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Alta Formazione Artistica e Musicale ACCADEMIA LIGUSTICA DI BELLE ARTI cattedra di ANATOMIA ARTISTICA prof.ssa Sabrina Marzagalli a.a.17/18 Anatomia Artistica 1 per i Trienni I. Saper vedere e disegnare per conoscere: la progressiva acquisizione di uno specifico metodo di osservazione, primo strumento di conoscenza. La rappresentazione della Figura Umana: gli aspetti riproduttivi. Gli obiettivi della materia nel II e III ciclo: II. Saper vedere e disegnare per interpretare: dall'uso di un occhio assoluto, specifico strumento di osservazione, all'uso dello sguardo. L'interpretazione come sinergia: lo sguardo tattile e la mano oculata. La rappresentazione della Figura Umana: gli aspetti interpretativi. III. Saper vedere e disegnare per esprimersi: verifica, ricerca e definizione della personale idea di Corpo rappresentato nell’espressione artistica individuale. La rappresentazione della Figura Umana: gli aspetti proiettivi ed espressivi del sè. Ogni lezione corrisponde alla trattazione di uno specifico tema anatomico ed esecutivo, che orienta e ispira nelle scelte dei tempi di posa del Modello e delle modalità rappresentative. Lo studente osserva e riproduce, in una successione ragionata di temi, un corpo come forma, nei suoi rapporti con lo spazio; come agente in un'azione, come espressivo in posture e gesti, come rivelatore di umore e temperamento. Il laboratorio pratico di disegno è coadiuvato da attività teoriche. I temi: la struttura anatomica dell'uomo; la struttura scheletrica: il tessuto osseo, la classificazione specifica, le regioni corporee e i segmenti ossei corrispondenti (analisi dettagliata delle strutture); la struttura muscolare: miologia superficiale del corpo, il tessuto muscolare, le regioni corporee e la funzionalità corrispondente (analisi dettagliata delle strutture); cenni sui movimenti articolari; statica e dinamica del corpo umano. Le figure professionali dei Modelli Viventi, che accompagnano il docente nella didattica, sono professionisti di settori artistici che riguardano direttamente l'uso espressivo del corpo e della voce (danzatori nell'ambito della Danza Contemporanea, attori, mimi teatrali) e ci permettono di realizzare gli obiettivi della materia con particolare competenza e originalità. Bibliografia consigliata: - Angelo e Giovanni Morelli, Anatomia per l’Artista, F.lli Lega Editore, Faenza, 1977; - Lolli-Zocchetta-Peretti, Struttura Uomo, manuale di Anatomia Artistica, vol.1, Neri Pozza Editore, Vicenza, 1998 (2004); - Michel Lauricella, Anatomia Artistica - carnet di Morfologia, L'ippocampo, Milano, 2017 crediti formativi: 6 / durata: 1 semestre ore di lezione in classe*: 4 ore settimanali, per 15 settimane (*standard semestrale) tipo di attività: laboratorio pratico, coadiuvato da attività teorica prove d'esame: le prove d'esame consistono in una revisione del lavoro grafico svolto durante il semestre; una prova orale riguardante il programma di studio in oggetto; l'elaborazione di un lavoro di approfondimento individuale, concordato con il docente nell'ambito dell'indirizzo specifico scelto. Prof.ssa Sabrina Marzagalli [email protected] Genova, 15 gennaio 2018

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Alta Formazione Artistica e Musicale ACCADEMIA LIGUSTICA DI BELLE ARTI

cattedra di ANATOMIA ARTISTICA prof.ssa Sabrina Marzagalli

a.a.17/18

Anatomia Artistica 1 per i Trienni

I. Saper vedere e disegnare per conoscere: la progressiva acquisizione di uno specifico metodo di osservazione, primo strumento di conoscenza. La rappresentazione della Figura Umana: gli aspetti riproduttivi. Gli obiettivi della materia nel II e III ciclo: II. Saper vedere e disegnare per interpretare: dall'uso di un occhio assoluto, specifico strumento di osservazione, all'uso dello sguardo. L'interpretazione come sinergia: lo sguardo tattile e la mano oculata. La rappresentazione della Figura Umana: gli aspetti interpretativi. III. Saper vedere e disegnare per esprimersi: verifica, ricerca e definizione della personale idea di Corpo rappresentato nell’espressione artistica individuale. La rappresentazione della Figura Umana: gli aspetti proiettivi ed espressivi del sè.

Ogni lezione corrisponde alla trattazione di uno specifico tema anatomico ed esecutivo, che orienta e ispira nelle scelte dei tempi di posa del Modello e delle modalità rappresentative. Lo studente osserva e riproduce, in una successione ragionata di temi, un corpo come forma, nei suoi rapporti con lo spazio; come agente in un'azione, come espressivo in posture e gesti, come rivelatore di umore e temperamento. Il laboratorio pratico di disegno è coadiuvato da attività teoriche. I temi: la struttura anatomica dell'uomo; la struttura scheletrica: il tessuto osseo, la classificazione specifica, le regioni corporee e i segmenti ossei corrispondenti (analisi dettagliata delle strutture); la struttura muscolare: miologia superficiale del corpo, il tessuto muscolare, le regioni corporee e la funzionalità corrispondente (analisi dettagliata delle strutture); cenni sui movimenti articolari; statica e dinamica del corpo umano. Le figure professionali dei Modelli Viventi, che accompagnano il docente nella didattica, sono professionisti di settori artistici che riguardano direttamente l'uso espressivo del corpo e della voce (danzatori nell'ambito della Danza Contemporanea, attori, mimi teatrali) e ci permettono di realizzare gli obiettivi della materia con particolare competenza e originalità. Bibliografia consigliata: - Angelo e Giovanni Morelli, Anatomia per l’Artista, F.lli Lega Editore, Faenza, 1977; - Lolli-Zocchetta-Peretti, Struttura Uomo, manuale di Anatomia Artistica, vol.1, Neri Pozza Editore, Vicenza, 1998 (2004); - Michel Lauricella, Anatomia Artistica - carnet di Morfologia, L'ippocampo, Milano, 2017 crediti formativi: 6 / durata: 1 semestre ore di lezione in classe*: 4 ore settimanali, per 15 settimane (*standard semestrale) tipo di attività: laboratorio pratico, coadiuvato da attività teorica prove d'esame: le prove d'esame consistono in una revisione del lavoro grafico svolto durante il semestre; una prova orale riguardante il programma di studio in oggetto; l'elaborazione di un lavoro di approfondimento individuale, concordato con il docente nell'ambito dell'indirizzo specifico scelto.

Prof.ssa Sabrina Marzagalli

[email protected] Genova, 15 gennaio 2018

disegnidettagliati

conannotazioni

scritte

Anatomia Artistica 1 - prof.ssa Sabrina Marzagalli

tema d'esameTACCUINO A PIU' MANI

Ho intenzione di creare un taccuino di Anatomia Artistica realizzato a più mani dagli studenti delle classi del Corso 1. Le pagine del taccuino, i cui argomenti sono stati affidati agli studenti per 'casualità alfabetica'*, corrisponderanno all'esercitazione per la prova orale d'esame, che prevede la descrizione anatomo-artistica dettagliata della morfologia esterna, delle strutture scheletriche e miologiche di una porzione di corpo.

Come procedere:- utilizzare un formato fisso A4, pratico per la scansione e la stampa.Il supporto, le tecniche e le modalità esecutive sono invece a scelta dello studente;- eseguire una serie di studi ed esecutivi, per un totale minimo di 8 pagine.

esempio:

Studiare l'argomento da trattare sui testi e da sussidi didattici eterogenei.Studiare annotando e ragionare disegnando, senza eccessive preoccupazioni estetiche.Abbozzare, schizzare come in un progetto prima di passare alla fase esecutiva più dettagliata.Dalla storia dell'arte, dalla fotografia, dal fumetto o dal cinema, scegliere una o più opere per illustrare il tema anatomico.

I testi consigliati, disponibili presso la Biblioteca d'Istituto, sono:- Angelo e Giovanni Morelli, Anatomia per gli Artisti, F.lli Lega Editore- AA.VV. (Lolli, Zocchetta, Peretti), Struttura Uomo, volume 1, Neri Pozza Edizioni- AA.VV. (Lolli, Zocchetta, Peretti), Struttura Uomo, volume 2, Neri Pozza Edizioni- Jeno Barcsay, Anatomia per l'artista, Vallardi Editore- Claus Larsen, Anatomia artistica, Zanichelli- Michel Lauricella, Anatomia Artistica - carnet di Morfologia, L'ippocampo, Milano, 2017

*Gli studenti sono liberi di scambiare tra loro gli argomenti, segnalandolo al docente.Sono inoltre liberi di lavorare in piccoli gruppi, sempre comunicando la scelta al docente.

schizzidi prima analisi

conannotazioni

scritte

schizzidi prima analisi

conannotazioni

scritte

3 paginedi schizzi

di prima analisicon

annotazioni scritte

eventualipagine

di'bruttacopia'

fotocopia o stampa di opera d'arte (insieme e particolare)

scelta per illustrare

l'argomento

disegnidettagliati

conannotazioni

scritte

3 paginedi disegnidettagliati

conannotazioni

scritte

formato fissoA4

(cm.21 x 29,7)

orientamento verticale

tipo di cartacolore carta

tecniche grafiche

liberi, a scelta

disegnidettagliati

conannotazioni

scritte

disegnidettagliati

conannotazioni

scritte

disegnidettagliati

conannotazioni

scritte

schizzidi prima analisi

conannotazioni

scritte

schizzidi prima analisi

conannotazioni

scritte

schizzidi prima analisi

conannotazioni

scritte

paginedi

'bruttacopia'

copia di opera d'arte (insieme e particolare)

scelta per illustrare

l'argomento

scenografia 1

cognome e nome tema taccuino

1. AMAPANE Mara 1. TESTA: scheletro della testa. Cranio e faccia.

2. BELLINI Sandra 2. TESTA: muscoli della testa. Cutanei e masticatori.

3. BERTOZZI Noemi 3. SPALLA: scheletro della clavicola e scheletro della scapola.

4. BIRLIZZI Daniela 4. SPALLA: muscoli della spalla.

5. BRACCHI Beatrice 5. BRACCIO: scheltro dell'omero.

6. CUFFARO GIorgia 6. BRACCIO: muscoli del braccio, visione anteriore.

7. DEFFERARI Eleonora 7. BRACCIO: muscoli del braccio, visione posteriore.

8. DI BIASI Matteo 8. AVAMBRACCIO: scheletro dell'avambraccio, radio e ulna.

9. FIORI SULAS Agnese 9. AVAMBRACCIO: muscoli dell'avambraccio (sintesi).

10. GHYSELINCK Léa 10. MANO: scheletro della mano.

11. LAI Isabella 11. MANO: muscoli della mano (sintesi).

12. NAPOLI Beatrice 12. ANCA: scheletro dell'anca, bacino.

13. NERI Noemi 13. ANCA: muscoli dell'anca.

14. ORLANDO Clara 14. COSCIA: scheletro della coscia.

15. PERASSO Leonardo 15. COSCIA: muscoli della coscia, visione anteriore e laterale.

16. PIANTA Sara 16. COSCIA: muscoli della coscia, visione mediale.

17. PIOMBO Benedetta 17. COSCIA: muscoli della coscia, visione posteriore.

18. RONCAROLO Luna 18. GAMBA: scheletro della gamba, tibia, perone, rotula.

19. ROSSI Chiara 19. GAMBA: muscoli della gamba, visione anteriore e laterale.

20. RUOCCO Arianna 20. GAMBA: muscoli della gamba, visione posteriore.

21. SALSI Lucia 21. PIEDE: scheletro del piede.

22. SAMBUCETI Giulia 22. PIEDE: muscoli del piede (sintesi).

23. TOMASI Nicolò 23. TRONCO: scheletro della COLONNA VERTEBRALE (esclusa gabbia toracica).

24. TORTI Valeria 24. TRONCO: scheletro della GABBIA TORACICA.

25. VRABIE Artiom 25. TRONCO: muscoli del TORACE.

26. 26. TRONCO: muscoli dell'ADDOME.

27. 27. TRONCO: muscoli del DORSO.

28. 28. COLLO: muscoli del collo.

29. 29. GENERALITA' sulla struttura scheletrica.

30. 30. GENERALITA' sulla struttura muscolare.