О японской поэзии. Принято разделять три основных периода становления японской поэзии. Поэзия Древней Японии (Сугавара-но Митидзанэ, Аривара-но Нарихира и Ки-но Цураюки VIII-IX вв.), поэзия Средневековья,( Мацунага Тэйтоку, Нисияма Соина, Мацуо Басе XII – XVIII), поэзия Нового времени (Исикава Такубоку, Есано Акико, Китахара Хакуси XX ). Два основных жанра японской поэзии хокку (хайку), т.е. трехстишье, и танка, т.е. пятистишье, видоизменялись, усложнялись и совершенствовались все эти двенадцать веков. На первых шагах своего становления японская поэтика не выходила за рамки народной песни «ута». Основным содержанием таких песен были наивные стихи-напевы об окружающем человека мире («что вижу, то пою»). В те стародавние времена в Японии существовала только одна стихотворная форма - «танку», (короткая песня), а длинный стих - «нагаута» - не применялся столь широко. Пятистишие «танку» с не имеет рифм. Техника этой формы поэзии основана на сочетании пяти- и

семисложных стихов с двумя семисложными заключительными стихами (5-7-5-7-7):

Сарумару-даю В глубине в горах топчет красный клёна лист стонущий олень слышу плач его... во мне вся осенняя печаль Исикава Такубоку На северном берегу, Где ветер, дыша прибоем, Летит над грядою гор, Цветёшь ли ты, как бывало, Шиповник, и в этом году?.. (В. Маркова)

Хокку - это более сложный ритмически, состоящий из семнадцати сложений, стих, поделённый на три группы, отличающиеся друг от друга количеством слогов. В первом стихе пять слогов, во втором – семь и в третьем - снова пять. Обычно такой стих называют трёхстишьем (5-7-5). Ударения для «хайку» не особенно важны, потому что ритм чтения обеспечивается чередованием слогов.

«Искусство писать «хокку» - это, прежде всего, умение сказать многое в немногих словах». Вера Маркова

Примеры хайку известных авторов.

Мацуо Басё На голой ветке ворон сидит одиноко. Осенний вечер. (В. Маркова) Слово скажу – Леденеют губы. Осенний вихрь!

Легкость пуха Мешает узнать Что за чертой. Мукаи Кёрай Не зыблется лёгкая дымка... Сон затуманил глаза (В. Маркова) Нисияма Соин Всё глазел на них, сакуры цветы, пока шею не свело (Д. Смирнов)

Лучшей в своё время школой поэзии «хайку» считается школа Басё, который замкнул в своём творчестве созерцательный принцип восточной философии: «Душа, достигнув высот прозрения, должна вернуться к низкому». На тернистом пути «хайку» обогащалась возникающими жанрами и стилями. Здесь можно вспомнить о поэзии «ренга», блиставшей в XIV веке. Суть её заключалась в определении природного сезона и отнесении групп слов к определённому времени года. К этому времени привязывались и определяли его тысячи и тысячи слов. «Луна» было осенним словом, так как осенью она светит ярче, «лето» могло обозначиться кукушкой, а «зима» - цветком сакуры на снегу. Поэты «хайку» могут писать только то, что пережили, ощутили, почувствовали. Современный автор стихов «хайку» Абэ Канъ-ити сказал: «Пока я не доеду туда сам, пока в этом конкретном явлении я не увижу своего, я ничего не могу сочинить».

Материал подготовлен порталом www.litfest.ru