el ecunhi de bolsillo nº69

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2014 SÁBADO 17 Encuentro coral ECuNHi JUEVES 22 Ciclo de cine arte En mayo,“¿Cómo te imaginas el final?”: The Rocky Horror Picture Show (Jim Sharman,1975) Basada en el musical The Rocky Horror Show, de Richard O’Brien, es una película de culto sobre una pareja quedebe pasar la noche en una mansión terrorífica. VIERNES 23 Ciclo de cine documental+ debate: Mika, mi guerra de España (Fito Pochat, 2013). El director estará presente para la charla posterior. Recientemente estrenada, esta película aborda la vida de Mika Etchebehere y su marido Hipólito, testigos de acontecimientos que cambiaron el curso de la historia del siglo XX. JUEVES 29 Ciclo de cine arte. Ciclo de cine arte. En mayo,“¿Cómo te imaginas el final?”: Pink Floyd The Wall (Alan Parker, 1982) Basada en el álbum The Wallde Pink Floyd. El guión fue escrito por el vocalista y bajista de ese grupo, Roger Waters. Escenario rock: LA PUÑALADA / HACHA DE PAPEL / MAMA TESTA VIERNES 30 Ciclo de cine documental + debate: Peón 4R+ Jaque Operación Walsh (Gustavo Gordillo,1999). El director estará presente para la charla posterior. Realizada por alumnos, docentes y graduados de la Universidad Nacional de Lomas de Zamora recorre la vida del escritor, JUEVES 8 Ciclo de cine arte. En mayo, “¿Cómo te imaginas el final?”: Un hombre de suerte (Lindsay Anderson, 1973) Original y surrealista crítica al capitalismo a través de las aventuras de un joven vendedor de café. Escenario rock: AMEL / JMT / LOS ALBERTOS VIERNES 9 Ciclo de cine documental + debate: Historia del trabajo en Argentina (Omar Quiroga y Azpetiacine, 2010). El relato se desarrolla a través de la Revolución de Mayo de 1810 y su influencia sobre el período de creación y consolidación de la Nación Argentina SÁBADO 10 Taller de juegos musicales y recursos para el aula. Pedro Boltino. Para público en general, docentes y profesionales del área de educación y salud. Un taller para conocer el valor educativo del juego, de las artes y, en especial, de la música como medio para lograr el desarrollo integral de la personalidad. JUEVES 15 Ciclo de cine arte. En mayo, “¿Cómo te imaginas el final?”:La montaña sagrada (Alejandro Jodorowsky,1973) Es considerada una de las mejores producciones de su época y la obra maestra de Jodorowsky, así como un pilar del llamado cine esotérico. Escenario rock: NOMINAL / TROPEL / ORQUESTA DE FANTASMAS VIERNES 16 Ciclo de cine documental + debate: Paralelos 35 años. Economía y lucha. (Mariela Santarelli, 2012). La directora estará presente para la charla posterior. Tres décadas y media de política económica, desde1976 hasta hoy, divididas en cinco etapas y el camino de las Madres en su lucha contra el neoliberalismo. De sus múltiples experiencias de aprendizaje, este artista tomó diversos elementos relativos al desarrollo sensoperceptivo, que incluye en la ejecución de su obra y en su trabajo docente, que desempeña en el ECuNHi desde la apertura del Espacio el 30 abril del 2008. En una primera etapa, su imagen oscila entre la abstracción y la figuración, pero siempre con una marcada tendencia expresionista con raíces hiperrealistas y conceptuales. La problemática existencial del hombre, su relación consigo mismo, con los otros y con su hacer devienen en el eje temático de su obra. A mediados de los ´90 incorpora el volumen, inicialmente aplicado sobre el plano, más tarde se independiza del mismo para trabajar con esculturas, objetos e instalaciones. ACERCA DEL ARTISTA DE TAPA Dirección General TERESA PARODI | Coord. Gral. JORGE ESPIÑEIRA | Coord. Gral. Prensa, Comunic. y Publicac. LILIANA SZWARCER | Coord. A. Visuales VANINA MATINHOS | Coord. Educación VERÓNICA PARODI | Coord. Letras LUCÍA BUCETA | Coord. Música RODOLFO GARCÍA - LUCRECIA MERICO | Coord. Teatro JORGE BRAMBATI | Secretaria ADRIANA RODRÍGUEZ JORDÁN | Coord. Producción NATALIA MATINHOS | Curadora Festivales Música M. DE LOS ÁNGELES LEDESMA | Prensa y Comunic. ROBERTO PERSANO | Audiovisual FLORENCIA FRANCO | Coord. Administración BEATRIZ BALLARIO | Administración M. TERESA AGÜERO | Biblioteca MARTA ROJAS | Informes PAULA PORTO - LUIS A. PÉREZ | Producción NICOLÁS MASCIA - ASTRID CASARELLA BOURLOT | Técnica RUBÉN GONZÁLEZ - ROBY PESINO - ARIEL MORANO - MAX ALINCASTRO | Diseño Gráfico SOFÍA GABRIELUDIS - JULIETA GRYNBLAT | Admin. sistemas JUAN MANUEL CARRANZA “TOTO” EL ECuNHi DE BOLSILLO digital / Año 6 - número 8 / MAYO.14 de bolsillo LAS COMPLEMENTARIAS RELACIONES ENTRE ARTE Y POLÍTICA >> Por JUANO VILLAFAÑE // Director Artístico del Centro Cultural de la Cooperación Las relaciones entre arte y política han sido complejas historias de encuentros y desencuentros, pero estos vínculos deberían ser recíprocos: el arte necesita de la política y la política del arte. Desde el campo político, resulta determinante la forma en que se trabaja con el capital simbólico y afectivo que genera el arte, respetando la autonomía relativa que el campo artístico tiene respecto de la sociedad y de la propia política. No siempre los vínculos desde la política hacia el arte han sido los más oportunos: muchas veces se utiliza el capital simbólico que genera el arte como forma de ornamentar la política para generar representaciones en la sociedad civil que la política no conquista por sus propios medios. Desde el arte, ciertos criterios idealistas consideran que, cuanto mayor independencia tenga el acto creativo de la política, tanto más productivos y auténticos serán los resultados. Se fomentan las tendencias que piensan a la creación como apolítica y se estimula la idea de que la actividad artística es definitivamente una práctica desvinculada del conflicto social. Otros sectores de la intelectualidad influenciados por Gramsci sostienen que la total independencia del arte y de los artistas de la política es una utopía social. Por otra parte, la política también ha idealizado muchas veces las relaciones o ha desconocido al arte como un campo especifico de producción de sentido y de acontecimiento político particular. Uno de los abordajes posibles para pensar los vínculos entre arte y política son las políticas culturales. La forma en que se estimula la distribución de bienes culturales o artísticos en una sociedad determina una de las relaciones posibles entre ambos factores. La calidad de una política cultural está muy asociada a la vida institucional, a la legislación cultural y al propio trabajo territorial. En estos últimos años, la suma de bienes culturales tangibles e intangibles aportó al Producto Bruto Interno (PBI) valores muy significativos. Esta referencia es muy importante, porque a los fundamentales valores de uso que ofrece el arte, se suman hoy los valores de cambio y los valores económicos agregados que producen los bienes culturales. Debemos agregar que en nuestro país, en los últimos años, las políticas distributivas del Estado han alcanzado cifras inéditas. Así, el sector cultural se ha transformado en un gran dinamizador de reivindicaciones postergadas y, de hecho, ha permitido una nueva relación de los creadores, gestores e intelectuales con el propio Estado, además de un reencuentro muy positivo entre el arte y la política. Por eso es preciso seguir impulsando sistemas económicos distributivos y solidarios en las políticas culturales. Además, es fundamental reconocer el impacto que generan las poéticas, la circulación del pensamiento crítico y las formas de autogestión artística gestadas en la propia sociedad. Una política cultural que se precie de ser tal debe garantizar no sólo una situación presupuestaria e institucional de excelencia, sino también el estímulo de la producción artística independiente. En la actualidad, resulta interesante reconocer las tensiones que se generan entre la “estetización de la política” y la “politización de la estética”. La política ha tomado elementos del espectáculo; el teatro, por ejemplo, continúa siendo un gran hecho poético y político. Por eso la importancia del artista, hoy, en relación con su propia obra y a la forma en que editorializa su creación para el público y los medios. El sentido crítico del arte tiene una gran tradición, pero no está dado únicamente por el trabajo del artista en sí, sino que se completa con la opinión del propio creador y con la mirada multifacética del público. ¿Hasta dónde llega, entonces, la capacidad crítica del arte como hecho en sí? La acción artística debe continuarse con otras prácticas por parte del creador o del intelectual, en el propio terreno político que complete la potencia de la metáfora. Vale indicar que el arte no debe ser entendido como político sólo por el abordaje temático. El acontecimiento artístico, por su propia condición, es de por sí un hecho político. Además, es fundamental potenciar la libertad creativa en todos los sentidos posibles, sin condicionamientos. Cuanto mayor sea ésta, mayor será la capacidad transformadora del arte –y todo arte transformador necesita de una política transformadora–. A su vez, la política también requiere de un arte crítico, auténtico y profundo. Uno siente que nos vamos emparentando cada vez más con nuevas relaciones entre arte y política, que siguen siendo complejas, pero a la vez son muy complementarias. Necesitamos artistas que sean más políticos y políticos que sean cada vez más artistas. ARTES VISUALES 1. Cine y animación para chicos (10 a 14 años) Diego Gabriel Oneto Inicia: 7 de abril Horario: Lunes de 17 a 18:30 hs. Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula Abril a noviembre 2. Arte para chicos (6 a 14 años) Facundo Toth Inicia: 7 de abril Horario: Lunes de 17 a 18:30 hs. Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula Abril a noviembre 3. Dibujo de figura humana con modelo vivo Jorge Meijide Inicia: 7 de abril Lunes de 18:30 a 21 hs. Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula Abril a noviembre 4. Ilustración experimental Mirella Musri Inicia: lunes 7 de abril Horario: Lunes de 19 a 21 hs. Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula. Abril a noviembre 5. Plástica y creatividad con modelo re-vivo Gerardo Feldstein Inicia: 5 de abril Sábados de 10 a 13 hs Arancel mensual: $300. No se cobra matrícula Abril a noviembre 6. Del barro al fuego. Construcción de piezas y hornos cerámicos Belén Álvarez y Daniela Sotto Inicia: 5 de abril Sábados de 10 a 13 hs. Arancel mensual: $300. No se cobra matrícula Abril a noviembre 7. Grabado y serigrafía Fernando Polito Inicia: 3 de mayo 2014 Sábados de 10 a 13 hs. Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula. Incluye materiales básicos (tintas, productos para la limpieza, sablones, emulsiones) Mayo a noviembre 8. Fotografía digital y edición fotográfica (Inicial) Leonardo Majluf Inicia: 5 de abril Sábados de 12 a 14 hs. Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula Abril a noviembre 9. Fotografía digital y edición fotográfica (Avanzado) Leonardo Majluf Inicia: 5 de abril Sábados de 10 a 12 hs. Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula Abril a noviembre 10. Acuarela Verónica Del Giudice Inicia: 5 de abril Sábados de 11 a 13 hs Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula Abril a noviembre 11. Pintura Omar Panosetti Inicia: 5 de abril Sábados de 10 a 13 hs. Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula Abril a noviembre LETRAS 1. Narrativa Claudia Torre Inicia: 9 de abril Miércoles de 18:30 a 20:30 hs Arancel mensual: $250. No se cobra matrícula Anual con incorporación permanente 2. Escritura creativa Inés de Mendonça y Pablo Moller Inicia: 9 de abril Miércoles de 19 a 21 hs Arancel mensual: $260. No se cobra matrícula Cuatrimestral con incorporación permanente 3. La improvisación en la narración oral Gimena Blixen Inicia: 18 de marzo Martes de 18:30 a 21 hs Arancel mensual: $360. No se cobra matrícula Cuatrimestral (16 encuentros) 4. Escritura y lectura poética: 8 viajes al infinito del sentido en 8 poetas argentinos Karina Macció Inicia: 8 de abril Martes de 19:30 a 21 hs Arancel mensual: $350. No se cobra matrícula Bimestral (8 encuentros) 5. Cuenta tu historia (Para chicos y chicas de 6 a 10 años) Mariela de la Sota Inicia: 13 de mayo Martes de 17:30 a 18:30 hs Arancel mensual: $200 Anual con incorporación permanente MÚSICA 1. Interpretación y repertorio de tango Lucrecia Merico. Músico acompañante : Juan Iruzubieta Inicia: 12 de marzo Miércoles de 18:30 a 21:30 hs Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula Marzo a noviembre 2. Taller de percusión argentina y latinoamericana Gaspar Tytelman Inicia: 1º de abril Horario: 18:30 a 20:30 hs Arancel mensual: $100 Abril a noviembre. No se cobra matrícula 3. Escuela de percusión La Chilinga (COMPLETO) Javier Iglesias Araujo Inicia: 22 de marzo Sábados de 12 a 14 hs. Arancel mensual: $ 150. No se cobra matrícula Marzo a noviembre 4. Escuela de percusión La Chilinga Javier Iglesias Araujo Inicia: 17 de marzo Lunes de 19 a 21 hs. Arancel mensual: $ 150. No se cobra matrícula Marzo a noviembre 5. Guitarra eléctrica (técnica y lenguaje musical) Nicolás Mascia Inicia: 1º de abril Martes de 18:30 a 21:30 hs. Arancel mensual: $ 300 No se cobra matrícula Abril a noviembre 6. Danza afro Estela Trimarchi Inicia: 7 de abril Lunes 19:30 a 21:30 hs. Arancel mensual: $ 200. No se cobra matrícula Abril a noviembre 7. Canto popular Mónica Abraham Inicia: 1º de abril Martes 18:30 a 20:30 hs. Arancel mensual: $ 280. No se cobra matrícula Abril a noviembre 8. Guitarra: acompañamiento Lalo Romero Lunes 18:30 a 19:30 hs. (inicial) - 19:30 a 20:30 hs.(avanzados) Inicia: 10 de marzo Arancel mensual: $ 250 No se cobra matrícula Marzo a noviembre 9. Danza tango Soledad Nani y Yuyu Herrera Inicia: 7 de abril Lunes de 18:30 a 20 hs. Arancel mensual: $ 250 No se cobra matrícula Abril a noviembre 10. Coro del ECuNHi Director: Eduardo Ferraudi. Asistente: Federico de Ferrari Inicia: 11 de marzo Martes de 19 a 22 hs. Arancel mensual: $ 75 No se cobra matrícula Marzo a noviembre 11. Taller coral Federico De Ferrari Incio: 1º de abril Martes de 19 a 21 hs. Arancel mensual: $ 140 No se cobra matrícula Marzo a noviembre 12. Repertorio para cantantes (raíz folclórica) Hernán Pérez Inicia: 19 de marzo Miércoles de 18:30 a 21 hs. Arancel mensual: $ 200. No se cobra matrícula Marzo a diciembre 13. Percusión (batucada) para chicos (6 a 14 años) Luciano Molina Inicia: 8 de abril Martes de 17 a 18:30 hs. Arancel mensual: $ 150. No se cobra matrícula MUSICOTERAPIA 1. Musiqueando en familia (para chicos con papás, abuelos, etc.) Fabiana Vidal- Juan Contreras Inicia: Abril Lunes de 17:15 a 18:15 hs Gratuito Abril a noviembre 2. Musichiquitos (para chicos de 3 a 6 años) Fabiana Vidal- Juan Contreras Inicia: Abril Miércoles de 17:15 a 18:15 hs Gratuito Abril a noviembre 3. Música y diversidad funcional Pedro Boltrino. Invitados: N. Fardini, V. Gómez, P. Pereira Inicio: 5 de mayo Lunes de 18 a 20 hs Arancel: $ 250 TEATRO 1. Seminario: El teatro y la docencia Herramientas teatrales al servicio del docente Jorge Horacio Álvarez Inicia: 9 de abril Miércoles de 19 a 21 hs. Arancel mensual: $ 300 por mes (o $ 550 en un pago). No se cobra matrícula Abril y mayo (8 encuentros) 2. Acrobacia en tela con entrenamiento en aro y trapecio Magalí Wakoluk Inicia: 10 de marzo Lunes y/o miércoles de 19 a 21 hs. Arancel mensual: $ 200 (una vez por semana) o $ 300 (dos veces). No se cobra matrícula Marzo a noviembre 3. Dramaturgia Daniel Dalmaroni Inicia: 9 de abril Miércoles de 19 a 21 hs. Arancel mensual: $ 400 No se cobra matrícula Abril a noviembre 4. Teatro leído y actuación Astrid Casarella Bourlot Martes de 19 a 21 hs. Inicia: 1 de abril Arancel mensual: $ 200. No se cobra matrícula Abril a noviembre 5. Creatividad Eloísa Colussi Martes de 19 a 21 hs. Inicia: 6 de mayo. Arancel mensual: $ 300. Incluye material teórico y didáctico Mayo y junio (8 encuentros) 6. Circo para chicos Magalí Meijome Inicio: 5 de mayo Lunes de 17:30 a 18.30 hs. Arancel mensual: $ 250 Anual WWW.NUESTROSHIJOS.ORG.AR // [email protected] ABIERTA LA INSCRIPCIÓN No se cobra matrícula. Trabajo en grupos reducidos, con aranceles accesibles ACTIVIDADES CULTURALES 19 hs. 19 hs. 19 hs. 19 hs. 21 hs. 17 hs. Sugerimos verificar la programación en WWW.NUESTROSHIJOS.ORG.AR ESPACIO CULTURAL NUESTROS HIJOS Suscríbase para recibir nuestro boletín electrónico el WWW.NUESTROSHIJOS.ORG.AR AV. DEL LIBERTADOR 8151 - CABA / 4703.5089 20.30 hs. 20.30 hs. 20.30 hs. 14.30 hs. 14.30 hs. 19 hs. 19 hs. ECOS DEL FESTIVAL Y pasó, nomás, el 4to Festival de Tango del ECuNHi. Fueron tres días de arte compartido en los que se dieron cita escritores, poetas, bailarines, músicos, intérpretes y compositores. Las casi mil personas que asistieron participaron de un hecho cultural sin precedentes en un Espacio para la Memoria como el que funciona en el predio la ex ESMA. Se ofrecieron más de treinta actividades a cargo de artistas de distintas generaciones: algunos de ellos muy jóvenes (como los integrantes de la Orquesta del tango del Colegio Nacional de Buenos Aires) y otros muy reconocidos: Morena Albert, Hernán Genovese, Silvina Orozco, Lidia Borda, Rita Cortese, Omar Mollo, Osvaldo Peredo y José Colángelo. El encuentro de poetas fue un ámbito novedoso de esta 4ta edición del Festival; concebido para dar visibilidad a la obra de grandes autores contemporáneos, contó con las reflexiones de Héctor Negro, Raimundo Rosales, Mariano Pini, Matías Mauricio, Ernesto Pierro, Antonio Libonatti y Héctor Larrea. Como todos los años, la participación colectiva contó con espacios propios: los talleres de danza dictados por Soledad Nani, Yuyú Herrera, Marcela Viegas y Pablo Ponce y la peña de cantores liderada por el guitarrista Juan Iruzubieta. Y, finalmente, el domingo de cierre fue el día señalado para El tango en los barrios, donde se dieron cita militantes del arte como la gente del Bar Los Laureles de Barracas; Inés Arce La Calandria; del legendario Bar El Chino; el Quinteto Negro La Boca; la orquesta Victoria de Palermo; Tango y Compañía del barrio de Núñez con La Chilinga y una performance en tela a cargo del grupo de Magalí Wakoluk. Como ciere, Herrnán ”Cucuza” Castiello, representante del Bar del Faro de Villa Urquiza, hizo cantar al público con su propuesta barrial y popular. Los padrinos del evento, Susana Rinaldi y José Colángelo, también se presentaron en la apertura y cierre de este Festival de tango en el ECuNHi, que se consolida en cada nueva edición con un perfil singular dentro de la oferta de la Ciudad, por ser el único con un eje temático-conceptual diferente en cada oportunidad. + INFO NUEVO NUEVO NUEVO NUEVO ¿Cuál es la importancia de realizar un ciclo como Escenario Rock en un lugar como el ECuNHi? Cuando pensamos en organizarlo, lo hicimos básicamente con la intención de brindar un espacio a las bandas y solistas amateurs –que tanta dificultad tienen para hacer conocer su obra– y también con el fin de que los cultores del rock y su público se acercaran a nuestro Espacio Cultural. Lanzamos una convocatoria amplia, seleccionamos a los artistas y desarrollamos el ciclo que, desde el inicio, fue muy bien recibido tanto por los músicos como por el público concurrente. ¿Cuál es tu balance personal de estos cuatro años del ciclo? Es muy positivo. Cuando uno dice “músico amateur”, en general tiende a pensar en intérpretes muy jóvenes que recién inician su actividad como instrumentistas, cantantes, etcétera. La realidad indica que no es tan así; al abrir una convocatoria que no fija límites de estilos, edad y demás, nos encontramos con que junto a jóvenes formaciones aparecen también propuestas de grupos y solistas de considerable trayectoria, que por diversas razones no han logrado llegar al conocimiento del público de manera masiva, a pesar de que en muchos casos suenan a la par de las bandas profesionales. ¿Cómo ves el compromiso de los músicos, sobre todo los más jóvenes, al subir a tocar en un lugar como éste? A lo largo de estos años hemos vivido momentos muy intensos en el ciclo. Músicos jóvenes y no tanto, integrantes de bandas en general poco vinculadas con la actividad política, mencionaron en sus actuaciones el enorme significado que tiene para ellos participar en nuestros ciclos y la importancia que reviste haber transformado un lugar tan ligado a la tragedia y el horror en un ámbito de arte y creación. También hubo varios casos de integrantes de bandas que eran familiares directos de detenidos-desaparecidos que pasaron por la ESMA y que, por esa razón, hasta el momento de esta convocatoria jamás se habían animado a ingresar al predio. ¿Cuando y cómo será la apertura de esta cuarta edición del ciclo? Escenario Rock 2014 comenzará el jueves 8 de mayo a las 20:30 hs. se presentarán Amel, J.M.T y Los Albertos. El ciclo continuará todos los jueves en el mismo horario, hasta el mes de noviembre inclusive y, como siempre, con entrada gratuita. Comienza una nueva edición del ya clásico ciclo rockero. Y para abrirlo, tendremos la presencia de Amel, un grupo que lleva los genes “spinettianos” en las venas. La banda, zapadas de por medio, se formó en el año 2006 cuando Gonzalo Pallas (voz y guitarra), sobrino del “Flaco”, decidió armar un proyecto musical junto a su otro tío, Gustavo Spinetta. Herederos de una familia con linaje musical, Gustavo, entre otras cosas, fue plomo de Rodolfo García durante su etapa en Almendra, tocó la batería en el mítico Artaud y participó como percusionista en el disco Chaco, de los Illya Kuryaki & The Valderramas. Al grupo fundador se sumaron más tarde Francisco Zunana (guitarra) y Pablo Castagneris (bajo y coros). Pero más allá de tantos nombres de peso, en el plano musical Amel tiene identidad propia. Su estilo deriva de una mixtura entre diferentes ritmos e influencias musicales basadas en el rock, pop, funk y jazz de la vieja escuela, la de la década del ‘70. En 2012, con producción de Tweety Gonzalez, la banda editó su primer álbum, que presentará el 8 en el ECuNHi, en una noche que seguramente será imperdible. MAYO 8 20 HS. Con enorme alegría les anunciamos que en junio (más precisamente, el sábado 14 de ese mes, a las 20.30 hs y con entrada gratuita) se llevará a cabo en nuestro Espacio el Primer concierto homenaje al maestro Paco de Lucía. Trece guitarristas de primer nivel se han dado cita para ofrecer un espectáculo que se vislumbra como inolvidable. ¡Avisamos con tiempo, como para ir agendando! MINIRREPO GERARDO FELDSTEIN Obra: Flores (objeto) >> Por LUCÍA BUCETA Coordinadora del área de Letras del ECuNHi Comienzo a escribir con la sensación a flor de piel: las Madres acaban de irse del ECuNHi y dejaron a su paso su reguero de emoción, abrigo y abrazo. Sensación de vida que crece. La tarde luminosa se llenó de voz y de palabra. Palabra que resonó en este espacio, desafiando los silencios y reconstruyendo, una vez más, la trama. La bienvenida estuvo en las voces de los adultos mayores participantes de los talleres del PAMI, que entonaron coplitas escritas por ellos mismos. Siguió con la inauguración de la muestra “Punto de inflexión”, que relata los 37 años de lucha de las Madres y que aquí quedará para que ejercitemos la memoria y la resistencia. La voz se hizo cuerpo presente en la narración de Claudio Ferraro. Y en las canciones que Teresa Parodi y Chiqui Ledesma les regalaron a las Madres –y a todos nosotros–. Nos acompañaron, esta tarde, la hija, la nieta y el bisnieto de Esther Ballestrino de Careaga, desaparecida junto con las otras fundadoras de Madres de Plaza de Mayo, Azucena Villaflor y María Ponce. Otro emocionante motivo de celebración. Las palabras –transformadoras, multiplicadoras– de las Madres llegaron al final del encuentro. Y nos alumbraron el porvenir. ¿Habrá fuerza más poderosa que el amor? Para las Madres, la respuesta es clara como la luna: no hay nada que el amor no pueda. Me siento inmerecidamente privilegiada por estar en este lugar, en este momento. Por compartir este destino, que es, sin dudas, el mejor de todos los posibles. El de aprender todos los días que la victoria está en la justicia. En la esperanza. En la belleza. Y hoy, estuvo –está– en el ECuNHi. *Consigna de las Madres para 2014, con la que Hebe de Bonafini cerró sus palabras en el Espacio Cultural Nuestros Hijos. UN NUEVO ANIVERSARIO DEL INICIO DE LA LUCHA DE LAS MADRES EL FUTURO ES NUESTRO* AMEL LO QUE VIENE EQUIPO ECUNHI RODOLFO GARCÍA // Co- coordinador del área de Música del ECuNHi TALLERES 2014 ARTE Y POLÍTICA

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Page 1: El ECuNHi de bolsillo Nº69

2014

Sábado 17Encuentro coral ECuNHi

JuEvES 22Ciclo de cine arte En mayo,“¿Cómo te imaginas el final?”: The Rocky Horror Picture Show (Jim Sharman,1975) Basada en el musical The Rocky Horror Show, de Richard O’Brien, es una película de culto sobre una pareja quedebe pasar la noche en una mansión terrorífica.

viErNES 23Ciclo de cine documental+ debate: Mika, mi guerra de España (Fito Pochat, 2013). El director estará presente para la charla posterior. Recientemente estrenada, esta película aborda la vida de Mika Etchebehere y su marido Hipólito, testigos de acontecimientos que cambiaron el curso de la historia del siglo XX.

JuEvES 29Ciclo de cine arte. Ciclo de cine arte. En mayo,“¿Cómo te imaginas el final?”: Pink Floyd The Wall (alan Parker, 1982)Basada en el álbum The Wallde Pink Floyd. El guión fue escrito por el vocalista y bajista de ese grupo, Roger Waters.

Escenario rock: La PuÑaLada / HaCHa dE PaPEL / MaMa TESTa

viErNES 30Ciclo de cine documental + debate: Peón 4R+ Jaque Operación Walsh (Gustavo Gordillo,1999). El director estará presente para la charla posterior. Realizada por alumnos, docentes y graduados de la Universidad Nacional de Lomas de Zamora recorre la vida del escritor,

JuEvES 8Ciclo de cine arte. En mayo, “¿Cómo te imaginas el final?”: Un hombre de suerte (Lindsay anderson, 1973)Original y surrealista crítica al capitalismo a través de las aventuras de un joven vendedor de café.

Escenario rock: aMEL / JMT / LoS aLbErToS

viErNES 9Ciclo de cine documental + debate: Historia del trabajo en Argentina (omar Quiroga y azpetiacine, 2010). El relato se desarrolla a través de la Revolución de Mayo de 1810 y su influencia sobre el período de creación y consolidación de la Nación Argentina

Sábado 10Taller de juegos musicales y recursos para el aula. Pedro boltino. Para público en general, docentes y profesionales del área de educación y salud.Un taller para conocer el valor educativo del juego, de las artes y, en especial, de la música como medio para lograr el desarrollo integral de la personalidad.

JuEvES 15Ciclo de cine arte. En mayo, “¿Cómo te imaginas el final?”:La montaña sagrada (alejandro Jodorowsky,1973)Es considerada una de las mejores producciones de su época y la obra maestra de Jodorowsky, así como un pilar del llamado cine esotérico.

Escenario rock: NoMiNaL / TroPEL / orQuESTa dE FaNTaSMaS

viErNES 16Ciclo de cine documental + debate: Paralelos 35 años. Economía y lucha. (Mariela Santarelli, 2012). La directora estará presente para la charla posterior. Tres décadas y media de política económica, desde1976 hasta hoy, divididas en cinco etapas y el camino de las Madres en su lucha contra el neoliberalismo.

De sus múltiples experiencias de aprendizaje, este artista tomó diversos elementos relativos al desarrollo sensoperceptivo, que incluye en la ejecución de su obra y en su trabajo docente, que desempeña en el ECuNHi desde la apertura del Espacio el 30 abril del 2008. En una primera etapa, su imagen oscila entre la abstracción y la figuración, pero siempre con una marcada tendencia expresionista con raíces hiperrealistas y conceptuales. La problemática existencial del hombre, su relación consigo mismo, con los otros y con su hacer devienen en el eje temático de su obra. A mediados de los ´90 incorpora el volumen, inicialmente aplicado sobre el plano, más tarde se independiza del mismo para trabajar con esculturas, objetos e instalaciones.

aCErCa dEL arTiSTa dE TaPa

Dirección General TERESA PARODI | Coord. Gral. JORGE ESPIÑEIRA | Coord. Gral. Prensa, Comunic. y Publicac. LILIANA SZWARCER | Coord. A. Visuales VANINA MATINHOS | Coord. Educación

VERÓNICA PARODI | Coord. Letras LUCÍA BUCETA | Coord. Música RODOLFO GARCÍA - LUCRECIA MERICO | Coord. Teatro JORGE BRAMBATI | Secretaria ADRIANA RODRÍGUEZ JORDÁN | Coord.

Producción NATALIA MATINHOS | Curadora Festivales Música M. DE LOS ÁNGELES LEDESMA | Prensa y Comunic. ROBERTO PERSANO | Audiovisual FLORENCIA FRANCO | Coord. Administración

BEATRIZ BALLARIO | Administración M. TERESA AGÜERO | Biblioteca MARTA ROJAS | Informes PAULA PORTO - LUIS A. PÉREZ | Producción NICOLÁS MASCIA - ASTRID CASARELLA BOURLOT |

Técnica RUBÉN GONZÁLEZ - ROBY PESINO - ARIEL MORANO - MAX ALINCASTRO | Diseño Gráfico SOFÍA GABRIELUDIS - JULIETA GRYNBLAT | Admin. sistemas JUAN MANUEL CARRANZA “TOTO”

EL ECuNHi dE boLSiLLo digital / Año 6 - número 8 / MaYo.14

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LaS CoMPLEMENTariaS rELaCioNES ENTrE arTE Y PoLíTiCa>> Por JuaNo viLLaFaÑE // Director Artístico del Centro Cultural de la Cooperación

Las relaciones entre arte y política han sido complejas historias de encuentros y desencuentros, pero estos vínculos deberían ser recíprocos: el arte necesita de la política y la política del arte. Desde el campo político, resulta determinante la forma en que se trabaja con el capital simbólico y afectivo que genera el arte, respetando la autonomía relativa que el campo artístico tiene respecto de la sociedad y de la propia política. No siempre los vínculos desde la política hacia el arte han sido los más oportunos: muchas veces se utiliza el capital simbólico que genera el arte como forma de ornamentar la política para generar representaciones en la sociedad civil que la política no conquista por sus propios medios. Desde el arte, ciertos criterios idealistas consideran que, cuanto mayor independencia tenga el acto creativo de la política, tanto más productivos y auténticos serán los resultados. Se fomentan las tendencias que piensan a la creación como apolítica y se estimula la idea de que la actividad artística es definitivamente una práctica desvinculada del conflicto social. Otros sectores de la intelectualidad influenciados por Gramsci sostienen que la total independencia del arte y de los artistas de la política es una utopía social. Por otra parte, la política también ha idealizado muchas veces las relaciones o ha desconocido al arte como un campo especifico de producción de sentido y de acontecimiento político particular.Uno de los abordajes posibles para pensar los vínculos entre arte y política son las políticas culturales. La forma en que se estimula la distribución de bienes culturales o artísticos en una sociedad determina una de las relaciones posibles entre ambos factores. La calidad de una política cultural está muy asociada a la vida institucional, a la legislación cultural y al propio trabajo territorial. En estos últimos años, la suma de bienes culturales tangibles e intangibles aportó al Producto Bruto Interno (PBI) valores muy significativos. Esta referencia es muy importante, porque a los fundamentales valores de uso que ofrece el arte, se suman hoy los valores de cambio y los valores económicos agregados que producen los bienes culturales. Debemos agregar que en nuestro país, en los últimos años, las políticas distributivas del Estado han alcanzado cifras inéditas. Así, el sector cultural se ha transformado en un gran dinamizador de reivindicaciones postergadas y, de hecho, ha permitido una nueva relación de los creadores, gestores e intelectuales con el propio Estado, además de un reencuentro muy positivo entre el arte y la política. Por eso es preciso seguir impulsando sistemas económicos distributivos y solidarios en las políticas culturales. Además, es fundamental reconocer el impacto que generan las poéticas, la circulación del pensamiento crítico y las formas de autogestión artística gestadas en la propia sociedad. Una política cultural que se precie de ser tal debe garantizar no sólo una situación presupuestaria e institucional de excelencia, sino también el estímulo de la producción artística independiente. En la actualidad, resulta interesante reconocer las tensiones que se generan entre la “estetización de la política” y la “politización de la estética”. La política ha tomado elementos del espectáculo; el teatro, por ejemplo, continúa siendo un gran hecho poético y político. Por eso la importancia del artista, hoy, en relación con su propia obra y a la forma en que editorializa su creación para el público y los medios. El sentido crítico del arte tiene una gran tradición, pero no está dado únicamente por el trabajo del artista en sí, sino que se completa con la opinión del propio creador y con la mirada multifacética del público. ¿Hasta dónde llega, entonces, la capacidad crítica del arte como hecho en sí? La acción artística debe continuarse con otras prácticas por parte del creador o del intelectual, en el propio terreno político que complete la potencia de la metáfora.Vale indicar que el arte no debe ser entendido como político sólo por el abordaje temático. El acontecimiento artístico, por su propia condición, es de por sí un hecho político. Además, es fundamental potenciar la libertad creativa en todos los sentidos posibles, sin condicionamientos. Cuanto mayor sea ésta, mayor será la capacidad transformadora del arte –y todo arte transformador necesita de una política transformadora–. A su vez, la política también requiere de un arte crítico, auténtico y profundo. Uno siente que nos vamos emparentando cada vez más con nuevas relaciones entre arte y política, que siguen siendo complejas, pero a la vez son muy complementarias. Necesitamos artistas que sean más políticos y políticos que sean cada vez más artistas.

arTES viSuaLES

1. Cine y animación para chicos (10 a 14 años)Diego Gabriel OnetoInicia: 7 de abrilHorario: Lunes de 17 a 18:30 hs.Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

2. arte para chicos (6 a 14 años)Facundo TothInicia: 7 de abrilHorario: Lunes de 17 a 18:30 hs.Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

3. dibujo de figura humana con modelo vivoJorge MeijideInicia: 7 de abrilLunes de 18:30 a 21 hs.Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

4. ilustración experimentalMirella Musri Inicia: lunes 7 de abrilHorario: Lunes de 19 a 21 hs.Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula.Abril a noviembre

5. Plástica y creatividad con modelo re-vivoGerardo FeldsteinInicia: 5 de abrilSábados de 10 a 13 hsArancel mensual: $300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

6. del barro al fuego. Construcción de piezas y hornos cerámicosBelén Álvarez y Daniela Sotto Inicia: 5 de abrilSábados de 10 a 13 hs.Arancel mensual: $300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

7. Grabado y serigrafíaFernando Polito Inicia: 3 de mayo 2014Sábados de 10 a 13 hs.Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrícula. Incluye materiales básicos (tintas, productos para la limpieza, sablones, emulsiones)Mayo a noviembre

8. Fotografía digital y edición fotográfica (inicial)Leonardo Majluf Inicia: 5 de abrilSábados de 12 a 14 hs.Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

9. Fotografía digital y edición fotográfica (avanzado)Leonardo Majluf Inicia: 5 de abrilSábados de 10 a 12 hs.Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

10. acuarelaVerónica Del Giudice Inicia: 5 de abrilSábados de 11 a 13 hsArancel mensual: $ 300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

11. PinturaOmar PanosettiInicia: 5 de abrilSábados de 10 a 13 hs.Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrículaAbril a noviembre

LETraS

1. NarrativaClaudia TorreInicia: 9 de abrilMiércoles de 18:30 a 20:30 hsArancel mensual: $250. No se cobra matrículaAnual con incorporación permanente

2. Escritura creativaInés de Mendonça y Pablo MollerInicia: 9 de abrilMiércoles de 19 a 21 hsArancel mensual: $260. No se cobra matrículaCuatrimestral con incorporación permanente

3. La improvisación en la narración oralGimena BlixenInicia: 18 de marzoMartes de 18:30 a 21 hsArancel mensual: $360. No se cobra matrículaCuatrimestral (16 encuentros)

4. Escritura y lectura poética: 8 viajes al infinito del sentido en 8 poetas argentinosKarina MaccióInicia: 8 de abrilMartes de 19:30 a 21 hsArancel mensual: $350. No se cobra matrículaBimestral (8 encuentros)

5. Cuenta tu historia (Para chicos y chicas de 6 a 10 años)Mariela de la SotaInicia: 13 de mayoMartes de 17:30 a 18:30 hsArancel mensual: $200Anual con incorporación permanente MÚSICA

1. interpretación y repertorio de tangoLucrecia Merico. Músico acompañante : Juan IruzubietaInicia: 12 de marzo Miércoles de 18:30 a 21:30 hs Arancel mensual: $ 300. No se cobra matrículaMarzo a noviembre

2. Taller de percusión argentina y latinoamericana Gaspar Tytelman Inicia: 1º de abrilHorario: 18:30 a 20:30 hs Arancel mensual: $100 Abril a noviembre. No se cobra matrícula

3. Escuela de percusión La Chilinga (CoMPLETo) Javier Iglesias Araujo Inicia: 22 de marzoSábados de 12 a 14 hs. Arancel mensual: $ 150. No se cobra matrícula Marzo a noviembre

4. Escuela de percusión La Chilinga Javier Iglesias AraujoInicia: 17 de marzoLunes de 19 a 21 hs.Arancel mensual: $ 150. No se cobra matrículaMarzo a noviembre

5. Guitarra eléctrica (técnica y lenguaje musical) Nicolás Mascia Inicia: 1º de abrilMartes de 18:30 a 21:30 hs. Arancel mensual: $ 300No se cobra matrículaAbril a noviembre

6. danza afro Estela Trimarchi Inicia: 7 de abrilLunes 19:30 a 21:30 hs. Arancel mensual: $ 200. No se cobra matrícula Abril a noviembre

7. Canto popular Mónica Abraham Inicia: 1º de abril Martes 18:30 a 20:30 hs.Arancel mensual: $ 280. No se cobra matrícula Abril a noviembre

8. Guitarra: acompañamiento Lalo RomeroLunes 18:30 a 19:30 hs. (inicial) - 19:30 a 20:30 hs.(avanzados) Inicia: 10 de marzo Arancel mensual: $ 250No se cobra matrícula Marzo a noviembre

9. danza tango Soledad Nani y Yuyu Herrera Inicia: 7 de abril Lunes de 18:30 a 20 hs. Arancel mensual: $ 250No se cobra matrícula Abril a noviembre

10. Coro del ECuNHi Director: Eduardo Ferraudi. Asistente: Federico de Ferrari Inicia: 11 de marzoMartes de 19 a 22 hs. Arancel mensual: $ 75No se cobra matrícula Marzo a noviembre

11. Taller coral Federico De FerrariIncio: 1º de abrilMartes de 19 a 21 hs.Arancel mensual: $ 140No se cobra matrículaMarzo a noviembre

12. repertorio para cantantes (raíz folclórica) Hernán Pérez Inicia: 19 de marzo Miércoles de 18:30 a 21 hs. Arancel mensual: $ 200. No se cobra matrículaMarzo a diciembre

13. Percusión (batucada) para chicos (6 a 14 años)Luciano MolinaInicia: 8 de abrilMartes de 17 a 18:30 hs.Arancel mensual: $ 150. No se cobra matrícula

MuSiCoTEraPia

1. Musiqueando en familia (para chicos con papás, abuelos, etc.)Fabiana Vidal- Juan ContrerasInicia: AbrilLunes de 17:15 a 18:15 hsGratuitoAbril a noviembre 2. Musichiquitos (para chicos de 3 a 6 años)Fabiana Vidal- Juan ContrerasInicia: AbrilMiércoles de 17:15 a 18:15 hsGratuitoAbril a noviembre

3. Música y diversidad funcionalPedro Boltrino. Invitados: N. Fardini, V. Gómez, P. PereiraInicio: 5 de mayoLunes de 18 a 20 hsArancel: $ 250

TEATRO

1. Seminario: El teatro y la docencia Herramientas teatrales al servicio del docenteJorge Horacio ÁlvarezInicia: 9 de abril Miércoles de 19 a 21 hs.Arancel mensual: $ 300 por mes (o $ 550 en un pago). No se cobra matrículaAbril y mayo (8 encuentros)

2. acrobacia en tela con entrenamiento en aro y trapecioMagalí WakolukInicia: 10 de marzo Lunes y/o miércoles de 19 a 21 hs.Arancel mensual: $ 200 (una vez por semana) o $ 300 (dos veces). No se cobra matrículaMarzo a noviembre

3. dramaturgia Daniel DalmaroniInicia: 9 de abrilMiércoles de 19 a 21 hs.Arancel mensual: $ 400No se cobra matrículaAbril a noviembre

4. Teatro leído y actuaciónAstrid Casarella BourlotMartes de 19 a 21 hs.Inicia: 1 de abril Arancel mensual: $ 200. No se cobra matrícula Abril a noviembre

5. CreatividadEloísa ColussiMartes de 19 a 21 hs.Inicia: 6 de mayo.Arancel mensual: $ 300. Incluye material teórico y didácticoMayo y junio (8 encuentros)

6. Circo para chicosMagalí MeijomeInicio: 5 de mayoLunes de 17:30 a 18.30 hs.Arancel mensual: $ 250Anual

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abiErTa La iNSCriPCiÓN No se cobra matrícula. Trabajo en grupos

reducidos, con aranceles accesibles

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19hs.

19hs.

21hs.

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ECoS dEL FESTivaL

Y pasó, nomás, el 4to Festival de Tango del ECuNHi. Fueron tres días de arte compartido en los que se dieron cita escritores, poetas, bailarines, músicos, intérpretes y compositores. Las casi mil personas que asistieron participaron de un hecho cultural sin precedentes en un Espacio para la Memoria como el que funciona en el predio la ex ESMA. Se ofrecieron más de treinta actividades a cargo de artistas de distintas generaciones: algunos de ellos muy jóvenes (como los integrantes de la Orquesta del tango del Colegio Nacional de Buenos Aires) y otros muy reconocidos: Morena Albert, Hernán Genovese, Silvina Orozco, Lidia Borda, Rita Cortese, Omar Mollo, Osvaldo Peredo y José Colángelo. El encuentro de poetas fue un ámbito novedoso de esta 4ta edición del Festival; concebido para dar visibilidad a la obra de grandes autores contemporáneos, contó con las reflexiones de Héctor Negro, Raimundo Rosales, Mariano Pini, Matías Mauricio, Ernesto Pierro, Antonio Libonatti y Héctor Larrea. Como todos los años, la participación colectiva contó con espacios propios: los talleres de danza dictados por Soledad Nani, Yuyú Herrera, Marcela Viegas y Pablo Ponce y la peña de cantores liderada por el guitarrista Juan Iruzubieta.Y, finalmente, el domingo de cierre fue el día señalado para �El tango en los barrios�, donde se dieron cita militantes del arte como la gente del Bar Los Laureles de Barracas; Inés Arce �La Calandria�; del legendario Bar El Chino; el Quinteto Negro La Boca; la orquesta Victoria de Palermo; Tango y Compañía del barrio de Núñez con La Chilinga y una performance en tela a cargo del grupo de Magalí Wakoluk. Como ciere, Herrnán �”Cucuza”� Castiello, representante del Bar del Faro de Villa Urquiza, hizo cantar al público con su propuesta barrial y popular. Los padrinos del evento, Susana Rinaldi y José Colángelo, también se presentaron en la apertura y cierre de este Festival de tango en el ECuNHi, que se consolida en cada nueva edición con un perfil singular dentro de la oferta de la Ciudad, por ser el único con un eje temático-conceptual diferente en cada oportunidad.

+iNFo

NuEvo

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¿Cuál es la importancia de realizar un ciclo como Escenario rock en un lugar como el ECuNHi?Cuando pensamos en organizarlo, lo hicimos básicamente con la intención de brindar un espacio a las bandas y solistas amateurs –que tanta dificultad tienen para hacer conocer su obra– y también con el fin de que los cultores del rock y su público se acercaran a nuestro Espacio Cultural. Lanzamos una convocatoria amplia, seleccionamos a los artistas y desarrollamos el ciclo que, desde el inicio, fue muy bien recibido tanto por los músicos como por el público concurrente.

¿Cuál es tu balance personal de estos cuatro años del ciclo?Es muy positivo. Cuando uno dice “músico amateur”, en general tiende a pensar en intérpretes muy jóvenes que recién inician su actividad como instrumentistas, cantantes, etcétera. La realidad indica que no es tan así; al abrir una convocatoria que no fija límites de estilos, edad y demás, nos encontramos con que junto a jóvenes formaciones aparecen también propuestas de grupos y solistas de considerable trayectoria, que por diversas razones no han logrado llegar al conocimiento del público de manera masiva, a pesar de que en muchos casos suenan a la par de las bandas profesionales.

¿Cómo ves el compromiso de los músicos, sobre todo los más jóvenes, al subir a tocar en un lugar como éste?A lo largo de estos años hemos vivido momentos muy intensos en el ciclo. Músicos jóvenes y no tanto, integrantes de bandas en general poco vinculadas con la actividad política, mencionaron en sus actuaciones el enorme significado que tiene para ellos participar en nuestros ciclos y la importancia que reviste haber transformado un lugar tan ligado a la tragedia y el horror en un ámbito de arte y creación. También hubo varios casos de integrantes de bandas que eran familiares directos de detenidos-desaparecidos que pasaron por la ESMA y que, por esa razón, hasta el momento de esta convocatoria jamás se habían animado a ingresar al predio.

¿Cuando y cómo será la apertura de esta cuarta edición del ciclo? Escenario Rock 2014 comenzará el jueves 8 de mayo a las 20:30 hs. se presentarán Amel, J.M.T y Los Albertos. El ciclo continuará todos los jueves en el mismo horario, hasta el mes de noviembre inclusive y, como siempre, con entrada gratuita.

Comienza una nueva edición del ya clásico ciclo rockero. Y para abrirlo, tendremos la presencia de amel, un grupo que lleva los genes “spinettianos” en las venas.La banda, zapadas de por medio, se formó en el año 2006 cuando Gonzalo Pallas (voz y guitarra), sobrino del “Flaco”, decidió armar un proyecto musical junto a su otro tío, Gustavo Spinetta. Herederos de una familia con linaje musical, Gustavo, entre otras cosas, fue plomo de Rodolfo García durante su etapa en Almendra, tocó la batería en el mítico Artaud y participó como percusionista en el disco Chaco, de los Illya Kuryaki & The Valderramas. Al grupo fundador se sumaron más tarde Francisco Zunana (guitarra) y Pablo Castagneris (bajo y coros).Pero más allá de tantos nombres de peso, en el plano musical Amel tiene identidad propia. Su estilo deriva de una mixtura entre diferentes ritmos e influencias musicales basadas en el rock, pop, funk y jazz de la vieja escuela, la de la década del ‘70.En 2012, con producción de Tweety Gonzalez, la banda editó su primer álbum, que presentará el 8 en el ECuNHi, en una noche que seguramente será imperdible.

MaYo

820 HS.

Con enorme alegría les anunciamos que en junio (más precisamente, el sábado 14 de ese mes, a las 20.30 hs y con entrada gratuita) se llevará a cabo en nuestro Espacio el Primer concierto homenaje al maestro Paco de Lucía. Trece guitarristas de primer nivel se han dado cita para ofrecer un espectáculo que se vislumbra como inolvidable. ¡Avisamos con tiempo, como para ir agendando!

MiNirrEPo

GERARDO FELDSTEINObra: Flores (objeto)

>> Por LuCía buCETaCoordinadora del área de Letras del ECuNHi

Comienzo a escribir con la sensación a flor de piel: las Madres acaban de irse del ECuNHi y dejaron a su paso su reguero de emoción, abrigo y abrazo. Sensación de vida que crece. La tarde luminosa se llenó de voz y de palabra. Palabra que resonó en este espacio, desafiando los silencios y reconstruyendo, una vez más, la trama. La bienvenida estuvo en las voces de los adultos mayores participantes de los talleres del PAMI, que entonaron coplitas escritas por ellos mismos. Siguió con la inauguración de la muestra “Punto de inflexión”, que relata los 37 años de lucha de las Madres y que aquí quedará para que ejercitemos la memoria y la resistencia. La voz se hizo cuerpo presente en la narración de Claudio Ferraro. Y en las canciones que Teresa Parodi y Chiqui Ledesma les regalaron a las Madres –y a todos nosotros–. Nos acompañaron, esta tarde, la hija, la nieta y el bisnieto de Esther Ballestrino de Careaga, desaparecida junto con las otras fundadoras de Madres de Plaza de Mayo, Azucena Villaflor y María Ponce. Otro emocionante motivo de celebración. Las palabras –transformadoras, multiplicadoras– de las Madres llegaron al final del encuentro. Y nos alumbraron el porvenir. ¿Habrá fuerza más poderosa que el amor? Para las Madres, la respuesta es clara como la luna: no hay nada que el amor no pueda. Me siento inmerecidamente privilegiada por estar en este lugar, en este momento. Por compartir este destino, que es, sin dudas, el mejor de todos los posibles. El de aprender todos los días que la victoria está en la justicia. En la esperanza. En la belleza. Y hoy, estuvo –está– en el ECuNHi.

*Consigna de las Madres para 2014, con la que Hebe de Bonafini cerró sus palabras en el Espacio Cultural Nuestros Hijos.

uN NuEvo aNivErSario dEL iNiCio dE La LuCHa dE LaS MadrES EL FuTuro ES NuESTro*

aMEL

Lo QuE viENE

EQuiPo ECuNHi

rodoLFo GarCía // Co- coordinador del área de Música del ECuNHi

TaLLErES 2014

arTE Y PoLíTiCa