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MALENTENDIDO ROUSSEAU
MALENTENDIDO ROUSSEAU
MALENTENDIDO ROUSSEAU. Un espectáculo escénico-sonoro de David Alarcón
FICHA ARTÍSTICA
vocalis tas/actores
AURELIO DELGADO, VICENTE PASTOR y PAULA MIRALLES
texto adaptaciones de David Alarcón, Miguel Ángel Baixauli, Aurelio Delgado y Julien Rouvière
a partir de los originales de Jean Jaques Rousseau
espacio sonoro David Alarcón
diseño de Iluminación Diego Sánchez
vídeo Miguel Ángel Baixauli
escenografía y utilería José Juan Martínez
diseño gráfico Boke Bazán
fotografía y comunicación Tessa
asis tencia técnica David Alarcón, David Durán, Diego Sánchez
producción CARME TEATRE
distribución Raúl Lago
IDEA y DIRECCIÓN DAVID ALARCÓN
Colabora
L'Instit ut Français - l'INA-GRM
Laboratorio de Creaciones Intermedia del Departamento Escult ura Fac. BBAA. UPV
Gracias a
Raúl Riebenbauer, Oscar Guisoni, Pierre Bergounioux y Patricio Falconi por sus respuestas tan sinceras, certeras y
emocionantes, a Acheminart y a Artisons por su apoyo y a Amador Artiga, Cesár Tormo, Teresa Hartlöhner, Juan
Carlos, Carolina Boluda, Miguel Molina y a Arden Producciones por su generosidad.
FECHA ESTRENO 6 febrero 2014
LUGAR ESTRENO sala CARME TEATRE. c/ Gutenberg 12. 46003 Valencia
(En cartel hasta el 16 de febrero de 2014. Funciones de jueves a domingo 20:30h)
TOTAL FUNCIONES SALA CARME TEATRE. 8
MALENTENDIDO ROUSSEAU
GIRA REALIZADA
CUENCA. UIMP. XXX Aniversario Creación del G. M. E. de Cuenca. 18 febrero 2014. 1 función
ESPECTÁCULO SELECCIONADO CIRCUITO 2014 RED TEATROS ALTERNATIVOS
GIRA PREVISTA
TEATRO DE LA SENSACIÓN (Ciudad Real) 25-25 octubre 2014
CENTRO CULTURAL UNIVERSIDAD (Zaragoza) 31 octubre y 1-2 noviembre 2014
ESPACIO TAKTÁ (Navalmoral de la Mata. Cáceres) 7-8 noviembre 2014
TEATRO XTREMO (Jaén) 12-13-14 diciembre 2014
TEATRO AVANTI (Córdoba) 9-10 enero 2015
TEATRO LA GRADA (Madrid) 15-16-17-18 enero 2015
TNT. Festival Internacional de Artes Escénicas de Sevilla (Sevilla) 23-24 enero 2015
MALENTENDIDO ROUSSEAU
SINOPSIS
Malentendido Rousseau es un espectáculo sonoro y escénico basado en la vida y obra del genial
pensador y compositor, cuyas ideas sostienen la base de nuestro sis tema social actual.
Un acercamiento emocional al siglo XVIII que nos re fleja y nos desvela la paradójica diferencia
entre evolución y progreso.
¿Será cierto que la música amansa a las fieras?
El polifacético y autodidacta maestro ilustrado transformó la filosofía, la política, la pedagogía, la
botánica y hasta la música, creando un nuevo subgénero teatral-musical que denominó melólogo.
UN MELÓLOGO ELECTROACÚSTICO
El melólogo es un subgénero teatral unipersonal, es decir, protagonizado por una sola persona y
que consiste en el desarrollo de un monólogo en el que los pasajes culminantes o emotivos son
subrayados por un acompañamiento musical. Esta música sirve también de transición entre un
pasaje del monólogo y otro.
Esta fórmula dramática, creada por Jean Jacques Rousseau en su Pigmalión, la recuperamos en este
montaje adaptándolo al universo sonoro contemporáneo de la música electroacústica.
MALENTENDIDO ROUSSEAU
Malentendido Rousseau es una propuesta para escuchar. Trabajamos la sonoridad y expresividad de
la voz en favor del sentido de la palabra.
Extracto sonoro: http://www.youtube.com/watch?v=RD-Mshb-qFY
Tiene sentido
recordar por qué
tenemos las leyes
que tenemos, por
qué nos
relacionamos como
nos relacionamos.
Ordenamos los
sonidos y sus
relaciones como se
ordenan los
hombres y sus
relaciones.
SOBRE ROUSSEAU
En el pensamiento de Rousseau hay dos elementos fundamentales: su profundo ascendente
calvinista y su formación en la lectura del autor griego Plutarco. El calvinismo le conduce a
considerar las ciencias y las artes de todos los tiempos y países como ejercicios de la misma
curiosidad que llevó al hombre a salir del Paraíso. En este sentido son obra de la debilidad humana,
del orgullo, de la voluntad de destacar, de hacerse igual a Dios. Así los vicios humanos son los
verdaderos motores de las ciencias, la ambición y la mentira generaron la elocuencia del orador, la
avaricia del comerciante produjo la aritmética; la superstición produjo la astronomía, etcétera.
Pero si las ciencias y las artes eran fruto de la vanidad y del orgullo: ¿con qué llenarían los hombres
su vida? Aquí interviene su lectura de los grandes hombres de la Antigüedad según los pintó
Plutarco en sus Vidas Paralelas.
MALENTENDIDO ROUSSEAU
Si se mezclan los dos elementos, se tiene la tesis más básica de Rousseau: la vida entregada a las
artes y las ciencias no es sino la falsa libertad que los poderosos conceden a los hombres para
que estos no sientan lo que realmente son, «esclavos de un orden político despótico».
LIBERTAD E IGUALDAD
Si se busca en qué consiste el bien más
preciado de todos, y cuál debe ser el
objetivo de toda legislación, encontraremos
que todo se reduce a dos cuestiones
principales: la libertad y la igualdad, y sin
esta última, la libertad no puede existir.
Renunciar a la libertad es renunciar a ser
hombre, a los derechos y a los deberes de la
Humanidad [...].
MALENTENDIDO ROUSSEAU
La verdadera igualdad no reside en que la riqueza sea la misma para todo el mundo, si no en que
ningún ciudadano sea tan rico como para poder comprar a otro ciudadano y que ninguno sea tan
pobre que se vea obligado a venderse. Esta igualdad, se dice que no puede existir en la práctica.
Pero si el abuso es inevitable. ¿Quiere decir esto que debemos renunciar a regularlo? Como
precisamente la fuerza de las cosas tienden siempre a destruir la igualdad, es necesario que la
fuerza de la legislación tienda siempre a mantenerla.
MALENTENDIDO ROUSSEAU
EL DIRECTOR
David Alarcón Folgado (Valencia) estudia composición con Gabriel Brncic.
Asis te a los cursos de Horacio Vaggione, Jean Claude Rissett, Eduardo
Polonio, José-M.Berenguer, Charles Dodge, entre otros, y a los de los
Ateliers Upic y el GMEB (Francia). Posee un vasto catalogo de obras
acusmaticas y mixtas que han sido interpretadas en el mundo entero. A lo
largo de su carrera ha recibido varios premios y encargos, entre otros, de la Bienal de Valencia, de
la Cineteca de Bologna, de los Festivales Internacionales de Cine de San Sebastian y de Música y
Danza de Granada, Sonar de Barcelona, Ensems de Valencia, Synthèse de Bourges, Futura de
Crest, International Computer Music Conference, Primavera de La Habana, Música Contemporánea
de Alicante, Phonos de Barcelona, y también del Instituto Valenciano de la Música, del CDMC de
Madrid, de los Ministerios de Cultura de España y Francia. Ha realizado bandas sonoras para
teatro, danza, cine, documentales, vídeos, instalaciones y performace, entre otras manifestaciones
artís ticas, con compañías como Teatres de la Generaliata Valenciana, Bambalina Titelles, Carme
Teatre, La Sonrisa de Caín, Teatro de los Manantiales... Ha sido profesor y técnico del laboratorio
de electroacústica del Conservatorio Superior de Música de Valencia y también ha impartido
cursos en la Universidad Politécnica de Valencia. Desde hace algunos años despliega una intensa
actividad en la creación teatral, el teatro radiofónico y otras manifestaciones en el medio de las
nuevas tecnologías. Colabora con diversas compañías y con directores de escena de España y
Francia.
LOS ACTORES
Paula Miralles (Valencia) es actriz, licenciada en Comunicación Audiovisual
por la Universidad de Valencia y en Arte Dramático por la ESAD de
Valencia. Ha realizado una intensa trayectoria en el teatro, interpretando
para directores de escena como Carlos Marchena, Carmen Portaceli,
Rodrigo García, Alejandro Jornet, Ximo Flores, Aurelio Delgado… en
producciones de Teatres de la Generalitat Valenciana, Teatre Micalet y la beca internacional
Thierry Salmon.
Actriz habitual de las compañías Teatro de los Manantiales (“Makbet”, “Ciudadano Sade”) y de
Carme Teatre (“ANTIGONA 18100-7”, “Que vienen los negros”, “Dostoievski va a la playa”, “Sky
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train”), participa en entornos como Festival de Otoño de Madrid, Festival de teatro Sagunt a
Escena, Danza Valencia, Festival VEO, Muestra de Autores Contemporáneos de Alicante y en la
Bienal de Arte de Valencia en la que trabajó con el director de cine Mike Figgis.
Recientemente ha interpretado, en Teatros del Canal, “Hamlet: Retrato de Familia” una revisión de
la obra de Shakespeare a cargo de X. Flores, producida por CulturArts Valencia. También ha
trabajado en el cine (“El Síndrome de Svensson”, Kepa Sojo 2006 y “El abrigo rojo”, Avelina Prats
2011) y la televisión (series como (”Gavilanes”, “El comisario”, “Hospital Central” y TV movies
como “Las palabras de Vero”). Ha realizado diversas locuciones para empresas de video,
comerciales y de ficción, y para compañías de teatro infantil, ampliando su formación a la danza y
al canto y participando en varias lecturas dramatizadas para la SGAE de Valencia y para el
encuentro Magalia de la Red española de Teatros Alternativos.
Ha sido nominada a Mejor Actriz Protagonista en los Premios de Las Artes Escénicas de Teatres de
la Generalitat Valenciana 2007 por su trabajo en Antígona 18100-07 de Carme Teatre. Como
ayudante de dirección ha trabajado en al menos una decena de espectáculos, con directores como
Rafa Calatayud y Alejandro Jornet. Dirigió su primer espectáculo en 2006, con textos de Charles
Bukowski y música de David Alarcón. Desde entonces ha realizado varios proyectos, entre los
cuales destaca el espectáculo “Los conciertos no son así” con la compañía Dédalo Ensemble, un
montaje que trata de acercar al músico y la música clásica al espectador
Vicente Pastor (Valencia) Licenciado en Arte Dramático en la Escuela
Superior de Arte Dramático de Valencia. Ha recibido cursos con Isabel
Úbeda, Eric Thamers, Bettina Aragón o Emilio Gutiérrez Caba, entre otros.
Como actor ha trabajado en montajes como “El milagro de Anna Sullivan”
para La Pavana Producciones y Escalante Centre Teatral, “Aeropuertos” para
Malpaso, “Com un blues” para Tarannà Teatre y Teatres de la Generalitat o
“RIII” y “Hotel Venezia” para Arden Producciones.
En 2002 funda junto con Eduard Costa y Nando Pascual la compañía Anem Anant Teatre, en la que
ejerce de productor ejecutivo en todos los espectáculos estrenados hasta la fecha y donde aparece
como actor en “Joan sense por”, “Contes dels Grimm”, “Holmes & Watson”, “Argos, una
arriesgada misión” y “1, 2, 3... Macbeth”.
En Televisión ha participado como actor en series como “Maniàtics”, “Singles; enamora´t”, “Unió
Musical Da Capo” o “L´Alqueria Blanca”. También ha presentado durante dos temporadas el
programa “De prop” para Canal 9.
MALENTENDIDO ROUSSEAU
Aurelio Delgado Claros (Valencia) es licenciado en Arte Dramático por la
ESAD de Valencia y licenciado en filología hispánica por la Universidad de
Valencia. Posee una intensa trayectoria artís tica dentro de las artes
escénicas que abarca la interpretación y muy especialmente la
dramaturgia y la dirección. Además, dirige la sala CARME TEATRE y la
compañía asociada a la misma desde hace casi 20 años. Como actor y
director de doblaje desde 1992 hasta el año 2009 ha trabajado en los estudios más importantes
de la Comunidad Valenciana, poniendo voz a personajes emblemáticos de la programación de cine
de Canal 9. Como actor de escena ha trabajado en sus propias producciones y también bajo las
órdenes de directoras como Carmen Portaceli.
La mayor parte de su labor creativa la ha desarrollado en la sala CARME TEATRE, en la que ha
dirigido más una veintena de espectáculos, algunos de ellos escritos por él, como: Nada para los
ratones, Que vienen los negros, Antigona 18100-7, Prometeo Hot-Dog, Sky Train, La Sed,.. y otros
textos consagrados que ha tomado prestados como: “La zapatera prodigiosa” de Federico García
Lorca, “El saperlón” de Gildas Bourdet, “Dovstoieski va a la playa” de Marco Antonio de la Parra
entre otros.
Ocasionalmente, ha llevado a cabo labores de asesoría lingüística y docencia teatral en la ESAD de
Valencia. Su trabajo ha sido reconocido públicamente y premiado en sus dis tintas facetas
artís ticas: Premio Cartelera Levante 2008 de Teatro, Premio Narcís de la AAPV en el año 2008
en reconocimiento a su labor en pro del teatro desde su creación, Premio Abril 2007 y 2009 a la
mejor Sala de la Comunidad Valenciana. El espectáculo Antígona 18100-7, producido por Carme
Teatre en 2007, fue nominado en los Premios de las Artes Escénicas de la Generalitat Valenciana
en las categorías de: Mejor espectáculo, Mejor Actriz y Mejor versión o adaptación de un texto.
LOS COLABORADORES
Boke Bazán es licenciado en Bellas Artes (Universidad Politécnica de Valencia y la Middlesex
University de Londres). Desde 1984 ha participado en más de medio centenar de exposiciones y
eventos artís ticos como Ensems, Observatori, Experimenta club o la Bienal de Valencia y realizado
acciones en el IVAM, Instituto Cervantes de París, Plaza de Colón y Espacio cultural Conde Duque
de Madrid, el Colegio de arquitectos de Málaga y el Centro Montehermoso de Vitoria. Director de
arte y colaborador de varias aventuras editoriales, es también promotor de proyectos artís ticos
MALENTENDIDO ROUSSEAU
como Vinilo réquiem, Proyecto valla o el Certamen internacional de minicuadros. Diseñador
profesional desde 1990, desarrolla proyectos creativos para entidades que confían la creatividad y
la cultura del proyecto como partes imprescindibles de los procesos de intercambio actuales.
José Juan Martínez es escultor, artis ta intermedia, diseñador. Técnico de escultura y medios
audiovisuales. Ha colaborado, entre otros, con el Departamento de escultura UPV, la facultad de
Bellas Artes. Ha integrado los Colectivos: Laboratorio de Creaciones -Intermedia -ATACAtÀ -
Museu d'Art Extemporani -INDEMÚ -HAZ-ART ENTERTAINMENT.
Miguel Ángel Baixauli es cineasta y educador. Acaba de finalizar en 2013 su segundo
largometraje, Sol de Amparaes, filmado con unas mujeres indígenas en una pequeña comunidad del
Cuzco (Perú). Su primer largometraje, Temps d´aigua, obtuvo el Premio al Mejor Largometraje
Documental en la 30ª Mostra de Cinema del Mediterràni, en 2009, además de ser seleccionada en
diversos festivales internacionales. En 2013 ha desarrollado también un proyecto de documental
participativo con jóvenes en riesgo de exclusión social en el barrio de Velluters, llamado Proyecto
CUALES, así como un Taller Audiovisual para profesores de personas adultas en varios CFPA de
Valencia sobre Històries de vida: fer i pensar. En octubre de ese mismo año dirigió un Taller
Documental en el encuentro de Enlazando Culturas 2013, en Córdoba. Trabaja en la actualidad
con la Fundació Assut en una serie de mediometrajes documentales sobre las formas de vida y
cultura en l´Horta Nord y l´Albufera de Valencia, una especie de “película viva” o proceso socio-
cinematográfico en marcha con personas comunes llamado Esperant l´aigua. Con la recientemente
creada Fundación La Posta está desarrollando un marco de trabajo sobre Cine procesual y
comunidad que pretende aglutinar propuestas alrededor de las rupturas críticas que son capaces
de generar los procesos fílmicos y las formas en que éstos se relacionan con las problemáticas de
la comunidad y sus transformaciones. Ha desarrollado varios seminarios y talleres sobre cine en la
Facultad de Bellas Artes San Carlos de Valencia, en torno a su proyecto de investigación sobre el
CinemAbierto. Ha sido también editor y corrector del libro de Guadalupe Arensburg
Cinematografías de África (editado por Casa África, Las Palmas, en 2010) y es asimismo autor de
los mediometrajes pedagógico-antropológicos Perspectivas (2011) y Deux cahiers par enfant
(2005), además de los cortometrajes de ficción A Deshoras (1994) y Tal vez, un beso (1993). Ha
sido también co-guionista y asis tente del director de Nos hacemos falta (Tilt), largometraje de
ficción de Juanjo Giménez Peña (2001). En el ámbito teatral, ha colaborado con vídeos para el
Teatro de los Manantiales en obras como Especulaciones, Ciudadano Sade y Cíclido amarillo, y para
MALENTENDIDO ROUSSEAU
Hongaresa Teatre en Umbral y La caricia de Dios. Ruanda 1994. Mantiene un Blog llamado
CinemAbierto: http://cinemabierto.blogspot.com.es/
Diego Sánchez nace en Logroño en 1979 y se forma en esta ciudad hasta que en el año 2002
continua su formación en La escuela navarra de teatro donde se diploma en interpretación textual.
Tras trabajar en Navarra y La Rioja en diferentes compañías como intérprete, escenógrafo e
iluminador en el año 2006 viaja a Valencia donde reside en la actualidad y desarrolla su carrera
como escenógrafo, iluminador, técnico y realizador de escenografía. Como escenógrafo ha
trabajado con compañías y escuelas como Olympia Metropolitana, Teatre Micalet, Esad de
Valencia, Ent-Nae, Teatro Inestable, La poligonera polivalente, Visitants, Kull de sac… y en el 2009
crea LOS REYES DEL MAMBO. Como iluminador ha trabajado con compañías como teatro de lo
inestable, El punto G, Pau de Nut, Tururu, Teatro Implacable, Maquinant teatre… Como técnico ha
trabajado con compañías como Anem Anant, Teatro Quimera, Yapadu… y desde el año 2009 es el
je fe técnico de espacio inestable y la compañía teatro de lo inestable.
ilustraciones Carlos Maiques
MALENTENDIDO ROUSSEAU
INFORMACIÓN SOBRE LA PRODUCCIÓN
Nº personas en escena: 3
Nº personas en gira: 3+2
Mínimo espacio escénico: 5 x 5 m
Duración: 70 min. SIN DESCANSO
Idioma: castellano
Público: adultos
Venta y distribución: Raúl Lago 678356239
[email protected] [email protected]
Prensa en gira: Paula Miralles-David Alarcón 667224584-637938697
VIDEO ESPECTÁCULO:
https://www.dropbox.com/s/0573amroaix0ssk/MALENTENDIDO%20ROUSSEAU.%20CIA.%20CARME%20TEATRE.mp4
TEASER: http://vimeo.com/108708773
www.carmeteatre.com
