el matrimoni arnolfini

Jorge Luis Toribio, Yael López i Ainoa Merino. 2 eso B

En aquest treball anem a analitzar l’art gòtic, encara que ens centrarem més en la pintura gòtica, especialment en una obra titulada “El Matrimoni Arnolfini”. Esperem que vos agrade i vos servisca com a font d’informació.

1- El Matrimoni Arnolfini. 2- Museu on està exposada. 3- Tema de l’obra i descripció. 4- Altres obres importants de l’art gòtic. 5- Època i estil de l’art gòtic. 6- Esquema de les característiques. 7- Simbologia i funció.

TIPUS D’OBRA: Pintura.AUTOR: Jan van Eyck (1390-1441)DATA: 1434DIMENSIONS: 82 X 60 cm.MÉTODE: Pintura a l’oli sobre fusta de roure mitjantçant pinzell.

EL MATRIMONI ARNOLFINI

El Matrimoni Arnolfini es troba al museu National Gallery, situat en la part nord de Londres. Exibeix pintura Europea de 1250 a 1900. La col.lecció permanent està formada per 2.300 pintures.

Aquest quadre ens presenta a la parella en el moment de contraure matrimoni.

Els dos personatges es situen en una estància amb el terra de fusta, i il·luminada per una finestra.

Als peus de la parella apareix un gos, en un segon pla podem observar una estora i un tros de llit.

En el centre figura un llum que penja i, en la pared del fons, un espill en el que es reflexa tot.

A l’esquerra hi apareixen uns rosaris i, sobre el marc, trobem una inscripció en llatí, en caràcters gòtics, amb el següent text: "Johanes de Eyck fuit hic, 1434" (Jan van Eyck va estar ací, 1434).

Giovanni Arnolfini apareix retratat en actitud seria, en color obscur, amb capa i ampli barret. La seua mà dreta, alçada, pareix jurar o beneir, mentre l’esquerra sosté la de la seua dona Giovanna, també ricament vestida en color verd, amb vel blanc. El seu ventre, sobre el que recolça la seua altra mà, pareix manifestar amb claretat que es troba embarassada.

“El beat Agustí” Simone Martini(1285-1344). Temes obscurs i una intensa emoció es veren cada vegada

més accentuats en l’art gòtic.

“El beat Agustí” Simone Martini(1285-1344). Temes obscurs i una intensa emoció es veren cada vegada

més accentuats en l’art gòtic.

.

“Madonna amb ángels i Sant

Francesc” obra de Cimabue, 1280, pintura al fresc executada en

l’església d’Asís.

“Madonna amb ángels i Sant

Francesc” obra de Cimabue, 1280, pintura al fresc executada en

l’església d’Asís.

L’art gòtic s'acostuma a datar entre el 1200 i el 1430. La transició entre el romànic i el gòtic és molt imprecisa però podem veure en les característiques d'aquest estil una pintura més fosca i emocional que en el període precedent.

Catedral de Burgos

Representa sobretot el començament de la pintura profana, és a dir la pintura que tracta assumptes que no són religiosos.

Anónim, ”San Bernardo de Claraval”, Inicial de la lletra B en un manuscrit del S XIII.

La pintura gòtica es va desenvolupar a Occident (cap a 1200 a Anglaterra, França, Alemanya) però disposà del seu climax a Itàlia amb la pintura del trecento.

Retaule

El desenvolupament de l'arquitectura es basava en grans finestrals amb vitralls de colors que permeten el pas d'una llum matissada en les grans catedrals de França.

Vitralls gòtics, cor superior de la Basílica de Saint Denis.

L'escultura gòtica representa la segona de les principals escoles internacionals d'escultura europea que es va desenvolupar a l'edat mitjana, aproximadament des de mitjans del segle XII fins al segle XVI. 

Representació gòtica de la “Adoració dels Mags” en la Catedral d’Estrasburg.

Fou un tipus d'escultura que evolucionà a partir de la romànica, i que més endavant es "dissoldria" en el que seria l'escultura del Renaixement .

Verge del Patrocini Parroquia de Sant Miquel de Cardona, Espanya.

L’arquitectura gòtica és la forma artística sobre la que es va formar la definició de l’art gòtic.

Volta gòtica. “Sant Joan” (Świętej Janów), Toruń.

És un estil artístic, que es compren entre el romànic i el renaixement, que es va desenvolupar a Europa Occidental a l’Edad Mitjana, des de finals del s.XII fins al s.XV, encara que més enllà d’Itàlia les pervivencies gòtiques continuaren fins a començaments del s.XVI.

Planta de la catedral de Chartres.

Característiques de l’art gòtic

Escultura Pintura Arquitectura

-Naturalitat i realisme

-Figures elegants i esbeltes

-Postures i expressions més

reals.-Humans i sentiments-Simbolisme

-Proliferació de retaules

-Miniatures en manuscrits

-Figures expessives i

naturals-Fons paisatgístics

i figuratius

-Edificis emblemàtics:

catedrals (símbol de poder i riquesa)

La difusió va estar lligada al desenvolupament econòmic i polític. Per aquesta raó no va ser un art únicament religiós, sinó que també va destacar per les seues construccions civils. Es van erigir grans palaus, residències de nobles i rics burgesos, ajuntaments, hospitals i grans llogtes.