analysemodeller - danski10klasse.skoleblogs.dk · et muggent brød = forgængelighed, død, kritik...
TRANSCRIPT
2
Indhold
Generelle betragtninger 3
Analysemodel – digte 6
Analysemodel – sagprosa 9
Analysemodel – billeder 11
Analysemodel – reklame 13
Analysemodel – film 15
Analysemodel – eventyr 17
Analysemodel kortfilm 19
De syv parametre 22
Berettermodellen 24
Aktantmodellen 25
3
Generelle betragtninger
1. Få et overblik: Hav altid et godt overblik over teksten.
Læs flere gange
Slå ord op
Studielæsning – læs og tag notater
2. Tag notater til teksten Skriv gerne notater i teksten eller på et separat papir. Understreg eller overstreg vigtige
steder i teksten.
3. De tre niveauer Overblik
- her skal du vise, at du har et godt overblik over teksten indhold
Analyse
- her skal du gå i dybden med forskellige elementer fra teksten
Fortolkning
- her skal du ud fra din analyse give et bud på, hvad teksten egentlig betyder og
vil fortælle.
4. Vær tekstnær Du skal bruge teksten til at begrunde dine påstande. Snak ikke ”henover” teksten – men
brug den, dyk ned i den.
4
Analysemodel – novelle, roman
Episke tekster
Overblik
1. Handlingen Giv et resumé
2. Komposition
Hvordan er handlingen opbygget?
Kronologisk, springende, episodisk
Fortalte tid
Spændingskurve, Berettermodel
(Hollywoodmodellen)
Se bagerst i kompendiet
3. Miljø Hvor foregår handlingen
Tid
Sted(er)
Karakterstik af miljø(erne)
Analyse
4. Synsvinkel Hvordan fortælles handlingen
Alvidende fortæller
Jeg-fortæller
3. person-fortæller
Skiftende fortæller
5. Personer Hvilke vigtige personer er med i handlingen
Ydre: Alder, udseende, egenskaber
Indre: Væremåde, værdier, holdninger
Forandring: Gennemgår personen en udvikling
6. Tema(er) Hvilke tema(er) kommer frem. Hvilke er vigtigst.
7. Sprog og stil Ordvalg – positive, negative, neutrale
Klicheer, slang, høj stil
Billedsprog: metaforer, sammenligninger, besjælinger, symboler
5
Fortolkning
8. Værdier og konflikter
Hvilke værdier (positive og negative) kommer frem
Hvilke konflikter kommer frem – og hvordan løses de/hvorfor løses de ikke
9. Symboler og intertekstualitet Hvilke symboler kommer frem og hvilke betydning har det for handlingen/personen
Er der intertekstualitet (referencer til andre tekster eller film)
10. Hensigt - budskab Hvad er hensigten med at fortælle historien, behandle temaerne?
11. Vurdering Hvad synes DU om teksten
12. Perspektivering Sammenlign tekstens indhold og tema med andre tekster, film og eget og andres liv
6
Analysemodel – digte
lyriske tekster
Overblik
1. Associationer Hvilke tanker sættes i gang
2. Indhold
Gengiv digtets indhold
3. Genre Hvilke slags digt er det?
Episk
Dramatisk
Lyrisk
Knækprosa
4. Miljø Hvor er vi? Tid
Sted(er)
Karakterstik af miljø(erne)
5. Komposition Strofer
Vers
Kronologi
Fortalt tid
Analyse
6. Synsvinkel Hvordan fortælles handlingen
Alvidende fortæller
Jeg-fortæller
3. person-fortæller
Skiftende fortæller
7. Personer Hvilke vigtige personer
Ydre: Alder, udseende, egenskaber
Indre: Væremåde, værdier, holdninger
7
8. Sprog og stil Ordvalg – positive, negative, neutrale
Klicheer, slang, høj stil
Billedsprog:
- metaforer
- sammenligninger
- besjælinger
- symboler
- rim: enderim, bogstavsrim, m.m.
9. Tema(er) Hvilke tema(er) kommer frem. Hvilke er de vigtigste
8
Fortolkning
10. Værdier og konflikter
Hvilke værdier (positive og negative) kommer frem
Hvilke konflikter kommer frem – og hvordan løses de/hvorfor løses de ikke
11. Symboler og intertekstualitet Hvilke symboler kommer frem og hvilke betydning har det
Er der intertekstualitet (referencer til andre tekster eller film)
12. Hensigt - budskab Hvad er hensigten med digtet, hensigten med at behandle temaerne?
13. Vurdering Hvad synes DU om teksten
14. Perspektivering Sammenlign tekstens indhold og tema med andre tekster, film og eget og andres liv
9
Analysemodel – sagprosa
faktiske tekster
Overblik
1. Medium Hvilke medie har teksten være bragt i
2. Indhold
Gengiv tekstens indhold i store træk
3. Genre Artikel, Interview, Læserbrev, essay, andet…
4. Grafiks komposition Overskrift
Underoverskrift
Manchet
By-line
Brødtekst
Mellemrubrikker
Billede(er)
Faktaboks
Fremhævet citat, m.m.
Analyse
5.Komposition - indhold Nyhedstrekant-model
Timeglas-model
Kommode-modellen
Omvendt nyhedstrekant
De 5 nyhedskriterier:
Aktualitet
Væsentlighed
Identifikation
Sensation
Konflikt
10
6. Kommunikation Afsender – sagforhold – modtager
Åben eller lukket kommunikation
Muligheder for feedback
Effekt
7. Kilder Hvor mange kilder bliver brugt – hvem er de og hvad står de for
8. Argumentation Hvilke argumentationskneb bliver brugt:
Trusselsargument
Mængdeargument
Generalisering
Idol/karakterkneb
Fornuftskneb
Autoritetskneb
Historiekneb,
9. Sprog og stil Ordvalg – positive, negative, neutrale
Klicheer, slang, høj stil
Billedsprog: metaforer, sammenligninger, besjælinger, symboler
10. Holdning(er) Hvilke holdninger kommer frem.
11. Hensigt - budskab Hvad er hensigten med digtet, hensigten med at behandle temaerne?
13. Vurdering Hvad synes DU om teksten
12. Perspektivering Sammenlign tekstens indhold og tema med andre tekster, film og eget og andres liv
11
Analysemodel – billeder
Kunstbilleder og fotos
Overblik
1. Associationer Hvilke tanker sættes i gang
2. Indhold
Gengiv biledets indhold i store træk
3. Genre Maleri, collage, tegning, grafik, foto, andet
Analyse
4. Kommunikation Afsender – sagforhold – modtager
5. Komposition For-mellem- og baggrund
Perspektiv
Synsvinkel
Linier
Det Gyldne Snit (grundlinie : 1.6 = Gyldne Snit)
6. Stilart (’isme) Realisme, Socialrealisme, ekspressionisme,
impressionisme, kubisme, konstruktivisme o.s.v.
7. Farver Hvilke farver
Farvernes symbolværdier
Kolde og varme farver
Kontraster – lys og mørke
Farve-ekkoer (farver som går igen flere steder)
Komplementær farver (modsatliggende i farvecirklen)
8. Symboler Hvilke genstande og handlinger er symbolske – og hvad betyder de
Ikonografiske koder (kultur- og tidsbestemte symbolværdier
Eks: Det nedslåede blik = ydmyghed, indadvendthed, renhed, jomfruelighed
Et muggent brød = forgængelighed, død, kritik af kirken
9. Denotationer og konnotationer Denotationer (det konkrete der kan ses)
Konnotationer (medbetydniger)
12
10. Tema(er) og holdning(er) Hvilke temaer og holdninger kommer frem.
11. Hensigt - budskab Hvad er hensigten med billedet
12. Vurdering Hvad synes DU om billedet
13. Perspektivering Sammenlign tekstens indhold og tema med andre tekster, film og eget og andres liv
13
Analysemodel – reklame
Trykte reklamer
Overblik
1. Associationer Hvilke tanker sættes i gang
2. Indhold
Gengiv reklamens indhold i store træk
3. Medium Hvor har reklamen været bragt
4. Tekst Hvordan bruges teksten – overskrift - slogan – ordspil - rim
Analyse
5. Kommunikation Afsender – sagforhold – modtager
Sagforhold
Målgruppe
Social placering
Reklametype
Livsstilsanalyse
6. Komposition For-mellem- og baggrund
Perspektiv
Synsvinkel
Linier
Det Gyldne Snit (grundlinie : 1.6 = Gyldne Snit)
7. Holdninger Kønsmæssige holdninger, politiske, seksuelle, værdier,
etiske og moralske
9. Farver Hvilke farver – og farvernes symbolværdier
Kontraster
Komplementær farver (modsatliggende i farvecirklen)
Fortolkning
10. Symboler Hvilke genstande og handlinger er symbolske – og hvad betyder de
Ikonografiske koder (kultur- og tidsbestemte symbolværdier
Eks: Det nedslåede blik = ydmyghed, indadvendthed, renhed, jomfruelighed
Et muggent brød = forgængelighed, død, kritik af kirken
11. Denotationer og konnotationer Denotationer (det konkrete der kan ses)
Konnotationer (medbetydniger)
14
12. Tema(er) og holdning(er) Hvilke temaer og holdninger kommer frem.
13. Hensigt - budskab Hvad er hensigten med reklamen
14. Vurdering Hvad synes DU om reklamen
15. Perspektivering Sammenlign tekstens indhold og tema med andre tekster, film og eget og andres liv
15
Analysemodel – film
Levende billeder
Overblik
1. Handlingen Giv et resumé
2. Komposition
Hvordan er handlingen opbygget?
Kronologisk, springende, episodisk
Fortalte tid
Spændingskurve, Berettermodel
(Hollywoodmodellen)
Se bagerst i kompendiet
3. Miljø Hvor foregår handlingen
Tid
Sted(er)
Karakterstik af miljø(erne)
Analyse
4. Filmiske virkemidler Billedudsnit - Super total …. Close up
Billedperspektiv – fugl. Normal, frø
Klipning – kotinuitetsklip, episodisk, krydsklip o.s.v.
Kamera bevægelse – travelleing – panorering – tiltning – zoom o.s.v.
Lys
Lyd/musik
Andre effekter
5. Personer Hvilke vigtige personer er med i handlingen
Ydre: Alder, udseende, egenskaber
Indre: Væremåde, værdier, holdninger
Forandring: Gennemgår personen en udvikling
6. Tema(er) Hvilke tema(er) kommer frem. Hvilke er vigtigst.
16
Fortolkning
7. Værdier og konflikter
Hvilke værdier (positive og negative) kommer frem
Hvilke konflikter kommer frem – og hvordan løses de/hvorfor løses de ikke
8. Symboler og intertekstualitet Hvilke symboler kommer frem og hvilke betydning har det for handlingen/personen
Er der intertekstualitet (referencer til andre tekster eller film)
9. Hensigt - budskab Hvad er hensigten med at fortælle historien, behandle temaerne?
10. Vurdering Hvad synes DU om teksten
11. Perspektivering Sammenlign tekstens indhold og tema med andre tekster, film og eget og andres liv
17
Analysemodel – eventyr
Episke tekster - eventyr
Overblik
1. Handlingen Giv et resumé
2. Komposition
Hvordan er handlingen opbygget?
Kronologisk, springende, episodisk
Fortalte tid
Spændingskurve, Berettermodel
(Hollywoodmodellen)
Se bagerst i kompendiet
Aktantmodellen
Se bagerst i kompendiet
3. Miljø Hvor foregår handlingen
Tid
Sted(er)
Karakterstik af miljø(erne)
Analyse
4. Synsvinkel Hvordan fortælles handlingen
Alvidende fortæller
Jeg-fortæller
3. person-fortæller
Skiftende fortæller
5. Personer Hvilke vigtige personer er med i handlingen
Ydre: Alder, udseende, egenskaber
Indre: Væremåde, værdier, holdninger
Forandring: Gennemgår personen en udvikling
6. Tema(er) Hvilke tema(er) kommer frem. Hvilke er vigtigst.
7. Sprog og stil Ordvalg – positive, negative, neutrale
Billedsprog: metaforer, sammenligninger, besjælinger, symboler
8. Eventyrtræk
Hvilke typiske eventyrtræk findes: 3, 7, 13, hekse, dyr kan tale o.s.v.
18
Fortolkning
9. Værdier og konflikter
Hvilke værdier (positive og negative) kommer frem
Hvilke konflikter kommer frem – og hvordan løses de/hvorfor løses de ikke
10. Symboler og intertekstualitet Hvilke symboler kommer frem og hvilke betydning har det for handlingen/personen
Er der intertekstualitet (referencer til andre tekster eller film)
11. Hensigt - budskab Hvad er hensigten med at fortælle historien, behandle temaerne?
12. Vurdering Hvad synes DU om teksten
13. Perspektivering Sammenlign tekstens indhold og tema med andre tekster, film og eget og andres liv
19
Analysemodel kortfilm
Introduktion til kortfilm
Giv en kort beskrivelse af instruktøren.
Redegør for, hvornår kortfilmen er lavet.
Redegør for kortfilmens målgruppe.
Skriv dine associationer ned til kortfilmens titel.
Giv gerne et kort resume af kortfilmen.
Genrebestem din kortfilm, det kan fx være en gyser, krimi,
socialrealistisk, dokumentar eller tegnefilm.
Undersøg, om kortfilmen opfylder Raskins syv parametre for kortfilm*?
Kortfilmens komposition
Hvordan er kortfilmens komposition? Følger den fx en bestemt analysemodel,
såsom berettermodellen, kontraktmodellen elleraktantmodellen? Hvilken betydning
har det i så fald for kortfilmen?
Hvordan starter kortfilmen? Starter den fx i in medias res?
Inddel kortfilmen i afsnit ud fra kortfilmens komposition ogscener. Giv gerne afsnittene en
overskrift, og skriv et parstikord til hvert afsnit.
Hvordan er scenerne opbygget, og hvor lange er scenerne?
De filmiske virkemidler
Hvordan er filmens billedkomposition? Se fx på det gyldne snit i de forskellige frames og
brugen af fugle-, normal- og frøperspektivet.
Hvordan er farverne anvendt, og hvilken virkning har det?
Hvordan er lyset?
Hvordan er billedbeskæringen? Hvornår bruges fx supertotal, halvnær eller ultranær.
Hvordan er lyden, og hvilken virkning har den? Er der fx musik,dialog, voice-over?
Konflikten i kortfilmen
Hvilke konflikter præsenteres i kortfilmen?
Hvornår i kortfilmen opstår point of no return?
Hvordan løses kortfilmens konflikter, hvis de overhovedet løses?
Hvilke konsekvenser har konflikterne?
20
Hvem er årsag til de opståede konflikter?
Hvilken betydning har konflikterne for personerne i kortfilmen?
Fortælleren, synsvinklen og fortællerteknikken
Hvem er fortælleren?
Hvilken fortællerform anvendes? Alvidende eller personale?
Hvordan er fortælletempoet i kortfilmen? Er det langsomt eller hurtigt? Er der meget
dialog, eller springes der hurtigt videre i handlingen?
Personkarakteristik
Hvem er hovedpersonen, og hvem er bipersonerne?
Hvad får vi at vide om hovedpersonens ydre, fx i forhold til tøj, kropssprog og stemme?
Hvad får vi at vide om hovedpersonens indre, fx i forhold til følelser, karaktertræk og
tanker?
Hvad får vi direkte og indirekte at vide om hovedpersonen?
Fra hvilket point of view, altså vinkel, ser vi hovedpersonen fra?
Hvordan er personernes indbyrdes forhold?
Hvordan udvikler personerne sig?
Tid, sted og miljø
Hvilken historisk tid foregår kortfilmen i?
Hvor lang tid foregår handlingen over?
Hvor foregår handlingen?
Hvilket miljø foregår handlingen i?
Sproget
Hvor meget dialog er der?
Hvordan er sproget i kortfilmen? Bruges der fx slang,fremmedord, udenlandske ord,
bandeord eller fagsprog?
Hvilken betydning har sproget og dialogerne for filmens handling?
Hvad siger sproget om kortfilmens målgruppe?
Hvorfor har instruktøren valgt den sproglige stil?
Tema, budskab og fortolkning
21
Hvad er kortfilmens vigtigste tema og hvorfor?
Hvilke andre temaer er der i kortfilmen?
Hvad er kortfilmens budskab, og hvordan kommer det frem?
Hvad er din fortolkning af kortfilmen?
Perspektivering
Hvilke andre film har du set med samme tema, genre eller budskab?
Hvilke andre film har du set af samme instruktør?
Kan du sætte kortfilmens tema eller konflikt i forhold til tiden i dag?
Hvad synes du om kortfilmen, og kender du til lignende konflikter og problemstillinger som
i kortfilmen?
22
De syv parametre
person-fokus ‹ › personinteraktion
Der er kun én hovedperson, og det er denne persons historie, filmen handler om.
Der må meget gerne være interaktion mellem andre personer i historien, som er
med til at udbygge den personhistorie, som er omdrejningspunktet, men seeren må
aldrig blive i tvivl om, hvem og hvad filmen egentlig handler om.
kausalitet ‹ › valg
Den gode kortfilm er dramatisk, fordi hovedpersonen gøres levende ved at blive
fremstillet i situationer, der kræver, at han/hun tager et valg. Dette siger meget om
personen og giver seerne gode muligheder for indlevelse, fordi det at træffe valg er
noget, alle mennesker kender til.
konsekvens ‹ › overraskelse
Fordi kortfilmen er så kort, er det vigtigt at få et klart billede af filmens personer ret
hurtigt. Den letteste måde at gøre dette er at lade personerne vise deres
personlighed gennem handling og ikke gennem replik. Når seerne har et tydeligt
indtryk af personerne, er det vigtigt, at de bliver ved med at være troværdige i
rollerne, men omvendt er det også kedeligt at se på, hvis personernes handlinger
bliver forudsigelige. Det er derfor udfordringen at lade personerne handle
overraskende men forblive tro imod deres rolle.
billede ‹ › lyd
Richard Raskin skriver i hæftet ”Fortællekunst i kortfilm”: "Filmens handling bør
være lige så spændende for hørelsen som for synet. Personerne bør handle på en
måde, som producerer lyd, og de bør være opmærksomme på de lyde, der
høres[2]."
person ‹ › ting
En måde at lade filmens personer være konkrete og virkelighedstro på er at
23
forbinde dem til en fysisk genstand, som har betydning for personen samt for
filmens fortællemæssige udvikling.
enkelthed ‹ › dybde
Kortfilmen arbejder med tomme pladser, der involverer seeren og gør denne aktivt
deltagende og ikke kun tilskuende. Derfor er det vigtigt at fremstille fortællingen
enkelt og med mulighed for, at seeren kan drage sine egne konklusioner.
økonomi ‹ › helhed
”Kill your darlings”. Det er vigtigt, at kortfilmen er støvsuget for alt, der kunne være
overflødigt. Hver enkelt detalje, hvert billede, hver scene skal have betydning for
fortællingen og ikke kun være med, fordi det er godt i sig selv. Derfor skal
instruktøren være hård og kunne sortere fra - også de elementer, som han/hun selv
finder gode.
Det er vigtigt, at slutningen efterlader seeren med en følelse af tilfredsstillelse, evt.
ved at vende tilbage til filmens udgangspunkt eller på anden måde ”gå op i en
højere enhed”; "Når din film slutter, skal seeren helst finde det lige så
tilfredsstillende at forlade historiens behagelige rum, som det før var at dvæle i
det."
24
Berettermodellen
Berettermodellen er udviklet af den svenske medieforsker Ola Olsson til kortlægning af plottet i
spændingsromaner. Den er en videreudvikling af den dramaturgiske model kendt fra film og
skuespil.
Anslag: Fortællingens begyndelse. Her skal konflikten lanceres på en interessant måde så læserens
interesse vækkes. I krimier vil det første mord typisk ske her.
Præsentation: Fortællingens hovedpersoner og deres forudsætninger introduceres. Her vil
detektiven typisk dukke op i en krimi.
Uddybning: I uddybning tages der fat på konflikten. Her skildres bevæggrunde og motiver for den
videre handling.
Point of no return: Læserens opmærksom der blev vakt i anslaget, skal fastholdes . Her sker der
noget som betyder at der er ingen vej tilbage for hovedpersonerne i teksten. I en krimi det andet
mord typisk indtræffe her.
Konfliktoptrapning: Nu intensiveres spændingerne og der optræder stadig hyppigere sammenstød
mellem aktørerne.
Klimaks: Her finder konfliktløsningen sted. I en thriller vil helt og skurk mødes i det endelige
opgør.
Udtoning: Udgør en krølle på historien. Helten eller heltinden vender tilbage til hverdagen
25
Aktantmodellen
Modellen skal læses på denne måde:
1) I enhver fortælling er der en person (et subjekt), der forsøger at gennemføre et projekt. Han
ønsker (eller bliver sat til) at nå et særligt mål (et objekt).
I et eventyr kan subjektet være prinsen og det objekt, han er opsat på at erobre, kan være prinsessen.
Subjektet er ofte hovedpersonen, men andre centrale personer i en fortælling kan også optræde som
subjekter, der har nogle projekter, de gerne vil gennemføre.
Subjektet er udstyret med forskellige ressourcer, der (måske) gør det muligt at gennemføre
projektet. Det kan være hans stærke vilje (villen), vigtige informationer (viden) og nogle særlige
evner eller på anden måde en særlig magt (kunnen). Omvendt kan manglende 'villen', 'viden' og
'kunnen' besværliggøre gennemførelse af hans forehavende.
Objektet kan være en opgave eller en konflikt, der skal løses. Det kan også være et ønske om at
opnå en ny viden, et rigere liv, at finde en kæreste, at blive rig osv.
Objektet kan således både være en konkret person eller genstand og noget mere abstrakt.
Forbindelsen mellem subjektet og objektet kaldes projektaksen, fordi subjektet har det særlige
projekt - at løse en bestemt opgave, at (op)nå et eller andet.
2) Ofte er det faktisk sådan, at det ikke er helt nemt for subjektet at gennemføre sit projekt. Selve
fortællingen går jo ud på at fortælle om, hvorledes han når sit mål. Jo længere tid han er om at nå
det, jo flere strabadser han skal igennem, des længere er historien.
En af de betingelser, der skal være til stede, for at det overhovedet er muligt for subjektet at nå sit
mål er, at han skal have adgang til objektet. I et traditionelt eventyr regnes fx kongen for den, der
giver prinsen (subjektet) tilladelse til objektet, den skønne prinsesse. Kongen bliver i denne
sammenhæng en slags afsender (giver), der giver et objekt (prinsessen) til en modtager (prinsen).
Derfor kalder vi denne akse for kommunikationsakse.
Giveren kan altså være en konkret person, der gør det realistisk muligt for subjektet at nå sit mål.
Men giveren kan også være mere abstrakte størrelser, fx samfundet, skæbnen, normer, Gud, eller
lignende.
26
Giveren kan i nogle tilfælde være med til at bane vejen for, at subjektet gennemfører projektet og i
andre tilfælde kan giveren besværliggøre denne proces.
Modtageren kan være den samme person som subjektet. Sådan er det i de tilfælde, hvor subjektet
søger at nå et bestemt mål for egen vindings skyld. Men modtageren behøver ikke være subjektet
alene. I tilfældet, hvor prins og prinsesse får hinanden i enden, kan også prinsessen siges at være
modtager. Hun får jo også del i den gevinst, der opnås, når prinsen gennemfører sit projekt.
Modtageren kan endda være nogle helt andre end subjektet. Fx kan kriminalromanens helt, der
forsøger at opklare en række seriemord som regel ikke siges at være modtageren. Det vil være mere
rigtigt at sige, at modtageren i et sådant tilfælde fx er den bys befolkning, der er blevet befriet for
seriemorderen eller måske "samfundet" som helhed.
3) Subjektet støder ofte ind i forskellige former for konflikter på sin vej mod målet. Hjælperen har
den funktion at lette subjektets vej til målet, hvorimod modstanderen omvendt besværliggør
subjektets gennemførelse af projektet. I eventyret kan hjælperen fx være den gode fe og
modstanderen den onde heks.
Vi kalder denne relation, mellem på den ene side hjælper og subjekt og på den anden subjekt og
modstander, for konfliktaksen.