現代詩欣賞Morden Poem Appreciation 丁旭輝

壹、課程釋名一、現代詩：白話詩、自由詩；新詩、現代詩、當代詩。

不同組合：中國……、台灣……、漢語……、華語……、現／當代……。

　 通名：現代詩、新詩、現代漢詩。

二、閱讀及寫作：一體兩面。

貳、現代詩入門書目舉例：閱讀的六個面向◎現代詩閱讀的六個面向。

1、 詩作閱讀：單行本詩集、選集、全集、合集、年度詩選、紙本詩刊、網路詩刊、副

刊詩作……。詩史、詩學、創作、賞析在其中。

《日據下台灣新文學　明集 4：詩選集》，李南衡編，明潭，1979。

《新詩三百首》，張默、蕭蕭編，九歌，1995。

《世紀詩選》系列，蕭蕭編，爾雅，2000。

《新詩 20 家》，白靈主編，九歌，1998。

……………………。

2、 詩作賞析：詩史、詩學、詩作、創作在其中。

《左岸詩話》，丁旭輝，爾雅，2002。

《淺出深入現代詩》，丁旭輝，爾雅，2006。

《中國新詩賞析》，林明德等五人編著，長安，1992。

《從徐志摩到余光中》，羅青，爾雅，1985。

《詩的照明彈》，羅青，爾雅，1994。

《中國新詩研究》，瘂弦，洪範，1981。

《台灣現代文選‧新詩卷》，向陽，三民，2005。

《新詩的智慧》，吳當，爾雅，1997。

……………………。

3、 詩史論述：詩學、詩作、賞析在其中。

前舉諸書之序、跋、後記等。如《新詩三百首》余光中序、蕭蕭導言；《現代新詩讀

本》諸時期、年代概論。

《二十世紀臺灣新詩史》，張雙英，五南，2006。

《臺灣新文學史》，陳芳明，撰寫中。

1

《臺灣新詩史》，孟樊、楊宗翰，撰寫中。

《詩的風向球》，羅青，爾雅，1994。

《臺灣新詩發展史》，古繼堂，文史哲，1989。（小心讀）

……………………。

4、 詩學論述：詩史、詩作、賞析、創作在其中。

《臺灣現代詩圖象技巧研究》，丁旭輝，春暉，2000。

《現代詩的風景與路徑》，丁旭輝，春暉，2009。

《臺灣前行代詩家論：第六屆現代詩學會議論文集》，張麗珠編，萬卷樓，2003。

《臺灣中生代詩家論：第七屆現代詩學會議論文集》，彰師國文學誌，2005。

《台灣現代詩美學》，簡政珍，揚智，2004。

《當代台灣新詩理論》，孟樊，揚智，1995。

《台灣後現代詩的理論與實際》，孟樊，揚智，2003。

《台灣早期現代詩人論》，葉笛，春暉，2003。

〈論現代詩之張力〉，李英豪，《創世紀四十年評論選》，創世紀，1994。

《創世紀四十年評論選》（1954~1994），瘂弦、簡政珍編，創世紀詩社，1994。

《當代台灣文學評論大系４：新詩批評》，孟樊編，正中，1993。

……………………。

5、 創作指引：詩史、詩學、詩作、賞析在其中。

《現代詩創作演練》，蕭蕭，爾雅，1994。（詩史）

《現代詩遊戲》，蕭蕭，爾雅，1997。

《一首詩的誘惑》，白靈，河童，1998。

《一首詩的玩法》，白靈，台北，九歌，2004。

……………………。

6、 其他：整體華語現代詩之概況。

《當代大陸新詩發展的研究》，洛夫，正中，1994。

《大陸當代詩選》，洛夫、李元洛編，爾雅，1989。

《跨國界詩想││世華新詩評析》，楊松年、楊宗翰編，唐山，2003。

……………………。

參、基本學理與系統方法◎現代詩的三種類型：分行詩、散文詩（分段詩）、圖象詩。從分行詩談起。

◎融會貫通：由線組成面，由單一面向深入多元層面，由平面理解而立體領悟。

◎授課結構：以閱讀及寫作的基本學理與系統方法為架構，加入詩人、詩作、詩

風、詩史、詩學。

第一章：分行的觀念

2

一、詩「行」觀念的確立：由古典詩到現代詩的第一個大變化。

二、「行」與「句」的關係：＞＝＜。

三、現代詩視覺美的基礎：古典詩只有意義之美、音樂之美，現代詩分行，開始

具備視覺之美（視覺暗示，圖象暗示）。視覺美為現代詩之新創，豐富了詩

的美感效應，擴大了詩的美學內涵。而此視覺美學在台灣現代詩人手裡始得

到開發與發展，對整體華語詩是一大貢獻，極具價值，也是台灣現代詩之

一大特色。（見後文「圖象技巧專論」）

〈艱澀而清晰：水蔭萍、洛夫的超現實詩與北島的朦朧詩〉（1-30）：

〈毀壞的城市〉（8）、〈石室之死亡〉（11）、〈宣告〉（19）、〈八月的夢遊者〉

（25）

四、不分行（或不以分行為主）的現代詩：散文詩（詳後文「散文詩」）。

第二章：跨行的技巧◎（參〈早期新詩跨行研究〉：上網，或見九歌版《台灣文學 30 年菁英選‧評論

30 家》）

一、何謂「跨行」：

◎run-on（run-on line跨行句）、enjambment，待續句，迴行，逸前走向。

◎end-stopped line煞尾句。

二、現代詩建行的關鍵技巧：由古典詩到現代詩的第二個大變化。

三、跨行技巧的出現與發展：

四、跨行的一般原則：音組完整處。

◎「的」上跨行：

五、跨行的類型：單純跨行、重疊跨行、跨段跨行

六、跨行的功能

１基本功能：強化節奏（增強音樂性）、製造懸宕感（增加閱讀吸引力）。

２特殊功能（一）：突顯詩意

３特殊功能（二）：圖象暗示。（另見後文「圖象技巧專論」）

〈狂傲而寂寞：重讀紀弦詩作〉（31-52）：

〈月光曲〉（40）、〈酩酊論〉（49）、〈號角〉（50）、〈記一個演員〉（51）

剔牙 洛夫（〈從臺灣走向天涯〉90-91）

火 渡也（《淺出》161）

４特殊功能（三）：製造岐義，增加詩語言彈性，豐富詩語言內涵。

3

晨 鄭愁予

鳥聲敲過我的窗，琉璃質的磬聲

一夜的雨露浸潤過，我夢裡的藍袈裟

已掛起在牆外高大的旅人木

清晨像躡足的女孩子，來到

窺我少年時的剃度，以一種惋息

一種沁涼的膚觸，說，我即歸去

七、不當跨行的弊病

又歌東部（第三段） 敻虹

水要沖走泥沙

水洶湧而來　　　　　　　　　　（余光中改作）

我潛入，潛低，只要　　　　　　我潛入，潛低

我一觸到那柔軟溫潤　　　　　　一觸到那柔軟的泥沙

的泥沙，我便能把　　　　　　　我便能把竿插下

竿插下，用獵熊　　　　　　　　用獵熊的臂力

的臂力，追鹿的腿力　　　　　　追鹿的腿力

把二十根竹竿

圍成一塊土地││

第三章：字句的排列◎詩行長短、句子斷連與文字位置的自由排列：古典詩到現代詩的第三個大變化。

一、規則形排列：全詩自成統一的排列格式。

１齊頭排列：向左對齊。

２齊尾排列：向右對齊。

３向中對齊：

４豆腐乾體：

５高低起伏：

也許││葬歌 聞一多

也許你真是哭得太累，

也許，也許你要睡一睡，

那麼叫夜鷹不要咳嗽，

蛙不要號，蝙蝠不要飛，

4

不許陽光撥你的眼簾，

不許清風刷上你的眉，

無論誰都不能驚醒你，

撐一傘松蔭庇護你睡，

也許你聽這蚯蚓翻泥，

聽這小草的根鬚吸水，

也許你聽這般的音樂，

比那咒罵的人聲更美，

那麼你先把眼皮閉緊，

我就讓你睡，我讓你睡，

我把黃土輕輕蓋著你，

我叫紙錢兒緩緩的飛。

再別康橋 徐志摩（《淺出》9）

鄉愁四韻 余光中

給我一瓢長江水啊長江水

　 酒一樣的長江水

醉酒的滋味

　 是鄉愁的滋味

給我一瓢長江水啊長江水

給我一張海棠紅啊海棠紅

血一樣的海棠紅

　 沸血的燒痛

　　是鄉愁的燒痛

給我一張海棠紅啊海棠紅

給我一片雪花白啊雪花白

　 信一樣的雪花白

　　家信的等待

是鄉愁的等待

給我一片雪花白啊雪花白

5

給我一朵臘梅香啊臘梅香

　　母親一樣的臘梅香

母親的芬芳

　 是鄉土的芬芳

給我一朵臘梅香啊臘梅香

二、不規則形排列

１無意義的：

２刻意的：

三、字句排列的功能

１圖象暗示：在圖象詩與類圖象詩中，利用特殊的排列造成圖象技巧，以達成

圖象暗示的效果。（詳見後文「圖象技巧專論」）

〈從臺灣走向天涯：洛夫詩作的臺灣經驗與天涯美學〉（77-104）：

〈窗下〉（81）、〈金龍禪寺〉（84）、〈行過漁人碼頭〉（95）

月光曲 紀弦（〈狂傲而寂寞〉40）

苦楝樹 向明（〈時代與生活的投影〉107-108）

２情意暗示（節奏暗示）：

頓悟 洛夫（〈從臺灣走向天涯〉102）

夜讀 張默（〈默然長鳴〉162）

扶搖 蕭蕭

「舔著小小的冰淇淋……想起你……

我驚訝的舌頭

吐出一臉粉紅……」

你的信上這樣說

里萬九上直搖扶翅振乃我

微悟 林泠（《左岸》15）

第四章：標點的運用

6

（詳參《淺出深入話新詩》頁 199-222：〈現代詩中的標點符號〉）一、現代詩要不要使用標點符號？

１非用不可：

２絕不可用：

二、標點符號在現代詩中的功能

１意義功能：幫助理解的基本功能。在現代詩中，即使是基本功能，也往往有更

精彩的發揮。

行過漁人碼頭（引號） 洛夫（〈從臺灣走向天涯〉95-96）

頓悟（句號） 洛夫（〈從臺灣走向天涯〉102）

〈三生石〉第四首〈紅燭〉最後十行 余光中

最後的一陣黑風吹過

那一根會先熄呢，曳著白煙？

剩下另一根流著熱淚

獨自去抵抗四周的夜寒

最好是一口氣同時吹熄

讓兩股輕煙綢繆成一股

同時化入夜色的空無

那自然是求之不得，我說

但誰啊又能夠隨心支配

無端的風勢該如何吹？

絲路Ⅳ 林燿德

我們彼此詫異著

這是不是一種無意義的努力

？我們是不是滿足於

這砂漠曾經是沃野的故事

錯誤（刪節號，詳下） 鄭愁予（《淺出》100）（《左岸》5）

２節奏功能：另一個基本功能－－表達節奏。

錯誤（刪節號，詳下） 鄭愁予（《淺出》100）（《左岸》5）

〈屈原一年一度死一回〉最後五行 林燿德

7

粽子，一山谷一山谷地湧出來

傾倒在所有向東漫溢的河川中

翻滾，咆哮入海

他們，沉，沉，沉，沉，沉下去

陣陣泡沫爭相浮出海面

３圖象暗示功能（見後文「圖象技巧專論」）

錯誤（刪節號） 鄭愁予（《淺出》100）（《左岸》5）

我打江南走過

那等在季節裡的容顏如蓮花的開落

東風不來，三月的柳絮不飛

你底心如小小的寂寞的城

恰若青石的街道向晚

跫音不響，三月的春帷不揭

你底心是小小的窗扉緊掩

我達達的馬蹄是美麗的錯誤

我不是歸人，是個過客……

〈屈原一年一度死一回〉最後五行

三、不用標點符號的優點：增加詩語言的靈活與彈性。

〈更漏子〉第二節 葉維廉

深夜

加工區

空得

如

風

吹入巨大的銅管裡

第五章：分段的依據

1、 不分段：自然的；刻意的。

8

〈詩寫臺灣：余光中詩中的臺灣書寫〉（127-154）：

〈斷奶〉（135）、〈讓春天從高雄出發〉（137）、〈後半夜〉（139）、〈高樓對海〉

（142）、〈霧社〉（146）

二、自然分段

〈平易而深刻：陳千武詩的語言魅力〉（53-76）：〈遺忘之歌〉、〈旅愁〉、〈手術〉、

〈不必‧不必〉

〈時代與生活的投影：細品向明的詩〉（105-126）：〈別看我，阿富汗女郎〉、

〈如此而已〉、〈生態靜觀〉50、〈蒲公英〉、〈翹翹板〉、〈生態靜觀〉20

三、格律（化）分段：（見後文「格律」）

四、刻意分段：製造留白，呈現圖象暗示或情意暗示的效果。（參後文「圖象技巧

專論」）

五、分段的功能

１呈顯文意：文意的自然需求。

２調整節奏：

３表現格律：

４特殊暗示：

第六章：意象的經營一、何謂「意象」：把意念中的情感、思想、經驗，以文字的具體形象表達出來，此

「具體形象」稱之為「意象」。

二、作者與讀者的不同角度

１就作者而言：畫面的呈現││實際畫面↓意象書寫↓作品文字。

２就讀者而言：畫面的再現││作品文字↓意象還原↓實際畫面（＋想像畫

面）。

三、意象的功能

１詩的焦點：

２以最少的文字，表達最多的詩意：

３象徵的基礎，立體化、深度化，詩境的門窗：

４化散文語言為詩語言的關鍵角色：使看似散文化的語言反敗為勝，由散文語

言經「意象化」為張力飽滿的詩語言，具備成功的詩質。

〈默然長鳴：傾聽張默詩中的聲音〉（155-174）：

〈碑〉（166）、〈破鞋〉（167）、〈斜斜弓著的睡姿〉（172）

9

生活 北島（《淺出》146）

四、意象的經營方法

１意象的動態與靜態：

２慎選名詞、動詞：關鍵性、典型性、象徵性、完整性。

把其他詞性名詞化、動詞化、擬人化、擬物化：

３個人的經典意象與意象的系統化：如辛鬱、王丹、里爾克的豹，紀弦的狼，余

光中的桌燈意象、蕭蕭的石頭意象等。

〈堅實的自我、底層的觀照：貼近辛鬱詩作〉（175-194）：

〈豹〉（184）、〈第三齣〉1（186）

作一隻豹 王丹（《左岸》145）

狼之獨步 紀弦（〈狂傲而寂寞〉43）

〈孤燈下的獨白與清醒││余光中詩裡的桌燈〉 （《淺出》47）

４配合詩學原型：如鏡、月、柳等。

５意象的單純、合理與精確：

五、意象的解讀方法：與「經營方法」一體兩面。

１意象還原：

２深入解讀：一般的特質；深度的聯想；個人詩作脈絡；社團、時代、詩史、詩學

網絡；原型母題。

第七章：修辭的功能1、 倒裝：語言的陌生化、節奏的強化。

錯誤 鄭愁予（《左岸》5）（《淺出》100）

2、 重複形式││排比、對仗、類疊、反復、複沓、迴環、呼應、頂真等：節奏的強化、

結構的完整（比例較高的重複）。

睡吧，山谷 北島（〈艱澀而清晰〉17）

不必‧不必 陳千武（〈平易而深刻〉70-71）

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再別康橋 徐志摩（《淺出》9）

鄉愁四韻 余光中

◎頂真：節奏的強化、詩意的橋樑、圖景的推展。

無調之歌 張默（〈默然長鳴〉161）

第八章：格律的寬嚴1、 格律詩：

2、 格律化詩：單行體、雙行體、三行體、四行體、五行體……十四行體……。

〈簡潔而內斂、理性而深情：岩上詩作探勘〉（195-218）：

〈路〉（208）、〈風〉（209）、〈茶〉（210）

坤伶 瘂弦（《淺出》91）

一棵開花的樹 席慕蓉（《左岸》25）

立場 向陽（《十行集》）

你問我立場，沉默地

我望著天空的飛鳥而拒絕

答腔，在人群中我們一樣

呼吸空氣，喜樂或者哀傷

站著，且在同一塊土地上

不一樣的是眼光，我們

同時目睹馬路兩旁，眾多

腳步來來往往。如果忘掉

不同路向，我會答覆你

人類雙腳所踏，都是故鄉 一九八四

第九章：語言的鍛鍊一、「語言」的工具性：詩語言、音樂語言、繪畫語言、雕塑語言，非「語言學」之語

言，乃作為最佳表達工具之「語言」。

二、語言的規定性：文學類型、體裁、形式、語言有其規定性，如果作者明白的說

他在寫一首「詩」，我們便應以「詩」的立場、尺度對待之，寫得不好時可以說

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她是一首壞詩、散文化的詩、不合格律的詩，只有在不得已時才說「這不是一

首詩」，其他類型、體裁、形式、語言亦然。文學「出位」的現象本極平常（如一

個作品同時被收入詩集、散文集，或一個作品同時被收入散文集、小說集，

成為所謂的「中間文類」），有些是作者刻意為之，有些是他人判斷標準導

致，所以判斷文學類型、體裁、形式，應先尊重作者，作者之意不可尋，再

依據文學常規判斷之，理由是：文學常規都是後設的，最早的時候，本來

就沒有任何規定。

◎一個似是而非、流傳廣遠的觀念：以「把某些人的詩，一行一行接起來，與散

文無異」來評騭此人的詩「與散文無異」、「根本不是詩」。誤矣（同理，故意不

像散文、詰屈聱牙的詩也未必是好詩）！因為詩未必都要扭曲文法、跳接斷

裂，詩也可能藏在正常流暢的文法之中；當一個詩人在寫詩時，我們必須

先相信，他所有的思維、語言都必然是詩的，何況一旦採取分行的方式展現

一個文學作品時，她便有了空間上、視覺上、節奏上、技巧上（如跨行）等諸

多新的美學條件與可能的效果，與未分行前是不可同日而語的。詩豐富而多

義，變化而多元，從外形到內涵，都勿以單一標準、特定立場對待之、評判

之。

三、語言的平面與立體：

１口頭語言：日常語言，一切語言的基礎元素；第一度語言。

２散文語言：精煉的、剪裁過的口頭語言；文學語言；靠流暢的敘述技巧、連貫

的語意脈絡、和諧的閱讀節奏展現；順應一般讀者的閱讀習慣與語言結構；較

平面的語言；第二度語言。

３詩語言：精煉的、剪裁過的散文語言或口頭語言；靠意象經營；較立體的語言；

語言是複義的、翻轉的、跳躍的、變形的、隱匿的、暗示的、交叉的、「賣弄」的；逆

反一般讀者的閱讀習慣與語言結構；第三度語言。

４口語入詩與語感寫作：發揮語言的原生力量，但須審慎為之。

５語言的散文化：缺乏意象、純粹敘述的平面語言；新手的第一個常見缺點。

四、詩語言與散文語言：

１詩語言的兩個極端：詩藉散文語言調整節奏、調節詩意之疏密濃淡，甚至刻意

藉以表達反諷、顛覆文體，故對一首詩而言，散文語言是不可缺乏的，只要不

要過度散文化或放入沒有詩學價值的、無用的散文語言即可；亦不可過度迷信

詩語言，形成過度晦澀的詩謎。

２散文語言的詩質化：一首看似簡單、散文化的詩，用心閱讀，其實可能並不簡

單││意象經營外，節奏安排、反諷技巧、鏡頭運作、聲音的加入、敘述斷裂所

形成的詩意間隙、刪節號的意義功能與節奏功能、意義的偷龍轉鳳（明喻、暗喻，

如余詩的「譯」）、均衡結構（如余詩三段十行）……等，也可能使一首很「散

文」的詩具備精采的詩學效果。

〈璞玉生輝：一九七Ｏ年以前的吳晟詩作〉（219-242）：〈詠懷〉

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五、詩語言的張力：「張力」（tension）、「強度」（intensty），新批評學派（The Nen Criticism）的說法││「我們在詩中所能找到的一切外延力

（extension）和內涵力（intension）的完整有機體。」「意義的複沓、語法相剋

的變化，詩中一部分和另一部分或和整體的矛盾對比、感性意義交切相融、

互為表裡等等，都是可以增強詩中張力的方法。」

六、詩語言的陌生化：「藝術的使命不在於畢恭畢敬地模仿自然，而在於對自然

（其中也包括現實生活）進行創造性的變形」。

石室之死亡1、49、6 洛夫（〈艱澀而清晰〉11、13、14）

第十章：結構的呈現一、「自足完整」的概念：只要能形成自足、完整的意函、畫面，詩即有了結構，即

使再短的詩也是一樣。

〈以少為多：蕭蕭短詩的簡約美學〉（243-268）：〈轉彎後的山〉、〈心相連〉、〈酒

後〉、〈緣無緣〉、〈風入松〉、〈水戲之十五〉

二、從敘述內容來看：順敘、倒敘、插敘。

三、從修辭技巧來看：大範圍的「重複形式」。

再別康橋 徐志摩 2（《淺出》9）

當渡船解纜（〈三生石〉之一） 余光中（見下文）

四、從意象結構來看：環環相扣、對照互映的意象結構。

逃亡的天空 商禽

死者的臉是無人一見的沼澤

荒原中的沼澤是部份天空的逃亡

遁走的天空是滿溢的玫瑰

溢出的玫瑰是不曾降落的雪

未曾降落的雪是脈管中的眼淚

升起來的淚是被撥弄的琴弦

撥弄中的琴弦是燃燒著的心

焚化了的心是沼澤的荒原

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當渡船解纜（〈三生石〉之一） 余光中

當渡船解纜　　　　　　　　　　　　

風笛催客　　　　　　　　　　　　　

只等你前來相送　　　　　　　　　　

在茫茫的渡頭　　　　　　　　　　　

看我漸漸地離岸　　　　　　　　　　

水闊，天長　　　　　　　　　　　　

對我揮手　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　

我會在對岸　　　　　　　　　　　　

苦苦守候

接你的下一班船　　　　　　　　　　

在荒荒的渡頭　　　　　　　　　　　

看你漸漸地靠岸　　　　　　　　　　

水盡，天迴　　　　　　　　　　　　

對你招手　 （參〈論余光中詩的均衡結構〉）

五、其他內在理路（如起承轉合）、外在形式之存在。

第十一章：節奏的形成一、宇宙的基本定律，詩的基本要素：

二、產生節奏的基本原理：間斷、重複。

三、外在節奏：由文字的聲、韻、字、詞、句、段的重複使用所產生的語音節奏，或

由分行、斷句（包括跨行）的停頓所產生的節奏，或由特殊排列所引起的視

覺暗示節奏（高低、長短、空白）。由每一個細部環節所組成，有基本的節奏

軌跡，也會因讀者感受的不同而有差異。

１押韻：

◎ 腳韻：〈錯誤〉過、落；飛、揭；晚、掩。

◎ 行中韻：行內韻，例〈再別康橋〉七、八行。

◎ 頭韻：少見。

◎ 過度押韻：打油詩、歌詞化。

２同音堆集：「那叮叮噹噹響滿廣場的／星光」。

３重複形式的修辭技巧：見前文之「修辭」。

４標點：見前文「標點」。

５分行：間斷，跨行亦是。

６分段：間斷。

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７排列：視覺暗示，例〈再別康橋〉、〈微悟〉。

８留白：參《臺灣現代詩圖象技巧研究》「留白」章。

９結構：參前文「結構」。結構佳者節奏容易突顯。（參〈論余光中詩的均衡結

構〉）

四、內在節奏：因閱讀理解、意義感受而產生的意義、情感、情緒節奏。由每一個細

部環節所組成，有基本的節奏軌跡，也會因讀者感受的不同而有差異。其最

基本的因素則在於對詩行音組結構的掌握與詮釋。

◎音組／音組結構／古典詩的音組結構／現代詩的音組結構。

五、複雜細膩的構成：內外交融，無一不相關。

六、神秘動人的呈現：看似神秘，無以言宣，卻又真實存在，感受具體；其實仍

可分析，只是未必可以完全說清礎，說不清楚的部分便是個人的不同感受。

七、現代詩的節奏要求：自然無形，與詩之外形內涵融為一體。

第十二章：虛實的界限◎詩壇的意氣之爭：

一、「真實」的現象與本質：眼見為真？感受是實？歷史真實？心靈精神真實？

二、文學的真實：真摯性。詩之感人在於情感的細膩、深刻、真摯，每一種語言、風

格、技巧、思潮都可以寫出好詩。

3、 虛實交融的真實：更高的真實；無虛之實、無實之虛並不存在。寫實主義有

其虛（〈獵小海豹〉的想像情節）、超現實主義有其實（〈石室之死亡〉具體感

受），人類有幻想能力、有說故事的能力、同時也有這些需求，所以古典浪

漫唯美的想像只要能動人，亦是另一種存在之真實（如〈錯誤〉之寫作動機

與成品面貌之差異）。

石室之死亡1、49、6 洛夫（〈艱澀而清晰〉11、13、14）

四、虛實共存的原因：以有限暗示無限，以小我暗示大我；以實喻虛，以虛喻實。

第十三章：散文詩概論一、散文詩源起：波特萊爾、魯迅、水蔭萍……。

二、詩、散文、散文詩：

１一般現代詩：分行；意象語言為主。

２散文：敘述性、描述性語言為主，即使感性浪漫、技巧繁複，亦只是詩情畫意、

一般修辭而已，行文仍流暢連貫，不致於過度突顯意象（等待解讀）、過度呈

現敘述間隙（等待填補）。

３散文詩：分段或分段、分行並陳；敘述性較強；極短篇性格較濃；戲劇張力較

強；與一般詩作一樣，重意象經營、反諷技巧、鏡頭運作、敘述斷裂、詩意間隙

……。仍存爭議的中間文類。

◎檢驗方法：看似散文的段落中是否出現非散文的句法、意象。

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三、台灣詩壇的散文詩重要作家：商禽、蘇紹連、王宗仁……。

四、散文詩例：

畫室 紀弦（〈狂傲而寂寞〉35-36）

膿疱 蘇紹連（《淺出》125）

我做錯了事，父親便把我推進鞭子裡。傷痕在我身上爬著。母親在我的傷口裝上

一條拉鍊，並說：「悲哀的時候拉攏它，高興的時候拉開它。」有一天，我又做錯

了一件事，在父親未發覺之前，我就拉開拉鍊，鑽入傷口裡，並把拉鍊拉攏，

讓我關閉自己，孕育成一個膿疱。一個凸起來的膿疱。

擠破：流出黃色的伸展和白色的飛翔……

火雞　　　 商禽（《淺出》，72）

第十四章：圖象技巧專論（見《臺灣現代詩圖象技巧研究》）

第十五章：詩與歌詞的異同一、詩與歌詞的差異：視覺理解與聽覺理解；文字與音符；白蘭地與雞尾酒。

１押韻：

２語言：

３結構：歌詞較不重視完整之結構。

４本質：詩，閱讀的、理解的、感受的，文字為主，可反復研摩，節奏掌握之外，

不宜亦無需過度強調聽覺，否則將喧賓奪主，侵蝕文字的境界；歌詞，聽覺

的、瞬間感動的，音符為主，只需提供簡單的、甚至模糊的意義，不宜過度強

調文字的理解，否則亦將喧賓奪主，干擾聽覺的流暢。但一首好的歌詞仍應具

備完整的結構，亦不排除利用簡潔的文字創造深刻的意蘊。

５商業化的考量：詩為個人化寫作，重在表現自我；歌詞較煽情、較缺自主性、

較須考量聽眾的感受，在代言大眾的生活樣貌與情感上較直接而淺易。

二、詩的歌詞化：「散文化」之外，新手的第二個常見缺點。

瞎掰：〈不願〉

不願再想起

不是因為我不再愛你

而是在你的世界裡

已經太過擁擠

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我不願意

與太多的小船一起躲避風雨

不願再想起

怕你的影像太清晰

永遠佔據我的記憶

忘也忘不去

像氫與氧無法分離

化學反應後成為生命的必需

不願再想起

………………………………

三、詩中之歌：

胡適〈蘭花草〉；徐志摩〈再別康橋〉、〈偶然〉；余光中〈鄉愁四韻〉、〈民歌〉、〈江湖

上〉、〈鄉愁〉、〈白霏霏〉……；鄭愁予《錯誤》、《牧歌》（《旅夢》）、《相思》……；

羅門：〈春天的浮雕〉；席慕蓉〈出塞曲〉；王丹：〈沒有煙抽的日子〉。

四、歌中之詩：

在風大的城，燃燒溫暖的青春。（〈愛作夢的人〉（萬芳，姚若龍詞））

我蠢蠢欲動的愛情，就要飛向你。（〈天使〉（王菲，黃舒駿詞））

愛一旦結冰，一切都好平靜。（〈如果雲知道〉（許如芸，許常德、季忠平詞））

我是被你囚禁的鳥，已經忘了天有多高。（〈囚鳥〉（彭羚，十一郎詞））

天一亮的機場 含著冰的眼眶 日光 太溫暖 一碰 溶化淚兩行 沒有根的飄盪

孤單已難計算 絕望 莫非是 愛你最後的答案（〈日光機場〉，許常德））

葉子　是不會飛翔的翅膀　翅膀　是落在天上的葉子　天堂　原來應該不是妄

想　只是我早已遺忘　當初怎麼開始飛翔／／孤單　是一個人的狂歡　狂歡 是

一個人的孤單　愛情　原來的開始是陪伴　但我也漸漸地遺忘　當初是怎樣有

人陪伴//我一個人吃飯　旅行　到處走走停停　也一個人看書　寫信　自己對

話談心　只是心又飄到哪裡　就連自己看也看不清　我想我不僅僅是失去你。

（〈葉子〉，阿桑，陳曉娟詞））

聽見冬天的離開　我在某年某月醒過來　我想我等我期待　未來卻不能依此安

排／／陰天傍晚車窗外　未來有一個人在等待　向左向右向前看　愛要拐幾個

彎才來／／我遇見誰會有怎樣的對白　我等的人他在多遠的未來　我聽見風來

自地鐵和人海　我排著隊拿著愛的號碼排／／我往前飛　飛過一片時間海　我

們也曾在愛情裡受傷害　我看著路　夢的入口有點窄　我遇見你是最美麗的意

外／／總有一天我的謎底會解開（〈遇見〉，易家揚詞）

想你的壞 要你的好 想你的淚 要你的笑 想你的溫柔 要你的擁抱

要你的沉默 想與你共老 想你愛著我時 眼裡的柔光 想我被騙時依然 戀戀的瘋

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狂……（〈風的嘆息〉，李格弟【夏宇】詞）

第十六章：詩的創作一、先寫再說：最難跨出的一步。

１聲音的觸發：

２影像的轉化：

３情境的誘引：

４強制的命題：

二、散文化的避免：詩語言的浮現

１精簡：刪到不能再刪，使其詩意清晰，意象突出，語言簡潔。

２重組：調整混亂的詩序（思緒），或藉此創造意外的詩意。

３潤飾：修飾細部，使其更加流暢、合理。

４跳躍：省略描述、隱匿細節。不要說完、說白、說死，給讀者留下一些想像、參與

空間。

５倒裝：詞序的調換，製造出人意表的節奏與詩意。

６斷裂：跨行、分段，製造節奏與懸宕效果，以意外的高潮收尾。

７具象：加強意象的鑄造，突顯意象的鮮明，避免抽象的敘述。

８深化：運用暗示、象徵，避免平面的描述，使詩語言具備立體的層次感。

９岐義：運用適度的朦朧、雙關或其他技巧，使語言產生多面向的詮釋空間。

三、歌詞化的避免：過度流暢、淺白、押韻。

四、節奏的調整：押韻、音組、跨行、分段、修辭手法之調整。

又歌東部（第三段） 敻虹

五、想像力的激發：

１字詞代換：挖掉蘿蔔，種入蕃茄。

（我）把（那杯茶）（喝）了↓（雲）把（痛苦）（擦乾）了

（他）（輕輕）（拍著）（桌子）↓（風）（緩緩）（輕撫著）（天空）

呼吸太（綠）、聽覺太（亮）（《淺出》，61，羅門〈南方之旅〉）

２尋找新關係：解放大腦，天馬行空，為不可能的關係找關係。

例：

（經過）（我）（身邊）的（男生）／（長）得像（時間）／

（飛到）（天上）的（鴿子）／（灰）得像（空氣）

（跌進）（咖啡裡）的（奶球）／（靜）得像（海藻）

第十七章：詩的語言散射與異業結盟一、表現工具：聲音、影像、線條、數位技術……

二、結合對象：詩與廣告／詩與建築／詩與影像／詩與音樂／詩與舞蹈／詩與繪

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畫／詩與雕塑／詩與……

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