educacion amm

Martn Moreno, Antonio Trascendencia de la Educacin Musical: una breve panormica histrica, Eufona, Didctica de la Msica. La Msica educa, enero marzo 2004, n 30, pp. 10 23

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Trascendencia de la educacin musical: una breve panormica histrica Es curioso constatar la ambivalente actitud que en torno a la msica se da en

nuestros das: por una parte, tanto en las reformas de planes de estudios como en

la mentalidad de buena parte de nuestros polticos y de nuestros intelectuales, la

msica es como un adorno superfluo relacionado todava con la educacin

decimonnica de las seoritas (que aprendan a tocar el piano para tener la

oportunidad de cazar un buen partido), algo intranscendente cuando no con un

cierto toque de amaneramiento.

Por otra, los medios de comunicacin sistemticamente producen noticias en las

que se constata que los nios que tocan algn instrumento tienen mayor capacidad

para las matemticas, que las vacas con un programa de audicin musical

producen ms leche o que la msica motiva especialmente a los clientes: cuando

un cliente entra en una tienda y escucha msica se siente arropado y tranquilo. Si

debe esperar una cola, la msica atena la espera y alivia la tensin. En los

gimnasios, aumenta la motivacin de los clientes. En clnicas y centros teraputicos

o estticos, or msica ayuda a la relajacin del paciente. Y en residencias de

ancianos anima y estimula, como aparece en la seccin de Economa / Empresas

de El Pas del pasado domingo 26 de octubre de 2003 tratando del volumen de

negocios del Hilo Musical y el poder comercial de la msica.

Parece que no hay un trmino medio entre sus defensores y sus detractores. Sin

embargo los ltimos descubrimientos estn poniendo de manifiesto lo que ya

haban visto los antiguos griegos con relacin a la msica: su poder de influencia

en el ser humano.

Y es que el sonido es vibracin, es energa que el ser humano percibe a travs del

odo, el primero de los sentidos que entra en funcionamiento. Durante el ltimo

mes de gestacin el feto responde a ruidos bruscos sobresaltndose mientras que

ante una msica tranquila permanece relajado. El recin nacido puede or, cuando

los dems sentidos no estn an desarrollados.

El odo tiene una importancia fundamental en el entorno del individuo,

permitindole relacionarse con el exterior, comunicarse, defenderse y, al mismo

tiempo, disfrutar de percepciones externas agradables como la msica.

El odo capta los sonidos a travs del pabelln auditivo, el oido medio los transmite

y amplifica y, al llegar al odo interno, la onda sonora mecnica se transforma en un

estimulo elctrico que, a travs del nervio auditivo, es conducido al cerebro. En l

los sonidos se ordenan de manera que cuando los omos nos producen una

sensacin armnica.

El sonido se mide en decibelios y depende nicamente de la fuente de emisin

sonora. La voz humana, por ejemplo, en una intensidad normal tiene 50 decibelios,

otros sonidos como el motor de un coche que tiene de 70-80 decibelios, o los

disparos de una escopeta de 140 a 180 decibelios. La frecuencia se mide en

vibraciones por segundo o herzios (Hz) y la voz humana est comprendida entre

los 500 y 4000 Hz, aunque el oido humano en buenas condiciones puede captar

desde los 20 herzios (Hz) hasta los 20.000 herzios (Hz). Hoy est constatado que la

percepcin sonora entra dentro de la ecologa, pues ms all de los 50/60

decibelios el ser humano es especialmente vulnerable generndose hipertensin,

malestar, sordera, e incluso la muerte.


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Por eso Orfeo encantaba a las fieras con su msica, o Anfin edificaba los muros de

Tebas al son de la lira y tantas otras historias que se nos han transmitido desde la

antigedad que no hacen sino recoger este aspecto fsico de la msica, por encima

del meramente placentero.

El nmero sonoro. Pitgoras La constatacin de que el sonido se produce por las vibraciones de un cuerpo en un

medio elstico, en el que se propagan en forma de ondas sonoras y que el nmero

de estas vibraciones determina la altura, y depende de la longitud y grosor del

cuerpo en vibracin, sea ste una cuerda en tensin o una columna de aire dentro

de un tubo, as como que estas relaciones y proporciones pueden ser expresadas

por cifras, se atribuye a Pitgoras y es la explicacin de que la msica se concibiese

en la cultura griega, en la cultura occidental, como parte de una filosofa

matemtica que los pitagricos consideraban como esencia de la filosofa.

Es decir, Pitgoras haba descubierto que las notas podan interpretarse

espacialmente y que las consonancias musicales se hallaban determinadas por los

cocientes de nmeros enteros. Sobre esta experimentacin se construy buena

parte del simbolismo y misticismo del nmero, que tuvo un extraordinario influjo

en el pensamiento humano durante los dos milenios siguientes.

El concepto griego de harmona. Platn y Aristteles

Por esta razn, la harmona es el concepto esttico ms fecundo en el pensamiento

presocrtico, y desde Pitgoras, la reduccin del mundo al orden y a la afinidad

con el espritu alcanz su lmite extremo. Para Pitgoras, Platn, Aristteles y,

posteriormente para los Padres de la Iglesia, el cielo, la Tierra y el ser humano

estn sometidos a la misma ley: la del nmero, y las cosas participan de los

nmeros. Esta concepcin matemtica, que se aplicaba a la poesa y a la pintura, se

haca especialmente evidente en la msica.

Con los mismos trminos y conceptos podra hablarse tanto de la msica ordenada

del alma como de la msica de las esferas, puesto que la base eran las

proporciones numricas que se encontraban tanto en el macrocosmos (el

universo) como en el microcosmos (el ser humano).

Por otra parte, los grandes padres del pensamiento occidental, Platn y Aristteles,

en consecuencia con esta concepcin, conceden a la msica un enorme poder para

influir en el ser humano modificando o alterando sus afectos o estados de nimo,

Platn exclusivamente a travs de la palabra, del texto cantado, y Aristteles

haciendo extensivo ese poder tambin a la msica instrumental, sin palabras.

En cuanto a Platn, sus referencias a la msica son constantes en todas sus obras.

En La Repblica o de la Justicia defiende ni ms ni menos que la educacin que

deben recibir los guardianes de la ciudad ha de ser la gimnasia para el desarrollo del cuerpo y la msica para la formacin del alma, pero no cualquier tipo de msica sino la msica acompaada por el texto, pues para l la

meloda est compuesta de tres elementos, a saber: la letra, la armona [en la terminologa griega tiene el sentido de meloda o altura del sonido] y el ritmo. Ese convencimiento del poder de la Meloda (que para Platn es texto, entonado y

ritmado) para modelar el carcter, le hace proponer un control sobre los poetas y

sobre todos los dems artistas para que trabajen con esta finalidad, pero es el


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canto, texto literario y msica, el arte que ms y mejor sirve para esa modelacin

del carcter:

no es la msica la que proporciona la educacin ms seera, ya que precisamente

el ritmo y la armona [= meloda] se introducen en lo ms ntimo del alma, y

hacindose fuertes en ella la proveen de la gracia y la hacen a este modelo si la

educacin recibida es adecuada a l, pero no si ocurre lo contrario?. [...] Por eso me

parece a m -dijo l- que la educacin descansa en la msica.

Consecuentemente, ese convencimiento del poder de la msica y su necesario

control (sobre los tres componentes, texto, entonacin o meloda y ritmo) le lleva a

afirmar aquella frase tan conocida y a veces no entendida de que

Habr de mantenerse la prevencin con respecto a cualquier innovacin en el

canto al objeto de no echarlo todo a perder; porque, como dice Damn, cuya

opinin apruebo, no se pueden modificar las reglas musicales sin alterar a la vez

las ms grandes leyes polticas.

En esta visin conservadora si se modifican las melodas y con ellas el carcter del

ciudadano, todo el estado se resiente.

En Las Leyes desarrolla todava ms este plan educativo y clarifica de nuevo esta

teora de los afectos, cuando afirma que

sin educacin significar lo mismo que carente de ejercicio en los coros y

reconoceremos como bien educado a aquel que se habr ejercitado

suficientemente en ello, [...] Puesto que el arte coral consiste en imitar los

caracteres por medio de representaciones que suponen acciones y circunstancias

de toda clase, en las que los ejecutantes recurren a sus costumbres y a su

capacidad de imitacin

Y el arte coral es imitacin y representacin: al tratarse de la msica todo el

mundo estar de acuerdo en que todas sus creaciones son imitacin y

representacin y constituye el conjunto de la educacin:

El arte coral tomado en su conjunto decamos que era para nosotros el conjunto

de la educacin; por una parte, estaban los ritmos y las melodas, que constituyen

el elemento vocal [...]. Por otra parte, vimos que el movimiento del cuerpo tena de

comn con el movimiento de la voz el ritmo, pero que tena como cosa propia los

ademanes y actitudes, mientras que lo que caracteriza el movimiento de la voz es

la meloda. [...] Ahora bien: cuando la voz llega hasta el alma, entonces, me parece,

se da la formacin en la virtud a la que hemos dado el nombre de msica.

Posteriormente va a concluir que los ritmos y la msica en general tienen por

objeto la imitacin de las costumbres humanas, buenas o malas. [] Es necesario

utilizar todos los medios imaginables para evitar bien que nuestros hijos deseen

imitar nuevos modelos en sus danzas o sus melodas, bien que no se les induzca a

ello ofrecindoles placeres de todas clases

El canto gregoriano, ejemplificacin del modelo platnico Esta relacin tan estrecha entre palabra y msica como elemento de persuasin, de

convencimiento y de educacin en definitiva, fue asumida y cristianizada por los

padres de la Iglesia, especialmente por San Agustn en su De Musica, y puesta en

vigor en el mundo cristiano con la imposicin del Ordo Romani, del Canto Romano

o Gregoriano, que parte de la afirmacin platnica de que la meloda est

compuesta de tres elementos, a saber: la letra, la armona [entonacin] y el ritmo


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y de la propuesta de legislacin musical expresada por Platn inmediatamente a

continuacin de los textos anteriores:

Podra alguno de nosotros encontrar, para evitar esto, un mtodo mejor que el

que utilizan los egipcios? [] Dar carcter sagrado a toda danza y a toda msica;

determinar primeramente las fiestas, ordenar por adelantado, para todo el ao, las

festividades que se habrn de celebrar, las pocas en que habrn de celebrarse y en

honor de qu dioses o hijos de dioses se van a celebrar. Luego, determinar qu

himno se habr de cantar al sacrificar a los dioses, y con qu danzas habr que

honrar tal y cual sacrificio.[...] Al que presentara en honor de algn dios otros

himnos u otras danzas que estos, le expulsarn los sacerdotes y sacerdotisas, en

colaboracin con los guardianes de las leyes, obrando en ello de conformidad con

la religin y la ley.

No hizo otra cosa la iglesia romana que poner en prctica estos principios con la

finalidad de mover los afectos de los gentiles y conseguir su conversin al

cristianismo a travs de la persuasin por la palabra de Dios cantada. Este

convencimiento de la Iglesia romana en las ideas platnicas fue de tal entidad que,

sin duda alguna, constituye la razn de que en su poltica expansiva o de

cristianizacin se pretendiese y consiguiese fijar por escrito los elementos que

faltaban de la meloda platnica: el texto literario se poda difundir, el ritmo

tambin porque era el mismo de las palabras, no as la altura (que nosotros

denominamos meloda) hasta que por fin se pudo fijar igualmente por escrito a

travs de la utilizacin del tetragrama y el pentagrama en torno al siglo X. Con ello

se consegua proponer e imponer un repertorio de melodas por escrito (texto,

entonacin y ritmo) evitando que se alterase el canto, la entonacin, puesto que

ello poda provocar la alteracin de las ms grandes leyes polticas, en este caso

religiosas.

La aportacin aristotlica Tambin Aristteles concede un importante protagonismo a la msica en la

educacin. El Libro VIII de La Poltica est dedicado ntegramente a la educacin, y

en l la msica ocupa un privilegiado lugar, por su convencimiento final del poder

de la misma para influir en los afectos, dando un paso ms al atribuir esta

capacidad no slo al canto, sino tambin a la msica instrumental, lo que le lleva a

proponer, al igual que su maestro Platn, a la msica como parte integrante de la

educacin debido a su poder para modelar los afectos o estados de nimo y

tambin por su componente de producir placer:

Pero en las melodas, en s, hay imitaciones de los estados de carcter. [...] Esto lo

exponen bien los que han filosofado sobre este tipo de educacin. Extraen los

testimonios de sus argumentos de los mismos hechos. De igual modo pasa con los

ritmos: unos tienen un carcter ms reposado; otros, ms movido, y de stos, los

unos, tienen movimientos ms groseros, y los otros, ms nobles. De estos datos

resulta claro que la msica puede procurar cierta cualidad de nimo, y si puede

hacer esto es evidente que se debe aplicar y que se debe educar en ella a los

jvenes. [...] Adems, parece que hay en nosotros una cierta afinidad con los ritmos

y armonas. Por eso muchos sabios afirman, los unos, que el alma es armona, y

otros, que tiene armona.

La Potica aristotlica


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Para Aristteles son connaturales en el hombre la tendencia a la imitacin

(hermana de esa avidez por conocer que es madre de las ciencias), a la armona

[en el sentido de meloda] y al ritmo, los tres elementos fundamentales de la poiesis

o creacin artstica.

Estas tendencias han dado origen a la Epopeya y con la introduccin del dilogo, a

la Tragedia y a la Comedia.

Aristteles aclara y ampla que tambin en la Danza y en el taido de la flauta y de

la ctara se hallan estas variedades, concediendo a la msica instrumental el mismo

poder imitativo que a la msica vocal, la gran diferencia con Platn. Establecido el

concepto de Poiesis, Aristteles pasa a distinguir sus gneros, que son la Epopeya,

la Tragedia, la Comedia, la Poesa Ditirmbica y la mayor parte de la Aultica [el

arte de tocar el aulos] y de la Citarstica [el arte de tocar la ctara], con lo que de

nuevo revaloriza la msica instrumental, no admitida por Platn por su dificultad

semntica.

Tambin en los Problemas, atribuidos inicialmente a Aristteles se encuentra la

teora del ethos aplicada y explicada incluso en la msica instrumental. As, en los

Problemas, 27 y 29 se pregunta: Por qu los ritmos y las melodas, que no son

otra cosa, no obstante, que sonido, guardan relacin de semejanza con las

cualidades morales, mientras los sabores no, ni tampoco los colores y los olores?

No ser porque son movimientos como lo son tambin las acciones? La actividad

tiene ya, por s misma, carcter tico y produce ethos, mientras los sabores y los

colores no hacen otro tanto.

La Retrica aristotlica Estrechamente relacionada con la Poltica y con la Potica, la Retrica viene a

insistir y, lo que es ms importante, a codificar lo relacionado con la teora de los

afectos. No hay en la Retrica explcitas referencias a la Msica, pero es que estn

sobreentendidas en el pensamiento general aristotlico y as lo supieron

interpretar los sucesivos retricos como Cicern y Quintiliano y nuestros autores

del siglo XVII. En la Retrica, Aristteles parte del concepto de que el arte de bien

hablar tiene el mrito de permitir al hombre desplegar del modo mejor algunas de

sus dotes peculiares en defensa de lo justo y honrado contra los ataques de la

injusticia experta en el artificio: la retrica es la facultad de teorizar lo que es

adecuado en cada caso para convencer

Especialmente en el libro II de la Retrica nos encontramos con un estudio

detallado de los diversos estados o pasiones del alma, sobre la influencia de las

pasiones y modo de estudiarlas: Porque las pasiones son, ciertamente, las

causantes de que los hombres se hagan volubles y cambien en lo relativo a sus

juicios, en cuanto que de ellas se siguen pesar y placer. As, la ira, la calma, el amor

y el odio, la enemistad, el temor, la confianza, la vergenza, la desvergenza, el

favor, la compasin, la indignacin, la envidia, la emulacin, son objeto de la

descripcin y el anlisis aristotlico que pone posteriormente en relacin con la

edad, (juventud, la vejez, la edad madura) y con la fortuna (la nobleza, la riqueza, el

poder y la buena suerte), proporcionando as las bases de un funcionalismo

potico o creativo que es igualmente vigente en la composicin literaria y en la

composicin musical: hay que componer y escribir en funcin de los afectos o

pasiones que queremos mover y stos son distintos segn las circunstancias de

cada ocasin y el pblico al que se dirige el compositor o el orador.


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Posteriormente, tanto Marco Tulio Cicern (106 - 43 a.C.) en sus Partitiones

oratoriae, como Marco Fabio Quintiliano (ca 35 - ca 120) en su Institutio Oratoriae

(95 d. C.) aportan nuevas clasificaciones de las partes constituyentes de la retrica,

pero participando igualmente de una extraordinaria atencin a la msica.

Debemos al aragons Quintiliano, maestro de los retricos latinos, el principio de

expresin e interpretacin para la diccin y el canto que va a tener una

extraordinaria influencia en occidente: lo sublime se canta con altanera en la voz

y en la entonacin; lo gozoso, con dulzura; lo moderado, mansamente; y todo debe

estar artsticamente acorde con los afectos de lo que se canta.

Las teoras griegas fueron recogidas fundamentalmente por S. Agustn en el siglo

IV, Boecio (h. 480-h. 525) y Casiodoro (h. 487-583), que representan la

culminacin de la antigua ciencia musical de Occidente. A ellos hay que aadir San

Isidoro de Sevilla (siglo VII) Estos autores son el punto de partida de la teora y

ciencia medievales de la msica al proporcionar el material que los tericos

posteriores utilizaron para sus trabajos.

La influencia de Boecio se extendi hasta bastantes siglos despus de su muerte a

travs de su De institutione musica, compendio de todo lo que se saba en el pasado

y en el que expona, a veces confusamente, las teoras pitagricas.

Desde las ideas platnicas, los padres de la Iglesia configuran la enseanza de las

siete Artes Liberales o propias de un hombre libre: el Trivium, integrado por la

Gramtica, la Retrica y la Dialctica y el Quadrivium, que comprende la

Aritmtica, la Geometra, la Astronoma y la Msica. Pero hay que subrayar que la

msica pertenece igualmente al Trivium, por su estrecha conexin con las

disciplinas del lenguaje

La Edad Media Por esta razn, al organizar Alfonso X el Sabio el plan de estudios de la Universidad

de Salamanca en 1254 situ a la msica en el Quadrivium, junto con la Aritmtica,

la Geometra y la Astronoma, disponiendo que aya un maestro en organo et que yo

le d cinqenta maravedis de cada anno. La palabra rgano no se refiere aqu al

instrumento musical de este nombre, sino a la ciencia de la composicin a varias

voces simultneas, como hacan los organistas (compositores de organa o piezas a

dos o ms voces) de Ntre Dame de Pars. En el siglo XIV, la incorporacin de los

textos aristotlicos a la enseanza universitaria determin el Ars Nova, que

supuso la independencia y la autonoma del lenguaje musical con relacin al

lenguaje literario al codificarse por parte de los catedrticos de matemticas,

Philipe de Vitry entre ellos, el ritmo musical de manera autnoma e independiente

del ritmo mtrico de las slabas.

Esta situacin de privilegio para la msica como arte liberal y noble era la misma

que se daba en el resto de Europa y es la que permiti la proliferacin de tratados

musicales didcticos, ediciones, fabricacin de instrumentos musicales, etc. El

Humanismo Musical, consiste principalmente en esa vuelta a la cultura clsica y

al convencimiento de la misma del poder de la msica, en especial a travs de la

palabra cantada, para mover los afectos de los que escuchan y modificar sus

caracteres y maneras de ser, en definitiva, para la educacin, tal como defendan

tanto Platn como Aristteles. Por esto proliferan los tratados y las reflexiones

sobre el arte de los sonidos.


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La Msica en la educacin de los prncipes espaoles Slo una prueba para demostrar que si el arte musical, a pesar de su complejidad y

de sus costes econmicos se desarroll, fue debido a su importancia en la

educacin de los reyes y prncipes. A mediados del siglo XV podemos encontrar en

Espaa los valores humanistas plenamente consolidados. El Bachiller Alonso de la

Torre escribe su Visin delectable de la Filosofa y Artes Liberales, para la educacin

del Prncipe de Viana (1421-1461), y dedica a la Msica el captulo VI con el ttulo

De la Msica et de su utilidad et de sus invenciones et de su manera, en el que

manifiesta que el arte musical sera una especie de metafsica latente cuyo poder

es incalculable y cuyo conocimiento lleva al hombre al ms alto grado de saber:

Por m [por la Msica] se levanta la fuerza intelectual a pensar trascendiendo las

cosas espirituales.

Por su parte, Rodrigo Snchez de Arvalo (1404-1470), en su Vergel de Prncipes,

(1454) dedicado a Enrique IV de Castilla, hermano de la futura Isabel la Catlica, se

refiere a las armas, la caza y la msica como a los honestos deportes e virtuosos

exercicios en que los nclitos reyes se deben exercitar en los ratos de ocio. A cada

una de estas actividades dedica un tratado, y en el relativo a la Msica elogia la

delectable ocupacin de los actos de melodas modulaciones instrumentos

musicales, enumerando hasta doce grandes excelencias de este Arte, que enumero

resumidas y en castellano actual, a excepcin de la quinta que, por su importancia,

reproduzco literalmente:

1. Por su principio y fundamento y causa de su invencin, todo ello digno de la

ms alta reverencia.

2. Porque dispone a los hombres a las cosas de ingenio y entendimiento.

3. Porque purifica el corazn humano y lo cura de muchas pasiones y vicios

daosos.

4. Porque ordena a las virtudes morales, nobles y loables.

5. La quinta exellencia deste noble arte e honesto exeliio consiste en quanto

dispone e enderesa a los omes non solamente a virtudes morales, mas aun los

enderesa o dispone a virtudes polticas, que es saber bien regir e governar; e por

tanto este virtuoso exercicio musical es muy conveniente a los nclitos Reyes e

Prncipes, ca los dispone e ayuda a bien politizar, que es a bien regir e gobernar su

repblica; e la razn es porque la armona musical non es salvo una figura e

imagen, e una regla para saber bien e virtuosamente regir e administrar a todo

regno e provincia...

6. Porque causa y suministra la salud corporal.

7. Porque suaviza y amansa a los animales.

8. Porque ayuda a soportar y sufrir ligeramente los trabajos y fatigas corporales.

9. Porque es un deporte alegre delectable y provechoso a todas las edades.

10. Porque hace salir los demonios de los cuerpos humanos, como se ve por lo que

las Sagradas Escrituras cuentan de Sal y David.

11. Porque prueba la santa fe catlica, pues constituye una consonancia de cosas

diversas.

12. Porque la msica no se practica tan slo en la tierra, sino tambin en el cielo.

Es todo un ideario humanista inspirado principalmente en la Poltica de

Aristteles. Este ideario educativo en los Prncipes y Reyes, se inscribe en la

tradicin hispnica que se remonta a las constituciones de la Casa Real escritas por

don Pedro IV y que en parte eran copia de las Leges Palatinae de 1337 del rey


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Jaime III de Mallorca. Por esta vieja tradicin, la teora y la prctica musicales son

objeto preferente del mecenazgo regio y cortesano en su doble mbito civil y

religioso. Tanto Fernando como Isabel continan con esa antigua tradicin

hispana, formndose ellos mismos en la msica y proporcionando a sus hijos una

completa educacin e infraestructura musical.

Como la casa real es el modelo, tambin las principales casas de la nobleza siguen

esa misma norma y sta es la razn del auge de la actividad musical.

Universidad. Escuelas Catedralicias. La enseanza musical se encuentra tanto en las Universidades como en los colegios

catedralicios, amplindose durante el siglo XVIII con las Academias particulares y su primera tmida programacin en los planes de las Sociedades Econmicas de

Amigos del Pas.

Lamentablemente no cuaj la institucionalizacin estatal-civil de la enseanza

musical, a pesar de haber sido reclamada, entre otros, por Toms de Iriarte en

1780 cuando en el canto V de su difundido poema La Msica, se concluye

proponiendo el establecimiento de una Academia o Cuerpo cientfico de Msica en

que se promuevan los adelantamientos de esta Facultad. Este noble deseo no tuvo

mayor trascendencia en su tiempo, pues la Real Academia de Nobles Artes de San

Fernando, la tercera en cuanto antigedad despus de la Real Academia Espaola

(1713) y la Real Academia de la Historia (1738), aprobada en 1744 e inaugurada el

13 de junio de 1752, no se dio por enterada y sigui contando con sus tres

secciones de Pintura, Arquitectura y Escultura. Hubo que esperar hasta el 8 de

mayo de 1873 para que se crease la Seccin de Msica, sustituyndose a partir de

entonces en el ttulo la palaba Nobles por Bellas, como an contina hoy.

La situacin se agrava, si cabe, en el reinado de Carlos IV, con la reforma

universitaria realizada en 1807 por el ministro Caballero que suprimi las ctedras

universitarias de Msica, siendo el ltimo catedrtico de msica de la Universidad

de Salamanca Manuel Doyage, fallecido en 1842.

La situacin de los profesionales de la msica es puesta de manifiesto por Melchor

Ronzi, primer violn de la cmara de Jos Napolen I, quien en 1810, diriga al rey

un Plan para instalar un Colegio o Conservatorio de Msica vocal e instrumental, a

imitacin de los de Pars, Npoles y Venecia, dando como argumento principal el

estado miserable a que estn reducidos los profesores de msica de Madrid, por

las circunstancias del da (...) de modo que muchos de ellos han fallecido de miseria

y necesidad (...). La indiferencia y descuido con que el anterior rgimen ha mirado

a dichos profesores, caus en ellos un total abandono para sus adelantamientos

musicales.

Y la situacin se agrava y complica definitivamente en 1836 con la poltica

desamortizadora de Mendizbal que acab con las capillas musicales catedralicias

por la falta de medios para mantenerlas. Nos quedamos sin Capillas Catedralicias y

sin Universidades

El Real Conservatorio de Msica Fernando VII (1816-1833) Faltan todava datos por investigar de la experiencia llevada a cabo por el

compositor Jos Non (Girona, 1776- Aranda de Duero 1845), que segn Saldoni

fue nombrado por Carlos IV en 1805 Compositor de su Real Cmara y aparece en

las listas del Archivo del Palacio Real como Profesor de cmara de las Bellas Artes


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desde 1808. En 1816 present a Fernando VII su Escuela completa de Msica.

Sistema fundado en la Naturaleza, la experiencia de los Profesores y la observacin

de los filsofos ms ilustrados, previamente publicado en 1814. Al mismo tiempo

solicitaba permiso para abrir un Conservatorio de msica igual a los mejores

conservatorios de Italia, con la finalidad de conservar la msica en toda su pureza

y propagarla por todo el reino, de donde el nombre de Conservatorio. El rey, en

una Real Orden el 28 de noviembre de 1816, concedi el permiso para abrir el

conservatorio, pero especificando que no poda concederle subvencin alguna

debido a las urgencias del estado. Es de suponer que el Conservatorio se puso en

marcha, pues en 1821 public su Mtodo de piano conforme al ltimo que se sigue

en Pars, arreglado por Don Jos Non, Director del Conservatorio de Msica de esta

Corte. Dedicado al Infante D. Francisco de Paula, especial protector del bello y noble

arte de la Msica Madrid, Imprenta, Aguado & Compaa, 1821. Podemos atribuir

a Jos Non la prctica habitual en el siglo XIX de que cada maestro de piano que se

precie publique su propio mtodo basado en la consulta de otros mtodos y en su

experiencia.

Lamentablemente tuvo que cerrar en 1822 el Conservatorio por la guerra civil que

finaliz con la restitucin de Fernando VII al poder en octubre de 1823. Despus de

seis aos solicit de nuevo la reapertura del Centro en un memorial dirigido al rey

el 20 de agosto de 1828 autorizndosele la reapertura en febrero de 1829 y en

octubre de ese mismo ao se le autorizaba para dar cada mes algunas academias o

conciertos con el fin de recoger dinero para su Conservatorio. En marzo de 1832

nos aparece de nuevo solicitando ayuda al rey, presentndose all como director

del primitivo Real Conservatorio de Msica con la denominacin de Fernando

Sptimo y justificando la utilidad del centro porque de aquel han salido muchos

profesores y aun gran nmero de ciegos han labrado su fortuna apoyados en los

principios no muy comunes del mismo establecimiento, al cual slo falta una

proteccin decidida para sostener las cargas. Fallecido Fernando VII en 1833 Jos

Non se qued sin protector y con la tremenda competencia del Real

Conservatorio Mara Cristina, fundado en 1830, al que finalmente se incorpor

como profesor numerario de solfeo en 1833.

El Real Seminario de Nobles de los Jesuitas Como ejemplo de institucin no estatal en la que se cultiva la enseanza de la

msica podemos citar el Real Seminario de Nobles que cuenta entre sus profesores

con Jos Sobejano y Ayala (1791-1857) nombrado en 1827 como primer maestro

de piano de la citada institucin, puesto que compatibiliz con el de primer

organista de la Real Capilla de San Isidro de Madrid, nombrado por Fernando VII

ese mismo ao.

Para el Real Seminario de Nobles publica muy probablemente en 1827 su Escuela

de solfeo, segn el estilo moderno... por D. Jos Sobejano Ayala, Profesor del Real

Seminario de Nobles, editado por Hermoso, mientras que el ao anterior haba

editado El Adam espaol. Lecciones meldico-progresivas de Forte-piano, mientras

que la tercera parte consta de Veinte cuatro preludios de ejecucin brillante por los

acordes mayores y menores, compuestos y dedicados a la Seorita D. Joaquina de

Sojo y Cimbrelo por su maestro Sobejano y Ayala.


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La institucionalizacin de la enseanza musical: El Conservatorio Mara Cristina Por fin, con notable retraso en relacin con el resto de Europa tuvo lugar la

fundacin del Conservatorio Maria Cristina de Madrid en 1830, al que seguiran el

Liceo Musical de Barcelona en 1838, el Liceo Valenciano en 1841, la Escuela de

Canto y Declamacin de Granada en 1861, el Conservatorio de Mlaga en 1880 y,

posteriormente el de Sevilla. Gradual y lentamente se fueron creando otros

Conservatorios en el resto de las provincias espaolas.

El modelo italiano seguido en la creacin de los Conservatorios, hizo que stos se

concibiesen como escuelas de canto y de interpretacin musical, ignorando por

completo todo lo relacionado con la investigacin musical, que tambin

desapareci de las Universidades a causa de la citada reforma de Carlos III.

Finalmente, de 1885 proviene la propuesta del alemn Guido Adler de sistematizar

la investigacin y enseanzas musicales en Las Ciencias de la Msica o Musicologa clasificando las mismas en Musicologa histrica, Musicologa Sistemtica y

Musicologa Aplicada.

En Espaa la Segunda Repblica por fin regul la enseanza musical en todas sus

manifestaciones (Conservatorios, Educacin Primaria, Secundaria, Universidades,

Magisterio), pero lamentablemente la Guerra Civil dio al traste con esta legislacin

que hubo de esperar hasta el advenimiento de la Democracia.

A partir de 1975 hemos asistido a la expansin de los Conservatorios, centrados

bsicamente en los aspectos interpretativos de la msica, la creacin de la

Diplomatura de Maestro Especialista en Educacin Musical, ms dedicada a los

aspectos didcticos, mientras que la creacin de la Licenciatura de Historia y

Ciencias de la Msica parece enfocarse ms a la investigacin. Ante los retos de la

Convergencia Europea con la nueva reforma de las titulaciones y su implantacin

regular en toda Europa, parece llegado el momento de modernizar cada una de

estas titulaciones y coordinar las mismas a travs de la regulacin de las

correspondientes Facultades de Msica. Tradicin, historia y contenidos no faltan

para ello.

Antonio Martn Moreno

Catedrtico de Musicologa de la

Universidad de Granada

educacion amm

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