尋找她與牠的生命色彩 陳品蓉/ Zuzu

Artist Inerview Vol.10 Artist Inerview Vol.10

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週末午後，我們滿心期待地從桃園埔心火車站出發前往陳品蓉老師的住處。抵達老師家後，老師便一路帶我們前往位在第四層樓的工作室，工作室中環繞著老師的作品，畫面中美麗而迷幻的藍綠色與灑進屋內的金色陽光，暖暖的氛圍如同老師的親切溫柔。

陳品蓉老師作品一系列以寵物做為主角，當然，她自己也養了兩隻可愛的大眼睛波斯貓；老師作品中的寵物代表的不只是貓咪，更可能是最貼近我們的、但卻常常不被我們意識到的生活習慣，如：養狗、照顧小孩、玩臉書開心農場及水族箱。透過老師細膩的描繪，直接用創作表現社會中人與物之間最純粹的微妙關係。老師的畫作中，女人白皙的臉龐透露出淡淡的病態，而寵物身上依附著炫麗的色彩，透露出宅女的生活心境，將愛全然灌注在家中的寵物身上而不是自己；或是宅女沒有意識的按著電腦滑鼠的”Click”鍵，玩著網路上的小遊戲，電腦語言讓畫面透露出一種疏離感。聽著老師真情流露的說著故事，那個下午，圍坐在工作室內的我們，讚嘆著老師作品中反映出的生活常態與因果的真實赤裸，感受著老師的創作與現實生活的衝突矛盾。我們隨著身旁一幅幅畫作的創作歷程起伏，感動、憂鬱、喜悅、期待，如旅行一般。

老透天厝散發著懷舊的氣息，初夏雨後的微風吹進老師的工作室，繞過深紅色的神桌，在我們、品蓉老師、與老師一張張寧靜但充滿故事的作品間徘徊。還記得，那天天光很特別，細雨烏雲卻阻檔不住欲綻放的金色夕陽，好似老師的創作路，雖然一路上不總是陽光明媚的，但何等的困難也不曾讓理想退縮，從這裡，靜靜卻堅定、勇敢的綻放光芒。

宅女與 Furkids

我畫面中的宅女熱情不放在身上，故以病態的白色詮釋她的虛弱。而宅時空背景下，少子化、不婚主義盛行，寵物由原先的 Pets 直接定義為 Furkids ( 有毛的小孩 )畫面中的 Furkids( 貓 . 狗 ) 因為主人幾乎足不出戶，而獲得了更多的關懷，故以繽紛色彩表現。Furkids( 貓 .狗 ) 身上的鮮豔色彩是我欲強調寵物的地位與昔日大大不同，Furkids 身上的繽紛色彩猶如當今科技時代下“新黃袍加身”地位相對尊貴。華麗的 Furkids 與蒼白宅女強烈對比，表情亦然。背景的藍綠色調象徵宅女的鬱悶心情，這與橘紅色象徵出走的熱情也成對比。氣氛或許詭譎，但想藉此傳達宅女的心境與 Furkids 之間的微妙關係。

寵物當道

宅時代的背景下，少子化、人口老化的今日，寵物的定義有了新的詮釋。在這個系列的創作裡，寵物不盡然是 Pets ，只要是無法獨立、必須仰賴飼主、父母或愛人才能生存的人或動物，都是我畫面裡科技時代下的新型寵物。寵物身上的華麗色彩不是為了畫面裝飾效果，這是我的藝術語彙。鮮豔色彩猶如科技時代下新黃袍加身，象徵寵物時代來臨，寵物備受呵護與專寵。

0103 宅女生活 - 情人節 ( 與狗 )02 宅女生活 - 冥想01 宅女生活 - 生日 ( 與狗 )

04 宅女生活 - 聖誕節

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01 宅女生活 - 無神的凝視 )02 宅女生活 - 聖誕節 ( 與狗 )

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0503 宅女生活 - 清風拂心02 宅女生活 - 道別01 宅女生活 - 一種方式

04 宅女生活 - 慶福和平05 宅女生活 - 純真的宅女

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02 寵物當道 - 賞煙火的房間裡01 寵物當道 - 水裡生活

03 寵物當道 - 哇！真幸福

註 : 陳品蓉以下簡稱為 Z

Z : 我從小就很喜歡塗鴉，但沒有接受過專業訓練，週遭的親戚朋友也沒有這方面的資訊，所以一直到國中畢業，我以為想要畫畫就必須進廣告設計科，但因為桃園縣的廣告設計學校都是私立的，於是我改唸有一點相關的服裝設計。在省立職業學校服裝科，本以為可以一直畫設計手稿，卻發現學校重視服裝製作，心裡挺失望的。畢業之後工作了幾年，因為地域環境的關係，我才正式就讀視覺傳達系。

Q : 老師的創作生涯，由視覺傳達設計到藝術創作，是甚麼原因造成了這個轉向？老師認為視覺傳達與藝術創作兩者間是否不同？ Z : 服裝設計科畢業幾年後，為了彌補當初沒有錢唸廣告設計科的遺憾，一開始我報考了職訓局的廣告設計班。在職訓局約半年的訓練期間，發現有一位同學接受過專業的美術訓練，與她交談之後，我發現藝術的領域是有無限可能的而產生了創作動機，加上職訓局的上課期間接觸了許多純藝術的書籍，從那時開始我開始了我的純藝術創作。

對我而言視覺傳達與藝術創作在視覺呈現上並無不同。當今的藝術家可運用多樣的媒材或是影像特效等等來表現作品。重點在於藝術家本身選擇何種方式來

創作是我喜歡做的事，所以會這樣努力下去

Ｑ : 老師大學念的是視覺傳達系，您從小的志願就是要往視覺藝術這方面走嗎？

襯托最佳視覺效果與作品理念。

Z : 家人覺得全職藝術創作者收入不穩定，若沒有靠獎金或是賣畫來維持生計，根本無法過活，所以家裡希望我把畫畫當興趣就好，找一份穩定的工作。我曾經想用得獎的經驗來尋求他們的認同，但沒辦法維持很久。

家人的不認同也跟對藝術的認知有關，家裡的人認為好的畫作應該是要描繪出物品的真實面貌，比較像是單純描繪而沒有藝術家本身的風格注入。

Q : 在創作的過程中，要如何保持對自己的肯定？如果外界沒有肯定自己時，怎麼樣才能勇敢堅持下去呢？

Z : 我常常告訴自己，我的作品是很獨特的，是具個人風格的。但老實說，沒辦法獲得家人的支持，其實是難過的，就像前面所說，在他們的心裡認為要像 Bob Ross 那種畫風或是 100% 畫的跟照片一樣那才叫做油畫。

以前，在外界還沒肯定我的時候，我會很沮喪，但自從 NBA 林書豪的崛起，拜讀他的個人經歷，我較能正面的看待自己，這時，我會告訴自己：或許我的機會還沒到，但總有一天，一定會到來。

Q : 我們從老師的部落格中，看到您家人對您成為全職創作者似乎有所反對，老師的家人因為什麼理由而反對？老師是如何來得到家人的認同？

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Q : 老師在年輕藝術家中是得獎紀錄算較為豐厚者，讓人為是出社會已久的藝術家，這樣的經驗是否讓自己與其他藝術家有所不同？其中的心路歷程為何？

Z : 一開始我只是很純粹的畫一些自己喜歡的題材，用抒情的方式呈現在我的畫作上。我的轉變是在 2008 年藝術博覽會上，在那之前我的資訊是相當封閉的，當時，才明白原來純藝術也有所謂的創作理念，也有老前輩鼓勵我多參加比賽、多與其他藝術家互動。我在創作這條路上走來懵懵懂懂、跌跌撞撞，雖然得到了一些獎項，卻還是得不到家人支持。我心裡其實很羨慕能被家人支持的藝術創作者，有家人的支持是件很幸福的事。

Q : 是否有哪位藝術家在技法上特別影響了你？老師是否有特別去收藏或關注的藝術家？有人認為你的作品融合了野獸派與東方的禪意，你如何看待這個說法呢？

Z : 實際影響我最深的藝術家是梵谷，雖然他並非傳統美術學院畢業，際遇也不順遂，但他的作品有著強烈的生命力；而莫迪里亞尼與常玉也影響了我繪圖的表現方式：莫迪里亞尼的畫作人物有著不合比例的頸項、沒有瞳孔的藍眼珠以及獨具特色的色彩配置；而常玉的線條有著水墨勾勒的影子，畫面簡單，並且存有許多「空白」，那提供我很大的想像空間，最特別的也是他不合比例的人物，有著如玉梳子的手，以及被戲稱為天下第一象腿的腳。再者就是野獸派的馬諦斯，無論是顏色與風格都非常鮮明，這些作品的獨特性都讓我佩服，但是當我自己要創作時，我就會去留意要如何發展我自己的風格。

所以我在創作時保留的是我認為重要的元素，讓畫面空間不要過於凌亂，當畫面有了「空白」，有了更多空間去想像，也許這就是人們說有禪意的原因。而至於野獸派風格的部分，我想是因為我總是用色彩來增添畫面的張力與對比，藉此與強調我塑造的角色，這是我創作理

念中相當重要的部分。

Q : 老師的創作主要以壓克力顏料及油畫繪於木板上，這樣的表現方式有什麼困難及有趣之處？

Z : 困難的地方就是木板非常的重！為了防止木板受潮變形，背板的支架需要穩固厚實，搬運上很令人困擾。在畫作上，也為了防止受潮後造成畫面的變化，我也會使用凡尼斯來加強畫面的防潮處理。

相對於畫筆落在畫布上擁有的彈性，在木板上作圖的手感非常的不一樣，也不像畫在畫布上那樣容易修改，所以以木板作圖時，我會花較多的時間在草稿上進行確認，否則在木板上非常不容易修改，而且會有色差，當色差太嚴重甚至要重新塗過──所以我也會紀錄每一次顏料的調配方式（以免我忘記），或者一次調製大量的顏料同時進行上色。在木板上我會先使用壓克力顏料打底，如果最後需要其他特殊的技法堆疊、上陰影等等，再用油畫顏料處理。

Q 老師創作的脈絡及過程是怎麼樣的？老師又是如何去構思題材、色彩與媒材的安排，並藉此強化主題的表現？

Z : 我會花很多時間去發想：想題材、想主角、想要用甚麼方式呈現、想要不要符合人體比例，所以草稿階段對我來說非常重要，我希望在草稿階段就把構圖作足，一部分是因為在木板上不容易修改，另一部份則是希望自己下筆時很有自信。接下來就是顏色配置的問題，我會大量複印草稿，嘗試不同的顏色配置找到畫面最具戲劇張力、又能和諧共存的配色。我想藉由色彩的詮釋，讓觀者在短暫時間內即能感受畫面中各角色歡愉或哀愁的定位。有時候會做畫布與木版綜合媒材的測試，確認哪種方案表現出來的效果最好，然後定案。

這是我的藝術語彙

Q : 我們能感受到每幅作品中和諧又活潑的色彩搭配，一系列的作品中也有一致的色彩基調，請問老師是如何思考色彩運用與創作理念的關係？

Z : 在做一系列的作品前，我會先做角色模擬的部份，我把它們當作故事的主軸。而系列作品要呈述的是憂鬱的故事或是帶有歡樂調侃的氣氛？這都是我選定主要色彩基調的思考方向。例如宅女系列的底色，我希望畫面能表現出憂鬱、沉悶的感覺，但又不希望直觀地以藍色進行創作，故使用比較深沉的藍綠色，可以襯托宅女的蒼白、虛弱以及病態美。而畫面橘紅色的部分，則是用來表現宅女的熱情，雖然這份熱情不在宅女的身上，但熱情總有一天會回去，我想要使用這個顏色與憂鬱深藍底色、蒼白之女的形象作對比。

Q : 老師提到寵物身上彩色斑點代表的意涵，我們也發現老師喜歡在其它的物件上畫上不同的紋理（例如有類似於板畫的黑色線條、地板沙發的班點），是不是也有別的代表意義呢？

Z : 我的畫面都有主要的元素在，我想讓顏色來詮釋作品角色的意涵，但又不希望太多的顏色彼此影響。黑色類似木刻版畫的部份，是我一再修正配色方案之後的定案。我讓黑色線條在不影響畫面色彩結構的情況下，又能加強個人風格的確認。希望大家看到這樣的構圖與色彩配置時，當下就知道這是“陳品蓉”的作品。

例如宅女過節，聖誕樹就成了呈現節慶氣氛的工具；然而若我只是純粹的畫個繽紛的聖誕樹，那很可能搶去貓的焦點，所以在多方嘗試過後，我選擇保留木刻的質感讓樹能夠盡本份又協調的呈現在畫面中；雖然圖紋沒有甚麼特別的意義，但你一看就會知道這是聖誕樹。

Q : 老師看起來跟畫作中的女性非常的相似，這種雷同是有意安排的嗎？若是，為什麼會想要把自己的形象轉換成畫面，而不是另外投射出一個想像中的虛擬人物呢？

Z : 我以前也曾經畫過自畫像，但因為太相像了，所以其中有些感覺都被破壞掉了，所以後來漸漸不喜歡畫太寫實的東西，因為我更想藉由畫面來表現畫中人物的情感面。後來的作品，我純粹在創造畫面的故事性，雖然輪廓有點像自己，但實際上並沒有特定以誰作為形象來描繪。

Q : 目前作品中的女性，都是以裸露的女體出現，這些女性不穿衣服有甚麼特別的意涵嗎？並且，畫作中的女體不一定符合現代社會對於女性體態的要求與想像，老師這樣描繪的理由是什麼？

Z : 我的想法是赤裸代表坦率純真、毫不遮掩，我藉由畫面來呈現我畫中女性的真誠情感。

身材比例的變形是我刻意造型過後的呈現，從最初的發想開始，世界上的宅女有黃種人、白種人、黑人，也有胖有瘦的，有整潔的有不愛乾淨的，而這系列我主要強調失去熱情的鬱悶宅女，我想要營造出一個乾淨的畫面，藉以表達宅女的感受，但也保留美感。以前我曾經有畫過正常比例的宅女，發現不是我想要的，所以將宅女拉長比例，呈現出一種病態的美感，那種紙片人的狀態比較符合我想像中想要表達的病態宅女的形象，在畫面上更有說服力。

Q : 影響老師創作作品、選定與發展系列主題的原因或刺激點是甚麼呢？

Z : 早期我曾經畫過一些靜物素描與寫生，但覺得較為無趣，後來就改畫自己喜歡的、有興趣的題材。我的創作生涯轉捩點，應該是在 2008 年的藝術家博覽會，在那次展覽中，我首次正面接觸到當代藝術，發現藝術家們可以用很多媒材來表現自己的想法，風格隨性特別，我覺得很有趣。並且，當代藝術創作以創作理念為中心，這跟之前的繪畫創作很不一樣。這樣的新發現，讓我在創作過程感到非常快樂，它更能詮釋我的想法與理念，還有一些創意的點子能夠被自我實現，也讓我湧生成就感。當代藝術有兩種說法：活在當下所創作出來作品就

是當代藝術，也有一說，是認為要結合自己的想法來創作出與前輩藝術家們不同的東西，我認為這才是當代藝術。

Q : 老師是如何從生活中尋找創作題材？

Z : 我很喜歡上網瀏覽網頁，看一些有趣的事情，比如說，有一些我們難以理解的事，或是別人生活中的問題等等。這個時候我就會把這些有趣的事記下來，做為靈感來源，不一定什麼時候會執行。

Q : 老師特別喜歡畫貓的理由是什麼？老師有沒有想過養或畫其他寵物？

Z : 我小時候特別怕黑怕鬼怕停電，自己睡覺的時候很

創作的歷程與未來的計畫

不安心，自從養了貓咪以後，我便可以很安心地關燈睡覺，我很依賴這些貓咪們的陪伴。以前也曾經養過狗，但狗狗需要主人很多的關注與愛，我沒有辦法這麼照顧牠，就把牠送給了很愛狗的朋友，沒想到朋友把狗狗當成自己的小孩來照顧，人狗彼此都很快樂，這也我＜寵物當道＞系列的創作理念。我也想畫一些其他的寵物，不過應該不會一次畫太多種，畢竟還是不希望畫面太雜亂而模糊了焦點。

此外，在畫過寵物貓、寵物狗、寵物女人、寵物小孩後，我覺得好像缺一個寵物男人的角色，所以之後也許會畫一幅以寵物男人為主角的作品。

Q : 老師是否有想要從事除了創作之外是否有其它的計畫？例如從事教育？

Z : 目前還想進修，希望藉由進修來增加個人涵養並獲得更多的資訊，藉以達到另外一個層次。也想要去國外做駐村的藝術家，目前正在進修英文，希望哪天可以很流利的說英文時，就去申請國外駐村藝術家，也可以讓我的作品在國外發表。當然日後有機會，我也很樂意從事藝術方面的教育工作。

Q : 老師喜歡在什麼樣的環境下創作？在畫畫的時候是否聽音樂呢？

Z : 我喜歡在光線明亮的室內創作，可以不被打擾的。討厭冬天因為時常冷到無法提手做畫，非常痛苦。反

之，夏天在室內做畫雖然很悶但流汗會提升效率。當我需要平靜的時候，我會選擇類似佛教的心靈音樂來讓自己鎮定。當我心情低落的時候，就會選擇能讓我激昂的曲目〈通常都是 Andrea Bocelli 與 Elisa 或是與 Laura Pausini 合唱的歌曲〉。

Q : 老師喜歡的、影響老師很深的書籍、音樂、電影？

Z : 梵谷的畫冊是我進入純藝術的入門，它讓我為純藝術深深著迷並讓我有開始創作的動機。因為非常喜歡梵谷的畫風，最初也會臨摹梵谷的作品。而心情較為低落時聽 Andrea Bocelli 的聲音，讓我見識到盲人律師變為歌手的堅持，每次聽他的唱片，都會增添熱情與勇氣。很多類型的電影我都喜歡，早期喜歡看劇情片，因為內心戲會讓我產生共鳴，但或許隨著年紀增長，過於內心的劇情會讓壓力增加甚至頭痛，後來經由朋友介紹改看喜劇片，無厘頭的劇情會讓心情變好。

所以有些是劇情撼動我心，有些則是視覺效果令我驚艷，這些或多或少都能成為我創作的養分。我也喜歡喜劇提供的笑點紓解壓力。

Q : 對未來想要在藝術領域努力的人的建議？

Z : 多參加比賽、多收集資訊，一開始我的資訊都滿封閉的，也沒有老師的引導，一路上都是靠自己慢慢地摸索，所以鼓勵大家多參加比賽，看看別的藝術家在做什麼，同時也建立自己的信心與風格。

藝 術 家

文字編輯 美術編輯 圖片編輯 攝 影

陳品蓉

彭宸 關巧婷 曾雅韓 黃苡慈 謝羽青 Sueo . Maruo Sueo . Maruo 謝羽青 謝羽青 蕭永蔚