ARTE ROMANO

ESCULTURA RETRATO

Y RELIEVE HISTÓRICO

CARACTERÍSTICAS GENERALES• Introducción.

– Heredera e imitadora de la escultura griega sobre todo de la de época helenística.

– Función propagandística publica y de devoción a los antepasados doméstica. – Fuerte presencia del retrato realista en algunas épocas e idealizado en otras. – Influencia etrusca en cuanto a las funciones funerarias. – Representaciones antropomorfas principalmente siguiendo el canon griego.

• Materiales: – Piedra.

• La mayor parte de la esculturas romanas estarán realizadas en mármol. • Ágata u ónice: piedra semipreciosas utilizadas en la elaboración de camafeos, más

cercano a la joyería que a la escultura tuvieron un gran desarrollo en época augustea. – Metal.

• El bronce será el segundo material más usado sin embargo, como en el caso griego pocos ejemplos nos han llegado.

• Oro. Conocemos algunos ejemplos sobre todo a través de los historiadores de la época, hasta nuestros días solo han llegado ejemplo marginales.

Retrato.• Características generales.

– Origen funerario. A los difuntos se les hacían unas máscaras de cera para recordar sus rostros. REALISMO.

– Culto a los antepasados. Procesión de las Imagenes maiorum, donde el cabeza de familia procesionaba con las máscaras de cera de sus principales antepasados.

– Influencia helenística. No hay que olvidar que el periodo de expansión del Imp. Romano coincide con la época helenística donde el retrato es muy importante.

– Propaganda (República). Las principales familias buscaban el reconocimiento público así que los retratos debían ser fieles.

– Propaganda (Imperio). La imagen del emperador se debe extender por todo el imperio para que sea reconocido y venerado en las provincias.

Retrato• Periodos.

– Alta República. 509-140 a. C. • Periodo de consolidación de Roma en el Mediterráneo. • Gobierno oligárquico donde unas pocas familias patricias se

reparten en igualdad el poder y los beneficios de las conquistas imperiales. Propaganda de clase más que de individuos.

• Fuerte influencia de las máscaras mortuorias, rasgos afilados, mejillas enjutas.

• Escaso desarrollo del volumen, comparable al periodo severo griego.

• El ejemplo: el llamado Bruto Capitolino.

BRUTO DEL CAPITOLIO. S. IV-III a. C.

Escaso desarrollo del pelo. (Volumen)

Mirada adusta Severa.

Rostro enjuto Demacrado. Realismo con Cierto toque de Idealización.

Resto de una estatua ecuestre Ubicada en el Foro. Solo la cabeza Es original.

Retrato.– Baja república. 140 a. C. 27 a. C.

• Periodo de máxima expansión del imperio romano. • Luchas intestinas entre los partidarios del pueblo, populares, y de las clases altas, optimates.

• Búsqueda de realismo hasta los detalles más antiestéticos, verrugas, heridas, rasgos que hagan lo más reconocible al personaje.

• Fuerte influencia del helenismo final con ese gusto por lo anecdótico, lo feo.

• Mayor volumen, labor de trépano en los peinados.

Patricio Barberini.

Retrato de Pompeyo el Grande.

Retrato de Vivia Matidia.

Peinados. Volumen

Retrato.– Periodo Alto Imperial. 27 a. C. 200 d. C.

• Después de las guerras civiles se instaura un sistema de monarquía de clara inspiración helenística pero sin usar el título de rey.

• Los retratos de la familia imperial y, por supuesto, del emperador se extenderan por todo el Imperio.

• Durante la primera fase imperial, el Alto imperio también conocido como principado la idealización y el clasicismo serán las dos claves del periodo.

• El emperador será representado según la función que este desempeñando.

– Política. Como cónsul y primer ciudadano. Con toga y la cabeza descubierta. TOGADO

– Militar. Su principal función después de la política. THOROCATO. – Religiosa. Representación parecida a la del togado pero con la cabeza

cubierta como Pontifex Maximus. – Divina. Como divinidad. Bien el mismo, divinizado después de muerto, o

bien representando a otras divinidades.

Augusto de Prima Porta.

Claudio Divinizado

Augusto Togado.

Estatua ecuestre de Marco Aurelio. Siglo II d. C.

Comodo. S. II d. C.

Retrato.– Bajo imperio. 200-476.

• Pérdida de naturalismo hacía una tosquedad calificada por algunos autores como bárbara y por otros como plebeya.

• Los retratos imperiales pierden humanidad para acercarse más a modelos divinizados, se acentúan los ojos para provocar miedo en el espectador, el emperador ya no es el primer ciudadano sino un dictador/rey cada vez más apartado del pueblo.

• Retrato colosal de Constantino en los Museos Capitolinos.

• Los tetrarcas de San Marcos.

Tetrarcas de San Marcos.

Estatua colosal de Constantino el grande. S IV d. C.

Ara Pacis. 20 a. C.

Arco de Tito siglo I d. C.

Arco de Tito.

Arco de Tito

Columna Trajana. Siglo II d. C.