Стиль Либерти – это одно из направлений популярного стиля модерн.

Его родоначальником считается английский коммерсант Артур Либерти,

открывший в 1875 году магазин в Лондоне, специализирующийся на реализации

предметов искусств из Китая и Японии.

В этом магазине продавали фарфор и лаки, ткани и японские гравюры, чистота линий которых,

тончайшие нюансы цвета и изысканная стилизация природных форм во все времена

привлекали внимание ценителей прекрасного.

Позже в магазине «Либерти» стали продаваться изделия молодых и талантливых английских

художников,которые были преданы восточному искусству.

В стиле либерти не только рисовались картины, но и обустраивались интерьеры.

Молодой, свободный новый стиль захватил Европу ненадолго, но зато изменил ее радикально.

Вместо запутанной системы исторических стилей появился единый художественный язык,

который должен был соответствовать эпохе технического прогресса.

Он начал складываться в книжной графике и плакатах, проявился на обоях и набивных тканях,

а потом подчинил архитектуру и мебельный дизайн.

В России и Англии он назывался Moderne (Модерн),

в Германии – Jugendstil (Югендстиль),

в Австрии – Cecession(Сецессион),

во Франции – Art Nouveau (Ар Нуво),

в Италии – Liberty (Либерти).

В России и Англии – Modern (Модерн)

В Германии – Jugendstil (Югендстиль)

В Австрии – Cecession (Сецессион)

Во Франции – Art Nouveau (Ар Нуво)

В Италии – Liberty (Либерти)

Дословно “Либерти” означает свободный стиль.

Основа этого стиля – чистые и невероятно плавные линии.

Предметы дизайна стиля Либерти эмоциональны и чувственны!

В орнаментах преобладают растительные мотивы, передающие близость к природе.

Более популярными мотивами орнамента являются:

изображения стрекоз, бабочек, кувшинок, виноградной лозы, ириса.

Вне зависимости от модных трендов, цветочные узоры очень популярны.

"Либерти" уже стало именем нарицательным для обозначения мелкого цветочного рисунка.

Однако, не всякий рисунок - настоящее Liberty.

И чтобы прояснить различия, сделаем небольшой экскурс в историю Liberty.

В 1875 году, на лондонской улице Риджент-стрит, открылся небольшой магазин Liberty & Co.

Этот магазин стал сбывшейся мечтой влюбленного в узоры англичанина по имени Артур Либерти:

Артур родился в 1843 году в семье портного в графстве Бакингемпшир.

В возрасте 16 лет он начал работать в отцовской кружевной мастерской.

В 1859 году он переезжает в Лондон и устраивается помощником портного.

Как и сейчас, в Лондоне того времени одной из самых модных улиц была Риджент- стрит.

Никаких пабов, бакалейных лавок, мясников, булочников, жестянщиков или свечников туда не допускали.

Только ювелиры и самые модные магазины для настоящих леди.

Самым самый из модных являлся Farmer & Rogers.

В том же 1862 году, Артур Либерти поступает на службу в универмаг Farmer & Rogers.

В этом году в Лондоне проходила Международная Выставка.

В Японском павильоне Артур совершенно потерял голову от восторга.

Он убедил свое руководство выкупить весь текстиль и предметы интерьера, привезенные японцами на выставку.

В Farmer & Rogers появился восточный базар под названием Oriental Warehouse, а Либерти стал его менеджером.

Вся лондонская богема и элита сошла с ума от кимоно.

Актеры и актрисы, художники Уистлер и Россетти - все стали клиентами Либерти.

Либерти становится Liberty

Проработав 10 лет в Farmer & Rogers, Артур Либерти предложил владельцам магазина сделать его партнером.

Они отказались. Что ж, пора начинать свое, подумал Артур - и так и сделал.

Заняв денег у друзей, Артур открыл East India House ровно напротив своего бывшего места работы.

Вскоре магазин сменил название, но не ассортимент.

Артур продавал там то, что обожал и хорошо знал - восточные товары.

И даже девушки-продавщицы в его магазине ходили в кимоно.

Уже через полтора года Артур полностью расстался с долгами и даже расширил магазин.

Кстати, Farmer & Rogers вскоре закрылись.

От продаж к мануфактуре

Хотя японские товары по-прежнему были в моде, ухудшающееся качество заставило Либерти искать других поставщиков.

Индийские принты были не менее прекрасны, но краски на них известны своей нестойкостью.

Тогда он задумался о собственном производстве - и начал импортировать чистые полотна и отдельно красители,

чтобы под собственным контролем выпускать ткани с рисунками, отменного качества.

И снова все получилось.

Арт-принты Liberty

С конца 1870-х, Либерти начал приглашать лучших художников

и дизайнеров своего времени для создания орнаментов для тканей.

Поскольку компания заботилась об укреплении собственного брендинга, эти имена не назывались,

но среди приглашенных художников были такие звезды прерафаэлитского* движения, как Уильям Морис. •Прерафаэлиты ( Pre-Raphaelites) — направление в английской поэзии и живописи во второй половине XIX века,

образовавшееся в начале 1850-х годов с целью борьбы против условностей викторианской эпохи,

академических традиций и слепого подражания классическим образцам.

Артур Либерти вошел в историю искусства:

Артур Либерти столько сделал для развития новаторского течения Art Nouveau, характерного своими флоральными мотивами,

что в Италии, этот стиль стал называться "стиль Либерти".

В гостях у Liberty

Времена менялись, а с ними и Liberty.

В 1913 году Артур был посвящен в рыцари за свой вклад в развитие декоративного искусства.

В это же время было начато строительство знаменитого здания Liberty в тюдоровском стиле.

К сожалению, оно было закончено уже после того, как сэр Артур умер в 1917 году.

По его задумке, в здании было три лестничных колодца, позволявших делать красивые инсталляции из тканей

и наполнявшие конструкцию воздухом и светом

Отличительной чертой ткани в стиле Либерти является:

Очень точная прорисовка рисунка и исключительные расцветки.

Создавая полотна в стиле Либерти, художники берут за основу традиционные мотивы этого стиля,

элементы архитектуры, живописи, а также каллиграфии.

•Каллиграфия - от греческого слова kalligraphía — красивый почерк,

которое в свою очередь формируется от kallós — красота и grápho — пишу. Искусство красивого и чёткого письма.

В Либерти сохранился архив тканей, продававшихся в торговом доме с конца XIX века по настоящее время.

Поэтому иногда среди новых коллекций можно найти точно такие же ткани, какие были 50, 60, или 70 лет назад

Именно этим тканям отдала предпочтение Мари Анджиони, проектируя коллекцию “Liberty”

Мари является ведущим художником и идейной музой известнейшей итальянской фабрики EDA (Enzo degli Angiuoni),

производящей ткани уровня Luxury.

Коллекция “Liberti” создавалась в 1995 году для оформления вил на знаменитом озере Комо.

Мари полностью поглотившись стилем Либерти, решила создать полотно,

отражающее сразу все огромное разнообразия орнаментов и мотивов.

Получился во истину шедевр, в технике «пейчворг», от которого не возможно отвести взгляд.

Руководствуясь традициями мануфактуры EDA, создавать высококачественные велюры из высочайшего качества нитей,

Мари спроектировала “Liberti”, используя хлопок и вискозу.

Блеск вискозного ворса идеально подчеркивает всю смелую цветовую палитру полотна.

Для придания «исторической» ценности, Мари применила технологию «состаренной» печати.

На полотне есть фрагменты рисунка, как будто тронутые временем,

потерявшие былую яркость под лучами Итальянского солнца.

На ткани вы увидите даже «эффект пропущенной нити», но не реальный, а напечатанный.

Все это позволяет нам окунуться в стиль Либерти, и самое главное зарядиться его позитивной энергетикой.

Либерти – это стиль жизни.

Доминирующая активность Liberty, требует более спокойной и достойной поддержки, в решении дизайна интерьера.

Для этого Мари Анджиони предлагает в качестве развития коллекции серию вареных велюров.

Они выполнены в двух дизайнах и в 13 цветовых решениях.

Брызги Волна

Наслаждайтесь жизнью в стиле Либерти

Наслаждайтесь жизнью в стиле Либерти

Наслаждайтесь жизнью в стиле Либерти