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ESTRUCTURA ACADEMICA CURRICULAR - 2011- ESFAP-ANCASH Página 1 ESCUELA SUPERIOR DE FORMACIÓN ARTÍSTICA PÚBLICA “ANCASH” FACULTAD DE ARTE ARTISTA PROFESIONAL EN MUSICA ESPECIALIDAD INTERPETACION MUSICAL ESTRUCTURA ACADEMICA CURRICULAR 2011 COMISION DE ADECUACION DE LA ESTRUCTURA ACADEMICA Y ADMINISTRATIVA DE LA ESFAP-A HUARAZ A LOS RERQUISITOS DE LA LEY UNIVERSITARIA Nº 23733, SEGÚN LO DISPUESTO POR LA LEY Nº 29550 ESTRUCTURA CURRICULAR ESFAP “ANCASH” - CON RANGO UNIVERSITARIO Página 1

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ESTRUCTURA ACADEMICA CURRICULAR - 2011- ESFAP-ANCASHPágina 35

ESCUELA SUPERIOR DE FORMACIÓN ARTÍSTICA PÚBLICA “ANCASH”

FACULTAD DE ARTE

ARTISTA PROFESIONAL EN MUSICA

ESPECIALIDAD INTERPETACION MUSICAL

ESTRUCTURA ACADEMICA CURRICULAR 2011

COMISION DE ADECUACION DE LA ESTRUCTURA ACADEMICA Y ADMINISTRATIVA DE LA ESFAP-A HUARAZ A LOS RERQUISITOS DE LA LEY UNIVERSITARIA Nº 23733, SEGÚN LO DISPUESTO POR LA LEY Nº 29550

ESTRUCTURA CURRICULAR

Tomo II-A

HUARAZ – 2011

CONTENIDOS

Pág.

TOMO II

4.10. Estructura Curricular

4.10.1. Perfil del Licenciado en Música

04

4.10.2.- Funciones del Licenciado en Música

06

4.10.3.- Competencias de la Carrera

08

4.10.4.- Cuadro de Correspondencia

11

4.10.5.- Plan de Estudios por Áreas Académicas

13

4.10.6.- Plan de Estudios por Ciclo Académico

16

4.10.7.- Plan de Estudios por Cursos Tecnológicos, Teóricos y

Práctica Profesional

18

4.10.8.- Malla Curricular

21

4.10.9.- Cuadro Consolidado de Créditos y Horas según las

Áreas Curriculares al Finalizar la Carrera

21

4.10.10.- Sumillas

22

V PARTE

LINEAMIENTOS METODOLOGICOS PARA LA ENSEÑANZA- APRENDIZAJE

5.1.- Sistema Metodológico

61

5.2.- Sumillas

62

5.3.- Silabo

62

5.4.- Sesión de Aprendizaje

64

VI PARTE

LINEAMIENTOS PARA LA EVALUACION ACADÉMICA DEL ESTUDIANTE

6.1.- Sistema de Evaluación

67

6.2.- Programa de la Carrera de Artista Profesional, especialidad Interpretación Musical 71

VII PARTE

PROCESO DE GRADUACION Y TITULACION

7.1.- Grado Académico y Título Profesional a Nombre de la Nación

74

7.1.1.- Grado Académico

74

7.1.2.- Título Profesional

74 7.1.3.- Requisitos para Egresar

74 7.1.4.- Requisitos para optar el grado Académico de Bachiller

74

7.1.8.- Requisitos para optar el Título de Licenciado

75

Bach. Jaime Gonzales Vargas - Coordinador

Prof. Carlos Camones Gonzales - Equipo

Prof. Hugo Fernández Heredia – Equipo

Prof. Froilán Camones – Equipo

Prof. Daniel Churano Támara - Equipo

4.10.1.- PERFIL DEL LICENCIADO EN MUSICA

Considerando el campo de acción en la cual se ha de desempeñar el artista profesional podemos señalar dicho campo de acción: Desempeñarse como Músico Profesional dentro del ámbito nacional como solista, en orquesta de cámara, sinfónica y en agrupaciones musicales populares. Como arreglista en música regional y nacional. Productor musical en el campo popular, regional y nacional, con la formación de orquestas musicales con una sólida formación académica. Como investigador musical, en la generación de nuevas técnicas y métodos de estudio.

a) PERFIL PERSONAL

1. Disposición para la búsqueda de un proyecto de vida.

2. Capacidad para la toma de decisiones asertivas con actitud crítica, reflexiva, y resolutiva.

3. Conocimiento y comprensión del cuidado de su cuerpo, hábitos de conservación de su salud integral, colectiva y el cuidado del medio ambiente y de contorno musical.

4. Posee una visión sistemática en la adquisición de nuevos conocimientos, habilidades, hábitos de estudio y trabajo.

5. Disposición para apreciar y estimular con su conducta los valores esenciales de verdad, libertad, responsabilidad, solidaridad, respeto, afectividad y justicia.

b) PERFIL PROFESIONAL.

1.- Interpretación Musical:

a. Es un profesional con un amplio conocimiento en el campo de la interpretación musical y conocedor a la vez de la transcendencia del trabajo del arte musical nacional e internacional.

b. Ser solista o integrante de orquestas de música de cámara, sinfónica y de música popular.

c. Realiza acompañamientos a otros instrumentistas y voces.

d. Organiza y Dirige orquestas de música de cámara y música popular

e. Tiene información suficiente para crear, analizar, interpretar y arreglar obras musicales.

2.- Promotor Artístico Musical:

f. Realiza recitales y conciertos.

g. Organizar y promover orquestas de cámara y populares.

3.- Educador Musical:

· Posee conocimiento suficiente en la enseñanza de su Instrumento.

· Organiza talleres de música (dúos, tríos, pequeñas agrupaciones).

· Habilidad del manejo de la tecnología musical actual.

c) PERFIL INVESTIGADOR.

1.- Investiga el fenómeno musical, partiendo de la problemática de su entorno socio - cultural.

2.- Analiza, comprende e interpreta a través de la investigación las manifestaciones artísticos musicales de su región, país y el contexto universal.

3.- Analiza e interpreta principios filosóficos y científicos, aplicándolos a la investigación musical.

4.- Valora y respeta la diversidad étnica y socio - cultural de su país así como de sus manifestaciones musicales.

d) PERFIL SOCIAL.

1.- Comparte su experiencia y conocimiento musical para el bien social, integrándose e identificándose con sus problemas y aspiraciones.

2.- Contribuye al desarrollo sociocultural local, regional, nacional y con su historia, siendo consciente de su rol profesional musical en el presente y futuro.

3.- Posee Habilidad para organizar y participar en acciones orientadas a la promoción social, preservación, creación y difusión de su cultura musical.

4.- Se identifica con las manifestaciones culturales de su localidad, interactuando positivamente en el desarrollo musical local tendientes a la identidad nacional.

5.- Establece vínculos y compromisos interpersonales, emocionales en su ámbito laboral y social, manteniendo una actitud ética y profesional.

6.- Propone y cumple normas de convivencia social, trabajo en equipo, para tomar decisiones asertivas individuales y colectivamente.

4.10.2.- FUNCIONES DEL LICENCIADO EN MUSICA:

1.- Intérprete y Creador Musical.

e) Interpreta como solista y en forma grupal música de carácter Académico y Popular.

f) Utiliza con una visión global los enfoques teóricos del lenguaje musical, de géneros, formas y estilos musicales en el proceso de creación e Interpretación Musical.

g) Expresa su actividad creativa y productiva como músico profesional en coherencia con los principios humanistas, científicos, tecnológicos y éticos; el cual le otorguen prestigio y respeto en su entorno social.

h) Domina metodologías y estrategias a fines a su especialidad, que le permitan utilizar un lenguaje apropiado para comunicarse con su entorno social.

i) Se interesa y se involucra en el proceso artístico musical de su comunidad y del país, respetando las manifestaciones culturales de los demás así como a sus valores y creencias.

2.- Promotor Musical y Cultural.

· Promueve la producción, promoción y ejecución de actividades artísticas de carácter cultural y musical de su localidad y del país.

· Valora y promueve las expresiones artísticas musicales de la niñez, la juventud y las expresiones individuales y colectivas de su comunidad, dentro y fuera de ella.

· Difunde las diversas manifestaciones de la cultura nacional en el campo de la música, la cultura, la ciencia y la tecnología.

· Valora y difunde, las expresiones artísticas musicales de la región y del país, como preferentes indispensables del quehacer musical.

3.- Gestor Empresarial Musical.

· Participa y aporta a la economía nacional a través de su desempeño artístico musical en la cadena productiva y de los espectáculos musicales.

· Organiza, ejecuta y promueve eventos artísticos culturales y musicales dentro y fuera de su localidad.

· Promueve y gestiona la organización de empresas musicales, con el propósito de generar competencia en el mercado artístico musical.

4.- Investigador Musical.

· Investiga el fenómeno artístico musical, promoviendo una convivencia social pacífica, democrática y solidaria con pleno respeto a los derechos humanos.

· Diseña y ejecuta proyectos de carácter artístico musical; basada en la originalidad de las obras, como creador y productor dinámico de su época, con sustento científico, filosófico, social y cultural.

· Utiliza técnicas e instrumentos de investigación para obtener información de todo tipo de fuentes (realidad, bibliotecas, consulta a expertos, medios de comunicación social e informáticos), para procesarla, analizarla, sistematizarla e interpretarla en el campo de la investigación musical.

· Elabora informes de investigación de carácter científico y artístico musical, con el propósito de difundir innovaciones productivas pertinentes.

5.- Critico Musical.

· Analiza y critica obras musicales de carácter popular y académico.

· Analiza e interpreta los principios filosóficos, tecnológicos y científicos de la música.

· Estudia e interpreta la realidad musical local, regional, nacional e internacional, proponiendo alternativas de cambio e evolución musical.

· Enfoca, compara y ubica la realidad musical de su localidad en otros contextos.

· Analiza y realiza críticas constructivas para mejorar la música dentro su entono social.

4.10.3.- COMPETENCIAS DE LA CARRERA:

ÁREAS

PERFIL

FUNCIONES

COMPETENCIAS

CIENTIFICO PROFESIONAL

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· INTÉRPRETE Y CREADOR MUSICAL

· PROMOTOR

MUSICAL Y CULTURAL

· GESTOR EMPRESARIALMUSICAL

· INVESTIGADOR

MUSICAL

· CRÍTICO MUSICAL

· Maneja el lenguaje de la teoría musical, dentro del ámbito del sistema tonal, con un alto grado de perfección.

· Identifica los elementos del lenguaje musical, a través de la audición con un alto grado de precisión.

· Maneja técnicas de interpretación instrumental a nivel básico, Intermedio y Avanzado, en composiciones, arreglos y otros formas de expresión musical.

· Utiliza técnicas de interpretación musical en conciertos, de acuerdo a la selección de un repertorio acorde a su nivel de ejecución.

· Utiliza y conoce diferentes técnicas de interpretación musical, en el proceso de su formación profesional.

· Maneja técnicas de interpretación instrumental complementaria a nivel básico, el cual le permitirá utilizar en composiciones, arreglos y otros a fines a su especialidad.

· Posee una gran sensibilidad auditiva y emocional para una mejor interpretación y expresión de las principales formas musicales con grupos de músicos a través de la participación en conjuntos instrumentales, vocales y de cámara.

· Estudia y aplica reglas, principios de la armonía tonal clásica y funcional en armonizaciones a tres, cuatro voces y de acuerdo a su especialidad.

· Estudia los fundamentos de las licencias y prohibiciones del contrapunto como técnicas de composición a través de la historia de la música.

· Escribe con notación precisa ritmos y melodías percibidos a través de la audición de la música local, regional, nacional y universal, teniendo en cuenta los hechos concretos del entrenamiento auditivo.

· Conoce y describe la escritura, textura y elementos musicales mediante el análisis de las partituras y de la audición de las obras musicales.

· Posee una visión general de la historia musical universal, la cual abarca todas las sociedades y épocas.

· Identifica los enfoques ético y émico en el estudio de los instrumentos musicales y de los sistemas de clasificación.

· Conoce y aplica las técnicas de escritura musical de acuerdo a las características de los grupos o conjuntos instrumentales.

· Conoce y aplica las técnicas del contrapunto y la armonía aplicables a los arreglos instrumentales para dúos, tríos, cuartetos, y otros de acuerdo a su especialidad.

· Compone e intercambia ideas y experiencias en relación a la organización creativa de los elementos musicales de una obra.

· Conoce y aplica las técnicas de la dirección musical: lectura musical, recursos propios y técnicas específicas de la ejecución de una obra musical de acuerdo a su especialidad.

· Conoce y maneja las funciones y acciones inherentes a la práctica pre profesional necesarios para el desenvolvimiento del músico profesional a nivel de Instituciones culturales y educativas públicas y privadas.

· Conoce aplica los principios, métodos y técnicas del proceso de enseñanza aprendizaje de su instrumento elegido.

· Conoce y maneja los aspectos teórico y práctico, que brinda el estudio básico de los programas musicales para editar partituras para instrumentos musicales y canto, con el propósito de desarrollar su capacidad de escritura y lectura musical.

INVESTIGACION CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA Y HUMANÍSTICA

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· INTÉRPRETE Y CREADOR MUSICAL

· PROMOTOR

MUSICAL Y CULTURAL

· GESTOR EMPRESARIALMUSICAL

· INVESTIGADOR

MUSICAL

· CRÍTICO MUSICAL

· Conoce y utiliza aspectos relacionados a la metodología del estudio del trabajo universitario, que le permitirán desenvolverse eficientemente en el proceso de su formación académica.

· Investiga y difunde la música en su contexto social y cultural a nivel etnológico, de los grandes estilos de la música clásica, folklórica y otras músicas tradicionales.

· Conoce las técnicas diseños y métodos de investigación científica adecuadas, que coadyuvan a la ampliación del conocimiento en el campo del arte musical local, regional y nacional.

· Aplica los conocimientos sobre investigación a un aspecto de la realidad artístico musical local, regional o nacional

· Conoce los principios y elementos básicos de la formulación de proyectos de gestión cultural y musical, para su aplicación en la organización de cadenas productivas y de espectáculos musicales.

CULTURA CIENTÍFICO HUMANÍSTICA

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· INTÉRPRETE Y CREADOR MUSICAL

· PROMOTOR

MUSICAL Y CULTURAL

· GESTOR EMPRESARIALMUSICAL

· INVESTIGADOR

MUSICAL

· CRÍTICO MUSICAL

· Analiza y comprende la relación y conexión de la organización socio – musical con las modificaciones socio – culturales.

· Analiza las corrientes filosóficas de la música, surgidas a través de la historia de la cultura y del arte.

· Maneja capacidades de comunicación e interpretación de expresión oral y escrita en sus diferentes niveles de comprensión.

· Comprende y aplica conocimientos teórico y técnicos actualizados de la realidad natural, tomando conciencia ecológica para la producción musical.

· Conoce y demuestra normas de convivencia para una relación sana con los grupos que participa, a partir de una reflexión ética que le permita insertarse en el mundo de la cultura.

· Maneja conceptos matemáticos que le permite su desarrollo intelectual y le faciliten la comprensión y aplicación del producto artístico musical a partir de su estructura formal.

· Fortalece la formación integral a través de actividades recreativas, como futuro profesional en el arte de la interpretación musical.

CONOCIMEINTO DE LA REALIDAD NACIONAL

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· INTÉRPRETE Y CREADOR MUSICAL

· PROMOTOR

MUSICAL Y CULTURAL

· GESTOR EMPRESARIALMUSICAL

· INVESTIGADOR

MUSICAL

· CRÍTICO MUSICAL

· Posee una visión general de la historia musical peruana, la cual abarca todas las épocas.

· Comprende, crítica analíticamente las manifestaciones tradicionales musicales del Perú.

· Maneja alternativas que le permitan fortalecer el impulso de un liderazgo en el mundo de la música, que contribuya al desarrollo de nuestra historia social - musical en sus diferentes épocas.

INSTRUMENTAL O COMPLEMENTARIO

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· INTÉRPRETE Y CREADOR MUSICAL

· PROMOTOR

MUSICAL Y CULTURAL

· GESTOR EMPRESARIALMUSICAL

· INVESTIGADOR

MUSICAL

· CRÍTICO MUSICAL

· Conoce los fundamentos básicos gramaticales y orales del idioma Inglés, relacionados a su especialidad.

· Maneja la tecnología musical necesaria para la reproducir y producir música y un mejor estudio de del ensamble musical en base a la tecnología de la información y comunicación.

4.10.4.- CUADRO DE CORRESPONDENCIA:

ÁREAS

PERFIL

FUNCIONES

Cursos

COMPETENCIAS

CIENTIFICO PROFESIONAL

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· INTÉRPRETE Y CREADOR MUSICAL

· Teoría y Lectura I, II, III, IV

· Audio Perceptivo I, II, III, IV

· Instrumento Principal I al X.

· Preparación de Concierto.

· Interpretación I, II

· Instrumento Complementario I, II, III, IV.

· Taller de Música de Cámara I, II, III, IV.

· Armonía I, II, III, IV.

· Contrapunto I, II.

· Transcripción Musical I, II.

· Análisis de las Formas Musicales I, II.

· Historia de la Música Universal I, II.

· Instrumentación.

· Arreglo Instrumental.

· Acústica y Organología.

· Composición Musical.

· Dirección Musical.

· Práctica Pre Profesional I, II, III, IV.

· Didáctica de la Enseñanza Instrumental.

· Informática Musical I, II.

· Maneja el lenguaje de la teoría musical, dentro del ámbito del sistema tonal, con un alto grado de perfección.

· Identifica los elementos del lenguaje musical, a través de la audición con un alto grado de precisión.

· Maneja técnicas de interpretación instrumental a nivel básico, Intermedio y Avanzado, en composiciones, arreglos y otros formas de expresión musical.

· Utiliza técnicas de interpretación musical en conciertos, de acuerdo a la selección de un repertorio acorde a su nivel de ejecución.

· Utiliza y conoce diferentes técnicas de interpretación musical, en el proceso de su formación profesional.

· Maneja técnicas de interpretación instrumental complementaria a nivel básico, el cual le permitirá utilizar en composiciones, arreglos y otros a fines a su especialidad.

· Posee una gran sensibilidad auditiva y emocional para una mejor interpretación y expresión de las principales formas musicales con grupos de músicos a través de la participación en conjuntos instrumentales, vocales y de cámara.

· Estudia y aplica reglas, principios de la armonía tonal clásica y funcional en armonizaciones a tres, cuatro voces y de acuerdo a su especialidad.

· Estudia los fundamentos de las licencias y prohibiciones del contrapunto como técnicas de composición a través de la historia de la música.

· Escribe con notación precisa ritmos y melodías percibidos a través de la audición de la música local, regional, nacional y universal, teniendo en cuenta los hechos concretos del entrenamiento auditivo.

· Conoce y describe la escritura, textura y elementos musicales mediante el análisis de las partituras y de la audición de las obras musicales.

· Posee una visión general de la historia musical universal, la cual abarca todas las sociedades y épocas.

· Conoce y aplica las técnicas de escritura musical de acuerdo a las características de los grupos o conjuntos instrumentales.

· Conoce y aplica las técnicas del contrapunto y la armonía aplicables a los arreglos instrumentales para dúos, tríos, cuartetos, y otros de acuerdo a su especialidad.

· Identifica los enfoques ético y émico en el estudio de los instrumentos musicales y de los sistemas de clasificación.

· Compone e intercambia ideas y experiencias en relación a la organización creativa de los elementos musicales de una obra.

· Conoce y aplica las técnicas de la dirección musical: lectura musical, recursos propios y técnicas específicas de la ejecución de una obra musical de acuerdo a su especialidad.

· Conoce y maneja las funciones y acciones inherentes a la práctica pre profesional necesarios para el desenvolvimiento del músico profesional a nivel de Instituciones culturales y educativas públicas y privadas.

· Conoce aplica los principios, métodos y técnicas del proceso de enseñanza aprendizaje de su instrumento elegido.

· Conoce y maneja los aspectos teórico y práctico, que brinda el estudio básico de los programas musicales para editar partituras para instrumentos musicales y canto, con el propósito de desarrollar su capacidad de escritura y lectura musical.

INVESTIGACION CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA Y HUMANÍSTICA

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· INVESTIGADOR

MUSICAL

· CRÍTICO MUSICAL

· Metodología del Trabajo Universitario.

· Metodología de la Investigación Científica.

· Investigación Musical I, II, III.

· Etnomusicología.

· Gestión de Proyectos Musicales I, II.

· Conoce y utiliza aspectos relacionados a la metodología del estudio del trabajo universitario, que le permitirán desenvolverse eficientemente en el proceso de su formación académica.

· Investiga y difunde la música en su contexto social y cultural a nivel etnológico, de los grandes estilos de la música clásica, folklórica y otras músicas tradicionales.

· Conoce las técnicas diseños y métodos de investigación científica adecuadas, que coadyuvan a la ampliación del conocimiento en el campo del arte musical local, regional y nacional.

· Aplica los conocimientos sobre investigación a un aspecto de la realidad artístico musical local, regional o nacional

· Conoce los principios y elementos básicos de la formulación de proyectos de gestión cultural y musical, para su aplicación en la organización de cadenas productivas y de espectáculos musicales.

CULTURA CIENTÍFICO HUMANÍSTICA

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· INTÉRPRETE Y CREADOR MUSICAL

· PROMOTOR

MUSICAL Y CULTURAL

· GESTOR EMPRESARIALMUSICAL

· INVESTIGADOR

MUSICAL

· CRÍTICO MUSICAL

· Actividades.

· Comunicación

· Matemática.

· Ética y Deontología.

· Sociología de la Música.

· Filosofía de la Música.

· Educación Ambiental.

· Fortalece la formación integral a través de actividades recreativas, como futuro profesional en el arte de la interpretación musical.

· Maneja capacidades de comunicación e interpretación de expresión oral y escrita en sus diferentes niveles de comprensión.

· Maneja conceptos matemáticos que le permite su desarrollo intelectual y le faciliten la comprensión y aplicación del producto artístico musical a partir de su estructura formal.

· Conoce y demuestra normas de convivencia para una relación sana con los grupos que participa, a partir de una reflexión ética que le permita insertarse en el mundo de la cultura.

· Analiza y comprende la relación y conexión de la organización socio – musical con las modificaciones socio – culturales.

· Analiza las corrientes filosóficas de la música, surgidas a través de la historia de la cultura y del arte.

· Comprende y aplica conocimientos teórico y técnicos actualizados de la realidad natural, tomando conciencia ecológica para la producción musical.

·

CONOCIMEINTO DE LA REALIDAD NACIONAL

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· PROMOTOR

MUSICAL Y CULTURAL

· GESTOR EMPRESARIALMUSICAL

· CRÍTICO MUSICAL

· Historia de la Música Peruana I, II.

· Folklore Musical

· Realidad Nacional u Mundial

· Posee una visión general de la historia musical peruana, la cual abarca todas las épocas.

· Comprende, crítica analíticamente las manifestaciones tradicionales musicales del Perú.

· Maneja alternativas que le permitan fortalecer el impulso de un liderazgo en el mundo de la música, que contribuya al desarrollo de nuestra historia social - musical en sus diferentes épocas.

INSTRUMENTAL O COMPLEMENTARIO

· PERFIL PERSONAL

· PERFIL PROFESIONAL

· PERFIL INVESTIGADOR

· PERFIL SOCIAL

· PROMOTOR

MUSICAL Y CULTURAL

· GESTOR EMPRESARIALMUSICAL

· INVESTIGADOR

MUSICAL

· Idioma I, II.

· Tecnología del Sonido

· Conoce los fundamentos básicos gramaticales y orales del idioma Inglés, relacionados a su especialidad.

· Maneja la tecnología musical necesaria para la reproducir y producir música y un mejor estudio de del ensamble musical en base a la tecnología de la información y comunicación.

4.10.5.- PLAN DE ESTUDIOS POR AREAS ACADEMICAS:

ÁREA

CÓDIGO

CURSOS

HORAS

CRÉDITOS

HT

HP

TH

CIENTÍFICOPROFESIONAL

CPEI_101

Teoría y Lectura I

3

1

4

3.5

CPEI_102

Teoría y Lectura II

3

1

4

3.5

CPEI_103

Teoría y Lectura III

3

1

4

3.5

CPEI_104

Teoría y Lectura IV

3

1

4

3.5

CPEI_105

Audio Perceptivo I

3

1

4

3.5

CPEI_106

Audio Perceptivo II

3

1

4

3.5

CPEI_107

Audio Perceptivo III

3

1

4

3.5

CPEI_108

Audio Perceptivo IV

3

1

4

3.5

CPEI_109

Instrumento Principal I (*)

2

2

4

3

CPEI_110

Instrumento Principal II

2

2

4

3

CPEI_111

Instrumento Principal III

2

2

4

3

CPEI_112

Instrumento Principal IV

2

2

4

3

CPEI_113

Instrumento Principal V

2

2

4

3

CPEI_114

Instrumento Principal VI

2

2

4

3

CPEI_115

Instrumento Principal VII

2

2

4

3

CPEI_116

Instrumento Principal VIII

2

2

4

3

CPEI_117

Instrumento Principal IX

2

2

4

3

CPEI_118

Instrumento Principal X

2

2

4

3

CPEI_119

Preparación de Concierto

2

2

4

3

CPEI_120

Interpretación Musical I

1

2

3

2

CPEI_121

Interpretación Musical II

1

2

3

2

CPEI_122

Instrumento Complementario Piano I (**)

1

3

4

2.5

CPEI_123

Instrumento Complementario Piano II

1

3

4

2.5

CPEI_124

Instrumento Complementario III (a elección)

1

2

3

2

CPEI_125

Instrumento Complementario IV (a elección)

1

2

3

2

CPEI_126

Taller de Música de Cámara I

1

3

4

2.5

CPEI_127

Taller de Música de Cámara II

1

3

4

2.5

CPEI_128

Taller de Música de Cámara III

1

3

4

2.5

CPEI_129

Taller de Música de Cámara IV

1

3

4

2.5

CPEI_130

Armonía I

2

2

4

3

CPEI_131

Armonía II

2

2

4

3

CPEI_132

Armonía Funcional I

2

2

4

3

CPEI_133

Armonía Funcional II

2

2

4

3

CPEI_134

Contrapunto I

2

2

4

3

CPEI_135

Contrapunto II

2

2

4

3

CPEI_136

Transcripción Musical I

1

2

3

2

CPEI_137

Transcripción Musical II

1

2

3

2

CPEI_138

Análisis de las Formas Musicales I

2

2

4

3

CPEI_139

Análisis de las Formas Musicales II

2

2

4

3

CPEI_140

Historia de la Música Universal I

2

2

4

3

CPEI_141

Historia de la Música Universal II

2

2

4

3

CPEI_142

Instrumentación

2

2

4

3

CPEI_143

Arreglo Instrumental

2

2

4

3

CPEI_144

Acústica y Organología

2

1

3

2.5

CPEI_145

Composición Musical I

2

4

6

4

CPEI_146

Dirección Musical

1

3

4

2.5

CPEI_147

Práctica Pre Profesional I

2

6

8

5

CPEI_148

Práctica Pre Profesional II

2

6

8

5

CPEI_149

Práctica Pre Profesional III

2

10

12

7

CPEI_150

Práctica Pre Profesional IV

4

12

16

10

CPEI_151

Didáctica de la Enseñanza Instrumental

2

2

4

3

CPEI_152

Informática Musical I

2

2

4

3

CPEI_153

Informática Musical II

2

2

4

3

SUB TOTAL

103

132

235

169.0

INVESTIGACIÓN

CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA

Y HUMANISTICA

CPEI_154

Metodología de Trabajo Universitario

2

2

4

3

CPEI_155

Metodología de la Investigación Científica

3

1

4

3.5

CPEI_156

Investigación Musical I

2

1

3

2.5

CPEI_157

Investigación Musical II

2

1

3

2.5

CPEI_158

Investigación Musical III

2

1

3

2.5

CPEI_159

Etnomusicología

2

1

3

2.5

CPEI_160

Gestión de Proyectos Artísticos Musicales I

2

1

3

2.5

CPEI_161

Gestión de Proyectos Artísticos Musicales II

2

1

3

2.5

SUB TOTAL

17

9

26

21.5

CULTURA CIENTÍFICA YHUMANISTICA

CPEI_162

Actividades

2

1

3

2.5

CPEI_163

Comunicación

2

2

4

3

CPEI_164

Matemática

2

1

3

2.5

CPEI_165

Ética y Deontología

1

1

2

1.5

CPEI_166

Sociología de la Música

1

1

2

1.5

CPEI_167

Filosofía de la Música

1

1

2

1.5

CPEI_168

Educación Ambiental

1

1

2

1.5

SUB TOTAL

10

8

18

14

CONOCIMIENTO DELA REALIDADNACIONAL

CPEI_169

Historia de la Música Peruana I

1

2

3

2

CPEI_170

Historia de la Música Peruana II

1

2

3

2

CPEI_171

Folklore Musical

1

2

3

2

CPEI_172

Realidad Nacional y Mundial

1

1

2

1.5

SUB TOTAL

4

7

11

7.5

INSTRUMENTAL OCOMPLEMENTARIA

CPEI_173

Idioma I

2

1

3

2.5

CPEI_174

Idioma II

2

1

3

2.5

CPEI_175

Tecnología del Sonido

2

2

4

3

SUB TOTAL

6

4

10

8

TOTAL

140

160

300

220

(*) (**) En los cursos de Instrumento Principal e Instrumento Complementario se incrementará las horas de acuerdo a la cantidad de ingresantes, el cual debe ser considerado en el Cuadro de Asignación de Personal (CAP) por año académico.

4.10.6.- PLAN DE ESTUDIOS POR CICLO ACADEMICO:

CICLO

CODIGO

CURSOS - SEMINARIOS - TALLERES

HORAS

CRÉDITO

PREREQUISITO

HT

HP

TH

I

CPEI_101

Teoría y Lectura I

3

1

4

3.5

 

CPEI_105

Audio Perceptivo I

3

1

4

3.5

 

CPEI_140

Historia de la Música Universal I

2

2

4

3

 

CPEI_109

Instrumento Principal I

2

2

4

3

 

CPEI_163

Comunicación

2

2

4

3

 

CPEI_164

Matemática

2

1

3

2.5

 

CPEI_154

Metodología de Trabajo Universitario

2

2

4

3

 

SUB TOTAL

16

11

27

21.5

 

II

CPEI_102

Teoría y Lectura II

3

1

4

3.5

Teoría y Lectura I

CPEI_106

Audio Perceptivo II

3

1

4

3.5

Audio Perceptivo I

CPEI_141

Historia de la Música Universal II

2

2

4

3

Historia de la MúsicaUniversal I

CPEI_144

Acústica y Organología

2

1

3

2.5

Matemática

CPEI_110

Instrumento Principal II

2

2

4

3

Instrumento Principal I

CPEI_171

Folklore Musical

1

2

3

2

 

CPEI_162

Actividades

2

1

3

2.5

 

CPEI_165

Ética y Deontología

1

1

2

1.5

 

SUB TOTAL

16

11

27

21.5

 

III

CPEI_103

Teoría y Lectura III

3

1

4

3.5

Teoría y Lectura II

CPEI_107

Audio Perceptivo III

3

1

4

3.5

Audio Perceptivo II

CPEI_169

Historia de la Música Peruana I

1

2

3

2

Historia de la Música Universal II

CPEI_126

Taller de Música de Cámara I

1

3

4

2.5

Instrumento Principal II

CPEI_152

Informática Musical I

2

2

4

3

Acústica y Organología

CPEI_130

Armonía I

2

2

4

3

Teoría y Lectura II

CPEI_111

Instrumento Principal III

2

2

4

3

Instrumento Principal II

CPEI_122

Instrumento Complementario Piano I

1

3

4

2.5

 

SUB TOTAL

15

16

31

23

 

IV

CPEI_104

Teoría y Lectura IV

3

1

4

3.5

Teoría y Lectura III

CPEI_108

Audio Perceptivo IV

3

1

4

3.5

Audio Perceptivo III

CPEI_170

Historia de la Música Peruana II

1

2

3

2

Historia de la Música Peruana I

CPEI_127

Taller de Música de Cámara II

1

3

4

2.5

Taller de Música de Cámara I

CPEI_131

Armonía II

2

2

4

3

Armonía I

CPEI_112

Instrumento Principal IV

2

2

4

3

Instrumento Principal III

CPEI_123

Instrumento complementario Piano II

1

3

4

2.5

Instrumento Complementario Piano I

CPEI_153

Informática Musical II

2

2

4

3

Informática Musical I

SUB TOTAL

15

16

31

23

 

V

CPEI_136

Transcripción Musical I

1

2

3

2

Audio Perceptivo IV

CPEI_155

Metodología de la Investigación Científica

3

1

4

3.5

Metodología del TrabajoUniversitario

CPEI_128

Taller de Música de Cámara III

1

3

4

2.5

Taller de Música de Cámara II

CPEI_132

Armonía Funcional I

2

2

4

3

Armonía II

CPEI_134

Contrapunto I

2

2

4

3

Armonía II

CPEI_113

Instrumento Principal V

2

2

4

3

Instrumento Principal IV

CPEI_124

Instrumento Complementario III (a elección)

1

2

3

2

Instrumento complementario Piano II

CPEI_173

Idioma I

2

1

3

2.5

 

SUB TOTAL

14

15

29

21.5

 

VI

CPEI_137

Transcripción Musical II

1

2

3

2

Transcripción Musical I

CPEI_129

Taller de Música de Cámara IV

1

3

4

2.5

Taller de Música de Cámara III

CPEI_133

Armonía Funcional II

2

2

4

3

Armonía Funcional I

CPEI_135

Contrapunto II

2

2

4

3

Contrapunto I

CPEI_114

Instrumento Principal VI

2

2

4

3

Instrumento Principal V

CPEI_125

Instrumento Complementario IV (a elección)

1

2

3

2

Instrumento Complementario III (a elección)

CPEI_174

Idioma II

2

1

3

2.5

Idioma I

CPEI_156

Investigación Musical I

2

1

3

2.5

Metodología de laInvestigación Científica

SUB TOTAL

13

15

28

20.5

 

VII

CPEI_147

Práctica Pre Profesional I

2

6

8

5

Instrumento Principal VI

CPEI_142

Instrumentación

2

2

4

3

Transcripción Musical II

CPEI_138

Análisis de las Formas Musicales I

2

2

4

3

Armonía Funcional II

CPEI_115

Instrumento Principal VII

2

2

4

3

Instrumento Principal VI

CPEI_151

Didáctica de la Enseñanza Instrumental

2

2

4

3

 

CPEI_168

Educación Ambiental

1

1

2

1.5

 

CPEI_167

Filosofía de la Música

1

1

2

1.5

 

CPEI_157

Investigación Musical II

2

1

3

2.5

Investigación Musical I

SUB TOTAL

14

17

31

22.5

 

VIII

CPEI_148

Práctica Pre Profesional II

2

6

8

5

Práctica Pre Profesional I

CPEI_143

Arreglo Instrumental

2

2

4

3

Instrumentación I

CPEI_139

Análisis de las Formas Musicales II

2

2

4

3

Análisis de las Formas Musicales I

CPEI_116

Instrumento Principal VIII

2

2

4

3

Instrumento Principal VII

CPEI_146

Dirección Musical

1

3

4

2.5

Análisis de las Formas Musicales I

CPEI_120

Interpretación Musical I

1

2

3

2

Instrumento Principal VII

CPEI_166

Sociología de la Música

1

1

2

1.5

Filosofía de la Música

CPEI_158

Investigación Musical III

2

1

3

2.5

Investigación Musical II

SUB TOTAL

13

19

32

22.5

 

IX

CPEI_159

Etnomusicología

2

1

3

2.5

Investigación Musical III

CPEI_149

Práctica Pre Profesional III

2

10

12

7

Práctica Pre Profesional II

CPEI_145

Composición Musical

2

4

6

4

Análisis de las Formas Musicales II

CPEI_117

Instrumento Principal IX

2

2

4

3

Instrumento Principal VIII

CPEI_121

Interpretación Musical II

1

2

3

2

Interpretación Musical I

CPEI_160

Gestión de Proyectos Artísticos Musicales I

2

1

3

2.5

Investigación Musical III

SUB TOTAL

11

20

31

21

 

X

CPEI_172

Realidad Nacional y Mundial

1

1

2

1.5

 

CPEI_150

Practica Pre Profesional IV

4

12

16

10

Práctica Pre Profesional III

CPEI_175

Tecnología del Sonido

2

2

4

3

Informática Musical II

CPEI_118

Instrumento Principal X

2

2

4

3

Instrumento Principal IX

CPEI_119

Preparación de Concierto

2

2

4

3

Interpretación Musical II

CPEI_161

Gestión de Proyectos Artísticos Musicales II

2

1

3

2.5

Gestión de Proyectos Artísticos Musicales I

SUB TOTAL

13

20

33

23

 

TOTAL

140

160

300

220

RESUMEN

Total horas teóricas

140

Total horas prácticas

160

Total Horas

300

Total Créditos

220

4.10.7.- PLAN DE ESTUDIOS POR CURSOS TECNOLÓGICOS, TEÓRICOS Y PRÁCTICA PROFESIONAL.

AREA

CURSOS TECNOLOGICOS

CIENTIFICO PROFESIONAL

· Teoría Lectura I - II – III - IV

· Audio Perceptivo I – I – III - IV

· Instrumento Principal I-II-III-IV-V-VI-VII-VIII-IX-X

· Instrumento Complementario I-II-III-IV

· Transcripción Musical I-II

· Arreglo Instrumental

· Composición Musical

· Dirección Musical

· Taller de Música de Cámara I-II-III-IV

· Contrapunto I - II

· Armonía I - II

· Armonía Funcional I – II

· Análisis de las Formas Musicales I - II

· Instrumentación I – II

· Informática Musical I – II

INVESTIGACION CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA Y HUMANÍSTICA

· Metodología de la Investigación Científica

· Etnomusicología

· Investigación Musical I – II - III

CULTURA CIENTIFICA Y HUMANISTICA

- Ética y Deontología

CONOCIMIENTO DE LA REALIDAD NACIONAL

- Historia de la Música Universal

INSTRUMENTAL O COMPLEMENTARIO

· Tecnología del Sonido

AREA

CURSOS TEORICOS ( básicos )

CIENTIFICO PROFESIONAL

· Historia de la Música Universal I - II

· Acústica y Organología

· Didáctica de la Enseñanza Instrumental

INVESTIGACION CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA Y HUMANÍSTICA

· Metodología del Trabajo Universitario

CULTURA CIENTIFICA Y HUMANISTICA

· Actividades

· Comunicación

· Matemática

· Ética y Deontología

· Sociología de la Música

· Filosofía de la Música

· Educación Ambiental

CONOCIMIENTO DE LA REALIDAD NACIONAL

· Realidad Nacional y Mundial

· Historia de la Música Peruana I – II

· Folklore Musical

INSTRUMENTAL O COMPLEMENTARIO

· Idioma I - II

AREA

CURSOS DE PRACTICA PROFESIONAL

CIENTIFICO PROFESIONAL

· Preparación de Concierto

· Interpretación Musical I - II

· Practica Pre Profesional I-II-III-IV

INVESTIGACION CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA Y HUMANÍSTICA

· Gestión de Proyectos Artísticos Culturales I - II

CULTURA CIENTIFICA Y HUMANISTICA

CONOCIMIENTO DE LA REALIDAD NACIONAL

INSTRUMENTAL O COMPLEMENTARIO

4.10.8.- MALLA CURRICULAR:

X

 

 

Realidad Nacional y Mundial

Práctica PreProfesionalIV

Tecnología del Sonido

 

 

InstrumentoPrincipal X

 

Preparaciónde Concierto

 

 

Gestión de proyectos ArtísticoMusicales II

IX

 

 

Etnomusi - cología

Práctica PreProfesionalIII

 

 

ComposiciónMusical

InstrumentoPrincipal IX

 

Interpretación Musical II

 

 

Gestión de proyectos ArtísticoMusicales I

VIII

 

 

 

Práctica PreProfesionalII

 

Arreglo Instrumental

Análisis de las FormasMusicales II

InstrumentoPrincipal VIII

DirecciónMusical

Interpretación Musical I

 

Sociologíade la Música

InvestigaciónMusical III

VII

 

 

 

Práctica PreProfesionalI

 

InstrumentaciónI

Análisis delas FormasMusicales I

InstrumentoPrincipal VII

Didáctica de laEnseñanzaInstrumental

 

Educación Ambiental

Filosofíade la Música

InvestigaciónMusical II

VI

TranscripciónMusical II

 

 

Taller de Música deCámara IV

 

Armonía Funcional II

Contrapunto II

InstrumentoPrincipal VI

Instrumento Complementario IV (a elección )

 

Idioma II

 

InvestigaciónMusical I

V

TranscripciónMusical I

 

 

Taller de Música deCámara III

 

Armonía Funcional I

Contrapunto I

InstrumentoPrincipal V

Instrumento Complementario III (a elección )

 

Idioma I

 

Metodología dela InvestigaciónCientífica

IV

Teoría y Lectura IV

AudioPerceptivo IV

Historia de la Música Peruana II

Taller de Música deCámara II

InformáticaMusical II

Armonía II

 

InstrumentoPrincipal IV

Instrumento Complementario Piano II

 

 

 

 

III

Teoría y Lectura III

AudioPerceptivo III

Historia de la Música Peruana I

Taller de Música deCámara I

InformáticaMusical I

Armonía I

 

InstrumentoPrincipal III

Instrumento Complementario Piano I

 

 

 

 

II

Teoría y Lectura II

AudioPerceptivo II

Historia de la Música Universal II

 

Acústica y Organología

 

 

InstrumentoPrincipal II

 

 

Actividades

Folklore Musical

Ética yDeontología

I

Teoría y Lectura I

AudioPerceptivo I

Historia de la Música Universal I

 

Matemática

 

 

InstrumentoPrincipal I

 

Comunicación

 

 

Metodología deTrabajoUniversitario

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

RESUMEN

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

TOTAL

%

 

 

 

 

 

 

 

 

1

Científico Profesional

53

70.67

 

 

 

 

 

 

 

 

2

Investigación

8

10.67

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cultura Científico Humanista

7

9.33

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Conocimiento de la Realidad Nacional

4

5.33

 

 

 

 

 

 

 

 

3

Instrumental Complementaria

3

4

 

 

 

 

 

 

 

 

TOTAL CURSOS

75

100

 

 

 

 

 

 

 

 

4.10.9.- CUADRO CONSOLIDADO DE CREDITOS Y HORAS SEGÚN LAS AREAS CURRICULARES AL FINALIZAR LA CARRERA:

AREA

CREDITOS

Tiempo

Total

Teoría

Practica

17

%

17

%

Horas

%

 

Semanas

 

Semanas

CIENTIFICO PROFESIONAL

169

 

103

34.34

132

44

235

78.34

INVESTIGACIÓN

CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA

Y HUMANISTICA

21.5

 

17

5.67

9

3

26

8.67

CULTURA CIENTÍFICA Y

HUMANISTICA

14

 

10

3.33

8

2.67

18

6

CONOCIMIENTO DE

LA REALIDAD

NACIONAL

7.5

4

1.33

7

2.33

11

3.66

INSTRUMENTAL O

COMPLEMENTARIA

8

 

6

2

4

1.33

10

3.33

Total

220

140

46.67

160

53.33

300

100

4.10.10.- SUMILLAS

ARTISTA PROFESIONAL – MUSICA: INTERPRETACION MUSICAL

I CICLO

Teoría y Lectura I

Código

N° horas

Créditos

Área

Pre requisito

HT

HP

TH

CPEI_101

3

1

4

3.5

Científico

Profesional

Sumilla

Contenidos

El Curso de Teoría y Lectura I, es de carácter teórico y práctico, se orienta a la comprensión de los conceptos teóricos del lenguaje musical y de sus códigos empleados. Comprende el estudio progresivo de los elementos del lenguaje musical básico y la lectura musical mediante el solfeo.

· Teoría musical: Pentagrama, figuras y silencios, claves, compases simples y compuestos.

· Barras divisorias, de separación y de conclusión.

· Alteraciones, figuras de prolongación y escalas.

· Lectura musical, solfeo hablado (rítmica) y entonado con figuras hasta corcheas de dificultad básica en compases simples con ritmos regulares.

Audio Perceptivo I

Código

N° horas

Créditos

Área

Pre requisito

HT

HP

TH

CPEI_105

3

1

4

3.5

Científico

Profesional

Sumilla

Contenido

El Curso de Audio Perceptiva I, es de carácter teórico y práctico, permite desarrollar la capacidad auditiva. Comprende identificar y graficar ritmos, melodías e intervalos melódicos y armónicos para desarrollar su capacidad de escritura musical.

· Captación, repetición y escritura de ritmos y sonidos de nivel básico

· Dictado rítmico con frases de 4 compases en patrones téticos y anacrúsicos con valores sencillos en compases simples.

· Dictado melódico con frases hasta 4 compases en tonalidad mayor, identificación y escritura de intervalos simples hasta el ámbito de una 5º tanto ascendente, descendente y bicordios.

Historia de la Música Universal I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_140

2

2

4

3

Científico

Profesional

Sumilla

Contenido

El curso de Historia de la Música Universal es de carácter teórico y práctico. Tiene por finalidad la comprensión y análisis reflexivo del proceso histórico de la música universal. Comprende los conocimientos básicos de la música en el proceso de culturización de los pueblos desde sus inicios hasta la época actual.

· Orígenes de la música. Especulación teórica.

· Historia social e integral de las artes:

Arte popular:

· Características de las artes espaciales y temporales en la antigüedad.

· El ritualismo.

· Desarrollo de las principales técnicas y ciencias en la prehistoria y antigüedad.

Canto gregoriano:

· La música en las primeras civilizaciones: Medio oriente, Egipto, Grecia, Roma Edad media.

· Características más resaltantes de las artes en la antigüedad hasta el renacimiento.

· Desarrollo de las principales técnicas y ciencias de la época.

· Historia social e integral de las artes.

Arte democrático:

· La música de los periodos clásico y romántico (el virtuosismo).

· L a opera cómica ( Mozart )

· Post clasicismo.

Instrumento Principal I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_109

2

2

4

3

Científico

Profesional

Sumilla

Contenidos

El curso de Instrumento Principal I, es de carácter teórico y práctico; tiene como propósito desarrollar habilidades y destrezas de ejecución instrumental, para lograr en el estudiante un alto nivel de formación artística como intérprete musical. Comprende el estudio de la técnica básica de ejecución instrumental.

· Historia del Instrumento.

· Ejercicios de relajación y calentamiento.

· Técnicas básicas de ejecución instrumental: las notas en la guitarra: al aire y V traste, postura, ejercicios de digitación y ejecución.

· Ejercicios de Lectura a primera vista.

· Escalas y arpegios mayor y menor en una octava.

· Estudios melódicos de nivel básico.

· Repertorio musical de nivel básico.

Comunicación

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_163

2

1

3

2.5

CULTURA CIENTÍFICA Y

HUMANISTICA

Sumilla

Contenidos

La asignatura es un curso teórico y práctico, busca el desarrollo progresivo de las capacidades comunicativas, a fin de que el futuro Licenciado de Artista Profesional, afiance su dominio idiomático; comprende diversos aspectos en el uso de la comunicación oral, escrita y audiovisual; aplicada al quehacer académico.

· La comunicación Humana y sus elementos.

· Los recursos no verbales en el diálogo.

· Técnicas de participación grupal: Exposición, Debate.

· La lectura: estrategias y técnicas de lectura.

· Niveles de comprensión lectora: análisis e interpretación.

· Técnicas de estudio: Subrayado, Sumillado.

· Lectura e interpretación de mensajes.

· Prejuicios lingüísticos.

· Medios masivos de comunicación.

· Sintaxis y la estructura de la oración.

· El texto y su estructura.

Matemática

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_164

2

1

3

2.5

CULTURA CIENTÍFICA Y

HUMANISTICA

Sumilla

Contenido

El curso de Matemática, de carácter teórico práctico; tiene por finalidad brindar una formación integral y preparar al estudiante para el desarrollo del pensamiento lógico. El curso comprenderá los siguientes tópicos: Lógica proposicional, teoría de conjuntos, relaciones, funciones, sistema de los números reales I.

· Lógica proposicional

· Teoría de conjuntos

· Relaciones

· Funciones

· Sistema de números reales I

Metodología del Trabajo Universitario

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_154

2

2

4

3

INVESTIGACIÓN

CIENTÍFICA, TECNOLÓGICA

Y HUMANISTICA

Sumilla

Contenido

El curso es de carácter teórico y práctico; orienta a la adquisición de metodologías y técnicas para el estudio y el trabajo universitario. Aborda la universidad y el sistema de créditos, los factores que intervienen en el proceso de aprendizaje, el mismo proceso, sus fases y las estrategias de un trabajo universitario y los organizadores del conocimiento.

· La Universidad

· El Sistema de créditos de la Universidad peruana

· Factores que interviene en el proceso de aprendizaje en la modalidad abierta y a distancia.

· La neurociencia y los niveles de concentración durante el trabajo intelectual.

· El proceso de de aprendizaje en la modalidad abierta y a distancia.

· Fases del proceso de aprendizaje en la modalidad abierta y a distancia

· Escritos investigativos en la Universidad

· Estrategias del trabajo universitario: lectura, sumillado, subrayado, resaltado, fichaje.

· Tipos de texto

· Técnicas de lectura y comprensión

· Sistema documentario

· Fichaje: Tipos, estrategias. De imágenes.

· Estilos de redacción científica.

· Normas técnicas y estilos de redacción de redacción.

· Organizadores de conocimiento: construcción, habilidad que desarrolla.

II CICLO

Teoría y Lectura II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

CPEI_102

3

1

4

3.5

Científico

Profesional

Teoría y Lectura I

Sumilla

Contenido

El Curso de Teoría y Lectura I, es de carácter teórico y práctico, se orienta a la comprensión de los conceptos teóricos del lenguaje musical y de sus códigos empleados. Comprende el estudio progresivo de los elementos del lenguaje musical básico y la lectura musical mediante el solfeo.

· Teoría musical: Valores regulares e irregulares, formas rítmicas, tetracordios.

· Circulo de quintas.

· Adornos básicos, abreviaturas, escalas menores, grados modales y acordes e inversión.

· Lectura musical, solfeo hablado (rítmica) y cantado con figuras hasta semicorcheas en claves de Sol y Fa en compases simples y compuestos.

Audio Perceptivo II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_106

3

1

4

3.5

Científico

Profesional

Audio Perceptivo I

Sumilla

Contenido

El Curso de Audio Perceptiva I, es de carácter teórico y práctico, permite desarrollar la capacidad auditiva. Comprende identificar y graficar ritmos, melodías e intervalos melódicos y armónicos para desarrollar su capacidad de escritura musical.

· Captación, repetición y escritura de ritmos y sonidos de nivel básico.

· Dictado rítmico con frases de hasta 8 compases en patrones téticos y anacrúsicos con división y subdivisión y valores irregulares sencillos en compases simples y compuestos,

· Dictado melódico con frases hasta de 4 a 8 compases en tonalidad mayor y menor.

· Identificación y escritura de intervalos simples hasta una 6ª tanto ascendente, descendente.

· Acordes de triadas y de 7ª dominante y las progresiones armónicas de I - IV - V en estado fundamental.

Historia de la Música Universal II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_141

2

2

4

3

Científico

Profesional

Historia de la Música Universal I

Sumilla

Contenido

El curso de Historia de la Música Universal es de carácter teórico y práctico. Tiene por finalidad la comprensión y análisis reflexivo del proceso histórico de la música universal. Comprende los conocimientos básicos de la música en el proceso de culturización de los pueblos desde sus inicios hasta la época actual.

· Periodo barroco.

· El nacionalismo musical

· Impresionismo y Post Romanticismo musical.

· El nacionalismo musical Ruso.

· Universalización del nacionalismo (representantes más destacados).

· El impresionismo musical, características principales y autores destacados.

· Estilos y tendencias artísticas del siglo XX:

· Música tonal

· Música atonal

· Dodecafonismo.

· Música concreta.

· Música electrónica

· Música programática.

· Música funcional.

Acústica y Organología

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_144

2

1

3

2.5

Científico

Profesional

Matemática

Sumilla

Contenido

Es un curso teórico – práctico, tiene por finalidad de introducir en el análisis de la discriminación, la percepción y la memoria de dichos sonidos por el sistema auditivo. Contiene el estudio de las técnicas de análisis de los sonidos, aspectos de la acústica de los instrumentos musicales.

· Fundamentos de acústica musical

· Principios de físicoacústica

· Acústica de salas

· Estudio de los Instrumentos Musicales, a partir de los diferentes enfoques históricos, tanto antropológico como técnicos o científicos

· Conocimiento de las clasificaciones de los instrumentos más importantes.

Instrumento Principal II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_110

2

2

4

3

Científico

Profesional

Instrumento Principal I

Sumilla

Contenidos

El curso de Instrumento Principal I, es de carácter teórico y práctico; tiene como propósito desarrollar habilidades y destrezas de ejecución instrumental, para lograr en el estudiante un alto nivel de formación artística como intérprete musical. Comprende el estudio de la técnica básica de ejecución instrumental.

· Ejercicios de calentamiento.

· Técnicas básicas de ejecución básica: arpegios de tres sonidos, ligaduras dos sonidos, acordes, escalas mayor y menor en dos octavas.

· Estudios melódicos de nivel básico.

· Repertorio musical de nivel básico.

Folklore Musical Peruano

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_171

1

2

3

2

CONOCIMIENTO DE

LA REALIDAD

NACIONAL

Sumilla

Contenido

Es un curso es teórico - práctico, proporciona el análisis comparativo de los aspectos socio – culturales de la música; comprende el estudio de las características propias de la cultura peruana y otras, como procesos de interacción entre los elementos propios peruanos y las influencias culturales que han sido asimiladas al folklore peruano, y de cada región.

Comprende el estudio básico de los métodos científicos utilizados para estudiar el folklore musical, así como sus características en las distintas formas de expresión (géneros, formas, ritmos, escalas, instrumentos, otros) y su relación con las demás artes (plásticas, danza, medicina, musicales, etc.), según las regiones culturales y las influencias recibidas de otras culturas y su asimilación al saber popular.

Actividades

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_162

2

1

3

2.5

CULTURA CIENTÍFICA Y

HUMANISTICA

Sumilla

Contenido

Es un curso teórico – práctico, tiene por finalidad complementar la formación profesional del intérprete. Comprende en su estudio la actividad deportiva elegida, los conocimientos básicos de formación, entrenamiento y otros que integren su aprendizaje.

Está relacionado con los conocimientos mínimos básicos de los siguientes deportes:

· Fulbito

· Vóley

· Teatro

· Danza

· Otros

Ética y Deontología

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_165

1

1

2

1.5

CULTURA CIENTÍFICA Y

HUMANISTICA

Sumilla

Contenido

El Curso de Ética y formación en valores, tiene por finalidad el de afianzar en los estudiantes el estudio de la ética como disciplina encargada del estudio de la moral y la axiología; comprende el estudio de todo lo concerniente a los valores y actitudes de tal forma, se vislumbre el desarrollo social, conciencia ecológica, cívica, moral, en el futuro Artista Profesional.

· La filosofía, ciencia y ética.

· La ética como disciplina y fundamentos filosóficos

· Ética y valores profesionales para el hombre.

· Ciencia ética y valores.

· La axiología como disciplina filosófica y su importancia.

· Los valores para una sana convivencia.

· Valores y actitudes pata el cultivo de los sentimientos.

· Los valores y actitudes para el crecimiento personal y profesional, responsabilidad, respeto, eficiencia parta una sana convivencia.

· Valores y actitudes pata el desarrollo social, conciencia.

· Ecológica, cívica, moral conciencia para la paz.

· Lectura y comentario del texto “El hombre mediocre” de José Ingenieros.

· Los valores éticos y responsabilidad social.

· Vivencia del hombre y normas que regulan la ética profesional.

· Lee código de ética profesional de los profesores.

III CICLO

Teoría y Lectura III

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_103

3

1

4

3.5

Científico

Profesional

Teoría y Lectura II

Sumilla

Contenido

El Curso de Teoría y Lectura I, es de carácter teórico y práctico, se orienta a la comprensión de los conceptos teóricos del lenguaje musical y de sus códigos empleados. Comprende el estudio progresivo de los elementos del lenguaje musical básico y la lectura musical mediante el solfeo.

Teoría musical: Matices, movimiento, carácter, adornos, transporte, modulación, notas fundamentales y armónicos, el septiclavio y escalas pentafónicas, asimismo el estudio del hablado (rítmico) y cantado de dificultad media, con figuras hasta semicorcheas, valores regulares e irregulares en compases simples y compuestos.

División y subdivisión de tiempos, todos los valores, compás de amalgama y de Zorcico, articulaciones, instrumentos musicales, índice acústico, diapasón, escala teórica, homónima, enarmónica, cromática, hexfónica, referido a la música contemporánea.

Lectura musical: solfeo hablado y entonado de música de diferentes contextos de dificultad avanzada en claves de Sol 2da, Fa 4ta y Do en 3ª en compases simples y compuestos.

Audio Perceptivo III

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_107

3

1

4

3.5

Científico

Profesional

Audio Perceptivo II

Sumilla

Contenido

El Curso de Audio Perceptiva I, es de carácter teórico y práctico, permite desarrollar la capacidad auditiva. Comprende identificar y graficar ritmos, melodías e intervalos melódicos y armónicos para desarrollar su capacidad de escritura musical.

· Captación, repetición y escritura de ritmos y sonidos de nivel intermedio.

· Dictado rítmico con frases de hasta 8 compases en patrones téticos y anacrúsicos con división y subdivisión y valores irregulares en compases simples, compuestos y amalgama; dictado melódico con frases hasta de 4 a 8 compases en tonalidad mayor y menor.

· Identificación y escritura de intervalos simples hasta una 8ª tanto ascendente, descendente.

· Acordes de triadas y de 7ª dominante, 7° mayor y las progresiones armónicas de I – III - IV – V - VI en estado fundamental.

· captación, repetición y escritura de ritmos y sonidos de nivel avanzado.

· Dictado rítmico con frases de hasta 8 compases en patrones téticos y anacrúsicos con división y subdivisión y valores irregulares en compases simples, compuestos y amalgama; dictado melódico con frases hasta de 4 a 8 compases en tonalidad mayor y menor.

· Identificación y escritura de intervalos simples hasta más de una 8ª tanto ascendente, descendente.

· Acordes de triadas y de 7ª menor y otras, progresiones armónicas con todos los grados de la escala en estado fundamental.

· Modulación a tonalidades vecianas.

Historia de la música peruana I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_169

1

2

3

2

CONOCIMIENTO DE

LA REALIDAD

NACIONAL

Historia de la Música Universal II

Sumilla

Contenido

El curso de Historia de la Música Peruana I, Abarcara la música precolombina, sus formas, motivaciones de carácter social, instrumentos; hasta el virreinato y emancipación, enfatizando el proceso de mestizaje entre la música e instrumentos extranjeros con las características musicales aborígenes peruanas.

· La música peruana a través de la historia:

La música incaica y preincaica.

La música andina frente a la música Europea.

La música folklórica y tradicional.

· La música en la colonia:

La música mestiza, La música indígena mestiza.

La música criolla.

La música negroide.

· La música del renacimiento en el Perú.

· La música Barroca en el Perú.

· El clasismo en el Perú.

Géneros, formas y estilos de la música nacional y regional.

Taller de Música de Cámara I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_126

1

3

4

2.5

Científico

Profesional

Instrumento Principal II

Sumilla

Contenido

El Taller de música de cámara I, proporciona conocimientos y aptitudes respecto de la ejecución instrumental; comprende la interpretación musical en diferentes agrupaciones de cámara, tendiendo a diversas especificidades de estilo musicales.

· Ejecución instrumental con carácter y nivel solístico, en agrupaciones de cámara como: dúos, tríos, cuartetos, etc., orquesta o coro de cámara. El repertorio será variado de acuerdo a la experiencia y posibilidades técnicas del conjunto.

Informática Musical I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_152

2

2

4

3

Científico

Profesional

Acústica y Organología

Sumilla

Contenido

El curso de informática Musical I, es de carácter teórico y práctico, cuyo propósito es de brindar al estudiante el uso de la tecnología musical. Comprende el estudio básico de los programas musicales Sibelius y Finale, para escribir partituras para instrumentos y otros.

Programas Sibelius y Finale como: arrancar, visualizar y ubicar las barra de menús, comando, iconos menú contextual, y otros elementos relacionado a cada programa para escribir partituras para diferentes instrumentos musicales y canto con texto, utilizando melodías populares, regionales, nacionales y universales en compases simples y compuesto.

Armonía I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_130

2

2

4

3

Científico

Profesional

Teoría y Lectura II

Sumilla

Contenido

El curso de armonía I, es de naturaleza teórico – práctico, propone el desarrollo perceptivo armónico del estudiante para impulsar su creatividad; comprende el estudio de los conocimientos técnicos de la armonización a tres y cuatro voces en tonalidades mayores y menores.

los elementos armónicos, acordes de quinta, estados disposiciones; las voces, tesitura, movimientos, grados y funciones armónicas, triadas sobre los grados de las escalas mayor y menor, especies, enlaces de acordes con sus respectivas cadencias, bajos cifrados cortos y de mediana dificultad a tres y cuatro voces.

Instrumento Principal III

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_111

2

2

4

3

Científico

Profesional

Instrumento Principal II

Sumilla

Contenido

El curso de Instrumento Principal I, es de carácter teórico y práctico; tiene como propósito desarrollar habilidades y destrezas de ejecución instrumental, para lograr en el estudiante un alto nivel de formación artística como intérprete musical. Comprende el estudio de la técnica básica de ejecución instrumental.

.

· Ejercicios de digitación, articulación y ejecución.

· Adornos musicales: trinos, grupetos.

· Escalas y arpegios mayor y menor en dos octavas, con sostenidos y bemoles

· Estudios melódicos de nivel intermedio.

· Repertorio musical: Regional. Nacional y universal, de nivel intermedio.

Instrumento Complementario Piano I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_122

1

3

4

2.5

Científico

Profesional

Sumilla

Contenido

El curso de Instrumento complementario Piano I, es de carácter práctico, tiene por finalidad de proporcionar el instrumento de apoyo a sus estudios de especialidad, si su instrumento es piano tendrá como complemento un instrumento de su elección; comprenderá el estudio de las técnicas y características del instrumento de piano y/o elegido con los contenidos del instrumento principal en nivel básico.

· Historia del Instrumento.

· Ejercicios de Relajación y calentamiento.

· Técnicas básicas de ejecución instrumental de acuerdo al instrumento elegido.

· Postura, ejercicios de digitación, articulación y ejecución.

· Ejercicios de Lectura a primera vista.

· Escalas y arpegios mayor y menor en dos octavas.

· Estudios melódicos de nivel básico.

· Repertorio musical: Regional. Nacional y universal, de nivel básico.

· Presentación musical.

IV CICLO

Teoría y lectura IV

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_104

3

1

4

3.5

Científico

Profesional

Teoría y Lectura III

Sumilla

Contenido

El Curso de Teoría y Lectura IV, es de carácter teórico y práctico, profundiza el estudio de los elementos del lenguaje musical y la lectura musical mediante el solfeo hablado (rítmica) para desarrollar su capacidad de escritura y lectura musical que le permita reforzar su capacidad interpretativa y de investigación musical del futuro Artista Profesional.

Comprende el estudio, de la división y subdivisión de tiempos, todos los valores, compás de amalgama y de Zorcico, articulaciones, instrumentos musicales, índice acústico, diapasón, escala teórica, homónima, enarmónica, cromática, hexfónica, referido a la música contemporánea. En lectura musical, solfeo hablada (rítmica) y entonado de música de diferentes contextos de dificultad avanzada en claves de Sol 2da, Fa 4ta y Do en 3ª en compases simples y compuestos.

Audio perceptiva IV

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_108

3

1

4

3.5

Científico

Profesional

Audio perceptiva III

Sumilla

Contenido

El Curso de Audio Perceptiva I, es de carácter teórico y práctico, permite desarrollar la capacidad auditiva. Comprende identificar y graficar ritmos, melodías e intervalos melódicos y armónicos para desarrollar su capacidad de escritura musical.

Aspecto Rítmico

· Percibe y escribe frases rítmicas con formulas más complejas en compases simples y compuestos.

Aspecto Melódico

· Escucha y escribe melodías hasta con tres alteraciones y con modulación a tonalidades vecinos e intervalos aumentados y disminuidos

Aspecto armónico

· Escucha y percibe acordes alternados en progresiones armónicas con modulación a tonalidades vecinas con uso de notas extrañas a la tonalidad.

Historia de la música peruana II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_170

1

2

3

2

CONOCIMIENTO DE

LA REALIDAD

NACIONAL

Historia de la música peruana I

Sumilla

Contenido

Abarcara la música desde la República hasta nuestros días tipificando las características musicales según las regiones del Perú, sus compositores, formas musicales, intérpretes e instituciones de formación y promoción musical de importancia tanto nacional y regional.

· LA CULTURA COLONIAL EN LA REPUBLICA:

La música folklórica o popular. (Compositores e intérpretes).

La música culta. (Compositores e intérpretes).

EL HIMNO NACIONAL: (autores).

· LA MUSICA NACIONALISTA EN EL PERU:

Música folklórica.

El folklore y sus características.

Conjuntos musicales de renombre desde el año 1948 hasta la actualidad.

Compositores de la música criolla.

· LA MUSICA PERUANA DEL SIGLO XX

El romanticismo musical de: JAIME DIAZ ORIHUELA.

El nacionalismo musical de: ARMANDO GUEVARA.

El atonalismo musical de: CESAR BOLAÑOS.

Compositores e intérpretes de la música peruana del siglo XX.

Géneros, formas y estilos de la música nacional y regional.

Taller de Música de Cámara II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

CPEI_127

1

3

4

2.5

Científico

Profesional

Taller de Música de Cámara I

Sumilla

Contenido

El Taller de música de cámara II, proporciona conocimientos y aptitudes respecto de la ejecución instrumental; comprende la interpretación musical en diferentes agrupaciones de cámara, tendiendo a diversas especificidades de estilo musicales.

· Afinación y empaste.

· Técnicas de interpretación y expresión musical.

· Desarrollo de la precisión y elasticidad rítmica.

· Selección e interpretación de obras musicales universales, nacionales de nivel básico – intermedio.

Informática Musical II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_153

2

2

4

3

Científico

Profesional

Informática Musical I

Sumilla

Contenido

El curso de informática Musical I, es de carácter teórico y práctico, cuyo propósito es de brindar al estudiante el uso de la tecnología musical. Comprende el estudio básico de los programas musicales Sibelius y Finale, para escribir partituras para instrumentos y otros.

Funciones avanzadas de los programas Sibelius y Finale como: barra de menús, comandos, iconos y otros elementos esenciales de cada programa para escribir partituras para instrumentos melódicos, armónicos, agrupaciones orquestales y corales con texto para cada voz, utilizando obras de musicales regionales, nacionales y universales en diferentes compases.

Armonía II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_131

2

2

4

3

Científico

Profesional

Armonía I

Sumilla

Contenido

El curso de armonía II, es de naturaleza teórico – práctico, propone el desarrollo perceptivo armónico del estudiante para impulsar su creatividad; comprende el estudio de los conocimientos técnicos de la armonización a tres y cuatro voces en tonalidades mayores y menores.

Comprende el estudio de los acordes de séptima, estados, disposiciones; disposición de los bajos cifrados a cuatro voces, séptimas sobre los grados de las escalas mayor y menor, especies, enlaces de acordes con sus respectivas cadencias, armonización de melodías de mediana dificultad.

Instrumento Principal IV

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

CPEI_112

2

2

4

3

Científico

Profesional

Instrumento Principal III

Sumilla

Contenido

El curso de Instrumento Principal I, es de carácter teórico y práctico; tiene como propósito desarrollar habilidades y destrezas de ejecución instrumental, para lograr en el estudiante un alto nivel de formación artística como intérprete musical. Comprende el estudio de la técnica básica de ejecución instrumental.

· Técnicas intermedias de ejecución instrumental de acuerdo al instrumento elegido.

· Ejercicios de digitación, articulación y ejecución.

· Adornos musicales: ligaduras de expresión, mordente

· Ejercicios de Lectura a primera vista.

· Escalas y arpegios mayor y menor en dos octavas, con sostenidos y bemoles

· Estudios melódicos de nivel intermedio.

· Repertorio musical: Regional. Nacional y universal, de nivel intermedio.

· Presentación musical.

Instrumento Complementario Piano II

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_123

1

3

4

2.5

Científico

Profesional

Instrumento Complementario Piano I

Sumilla

Contenido

El curso de Instrumento complementario Piano I, es de carácter práctico, tiene por finalidad de proporcionar el instrumento de apoyo a sus estudios de especialidad, si su instrumento es piano tendrá como complemento un instrumento de su elección; comprenderá el estudio de las técnicas y características del instrumento de piano y/o elegido con los contenidos del instrumento principal en nivel básico.

· Ejercicios de calentamiento.

· Técnicas básicas de ejecución instrumental de acuerdo al instrumento elegido.

· Ejercicios de digitación, articulación y ejecución.

· Adornos musicales: Apoyaturas, matices

· Ejercicios de Lectura a primera vista.

· Escalas y arpegios mayor y menor en dos octavas.

· Estudios melódicos de nivel básico.

· Repertorio musical: Regional. Nacional y universal, de nivel básico.

· Presentación musical.

V CICLO

Transcripción Musical I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_136

1

2

3

2

Científico

Profesional

Audio Perceptivo IV

Sumilla

Contenido

El curso de transcripción musical I, es de naturaleza teórico práctica, tiene como propósito desarrollar y potenciar conocimientos con la aplicación a hechos concretos de los ejercicios de entrenamiento auditivo; comprende la escritura con notación precisa de melodías en su tres niveles (ritmo, melodía y armonía).

Comprenderá el dictado y toma de dictados de melodías cortas de mediana dificultad rítmica, melódica y armónica, tomando como material de trabajo, melodías regionales, nacionales y universales a una, dos y tres voces.

Taller de Música de Cámara III

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_128

1

3

4

2.5

Científico

Profesional

Taller de Música de Cámara II

Sumilla

Contenido

El Taller de música de cámara III, proporciona conocimientos y aptitudes respecto de la ejecución instrumental; comprende la interpretación musical en diferentes agrupaciones de cámara, tendiendo a diversas especificidades de estilo musicales.

· Afinación y empaste.

· Técnicas de interpretación y expresión musical.

· Desarrollo de la precisión y elasticidad rítmica.

· Selección e interpretación de obras musicales universales, nacionales, regionales de nivel intermedio.

Armonía Funcional I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HT

HT

CPEI_132

2

2

4

3

Científico

Profesional

Armonía II

Sumilla

Sumilla

El curso de armonía I, es de naturaleza teórico – práctico, propone el desarrollo perceptivo armónico del estudiante para impulsar su creatividad; comprende el estudio de los conocimientos técnicos de la armonización contemporánea en tonalidades mayores y menores.

· Términos Musicales

· Análisis melódico

· Los Instrumentos

· Técnicas generales de escritura

· Escritura a dos, tres y cuatro voces

· Tensiones armónicas

Contrapunto I

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

CPEI_134

2

2

4

3

Científico

Profesional

Armonía II

Sumilla

Contenido

El curso de contrapunto I, es de naturaleza teórico – práctico, tiene por finalidad enriquecer el conocimiento compositivo y de análisis melódico como futuro profesional; comprende el estudio de las licencias y prohibiciones del contrapunto como técnica de composición, mediante la combinación de melodías vocales.

Enfoques introductorios del contrapunto (clásico, instrumental y mixto), contrapunto a dos partes o voces con catos firmes en la voz superior e inferior (todas las especies), contrapunto imitativo a 2 y 3 voces, licencias y prohibiciones en diferentes tonalidades y modos.

Instrumento Principal V

Código

N° horas

Créditos

Área

Requisito

HT

HP

TH

CPEI_113

2

2

4

3

Científico

Profesional

Instrumento Principal IV

Sumilla

Contenido

El curso de Instrumento Principal I, es de carácter teórico y prác