arte, mito y acción ritual
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Arte, mito y acción
ritualLa obra de arte como mito materializado que se activa a partir de la
acción ritual.
El textil andino en el marco de lo sagrado y la acción ritual.
Arte, Mito y
Acción Ritual
La obra de arte
como mito
materializado a partir
del proceso artístico
desarrollado en el
marco de un
pensamiento mítico.
Eje arte, mito y acción ritual. La dimensión
del eje en un marco universal.
Europa37000 Arte Franci-Cantábrico
7000 Neolítico europeo
America30000 ¿Petra Furada?
Culturas de los pueblos originarios
2500 Culturas mesoamericanas y andinas.
Asia9000 Catak Hüyuck
5000 Mesopotamia
5000 Inicio cultura china
3000 Inicio cultuna hindú
Cultura japonesa, knmer.
Africa80000 Blombos
5000 Egipto
Culturas de los pueblos originarios
Oceanía30000 Pinturas rupestres y corporales
Eje de desarrollo conceptual.
RED DE SENTIDO EL MITO
ARTISTA OBRA PUBLICO
Mito materializado
Experiencia totalizadora a
partir de la acción ritual
Hace presente
El mito
PROCESO ARTISTICO
Arte, mito y acción ritual
Mito como lenguaje simbólico igual que el artístico
El mito se materializa a través del arte
Se hace presente a través de la acción ritual
El arte al ser símbolo materializa lo inefable. Da forma a lo inconmensurable. Imagen de Iceberg.
Es más que el signo lingüistico que sólo reemplaza con acuerdo y sustituye.
Arte, mito y acción ritual en el
mundo de la América Antigua
Objetivo
Reconocer características
generales y comunes a la
cosmovisión de los diversos
pueblos indígenas americanos y
su vínculo con lo artístico
Monolito Pirámide Intihuatana (Donde
se amarra el sol). Pirámide Intihuatana.
Machi Pichu. Perú Area Andina.
Horizonte tardío. Cultura Incaica.
Ordenamiento Cronológico-
EstadialCulturas del mundo de la América Antigua o América India, Indígena o de los pueblos originarios.
Es un ordenamiento que requiere diferenciarse del modelo cronológico lineal de la cultura occidental para abordarlo desde más dimensiones.
AREAS CULTURALES DE LA
AMERICA ANTIGUA
UNIDAD ESPACIAL EXTENSA DONDE LOS GRUPOS HUMANOS INTERACTÚAN SOCIAL Y
POLÍTICAMENTE EXPLOTANDO DIVERSOS RECURSOS AMBIENTALES. EN LO TEMPORAL
ES EL RESULTADO DE UNA SÍNTESIS HISTÓRICO-CULTURAL. RECURRENCIA
DE ELEMENTOS CULTURALES. CONCEPTO DE COTRADICIÓN
AREAS NUCLEARES
Son aquellas que han pasado por todas las etapas de desarrollo,
desde las predatoras con caza y pesca hasta los más altos
niveles de desarrollo en el orden político, económico y social
1-REGION MESOAMERICANA
2-REGION CENTROAMERICANA-
COLOMBIANA
3-REGION ANDINA
AREAS NO NUCLEARES
Territorios donde las culturas,
predominantemente aldeano-campesinas y
caza-recolectoras no se organizaron en
agrupaciones socio-políticas estatales,
aunque en algunos casos generaron
sociedades de organización compleja
I-Tierras bajas topicales Sudamericanas
1-Area Amazónica
2-Sureste de Brasil y Cuenca del Plata
II-Area de kas llanuras del este de USA
y de Pampas-Patagonia de la Argentina
Además Caribe, Artico, etc.
AREAS CULTURALES DE AMERICA
ANTIGUA
https://www.youtube.com/watch?v=OF2-28FH3dE
ORDENAMIENTO ESTADIAL DE ACUERDO
AL METODO Y TEORIA DE WILLEY Y PHILLIPS
LITICO
ARCAICO
FORMATIVO
CLASICO
POSTCLASICO
Estadío de adaptación de sociedades inmigantes a las condiciones
climáticas y fisiográficas de los períodos Glacial tardío y Post-
glacial inicial en el Nuevo Mundo
Culturas migratorias cazadoras y recolectoras que continúan
viviendo cuando las condiciones ambientales se hacen
aproximadas al presente.
Presencia de la agricultura u otra economía de subsistencia comparable en
efectividad. Vida aldeana sedentaria, sociedades con cierta complejidad y
estabilidad mínima
Apogeo civilización agrícola. Urbanismo, realizaciones superlativas, arquitectura
monumental, especialización laboral.
Incremento de la vida urbana. Creciente secularismo y militarismo
El valor de lo relacional y situacional
en la construcción del sentidoEl valor de la experiencia. La obra de arte como configuración de
signos en el marco de un sistema de acción
Alto 350cm
Ancho 130 cm
Profundidad 45 cm
Peso 24 toneladas
Antigua ubicación
Plaza Mayor Tenochtitlan
Hoy Museo Nacional de
Antropología Mexico DF
La carrera de la Coatlicue —de diosa a demonio, de demonio a monstruo y de monstruo a obra maestra— ilustra los cambios de sensibilidad que hemos experimentado durante los últimos cuatrocientos años.
Estudio de Caso
EL DEVENIR DE LA COATLICUE.
DE DIOSA A DEMONIO. DE MONSTRUO A
EMBLEMA ARTÍSTICO DE LA INDEPENDENCIA. Octavio Paz.
Paz Octavio. https://cuatrocuadernos.files.wordpress.com/2015/10/iii-13-el-arte-de-mc3a9xico-
materia-y-sentido.pdf
El arte de México Materia y sentido. Los privilegios de la vista. Arte de México, en Obras
Completas IV, Galaxia Gutenberg, Barcelona, 2001. En III. ARQUEOLOGÍAS CUATRO CUADERNOS.
APUNTES DE ARQUITECTURA Y PATRIMONIO
Cuando se toma Tenochtitlán se la
entierra para que no genera rebelión. Se
la redescubre en el siglo XVIII (quizás el
primer antecedente de lo que será la
arqueología mexicana moderna) y en
vista que no respondía a los cánones
clásicos académicos europeos del
momento se la arrumbó. Finalmente, con
la revolución mexicana de comienzos
del siglo XX pasó a ser símbolo de la
Revolución y de la “primera etapa
independiente” como dicen los
mexicanos y es una de las piezas
emblemáticas del Museo Nacional de
Arqueología de México.
Esos cambios reflejan la progresiva secularización que distingue a la modernidad. Entre el sacerdote azteca que la veneraba como una diosa y el fraile español que la veía como una manifestación demoníaca, la oposición no es tan profunda como parece a primera vista; para ambos la Coatlicue era una presencia sobrenatural, un «misterio tremendo».
De Diosa a Demonio
En lo alto de la pirámide o enterrada entre los escombros de un teocalli derruido, escondida entre los trebejos de un gabinete de antigüedades o en el centro de un museo, la Coatlicue provoca nuestro asombro. Imposible no detenerse ante ella, así sea por un minuto. Suspensión del ánimo: la masa de piedra, enigma labrado, paraliza nuestra mirada. No importa cuál sea la sensación que sucede a ese instante de inmovilidad: admiración, horror, entusiasmo, curiosidad —la realidad, una vez más, sin cesar de ser lo que vemos, se muestra como aquello que está más allá de lo que vemos.
LA EXPERIENCIA COMO CONSTRUCCIÓN
DE SENTIDO
La divergencia entre la actitud del siglo XVIII y la del siglo XX encubre asimismo una semejanza: la reprobación del primero y el entusiasmo del segundo son de orden predominantemente intelectual y estético. Desde fines del siglo XVIII la Coatlicue abandona el territorio magnético de lo sobrenatural y penetra en los corredores de la especulación estética y antropológica.
La secularización y su inserción en la historia
Paz Octavio. https://cuatrocuadernos.files.wordpress.com/2015/10/iii-
13-el-arte-de-mc3a9xico-materia-y-sentido.pdf
El arte de México Materia y sentido. Los privilegios de la vista. Arte de
México, en Obras Completas IV, Galaxia Gutenberg, Barcelona, 2001. En III.
ARQUEOLOGÍAS CUATRO CUADERNOS. APUNTES DE ARQUITECTURA
Y PATRIMONIO
Cesa de ser una cristalización de los poderes del otro mundo y se convierte en un episodio en la historia de las creencias de los hombres. Al dejar el templo por el museo, cambia de naturaleza ya que no de apariencia.
Lo que llamamos «obra de arte» —designación equívoca, sobre todo aplicada a las obras de las civilizaciones antiguas— no es tal vez sino una configuración de signos. Cada espectador combina esos signos de una manera distinta y cada combinación emite un significado diferente. Sin embargo, la pluralidad de significados se resuelve en un sentido único, siempre el mismo. Un sentido que es inesperable de lo sentido.
LA OBRA DE ARTE
COMO CONFIGURACION DE SIGNOS
Paz Octavio. https://cuatrocuadernos.files.wordpress.com/2015/10/iii-13-el-arte-de-
mc3a9xico-materia-y-sentido.pdf
El arte de México Materia y sentido. Los privilegios de la vista. Arte de México, en
Obras Completas IV, Galaxia Gutenberg, Barcelona, 2001. En III.
ARQUEOLOGÍAS CUATRO CUADERNOS. APUNTES DE ARQUITECTURA Y
PATRIMONIO
Lo sagrado y su materialización en
la acción ritualLo estético-artístico como experiencia que genera presencia a partir
de la acción ritual y materializa el mito.
Concepto de Sagrado
“Una modalidad de estar en el mundo”
Esa modalidad se manifiesta, trasciende a partir de la experiencia espacial y el objeto/imagen, quienes actúan como hierofanía
Mircea Eliade. Roca sagrada Machu Pichu. Perú. Area
Andina. Horizonte Tardío. Cultura Inca.
LO SAGRADO COMO ACTITUD
“...El lector se dará cuenta enseguida de que lo sagrado y lo profano constituyen dos modalidades de estar en el mundo, dos situaciones existenciales asumidas por el hombre a lo largo de su historia. Estos modos de ser en el mundo no interesan sólo a la historia de las religiones o a la sociología (...)
En última instancia, lo modos de ser sagrado y profano dependen de las diferentes posiciones que el hombre ha conquistado en el cosmos: Interesan por igual al filósofo que al hombre indagador ávido de conocer las dimensiones posibles de la existencia humana...”
HIEROFANIA
Del griego hieros=sagrado y phainomai= manifestarse.
En otros términos: para aquellos que tienen una experiencia religiosa, la naturaleza en su totalidad se puede revelar como sacralidad cósmica. El cosmos en su totalidad puede convertirse en una hierofanía....” Mircea Eliade. 1998. 14-15. Op c
Roca sagrada. Ayllu andino.
LAS TRES DIFERENTES VIVENCIAS DE LO SAGRADO
Lo sagrado como cosmovisión,
Lo sagrado como estado de conciencia
Lo sagrado como materialización del
poder.
Los indicadores
concepción del espacio, que
emerge en su representación,
el objeto/ imagen.]
Plano
calzada de
los muertos
Teotihuacan
Período
Clásico.
Imagen
obelisco
Tello Cultura
Chavin
Horizonte
Temprano
LAS TRES DIFERENTES VIVENCIAS DE LO
SAGRADO
COSMOVISIONLa experiencia sagrada se plantea en
múltiples planos. El individual sensible. El social-cultural El natural. Estos planos o dimensiones de la realidad se
vinculan, se relacionan e interactúan y se materializan de distinto modo: espacial, objetual, imágenes.
Líneas de Nazca
http://www.tiwanakuarcheo.net/7_flash/cusco/cusco_intro.html
https://www.youtube.com/watch?v=lRNY7u6ETng. Teotihuacán. Piedras que hablan.
Instituto Nacional de Antropología de México.
https://www.youtube.com/watch?v=2pnQY50r09c. Templo Mayor de Tenochtitlán. Piedras
que hablan. Instituto Nacional de Antropología de México.
https://www.youtube.com/watch?v=yaXyTospDKg Bonampak. Mensajes pictóricos. TV
UNAM. México.
LAS TRES DIFERENTES VIVENCIAS DE LO SAGRADO
COMO ESTADO DE CONCIENCIA
Es la vivencia y experiencia de lo sagrado desde el individuo, en una
dimensión corporal-mental, como instancia de extrañamiento y
desdoblamiento, materializado posterior o simultáneamente a la instancia
de trance.
Alonso, José
Ramón. La
"teoría
alucinógeno"
y la creación
de patrones
simbólicos
aborígenes.
En
Rupestre/we
b,
http://rupestr
eweb.tripod.c
om/alucino.ht
ml
HUICHOLES
Las imágenes expresadas en su arte, representan historias y leyendas de su mitología, que organiza cada aspecto de su mundo y sus vidas. La base de sus rituales son los cantos de los marakames (chamanes). Su arte es una traducción física literal de las imágenes visualizadas en un estado de amplia conciencia, inducida por su cactus sagarado. Este arte es también una manifestación tangible de sus experiencias en el reino de los dioses para que cada uno de nosotros vea, toque y comulgue, siendo de esa manera un medio para nuestra propia contemplación
Arte Huichol
Xochipilli. 79 x 43 x 60cmPiedra. MNA Mexico DF
Elementos rituales ingesta de alucinógenos. NOA
Fernández María Luz. 2011. EL USO DE ALUCINÓGENOS PARA LA COMUNICACIÓN EN NIVELESSUPRASENSIBLES EN EL CENTRO Y SUR DEL ÁREA ANDINA. TP Cátedra Historia del arte II (América Antigua)
LAS TRES DIFERENTES VIVENCIAS DE LO SAGRADO
MATERIALIZACION DEL PODER
La interacción de planos y experiencias de realidad, al dimensionarse como sagradas, construyen una estructura rígida, que se traduce en determinadas instancias de la organización socio-cultural en estamentos jerárquicos.
La producción simbólica materializa y refuerza el sentido de ese ordenamiento
https://www.youtube.com/watch?v=TSsqPcvqcbg Murales de San Bartolo.
National Geographic Channel.
San Bartolo
San Bartolo.
Bonampak
Esquema frontal del edificio y vista en planta
Cuarto 1 presentación del heredero
Copan
Ubicación: Situado en el lado Oeste del Templo-pirámide 26 del complejo arqueológico de Copán.Altura: 12 metrosConsta de 63 escalones de 9 metros de anchura cada uno.Material: 1100 bloques monolíticos.Forma: escalinata vertical ascendente.Contiene 2.500 glifos aproximadamente.Grupo de 6 estatuas humanas sentadas en tronos.
Escalinata 18 conejosCopán
El tejido andino en el marco del
mito de construcción de persona. 1. ABAL DE RUSSO, Clara: (2010) Arte textil incaico en ofrendatorios de la Alta Cordillera Andina: Aconcagua, Llullaillaco, Chuscha; Buenos Aires,
Fundación CEPPA; introducción y de la segunda parte: “La indumentaria incaica”, el capítulo 5 “Los mallqui”, pp. 1-17 y 155-174.
2. ARNOLD, Denise: “’Convertirse en persona’: El tejido, La terminología aymara de un cuerpo textil”, en: Actas de la I Jornada Internacional sobre textiles precolombinos, 2000, Barcelona, Servicio de Publicaciones de la Universidad Autónoma de Barcelona, pp. 9-28.
El tejido como indumento, indicador
social y vínculo con lo sagrado.
Puede servir como elemento netamente utilitario, para envolver la desnudez humana, para cubrir a otros seres u objetos, para otorgar calor o frescura, placer o dolor; para alar o para liberar, para marcar estatus, realzar las diferencias de género; armar como soporte estético, ser un instrumento de opresión o de libertad, y, dentro de sus numerosas funciones, ser objeto de gran importancia en rituales y ceremonias, adentrándose en planos intangibles, mágicos o sagrados. Un textil, como vemos, no sólo actúa como soporte de uso al que el hacedor le ha logrado una forma. Lo caprichoso, sino que en su confección confluyen numerosos factores íntimamente relacionados con lo que en antropología se denomina "ritual". Se trate de un ritual privado, público, personal o comunitario, una tela al ser realizada y. más aún, si previamente se le ha asignado un destino sacro (se toma este término en su real significación latina, como consagrado, dedicado, divinizado), comparte primera naturaleza de un ritual.
Abal de Russo 167.
EL TEJIDO Y EL CONCEPTO DE ESPACIO
PAMPA: Significa el mundo salvaje, no cultural, la tierra llana. En el tejido es el sector uniforme, carente de decoración.
PALLAI: Es la parte decorada. Viene de la palabra quechua que significa escoger. Escoge hilo para formar figura.
Las interpretaciones responden tanto a paisajes reales como
simbólicos.
(Gisbert. 1987.16)
FUNCION RITUAL DEL TEJIDO EN EL MUNDO ANDINO.
Dentro de la concepción incaica, el individuo y la unidad
doméstica tenían dos obligaciones básicas:
Obligación de trabajar las tierras del estado y culto y obligación de
confeccionar los tejidos para las necesidades del estado y el culto.
HUACA
“…Cobo explica que Viracocha ordenó al mundo andino sumergido a los hombres. Tiahuanaco, centro de todo origen, para mandarles resurgir en diferentes lugares en forma de huacas. Cada pueblo lleva la vestimenta de su propia huaca y su representación. Es una concepción teológica que trata de conciliar a un dios superior con los múltiples y dispersos adoratorios, que pueden ser lagos, ríos y sobre todo cerros…”
(Gisbert 1987.10)
AYLLU
El Ayllu es el conjunto de de familias ligadas por vinculos de sangre y afines
que conforman un núcleo de producción económica y distribución de los
bienes de consumo –
http://jorgemachicado.blogspot.com.ar/
CURACA
Era la máxima autoridad de la marka y cabeza de la Amuyt’a o Asamblea
de Ancianos o Ulakjas que cumplía con las funciones de administración de
justicia y de gobierno. Esta autoridad desapareció con la creación de la
Republica.
http://jorgemachicado.blogspot.com.ar/
MITA
(en castellano, ‘turno’) Trabajo obligatorio de un ayllu en beneficio de la
marca. Por ejemplo cada ayllu esta obligado a mantener caminos
vecinales que pasan por su territorio, los canales de riego, los sistemas de
trasporte, etc. -
http://jorgemachicado.blogspot.com.ar/
TAMBO
Los Tambos en la época del imperio Inca, eran unos albergues que se
repartían en caminos cada 20 o 30km. Los que tenían provisiones para los
viajeros y también servían como centro de acopio para alimentos.
TOCAPU
“…Son cuadrángulos rellenos con motivos de varios colores, geométricos o
figurativos estilizados, que aparecen en forma de series en los tejidos y
vasos ceremoniales del período inca y de los inicios del período colonial…”
Eeckhout Peter-Danis Nathalie 2004.306. Los tocapus reales en Guamán
Poma ¿Una heráldica incaica? Boletin de arqueología PUCP. Nro 8. 305-
323
ORDENANZA VIRREY TOLEDO
“…El carácter de mito materializado de los tejidos los confirma la ordenanza del virrey Toledo emitida en Chuquisaca y recomendaciones del dominico Meléndez…”
“…Que no se labren figuras en la ropa, ni en vasos, ni en casas (…)Prohibireis que también los tejan en la ropa que visten (…) Quitarles de los ojos todo aquello que no solo manifiestamente fue idolo adorado (…) No se pinte el sol, la luna y las estrellas, por quitarles la ocasión de volver a sus antiguos delirios y disparates…” (Gisbert 1987.11)
SENTIDO MITICO DEL TEJIDO
“…Viracocha es el creador ordenador, que en una de sus cuatro manifestaciones está relacionado con la ropa y el arte textil, los cuales tienen que ver con el ordenamiento de la humanidad, ya que los diversos pueblos se diferencian por la ropa. Esta distingue a cada etnia y la relaciona con su propia huaca mostrando los símbolos de su linaje y origen …” (Gisbert.1987.9)
SINCRETISMO
El área andina centro sur fue tierra de conquista. Primero incaica y
luego española. Ambas usaron el sincretismo religioso como
mecanismo. El tejido es un indicador de ello tanto en lo técnico,
estructural como formal e iconográfico
LA TEXTILERÍA QUE PERDURA
El desarrollo de la textilería que perdura correspondería a un
período especialmente conflictivo en el área andina centro sur
entre el siglo XII y XIV de la era cristiana (Post-Tiahuanaco
yPreinca (Período intermedio tardío de la cronología andina).
Emergencia de los señoríos aymaras y confederación charcas.
El tejido como reconstitución vital de la
depredación ontológica bélica
En el caso del textil andino nos llama la atención la parte que juega este ciclo creativo en una dinámica genealógica mucho más extensa. Sobre todo, en cuanto a la personificación del textil, existe la implicación adicional de haber creado no sólo una wawa, como acto material, sino de haber reconstruido esta wawa de un muerto ajeno, mediante la acción de tejer, para transformarlo en un nuevo ser del mismo grupo. En este proceso, la misma vitalidad del proceso estético y creativo se centra en la función de revitalizar al muerto para regenerar la nueva vida del grupo propio, lo que constituyó para nosotros una especie de “teoría textual andina”, en base a un proceso inicial de la “depredación ontológica” bélica. (Arnold D 2000.22)
QUIPUS Un sistema nemotécnico mediante cuerdas de lana o algodón y nudos de uno o varios colores desarrollado en los Andes. Si bien se sabe que fue usado como un sistema de contabilidad por los funcionarios del Imperio inca, podría haber sido usado como una forma de escritura, hipótesis que sostiene el ingeniero William Burns Glynn.
Uncu con tocapu de "llave"Foto: Yutaka Yoshii
Uncu con diseños geométricosFoto del libro "Los Incas -Arte y Símbolos" del Banco de Crédito del Perú
UncuFoto del libro "Los Incas -Arte y Símbolos" del Banco de Crédito del Perú
Uncu elaborado con plumasFoto del libro "Los Incas - Arte y Simbolos" del Banco de Crédito del Perú
Bolsa con diseño típico de tocapusFoto del libro "Los Incas - Arte y Simbolos" del Banco de Crédito del Perú
UncuFoto: Ramiro Matos
Uncu con tocapu de "llave"Foto: Yutaka Yoshii
Uncu con diseño de estrellasFoto: Yutaka Yoshii
BolsaFoto: Yutaka Yoshii
Miniatura inca de metal con tocado de plumas y textilesFoto: Yutaka Yoshii
Idolo para ofrenda con pequeño uncuFoto: Yutaka Yoshii
Bolsa con diseño típico de tocapusFoto del libro "Los Incas - Arte y Simbolos" del Banco de Crédito del Perú