blackbox nov-dec 2014

NΟΕΜΒΡΙΟΣ - ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ 2014

Οι χώροι έχουν μνήμη και ταυτότητα.

Η μετατροπή τους σε κάτι άλλο από αυτό για το οποίο προορίστηκαν

δημιουργεί μια θλίψη. Πόσο μάλλον όταν ένας χώρος τέχνης και

πολιτισμού μετατρέπεται σε σούπερ μάρκετ,

έναν χώρο - εκπρόσωπο μιας καταναλωτικής κουλτούρας.

Ο πρώην κινηματογράφος Metropolitan είναι μια τέτοια περίπτωση.

Αναζητώντας τον χώρο που θα στεγάσει το νέο μου όραμα έπεσα

πάνω του. Το BlackBox είναι το αποτέλεσμα αυτής της καθοριστικής

συνάντησης, καθώς με προκαλούσε να τον επαναφέρω στη ζωή

και έβλεπα τη δυνατότητα του να ανταποκριθεί

στις δικές μου απαιτήσεις.

Το BlackBox θα είναι ένα χώρος ανοιχτός σε προτάσεις, ευέλικτος,

μακριά από "κουτάκια" και τυποποιήσεις,

έτοιμος για προκλήσεις και “συγκατοικήσεις”.

Ένας σύγχρονος χώρος που θα συλλέξει τις δυνάμεις

και θα τους δώσει ώθηση, μια απάντηση στους καιρούς μας.

ΘΩΜΑΣ ΧΑΡΕΛΑΣ

Buildings have memory and identity.

Their transformation into something other than what they were

intended for, is saddening.

All the more when a place formerly committed to nurturing art is

turned into a supermarket, a predominant representative

of the consumer culture.

Former Metropolitan Cinema is such a case.

Searching for a space to house my new vision

I came upon this building.

BlackΒox is the result of this determinant meeting,

as the place was daring me to bring it back to life seeing its potential

to meet my requirements. BlackΒox aspires to be a space open to

suggestions, flexible, keeping away from "boxes" and formulations,

ready to meet challenges and propel "cohabitations".

A modern space where a variety of potential will be gathered and

motivated, proposing an answer for our times.

THOMAS HARELAS

5 - 23 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2014

Μήδεια, ένα μανιασμένο ποίημα, του Ζαν-Ρενέ ΛεμουάνΕρμηνεύει η Δήμητρα Ματσούκα

Μια γυναίκα αφηγείται την ιστορία της. Έχει αγαπήσει με πάθος, έχει πληγωθεί βαθιά καιέχει εκδικηθεί άγρια. Επιστρέφει αναζητώντας τη λύτρωση. Όχι όμως τη συγχώρεση. Δεν περιμένει πια τίποτα. Δεν απολογείται γι’ αυτό που είναι. Δε συμβιβάζεται.Η μυστηριώδης και αμφιλεγόμενη Μήδεια, ξαναγεννιέται από τις στάχτες της στο“μανιασμένο ποίημα” του Jean - René Lemoine, για να μιλήσει για την αμφισημία. Τηναμφισημία της ετερότητας, του αρσενικού και του θηλυκού, τηςτοξικότητας του οικογενειακού δεσμού, της αιώνιας φαντασίωσηςτης Δύσης για την καθυπόταξη της Ανατολής. Επιστρέφει στηνποίηση για να πει την αλήθεια της, θέτοντας το διαρκές ερώτηματων ορίων και της υπέρβασής τους.

Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης, Μετάφραση: Έφη Γιαννοπούλου, Σκηνικά: Κωνσταντίνος Ζαμάνης, Κοστούμια: Μαρία Παπαδοπούλου, Κινησιολογία: Pauline Huguet,Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος, Φωτογραφίες: Ορφέας Εμιρζάς,Θωμάς ΑρσένηςΗ παράσταση είναι στα ελληνικά

Πέμπτη – Σάββατο: 21:00, Κυριακή: 20:00Γενική είσοδος 15€ * Μειωμένο: 10€

5-23 NOVEMBER 2014

Medea, enraged poem, by Jean-Rene Lemoine Performed by Dimitra Matsouka

A woman tells her story. She has loved passionately, has been deeply hurt and has extractedferal revenge. She returns seeking redemption, but not forgiveness. She does not expect any-thing anymore. She does not apologize for what it is. She will not compromise. The mysterious and ambiguous Medea is reborn once again from her ashes in the “enraged”poem by Jean - René Lemoine, to recount with today's words the violent and provocativestrength of the tragic myth, and speak about the ambiguity of diversity, of the male and thefemale, about the toxicity of the family relationship and the eternal fantasy of the West forthe conquest of the East. She returns to poetry to tell her truth, raising the perpetual ques-tion of boundaries and transcendence.

Directed by: Lefteris Giovanidis, Translation: Effie Giannopoulou, Set designer: Constantine Zamanis, Costume designer: Maria Papadopoulou, Choreographer: Pauline Huguet, Lighting designer: Nikos Sotiropoulos, Photos: Orpheus Emirzas, Thomas Arsenis The performance is presented in greek

Thursday – Saturday at 21:00 Sunday at 20:00 Admission: 15 € * 10 €

ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ BUTOH

Η χοροθεατρική ομάδα Pas.Par.Tu. και η Σοφία Μάντη σε συνεργασία με το BlackΒox,

διοργανώνουν ένα ερευνητικό εργαστήρι χορού βασισμένο στην τεχνική Butoh.

Ως εργαλεία της έρευνας ορίζονται το σώμα καθαυτό,

οι βιωματικές εμπειρίες, η επίδραση της μουσικής και της εικόνας.

Έτσι η διαδικασία δομείται μέσω του σώματος, μέσω μουσικής-φωνής

και επαφής με τον περιβάλλοντα χώρο.

Οι συναντήσεις θα γίνονται 2 Σάββατα το μήνα 11.00 με 13.00

αρχίζοντας από το Σάββατο 13 Δεκεμβρίου.

Η όλη διάρκεια του εγχειρήματος θα είναι εξάμηνη και στο τέλος του

θα γίνει παρουσίαση-performance του υλικού που δουλεύτηκε στις συναντήσεις.

Οι ημερομηνίες θα ανακοινώνονται σταδιακά.

Δηλώσεις συμμετοχής απαραίτητες.

Τηλέφωνο επικοινωνίας

για κράτηση θέσης και περαιτέρω πληροφορίες: 6932838842.

BUTOH WORKSHOP

Pas.Par.Tu. Dance Company and Sofia Manti in cooperation with BlackBox, organize a dance

research workshop based on Butoh technique.

Used as research tools are the body itself, life experiences material, the influence of music

and image. The process will be based partly on physical exercise; partly on music - voice

approach and contact with the surrounding space.

The workshop will be held on two Saturdays per month at 11:00 to 13:00

starting Saturday, December 13.

The entire duration of the project will be six months at the end

of which a performance will be presented.

Participation booking is required.

Phone number for booking and further

information: 6932838842

25-30 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2014

Rooster Theatre CompanySpeak no evil, See no evil, Hear no evil, του Χάρολντ Πίντερ

Δε βλέπω – Διαλέγουμε τι ακούμε και σε τι αποκρινόμαστε;

Δεν ακούω – Είναι ευχή ή κατάρα το να μην μπορείς να δεις γύρω σου;

Δε μιλάω – Αντιλαμβανόμαστε τις συνέπειες όσων δε λέμε;

Τρία θεατρικά έργα του νομπελίστα βρετανού δραματουργού Χάρολντ Πίντερ,

(«Τοπίο», «Ένα ακόμα και φύγαμε» και «Σιωπή), συνδέονται σε μια παράσταση όπου τρεις

ηθοποιοί συγκρούονται μέσω του λόγου και της σιωπής. Ποιό είναι το κόστος της άρνησης

να μιλήσουμε για αυτά που πιστεύουμε, να δούμε τα σφάλματα της κοινωνίας στην οποία

ζούμε και να ακούσουμε αυτά που ο υπόλοιπος κόσμος έχει να μας πει;

Σκηνοθεσία: Σοφία Νάκου

Βοηθός σκηνοθέτη – Σκηνογράφος: Laura Duffy

Παίζουν οι ηθοποιοί: Francesca De Soica,

Samuel Nunes de Souza, Alexander John

Η παράσταση είναι στα αγγλικά

Τετάρτη – Σάββατο: 21:00, Κυριακή: 20:00

Γενική είσοδος 15€ * Μειωμένο: 10€

25-30 NOVEMBER 2014

Rooster Theatre CompanySpeak no evil, See no evil, Hear no evil, by Harold Pinter

Hear no evil – Do we choose what to hear and what to respond to?

See no evil – Is it a blessing or a curse to not be able to see?

Speak no evil – Do we acknowledge the consequences of what we are not saying?

Three of Harold Pinter’s most famous short plays (‘Landscape’, ‘One for the Road’ and ‘Si-

lence’) are combined in a performance, where three actors confront each other using words

and silence as their weapons. What is the cost of denying to speak about what we believe in,

of witnessing the faults of the society we live in, of listening to what the rest of the world has

to say? Rooster Theatre Company is a group founded in London, by individuals sharing a

common passion about theatre. After a number of successful productions in Britain’s more

acclaimed festivals, See No Evil, Hear No Evil, Speak No Evil, visits the city of Thessaloniki for

a limited number of performances in November.

Director: Sofia Nakou, Set Designer – Assistant Director: Laura Duffy

Performers: Francesca De Soica, Laura Lee, Samuel Nunes de Souza, Alexander John

The performance is presented in english

Wednesday to Saturday at 21:00, Sunday at 20:00

Admission: 15 € * 10 €

1-4, 8-11, 15-18 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2014

Bitch Boxer, της Charlotte Josephine

Λονδίνο 2012. Το μποξ γυναικών αποκτά για πρώτη φορά το δικό του Ολυμπιακό βάθρο. Στο

Στράτφορντ, δέκα λεπτά με τα πόδια από τη γειτονιά της στο Ανατολικό Λονδίνο, η Chloe

Jackson είναι πανέτοιμη. Ο πατέρας της την προπονεί σκληρά 10 χρόνια τώρα. Τα πλάνα για

τον μεγάλο αγώνα είναι δουλεμένα, oι γροθιές είναι έτοιμες να ρίξουν την αντίπαλο στο

καναβάτσο. Το τηλέφωνο χτυπά. Τρεις λέξεις κι όλος ο κόσμος της Chloe καταρρέει. Η Chloe

όμως είναι μποξέρ, αγωνίστρια κι έχει έναν ακόμα αγώνα πριν διεκδικήσει το χρυσό…

Ένα έργο αμφίρροπο σαν αγώνας πυγμαχίας και σκληρό σαν αγώνας ζωής.

Το Bitch Boxer κέρδισε το Holden Theatre Award στο Φεστιβάλ του Εδιμβούργου του 2013.

Μετάφραση: Δάφνη Οικονόμου, Σκηνοθεσία: Γιώργος Οικονόμου

Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος

Μουσική επιμέλεια: Γιώργος Οικονόμου

Βοηθός Σκηνοθέτη: Παναγιώτης Καφούσιας

Boxing Coach: Γιάννης Αΐδινιώτης

Ερμηνεύει η Ελίνα Ρίζου

Η παράσταση είναι στα ελληνικά

Δευτέρα – Πέμπτη: 21:00


1-4, 8-11, 15-18 DECEMBER 2014

Bitch Boxer, by Charlotte Josephine

London 2012. Women's boxing is for the first time granted its own Olympic podium. In Stratford,

a ten minute walk from her neighborhood in East London, Chloe Jackson is more than ready. She

has been training hard under her father’s methodical supervision for the past 10 years. The plans

for the big fight have been meticulously crafted. Her fists are ready to throw the opponent to

the canvas. Until the phone rings. Three words and Chloe’s entire world collapses. But Chloe is a

boxer, a fighter and she has one last fight before coming face to face with the the gold medal...

With the power, danger, energy and unique twists of a level boxing match, but mostly a hard

struggle of life, Bitch Boxer is written with knowledge, humor, courage and rare sensitivity. Bitch

Boxer won the Holden Theatre Award at the 2013 Edinburgh Festival.

Translated by: Daphne Economou, Directed by: George Economou

Lighting Designer: John Drakoularakos, Music curator: George Economou

Assistant Director: Panagiotis Kafousias

Boxing Coach: John Aidiniotis

Performer: Elina Rizou

The performance is presented in Greek

Monday to Thursday at 21:00

Admission: 12€ * 10 €

4-7 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

Εταιρεία θεάτρου 1+1=1Kassandra, του Sergio Blanco

Στο μονόλογο του Μπλάνκο, η μυθική Κασσάνδρα γίνεται άντρας που

νιώθει γυναίκα, μια σύγχρονη trans μετανάστρια που παλεύει για την

επιβίωση, σε διαρκή αναζήτηση ταυτότητας – εξόριστη στο σώμα της,

ξένη σε κάθε πατρίδα. Με τα σπαστά αγγλικά της, φορώντας κόκκινες

γυαλιστερές μπότες, ξετυλίγει την Οδύσσειά της και μιλάει για τη δική

μας αναζήτηση νοήματος και ελπίδας. Πόλεμος, εξουσία, κερδισμένοι και χαμένοι, σεξ,

χιούμορ και σαρκασμός. Ευριπίδης και Bugs Bunny, Abba, Manchester United και Σκάρλετ

Ο’Χάρα. Μια performance όπου η απόσταση μεταξύ μύθου και πραγματικότητας, ηθοποιού

και θεατή, χώρου και λόγου καταρρέει.

Σκηνοθεσία: Δέσποινα Σαραφείδου - Ευαγγελία Ανδριτσάνου

Επιμέλεια κοστουμιών: Λουκία Μινέτου, Μουσική επιμέλεια: Βασίλης Τσόνογλου

Φωτογραφίες - Επιμέλεια φωτισμού: Δημήτρης Γερακίτης, Οπτική επικοινωνία: Dennis

Spearman, Trailer: Χρήστος Μουρούκης, Ερμηνεία: Δέσποινα Σαραφείδου

Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Πέμπτη: 23:00, Παρασκευή-Σάββατο:21:00, Κυριακή: 20:00


4-7 DECEMBER

1+1 Theatre CompanyKassandra, by Sergio Blanco

In Blanco’s monologue, mythical Cassandra becomes a man who feels like a woman, a

modern transsexual immigrant fighting for survival, in constant search of identity - exiled

inside her body, an alien in every country. Speaking in broken English, wearing shiny red

boots, her Odyssey unfolds while she addresses our own search for meaning and hope. War,

power, winners and losers, sex, humor and sarcasm. Euripides and Bugs Bunny, Abba,

Manchester United and Scarlett O' Hara. A performance where distance between myth and

reality, actor and spectator, space and language, collapses.

Directed by Despina Sarafeidou - Evangelia Andritsanou

Costume Designer: Loukia Minetou, Music curated by Vassilis Tsonoglou

Photos - Lighting Designer: Dimitris Gerakitis, Visual communication: Dennis Spearman

Trailer: Christos Mouroukis, Performer: Despina Sarafidou

Event Duration: 60 minutes

Tuesday: 23:00, Friday-Saturday: 21:00, Sunday: 20:00

Admission: 12 € & 10 €

Θέατρο για εφήβους και ενήλικες20-23, 25- 26, 27-30 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ

Τα Παπούτσια του Βαρύτονου, του Δημήτρη Μπασλάμ

O Κύριος Χαρίτονος ήταν Βαρύτονος: «Χαρίτονος Φουξ, χαίρομαι ιδιαιτέρως! Λυρικός

Βαρύτονος. Όχι μελωδικός. Λυρικός! Είναι θέμα ρεπερτορίου!». Για τον Κύριο Χαρίτονο

βέβαια, ήταν απλώς θέμα ακρίβειας. Η μανία του με την τελειομανία του... Δύο ηθοποιοί –

performers, ενσαρκώνουν επί σκηνής όλους του χαρακτήρες του έργου. Κινούνται,

επικοινωνούν, αστειεύονται, χορεύουν, για να γίνουν τελικά ο ένας και μοναδικός

πρωταγωνιστής, ο Βαρύτονος κ. Χαρίτονος Φουξ. Το έργο βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του

μουσικού και συγγραφέα Δημήτρη Μπασλάμ και απευθύνεται εξίσου σε παιδιά και ενήλικες.

Κείμενο: Δημήτρης Μπασλάμ, Σκηνοθεσία: Δημήτρης Σωτηρίου- Δημήτρης Μπασλάμ

Χορογραφία: Δημήτρης Σωτηρίου

Μουσική- Sound design: Δημήτρης Μπασλάμ

Κοστούμια: Νίκος Δάλλας, Φωτισμοί: Μαρία Αθανασοπούλου

Ερμηνεύουν: Γιώργος Νικόπουλος - Δημήτρης Πολίτης

Η παράσταση είναι στα ελληνικά

Σάββατο: 19:00, Κυριακή 18:00, Δευτέρα – Τρίτη: 21:00,

Χριστούγεννα: 21:00, Παρασκευή: 19:00


Theatre for teens and adults20-23, 25- 26, 27-30 DECEMBER

The Baritone’s Shoes, by Dimitris Baslam

Mr. Charitone was a Baritone: "Charitone Fuchs, delighted to meet you! Lyric Baritone. Not

Bel Canto! It is a matter of repertoire! ". For Mr. Charitone of course, it was just a matter of

accuracy. His obsession with perfectionism... Two performers embody all the characters of

the play. They move, communicate, joke and dance, until they eventually become the one

and only protagonist, the Baritone Mr. Charitone Fuchs. The play is addressed to both

children and adults, thanks to its text and its innovative direction.

Text: Dimitris Baslam, Directed by: Dimitris Sotiriou, Dimitris Baslam

Choreography: Dimitris Sotiriou, Music- Sound design: Dimitris Baslam

Costumes: Nick Dallas, Lighting: Mary Athanasopoulou

Performed by: George Nikopoulos - Dimitris Politis

The performance is in Greek

Saturday: 19:00, Sunday 18:00, Monday - Tuesday: 21:00,

Christmas Day: 21:00, Friday: 19:00

Admission: 10 € * 8 €

Θέατρο για παιδιά

Το Μαγικό Ταξίδι της Ευγενίας

Μια σύγχρονη ντετέκτιβ, η μικρούλα Ευγενία που μισούσε τα βιβλία, αποκοιμιέται

προσπαθώντας να διαβάσει. Ξαφνικά βρίσκεται κλειδωμένη στην Παλιά Βιβλιοθήκη κι ο μόνος

τρόπος για να βγει είναι να βρει το μαγικό Βιβλίο της Σοφίας. Τι θα συμβεί όμως όταν μέσα από

τα βιβλία ζωντανεύουν ο Ηρακλής, η Νυσταγμένη Ωραία Κοιμωμένη, ο Δον Κιχώτης και πολλοί

άλλοι ήρωες; Μια φαντασμαγορική γιορτή γεμάτη τραγούδια και ζωντανή μουσική, που μιλάει

για το δικαίωμα στη γνώση και τη σημασία των Βιβλίων και της Ανάγνωσης.

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ντίνα Σταματοπούλου, Σκηνικά - Κοστούμια: Θέατρο του Βορρά,

Πρωτότυπη Μουσική: Πλάτων Τσαμαδός, Σχεδιασμός Φωτισμών: Ντίνα Σταματοπούλου,

Artwork: Παναγιώτης Σπούλος

Παραγωγή: Θέατρο του Βορρά

Παίζουν οι ηθοποιοί: Βαγγέλης Δαλλές, Χρήστος Εζίρογλου,

Αλεξία-Μαρίνα Ιακωβίδου, Στέλλα Νούλη.

Έναρξη παραστάσεων 18 Οκτωβρίου 2014

Παραστάσεις κάθε Σάββατο στις 17:00


Παραστάσεις για σχολεία κατόπιν συνεννοήσεως

Theatre for children

Eugenia’s Magical Journey

A modern detective -little Eugenia, who hated books- falls asleep trying to read. Suddenly

she finds herself locked in the Old Library. Her only chance to escape is to find the magical

Book of Wisdom. What will happen when -out of the pages of the books- Hercules, the

sleepy Sleeping Beauty, Don Quixote and many other heroes come alive?

A spectacular show filled with songs and live music, which speaks about the right to

knowledge and the importance of Books and Reading.

Text - Director: Dina Stamatopoulou Sets-Costumes: Theater of the North Original Music:

Platon Tsamados Lighting Design: Dina Stamatopoulou Artwork: Panagiotis Spoulos

Production: Theatre of the North

Cast: Vangelis Dalles, Christos Eziroglou, Alexia-Marina Iakovidou, Stella Nouli

The performance is presented in greek

Opening: October 18 2014

Performances every Saturday at 17:00

Admission 10 € * 8 €

Performances for schools upon request

Θέατρο για παιδιά

Αριστοφάνης Junior

Ο «παππούς» Αριστοφάνης πετώντας πάνω σε ένα τεράστιο σκαθάρι, ξεκινάει με τη βοήθεια

όλων των ηρώων του να βρει την Ειρήνη και να τη φέρει ξανά πίσω στους ανθρώπους. Σ’ αυτή

την περιπλάνηση θα πετάξουμε στη Χώρα των Πουλιών, θα βουτήξουμε μαζί με τους

Βατράχους σε βαθιά νερά και θα συναντήσουμε τις Νεφέλες, μέχρι ν’ ανέβουμε στον Όλυμπο

αναζητώντας την Ειρήνη. Μια παράσταση στολισμένη με παραδοσιακή μουσική από όλα τα

μέρη της Ελλάδας, που ζωντανεύει το έργο του μεγάλου ποιητή και μας μιλάει για τη

δημοκρατία, τη δικαιοσύνη, τη φιλία και την ειρήνη.

Κείμενο-Σκηνοθεσία: Μπίλιω Κωνσταντοπούλου, Σκηνικά-Κοστούμια: Θέατρο του Βορρά,

Διασκευή μουσικής-ενορχήστρωση: Κώστας Νικολάου, Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος

Ζίγκας, Artwork: Ντίνα Ζαφειρίου, Παραγωγή: Θέατρο

του Βορρά, Παίζουν οι ηθοποιοί: Άννα Αϊδινίδου,

Γιάννης Δρόσος, Χρήστος Κατίδης, Νίκη Κατσαρού,

Αλίκη Μάργαρου

Έναρξη παραστάσεων 2 Νοεμβρίου 2014

Παραστάσεις κάθε Κυριακή στις 11:30


Παραστάσεις για σχολεία κατόπιν συνεννοήσεως

Theatre for children

Aristofanis Junior

"Grandfather" Aristophanes flying on a giant beetle -with the help of all his heroes- goes on a

quest to find Peace and bring her back to men. Accompanying him in his journey, we will fly

to the Land of the Birds, we will dive with the Frogs in deep water and we will meet the

Clouds, on a course to Mount Olympus in search of Peace.

A show embellished with traditional music from all parts of Greece, which animates the work

of the great poet and speaks to us about democracy, justice, friendship and peace.

Text-Direction: Bilio Konstantopoulou Sets, Costumes: Theater of the North Adapted music /

orchestration: Kostas Nikolaou Lighting Design: George Zingas Artwork: Dina Zafiriou

Production: Theatre of the North

Cast: Anna Aidinidou, John Drossos, Chris Katidis, Niki Katsaros, Alice Margarou

The performance is presented in greek

Opening: November 2 2014

Performances every Sunday at 11:30

Admission 10 € * 8 €

Performances for schools upon request

Χορηγοί

Βασ. Όλγας 65 & Φλέμινγκ 2

Πληροφορίες – Kρατήσεις: 2310829254

Ώρες ταμείου: 10.30-13.30, 17.30-21.00

Καλλιτεχνικός Διευθυντής

Θωμάς Χαρέλας

κιν: 6974165320

[email protected]

Καλλιτεχνικός Σύμβουλος

Πάνος Δεληνικόπουλος

κιν: 6974412786

[email protected]

Information – Ticket

reservations: 2310 829254

Ticket Presale:

at the box office

of BlackBox

Box Office hours:

10:30-13:30 & 17:30-21:00

blackbox nov-dec 2014

Documents