de Regina Guimarães

direção artísticaJOANA PROVIDÊNCIA

Poemas de Pé Para a Mão

COPRODUÇÃO COM

TEATRO MARIA MATOS

Direção Artística JOANA PROVIDÊNCIAInterpretação MARGARIDA GONÇALVESApoio a Figurinos CÁTIA BARROSApoio Plástico CRISTÓVÃO NETO, FILIPE MENDES e LOLA SOUSAApoio a Som FÁBIO FERREIRADireção de Produção GLÓRIA CHEIO

Duração: 40 minutosClassificação Etária: M/6 anosPúblico-Alvo: 1º Ciclo e famílias

Preço dos bilhetes:5€ por aluno

Local: Sala ou palco (o público fica igualmente instalado no palco)Equipa em digressão: 2 pessoasTempo de montagem: 1 turno

É mesmo assim que tudo vai acontecer: vamos viajar de palavra em palavra para descobrir a história da menina que não queria dormir nunca e da palavra que queria casar, dos cinco dedos que são filhos da mão e da palavra que dava uma imensa alegria a um certo rapaz.Vamos saltar de poema em poema, voar entre mini histórias que nos vão desconcertar, e tudo porque as palavras nunca nos deixam de surpreender.

[...] Há paredes de palavrasa que chamamos textos.

Cada palavra de cada paredetoca uma outra palavra

e é por ela tocada. [...]

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O LIMPA PALAVRAS... E OUTROS POEMASLivro recomendado para os 3º e 5º anos

A partir do livro de ÁLVARO MAGALHÃESobra integrada no Honour List do Prémio Hans Christian Adersen

Adaptação BEATRIZ FRUTUOSO Intérpretes BEATRIZ FRUTUOSO, DANIELA MARQUES, EDI GASPAR E MARIA TERESA BARBOSADesenho de Luz CÁRIN GEADAFigurinos e adereços PAULA CABRAL

espetáculo com duas versões: 30 minutos para Jardins de Infância / 40 minutos para 1º e 2º cicloslocal de apresentação espaços convencionais ou não convencionais

Preço dos bilhetes:5€ por aluno

Equipa em digressão: 5 pessoasTempo de montagem: 1 turno

8 poemas à volta do jogo das palavras. Nesta introdução divertida à Poesia enquanto objeto de estudo da Língua Portuguesa, Álvaro Magalhães transporta-nos para uma viagem ao sabor da leitura, cujo guia é a imaginação.“O limpa-palavras…” ganha vida partindo da ideia de uma fábrica de palavras, onde a matéria-prima são as letras, manipuladas pela imaginação/abstração de 4 atores / operários.

Aqui aprendemos como as palavras possuem várias camadas: devemos usá-las, mudar-lhe a forma, reciclar e jogar com elas, uma e outra vez. As letras têm muitas cores: o chão não é só o chão, é pisado, duro, resistente, gasto. A nuvem não é só uma nuvem, é leve, flutua, é húmida e fofa. É por isso que é uma nuvem.

AUTO DA BARCADO INFERNOLeitura recomendada para o 9º ano

GIL VICENTE

Coordenação ANTÓNIO JÚLIOIntérpretes: JOÃO CRAVO CARDOSO, MAFALDA BANQUART, MAFALDA PINTO CORREIA, MANUEL NABAIS E TIAGO JÁCOME Desenho de Luz CÁRIN GEADAFigurinos e adereços PAULA CABRAL

duração aproximada 45 min. (seguido de conversa com o público) local de apresentação espaços convencionais ou não convencionais

Preço dos bilhetes:5€ por aluno

Equipa em digressão: 6/7 pessoasTempo de montagem: 1 turno

Texto emblemático da dramaturgia vicentina, o Auto da Barca é uma profunda reflexão sobre o comportamento humano e sobre a passagem dos homens neste mundo. Nunca, como nas Barcas, as personagens vicentinas foram tão densamente caracterizadas e tão humanamente retratadas no momento da reflexão daquilo que foi a sua passagem na terra. A dicotomia entre o bem (paraíso) e o mal (inferno) é-nos colocada somente num juízo posterior da nossa vida e dos nossos comportamentos. Os estratos sociais são aqui apresentados de uma forma tão transparente que, por muito que nos custe, tolo seria aquele que não quisesse ver nem ouvir. Texto escrito num tom jocoso e ritmado, cheio de duplas e terceiros sentidos, descomplicado do ponto de vista do seu entendimento, extremamente didático na relação com a literatura, seja ele dramática ou lírica, o que no nosso maior dramaturgo corresponde a ambas. E se todo o teatro é poesia, a poesia de Gil Vicente é do melhor e maior teatro escrito em língua portuguesa.

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BICHOSLeitura orientada para o 7º Ano

MIGUEL TORGAAdaptação dos contos da obra: NERO, TENÓRIO, MIURA E LADINO

Coordenação ANTÓNIO JÚLIO Intérpretes: JOÃO CRAVO CARDOSO, MAFALDA BANQUART, MAFALDA PINTO CORREIA, MANUEL NABAIS E TIAGO JÁCOME Desenho de Luz CÁRIN GEADAFigurinos e adereços JOANA ABREU

duração aproximada 45 min. (seguido de conversa com o público) local de apresentação espaços convencionais ou não convencionais

Preço dos bilhetes:5€ por aluno

Equipa em digressão: 6/7 pessoasTempo de montagem: 1 turno

Envolto em “magia popular” e com ecos dos cantares transmontanos, onde a tradição e a lenda se misturam, esta adaptação cénica d’Os Bichos de Miguel Torga (obra incontornável da Literatura Portuguesa) evoca as raízes destas terras interiores de montanhas e vales, o sonhado “reino maravilhoso”. Expondo a narrativa de uma forma simples e cativante, esta versão apresenta quatro contos sobre animais, cujo limite entre a razão (humanidade) e instinto selvagem se confunde e complementa e cujas personagens, com os seus dilemas e vivências, revelam o conflito em que se encontram. A metamorfose personificada transforma estes animais em moralidade para os homens na sua dimensão mais intemporal. Com uma paleta de cores rústicas e variadas, sem perder a poesia e a Literatura Tradicional, Torga, através do seu vocabulário ímpar, ensina-nos a encontrar palavras para descrever melhor o que somos.

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NÃO SEI O QUE OAMANHÃ TRARÁleitura obrigatória para o 12º ano

A PARTIR DE FERNANDO PESSOA

Coordenação ZEFERINO MOTA Intérpretes: PEDRO ROQUETTE, RITA LAGARTO E TIAGO ARAÚJODramaturgia: ANA DE JESUS OLIVEIRA, PEDRO ROQUETTE, RITA LAGARTO E TIAGO ARAÚJOApoio à dramaturgia: ZEFERINO MOTAFigurinos e adereços SUSANA AZEVEDO

duração aproximada 35 min. (seguido de conversa com o público) local de apresentação espaços convencionais ou não convencionais

Preço dos bilhetes:5€ por aluno

Equipa em digressão: 4/5 pessoasTempo de montagem: 1 turno

1– O EXISTIR; 1.1 - A infância/adolescência (as mortes, as perdas); 1.2 - África do Sul (viagem, literatura inglesa…); 1.3 - Vida adulta (vida universitária, vida profissional). 2 – O ESCREVER; 2.1 – Contexto europeu e nacional (política, arte); 2.2 – Ortónimo (horror dos dogmas, labirinto dos ismos); 2.3 – Da Águia ao Orfeu para a heteronímia. 3 – O CONHECER; 3.1 – Autoanálise e procura do divino; 3.2 – Mensagem; 3.3 – O tempo da obra e o tempo da vida; O conflito base acontece à volta de três alunos que passam a noite em claro a estudar para o teste sobre Fernando Pessoa, mas que se deparam com a dificuldade de não compreender o seu Universo. A pressão, o acesso ao conhecimento, a pesquisa - questões que normalmente os alunos têm - e também os momentos de desconcentração, fazem com que, por uma espécie de sonho e de viagem através da poesia e de outros textos, as personagens do próprio universo pessoano ganhem vida através de aparições, de quadros dramáticos. Isto faz com que os três alunos tenham um novo encontro com a aprendizagem, deparando-se intuitivamente com o conhecimento de si próprios e do mundo.

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A FARSA DE INÊS PEREIRALeitura obrigatória para o 10º Ano

GIL VICENTE Encenação TIAGO JÁCOMEInterpretação MAFALDA BANQUART, TIAGO JÁCOME e CARLOS GONÇALVESDesenho de Luz CÁRIN GEADACenografia e Adereços SUSETE REBELOFigurinos PAULA CABRAL

Preço dos bilhetes:5€ por aluno

Equipa em digressão: 4 pessoasTempo de montagem: 1 turno

Para dar provas da originalidade do seu trabalho, Gil Vicente propôs-se a criar uma obra a partir de um ditado popular escolhido por aqueles que o acusavam de plágio - “mais quero asno que me leve, que cavalo que me derrube”. E acabou, desta forma, por escrever a sua obra mais complexa ao nível da estrutura dramática e narrativa. A história da Inês Pereira pode ser a de qualquer uma outra moça casadoira e filha do povo. Apesar de vir, no desfecho da farsa, a revelar-se um exemplo dos maus costumes que Vicente satiriza, nunca deixa, ao longo de toda a narrativa, de ser um exemplo da rebeldia jovem, numa voz feminina que destaca a sua força num tempo de silêncios conformados. Mas em toda esta farsa, o teatro transborda da literatura, nas personagens bem recortadas, nas situações e ações que devem mais ser feitas que lidas. E este espetáculo é a transformação de uma das maiores obras escritas de Gil Vicente, em acontecimento e ação, para que os estudantes da Farsa de Inês Pereira possam ver Inês com os seus próprios olhos, aos seus pretendentes e a todas as personagens que escrevem em tempo real esta comédia em toda a sua dimensão satírica. Não vamos ler a obra com os alunos, vamos mostrá-la, dá-la a provar e depois digeri-la em conversa.

AUTO DA ÍNDIALeitura obrigatória para o 10º Ano

GIL VICENTE Interpretação IURI DOS SANTOS, JOANA MONT’ ALVERNE, PATRÍCIA GARCEZ e PEDRO COUTOEspaço Cénico e Adereços FILIPE MENDESFigurinos LOLA SOUSA

Preço dos bilhetes:5€ por aluno

Equipa em digressão: 5 pessoasTempo de montagem: 1 turno

Nesta farsa o adultério acorda e conduz a história.Constança o marido quer longe para outros homens ter.Moça, a criada, vê tudo e faz tudo, nada fica por ouvir.Castelhano, apaixonado de Constança, fala com o coração ao pé da boca.Lemos, apaixonado da mesma Senhora, ostenta a riqueza que não tem para conseguir o seu amor.O Marido, que partiu na nau Garça, rumo à Índia, volta e a farsa acaba.E assim se faz o Auto da Índia.

A FADA ORIANALeitura orientada para o 5º Ano

SOPHIA DE MELLO BREYNER ANDRESEN Encenação JOANA PROVIDÊNCIADramaturgia VÂNIA COSME e PEDRO APARÍCIOInterpretação BEATRIZ FRUTUOSO, JOANA MONT’ ALVERNE, MAFALDA CORREIA e SANDRA SALOMÉIluminação, Sonoplastia e Vídeo JOSÉ NUNO LIMACenografia e Adereços SUSETE REBELOFigurinos LOLA SOUSAMarionetas CRISTÓVÃO NETO, SUSETE REBELO e FILIPE MENDES

Texto emblemático da literatura infanto-juvenil portuguesa a Fada Oriana é uma viagem iniciática que se desenrola em torno da construção do ser e dos valores fundamentais do indivíduo, enquadrada por um ambiente mágico que valoriza a dimensão ecológica. Referência fundamental da escrita contemporânea, Sophia de Mello Breyner é o ponto de partida para um espetáculo dirigido pela encenadora/coreógrafa Joana Providência. Com uma forte componente visual, o espetáculo articula o trabalho predominantemente físico dos intérpretes com um conjunto de recursos teatrais diversificados que incluem a manipulação de marionetas, o vídeo e o trabalho com sombras.

10 a 26 de fevereiro2ª a 5ª às 10:30 e 15:00sábados e domingos às 16:00MEDIANTE RESERVA OBRIGATÓRIA

TEATRO DE MARIONETAS

OS LUSÍADASLeitura obrigatória para o 9º e 10º anos

LUÍS DE CAMÕES Encenação BEATRIZ FRUTUOSO e MAFALDA CORREIAInterpretação BEATRIZ FRUTUOSO, MAFALDA CORREIA e TIAGO JÁCOMEDesenho de Luz JOSÉ NUNO LIMACenografia CRISTÓVÃO NETOFigurinos PAULA CABRAL

Em cena pretendemos colocar a mente do autor, refletindo sobre o que foi o processo de escrita de uma epopeia sobre o nosso país. Camões estará em palco personificado com as suas personagens, que falam com ele, lhe contam a sua história e lhe lembram o que viveram. Estas personagens existiram no mundo real e habitam o nosso imaginário. A diferença entre qualquer português e este português é que ele colocou o que via na sua cabeça, ouvia nos seus sonhos e tinha vivenciado durante os seus anos de vida numa obra prima. Este é o ponto de partida para a nossa peça.

14 a 31 de março2ª a 5ª às 10:30 e 15:006ª 15:00 e 21:30 sábado às 21:30MEDIANTE RESERVA OBRIGATÓRIA

CONTACTOSACE Teatro do BolhãoRua Formosa, 342 / 3464000 - 249 Porto222 089 007

Direção de ProduçãoGLÓRIA CHEIOproducao@ace-tb.com916 896 567

SITEace-tb.com

BILHETEIRAA FADA ORIANA

PREÇO PARA ESCOLAS:4€ por alunoPara os Professores a entrada é livre

PREÇO PARA PÚBLICO GERAL(SÁBADO E DOMINGO):Criança - 5€Pai acompanhante - 10€Segundo pai acompanhante - 5€Grupos a partir de 10 pessoas - 4€

OS LUSÍADAS

PREÇO PARA ESCOLAS:4€ por alunoPara os Professores a entrada é livre

PREÇO PARA PÚBLICO GERAL(SEXTA ÀS 21:30E SÁBADO):Criança - 5€Pai acompanhante - 10€Segundo pai acompanhante - 5€Grupos a partir de 10 pessoas - 4€