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Arte del siglo XX - XXI Adrián Ruiz Gómez

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Arte del siglo XX - XXI

Adrián Ruiz Gómez

NUEVAS VANGUARDIAS

Características

Futurismo

•Se caracteriza por: el color y las formas geométricas, la representación del movimiento y la velocidad (para ello representan los objetos sucesivamente, en varias posiciones, emborronándolos). •Tienden a utilizar colores puros. •Ruptura total con el pasado, la tradición, la belleza clásica… •Exalta las máquinas, la velocidad y la violencia. Estas ideas permiten que en su desarrollo encontremos de posiciones anárquicas hasta fascistas. •Procede del cubismo, que evoluciona rápidamente, debido a su obsesión por representar la velocidad, el dinamismo, la líneas quebradas, las composiciones diagonales y, en pintura, un fuerte colorido. •La arquitectura defiende un urbanismo nuevo, en el que predominen líneas oblicuas y elípticas.

Características:

Henry Matisse

La danza

Henry Matisse

La raya verde

Henry Matisse

Odalisca con magnolia

CubismoCaracterísticas:

•Rompe con la perspectiva (desaparece la perspectiva tradicional). •Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas.•Se adopta la perspectiva múltiple (representa todas las partes de un objeto en un mismo plano).•No existe un punto de vista único. •No hay sensación de profundidad. •Los detalles se suprimen.•Se pintan bodegones, paisajes y retratos.•Se eliminan los colores sugerentes, utiliza tonos apagados(grises, verdes y Marrones). •Monocromatismo predominó en la primera época del cubismo.•El cuadro cobra autonomía como objeto con independencia de lo que represente, por ello se llega con el tiempo a pegar o clavar a la tela todo tipo de objetos hasta formar collages.•No tiene un referente naturalista inmediato.

Picasso

Las señoritas de Avignon

Picasso

Guernica

Expresionismo

Características:

•Destacan por el color, dinamismo y sentimiento. •Lo fundamental para los pintores no era reflejar el mundo de manera realista y fiel sino romper las formas. •El objetivo era transmitir sus emociones y sentimientos más profundos. •Incluyen energía y emotividad.

Kirchner

Tres bañistas

Kirchner

La torre roja en Halle

Munch

El grito

Munch

Angustia

SurrealismoCaracterísticas:

•Se concibe como una forma de olvidarse de la realidad y buscar una manera de que el hombre se encierre en sí mismo.•Busca inspiración en el interior de la misma mente del artista y se olvida del pensamiento racional.• El tema proviene de experiencias pasadas de pintor y de objetos vistos con anterioridad, cambiados y reagrupados.• Su verdadera realidad es la que esta inmersa en los sueños y el inconsciente.•La subjetividad es lo que hace posible la creación del artista.•El dibujo es importante con el fin de exponer los sueños con claridad, los detalles son un elemento más de la obra.•Los colores se mezclan en sus más variadas formas. •Lo principal es el detalle de los dibujos, la manera irracional en que éstos se colocan en el espacio.

Dalí

EnfGeo

Dalí

Persistencia de la memoria

Abstracto

•El arte abstracto deja de considerar la necesidad de la representación figurativa y tiende a sustituirla por un lenguaje visual. •Se ha elaborado a partir de las experiencias fauvistas y expresionistas.•Exaltan la fuerza del color y desembocan en la llamada abstracción lírica o informalismo. •La abstracción pura prescinde de todo elemento que vincule la obra de arte con el mundo natural, para quedarse exclusivamente con la idea, con el concepto y la belleza. •Se trata de un movimiento que simplifica las formas hasta perderlas, y quedarse en el color y las formas más puras. •Incluso prescinde del título, para que no haya referencias con la realidad. •La obra de arte debe ser bella por sí misma, como objeto.

Características:

Vasily Kandinski

Paisaje De otoño con Barcos

Vasily Kandinski

Pequeños placeres

Joan Miró

Bizancio 330-1453

Joan Miró

El gallo

Pop art

Andy Warhol

Roy Liechenstein

Lo mas in

Happening

Tiene como tentativa el producir una obra de arte que no se focaliza en objetos sino en el evento a organizar y la participación de los "espectadores", para que dejen de ser sujetos pasivos y, con su actividad, alcancen una liberación a través de la expresión emotiva y la representación colectivaHa pasado a tener un carácter paradojal, si la intención planteada teóricamente y en sus orígenes es la de la participación activa de los espectadores para librarles de la masificación, suele verse actualmente en los "happenings" un resultado completamente opuesto al enunciado, muchos terminan siendo un espectáculo más de la llamada cultura de masas.

Definición:

Ej. Happening

Performance

El arte de la performance es aquél en el que el trabajo lo constituyen las acciones de un individuo o un grupo, en un lugar determinado y durante un tiempo concreto. La Performance o acción artística puede ocurrir en cualquier lugar, iniciarse en cualquier momento y puede tener cualquier duración. Una "acción artística" es cualquier situación que involucre cuatro elementos básicos: tiempo, espacio, el cuerpo del artista y una relación entre este y el público. El performance se opone a la pintura o la escultura, ya que no es el objeto sino el sujeto el elemento constitutivo de la obra artística. La performance tiene parentesco con la acción poética, la intermedia, la poesía visual y otras expresiones del arte contemporáneo. Algunos llaman a tales expresiones (idénticas o muy similares a la performance): live art, action art, intervenciones y manoeubres.

Definición:

Ej. Performance

Body art

Definición:

El arte corporal es un estilo enmarcado en el arte conceptual, de gran relevancia en los años 1960 en Europa y, en especial, en Estados Unidos.Se trabaja con el cuerpo como material plástico, se pinta, se calca, se ensucia, se cubre, se retuerce... el cuerpo es el lienzo o el molde del trabajo artístico. Suele realizarse a modo de acción o performance, con una documentación fotográfica o video grafica posterior.

Ej. Body art

Hiperrealismo

Definición:

El hiperrealismo es una tendencia radical de la pintura realista surgida en Estados Unidos a finales de los años 60 del siglo XX que propone reproducir la realidad con más fidelidad y objetividad que la fotografía. A veces se confunde con el Foto realismo que es menos radical.El término hiperrealismo es también aplicable a la escultura.

Ej. Hiperrealismo

Art pobre

Tendencia artística que se caracteriza por el uso de materiales sencillos, generalmente no industriales, i por el rechazo a la imagen i la forma con la finalidad estética, surgida durante la segunda mitad de los años sesenta del siglo XX en Italia.

Definición:

Ej. Art pobre

Escultura

Chillida

Peine del viento

Arquitectura

Arquitectura funcionalista

Le corbusier

Mies van der rohe

Pabellón alemán

Mies van der rohe

Casa Tugendhat

Arquitectura integradora

Franc Lloyd Wright

Casa Kaufmann

Franc Lloyd Wright

Museo Guggenhein

Arquitectura actual

Norman Foster

Torra de Colserola

Norman Foster

Museo británico

Santiago calatrava

L'Hemisfèric en la Ciudad de las Artes y de las Ciencias

Rafael Maneo

Los Archivos reales y Generales de Pamplona

Oriol Bohigas

Universidad Pompeu Fabra

Oriol Bohigas

Hotel Claris