el ecunhi de bolsillo nº44

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ARTES VISUALES ARTE ANDANTE Para chicos de 6 a 12 años (Pichi Seguí - Ceci Volpe) Un espacio para que los chicos se expresen y jueguen mientras aprenden arte. Dibujo (lápices, tinta china, carbonilla, crayones), pintura (témperas, acuarelas, marcadores), escultura, grabado, collage, manualidades y lectura de cuentos. Sábados de 10 a 11:30 hs. $180 (incluye materiales) DIBUJO DE FIGURA HUMANA (Jorge Meijide) Un recorrido sobre todos los aspectos de esta disciplina. La idea esencial es aprender a “ver” mientras se trabaja con modelo vivo. También hay clases sin modelo, para profundizar técnicas experimentales. Lunes de 18:30 a 21 hs. $ 200 EL CALOR (Eduardo Molinari) Para artistas o a personas que deseen desarrollar un proyecto personal cuyo fundamento provenga de sus respectivas prácticas artísticas ya en curso, o que sea el resultado de un trabajo de experimentación a partir de nuevas inquietudes. Martes de 18 a 20.30 hs. $ 180 ESCULTURA Y EXPERIMENTACIÓN CON LOS MATERIALES (Claudia Aranovich) Se desarrollarán distintas técnicas de trabajo tridimensional y se estimulará el proceso creativo más allá del resultado práctico inmediato y la investigación propia con distintos materiales, así como la interacción grupal. Miércoles 18,30 a 21 hs. Se permite el ingreso e alumnos hasta las 19 hs. $ 200 INICIACIÓN A LA PLÁSTICA Y LA CREATIVIDAD (Gerardo Feldstein) Para quienes deseen iniciarse en el amplio campo de las artes visuales y quienes, teniendo experiencia en el mismo, deseen experimentar un abordaje a su actividad desde perspectivas de formación no convencionales. Sábados de 10 a 13 hs. $ 200 TALLER DE ILUSTRACIÓN EXPERIMENTAL (Mirella Musri) Orientado a la ilustración de cuentos infantiles desde un punto de vista experimental, combinando lo plástico con lo narrativo y la imagen con la palabra. Lunes de 19 a 21 hs. $ 180 LETRAS LECTURA DE LITERATURA Y POLÍTICA EN LA ARGENTINA DE LOS SIGLOS XX Y XXI (Sebastián Hernaiz) El taller se propone abordar las tensiones entre literatura y política al calor de la historia y la actualidad argentina. Martes de 19 a 21 hs. $150 NARRATIVA Claudia Torre Prácticas de escritura creativas a partir de consignas y lecturas para gente a la que la que le interesa escribir. Lunes de 18 a 20 hs. $180 NARRACIÓN ORAL - EL ARTE DE CONTAR CUENTOS (Gimena Blixen) Este taller propone experimentar con las herramientas de comunicación que nos permiten convertir cualquier historia en un relato interesante. Martes de 18 a 21 hs. $240 EXPERIMENTACIÓN CON LA ESCRITURA (Inés de Mendonça y Pablo Moller) Un espacio disparador de la producción y la experimentación con formas de escribir, en donde socializar materiales y procedimientos de escritura. Miércoles de 18 a 21hs. $180 MUSICOTERAPIA ¿QUÉ ES LA CREATIVIDAD? (Patricia Knopf y Silvina Mansilla) Dirigido a agentes, alumnos, docentes y profesionales de las áreas de Educación y Salud. Otorga puntaje docente en todas las áreas de educación. Disfrutar de la creatividad personal para que lo cotidiano se vuelva novedoso cada vez. Miércoles 18.30 a 21 hs. Requiere inscripción previa. Costo por 13 encuentros: $ 150. No se cobra matrícula. MUSIQUEANDO (F. Vidal, A. Vincenzino, M. Wiedmer, J. Vaccaneo y J. Contreras. Coord.: P. Knopf y S. Mansilla) Taller gratuito de música para niños a partir de 3 años. Integra chicos con necesidades educativas especiales. Martes o miércoles de 17 a 18 hs. GRATIS. MÚSICA INTERPRETACIÓN Y REPERTORIO DE TANGO (Lucrecia Merico. Guitarra: J. Uruzubieta) El tango y sus diferentes expresiones. Interpretación de obras, técnicas de respiración, audición y entrenamiento del canto con guitarra. Lunes o miércoles de 18 a 21hs. $170 PERCUSIÓN (Escuela La Chilinga) Diferentes ritmos e instrumentos musicales de percusión orientados a la música afro, improvisación y uso del cuerpo como instrumento musical. Lunes de 19 a 21 hs - sábados de 12 a 14 hs. (cupo agotado). $120 GUITARRA (Lucas Torres) Como instrumento de acompañamiento, como parte de un ensamble y como solista. Martes de 17 a 18.30 hs. $150 CANTO POPULAR CON TÉCNICA VOCAL (Mónica Abraham. Guitarra: Lucas Torres) Repaso por la técnica vocal, actitud y ejercicios de dicción y afinación Trabajo con canciones populares de los grandes compositores argentinos y latinoamericanos que han sido olvidadas o nunca grabadas. Martes de 17.30 a 19.15 / 19.30 a 21 hs. $170 TALLER DE CORO (Para principiantes) (Federico De Ferrari) Para personas sin experiencia, con inquietudes artísticas y compromiso con la actividad. Se convoca a sopranos, contraltos, tenores y bajos. Martes de 19 a 22 hs. $90 CORO (para coreutas con experiencia) (Eduardo Ferraudi) Creado en julio de 2008, en un tiempo relativamente corto formó un repertorio propio y se constituyó como Coro. Se convoca a sopranos, tenores y bajos. Martes de 19 a 22 hs. $50 ENSAYOS SOBRE REPERTORIO CANTADO DE MÚSICA LATINOAMERICANA (Nacha Roldán) Nociones de fraseo, pronunciación, afinación, tonalidad y elección de repertorio de música de Latinoamérica. Miércoles de 17 a 20 hs. $50 NUMEROFONÍA DE ASCHERO: ADIÓS AL PENTAGRAMA (Sergio Aschero y Mónica Karp) Un código basado en la matemática, la óptica, la acústica y la lingüística, en absoluta contraposición con el sistema de notación musical tradicional. Miércoles de 18 a 21hs. $50 TALLER DE EXPRESIÓN Y CREATIVI- DAD MUSICAL: DESDE EL PIANO AL ENSAMBLE INSTRUMENTAL (Emilia Parodi) A través del piano, se incentivará la creación de diferentes ensambles para compartir y generar un vínculo grupal. Sábados de 10,30 a 13.30 hs. (hasta las 12 hs. piano, desde las 12 hs. ensamble) $150 TALLER DE ENSAMBLE MUSICAL - ORQUESTA INFANTIL Y JUVENIL “DON ALGUITO ALGAS” (Emilia Parodi y Ezequiel Parodi) “Abran los oídos que aquí hay música” A partir de 5 años de edad Miércoles 17:30 a 19 hs. (ensayo general de la orquesta) - Lunes 17:30 a 18,30 hs: (horario de apoyo opcional). $130 (consultar por becas). TEATRO ACROBACIA AÉREA EN TELA, ARO Y TRAPECIO (Gabriel Bezus Espinosa) Resistencia, elongación y fuerza del cuer- po a través de ejercicios y coreografías, para aprender una disciplina alternativa que mezcla la música, el cuerpo, el arte y el aire. Miércoles de 17:30 a 19:30 hs y/o de 19:30 a 21:30 hs. $ 50. REALIZACIÓN Y ANIMACIÓN DE TÍTERES (Ada Dorrego) Una introducción al mundo de los títeres y los objetos; experimentación a través del juego interpretativo y construcción de prototipos básicos para la animación. Martes de 18:30 a 21 hs, comienza en mayo. $ 150 24 de abril: clase abierta, gratuita INVESTIGACIÓN DEL LENGUAJE SENSORIAL Y LA CREACIÓN TEATRAL (A. Dorrego y M. D. Benincasa) Esta corriente teatral profundiza en las poéticas sensoriales y la relación de éstas con la memoria del cuerpo. Recupera las tradiciones ancestrales, busca un equilibrio entre la instalación plástica y la acción teatral. Seminario de tres meses: agosto, septiembre y octubre. Lunes de 18.30 a 21.30 hs. $180 RADIOTEATRO (Jorge Deltell) Su objetivo es la conformación de elencos para poner en el aire radioteatros en una emisora de AM ya establecida Sábados de 10 a 14 hs. $ 150 HACER RADIO (Marcelo Pérez Cotten) Un espacio para conocer aspectos teóricos y prácticos básicos de la radio, iniciarse en un hermoso lenguaje y comenzar a manejar las herramientas vitales del medio. Miércoles, 19 a 21.30 hs. $ 180 TEATRO PARTICIPATIVO (L. Silvani. Coord. pedagógica: M. Arano) Conjunto de ejercicios, juegos y técnicas teatrales que tienen por objetivo redimensionar al teatro, tornándolo un instrumento eficaz en la comprensión y la búsqueda de alternativas para problemas sociales e interpersonales. Lunes de 17:30 a 21:30 hs. $150 Consultas e inscripción: 4703-5089 (de lunes a viernes de 14 a 21 hs.) [email protected] // www.nuestroshijos.org.ar Inscripción abierta. Trabajo en grupos reducidos. Cupos limitados. Esta imagen trata de demostrar el encuentro entre civilización y barbarie en lo profundo del territorio americano. La mano del descamisado gigante sujeta a la blanca cautiva. EL ARTISTA DE TAPA Daniel Santoro ECuNHi www.nuestroshijos.org.ar Suscríbase para recibir nuestro boletín electrónico UN HOMBRE FIEL Rubén Capitanio minirrepo Equipo ECuNHi Dirección General Teresa Parodi | Coord. Gral Jorge Espiñeira | Coord. Gral. Prensa, Comunic. y Publicac. Liliana Szwarcer | Coord. A. Visuales Gabriel Serulnicoff | Coord. Letras Juan Diego Incardona | Coord. Música M. de los Ángeles Ledesma - Rodolfo García | Coord. Teatro Guillermo Parodi | Secret. Gral Adriana Rodríguez Jordán | Coord. Producción Natalia Matinhos | Comunic. y Publicac. Andrés Martínez Cantó | Coord. Administración Beatriz Ballario | Administración M. Teresa Agüero | Informes Paula Porto - Diego Quintero Producción Iván Bortolín, Fernando Mengani, Nicolás Mascia | Técnica Rubén González, Robi Pesino, Ariel Morano | Diseño grafico Sofía Gabrieludis Sugerimos verificar la programación en www.nuestroshijos.org.ar Lo que viene... ACTIVIDADES CULTURALES TALLERES Comienzan en abril EN PRIMERA PERSONA Festival de Tango Un espacio de inclusión Segundo Festival de Tango M. de los Ángeles Ledesma· Productora ejecutiva Lucrecia Merico · Programadora La cautiva Óleo, 2008 Año 4 - Número 7 ABRIL 2012 Este año, en el marco del aniversario de los 35 años de lucha de las Madres de Plaza de Mayo, realizaremos la segunda edición del Festival de Tango del ECuNHi. En esta nueva entrega intentamos reunir no sólo a los grandes referentes de este género musical, sino también a los jóvenes realizadores, compositores, creadores y músicos que componen el actual panorama del tango de la ciudad de Buenos Aires y del país. Como característica peculiar, este festival incluirá diversos emprendimientos independientes y autogestionados de la Ciudad y de la provincia de Buenos Aires. Así, participarán el Festival de Tango Queer; los emprendimientos y movidas de los barrios de Almagro, Boedo y La Boca (como el Ave tango y La República de la Boca) y el de Villa Urquiza (El tango vuelve al barrio). También estará presente el festival que organiza el programa de radio Fractura expuesta, de la AM 530, La Voz de las Madres, entre tantos otros. Que estos proyectos sean autogestionados o independientes en ningún modo va en desmedro de su calidad. Por otra parte, no es casual que, en medio de la crisis cultural que vive la Ciudad de Buenos Aires, muchos músicos, intérpretes y compositores de gran nivel profesional resulten excluidos. La idea de nuestro festival, por el contrario, es incluir y sumar. Desde esta concepción de cultura popular, rescatamos para este Festival un momento del Buenos Aires de antaño: el Patio de tango, escenario al aire libre, revivirá uno de esos maravillosos rincones antiguos. En él convergerán cantores, bailarines y titiriteros, en una especie de varieté. Como un patio de conventillo, brindará una posibilidad de encuentro y reunión en torno al tango. A lo largo del festival habrá intervenciones artísticas por parte de actores, que recitarán y leerán poemas de tangos en momentos inesperados y lugares imprevisibles, para generar microclimas en medio de esta fiesta. Se ofrecerán talleres de danza tango y, por supuesto, habrá espacio para milonguear a gusto. Quienes deseen comprar el CD de alguno de los grupos intervinientes podrán hacerlo en el stand de la UMI, Unión de Músicos Independientes. Cabe destacar que en este festival habrá un espacio dedicado a las Guitarras en el tango, que busca resaltar el lugar que merece y tiene este noble instrumento en el género. Hacerlo es remontarse un poco a los orígenes del tango criollo: Gardel y Nelly Omar hacían su música con guitarras. Es un estilo muy marcado, tanto como lo es en el folclore. En este encuentro de tres días, la idea es mostrar lo máximo posible en cuanto a tendencias. Contamos con el apoyo de la Asociación Argentina de Interpretes (AADI), de la Sociedad de Autores, Intérpretes y Compositores (SADAIC) y de la Secretaría de Cultura de la Nación; además realizaremos un enlace con la Radio de las Madres, para transmitir el festival en vivo. Desde la difusión, se suman las revistas Tinta Roja, Buenos Aires Tango y Punto Tango. En nuestro festival habrá lugar para artistas que sustentan conceptos innovadores, para otros que hacen arreglos con mezcla de otros géneros y, por supuesto, muestras de tango tradicional. No queremos que ninguna de las expresiones del género quede afuera. El tango es tanto el del 1900 como el del 2012; es todo esto y más aún. La madrina en esta ocasión será Susana Rinaldi y el padrino, el maestro José Colángelo: dos figuras de trayectorias impresionantes. Cabe destacar la participación de Nicolás Ledesma –compositor, arreglador y pianista– así como la de Pablo Agri, el afamado violinista, hijo de Antonio. El gran maestro Colángelo, por su parte, si bien no dará un recital, interpretará algunos temas en piano. Hemos armado este encuentro con mucho entusiasmo y confiamos en que sean muchos los que se acerquen a disfrutarlo ya que, además, todas las actividades son gratuitas. A continuación, la programación completa del Festival: VIERNES 20 17.30 hs. Previa del festival Taller de danza de Martín Vicente y Natalia Cristófaro Martín Vicente fue director general y coreógrafo del espectáculo Miradas, realizado junto a Carolina Balmaseda en 2010 en La Habana, Cuba. Con Natalia Cristófaro realizó Ilusiones perdidas, obra que abarca diversos géneros. 17.30 hs. Patio de tango. Tertulia – varieté Como a la vieja usanza, se recrea en el patio un encuentro entre las diferentes expresiones del género. Raul Arater, Liria Regina, Alejandro Brizuela, Pedro Rueda. Pareja de baile: Magda y Eduardo. Acompañan Las guitarras Saavedrinas. 18.30 hs. Apertura del festival a cargo del locutor Luis Brizuela, con la participación especial del maestro José Colángelo. 19 hs. Orquesta de Tango del IUNA Del Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos López Buchardo. Dirección, piano y arreglos: Ariel Pirotti. Coordinación: Roque De Pedro. Cantantes: Nayla Danchuk y Fabián Villalón. Baile: Quique y Jimena. 20 hs. “Las guitarras en el tango”. Moscato Luna trío / Mirta Álvarez Moscato Luna trío, desde el punto de vista musical, significó la búsqueda de un estilo e identidad propia en el camino de las guitarras. Su amplio repertorio incluye tangos, valses, milongas y gran parte de nuestro folclore. Mirta Álvarez es una muy relevante guitarrista especializada en la interpretación de tangos, perteneciente a la joven generación. Dueña de una perfecta técnica y un sonido límpido y preciso las interpretaciones se caracterizan por captar con exactitud el espíritu de cada tema. 21 hs. Patricia Barone y Javier González (Sadaic) ¨Tango… Postales del presente¨ Genuinos exponentes de la corriente renovadora del tango, Patricia Barone (voz) y Javier González (composición; dirección musical y guitarra) quieren testimoniar el tiempo en que vivimos, como hicieron los grandes fundadores del género en su época. Con Luis Vázquez en bandoneón. SÁBADO 21 17 hs. Taller de danza Martín Vicente y Natalia Cristófaro. 17 hs. Patio de tango. Tertulia y varieté Como a la vieja usanza se recrea en el patio un encuentro entre las diferentes expresiones del género. Gabriela Sartorio, Silvia Guaycochea, Marita Luna Ramírez, José Paleta, Marta Del Ducca. Pareja de baile: Edith y Carlos. Acompañadas por Las guitarras Saavedrinas. 18.30 hs. “Las guitarras en el tango” Cordal Trío / Nazareno Altamirano trío. Cordal Trío explora la sonoridad de las guitarras de tango, con un repertorio que incluye tangos, valses y milongas instrumentales de estilo criollo. También presentan algunas obras en versiones cantadas. Con Juan María Páez en guitarra, arreglos y voz; Martín Chiapponi en guitarra y Benito Grande en guitarrón. Nazareno Altamirano trío. Artista invitado Reynaldo Martín. Trío de guitarras formado Nazareno Altamirano en arreglos, dirección y primera guitarra; Sebastián Colavecchia como segunda guitarra y Nicolás Frallonardo en guitarrón. 19.30 hs. Espectáculo de danza A cargo de Martín Vicente y Natalia Cristófaro. 20 hs. Victoria Morán Heredera de la tradición gardeliana y los cantores criollos, es una cantora nacional en estado puro, incontaminado. 21 hs. “Offidio Della Sopa y Las cuerdas flojas” (Sadaic) Felipe Traine, Silvio Cáttaneo, Claudio Ceccoli; El cantor y guitarrista Ofidio Dellasoppa es un personaje creado por Silvio Cattáneo para el mítico espectáculo “Glorias porteñas”, con el molde de aquellos artistas periféricos, a la vez con respeto y una cariñosa ironía. 22 hs. AADI – Nicolás Ledesma quinteto Uno de los mejores pianistas de la actualidad se presenta al frente de su propia orquesta con un programa especial. DOMINGO 22 Día de los Festivales Independientes Este es un encuentro único de los Festivales independientes de Buenos Aires, y se realizará en el marco del Segundo Festival de Tango en el ECuNHi. Estos festivales reúnen a los barrios y sus culturas tangueras; ellos surgieron para paliar la necesidad de un espacio de expresión propio en la ciudad de Buenos Aires. 15.30 hs. UMI La Valentina y el Burlesque / Gabriela Novaro .La Valentina y el Burlesque es un talentoso grupo de jóvenes músicos que ha recorrido parte de nuestra América del Sur con su música. Gabriela Novaro interpreta nuestra música ciudadana con una rica paleta de recursos, despojada de alardes y clichés 16.20 hs. Festival de Tango de Almagro Boero, Gallardo, Gómez. Martin Otaño (recitados). Cantor invitado: El Negro Falotico. El trío BGG nace a mediados de 2007. Su repertorio incluye tangos nuevos y algunos clásicos, abordados desde una mirada contemporánea. http://www.myspace.com/boerogallardogomez 17 hs. Festival de Tango Queer Se propone como una celebración de la diversidad en el tango, un momento de encuentro entre las personas que, en distintos países, trabajan de maneras diferentes en esta misma línea. Representa la oportunidad de reunir a artistas e intelectuales que aportan ideas y creatividad a esta movida. 17.40 hs. Festival de Tango Independiente. Fractura Expuesta. Alan Haksten Grupp Con una sólida definición artística, esta orquesta, formada a finales del 2008, tiene como propósito volver a la composición para generar un nuevo tango. 18.20 hs. Festival de Valentín Alsina Quiero 24 Cuarteto típico (bandoneón, violín, guitarra y guitarrón) más cantor, es un grupo innovador y tradicional, un puente al tango para las nuevas generaciones de oyentes. 19 hs. Festival de Tango de la República de La Boca Quinteto Negro La Boca El repertorio del Quinteto está conformado por tangos, valses, milongas y chacareras tradicionales, con arreglos y composiciones propias. www.quintetonegrolaboca.com.ar 19.40 hs. El tango vuelve al barrio: “Cucuza” Castiello y “Moscato” Luna “Cucuza” Castiello (voz) y “Moscato” Luna (guitarra) son hoy sin duda referentes del tango actual, que respetan sus raíces sin acartonamientos. 20.30 hs. AADI: Pablo Agri Quinteto. Cierre del Festival Tocó con los principales músicos de tango: Leopoldo Federico, Mariano Mores, Néstor Marconi, Horacio Salgán, Julián Plaza y Osvaldo Berlingheri, entre otros. A fines de 1999 actuó como violín solista del show “Tango Argentino”, en Broadway (Nueva York). Actualmente integra la Orquesta Sinfónica Nacional y forma parte, en París, del Quinteto Juan José Mosalini. Intervenciones artísticas: Leo Soneyra, Iván Bortolín y Armando Díaz Instalación: Alfredo “Freddy Filete” Fernández Alfredo Guillermo Fernández (“Freddy Filete”), abrió su primer taller de carteles y publicidad decorativa en 1994. Sus muestras y clínicas de fileteado viajan por el país y el extranjero, compartiendo espacios y encuentros con muralistas prestigiosos. freddyfilete.blogspot.com Stand de venta de CD de los artistas que participan en el festival (Umired). Por Resolución 635/2012 del 21/3/2012, el Segundo Festival de Tango del ECuNHi ha sido declarado de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación. Realizado en el marco del aniversario de los 35 años de lucha de las Madres de Plaza de Mayo Padrinos del festival: Susana Rinaldi y el maestro José Colángelo PROGRAMACIÓN Programación del Festival de Tango: Lucrecia Merico, Nacho Iruzubieta Producción ejecutiva: María de los Ángeles Ledesma Márgara Averbach Tal vez no con ese título rimbombante, pero ese debate atraviesa casi todo lo que hago con respecto a la literatura. Eso sí: creo que, como debate, está mucho más en mi trabajo como profesora que en el momento mágico del verano en que me siento a escribir en un cuaderno, a mano, la primera versión de un cuento o una novela. Creo que eso es lógico. Escribir es un momento dulce y difícil y entero que, para mí, tiene que ver con palabras, historias, lectores, cuadernos y biromes. Todo eso pero nada más. Los que deciden un tiempo después si lo que escribí un verano se publica o no –editores, jueces de concursos, directores de colecciones– empiezan a existir más tarde. Solamente más tarde, me resigno a ciertas quejas (“demasiado difícil”; “no sé si lo aceptarán en las escuelas”) y a sus consecuencias. En esas quejas, a veces, entra el debate. Pero cuando escribo, yo no pienso en nada de eso. Ese tiempo (el del verano), ese lugar (el cuaderno y la birome) respiran a un costado de todo lo demás. No hay debate ahí, yo sé lo que quiero. Cuando enseño, en cambio, el debate está siempre presente. Enseñar. Empecemos por eso, entonces. Yo no soy muy amante de los debates (lo que considero un defecto, no una cualidad) y mi viejo decía siempre que era mejor terminar primero con lo que es más duro y dejarse el postre (lo mejor de la comida, desde mi punto de vista) para el final. En la academia, ese debate es constante. Yo hablo de él el primer día de clases porque sé que estoy en minoría y siento que los que eligieron mi materia (Literatura de los Estados Unidos) tienen que saber dónde están parados. Este debate no es exclusividad de la Argentina, es central en el Occidente de los siglos XX y XXI. En el centro del remolino está la Arte y política Doctora en Letras, traductora literaria y escritora pregunta “¿Hay relación entre el mundo artificial de la ficción y el mundo que respira fuera de las palabras?” Hasta la mitad del siglo XX, esa relación se daba por sentada. Ahora, ya no. Los dos bandos son los siguientes: Por un lado, hay quienes (desde el estructuralismo) afirman que la barrera que divide la ficción de lo que hay fuera de ella es imposible de atravesar y que, por lo tanto, el “texto” (nunca dicen “obra”, como si no fuera un trabajo la escritura) debe estudiarse en sí mismo, sin relación con el mundo “real”, incluyendo el “autor” (por eso se habla de “la muerte del autor” y por eso, autores como José Saramago protestan y dicen algo parecido a “este libro lleva una persona adentro”). Por el otro, algunos creemos que no se puede dudar del mundo al que se refieren las palabras y que toda literatura tiene una relación con ese mundo y por eso, es política. Aunque no lo quiera. Para nosotros, toda literatura está íntima, indefectiblemente relacionada con el mundo que la produjo, ése en el que vive el autor o la autora. Entre los primeros, hay muchos (no todos) que dicen “si el arte es político, no es arte”. Un buen ejemplo es Harold Bloom. Nosotros decimos “arte y política” siempre, hasta cuando no parece. Escribir. Como dije al principio, para mí ahí no hay debate porque cuando escribo, yo estoy sola con mi manera de ver el mundo. Y yo quiero ser política cuando escribo. Por eso, mis historias suelen rechazar la idea del protagonista, del héroe. Por eso, escribo novelas comunitarias, de grupo, de voces múltiples, no siempre humanas. La política va más allá de las relaciones entre los seres humanos, creo yo. Y lo que quiero, siempre, es escribir sobre el planeta. Este planeta, el nuestro, no es humano solamente: lo compartimos con las montañas y los ríos y los mares y los animales y las plantas y el aire y las nubes. Sin ellos, no seríamos. En Occidente, fingimos que somos en la punta de una pirámide y que nada más importa. O que todo lo demás está ahí para nosotros, como recurso, como fuente de ganancia. Hay sociedades (las de los pueblos originarios, por ejemplo) que no piensan eso; sociedades que saben que las montañas y los animales y las plantas y el agua son nuestros parientes. Yo lo repito. Escribo sobre lo que creo verdadero: sobre ésta, nuestra emergencia. Sobre un hecho cierto: sin este planeta, no somos. Y sin embargo, lo estamos destruyendo. Escribir sobre eso es mi manera de hacer arte (porque sin arte, el lenguaje literario no sirve, eso también lo creo) y política. Arte y política versus arte o política Rubén Capitanio es un sacerdote católico platense que vive en Neuquén desde fines de 1976. Siempre trabajó en ámbitos barriales, obreros, aborígenes, rurales. En el juicio que se realizó al sacerdote Chrisan von Wernich, fue testigo por los familiares de las víctimas. Acompaña desde 1976 a los organismos de derechos humanos y a las Madres de Neuquén. Actualmente es sacerdote en la ciudad de Centenario de esa provincia, trabajo pastoral dedicado especialmente en los asentamientos humanos más pobres de la costa del río Neuquén. Desde 2006 también es Responsable de la Pastoral Social del Obispado de esa provincia. ¿Cómo surgió la investigación sobre la figura de Jaime Francisco de Nevares? La idea apareció desde el deseo de que, sobre todo los jóvenes, conocieran más acerca de este testigo fiel y constructor servicial de la historia de nuestra provincia. En 2011 se celebró el cincuentenario de la creación de la diócesis de Neuquén y la designación de don Jaime como su primer obispo, por eso nos pareció un momento oportuno como para hacer memoria del padre de esta iglesia patagónica. Quizá este texto se diferencie de otros en que no se pretendió hacer “un libro”, sino más bien compartir una “contada”... Estas líneas procuran establecer un encuentro con la gente a partir de mirar a una persona tan querida por el pueblo. ¿Cómo ha sido presentada antes esta obra? ¿A qué se debe su título, Hombre fiel? Este libro ya fue presentado en Neuquén capital, en la ciudad de Centenario de nuestra provincia y en San Carlos de Bariloche, en Río Negro. Ésta será la primera vez que se presente en la ciudad de Buenos Aires. Los actos anteriores se armaron con unas palabras de los responsables de la edición: Jorge Albarracín, por Fábrica de Artistas. Luego hablaba yo, para conversar un poco acerca del origen y el desarrollo de esta publicación y más tarde se invitaba a los presentes a entablar un diálogo sobre lo compartido. En noviembre pasado, en el marco de las celebraciones por los cincuenta años de la diócesis de Neuquén, el entonces obispo de la misma, don Marcelo Melani, hizo una especie de presentación especial. Ese día también estaba allí el actual obispo, don Virginio Bressanelli. Ésa fue la primera presentación, previa a la aparición de la obra. Yo noto que los lectores recogen las palabras del libro con un cariño inmenso. Es muy fuerte y muy emocionante que el libro haya sido recibido con tanto amor y entusiasmo por los más humildes de la sociedad. Ellos se sienten acompañados en sus sueños y luchas por el testimonio de este padre y pastor, don Jaime. El título del libro surgió en una charla entre amigos, mientras hablábamos de él y hacíamos memoria de su compromiso y de su vida... En un momento, eso se resumió así, con esa frase: “Don Jaime era un hombre fiel”. ¿Qué significa para usted realizar esta presentación en el Espacio Cultural de las Madres, en la ex ESMA? La presentación en el Espacio Cultural Nuestros Hijos, ámbito de esperanza y fruto concreto en los hijos recuperados, lugar de vida por la lucha de las Madres en estos 35 años, supone un gran honor, un compromiso y un deseo: hacer presente en el mismo sitio en donde reinó acabadamente la muerte el testimonio de un hombre fiel que la enfrentó luchando valientemente por la vida. El sábado 14 de abril, de 9 a 11 hs., se realizará en el ECuNHi el encuentro de apertura del ciclo 2012 de El ECuNHi hace escuela. Contará con la presencia de más de 300 docentes de Avellaneda, Almirante Brown y Quilmes, a los que se les presentará ese proyecto educativo del Espacio Cultural Nuestros Hijos, a la vez que se los convocará a participar de las actividades pensadas para alumnos de todos los niveles educativos. Los interesados están invitados a asistir durante el año a El ECuNHi hace escuela para conocer el Espacio Cultural de las Madres en la ex ESMA y generar, desarrollar y preservar la memoria, a 36 años del golpe de Estado de 1976. El ECuNHi hace escuela es un proyecto que se desarrolla conjuntamente con el Ministerio de Educación de la Nación. En un año y medio de actividad han participado más de 12.000 estudiantes y 110 escuelas de todos los niveles educativos. Alumnos y docentes participaron de talleres artísticos de plástica, teatro, literatura, música y narración; ellos tomaron contacto directo con la historia más reciente de nuestro país a través de actividades artísticas y culturales Este proyecto propone un encuentro con el arte, la creatividad, el intercambio y la reflexión, y promueve la construcción colectiva de una memoria fértil. El reconocido periodista Marcelo Peréz Cotten presenta el curso Hacer radio. En dos módulos de 8 encuentros cada uno se propone un abordaje a los contenidos teóricos y prácticos del quehacer radial. El primer módulo, que se desarrollará en los meses de mayo y junio, será de carácter introductorio, mientras que el segundo, que se dará entre los meses de agosto y septiembre, será para profundizar los contenidos aprendidos. Consulte nuestra página web para la inscripción. JUEVES 12, 19 hs. Ciclo de cine arte. En abril, “Cine musical clásico” Sombrero de copa (Top hat, 1935). Director: Mark Sandrich. Comedia musical protagonizada por Fred Astaire y Ginger Rogers, con música y letra de Irving Berlin. Tuvo cuatro nominaciones al Oscar: mejor película, dirección artística, coreografía y canción. 19:30 hs. Presentación del libro “Hombre fiel” Centro de Entrenamiento Artístico “Fábrica de artistas” presenta el libro “Hombre fiel - El andar de don Jaime de Nevares”, del padre Rubén Capitanio, VIERNES 13, 19 hs. Ciclo de cine documental La sonrisa del Negro (director: Matías Moreno) En esta película se repasa la vida del abogado laboral y militante Carlos Alberto Moreno, secuestrado en Olavarría durante la última dictadura militar. Su hijo, Matías (director del documental) y otros compañeros de la agrupación HIJOS vendrán a hablar sobre el ejemplo de sus padres, la lucha por la identidad, los escraches, los juicios y sus vidas. JUEVES 19, 14 hs. “Vermú literario”, actividad del área de Musicoterapia Primer encuentro de escritores residentes en hogares de la Dirección Nacional para Adultos Mayores. Participarán escritores residentes en seis hogares dependientes de la DiNaPAM y escritores de otros centros de adultos mayores, acompañados por los musicoterapeutas que trabajan con ellos. SÁBADO 14, 14 a 17 hs. Taller “Mamás y bebés. Espacio de juego y reflexión”, actividad del área de Musi- coterapia Mamás y bebés de 3 meses a 2 años, en dos grupos, separados por edades. Este taller requiere inscripción previa: [email protected] o [email protected] . Nos proponemos ofrecer un espacio de movimiento que, desde el cuerpo de la mamá en contacto con el bebé amplíe el entorno a su alrededor. 20 hs. “Hotel de paso: sainete contemporáneo” Obra teatral inspirada en los “Sainetes contemporáneos” de Enrique Wernicke. Dramaturgia: Araceli Arreche. Dirección: José Cáceres. Esta puesta se enmarca en la base de una serie de experiencias de extensión extrauniversitarias realizadas por la cátedra Medrano del departamento de Artes Dramáticas del IUNA. JUEVES 19, 19 hs. Ciclo de cine arte. En abril, “Cine musical clásico” El mago de Oz (The Wizard of Oz, 1939). Director: Víctor Fleming. Película musical de fantasía, con las actuaciones de Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Jack Haley, Bert Lahr, Billie Burke y Margaret Hamilton. En la actualidad, es considerada una película de culto, a pesar de su proyecto inicial como fábula cinematográfica infantil. “Tucán”, libro de Márgara Averbach ilustrado por Viviana Bilotti ECuNHi | Segundo Festival | 2012 VIERNES 20, 19 hs. Ciclo de cine documental: “Los marinos del pueblo” Previo al regreso de Perón de su exilio de 18 años, un grupo de oficiales y suboficiales se sublevó contra los militares en el poder. Este film investiga este hecho, liderado por jóvenes marinos peronistas comandados por Julio César Urien, que estará presente para el debate posterior. DEL VIERNES 20 AL DOMINGO 22: Segundo Festival de Tango en el ECuNHi. En el marco de los 35 años de lucha de Madres de Plaza de Mayo. Padrinos del festival: Susana Rinaldi y el maestro José Colángelo. Exposición del fileteador Alfredo Guillermo Fernández (Freddy Filete). Ver la programación detallada más arriba, en la nota acerca de este Festival. JUEVES 26, 19 hs. Ciclo de cine arte. En abril, “Cine musical clásico” Cantando bajo la lluvia (Singin’ in the rain, 1952). Director: Stanley Donen. Película musical que tiene su inspiración en la serie de Melodías de Broadway realizadas en Hollywood en los 30 y 40. Son famosas sus escenas de baile, en especial la de Gene Kelly bajo la lluvia, cuando canta la canción que da título al film. VIERNES 27, 19 hs. Ciclo de cine documental: “Biografía de Osvaldo Bayer” Con la presencia de Bayer para el debate posterior, proyectaremos como homenaje un documental que recorre la vida del historiador, escritor, periodista y luchador por los Derechos Humanos. SÁBADO 28, 17 hs. Recital musical Homenaje a los 35 años de lucha de las Madres: Héctor “Topo” Encinar y Juan Vattuone Héctor “Topo” Encinar es músico y compositor tucumano. Acompañó en el piano a artistas como Jacinto Piedra, Horacio Banegas, Mono Villafañe o Lucho Hoyos, entre otros. El artista Juan Vattuone continúa presentando su obra Escuchame una cosa (declarada de interés cultural, por la Secretaría de Cultura de la Nación). 20 hs. “Hotel de paso: sainete contemporáneo” Obra teatral inspirada en los “Sainetes contemporáneos” de Enrique Wernicke. Dramaturgia: Araceli Arreche. Dirección: José Cáceres. Esta puesta se enmarca en la base de una serie de experiencias de extensión extrauniversitarias realizadas por la cátedra Medrano del departamento de Artes Dramáticas del IUNA. “En el ECuNHi, un grupo de alumnos visita la Galería de los rostros revolucionarios”.

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Page 1: El ECuNHi de bolsillo Nº44

ARTES VISUALES

ARTE ANDANTEPara chicos de 6 a 12 años (Pichi Seguí - Ceci Volpe)Un espacio para que los chicos se expresen y jueguen mientras aprenden arte.Dibujo (lápices, tinta china, carbonilla, crayones), pintura (témperas, acuarelas, marcadores), escultura, grabado, collage, manualidades y lectura de cuentos.Sábados de 10 a 11:30 hs. $180 (incluye materiales)

DIBUJO DE FIGURA HUMANA(Jorge Meijide)Un recorrido sobre todos los aspectos de esta disciplina. La idea esencial es aprender a “ver” mientras se trabaja con modelo vivo. También hay clases sin modelo, para profundizar técnicas experimentales.Lunes de 18:30 a 21 hs. $ 200

EL CALOR(Eduardo Molinari)Para artistas o a personas que deseen desarrollar un proyecto personal cuyo fundamento provenga de sus respectivas prácticas artísticas ya en curso, o que sea el resultado de un trabajo de experimentación a partir de nuevas inquietudes.Martes de 18 a 20.30 hs. $ 180

ESCULTURA Y EXPERIMENTACIÓN CON LOS MATERIALES(Claudia Aranovich)Se desarrollarán distintas técnicas de trabajo tridimensional y se estimulará el proceso creativo más allá del resultado práctico inmediato y la investigación propia con distintos materiales, así como la interacción grupal. Miércoles 18,30 a 21 hs. Se permite el ingreso e alumnos hasta las 19 hs. $ 200

INICIACIÓN A LA PLÁSTICA Y LA CREATIVIDAD(Gerardo Feldstein)Para quienes deseen iniciarse en el amplio campo de las artes visuales y quienes, teniendo experiencia en el mismo, deseen experimentar un abordaje a su actividad desde perspectivas de formación no convencionales.Sábados de 10 a 13 hs. $ 200

TALLER DE ILUSTRACIÓN EXPERIMENTAL(Mirella Musri)Orientado a la ilustración de cuentos infantiles desde un punto de vista experimental, combinando lo plástico con lo narrativo y la imagen con la palabra. Lunes de 19 a 21 hs. $ 180

LETRAS

LECTURA DE LITERATURA Y POLÍTICA EN LA ARGENTINA DE LOS SIGLOS XX Y XXI(Sebastián Hernaiz)El taller se propone abordar las tensiones entre literatura y política al calor de la historia y la actualidad argentina. Martes de 19 a 21 hs. $150

NARRATIVA Claudia TorrePrácticas de escritura creativas a partir de consignas y lecturas para gente a la que la que le interesa escribir. Lunes de 18 a 20 hs. $180

NARRACIÓN ORAL - EL ARTE DE CONTAR CUENTOS(Gimena Blixen)Este taller propone experimentar con las herramientas de comunicación que nos permiten convertir cualquier historia en un relato interesante.Martes de 18 a 21 hs. $240

EXPERIMENTACIÓN CON LA ESCRITURA(Inés de Mendonça y Pablo Moller)Un espacio disparador de la producción y la experimentación con formas de escribir, en donde socializar materiales y procedimientos de escritura. Miércoles de 18 a 21hs. $180

MUSICOTERAPIA

¿QUÉ ES LA CREATIVIDAD?(Patricia Knopf y Silvina Mansilla)Dirigido a agentes, alumnos, docentes y profesionales de las áreas de Educación y Salud. Otorga puntaje docente en todas las áreas de educación. Disfrutar de la creatividad personal para que lo cotidiano se vuelva novedoso cada vez. Miércoles 18.30 a 21 hs. Requiere inscripción previa. Costo por 13 encuentros: $ 150. No se cobra matrícula.

MUSIQUEANDO(F. Vidal, A. Vincenzino, M. Wiedmer, J. Vaccaneo y J. Contreras. Coord.: P. Knopf y S. Mansilla)Taller gratuito de música para niños a partir de 3 años. Integra chicos con necesidades educativas especiales. Martes o miércoles de 17 a 18 hs. GRATIS.

MÚSICA

INTERPRETACIÓN Y REPERTORIO DE TANGO (Lucrecia Merico. Guitarra: J. Uruzubieta) El tango y sus diferentes expresiones.Interpretación de obras, técnicas de respiración, audición y entrenamiento del canto con guitarra.Lunes o miércoles de 18 a 21hs. $170

PERCUSIÓN (Escuela La Chilinga)Diferentes ritmos e instrumentos musicales de percusión orientados a la música afro, improvisación y uso del cuerpo como instrumento musical.Lunes de 19 a 21 hs - sábados de 12 a 14 hs. (cupo agotado). $120

GUITARRA (Lucas Torres)Como instrumento de acompañamiento, como parte de un ensamble y como solista.Martes de 17 a 18.30 hs. $150

CANTO POPULAR CON TÉCNICA VOCAL(Mónica Abraham. Guitarra: Lucas Torres)Repaso por la técnica vocal, actitud y ejercicios de dicción y afinación Trabajo con canciones populares de los grandes compositores argentinos y latinoamericanos que han sido olvidadas o nunca grabadas.Martes de 17.30 a 19.15 / 19.30 a 21 hs. $170

TALLER DE CORO (Para principiantes)(Federico De Ferrari)Para personas sin experiencia, con inquietudes artísticas y compromiso con la actividad. Se convoca a sopranos, contraltos, tenores y bajos. Martes de 19 a 22 hs. $90

CORO (para coreutas con experiencia)(Eduardo Ferraudi)Creado en julio de 2008, en un tiempo relativamente corto formó un repertorio propio y se constituyó como Coro. Se convoca a sopranos, tenores y bajos.Martes de 19 a 22 hs. $50

ENSAYOS SOBRE REPERTORIOCANTADO DE MÚSICALATINOAMERICANA (Nacha Roldán)Nociones de fraseo, pronunciación, afinación, tonalidad y elección de repertorio de música de Latinoamérica. Miércoles de 17 a 20 hs. $50

NUMEROFONÍA DE ASCHERO: ADIÓS AL PENTAGRAMA (Sergio Aschero y Mónica Karp)Un código basado en la matemática, la óptica, la acústica y la lingüística, en absoluta contraposición con el sistema de notación musical tradicional. Miércoles de 18 a 21hs. $50

TALLER DE EXPRESIÓN Y CREATIVI-DAD MUSICAL: DESDE EL PIANO AL ENSAMBLE INSTRUMENTAL(Emilia Parodi)A través del piano, se incentivará la creación de diferentes ensambles para compartir y generar un vínculo grupal.Sábados de 10,30 a 13.30 hs. (hasta las 12 hs. piano, desde las 12 hs. ensamble) $150

TALLER DE ENSAMBLE MUSICAL - ORQUESTA INFANTIL Y JUVENIL “DON ALGUITO ALGAS”(Emilia Parodi y Ezequiel Parodi)“Abran los oídos que aquí hay música” A partir de 5 años de edadMiércoles 17:30 a 19 hs. (ensayo general de la orquesta) - Lunes 17:30 a 18,30 hs: (horario de apoyo opcional). $130 (consultar por becas).

TEATRO

ACROBACIA AÉREA EN TELA, ARO Y TRAPECIO(Gabriel Bezus Espinosa)Resistencia, elongación y fuerza del cuer-po a través de ejercicios y coreografías, para aprender una disciplina alternativa que mezcla la música, el cuerpo, el arte y el aire.Miércoles de 17:30 a 19:30 hs y/o de 19:30 a 21:30 hs. $ 50.  REALIZACIÓN Y ANIMACIÓN DE TÍTERES(Ada Dorrego)Una introducción al mundo de los títeres y los objetos; experimentación a través del juego interpretativo y construcción de prototipos básicos para la animación. Martes de 18:30 a 21 hs, comienza en mayo. $ 150 24 de abril: clase abierta, gratuita

INVESTIGACIÓN DEL LENGUAJE SENSORIAL Y LA CREACIÓN TEATRAL(A. Dorrego y M. D. Benincasa)Esta corriente teatral profundiza en las poéticas sensoriales y la relación de éstas con la memoria del cuerpo. Recupera las tradiciones ancestrales, busca un equilibrio entre la instalación plástica y la acción teatral. Seminario de tres meses: agosto, septiembre y octubre. Lunes de 18.30 a 21.30 hs. $180

RADIOTEATRO(Jorge Deltell) Su objetivo es la conformación de elencos para poner en el aire radioteatros en una emisora de AM ya establecidaSábados de 10 a 14 hs. $ 150

HACER RADIO(Marcelo Pérez Cotten)Un espacio para conocer aspectos teóricos y prácticos básicos de la radio, iniciarse en un hermoso lenguaje y comenzar a manejar las herramientas vitales del medio.Miércoles, 19 a 21.30 hs. $ 180

TEATRO PARTICIPATIVO (L. Silvani. Coord. pedagógica: M. Arano)Conjunto de ejercicios, juegos y técnicas teatrales que tienen por objetivo redimensionar al teatro, tornándolo un instrumento eficaz en la comprensión y la búsqueda de alternativas para problemas sociales e interpersonales. Lunes de 17:30 a 21:30 hs. $150

Consultas e inscripción: 4703-5089 (de lunes a viernes de 14 a 21 hs.) [email protected] // www.nuestroshijos.org.arInscripción abierta. Trabajo en grupos reducidos. Cupos limitados.

Esta imagen trata de demostrar el encuentro entre civilización y barbarie en lo profundo del territorio americano. La mano del descamisado gigante sujeta a la blanca cautiva.

EL ARTISTA DE TAPADaniel Santoro

ECuNHiwww.nuestroshijos.org.arSuscríbase para recibir nuestro boletín electrónico

UN HOMBRE FIELRubén Capitanio

minirrepo

Equipo ECuNHiDirección General Teresa Parodi | Coord. Gral Jorge Espiñeira | Coord. Gral. Prensa, Comunic. y Publicac. Liliana Szwarcer | Coord. A. Visuales Gabriel Serulnicoff | Coord. Letras Juan Diego Incardona | Coord. Música M. de los Ángeles Ledesma - Rodolfo García | Coord. Teatro Guillermo Parodi | Secret. Gral Adriana Rodríguez Jordán | Coord. Producción Natalia Matinhos | Comunic. y Publicac. Andrés Martínez Cantó | Coord. Administración Beatriz Ballario | Administración M. Teresa Agüero | Informes Paula Porto - Diego Quintero Producción Iván Bortolín, Fernando Mengani, Nicolás Mascia | Técnica Rubén González, Robi Pesino, Ariel Morano | Diseño grafico Sofía Gabrieludis

Sugerimos verificar la programación en www.nuestroshijos.org.ar

Lo que viene...

ACTIVIDADES CULTURALES

TALLERESComienzan en abril

EN PRIMERA PERSONAFestival de TangoUn espacio de inclusión

Segundo Festival de TangoM. de los Ángeles Ledesma· Productora ejecutiva Lucrecia Merico · Programadora

La cautivaÓleo, 2008

Año 4 - Número 7

ABRIL 2012

Este año, en el marco del aniversario de los 35 años de lucha de las Madres de Plaza de Mayo, realizaremos la segunda edición del Festival de Tango del ECuNHi. En esta nueva entrega intentamos reunir no sólo a los grandes referentes de este género musical, sino también a los jóvenes realizadores, compositores, creadores y músicos que componen el actual panorama del tango de la ciudad de Buenos Aires y del país.Como característica peculiar, este festival incluirá diversos emprendimientos independientes y autogestionados de la Ciudad y de la provincia de Buenos Aires. Así, participarán el Festival de Tango Queer; los emprendimientos y movidas de los barrios de Almagro, Boedo y La Boca (como el Ave tango y La República de la Boca) y el de Villa Urquiza (El tango vuelve al barrio). También estará presente el festival que organiza el programa de radio Fractura expuesta, de la AM 530, La Voz de las Madres, entre tantos otros. Que estos proyectos sean autogestionados o independientes en ningún modo va en desmedro de su calidad.Por otra parte, no es casual que, en medio de la crisis cultural que vive la Ciudad de Buenos Aires, muchos músicos, intérpretes y compositores de gran nivel profesional resulten excluidos. La idea de nuestro festival, por el contrario, es incluir y sumar. Desde esta concepción de cultura popular, rescatamos para este Festival un momento del Buenos Aires de antaño: el Patio de tango, escenario al aire libre, revivirá uno de esos maravillosos rincones antiguos. En él convergerán cantores, bailarines y titiriteros, en una especie de varieté. Como un patio de conventillo, brindará una posibilidad de encuentro y reunión en torno al tango. A lo largo del festival habrá intervenciones artísticas por parte de actores, que recitarán y leerán poemas de tangos en momentos inesperados y lugares imprevisibles, para generar microclimas en medio de esta fiesta. Se ofrecerán talleres de danza tango y, por supuesto, habrá espacio para milonguear a gusto. Quienes deseen comprar el CD de alguno de los grupos intervinientes podrán hacerlo en el stand de la UMI, Unión de Músicos Independientes. Cabe destacar que en este festival habrá un espacio dedicado a las Guitarras en el tango, que busca resaltar el lugar que merece y tiene este noble instrumento en el género. Hacerlo es remontarse un poco a los orígenes del tango criollo: Gardel y Nelly Omar hacían su música con guitarras. Es un estilo muy marcado, tanto como lo es en el folclore. En este encuentro de tres días, la idea es mostrar lo máximo posible en cuanto a tendencias. Contamos con el apoyo de la Asociación Argentina de Interpretes (AADI), de la Sociedad de Autores, Intérpretes y Compositores (SADAIC) y de la Secretaría de Cultura de la Nación; además realizaremos un enlace con la Radio de las Madres, para transmitir el festival en vivo. Desde la difusión, se suman las revistas Tinta Roja, Buenos Aires Tango y Punto Tango. En nuestro festival habrá lugar para artistas que sustentan conceptos innovadores, para otros que hacen arreglos con mezcla de otros géneros y, por supuesto, muestras de tango tradicional. No queremos que ninguna de las expresiones del género quede afuera. El tango es tanto el del 1900 como el del 2012; es todo esto y más aún.La madrina en esta ocasión será Susana Rinaldi y el padrino, el maestro José Colángelo: dos figuras de trayectorias impresionantes. Cabe destacar la participación de Nicolás Ledesma –compositor, arreglador y pianista– así como la de Pablo Agri, el afamado violinista, hijo de Antonio. El gran maestro Colángelo, por su parte, si bien no dará un recital, interpretará algunos temas en piano. Hemos armado este encuentro con mucho entusiasmo y confiamos en que sean muchos los que se acerquen a disfrutarlo ya que, además, todas las actividades son gratuitas.

A continuación, la programación completa del Festival:

VIERNES 20

17.30 hs. Previa del festival Taller de danza de Martín Vicente y Natalia Cristófaro Martín Vicente fue director general y coreógrafo del espectáculo Miradas, realizado junto a Carolina Balmaseda en 2010 en La Habana, Cuba. Con Natalia Cristófaro realizó Ilusiones perdidas, obra que abarca diversos géneros.

17.30 hs. Patio de tango. Tertulia – varietéComo a la vieja usanza, se recrea en el patio un encuentro entre las diferentes expresiones del género. Raul Arater, Liria Regina, Alejandro Brizuela, Pedro Rueda. Pareja de baile: Magda y Eduardo. Acompañan Las guitarras Saavedrinas. 18.30 hs. Apertura del festival a cargo del locutor Luis Brizuela, con la participación especial del maestro José Colángelo.

19 hs. Orquesta de Tango del IUNA Del Departamento de Artes Musicales y Sonoras “Carlos López Buchardo.Dirección, piano y arreglos: Ariel Pirotti. Coordinación: Roque De Pedro. Cantantes: Nayla Danchuk y Fabián Villalón. Baile: Quique y Jimena.

20 hs. “Las guitarras en el tango”. Moscato Luna trío / Mirta Álvarez Moscato Luna trío, desde el punto de vista musical, significó la búsqueda de un estilo e identidad propia en el camino de las guitarras. Su amplio repertorio incluye tangos, valses, milongas y gran parte de nuestro folclore.Mirta Álvarez es una muy relevante guitarrista especializada en la interpretación de tangos, perteneciente a la joven generación. Dueña de una perfecta técnica y un sonido límpido y preciso las interpretaciones se caracterizan por captar con exactitud el espíritu de cada tema.

21 hs. Patricia Barone y Javier González (Sadaic) ¨Tango… Postales del presente¨Genuinos exponentes de la corriente renovadora del tango, Patricia Barone (voz) y Javier González (composición; dirección musical y guitarra) quieren testimoniar el tiempo en que vivimos, como hicieron los grandes fundadores del género en su época. Con Luis Vázquez en bandoneón.

SÁBADO 21

17 hs. Taller de danza Martín Vicente y Natalia Cristófaro.

17 hs. Patio de tango. Tertulia y varieté Como a la vieja usanza se recrea en el patio un encuentro entre las diferentes expresiones del género. Gabriela Sartorio, Silvia Guaycochea, Marita Luna Ramírez, José Paleta, Marta Del Ducca. Pareja de baile: Edith y Carlos. Acompañadas por Las guitarras Saavedrinas.

18.30 hs. “Las guitarras en el tango”Cordal Trío / Nazareno Altamirano trío.Cordal Trío explora la sonoridad de las guitarras de tango, con un repertorio que incluye tangos, valses y milongas instrumentales de estilo criollo. También presentan algunas obras en versiones cantadas. Con Juan María Páez en guitarra, arreglos y voz; Martín Chiapponi en guitarra y Benito Grande en guitarrón.

Nazareno Altamirano trío. Artista invitado Reynaldo Martín. Trío de guitarras formado Nazareno Altamirano en arreglos, dirección y primera guitarra; Sebastián Colavecchia como segunda guitarra y Nicolás Frallonardo en guitarrón.

19.30 hs. Espectáculo de danza A cargo de Martín Vicente y Natalia Cristófaro.

20 hs. Victoria MoránHeredera de la tradición gardeliana y los cantores criollos, es una cantora nacional en estado puro, incontaminado.

21 hs. “Offidio Della Sopa y Las cuerdas flojas” (Sadaic) Felipe Traine, Silvio Cáttaneo, Claudio Ceccoli;El cantor y guitarrista Ofidio Dellasoppa es un personaje creado por Silvio Cattáneo para el mítico espectáculo “Glorias porteñas”, con el molde de aquellos artistas periféricos, a la vez con respeto y una cariñosa ironía.

22 hs. AADI – Nicolás Ledesma quintetoUno de los mejores pianistas de la actualidad se presenta al frente de su propia orquesta con un programa especial.

DOMINGO 22

Día de los Festivales Independientes Este es un encuentro único de los Festivales independientes de Buenos Aires, y se realizará en el marco del Segundo Festival de Tango en el ECuNHi. Estos festivales reúnen a los barrios y sus culturas tangueras; ellos surgieron para paliar la necesidad de un espacio de expresión propio en la ciudad de Buenos Aires.

15.30 hs. UMI La Valentina y el Burlesque / Gabriela Novaro.La Valentina y el Burlesque es un talentoso grupo de jóvenes músicos que ha recorrido parte de nuestra América del Sur con su música.Gabriela Novaro interpreta nuestra música ciudadana con una rica paleta de recursos, despojada de alardes y clichés

16.20 hs. Festival de Tango de AlmagroBoero, Gallardo, Gómez. Martin Otaño (recitados). Cantor invitado: El Negro Falotico.El trío BGG nace a mediados de 2007. Su repertorio incluye tangos nuevos y algunos clásicos, abordados desde una mirada contemporánea.http://www.myspace.com/boerogallardogomez

17 hs. Festival de Tango QueerSe propone como una celebración de la diversidad en el tango, un momento de encuentro entre las personas que, en distintos países, trabajan de maneras diferentes en esta misma línea. Representa la oportunidad de reunir a artistas e intelectuales que aportan ideas y creatividad a esta movida.

17.40 hs. Festival de Tango Independiente.Fractura Expuesta. Alan Haksten GruppCon una sólida definición artística, esta orquesta, formada a finales del 2008, tiene como propósito volver a la composición para generar un nuevo tango.

18.20 hs. Festival de Valentín Alsina Quiero 24Cuarteto típico (bandoneón, violín, guitarra y guitarrón) más cantor, es un grupo innovador y tradicional, un puente al tango para las nuevas generaciones de oyentes.

19 hs. Festival de Tango de la República de La Boca Quinteto Negro La BocaEl repertorio del Quinteto está conformado por tangos, valses, milongas y chacareras tradicionales, con arreglos y composiciones propias.www.quintetonegrolaboca.com.ar

19.40 hs. El tango vuelve al barrio: “Cucuza” Castiello y “Moscato” Luna “Cucuza” Castiello (voz) y “Moscato” Luna (guitarra) son hoy sin duda referentes del tango actual, que respetan sus raíces sin acartonamientos.

20.30 hs. AADI: Pablo Agri Quinteto. Cierre del FestivalTocó con los principales músicos de tango: Leopoldo Federico, Mariano Mores, Néstor Marconi, Horacio Salgán, Julián Plaza y Osvaldo Berlingheri, entre otros. A fines de 1999 actuó como violín solista del show “Tango Argentino”, en Broadway (Nueva York). Actualmente integra la Orquesta Sinfónica Nacional y forma parte, en París, del Quinteto Juan José Mosalini.

Intervenciones artísticas: Leo Soneyra, Iván Bortolín y Armando Díaz

Instalación: Alfredo “Freddy Filete” Fernández Alfredo Guillermo Fernández (“Freddy Filete”), abrió su primer taller de carteles y publicidad decorativa en 1994. Sus muestras y clínicas de fileteado viajan por el país y el extranjero, compartiendo espacios y encuentros con muralistas prestigiosos. freddyfilete.blogspot.com

Stand de venta de CD de los artistas que participan en el festival (Umired).

Por Resolución 635/2012 del 21/3/2012, el Segundo Festival de Tango del ECuNHi ha sido declarado de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Nación.

Realizado en el marco del aniversario de los 35 años de lucha de las Madres de Plaza de MayoPadrinos del festival: Susana Rinaldi y el maestro José Colángelo

PROGRAMACIÓN

Programación del Festival de Tango: Lucrecia Merico, Nacho Iruzubieta Producción ejecutiva: María de los Ángeles Ledesma

Márgara AverbachTal vez no con ese título rimbombante, pero ese debate atraviesa casi todo lo que hago con respecto a la literatura. Eso sí: creo que, como debate, está mucho más en mi trabajo como profesora que en el momento mágico del verano en que me siento a escribir en un cuaderno, a mano, la primera versión de un cuento o una novela. Creo que eso es lógico. Escribir es un momento dulce y difícil y entero que, para mí, tiene que ver con palabras, historias, lectores, cuadernos y biromes. Todo eso pero nada más. Los que deciden un tiempo después si lo que escribí un verano se publica o no –editores, jueces de concursos, directores de colecciones– empiezan a existir más tarde. Solamente más tarde, me resigno a ciertas quejas (“demasiado difícil”; “no sé si lo aceptarán en las escuelas”) y a sus consecuencias. En esas quejas, a veces, entra el debate. Pero cuando escribo, yo no pienso en nada de eso. Ese tiempo (el del verano), ese lugar (el cuaderno y la birome) respiran a un costado de todo lo demás. No hay debate ahí, yo sé lo que quiero. Cuando enseño, en cambio, el debate está siempre presente. Enseñar. Empecemos por eso, entonces. Yo no soy muy amante de los debates (lo que considero un defecto, no una cualidad) y mi viejo decía siempre que era mejor terminar primero con lo que es más duro y dejarse el postre (lo mejor de la comida, desde mi punto de vista) para el final. En la academia, ese debate es constante. Yo hablo de él el primer día de clases porque sé que estoy en minoría y siento que los que eligieron mi materia (Literatura de los Estados Unidos) tienen que saber dónde están parados. Este debate no es exclusividad de la Argentina, es central en el Occidente de los siglos XX y XXI. En el centro del remolino está la

Arte y política

Doctora en Letras, traductora literaria y escritora

pregunta “¿Hay relación entre el mundo artificial de la ficción y el mundo que respira fuera de las palabras?” Hasta la

mitad del siglo XX, esa relación se daba por sentada. Ahora, ya no. Los dos bandos son los siguientes: Por un lado, hay quienes (desde el estructuralismo) afirman que la barrera que divide la ficción de lo que hay fuera de ella es imposible de atravesar y que, por lo tanto, el “texto” (nunca dicen “obra”, como si no fuera un trabajo la escritura) debe estudiarse en sí mismo, sin relación con el mundo “real”, incluyendo el “autor” (por eso se habla de “la muerte del autor” y por eso, autores como José Saramago protestan y dicen algo parecido a “este libro lleva una persona adentro”). Por el otro, algunos creemos que no se puede dudar del mundo al que se refieren las palabras y que toda literatura tiene una relación con ese mundo y por eso, es política. Aunque no lo quiera. Para nosotros, toda literatura está íntima, indefectiblemente relacionada con el mundo que la produjo, ése en el que vive el autor o la autora. Entre los primeros, hay muchos (no todos) que dicen “si el arte es político, no es arte”. Un buen ejemplo es Harold Bloom. Nosotros decimos “arte y política” siempre, hasta cuando no parece. Escribir. Como dije al principio, para mí ahí no hay debate porque cuando escribo, yo estoy sola con mi manera de

ver el mundo. Y yo quiero ser política cuando escribo. Por eso, mis historias suelen rechazar

la idea del protagonista, del héroe. Por eso, escribo novelas comunitarias, de grupo, de voces múltiples, no siempre humanas. La política va más allá de las relaciones entre los seres humanos, creo yo. Y lo que quiero, siempre, es escribir sobre el planeta. Este planeta, el nuestro, no es humano solamente: lo compartimos con las montañas y los ríos y los mares y los animales y las plantas y el aire y las nubes. Sin ellos, no seríamos. En Occidente, fingimos que somos en la punta de una pirámide y que nada más importa. O que todo lo demás está ahí para nosotros, como recurso, como fuente de ganancia. Hay sociedades (las de los pueblos originarios, por ejemplo) que no piensan eso; sociedades que saben que las montañas y los animales y las plantas y el agua son nuestros parientes. Yo lo repito. Escribo sobre lo que creo verdadero: sobre ésta, nuestra emergencia. Sobre un hecho cierto: sin este planeta, no somos. Y sin embargo, lo estamos destruyendo.Escribir sobre eso es mi manera de hacer arte (porque sin arte, el lenguaje literario no sirve, eso también lo creo) y política.

Arte y política versus arte o política

Rubén Capitanio es un sacerdote católico platense que vive en Neuquén desde fines de 1976. Siempre trabajó en ámbitos barriales, obreros, aborígenes, rurales. En el juicio que se realizó al sacerdote Christian von Wernich, fue testigo por los familiares de las víctimas. Acompaña desde 1976 a los organismos de derechos humanos y a las Madres de Neuquén. Actualmente es sacerdote en la ciudad de Centenario de esa provincia, trabajo pastoral dedicado especialmente en los asentamientos humanos más pobres de la costa del río Neuquén. Desde 2006 también es Responsable de la Pastoral Social del Obispado de esa provincia.

¿Cómo surgió la investigación sobre la figura de Jaime Francisco de Nevares?La idea apareció desde el deseo de que, sobre todo los jóvenes, conocieran más acerca de este testigo fiel y constructor servicial de la historia de nuestra provincia. En 2011 se celebró el cincuentenario de la creación de la diócesis de Neuquén y la designación de don Jaime como su primer obispo, por eso nos pareció un momento oportuno como para hacer memoria del padre de esta iglesia patagónica. Quizá este texto se diferencie de otros en que no se pretendió hacer “un libro”, sino más bien compartir una “contada”... Estas líneas procuran establecer un encuentro con la gente a partir de mirar a una persona tan querida por el pueblo.

¿Cómo ha sido presentada antes esta obra? ¿A qué se debe su título, Hombre fiel?Este libro ya fue presentado en Neuquén capital, en la ciudad de Centenario de nuestra provincia y en San Carlos de Bariloche, en Río Negro. Ésta será la primera vez que se presente en la ciudad de Buenos Aires. Los actos anteriores se armaron con unas palabras de los responsables de la edición: Jorge

Albarracín, por Fábrica de Artistas. Luego hablaba yo, para conversar un poco acerca del origen y el desarrollo de esta publicación y más tarde se invitaba a los presentes a entablar un diálogo sobre lo compartido.En noviembre pasado, en el marco de las celebraciones por los cincuenta años de la diócesis de Neuquén, el entonces obispo de la misma, don Marcelo Melani, hizo una especie de presentación especial. Ese día también estaba allí el actual obispo, don Virginio Bressanelli. Ésa fue la primera presentación, previa a la aparición de la obra.Yo noto que los lectores recogen las palabras del libro con un cariño inmenso. Es muy fuerte y muy emocionante que el libro haya sido recibido con tanto amor y entusiasmo por los más humildes de la sociedad. Ellos se sienten acompañados en sus sueños y luchas por el testimonio de este padre y pastor, don Jaime.El título del libro surgió en una charla entre amigos, mientras hablábamos de él y hacíamos memoria de su compromiso y de su vida... En un momento, eso se resumió así, con esa frase: “Don Jaime era un hombre fiel”.

¿Qué significa para usted realizar esta presentación en el Espacio Cultural de las Madres, en la ex ESMA? La presentación en el Espacio Cultural Nuestros Hijos, ámbito de esperanza y fruto concreto en los hijos recuperados, lugar de vida por la lucha de las Madres en estos 35 años, supone un gran honor, un compromiso y un deseo: hacer presente en el mismo sitio en donde reinó acabadamente la muerte el testimonio de un hombre fiel que la enfrentó luchando valientemente por la vida.

El sábado 14 de abril, de 9 a 11 hs., se realizará en el ECuNHi el encuentro de apertura del ciclo 2012 de El ECuNHi hace escuela. Contará con la presencia de más de 300 docentes de Avellaneda, Almirante Brown y Quilmes, a los que se les presentará ese proyecto educativo del Espacio Cultural Nuestros Hijos, a la vez que se los convocará a participar de las actividades pensadas para alumnos de todos los niveles educativos. Los interesados están invitados a asistir durante el año a El ECuNHi hace escuela para conocer el Espacio Cultural de las Madres en la ex ESMA y generar, desarrollar y preservar la memoria, a 36 años del golpe de Estado de 1976. El ECuNHi hace escuela es un proyecto que se desarrolla conjuntamente con el Ministerio de Educación de la Nación. En un año y medio de actividad han participado más de 12.000 estudiantes y 110 escuelas de todos los niveles educativos. Alumnos y docentes participaron de talleres artísticos de plástica, teatro, literatura, música y narración; ellos tomaron contacto directo con la historia más reciente de nuestro país a través de actividades artísticas y culturalesEste proyecto propone un encuentro con el arte, la creatividad, el intercambio y la reflexión, y promueve la construcción colectiva de una memoria fértil.

El reconocido periodista Marcelo Peréz Cotten presenta el curso Hacer radio. En dos módulos de 8 encuentros cada uno se propone un abordaje a los contenidos teóricos y prácticos del quehacer radial. El primer módulo, que se desarrollará en los meses de mayo y junio, será de carácter introductorio, mientras que el segundo, que se dará entre los meses de agosto y septiembre, será para profundizar los contenidos aprendidos. Consulte nuestra página web para la inscripción.

JUEVES 12, 19 hs.

Ciclo de cine arte. En abril, “Cine musical clásico”Sombrero de copa (Top hat, 1935). Director: Mark Sandrich.Comedia musical protagonizada por Fred Astaire y Ginger Rogers, con música y letra de Irving Berlin. Tuvo cuatro nominaciones al Oscar: mejor película, dirección artística, coreografía y canción.

19:30 hs. Presentación del libro “Hombre fiel”Centro de Entrenamiento Artístico “Fábrica de artistas” presenta el libro “Hombre fiel - El andar de don Jaime de Nevares”, del padre Rubén Capitanio,

VIERNES 13, 19 hs.

Ciclo de cine documentalLa sonrisa del Negro (director: Matías Moreno)En esta película se repasa la vida del abogado laboral y militante Carlos Alberto Moreno, secuestrado en Olavarría durante la última dictadura militar. Su hijo, Matías (director del documental) y otros compañeros de la agrupación HIJOS vendrán a hablar sobre el ejemplo de sus padres, la lucha por la identidad, los escraches, los juicios y sus vidas.

JUEVES 19, 14 hs.

“Vermú literario”, actividad del área de MusicoterapiaPrimer encuentro de escritores residentes en hogares de la Dirección Nacional para Adultos Mayores.Participarán escritores residentes en seis hogares dependientes de la DiNaPAM y escritores de otros centros de adultos mayores, acompañados por los musicoterapeutas que trabajan con ellos.

SÁBADO 14, 14 a 17 hs.

Taller “Mamás y bebés. Espacio de juego y reflexión”, actividad del área de Musi-coterapiaMamás y bebés de 3 meses a 2 años, en dos grupos, separados por edades. Este taller requiere inscripción previa: [email protected] o [email protected]. Nos proponemos ofrecer un espacio de movimiento que, desde el cuerpo de la mamá en contacto con el bebé amplíe el entorno a su alrededor.

20 hs. “Hotel de paso: sainete contemporáneo”Obra teatral inspirada en los “Sainetes contemporáneos” de Enrique Wernicke. Dramaturgia: Araceli Arreche. Dirección: José Cáceres. Esta puesta se enmarca en la base de una serie de experiencias de extensión extrauniversitarias realizadas por la cátedra Medrano del departamento de Artes Dramáticas del IUNA.

JUEVES 19, 19 hs.

Ciclo de cine arte. En abril, “Cine musical clásico”El mago de Oz (The Wizard of Oz, 1939). Director: Víctor Fleming.Película musical de fantasía, con las actuaciones de Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, Jack Haley, Bert Lahr, Billie Burke y Margaret Hamilton. En la actualidad, es considerada una película de culto, a pesar de su proyecto inicial como fábula cinematográfica infantil.

“Tucán”, libro de Márgara Averbach ilustrado por Viviana Bilotti

ECuNHi | Segundo Festival | 2012

VIERNES 20, 19 hs.

Ciclo de cine documental: “Los marinos del pueblo”Previo al regreso de Perón de su exilio de 18 años, un grupo de oficiales y suboficiales se sublevó contra los militares en el poder. Este film investiga este hecho, liderado por jóvenes marinos peronistas comandados por Julio César Urien, que estará presente para el debate posterior.

DEL VIERNES 20 AL DOMINGO 22:

Segundo Festival de Tango en el ECuNHi. En el marco de los 35 años de lucha de Madres de Plaza de Mayo. Padrinos del festival: Susana Rinaldi y el maestro José Colángelo. Exposición del fileteador Alfredo Guillermo Fernández (Freddy Filete). Ver la programación detallada más arriba, en la nota acerca de este Festival.

JUEVES 26, 19 hs.

Ciclo de cine arte. En abril, “Cine musical clásico”Cantando bajo la lluvia (Singin’ in the rain, 1952). Director: Stanley Donen.Película musical que tiene su inspiración en la serie de Melodías de Broadway realizadas en Hollywood en los 30 y 40. Son famosas sus escenas de baile, en especial la de Gene Kelly bajo la lluvia, cuando canta la canción que da título al film.

VIERNES 27, 19 hs.

Ciclo de cine documental: “Biografía de Osvaldo Bayer”Con la presencia de Bayer para el debate posterior, proyectaremos como homenaje un documental que recorre la vida del historiador, escritor, periodista y luchador por los Derechos Humanos.

SÁBADO 28, 17 hs.

Recital musicalHomenaje a los 35 años de lucha de las Madres: Héctor “Topo” Encinar y Juan VattuoneHéctor “Topo” Encinar es músico y compositor tucumano. Acompañó en el piano a artistas como Jacinto Piedra, Horacio Banegas, Mono Villafañe o Lucho Hoyos, entre otros. El artista Juan Vattuone continúa presentando su obra Escuchame una cosa (declarada de interés cultural, por la Secretaría de Cultura de la Nación).

20 hs. “Hotel de paso: sainete contemporáneo”Obra teatral inspirada en los “Sainetes contemporáneos” de Enrique Wernicke. Dramaturgia: Araceli Arreche. Dirección: José Cáceres. Esta puesta se enmarca en la base de una serie de experiencias de extensión extrauniversitarias realizadas por la cátedra Medrano del departamento de Artes Dramáticas del IUNA.

“En el ECuNHi, un grupo de alumnos visita la Galería de los rostros revolucionarios”.