Arquitecto por la ETSA de Barcelona y maestro por la UNAM. Desde hace 10 años reside en España y México.

Recientemente ha realizado trabajos alrededor de la temática de “La inexplicable roca”, explorando con la metodología de la ar-queología los diferentes acontecimientos del presente que por su condición trágica contestataria, o simplemente por su insigni-ĆFDQFLD��QR�HVWDED�SUHYLVWD�SDUD�VX�SUHVHUYDFLµQ��2G«UL]�XWLOL]D�en su práctica artística los recursos materiales del lugar, pero también los sociales; abriendo así el proyecto a dinámicas partici-SDWLYDV�\�GH�DSURSLDFLµQ�TXH�VXUJHQ�GXUDQWH�ORV�SURFHVRV��

ê/D�LQH[SOLFDEOH�URFDë�HV�XQD�LQYHVWLJDFLµQ�VREUH�OD�FDSDFLGDG�que tenemos los humanos para simbolizar la materia. La escultura, el FROODJH�R� OD� IRWRJUDI¯D�� VLUYHQ�GH�KHUUDPLHQWD�SDUD� WUDQVIRUPDU�una piedra cualquiera en la luna, un trozo de alambre en una nube o una serie de lingotes de oro en una montaña.

Alberto Odériz (Navarra, 1983)albertoderiz.com @alberto_oderiz

Atardecer (Cuarto Menguante), 2019Cantera rosa de Querétaro50 x 40 x 10 cm

Pirámide, 2021Yeso y hoja de oro40 x 30 x 40 cm

(VWXGLDQWH�GH�DUTXLWHFWXUD�\�DSDVLRQDGR�SRU� ODV�DUWHV�JU£ĆFDV��Desde cinematografía hasta pintura, Borja ha tratado de abarcar cualquier medio que ha tenido a su alcance para expresar su FUHDWLYLGDG�� 6X� FDUUHUD� FRPR� DUWLVWD� FRPHQ]µ� UHFLHQWHPHQWH��durante su estancia en la Ciudad de México, donde creó su pri-mera colección $UTXLWHFWXUD�/¯TXLGD. Inspirado en la obra arqui-WHFWµQLFD�GH�/XLV�%DUUDJ£Q��OD�REUD�GH�HVWH�MRYHQ�DUWLVWD�WUDWD�HO�color como elemento transitorio para plasmar luz y profundidad.

Dentro de una colección basada en la simplicación del espacio arquitectónico, las obras <� &RUQHU� \� %� &RUQHU representan un IDFWRU�WDQ�LQSULVFLQGLEOH�FRPR�LQHYLWDEOH�HQ�HO�HVSDFLR��OD�HVTXLQD� Una de las principales inuencias de esta colección es el reconocido arquitecto mexicano Luis Barragán, tanto en la estética formal como en el trato del color. En un plano bidimensional, las obras &RUQHU�EXVFDQ�OD�WHUFHUD�GLPHQVLµQ�D�WUDY«V�GH�XQ�JHVWR�VLPSOH�

Borja Colom Bofarull (Madrid, 1998)borjacolom.com @borjacolom

Y Corner, 2020Acrílico sobre lienzoCorner Series100 x 50 cm

B Corner, 2020Acrílico sobre lienzoCorner Series100 x 50 cm

+LMD�GH�SDGUHV� IUDQFHVHV�� VH� WUDVODGµ�D� ORV�QXHYH�D³RV� D�3DU¯V��,QLFLD�OD�OLFHQFLDWXUD�GH�&LHQFLDV�(FRQµPLFDV�HQ�OD�8QLYHUVLW«�GH�Dauphine y posteriormente integra a sus estudios, una serie de WUDEDMRV�SXQWXDOHV�VREUH�GLVH³R�WH[WLO��3RVWHULRUPHQWH�VH�WUDVODGD a Madrid para dedicarse de tiempo completo al mundo de la moda, diseñando joyería y accesorios. Ahí crea su propia empresa, $EDORULRV�0DHVWURQL�6�$���GRQGH�OOHYD�D�FDER�ODV�WDUHDV�GH�HMHFXFLµQ�y distribución de los productos diseñados en Europa. Al mismo tiempo, continúa sus estudios en la Escuela de Historia del Arte y Antigüedades, donde profundiza en los diferentes estilos y técni-cas� GH� ORV� PDHVWURV� FO£VLFRV� \� YDQJXDUGLVWDV�� 'H� LJXDO� IRUPD��completa su formación académica en los talleres del pintor Lalo Relinque Aragón.

Celine Maestroni (Málaga, 1950)arte.celinemaestroni.com @celinemaestroni_art

Su trabajo se ha expuesto en diferentes partes de España, inclu-yendo Madrid, Ibiza, Marbella y Barcelona; así como en Francia, 6XL]D�\�&RUHD�GHO�6XU��HQWUH�RWURV��(Q�GLFLHPEUH�GHO�������WXYR�lugar su exposición más reciente en la Galería Sonia Monti en 3DU¯V��

&HOLQH�HV�XQD�DSDVLRQDGD�SRU�HO�DUWH��TXH�KD�GHGLFDGR�VX�YLGD�D�FRQYHUWLU�VX�VXH³R�HQ�UHDOLGDG��H[SUHVDQGR�VXV�HPRFLRQHV�\�YL-YHQFLDV�D�WUDY«V�GH�OD�SLQWXUD��OD�PRGD�\�OD�MR\HU¯D�

Mur 8 MX, 2020/21Técnica mixta sobre lienzo

(VWXGLµ�7HDWUR�HQ�OD�8QLYHUVLGDG�1DFLRQDO�$XWµQRPD�GH�0«[LFR�(UNAM) y ha transitado por diferentes disciplinas. También cursó Historia del Arte y Fotografía en la Academia Lorenzo di Medici en Florencia; Serigrafía en la Academia de San Carlos en Ciudad de México, y tomó clases con los maestros Dimitrio Sarrás y Julio Castillo. Fue actor integrante del grupo contestatario ê(UJµQLFRë�GH�-XDQ�&DUORV�8YLHGR�\�HGLWRU�GH� OD� UHYLVWD�9RJXH�México. Ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores de 2011 a 2014.

Héctor de Anda (Jalisco, 1950)hectordeanda.net @hector.deanda.37

Su obra pertenece a destacadas colecciones internacionales y PXVHRV�PH[LFDQRV� FRPR�HO�0XVHR�8QLYHUVLWDULR�GH�$UWH�&RQ-temporáneo de la UNAM, el Museo de Arte Abstracto Manuel Felguérez, el Museo de Arte Carrillo Gil, el Museo de Arte Mo-derno de Cartagena de Indias, entre otros. Cuenta con más de ���H[SRVLFLRQHV�LQGLYLGXDOHV�\�GH�PDQHUD�FROHFWLYD��KD�H[SXHVWR�en más de 70 muestras en México y otras partes del mundo.

6X�REUD��VH�FDUDFWHUL]D�SRU�FRQWHQHU�LQWHUQDPHQWH�HO�PRYLPLHQWR GH�OD�YLGD�GH�OD�XUEH��VXV�VRQLGRV�\�GHVSOD]DPLHQWRV��D�WUDY«V�GH�XQ�OHQJXDMH�SURSLR��(O�DUWLVWD�UHFRSLOD�VRSRUWHV�\�PDWHULDOHV�GLYHU-sos que utiliza en múltiples ensamblajes, collages H�LQWHUYHQFLRQHV��\� HQ� ORV� FXDOHV� SURSRQH� XQD� OHFWXUD� FDUJDGD� GH� VLJQLĆFDFLRQHV��Entre los principales medios que emplea se encuentran la pintura, OD� HVFXOWXUD�� OD� LQVWDODFLµQ�� OLEURV� GH� DUWLVWDV�� YLGHRV� \� REMHWRV�TXH�JLUDQ�HQ�WRUQR�D�ODV�UHODFLRQHV�HQWUH�HO�LQGLYLGXR��VX�OXJDU�\�el tiempo.

El Cuerpo Interior XII, 2016 Mixta sobre madera 100 x 100 cm

El Cuerpo Interior XII, 2016Mixta sobre madera107 x 75 cm

(VWXGLµ�'LVH³R�*U£ĆFR�HQ�3KLODGHOSKLD�&ROOHJH�RI�$UW���6H�HQWUHQµ bajo la tutela del maestro Enrique Jolly, considerado uno de los mejores escultores de México, en donde llegó a la conclusión que OD�DEVWUDFFLµQ�\�ODV�ĆJXUDV�JHRP«WULFDV�HUDQ�HO�PHMRU�PHGLR�SDUD�expresar sus inquietudes y mundo interior.

=XQGHO� KD� H[SHULPHQWDGR� FRQ� GLYHUVRV� PDWHULDOHV� FRPR� FHUD��barro, cerámica, acero, bronce y desde hace más de cinco años FRQ�HO�3OH[LJO£V��GHO�FXDO�KD�SRGLGR�DSURYHFKDU�VXV�LQĆQLWDV�SRVL-ELOLGDGHV�SDUD�FRQFHELU�SUR\HFWRV�IDVFLQDQWHV��3DUD�OOHJDU�D�HVWRV�resultados, Irene pasó por un arduo camino de aprendizaje e in-YHVWLJDFLµQ��HMHPSOLĆFDGR�HQ�HO�UHVXOWDGR�ĆQDO�GH�HVWDV�REUDV�TXH�SURGXFHQ�XQ�PRYLPLHQWR�YLUWXDO�SDUD�HO�HVSHFWDGRU�D�WUDY«V�GH�una multiplicidad de colores y luz, las cuales mantienen estrechas relaciones con los principios del arte óptico y el arte cinético.

Irene Zundel (Ciudad de México, 1958)irenezundel.com @irenezundel

En el 2017, inició una exitosa gira internacional por más de dos años en países como Italia, España, Turquía, Francia y Alemania, con la exposición Más allá de lo aparente que reunió un conjunto de obras elaboradas en plexiglás. En el 2019 presentó en la Antigua Casa del Senado de la República en Ciudad de México, su exposición LQGLYLGXDO�Mente en movimiento, la cual reunió una selección de 18 obras, esculturas e instalaciones, de su producción más reciente.

Divergencia, 20173OH[LJO£V63 x 63 x 63 cm

6X�WUDEDMR�VH�LQVSLUD�HQ�OD�YLGD�FRWLGLDQD�\�HQ�VX�UXWLQD�GLDULD��$�SDUWLU�GH�GLFKDV�H[SHULHQFLDV�SURGXFH�VLVWHPDV�SDUD�UHćH[LRQDU�y comprender lo que le rodea. En su práctica artística explora principalmente los medios de la pintura, la escultura y, reciente-mente, la escritura y la fotografía. Como extensión de su práctica ha realizado proyectos de museografía para galerías e instituciones GHVSOHJDQGR�VXV�KDELOLGDGHV�HQ�ODV�QDUUDWLYDV�HVSDFLDOHV��WDPEL«Q imparte periódicamente el taller /D�VXSHUĆFLH��HO�FRORU�\�OD�IRUPD�\�Modos de presentar�SDUD�IXQGDFLRQHV�QR�OXFUDWLYDV�GHGLFDGDV�D�OD�LQWURGXFFLµQ�GH�QL³RV�\�MµYHQHV�HQ�HO�DUWH��

Desde 2014, su obra se ha presentado en más de 20 exposiciones LQGLYLGXDOHV� \� FROHFWLYDV� HQ� 0«[LFR�� /RQGUHV�� ,WDOLD�� (VWDGRV�Unidos, Irlanda, Japón y Francia. Asimismo, ha trabajado en múltiples proyectos curatoriales, siendo los más recientes -XHJRV�\�+HUPRV¯VLPR�/XFHUR� realizados en la Ciudad de México. Además, ha cursado residencias en ciudades en todo el mundo, tales cómo Los Ángeles, Tokio, Besançon, Ciudad de México, 2D[DFD�\�0RQWHUUH\��

Isauro Huizar (Sinaloa, 1985)isaurohuizar.com @isaurohuizar

Carduelis magellanica, 2018Acrílico e inyección de tinta sobre tela100 x 75 cm

$FWXDOPHQWH� HV� FR�HGLWRU� GH� $$)�� XQD� UHYLVWD� LPSUHVD� VREUH�WHPDV� HVSDFLDOHV� \�PDQWLHQH� HO� SUR\HFWR� GH� $EVWUDFW� 3DLQWLQJ�México, una exploración personal para aprender y difundir el trabajo de pintores instalados en México.

Zanate, 2018Acrílico e inyección de tinta sobre tela90 x 60 cm

Estudió fotografía en Florencia, Italia, en 1972; fue alumna del taller "Charlas de otoño", impartido por el fotógrafo mexicano 0DQXHO��OYDUH]�%UDYR��(Q������IRUPµ�SDUWH�MXQWR�FRQ�ORV�DUWLV-tas�-DYLHU�+LQRMRVD�\�*HUDUGR�6XWHU�GHO�7DOOHU�GH�OD�/X]��XQ�JUXSR�GH�IRWµJUDIRV�LQWHUHVDGRV�HQ�OD�LQWHUYHQFLµQ�PDQXDO��OD�H[SHUL-PHQWDFLµQ�FRQ�YLHMRV�P«WRGRV�GH�LPSUHVLµQ�\�OD�IUDJPHQWDFLµQ�GH�OD�LPDJHQ�D�SDUWLU�GH�UHFXDGURV�LQGLYLGXDOHV�GH�3RODURLG��$FWXDOPHQWH��HV�FRQVLGHUDGD�ê/D�PDHVWUD�GH�OD�IRWRJUDI¯D�3RODURLG experimental” en México. Colaboró como directora de arte en 4 películas del cineasta mexicano Jaime Humberto Hermosillo, in-cluyendo De noche vienes Esmeralda, por la que ganó tres premios $ULHO�SRU�VX�DPELHQWDFLµQ��HVFHQRJUDI¯D�\�YHVWXDULR���

Lourdes Almeida (Ciudad de México, 1952)&RUWHV¯D�*DOHU¯D�2VFDU�5RP£Q��&LXGDG�GH�0«[LFR� @galeriaoscarroman

Desierto, 2014Impresión lambda montada en acrílico69 x 100 cm

'HVGH������KD�UHDOL]DGR�P£V�GH�����H[SRVLFLRQHV�LQGLYLGXDOHV�en algunos de los museos más importantes de México, Latinoa-mérica, Estados Unidos, Europa y Asia. Su trabajo forma parte de GLIHUHQWHV�FROHFFLRQHV�S¼EOLFDV�\�SULYDGDV�HQWUH� ODV�TXH�VH�HQ-FXHQWUDQ� /D� &ROHFFLµQ� ,QWHUQDFLRQDO� GH� 3RODURLG�� &DPEULGJH��7KH� 0XVHXP� RI� )LQH� $UWV�� +RXVWRQ�� )XQGDFLµQ� &DVWLOQRYR��(VSD³D��0XVHR�8QLYHUVLWDULR�GHO�&KRSR��81$0��0«[LFR��HQWUH�otros.

Sus fotografías se caracterizan por la manipulación de la imagen UD\DQGR�R�HVJUDĆDQGR�OD�HPXOVLµQ�IRWRJU£ĆFD�SDUD�FUHDU�GLIHUHQWHV HIHFWRV��ORV�FRORUHV�YLEUDQWHV�\�OD�FRQYLYHQFLD�GH�VLPERORJ¯D�UHOLJLRVD con objetos o lugares cotidianos.

5HDOL]µ�VXV�HVWXGLRV�HQ�OD�(VFXHOD�GH�3LQWXUD�\�(VFXOWXUD�/D�(V-meralda, en el Centro Superior de Artes Aplicadas en la Ciudad GH�0«[LFR�\�HQ�HO�3UDWW�*UDSKLF�$UW�&HQWHU�GH�1XHYD�<RUN��(Q������REWXYR�OD�EHFD�*XJJHQKHLP��,PSDUWLµ�FXUVRV�GH�JUDEDGR�HQ� OD�8QLYHUVLGDG�GH�6WUXPLFD�GH� OD� DQWLJXD�<XJRVODYLD� \�HQ� OD�$FDGHPLD�9DQ�(\FN�GH�0DDVWULFKW��3D¯VHV�%DMRV��(Q������IXH�HOHJLGR miembro de número de la Academia Artes de México. Su recono-cimiento más reciente fue en el 2010, cuando se le otorgó el 3UHPLR�1DFLRQDO�GH�&LHQFLDV�\�$UWH�HQ�HO�£UHD�GH�%HOODV�$UWHV�SRU�el Gobierno de México.

Luis López Loza (Ciudad de México, 1939)&RUWHV¯D�*DOHU¯D�2VFDU�5RP£Q��&LXGDG�GH�0«[LFR� @galeriaoscarroman

Estructura para una idea de volumen, 2011Óleo sobre tela140 x 140 cm

Ha presentado más de cuarenta exposiciones en México, Estados 8QLGRV��-DSµQ��(VSD³D��(FXDGRU��<XJRVODYLD�\�&DQDG£��$OJXQDV�de sus obras se encuentran en el Museum of Modern Art de 1XHYD�<RUN��HO�0XVHR�1DFLRQDO�GH�$UWH�GH�3RORQLD��HO�0XVHR�GH�Arte Moderno de México y en la Casa de las Américas de Cuba.

6XV�SULQFLSDOHV�PHGLRV�VRQ�HVFXOWXUD��GLEXMR�\�JU£ĆFD��(O�XVR�GH�color, carente de texturas, resaltado y colocado en contrastes, lo coloca dentro de las trincheras del arte tradicional.

Resplandor amarillo, 1990Óleo sobre tela150 x 140 cm

3LQWRUD��IRWµJUDID�\�FHUDPLVWD�TXH�LQFXUVLRQµ�HQ�HO�DUWH�HQ�������Inició su formación artística en el grabado, de la mano de Nela Gaos y Leticia Tarragó. Estudió pintura con Mercedes Escobar y Luis Granda, y fotografía con Saúl Serrano, Ignacio Urquiza, José 0DU¯D�0HOODGR�\�HQ�OD�(VFXHOD�$FWLYD�GH�)RWRJUDI¯D�HQ�OD�&LXGDG�de México.

'HVGH������KD�H[KLELGR�LQGLYLGXDOPHQWH�HQ�P£V�GH�WUHLQWD�H[-posiciones en México, Estados Unidos y Europa, entre las que destacan: El Color de México, Instituto Cultural de México, Francia; 3DODFLR� GH� ,QGHSHQGHQFLD�� 3RUWXJDO�� El color de lo cotidiano, 0XVHR�'RORUHV�2OPHGR��&LXGDG�GH�0«[LFR��$OO£� OHMRV� \� WLHPSR��6LWLRV��HVSDFLRV�\�REMHWRV��0XVHR�GH�%HOODV�$UWHV��7ROXFD��6LJQLĆFD-ciones, Museo de Arte Moderno, Toluca; &XHUSRV� YLEUDQWHV��&(&87�\�0$&$<��0XVHR�-RV«�/XLV�&XHYDV��HQWUH�RWURV�

Marcela Lobo (Ciudad de México, 1959)marcelalobo.info @mloboarte

8Q�SHUIHFWR�HTXLOLEULR��2008 Acrílico sobre tela120 x 150 cm

6X�SU£FWLFD�SLFWµULFD�FRPSUHQGH�êQDWXUDOH]DV�YLYDVë�R�ERGHJRQHV GH�FRORUHV�LQWHQVRV��HVFHQDV�GRP«VWLFDV�GH�XQD�SDUWLFXODU�OHYHGDG H�LQJUDYLGH]��\�H[SORUDFLRQHV�P£V�DEVWUDFWDV�VREUH�HO�FXHUSR�\�OR�IHPHQLQR��TXH�WDPEL«Q�KD�DERUGDGR�HQ�VX�REUD� IRWRJU£ĆFD��(Q�collage y ensamblaje ha desarrollado algunas series de corte au-torreferencial. En 2013 publicó su libro de fotografía Crisis, mujer con estilo.

(VWXGLµ�DUWHV�YLVXDOHV�HQ�OD�(VFXHOD�1DFLRQDO�GH�$UWHV�3O£VWLFDV�GH� OD�8QLYHUVLGDG�1DFLRQDO� $XWµQRPD� GH�0«[LFR� �81$0��� (Q������REWXYR�OD�5HVLGHQFLD�$UW¯VWLFD�)21&$�&RQDF\W�HQ�/D�$FD-GHPLD�GH�%HOODV�$UWHV�GH�OD�8QLYHUVLGDG�GH�7VLQJKXD�HQ�%HLMLQJ��&KLQD��$GHP£V��HQ������IXH�PDHVWUD�LQYLWDGD�SRU�OD�8QLYHUVLGDG�GH� 7VLQJKXD� HQ� %HLMLQJ�� &KLQD�� (Q� ����� IXH� MRYHQ� EHFDULD�)21&$�\�HV�PLHPEUR�GHO�6LVWHPD�1DFLRQDO�GH�&UHDGRUHV�GHVGH�2001.

&ROHFWLYDPHQWH�KD�SDUWLFLSDGR�HQ�P£V�GH�FLHQ�H[SRVLFLRQHV�HQ�0«[LFR�\�HQ�HO�H[WUDQMHUR��+D�H[SXHVWR�GH�PDQHUD�LQGLYLGXDO�HQ�España, China, Canadá, E.U.A., Suiza y México. Tiene más de 44 H[SRVLFLRQHV�LQGLYLGXDOHV��GH�ODV�TXH�GHVWDFDQ��0DWHULD�2VFXUD�&���81$0��2ULJHQ�DOER��'UH[HO�*DOHU¯D��/D�YROXQWDG�GH�OD�IRUPD��Centro México Madrid; 'LDORJXHV� RI� 6SDFH� ([SDQGLQJ� EHWZHHQ�0«[LFR�&LW\ and Beijing, 7-�LQ�&KLQD�3URMHFW��HQWUH�RWUDV��<�P£V�GH�����H[SRVLFLRQHV�FROHFWLYDV�HQ�(XURSD��$VLD���IULFD��$P«ULFD�GHO�Sur y Estados Unidos.

Maribel Portela (Ciudad de México, 1961)maribelportela.com @maribel_portela

Su obra concentra elementos relacionados con la técnica, la tradición, la religión y símbolos prehispánicos de culturas sagradas. En algunas GH�VXV�ĆJXUDV�UHDOL]DGDV�HQ�FHU£PLFD�VH�UHćHMD�HVH�VHU�SULPLWLYR��espontáneo, natural, simétrico, repleto de miedos, deseos, mitos y sueños. Sus obras surgen de la memoria de un pasado cultural WUDGXFLGR�D�XQD�YDULDFLµQ�FRQWHPSRU£QHD�TXH�PDUFKD�KDFLD�HO�LQ-terior del tiempo, sus creaciones son un recordatorio de que la YLGD�\�HO�DUWH�DFWXDO�QR�SXHGHQ�GHMDU�GH�ODGR�ODV�LQWHQFLRQHV�KXPDQDV de aquello que es familiar.

Vara Dorada, 2020Bronce a la cera perdida144 x 14 x 15 cm

Personajes, 2017Barro, engobe y técnica mixta0HGLGDV�YDULDEOHV

Artista autodidacta que inició su incursión en el arte hace más de cinco años. A principios del 2020, permaneció unos días en la IURQWHUD�QRUWH�GH�0«[LFR��GRQGH�LQWHUYLQR�MXQWR�FRQ�RWURV�DUWLVWDV� el muro que separa la ciudad de Tijuana en México de San Ysidro en Estados Unidos, en una obra titulada El muro de la hermandad. La artista asegura que el mensaje de este proyecto es que “hay que derrumbar los muros internos que impiden abrirnos hacia los demás”.

6X� SULPHUD� H[SRVLFLµQ� LQGLYLGXDO�� Visiones, estaba programada SDUD�OOHYDUVH�D�FDER�HQ�OD�$QWLJXD�6HGH�GHO�6HQDGR�GH�OD�5HS¼EOLFD� HQ�0«[LFR��SUR\HFWR�TXH�WXYR�TXH�VHU�SRVSXHVWR�SRU�OD�VLWXDFLµQ�actual de la pandemia. Martha descubrió que con la pintura podía exteriorizar sentimientos y momentos que no podía expresar con palabras, por lo que su obra en este momento es completa-PHQWH�DXWRELRJU£ĆFD��

Martha Sáenz (Sonora, 1975) @marthasaenzd

Pensando con el Corazón, 20203DVWHO�VREUH�SDSHO90 x 70 cm

La artista utiliza el pastel como técnica principal para elaborar VXV� REUDV�� HQ� ODV� TXH� DGHP£V� DPDOJDPD� GLYHUVRV� HOHPHQWRV� \�formas que recuerdan un lenguaje surrealista; para plasmar di-YHUVRV�DVSHFWRV�GH� OD�YLGD��PRPHQWRV�HVSHF¯ĆFRV�\�SHUVRQDMHV�FRQ�ORV�TXH�HVWDEOHFH�XQ�Y¯QFXOR�HVSHFLDO�R�XQD�FRQH[LµQ�HVSLUL-tual profunda.

La mente del Pukz, 20213DVWHO�VREUH�SDSHO90 x 70 cm

/LFHQFLDGR�HQ�'LVH³R�*U£ĆFR��FRQ�HVSHFLDOLGDG�HQ�&RPXQLFDFLµQ�9LVXDO�\�H[SHULHQFLD�SURIHVLRQDO�HQ�FLQH�\�DUTXLWHFWXUD��(O�DFHUFD-miento al dibujo y la pintura al óleo, de la mano de su maestro An-guiano propiciaron que más tarde asistiera a los talleres de pintura en la Academia de San Carlos, y después aprendiera a modelar el barro en el recién inaugurado Museo del Templo Mayor en la &LXGDG�GH�0«[LFR��(VWR�OR� OOHYDU¯D�D�QXWULU�VX�DFHUFDPLHQWR�FRQ�las culturas prehispánicas en el Museo Nacional de Antropología, GRQGH�WXYR�RSRUWXQLGDG�GH�FRQRFHU�HO�PXQGR�\�PLVWLFLVPR�GH�ODV�culturas precolombinas.

Matador (Ciudad de México, 1979) @israel_gonzalez_matador

+DOR�GH�/XQD� 2020De la serie El camino del SolAcrílico y múltiples sobre papel algodón50 x 70 cm

6X�REUD�VH�KD�H[KLELGR�D�QLYHO�QDFLRQDO�\�HQ�ORV�(VWDGRV�8QLGRV��$�WUDY«V�GH� OD� UHFRQFLOLDFLµQ�FRQ�VX�SURSLD�FRVPRJRQ¯D��0DWDGRU�plasma temas místicos, esotéricos y cabalísticos. Desde temprana edad, empezó a cuestionarse sobre su existencia y su razón de VHU�HQ�OD�YLGD��VLHPSUH�WUDWDQGR�GH�GHVFXEULU�HO�WUDVIRQGR�GH�ODV�cosas. En sus composiciones amalgama geometrías y expresiones PHWDI¯VLFDV��DEVWUDFWDV�R�ĆJXUDWLYDV��HQ�ODV�TXH�OD�«WLFD�\�HVW«WLFD�VH�PH]FODQ�HQ�XQ�FRQWLQXR�GLVFXUVR�FRQ�OR�GLYLQR��HO�UHVXOWDGR�HV�una especie de amuleto, de objeto sacro, de mandala o una rein-WHUSUHWDFLµQ�PDWHP£WLFD�å\�SRU�OR�WDQWR��GLYLQDå�GH�OD�REUD�FO£VLFD�

+DOR�GH�/XQD� 2020De la serie El camino del SolAcrílico y múltiples sobre papel algodón50 x 70 cm

Tláloc, 2020$FU\OLF�6HULHVAcrílico sobre tela112 x 112 cm

&XUVµ�OD�/LFHQFLDWXUD�HQ�$UWHV�9LVXDOHV�HQ�OD�(VFXHOD�1DFLRQDO�GH�$UWHV�3O£VWLFDV�GH�OD�8QLYHUVLGDG�1DFLRQDO�$XWµQRPD�GH�0«[LFR��donde también realizó la Maestría en Grabado en Color. Asistió al curso de Huecograbado en color en el Atelier 17 de S. W. +D\WHU�HQ�3DU¯V��DV¯�FRPR�D�FXUVRV�GH�UHVLQD�� WDOOHU�GH�JUDEDGR�profesional con Carlos García y técnicas de impresión en cerámica FRQ�*UDFLHOD�2OLR��+D�HIHFWXDGR�YDULDV�UHVLGHQFLDV�DUW¯VWLFDV�HQ�2D[DFD��&DOFXWD��4XHEHF��,QQVEUXFN��6KDDQ[L�\�3DU¯V�

&XHQWD�FRQ�P£V�GH�����H[KLELFLRQHV�FROHFWLYDV�\����H[SRVLFLR-QHV� LQGLYLGXDOHV�� VLHQGR� ODV�P£V� UHOHYDQWHV� ODV� UHDOL]DGDV�HQ�HO�0XVHR� GH� $UWH� &DUULOOR� *LO�� 3DODFLR� GH� %HOODV� $UWHV�� 0XVHR�$PSDUR��3XHEOD��0XVHR�GH�$UWH�GH�=DSRSDQ��0XVHR�)HGHULFR�6LOYD��6DQ�/XLV�3RWRV¯��HQWUH�RWURV��(Q�������SUHVHQWµ�VX�REUD�HQ�GLYHUVDV�H[KLELFLRQHV�FROHFWLYDV�D�OR�ODUJR�GH�OD�5HS¼EOLFD�0H[LFDQD��

Paloma Torres (Ciudad de México, 1960)palomatorres.com @palomatorres1

Paisaje Dorado, 2017%DUUR�GH�=DFDWHFDV�FRQ�HQJREHV�\�+RMD�GH�2UR112 x 62 cm

6X�REUD�IRUPD�SDUWH�GH�GLYHUVDV�FROHFFLRQHV�S¼EOLFDV�\�SDUWLFXODUHV como la del Young Museum, San Francisco; el Museo de Arte de Cerámica Mexicana, Shaanxi; la Fundación Daniela Chappard, Caracas; el Museo de Arte Moderno, Ciudad de México; el Museo de Arte Abstracto Manuel Felguérez, Zacatecas; el 0XVHR�8QLYHUVLWDULR�GH�$UWH�&RQWHPSRU£QHR�HQ� OD�&LXGDG�GH�0«[LFR��HO�0XVHR�GH�$UWH�3RQFH��3XHUWR�5LFR�\�HQ�FROHFFLRQHV�HQ�Dinamarca y Austria.

Plano de la Ciudad de México II, 2017Tapiz de lana con tintes naturales143 x 193 cm

Plano de la Ciudad de México I, 2017Tapiz de lana con tintes naturales143 x 193 cm

(Q�VX�MXYHQWXG�HVWXGLµ�\�WUDEDMµ�HQ�HO�,QVWLWXWR�GH�$UWHV�*U£ĆFDV�GH� 2D[DFD� �,$*2��� UHFLELHQGR� GLUHFWDPHQWH� OD� HQVH³DQ]D� GHO�gran artista mexicano Francisco Toledo, con quien colaboró y ex-hibió en numerosas ocasiones.

Su obra ha sido expuesta en diferentes ciudades de México y en (VWDGRV� 8QLGRV� HQ�P£V� GH� ��� H[SRVLFLRQHV� LQGLYLGXDOHV�� WDOHV�FRPR�OD�*DOHU¯D�4XHW]DOOL��2D[DFD��HO�0XVHR�GHO�%DUURFR��3XHEOD��OD�*DOHU¯D�18'2��6DQ�0LJXHO�GH�$OOHQGH��OD�&DVD�0H]FDO��1XHYD�York y mucho otros más. Su trabajo también se ha presentado con gran éxito en Inglaterra, Francia, Alemania y Noruega, a WUDY«V�GH�GLYHUVDV�H[SRVLFLRQHV�FROHFWLYDV�\�IHULDV�GH�DUWH�

Sabino Guisu (Oaxaca, 1986) @sabinoguisu

Mitla, 2019Fotografía montada sobre madera y luz neón3ULPHUD�HGLFLµQ�����139 x 82 cm

Desde sus primeros retratos y cráneos creados con humo, hasta VXV�WUDEDMRV�P£V�UHFLHQWHV�TXH�LQFOX\HQ�WH[WLOHV�GH�ODQD�HQ�UHOLHYH y esculturas en madera al horno, Sabino ha mantenido el uso de materiales orgánicos. El artista utiliza la humareda que desprende el fuego para plasmar imágenes que resultan en capas que traslucen, creando retratos, escenas y paisajes. Al mismo tiempo, experi-menta con numerosos materiales como miel, abejas, hongos, lana, madera, plata, piedra e incluso neón. Su obra es un camino TXH�UHFRUUH�OD�KLVWRULD�GHO�KRPEUH��GHVGH�ORV�SULPHURV�YHVWLJLRV�LPSUHVRV�FRQ�FHQL]DV�VREUH�ODV�FDYHUQDV��KDVWD�HO�XVR�GH�ORV�PD-WHULDOHV�DQWLJXRV�HQ�OD�H[SORUDFLµQ�DFWXDO�GH�QXHYDV�W«FQLFDV�SDUD�la producción de un objeto artístico.

Tzompantli, 2019Humo sobre papel112 x 76 cm

(VWXGLµ�&LHQFLDV�(FRQµPLFDV�HQ�OD�8QLYHUVLGDG�&RPSXWHQVH�GH�0DGULG��FRQYHQFLGR�GH�TXH�VX�FDPLQR�HUD�HO�DUWH��LQLFLµ�VX�IRUPDFLµQ artística en el Institute of Design, de Chicago, donde conoció a SURIXQGLGDG�OD�REUD�\�ĆORVRI¯D�GHO�PRYLPLHQWR�%DXKDXV��HO�FXDO�fue determinante en el desarrollo de su obra. Después comple-mentó su formación estudiando Ciencias en Diseño, en el Illinois ,QVWLWXWH� RI� 7HFKQRORJ\�� GH� &KLFDJR�� OOHY£QGROR� D� H[SDQGLU� VXV�proyectos a otros campos.

6X�REUD�VH�VLW¼D�GHQWUR�GHO�PRYLPLHQWR�GH�OD�JHRPHWU¯D�OXP¯QLFD�o geometría de la luz. En sus composiciones, utiliza formas JHRP«WULFDV�SULPLWLYLVWDV�FRPELQDGDV�FRQ�RWUDV�P£V�FRPSOHMDV��para crear planos y transparencias en un espacio bidimensional TXH�VH�UHYHOD�DO�HVSHFWDGRU�PHGLDQWH�OD�DSOLFDFLµQ�GH�OD�OX]�D�OD�SURSXHVWD�FURP£WLFD��$�WUDY«V�GH�HVH�HVFHQDULR�YLVXDO�DOFDQ]D�VX�REMHWLYR�ĆQDO��HO�HVWXGLR�GHO�FRORU��3DUD�«O��FDGD�FRORU�SRVHH�XQD�YLEUDFLµQ� HVSHFWUDO� TXH� SURPXHYH� GLIHUHQWHV� HPRFLRQHV�� XQD�suerte de poema cromático que induce un poderoso estímulo a la imaginación.

Salvador Santos (Madrid, 1972)VDOYDGRUVDQWRV�FRP #VDOYDGRUVDQWRVDUW

Seashell X, 2020Acrílico sobre lienzo40 x 40 cm

3DUD�FDGD�FRPSRVLFLµQ��HODERUD�XQ�PLQXFLRVR�HVWXGLR�GH�ODV�estructuras geométricas, que reducen al máximo los recursos FRPSRVLWLYRV�FRQ�HO�ĆQ�GH�EXVFDU�OR�HVHQFLDO�HQ�HO�DUWH��/DV�P¼OWLSOHV DSUR[LPDFLRQHV� D� VX� REUD�PDQLĆHVWDQ�TXH�SULPD�XQD� UHćH[LµQ�VREUH�OD�JHRPHWU¯D�\�ORV�YRO¼PHQHV��3RU�HOOR��ODV�IRUPDV�VH�FRPELQDQ y superponen, creando tensiones mediante efectos cromáticos GH�HVSDFLR�\�YLEUDFLµQ�

Estudió en la Academia de San Carlos. Tiempo después ingresó HQ�OD�(VFXHOD�1DFLRQDO�GH�$UWHV�3O£VWLFDV��GH�OD�8QLYHUVLGDG�1DFLRQDO Autónoma de México (UNAM). Es miembro del World Arts )RUXP�&RXQFLO�FRQ�VHGH�HQ�OD�FLXGDG�GH�*LQHEUD��6XL]D��,QYHVWLJDGRU GH�WLHPSR�FRPSOHWR�GH�OD�81$0��0LHPEUR�GHO�&RQVHMR�&RQVXOWLYR GHO�&RQVHMR�1DFLRQDO�SDUD�OD�&XOWXUD�\�ODV�$UWHV�\�EHQHĆFLDULR�GHO�Sistema Nacional de Creadores 1994-1996. Cuenta con cinco GRFWRUDGRV�+RQRULV�&DXVD�GH�SUHVWLJLRVDV�XQLYHUVLGDGHV�QDFLR-QDOHV�\�H[WUDQMHUDV�\�HQ������REWXYR�HO�3UHPLR�1DFLRQDO�GH�ODV�Artes en México.

+D�UHDOL]DGR�P£V�GH�����H[SRVLFLRQHV� LQGLYLGXDOHV�HQ�0«[LFR��Estados Unidos, Alemania, Bélgica, Brasil, España, Holanda, Francia, entre muchos otros. Además, ha tenido exhibiciones ur-banas de grandes dimensiones en Francia, España, Alemania, Italia, Egipto, América del Sur, Estados Unidos de Norte América y México.

Sebastián (Chihuahua, 1947)&RUWHV¯D�*DOHU¯D�2VFDU�5RP£Q��&LXGDG�GH�0«[LFR� @galeriaoscarroman

7RURLGH�VLPHWU¯D����2004-18Bronce patinado34 x 34 x 13 cm

Torus tlahtolli, 2013Bronce29 x 26 x 28 cm

Desde la década de los sesenta, inició el desarrollo de un lenguaje HVFXOWµULFR�SURSLR�GH�FDUDFWHU¯VWLFD�FRQVWUXFWLYD�FRQ�OD�FUHDFLµQ�de sus estructuras transformables. Sus obras de interacción constituyen un ejemplo inigualable de un arte en el cual la participa-ción del espectador es sustancial. Su producción abarca escultu-ra, SLQWXUD��JU£ĆFD��GLVH³R�LQGXVWULDO�\�PRELOLDULR��QR�REVWDQWH��HV�reconocido como escultor de piezas urbanas monumentales.

Sebastián se distingue por emplear la forma geométrica multidi-mensional en sus esculturas. Tras más de cuarenta años de carrera plástica, es considerado hoy en día el escultor mexicano contem-poráneo de mayor presencia internacional.