el arte egipcio
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El arte egipcio
El arte egipcio es mejor conocido que el de otros
pueblos de la Antigüedad. Ello es debido esencialmente a dos hechos: las creencias religiosas de ultratumba (se han conservado numerosos enterramientos) y al empleo de piedra como material en la construcción de sus edificios religiosos y funerarios (templos y tumbas), lo que les ha conferido una gran solidez y durabilidad.
Capitel
El arte egipcio tiende al gigantismo, es decir, muchos de sus edificios y esculturas son de dimensiones colosales.
La pintura y la escultura en relieve empleada en templos y tumbas, unido al empleo de abundantes jeroglíficos han permitido conocer con gran detalle la historia del Antiguo Egipto.
Hay tres manifestaciones importantes en el arte egipcio:
Arquitectura, Escultura, Pintura.
Estatua de Ramses I
Arquitectura
Los edificios egipcios destacan por su tamaño colosal,
siendo construidos en su mayoría en piedra. Utilizaban profusamente la columna. Es una arquitectura adintelada, con predominio de la línea recta sobre la curva.
Destacan dos tipos de edificio: los templos y las tumbas.
Los templos
Eran grandes recintos destinados al culto de un dios determinado. Los sacerdotes custodiaban allí su estatua. Sus paredes estaban decoradas con relieves y pinturas.
Templo de Isis en File
Los templos egipcios tenían varias partes:
Columnas del templo de Karnak
Una avenida de esfinges, imágenes fabulosas que tenían cuerpo de león y cabeza humana
Un patio interior, donde se recibía a los fieles. Una sala de columnas, al que no tenían acceso
los creyentes. Recibe el nombre de"hipóstila". El santuario o lugar donde se alojaba la estatua del
dios o la diosa.
Templo de Ramsés II en un grabado de mitad del siglo XIX
Algunos templos fueron excavados en la roca, como el de Abu-Simbel, dedicado al faraón Ramsés II, quien además de faraón gobernante, era considerado un dios.
Las tumbas
Templo de Horus en Edfu
En ellas eran enterrados, tanto los faraones como importantes personajes de la corte.
Distinguimos tres tipos:
PirámidesSon los monumentos funerarios más grandes del mundo. Dentro de una pirámide hay diversas salas, una de ellas es la cámara mortuoria donde se
depositaba la momia del difunto y su ajuar funerario. Las más grandes y conocidas son las de los faraones Keops, Kefrén y Micerino, que se encuentran en Guiza.
Mastabas
Son pirámides truncadas por la parte superior. Normalmente servían de enterramiento a personajes importantes de la corte.
Máscara funeraria de Tutankamon
Restos de una mastaba en Guiza
Hipogeos
Son tumbas excavadas en la roca. No son visibles desde el exterior.Los hipogeos se conocen ya en la época menfita y tuvieron un gran desarrollo durante el Imperio Nuevo, cuando se construyeron tumbas reales en forma de suntuosas mansiones
subterráneas, horadando la cordillera de la región de Tebas, en el enclave hoy denominado Valle de los Reyes.
Tumba hipogeo de Tausert y Sethnajt, excavada en el Valle de los Reyes (Egipto)
El esquema suele ser el mismo en todos. Una serie de corredores y escaleras descendentes que conducen al vestíbulo y a la cámara del sarcófago que estaba rodeada por cuatro dependencias que se utilizaban para albergar el ajuar funerario. Hablamos de inmensas galerías, algunas con más de 100 metros, que nos conducían a espacios sostenidas por columnas y decoradas con pinturas y bajorrelieves.
La escultura
Se conserva gran cantidad de piezas escultóricas del antiguo Egipto, la
mayoría de ellas, provenientes de templos y tumbas. Se realizaban sobre piedra, madera o bronce.
Hay diversos tipos:
Estatuas de faraones y personajes de la corte
Se trata de figuras que se representan con rasgos idealizados, rígidas, estáticas (sin movimiento), con los brazos pegados al cuerpo (ley de la frontalidad). Intentaban dar una sensación de majestuosidad. También hay abundancia de esculturas de dioses y animales divinizados.
La ley de frontalidad impide la flexión lateral de las representaciones de los cuerpos si están figurados en esculturas aisladas, lo que hace que tales esculturas sean altamente simétricas (con simetría bilateral) según su eje vertical.
El punto de vista frontal o frontalismo, es la denominación del modo peculiar empleado por los antiguos egipcios en sus representaciones escultóricas de la figura humana. Esta Ley se mantuvo constante en las esculturas de reyes y dioses durante unos tres mil años.
. Las esculturas egipcias atendieron a
finalidades funerarias, religiosas y cortesanas. A la
vez que se centraron primordialmente en esculturas de
dioses, como Osiris, Isis, Amón, Hathor, Horus.
Las estatuas conservan fijaciones tipológicas que se mantienen, como el adelantamiento
del pie izquierdo de las figuras.
Micerinos y su esposa
Ejemplo de Ley de la frontalidad:Conjunto escultórico del faraón Micerino (ca. 2500 a. C.) en el Museo de El Cairo
Las esculturas se pueden separar en siete grandes grupos:
1. Estatuas de pie, sentadas o arrodilladas
2. Parejas familiares
3. Tríadas reales
4. Pseudogrupos
5. Estatuas-cubo, por su especial disposición volumétrica
6. Máscaras y cabezas
7. Esculturas zoomorfas
Las estatuas de los personajes de inferior categoría se representaban en actitudes y formas más realistas y naturales (Por ejemplo, El Alcalde del Pueblo).
Abundan las figurillas que representan escenas de la vida cotidiana (trabajos agrícolas, soldados, sirvientes, artesanos, etc.).
Elaborando cerveza
Estatua de Escriba Sentado Nefertiti
Estatua de gato en bronce El alcalde del pueblo
La pintura
La pintura se utilizaba para decorar las paredes de templos y tumbas, así como para ilustrar papiros.Una técnica muy empleada fue la del fresco. Para conseguir los colores los pigmentos se diluían en agua antes de ser aplicados sobre una pared húmeda.
La temática era muy variada y oscilaba entre las representaciones religiosas de carácter simbólico (dioses, ritos) y las escenas de la vida cotidiana ejecutadas con gran realismo. Hay numerosas repesentaciones de plantas y animales.
Los personajes de mayor importancia (faraón, sacerdotes, etc.) se pintaban en mayor tamaño que los de menor categoría.
Rasgo típico de la pintura egipcia es que las figuras se dibujaban de perfil, quedando únicamente de
frente el tronco y los ojos.
Otra de sus características es la ausencia de perspectiva y el empleo de colores planos, es decir, sin degradar o difuminar.
Por otra parte, los hombres se representaban con piel más oscura que los de las mujeres.
Fragmento del Libro de los muertos. Pintura sobre papiro
Campesinos trillando el trigo
Escenas agrícolas
Jardín con estanque
El Color y los Egipcios
El Color en el Antiguo Egitpo - Imagen a
En el Antiguo Egipto, los egipcios tenían un especial significado para los colores que utilizaban en sus representaciones.
Los colores que se encontraban en la pintura egipcia, más precisamente en los frescos y murales todavía hoy permanecen. Los colores para los egipcios tienen una gran carga simbólica que va más allá de su función ornamental. Sin embargo, como sus obras no pretendían ser una representación exacta de la realidad, la paleta cromática que usaron los egipcios no era muy amplia. Los colores de su paleta los obtenían de distintas substancias de origen mineral.
Los colores utilizados por los egipcios:
Rojo: La base para los colores rojos (como rojo carne y rojo ocre) se daba por la oxidación natural del hierro. Este color representaba a la tierra estéril y desértica y era considerado el color del mail. Los animales considerados dañinos, como el perro y el burro, eran coloreados de este color.
También se utilizaba el rojo para expresar la vida y lavictoria, sin embargo, al mismo tiempo, era símbolode furia y fuego. Durante las celebraciones muchosegipcios teñían sus cuerpos de rojo para simbolizarsu entrega y dedicación para conseguir sus objetivos.El rojo podía significar "ira", "destrucción","muerte", o expresiones como "furioso".
Los escribas usaban tinta roja en vez de la negra habitual para escribir el jeroglífico para "el Mal" y para los días nefastos del año, así como para los nombres de monstruos hostiles y dioses como la serpiente Apep y Seth.
Azul: El llamado “azul egipcio” se obtenía luego de combinar óxido de cobre y de hierro con calcio y sílice. Su significado era diferente según el tono que se usaba. El azul del lapislázuli, simbolizaba el cabello de las divinidades egipcias, mientras que el azul turquesa simbolizaba el color del mar, la promesa de una nueva existencia y el agua purificadora.
Este color también representaba los cielos y la inundación primigenia, como también era símbolo de vida y renacimiento. Muchas figuras realizadas en piedras azules representan la fecundidad.
Amarillo: El amarillo se obtenía del ocre natural o el óxido. Color del sol, percibido como algo eterno e imperecedero. Las imágenes de los dioses eran construidas con oro puro, de color amarillo.
Verde: El tono se obtenía del polvo de malaquita, que es la forma natural del cobre de mena. La fuente principal era el cobre. Su significado era atribuido a la vegetación y al inicio de una nueva vida.
El dios de la resurrección y la fertilidad, Osiris, era frecuentemente colorado con este color. Es el color de la vida y de las cosas que crecen como las plantes, y también es símbolo de la resurrección. El Más Allá era llamado "El Campo de Malaquita" (mineral del que se obtenía la pintura verde y que es de ese color).
Sacerdote de Anubis preparando el cuerpo momificado de Senedyem, artesano de Deir el-Medina.
Blanco: Se obtenía a partir de la Creta y el yeso (sulfato de calcio). El blanco simbolizaba en Egipto la pureza y un poder superior. Era el color de las cosas sagradas. En los rituales y ceremonias se utilizaban sandalias de color blanco por ese motivo. Simbolizaba además limpieza, pureza ritual y sacralidad.
El blanco fue uno de los pocos colores que se utilizó en Egipto para representar las ropas de los egipcios. Muchos de los animales sagrados que se mantenían en los templos eran de este color, como el "Gran Blanco" (el babuino sagrado), el buey blanco, la vaca blanca o el hipopótamo blanco.
Negro: Se extraía del carbón vegetal, huesos quemados de animales o de hollín. El negro simbolizaba el “bajo mundo”, la muerte, por eso el rey de los muertos, Anubis, era representado de ese color. También representaba la noche y la muerte, sin embargo, en ocasiones era utilizado para simbolizar la resurrección y la fertilidad.
A veces se pintaba a Osiris de color negro, relacionándolo a los sedimentos negros que el valle del Nilo depositaba todos los años con las inundaciones y que dejaba la tierra fértil. Las estatuas de los dioses eran a menudo realizadas con piedras negras y verdes; siendo la piedra negra considerada algo muy potente, escogido para la curación mágica.
Con la combinación de estos colores básicos se obtenían otros como el gris, el rosado, el marrón y el naranja, y para aclarar los tonos se utilizaba tiza blanca, para oscurecer se utilizaba carbón.
Vestimenta egipcia