01.11.–17.11.2018. - kmd.hr · a.p. Čehov: ujak vanja redatelj: motoi miura prijevod: kiyoshi...

9
01.11.– 17.11.2018.

Upload: others

Post on 21-Sep-2019

6 views

Category:

Documents


0 download

TRANSCRIPT

01.11.–17.11.2018.

01.11.2018. u 20h, koncertKOMORNI ZBOR I SOLISTI AKADEMIJE VIKTOR POPOV Moskva, RusijaDirigent: Nikolaj Azarov

02.11.2018. u 20h, premijeraKazalište Marina DržićaA.S.PUŠKIN: “PIKOVA DAMA”Redatelj: Denis Azarov

03.11.2018. u 20h, reprizaKazalište Marina DržićaA.S.PUŠKIN: “PIKOVA DAMA”Redatelj: Denis Azarov

04.11.2018. u 20h, predstavaTeatar Chiten, Kyoto, JapanA.P.ČEHOV: “UJAK VANJA”Redatelj: Motoi Miura

06.11.2018. u 20h, predstavaGogolj centar, Moskva, RusijaL.NOREN: “DEMONI” Redatelj: Elmars Senkovs

07.11.2018. u 20h, predstavaGogolj centar, Moskva, Rusija V.ZORKIJ: “IMAM 30 GODINA” Redatelj: Vasilij Zorkij

11.11.2018. u 20h, premijeraPlesna koprodukcija KMD / Plešimedo / ZPC Z.LUKČEC: “NEDOSTUPNO”Koreografija: Zrinka Lukčec

12.11.2018. u 20h, koncertHrvatsko rusko društvo Umjetnost bez granica“BAJKE U GLAZBI”

14.11.2018. u 20h, plesna predstavaBalet Moskva, Rusija “SVI PUTEVI VODE NA SJEVER”Koreografija: Karine Ponties

17.11.2018. u 20h, koncertKRIESEtno / world music

PROOGRAM

AKADEMIJA ZBORSKEUMJETNOSTIVIKTOR POPOV“Nultog” dana trećeg izdanja festivala Dubrovnik Art Forum održat će se koncert komornog zbora i solista akademije Viktor Popov iz Moskve. Izvest će se djela Čajkovskog, Rahmanjinova, Taneeva, Bacha, Poulenca, Rossinija te niz tradicionalnih napjeva; a sve pod ravnanjem dirigenta Nikolaja Azarova. Koncert će se održati u Kazalištu Marina Držića 1. studenog s početkom u 20h.

Khodosh Vsevolod, Margin Sergei, Iarmukhametova Oliia, Konstantinova Inna, Gogadze Pavel, Senichkina Anna, Abdurakhmanov Gadel, Seitkhalilova Diliara, Riaboshtanova Anastasiia, Khachatrian Avetik, Klimanova Viktoriia, Korchuganova Irina, Kozlenko Viacheslav, Fedotov Konstantin, Fedotova Varvara, Grekon Platon

ČETVRTAK 01.11. 20:00 / KMD

PETAK 02.11. i SUBOTA 03.11. 20:00 / KMD

PIKOVA DAMAPIKOVA DAMA

A.S. Puškin / O. Nikiforova

redatelj: Denis Azarovdramaturginja: Olga Nikiforovascenograf: Ilia Kutianskiikostimografkinja: Vanja Boudendizajn tona i videa: Mihail Zaikanovdizajn svjetla: Dmitrii Zimenkoinspicijent: Anita Bubaloprevoditeljica na probama: Helena Tomašković

Hermann - ROMANO NIKOLIĆTomskij - ZDESLAV ČOTIĆSurin - HRVOJE SEBASTIJANdječak/ jurodivi/gospodin - BOJAN BERIBAKAAna Fedotovna - MIREJ STANIĆLiza - IRENA TEREZA PRPIĆ

Priča «Pikova dama» jedno je od najpoznatijih proznih djela Puškina. Tajna njegove popularnosti leži u mračnim kutovima ljudske duše. Zagonetka triju karata krije se u vječnom stremljenju čovjeka novcu, vlasti, ljubavi. Svatko pronalazi vlastiti put u dostizanju ovih ciljeva. Glavni junak «Pikove dame», Herman, povjerovao je u nevjerojatnu izmišljotinu i postavio ulog nadajući se lakom dobitku. No ulog je bio previsok. Cijena koju će platiti za bezumni postupak njegovo je vlastito bezumlje. Strast koja upravlja svim junacima djela otkriva ponore skrivenih želja i nadanja. Kartaška igra doslovce je igra života i smrti. Sudbonosne slučajnosti, postupci i ideje suočavaju junake odvodeći ih u nepoznatom smjeru. Uostalom, mi svi «postavljamo uloge» koji nam određuju sudbinu.

Chiten je kazališna kuća koju vodi redatelj Motoi Miura. Specijalizirali su se u segmentu “kolaž izvedbi“ stvorenih iz fragmenata postojećih tekstova. Jezik je jedan od važnijih alata njihove metode - poigravaju se ritmom jezika u cilju otkrivanja sirovog zvuka riječi oslobođenih od njihovih osnovnih značenja. Ova tehnika je često prepoznata po svojim glazbenim kvalitetama. Umjesto zadržavanja jedinstvene sustavne metodologije, u kazalištu Chiten istražuju široku paletu pristupa tekstovima koje prilagođavaju. Najznačajnije produkcije uključuje niz predstava prema raznim tekstovima A.P. Čehova, B. Brechta (“Downfall of the Egotist Johann Fatzer”) i E. Jelinek (“Kein Licht”).

Izvorno sa sjedištem u Tokiju, Chiten seli u Kyoto 2005. godine. 2013. godine obnovljen je napušteni bivši glazbeni prostor kako bi otvorili prostor ateljea “UNDER - THROW”. U prostoru izvode repertoar premijernih i repreznih produkcija. 2011. godine

NEDJELJA 04.11. 20:00 / KMD

UJAK VANJAgostuju s “Višnjikom” i “Ujakom Vanjom” u Meyerhold centru u Moskvi. Pozvani su također da nastupe s predstavom “Koriolan” u Shakespeare’s Globe kazalištu u Londonu u sklopu Svjetskog šekspirijanskog festivala 2012. godine. Uz priznate turneje, rade koprodukcije s javnim kazalištima i festivalima u Japanu, uključujući Kanagawa Arts Theatre (KAAT) u Yokohami, Kyoto Experiment i Festival / Tokio.

Kazalište trenutno ima šest stalnih izvođača. Svi članovi pojavljuju se u svim produkcijama, bilo da igraju preko trideset uloga u tekstovima Shakespearea ili izvode tekstove koji temeljno nisu zamišljeni kao dramski, poput “The Constitution of Japan”. Kazalište želi doći do novih granica u tehnici i usmjeravanju. Polazeći od realizma, probe Chitrenja su improvizacijske prirode kako bi stvorili kompleksne i snažne kazališne komade kroz svoje jedinstvene kritičke interpretacije.

A.P. Čehov: Ujak Vanja

Redatelj: Motoi MiuraPrijevod: Kiyoshi JinzaiIgraju: Satoko Abe, Dai Ishida, Koji Ogawara, Shie Kubota, Saki Kohno, Yohei Kobayashi

Kazalište Chiten je 2007. godine započelo s nizom adaptacija četiriju velikih tekstova Antona Pavloviča Čehova. Prvo je produciran naslov “Ujak Vanja” te je iste godine predstava pozvana na Međunarodni kazališni festival Sibiu, a kasnije su nastupili i u Moskvi 2011. godine. Upravo ova vanserijska produkcija Ujaka Vanje imala je najveći broj izvedbi. Ističe se minimalistička scenografija s klavirom u sredini. Tijekom izvedbe komad povremeno priziva smijeh publike, dok završna scena Sonje i Vanje uz tihu pranju klavira istovremeno ostavlja nasilan i snažan dojam.

Scenografija: Itaru Sugiyama + KarasuyaDizajn svjetla: Yasuhiro FujiwaraZvuk: Toshihiro DookaKostimografija: Kyoko DomotoStage manager: Nobuaki OshikaKoordinacija produkcije: Aya Komori, Yuna Tajima

Radnja se odvija 1982. godine u stanu u gradu. Na pozornici je četvero ljudi u svojim četrdesetima, dva bračna para koja žive u istoj stambenoj zgradi. Fasada bogatog buržujskog obiteljskog života zapravo skriva teret uzajamne iritacije, traume i seksualne opsjednutosti. Mala nesreća. A zapravo vrlo blagi eufemizam za sukob svih aktera na sceni.

Tekst švedskog dramatičara Larsa Norena je neustrašiv te nastupa s velikom dozom apsurditičkog humora koji publiku vodi uz skliske korake bračnog života. Komad je u “Gogol centru” režirala mlada latvijska kazališna zvijezda Elmar Senkovs. Antigona, koju je prethodno režirao u Rigi, bila je senzacija 2016. na “Baltic House” festivalu. Duboko prodiranje u tekst i suptilni psihologizam su crte koje Senkovs preferira kao privlačne vanjske efekte, to je njegov zaštitni znak. U stanju je pretvoriti priču o odnosu u pravi triler, iako na pozornici nema manijaka, već su to samo naši prijatelji i susjedi.

UTORAK 06.11. 20:00 / KMD

DEMONI L. Noren: DemoniRedatelj: Elmars Senkovs

Igraju: Katarina: Yana IrtenevaFrank: Odin BironJenna: Mariia SeleznevaThomas: Ivan Fominov

Scenografija: Edgar KlavinsDizajn svjetla: Elena Perelman Skladatelj: Jacob NiemannPomoćnik režisera: Ekaterina KostiukovaIzvršni producent: Inna SolodkovaPrevoditeljica: Aleksandra Polivanova

2h40min, pauza

“Imam 30 godina” je predstava u izvedbi Vasilija Zorkija, glazbenika, scenarista i kreativnog direktora festivala “Picnic Afisha”. Komad se temelji na kolumnama pod nazivom “Unknown townspeople”, koje je Vasilij napisao u razdoblju od 2014. do 2016. godine za website The Village. Ti zapisi reflektiraju život čovjeka u svojim tridesetima koji živi u modernoj Moskvi. Kako sam autor kaže: “O meni, prijateljima, ljubavi i odnosima, o radu, o onome što se događa oko nas. Pokušaj razumijevanja i formuliranja onoga što generaciju današnjih tridesetogodišnjaka razlikuje od onih koji su živjeli prije i onih koje će doći kasnije. Nakon tridesete godine počinjete razmišljati o nekim očitim i osnovnim pitanjima - Tko sam ja? Što ja radim? Kako ja živim? Za što?”

“Imam 30 godina” je priča o krizi samoodređenja, kroz koju mnogi prolaze, ali ne uspijevaju svi razumjeti što trebaju raditi i kako žele živjeti kako bi bili sretni. “Imam 30 godina” je zbir pjesama, tekstova, istinitih priča iz života uz glazbu grupe “Zorkiy” i scenografiju mlade ali vrlo talentirane umjetnice Poline Kukushkine. To je istovremeno mala seansa kolektivne psihoterapije, a iz drugog kuta gledišta priča o tome što u različitim vremenima brine i brine svih, ali nije uobičajeno reći na glas.

SRIJEDA 07.11. 20:00 / KMD

IMAM 30 GODINAV. Zorkij: Imam 30 godinaRedatelj: Vasilij Zorkij

Scenografija: Polina Kukushkina

Igraju:Vasya: Vasiliy ZorkiyImaginarna Marakulina: Arina Marakulina

Glazbeni sastav: “Zorkiy”

Fedor Kandinskii: bas, klavijatureDenis Lipatov: bubnjeviIgor Gribov / Evgeniy Sukhotin: gitara

1h30min, bez pauze

Nedostupno se bavi svim onim što ostaje s druge strane misli, ispod kože, u nemuštim tumačenjima događajnosti, osjećaja, želja i poriva, s onim što bismo ponekad zakopali negdje duboko i daleko, negdje gdje je nevidljivo, a ponekad izvukli iz utrobe da se raspada na svjetlu dana, i šamara nas svojom prisutnošću.

Kao lajtmotiv i polazišnu točku Nedostupno uzima mit o Orfeju i Euridiki te pojam podzemnog u umjetnosti, jednako kao i pokušaj svakodnevnog i osobnog tumačenja što nam podzemno znači: je li riječ o mutnim i tmurnim bujicama podsvjesnog/nesvjesnog, događanju s prizvukom nepoćudnog i neprihvatljivog ili o naizgled banalnim činjenicama poput tkiva koje se nalazi ispod kože – mišića, krvnih žila, kostiju, živčanog sustava…?

NEDJELJA 11.11. 20:00 / KMD

NEDOSTUPNOKroz sukob Erosa i Thanatosa, istražujemo binarnosti živo/neživo, tjelesno/bestjelesno, ispred/iza, prošlost/budućnost. Ove opreke čini temelj propitivanja kojima se predstava bavi, pokušavajući pronaći put za izlazak iz podzemlja, nadajući se da nedostupno može izgubiti negaciju.

Ideja I koreografija: Zrinka LukčecDramaturgija: Maja SvibenScenografija i vizualni identitet: Majda Džanić BogojevićGlazba: Damir ŠimunovićKostimografija: Emina KušanOblikovanje svjetla: Marino Frankola

Izvode: Dora Kokolj, Ida Jolić & Marin Lemić

*Koprodukcija Kazalište Marina Držića / Plešimedo / Zagrebački plesni centar

Suradnja s Hrvatsko-ruskim društvom “Umjetnost bez granica” nastavlja se i na ovogodišnjem Dubrovnik Art Forumu. Riječ je o društvu koje potiče razumijevanje, toleranciju i prijateljstvo u hrvatsko - ruskim odnosima kroz umjetnost, stvaralaštvo i izvedbu klasičnih djela znamenitih

PONEDJELJAK 12.11. 20:00 / KMD

BAJKE U GLAZBI

Helena Tomašković - klavirDamir Butigan - trubljaAdrian Ivičević - celloPero Škobelj - gitaraTea Prkačin - plesVera Obukhova Velić - mezzosopran

skladatelja. Ove godine će u sklopu trećeg izdanja DAF-a izvesti koncert pod nazivom ”Bajke u glazbi”. Prethodna suradnja bila je u lipnju 2018. kada je izveden koncert “Puškin u glazbi i stihu” unutar projekta “Dubrovačke glazbene putešestvije”.

SRIJEDA 14.11.20:00 / KMD

SVI PUTEVI VODE NA SJEVERFrancusku koreografkinju Karine Ponties ruska publika upoznala je 2010. godine, kada je u sklopu rusko-europskog projekta “Intradance” predstavila predstavu “Mirliflor”, producirana zajedno s “Dialogue Dance” iz Kostroma. Izvedba je prepoznata, a 2011. godine dobila je nacionalnu kazališnu nagradu “Zlatna maska” za “Najbolju izvedbu suvremenog plesa”. Potom u ljeto 2015. prelazi u ”Balet Moskva” kada započinje zajednički rad, što u njenom slučaju znači složeni kreativni proces koji zahtijeva potpune uranjanje i koncentraciju od svih sudionika.

Metoda je jednostavna i složena u isto vrijeme. U fazi pripreme, ona se u potpunosti oslanja na improvizaciju umjetnika. Takav pristup zahtijeva potpuno međusobno povjerenje. S jedne strane, umjetnici osjećaju neku neizvjesnost u odsustvu precizno postavljenog cilja i zadatka, ali moraju pristupiti improvizaciji s ogromnom količinom kreativne odgovornosti. S druge strane, koreograf mora u potpunosti imati povjerenja u razinu, viziju, plesača i čak u određenoj mjeri prihvatiti njihov koordinatni sustav i pravila igre.

Koreografkinja: Karine PontiesScenografija: Guillaume Toussaint FromentinKostimografija: Sergej IllarionovGlazba: David MonceauIgraju: Roman Andrejkin, Arsen Imenov, Aleksej Naruto, Aleksandar Šujski, Konstantin Čelkajev, Igor Bekagaev, Ilija Romanov

“Svi putevi vode na sjever” pjesnička je priča o odrastanju i odgoju, priča velikog dječaka koji živi u svakom velikom i jakom čovjeku. Godine 2017. osvojili su nagradu Zlatna maska u nominaciji “Najbolji nastup suvremenog plesa”.

Skupina Kries i Kazalište Marina Držića u posljednje tri godine učestalo surađuju te će zatvaranje Dubrovnik Art Foruma 2018. biti simbolična kruna te četvrti nastup u nizu. Dio materijala za posljednji album “Selo na okuke” ovog renomiranog world music / etno sastava je također sniman u KMD-u!

Malo je kolektiva umjetnika koji na tako dobar način uspijevaju interpolirati nešto što je tradicionalno a u isto vrijeme suvremeno. Kries okuplja istomišljenike i zaljubljenike u glazbu s neubičajenim pristupom stvaranju. Dubrovačka publika i Kries se uzajamno vole te je svaki novi nastup ovih renomiranih glazbenika neopisivo iskustvo.Uz pjevača Mojmira Novakovića, Kries čine: Ivo Letunić – lijerica, vokali, Andor Vegh – gajde, diple, kaval, flauta, Krešimir Oreški – perkusije, Erol Zejnilović – gitara, šargija, Konrad Lovrenčić – bass & Ivan Levačić – bubnjevi

SUBOTA 17.11. 20:00 / KMD

KRIES

IMPRESSUM

DAF - ORGANIZACIJSKI UREDAnte Vlahinić, direktor DAFtelefon: [email protected]

Olga Nikiforova, umjetnička direktorica DAFtelefon: [email protected]

Zarko Dragojević, koordinator DAFtelefon:[email protected]

Helena Tomašković, koordinatorica DAFtelefon: [email protected]

Izdavač: Gradsko kazalište Marina Držića Pred Dvorom 3, 20 000 Dubrovnik Uredi: Kovačka 1, 20000 Dubrovnik telefon: +385 20 321 419 fax: +385 20 321 006 [email protected]

Urednik: Ante Vlahinić

Grafičko oblikovanje: Linear Studio, DubrovnikTisak: Alfa 2, Dubrovnik Naklada: 250 primjeraka

KMD Kazalište Marina Držićawww.kmd.hr

Tehničko osoblje: Baldo Dužević (voditelj stolarske radionice) Jelka Grljević (voditeljica krojačke radionice)Asim Arslanagić (majstor pozornice) Tonći Bačić (tehnički suradnik) Milan Tomašić (majstor tona) Silvio Giron (majstor rasvjete) Manuela Kavain (šminkerica) Stela Đurović (rekviziterka) Šemsa Mrčela (frizerka) Anamarija Obradović (slikarica) Dragan Pantović (tehničar tona i rasvjete) Milena Limov (garderobijerka) Ante Marić, Marko Borovina, Borivoje Ljubojević (opsluživači pozornice)

audio, video i light podrška: Fifi Sound, Dubrovnik, Marko Mijatović, Nikola Kapidžić

Posebna zahvala na podršci Dubrovačkim ljetnim igrama