Sopa Campbells

Andy Warhol – Pop Art

Andy Warhol (Andrew Warhola)

Pennsylvani -1998 Estudià Pintura i Escultura a Carnegie Institute

of Technology Éxit com a publicista i disenyador a New York. Treballà en revistes com VOGUE. Al 1960 sinicià a la pintura i crea el seu estil

propi on els protagonistes de les seves composicions eren : Elizabeth Taylor, Elvis Presley o Marilyn Monroe.

Va col·laborar amb l'evolució del consmisme. 1963 s'inicià en el cinema (500 películes

“underground”) Fou el manager de Velvet Underground Valérie Solanas el disparà al pit i quedà ferit

greument. Fundació revista Interview. 1974 inicià última etapa creativa (Símbols

Psicològics, Mao Zedong, Dolar Nord-Americà) 1980 s'encaminà a la producció televisiva

(Fashion, Andy Warhol TV..) Morí el 22 de febrer de 1987.

CatalogacióTítol: Sopa Campbell’s

Autor: Andy Warhol (Andrew Warhola).

Cronologia: 1965.

Lloc on es troba:National Gallery of Art, a

Washington i el Leo Castelli Gallery, a Nova

York.

Tècnica: Acrílic i serigrafia.

Suport: Tela.

Dimensions: 92 per 61 centímetres.

Descripció del tema: Llauna de sopa de la

marca Campbell’s el color de la qual ha estat

alterar en les diverses produccions que n’ha

fet l’artista. És una natura morta

contemporània.

Estil: Pop art.

Funció: Propagandística i estètica.

Estat de conservació: Correcte.

Técnica – Acrílic i Serígrafia Consisteix en transferir tinta a través d'una

gasa tibada en un marc o bastidor anomenat pantalla serigràfica.

S'obtura la gasa en les parts que no es vol

deixar passar la tinta mitjançant:

-Vernís

-Cinta Adhesiva

-Emulsió fotosensible

Amb això obtenim un aspecte de negatiu

del que serà l'estampa.

Es col·loca la pantalla damunt del suport

que s'imprimirà i es passa la tinta a travès

de la gasa apretant-la amb una rasqueta de

cautxú.

Anàlisi FormalWarhol representa, en primer pla i centrada, una llauna de sopa de la coneguda marca americana de conserves Campbell’s sobre un fons neutre de tonalitat clara. Els colors originals de la llauna són el vermell a la part superior, a la part inferior el blanc , les lletres seran blanques i vermelles. A la part central l’artista en algunes composicions hi centra una circumferència de color groc o alguns cops hi introdueix l’escut de l’Exposició Universal del 1900.

DESCRIPCIÓ

Anàlisi FormalELEMENTS PLÀSTICS

Pinzellada: En els primers quadres que va pintar l’artista, es notaven les

pinzellades, però ràpidament va canviar a noves tècniques, com la serigrafia, que

és la tècnica que utilitzarà en aquesta obra.

Color: L’artista en les diverses composicions alterarà els colors orig inals (vermell i

blanc) en funció del fons. Utilitzarà colors llampants com el taronja, el verd, el groc

pàl·lid, el blau turquesa i el lila.

Tots aquests colors seran aplicats a la tela sense cap mena de mescla. Els colors

que emprarà seran purs i plans, colors irreals, alterats amb un producte.

El resultat és una llauna molt colorista que té poca relació amb la sobrietat de

l’autentica.

Llum: No hi ha un focus lumínic extern, sinó que la llum sorgeix dels mateixos

colors.

Temps: És una pintura figurativa que representa un objecte quotidià i vulgar, amb

un temps atemporal.

Anàlisi FormalMoviment: Pel que fa al moviment i l’expressivitat és un objecte inanimat, estàtic. És un element de la vida quotidiana que se’ns presenta frontalment sense cap tipus de finalitat, sol amb la de mostrar el logotip de la llauna.

Composició: La imatge de la sopa Campbell’s és

representada amb una composició totalment tancada,

plana i amb una geometria de línies verticals.

Perspectiva: L’objecte es presentat en una lleugera

perspectiva aèria que permet veure la part superior de

l’envàs. Però per damunt de tot, preval la visió frontal, on

destaca el nom del producte.

Volum i profunditat: La profunditat hi es absent en

l’obra, pel que fa al volum es veu clarament representada

la forma cilíndrica de la llauna.

Estil / POPART

Estil / POPARTEstil / POPART

Estil / POPARTCACARCTERÍSTIQUES

Rebuig de l’expressionisme abstracte i intent de tornar a posar l’art en contacte amb el món i la realitat objectual.

Utilització d’imatges i temes presos del món de la comunicació de masses aplicats a les arts visuals.

Es pot dir que subratlla el valor iconogràfic de la societat de consum. L’art deixa de ser

únic i es converteix en un objecte més de consum.

Es pretenia eliminar de l’obra d’art qualsevol signe de “manualitat”; moltes de les obres estan fetes a partir de fotografies projectades sobre el llenç.

Ús del collage i el fotomuntatge, també noves tècniques de reproducció com la litografia i la serigrafia.

És la primera tendència realista voluntàriament freda, impersonal i sense cap missatge aparent

. Representació de caràcter inexpressiu.

Temàtica extreta del medi ambient urbà de les grans ciutats, dels seus aspectes socials i culturals: còmics, revistes, diaris sensacionalistes, fotografies, anuncis publicitaris, cinema, ràdio, televisió, música, espectacles populars, elements de la societat de consum i del benestar : aliments enllaunats, neveres, cotxes, autopistes, gasolineres,

Formes i figures a escala natural i ampliada

Colors purs, brillants i fluorescents, inspirats en els empleats en la indústria i els objectes de consum.

InterpretacióCONTEXT HISTÒRIC

Segona guerra mundial

Creixement economia del segle XX

Paris i NY capitals de l'art

FENOMENOLOGIA EXISTENCIALISME NEOPOSITIVISME FILOSOFIA ANALÍTICA

Altres Obres

GRÀCIES PER LA VOSTRA ATENCIÓ