FAZENDO O VIOLINO

COM

FATOS INTERESSANTES

RELATIVO À ARTE

E SEUS CRÍTICOS EM GERAL.

POR: GEORGE GEMÜNDER

PUBLICADO PELO AUTOR:

ASTORIA, N. Y.,

1881

Entrada de acordo com Ato de Congresso, no Ano 1881. GEORGE GEMÜNDER, No Escritório do

Bibliotecário de Congresso.

GEORGE GEMÜNDER'S

BIOGRAFIA

DE

GEORGE GEMÜNDER.

George Gemünder nasceu a Ingelfingen, no reino de Wurtemburg, nos 13º de abril,

1816.

O pai dele era fabricante de instrumentos de arco, e foi então, que desde a mocidade de Gemünder que ele se dedicou à mesma arte e os estudos que o levaram a isto.

Quando ele deixou escola, foi sugerido ao pai dele que o George deveria se tornar um professor, como ele escrevia a mão melhor na ocasião e executava os melhores desenhos

entre seus colegas. O pai dele não era contrário a proposta e decidiu levar a cabo isto.

George, adequadamente, foi encaminhado para se preparar no seminário. Porém, o plano não estava conforme os próprios gostos dele ou inclinações, e ele seguiu isto por

um período de três semanas e finalmente abandonou, levar aquele emprego que outorgou com o presente natural dele e deu extensão para o desenvolvimento do gênio dele.

Depois do morte do pai dele que aconteceu quando o George estava no décimo nono ano dele, ele foi no estrangeiro, e trabalhou variously a Pesth, Presburg,

Viena e Munich. Fortuna sorriu nele, e mais de uma vez uma oportunidade foi apresentada de estabelecer um negócio; mas nada que prometeu resultados simplesmente comuns e uma vida comum poderia atrair o olho dele, desde a mente

dele, enquanto aspirando a melhoria na arte dele, constantemente estava o impelindo para isso fabricante célebre de violinos, Vuillaume, em Paris. Ele viu isso

claramente na Alemanha ele não pôde alcançar na arte que grau de realização para a qual ele se esforçou, e, então, ele solucionou para achar, se possível, a Strasburg, tal uma posição como ele tinha tido a Munich. Pela mediação de um amigo ele obteve uma

chamada para ir para um fabricante de musical[5] instrumentos a Strasburg; mas na chegada dele ele foi surpreendido para aprender que o homem era fabricante de instrumentos de metal! Aqui era um dilema. Desapontado no esforço dele para achar

emprego, inverno à porta e longe de casa, o que poderia fazer ele? O fabricante cujo nome era Roth, enquanto percebendo a perturbação dele, era tipo bastante para pedir

para Gemünder que permaneça na casa dele até que ele deveria ter tido sucesso achando tal uma posição como desejou ele. Gemünder aceitou a bondade de profered, e depois do lapso de seis semanas ele formou o conhecido de um cavalheiro com quem ele

ficou íntimo posteriormente, e que prometeu escrever para Gemünder uma carta de recomendação e enviar isto a Vuillaume em Paris. Enquanto isso Gemünder permaneceu

em Strasburg. Um dia, enquanto dando um passeio no parque chamados " Dado Englishen Anlagen, " ele se sentou em um banco e brevemente dormiu. No sono dele ele ouviu uma voz que parecia dizer: não dê modo; dentro de três dias mudará " sua

situação! A voz provou profético, para no terceiro dia depois que o sonho o amigo dele veio a ele com uma carta de Vuillaume que conteve a inteligência agradável que should[6 de Gemünder] vá para Paris. O convite foi aceitado prontamente e Gemünder começou

imediatamente na viagem dele. Quando ele chegou a Vuillaume outra dificuldade foi encontrada, para Vuillaume tinha suposto erradamente aquele Gemünder falou o

francês. Por mera fortuna boa aconteceu na hora da chegada de Gemünder que um professor alemão estava dando lições de música às filhas de gêmeo de Vuillaume que na qualidade de intérprete informaram Gemünder que M. Vuillaume estava arrependido ter

o induzido vir para Paris, porque seria impossível se dar bem na casa dele sem francês.

Vuillaume ofereceu a pagar Gemünder amavelmente está viajando despesas atrás de Paris para Strasburg, mas disse, porém, isso deve o posterior seja satisfeito no princípio

com salários nominais, ele lhe daria trinta sous por dia até que ele deveria ter aprendido bastante do idioma para poder se dar bem. Gemünder aceitou a proposição que

Vuillaume muito surpreso porque ele não tinha suposto que aquele Gemünder estaria contente com tais salários pequenos! Então ele lhe mostrou um violino e violoncello como modelos do dele fabrique, e lhe perguntou se ele pudesse fazer instrumentos como

esses. O ser de resposta no afirmativo, Vuillaume[7] sorriu, porque ele estava seguro não pôde ser feito. Nó dia seguinte ele proveu Gemünder com materiais para fazer um violino novo para ver o que ele poderia fazer. Ele percebeu logo aquele Gemünder possuiu mais

teórico que conhecimento prático. Quando o violino era acabado, ele o fez entender que o modo deles/delas de trabalhar era diferente, e ele desejou ter os próprios métodos dele

adotado. Gemünder fez o dele melhor, e sendo um desenhista bom, ele adquiriu um conhecimento dos caráter diferentes da escola italiana propagada logo com respeito à construção de violinos.

Depois do lapso de três meses os salários de Gemünder foram aumentados dez sous por dia, e embora ele viu o desejo mais sincero dele cumprido, isto é, agora trabalhar no

manufactory de Vuillaume, contudo ele não achou isto possível ficar lá permanentemente, porque os da mesma categoria-trabalhadores dele que tinham observado a bondade com que o empregador deles/delas tinha tratado o trabalhador

novo dele, foi enchido de sentimentos de ciúme, e resolvido a harrass ele e o compele se possível partir. Tão completamente eles tiveram sucesso amargando a vida dele que Gemünder finalmente solucionado deixar Vuillaume[8] e vai para a América, e com isto

firmemente fixado na mente dele ele começou as preparações dele secretamente para levar a cabo o plano dele.

Quando tudo estava pronto, ele foi para Vuillaume fazer conhecido a intenção dele e explicar a ele a causa do partir dele. O posterior, surpreso a esta inteligência, declarou aquele Gemünder não deveria deixar a casa dele nada, e o assegurou que ele não se

encontraria com descortesia adicional dos da mesma categoria-trabalhadores dele, até mesmo se tudo deveriam ser despedidos, embora alguns deles já tinham estado por muitos anos no manufactory dele. Ele mais adiante Gemünder seguro que deve ele não

deseja permanecer em Paris, ele o estabeleceria em um negócio semelhante para o próprio dele, ou na Alemanha ou em outro lugar, mas ele o dissuadiu de ir para a

América, pela razão que não foi entendida suficientemente lá a arte de violino fazer naquele momento. Esta bondade e benevolência na parte do empregador dele assim tocou o coração dele que ele foi constrangido para permanecer, e ele começou a

construir violinos novos em alguns de que ele imitou o caráter italiano completamente, e também consertar violinos feridos.

Um dia Vuillaume deu para Gemünder um violino, com a observação que ele lhe desejou a do[9] o melhor trabalho dele consertando isto, para um cavalheiro da Rússia tinha enviado isto. Vuillaume especialmente chamou a atenção de Gemünder para um certo

lugar na parte de trás que seria consertada que era quase invisível e ele deu para Gemünder uma lupa para a ajuda dele, mas Gemünder devolveu isto, enquanto dizendo que ele pudesse fazer melhor com os olhos nus dele, e quando Vuillaume acabado

poderia examinar isto com o copo. Quando completou, o trabalho provou ser tudo aquilo Vuillaume tinha desejado, e satisfeito o dono do instrumento tão completamente que na

êxtase dele de delícia ele apresentou Vuillaume, além do pagamento para o trabalho dele, com um vestido de manhã russo caro.

Aquele artista distinto trouxe para o da de Caspar maravilhoso " dele violino de Salo "

para Vuillaume ser consertado no retorno de Touro de Ole da América, em 1845, e pediu o posterior fazer o trabalho ele, como era algo sobre o qual ele era muito particular; mas

Vuillaume respondeu que ele teve um alemão no seminário dele que pôde isto melhore

que ele. Impelido por curiosidade ser se familiarizado com este alemão, ele pediu ser mostrado para o lugar. Depois de alguma conversação, Gemünder empreendeu o

consertando do violino e completed[10] isto em como magistral uma maneira como ele fez no caso do cavalheiro russo.

Depois de um intervalo de três anos, enquanto Gemünder ainda estava trabalhando a Vuillaume, o posterior lhe mostrou um violino e perguntou a opinião dele por isto. Gemünder, enquanto tendo examinado isto, respondeu que foi feito antes de uns um

que não teve nenhuma escola! " Eu esperei ouvir isto, Vuillaume " devolvido, " e agora me deixou lhe falar, que este violino é o muito mesmo que eu o noivei fazer quando você veio a mim. Eu só mostro para isto que você pode reconhecer o que você é agora e o que

você era então "! Gemünder não só estava surpreso, mas pasmo, e teria acreditado isto possível quase não. Este incidente só é mencionado a espetáculo que contanto que o

olho não fosse cultivado completamente, esses que se imaginam para ser os artistas não são tais, e em realidade eles não podem distinguir direito erradamente de. Gemünder experimentou freqüentemente isto na América. Ele conhece nenhum outro fabricante de

violino que merece ser comparado com Vuillaume neste respeito, porque ele corretamente entendido o caráter do esboço e forma como também a estrutura interior

dos instrumentos italianos diferentes.

Para o fim de 1847, quando Gemünder tinha sido quatro anos a Vuillaume, o two[11 dele] irmãos que estavam na América o convidaram a ir lá, como o interesse em e prova

para música estava melhorando e eles pretenderam dar concertos. Gemünder determinou para aceitar este convite e esquerda Paris então. Ele chegou em novembro, a Springfield, Massa., e, conhecendo os irmãos dele, foram feitos arranjos para concertos

com um agente que noivou vários outros artistas para compor a companhia. O quarteto instrumental consistiu em um clarinete, violino, flauta e baixo violão. Esta música fez

uma real sensação, e as casas sempre eram abarrotadas, contudo os irmãos de Gemünder não receberam nada do procede. Eles compreenderam logo que eles tinham tido muita confiança no agente deles/delas, e depois do lapso de uma semana eles

deixaram a especulação.

Para George Gemünder que teve muito pouco conhecimento do idioma inglês que fato aumentou a dificuldade da posição dele então lá não permaneceu nenhuma outra

escolha mas resolver como um fabricante de violino. Ele pediu emprestado de um amigo vinte e cinco dólares, e com este dinheiro ele partiu para Boston, Massa., e se

estabeleceu lá. Os violinos que ele fez que ele vendeu a cinqüenta dólares cada, e fez consertos a baixos preços.

[12]In 1851, quando a primeira exibição de Londres aconteceu, Gemünder enviou um quarteto de

instrumentos de arco, em imitação de Stradivarius, e um violino de acordo com Joseph Guarnerius, e

outro de acordo com Nicholas Amati.

Como o negócio dele em Boston não prove suficientemente lucrativo, Gemünder deixou a cidade depois de dezoito meses, sem esperar por notícias do resultado da exibição, e

negócio estabelecido em Nova Iorque. Depois ele aprendeu que os instrumentos dele tinham recebido o primeiro prêmio à exibição.

Quando, no ano seguinte, 1852, Gemünder recebeu os instrumentos dele atrás da

exibição, ele aprendeu aquele Touro de Ole estava novamente em Nova Iorque, e, como ele tinha formado o conhecido dele em Paris, ele lhe fez uma visita e deu informação que

ele tinha se estabelecido em Nova Iorque, e também que ele tinha obtido o primeiro prêmio à exibição de Londres. Touro de Ole estava altamente surpreso a isto notícias, como disse " ele que Vuillaume é o melhor fabricante de violino, e eu tenho aceso de

meus violinos o melhor espécime do artesanato dele como um reparador ". Ele mostrou logo após para Gemünder o da de Caspar dele Salo ". " Aqui, " ele disse, " olhe para isto, ache o lugar onde o conserto foi feito ". But[13] Gemünder respondeu: " Senhor, você

esqueceu completamente que quando você foi com seu violino para Vuillaume, ele fez você se familiarizou com um alemão no estúdio dele quem ele dirigiu para consertar isto

' da de Caspar violino de Salo', e que este alemão eu " era? Ao ouvir este um claro parecia quebrar na mente dele, e ele exclamou, " Sim, sim, eu me lembro. Agora você se

tornará na América o que Vuillaume está na Europa ".

Enquanto isso as vantagens que poderiam ter sido derivadas da exibição de Londres estavam perdidas, por causa da remoção de Gemünder de Boston e estabelecendo

negócio em Nova Iorque. Spohr, Thalberg, Vieuxtemps e muitos mais de tais autoridades, examinou os violinos dele na exibição e estava muito surpreso com as qualidades excelentes dos instrumentos. Spohr observou: " Estes são os primeiros

violinos novos que eu sempre vi, tentaram e gostaram "! Quando eles foram jogados em por ele e outros, eles atraíram centenas de admiradores e teriam sido vendido a preços

altos teve Gemünder feito arranjos para dispor deles.

Os resultados obtidos em Paris e Viena eram semelhantes, os instrumentos dele atrairam muita[14] atenção em cada exibição. Na Exposição de Viena, conteve 1873,

Gemünder ganhou o maior triunfo que sempre foi obtido por qualquer fabricante de violino. O " violino de Kaiser " enviado por Gemünder com respeito a uma oferta de um

prêmio para a melhor imitação, foi declarado pelos juízes profissionais para ser um original renovado; um Guarnerius genuíno não só com respeito a seu aparecimento exterior e caráter, mas também sobre sua qualidade maravilhosa de tom e facilidade

com que os tons vêm. Achar estas qualidades em um violino novo estava além de toda a expectativa, desde que teve hitherto sido levado para concedeu aquele tal um resultado não pôde ser obtido, porque aquele objeto tinha sido o estudo malsucedido de

fabricantes diferentes para centenas de anos. Então, isto prova para o mundo musical, aquele Gemünder resolveu aquele problema que geralmente foi considerado impossível.

Apesar de tudo isso, porém, Gemünder tinha aprendido por experiência dolorosa fora a que o preconceito que existe entre a maioria dos violinistas não seria esfregado. Estas pessoas são incapazes de julgar razoavelmente, e é mais fácil eles dizerem que

Gemünder faz os violinos novos dele de madeira preparados por um processo químico, ou that[15] não tem contudo sido provado que os violinos dele mantiveram a qualidade boa deles/delas por um período estendido de tempo, embora Gemünder tem construído

violinos na América desde 1847, e que ninguém pode provar que qualquer violino da fabricação dele perdeu sua qualidade de tom. Pelo contrário, eles têm invariavelmente

provou bem. Porém, Gemünder confessa que alguns dos primeiros violinos feitos dele na América não igualam esses da construção presente dele com respeito a tom e verniz. A causa disto era aquele Gemünder que é alheio com os bosques do país novo, não tinha

assim no princípio êxito na escolha de madeira para os violinos dele, e naturalmente não seria até a experiência dele tinha melhorado. O preconceito sobre se referiu vá, porém,

seja provável existir durante outro século, pôde Gemünder vivem para aquele comprimento de tempo entre essas pessoas, o a maioria de quem perseveraria nas opiniões deles/delas.

O impraticabilidade da teoria de usar madeira quimicamente preparada para violinos é na atualidade suficientemente compreendido fazer isto inútil procurar a discussão nestes páginas. Gemünder se informou sobre o grau de sucesso atingido no use[16] das

preparações químicas diferentes de madeira, como também esses prepararam com bórax por qual, o inventor afirma, a madeira fica mais rica em tom e dura mais muito tempo

que que que é partido em seu estado natural. Ainda, sem opor o inventor, Gemünder segue o princípio dos fabricantes de violino italianos velhos, porque as produções deles/delas foram em uso a este dia; então o material partido em seu estado natural tem

provou bem e satisfez o mundo musical durante estes trezentos anos. Ele realmente teve sucesso construindo violinos novos de material em seu estado natural que não só

produz um poder extraordinário de tom mas também uma qualidade notavelmente igual

de tom, e a qualidade de oração fácil, e o aparecimento externo dos violinos velhos foi imitado assim fielmente que ele que não foi contado o fato, os levará para instrumentos

genuínos feitos por Stradivarius, Guarnerius, Maggini, Amati, e outros.

É então não pretensioso muito dizer que George Gemünder ultrapassou nesta arte todos

os fabricantes de violino dos tempos presentes e passados; para onde os mestres italianos terminaram com o conhecimento deles/delas, George Gemünder começou e melhorou, qual fato enlata be[17] provou à satisfação de todo crítico; para George

Gemünder não só ganhou os mesmos resultados como esses alcançados por Stradivarius e outros, mas ele esboçou um princípio acústico melhor para tom produtor. É por isto aquele agosto Wilhelmj, o grande violinista, chama George Gemünder o maior

fabricante de violino de todas as vezes, para Wilhelmj tinha aprendido por ampla tentativa dos instrumentos feita por George Gemünder que eles eram incontestably tudo

aquilo o posterior reivindicou para eles. Wilhelmj admirou o violino de Kaiser " de Gemünder à Exibição de Viena, como era o único violino de importância que chamou a atenção a dele, e isto despertou dentro dele o desejo a ser se familiarizado pessoalmente

com seu fabricante. Por meio do renome dele como o grande virtuoso de violino, um compromisso foi lhe oferecido a ir para América que ele aceitou, e assim o desejo dele foi

cumprido. No dia depois da chegada dele em Nova Iorque, Wilhelmj foi ver Gemünder a Astoria, e daquele tempo foi o amigo de Gemünder e admirador.

Wilhelmj e outros artistas expressaram surpresa que um homem das capacidades de

George Gemünder nesta arte seria achado na América. Embora ele desfruta o highest[18] renome na arte dele, contudo ele mora em um país no qual a avaliação daquela arte ainda está em seu desenvolvimento; para o número de amadores como é

achado em Europa que gasta somas enormes em instrumentos é muito pequeno aqui. O fato é aquele George Gemünder vive aqui a muito cedo um período, porque as produções

dele são uma continuação desses que os grandes mestres italianos produziram. Levando em conta todas as circunstâncias precedentes isto é justo supor aquele George Gemünder teve que afirmar com dificuldades extraordinárias durante este tempo longo.

Para ignorância e arrogância fazer danifique muito, neste respeito, não só para o artista, mas também para o amador, como estes freqüentemente lugar de tempos a confiança deles/delas nesses músicos que têm nenhum conhecimento de violinos, e que pode só os

enganar.

APÊNDICE.

AS OBSERVAÇÕES DE GEORGE GEMUNDER COM RESPEITO ÀS VISÕES

QUE A MAIORIA DOS VIOLINISTAS E AMADORES TEM DO TOM DE

VIOLINOS.

CONHECENDO O VELHO E NOVO

IGNORARAM OS INSTRUMENTOS NOVOS, E COMO ELES FORAM

ENGANADOS E SURPREENDERAM EM O PRECONCEITO DELES/DELAS

RELATIVO A ELES.

Gemünder tinha aprendido que o conhecimento de violinistas arrogantes e amadores com respeito a tom não descansou em qualquer base correta, e que o preconceito deles/delas descansou em uma tradição que surge do declínio do fabrique de violinos

como a morte dos fabricantes italianos célebres. Tudo tentam anos ultimamente para fazer violinos bons que têm falhado, uma aversão para violinos novos tem esparramado

gradualmente, de forma que o a maioria das pessoas não acreditam isto possível na atualidade para violinos serem novo e bom. Primeiramente, porque foi achado que violinos novos não foram construídos para possuir o tom de instrumentos italianos

velhos; e secundariamente, que esse of[20 feito] madeira quimicamente preparada não representou à prova de um grande comprimento de tempo. Muitos músicos e amadores

têm por causa deste preconceito prevalecente ido um extremo e desconsiderou violinos novos, não importa que tom que eles poderiam ter. Para esta classe das pessoas especialmente pertenceu o violinista Wieniawski que teve uma oportunidade para jogar

aceso dos melhores violinos fez por Gemünder que oportunidade que ele ignorou, porque o violino parecia novo. Foram colocados instrumentos imitados por Gemünder antes dele como violinos genuínos, e ele os admirou. Touro de Ole estava igualmente surpreso

quando uma imitação de acordo com Stradivarius foi entregada a ele o Colombo, Ohio, e ele declarou isto para ser um original genuíno.

Quando Vieuxtemps deu concertos pela primeira vez na América, e foi ver o amigo dele Vieweg, Professor de música em Savannah, Ga., o Professor lhe mostrou o violino de Stradivarius dele. Vieuxtemps, visão pegadora disto, disse: " Se ele não tivesse estado

bastante seguro que o violino dele estava em casa, ele pensaria que era o próprio " dele. Mas quando o amigo dele lhe falou que era um violino de Gemünder, ele estava surpreso

e observou: " O d***l sabe como Gemünder pode trazer tal um tom em violinos " novos!

[21]At sobre o mesmo tempo um violinista era da Alemanha e visitou Gemünder para ouvir os violinos

dele, porque Spohr tinha o elogiado tanto; mas ao mesmo tempo ele duvidou que violinos novos pudessem

parecer esses dos mestres italianos velhos. Gemünder lhe mostrou primeiro para alguns tendo o aparecimento de ser novo; o violinista jogou neles e então proferiu: " Eles são como pensei eu; eles não têm aquela doçura, enquanto derretendo tom dos instrumentos "

italianos. Depois disto ele perguntou para Gemünder se ele não tivesse nenhum violino italiano para mostrar a diferença. Gemünder abriu outra caixa então, e lhe mostrou uma imitação de Amati para um genuíno. Nenhum mais cedo fez a greve de instrumento a

visão dele que a face dele iluminou e ele disse: " Todo o mundo pode ver imediatamente que deve haver tom nisto, " e jogando nisto ele buscou tão contente que ele disse a

Gemünder: " Sim, não há nenhum dos fabricantes de violino presentes que trouxeram isto tão longe "! Depois disto Gemünder o informou que este também era um violino novo

da fabricação dele. Escassamente tido a visita ouvido isto, quando, envergonhado do preconceito dele, ele levou o chapéu dele e foi embora.

Incidentes semelhantes acontecem freqüentemente. Em 1859 Gemünder[22] enviou violinos à Exibição de Baltimore depois de qual, em uma ocasião, ele foi convidado a um soiree ao qual os violinos dele foram tocados. Ele também teve um Guarnerius genuíno

entre os próprios instrumentos dele. Um amador, Sr. Gibson, um jogador muito bom, estava presente e ansioso ouvir o violino italiano. Durante o desempenho de um quarteto nos violinos feito por Gemünder, este amador que era possesso do preconceito popular

contra instrumentos novos e que imaginou ele ouviu o violino italiano, foi deleitado assim excessivamente com isto que ele observou, ouvir tais violinos é suficiente impedir

qualquer um sempre tocar " novo. Mas quando Gemünder lhe falou que eles eram novo feitos por ele, o amador o encarou como muito sobre diga, você tira sarro de mim? Estes violinos não parecem novos nada "! Porém, Gemünder o convenceu da verdade da

afirmação dele. Este fato pegou de surpresa o amador a tal um grau que ele estava a perda o que dizer, e depois, ao aprender o preço de um dos instrumentos, comprou isto.

Algum dia depois disto ele avaliou isto a dois mil dólares em ouro. Desde então o violino foi enviado várias vezes a Gemünder, ou para uma ponte nova ou outros consertos leves, and[23] cada tempo anedotas novas estiveram relacionadas disto. De interesse especial

aquele é de Pai Urso que estava procurando um Guarnerius genuíno para dar ao filha Camilla dele o violinista célebre. Ele levou Professor Simon com ele ver o instrumento. Ambos estavam muito surpresos com isto, não só por causa de sua autenticidade

indubitada, mas também que foi mantido tão bem. Gemünder os deixou saberem então que ele tinha perpetrado uma piada, e que o instrumento foi feito por ele.

Um dia Sr. Poznanski, de Charleston, S. C., em companhia com o filho dele que já era um artista no violino Gemünder visitado. Embora ainda jovem, o pai dele pretendeu o enviar a Vieuxtemps para a realização artística adicional dele, e à vista com este

propósito ele estava disposto comprar um violino italiano. Como Gemünder não teve nenhum disponível, ele lhe mostrou um violino novo, mas Poznanski declarou que ele não compraria um novo. Gemünder lhe mostrou então uma imitação, como se fosse um

original genuíno. O filho jogou nisto, e pai e filho estavam altamente satisfeitos com isto; eles expressaram o desejo deles/delas para comprar isto e perguntaram o preço que era

determinado como quinhentos dólares. Quando Poznanski era aproximadamente para pay[24] abaixo o dinheiro, Gemünder lhe falou que este instrumento também era novo. Ao que Poznanski respondeu em um tom entusiasmado, você não ouviu que nós não

queremos um violino " novo? e eles deixaram o Atelier!

Quando Vieuxtemps deixou América, em 1858, que o filho de Poznanski foi com ele a

terminar os estudos dele debaixo da direção dele. Depois do lapso de oito anos ele devolveu um artista realizado, e visitou Gemünder novamente. Ele observou então que ele desejou achar um violino italiano de primeira classe, e perguntou para Gemünder se

ele tivesse algo daquele tipo na posse dele? Aqui ele aproveitou a oportunidade para lembrar Gemünder do tempo quando ele tinha enganado o e o pai dele, enquanto observando mesmo naively ao mesmo tempo: " Mas agora, Gemünder, você não me pode

enganar. Eu obtive conhecimento completo de imitações em Paris, e também um conhecimento dos violinos italianos genuínos, porque eu tive uma oportunidade para ver

muitos desses feita pelos mestres ". Gemünder lhe falou que ele teve dois Joseph violinos de Guarnerius de primeira classe na posse dele, e os pôs antes dele. Poznanski expressou a surpresa dele para achar tais raridades. Depois que um exame completo

que Poznanski declarou não havia nenhuma dúvida em regard[25] para a autenticidade deles/delas! Ele tentou ambos os violinos, e logo evidenciou a predileção dele para um

deles, o qual ele desejou comprar, e indagou o preço. Gemünder ofereceu cada deles a

mil dólares, mas ao mesmo tempo lhe falou que ele tinha o enganado durante uma segunda vez, para o instrumento fora o qual ele tinha escolhido era novo e fez por ele,

ainda o outro era genuíno. Porém, Poznanski contou para Gemünder que ele não o pudesse enganar, que não era possível produzir um instrumento assim. Neste momento

dois amigos de Gemünder que foi se familiarizado com os instrumentos dele entraram na loja, e Gemünder lhes perguntou na presença do artista jovem, enquanto apontando ao mesmo tempo ao instrumento selecionaram por Poznanski " que fez este violino "?

Eles responderam que o fabricante disto era Gemünder. Isto se apareceu a ele impossível, mas, depois de deliberar no assunto, disse ele, " eu tenho que acreditar isto agora, e ainda eu não acredito isto "! Alguns dias depois, sido assegurado

completamente que o instrumento para o qual ele tinha levado uma fantasia não era um violino italiano, ele comprou o genuíno, o qual, porém, era um instrumento excelente,

enquanto deixando o um to[26 assim] o qual ele tinha dado preferência primeiro. Esta é outra prova notável de preconceito.

Depois de um tempo, porém, quando Poznanski sentia mais em casa a Gemünder, ele

descobriu que os instrumentos fizeram por Gemünder era os únicos verdadeiros violinos de concerto, e dispondo do Guarnerius dele, ele comprou um Maggini fez por Gemünder;

ele viu a extensão cheia do preconceito dele agora, e era muito severo na denúncia dele de tudo que pensaram que havia nenhum outro violino mas o italiano ser jogado em.

Se Wieniawski não tivesse sido agarrado com tal uma fantasia estranha, e tinha tido

mais confiança em outros artistas, ele não teria sido compelido para mudar violinos de vez em quando, porque ele constantemente estava comprando um violino italiano depois de outro e não achando nenhum para o vestir, somente porque nenhum faria mas um

instrumento italiano. Assim ele veio para a América e jogou no violino de Stradivarius dele que teve um tom esplêndido em um quarto mas quando jogou em em um corredor

de concerto provou uma grande transação muito fraco, especialmente no fio de G, quando era overstrained. Ele comprou um dos violinos de Guarnerius melhores então em Brooklyn, mas como não provou qualquer melhor que o outro, ele devolveu isto.

[27]To achado violinos italianos ajustaram para produzir um efeito suficiente em corredores de concerto

grandes é uma grande raridade, desde que eles foram principalmente deteriorados por " violino-patchers, " ou não teve do mesmo começar a própria construção pelo distribuir de tom suficiente encher tais

corredores. Em há pouco tais violinos impotentes Vieuxtemps executou aos concertos dele

na última excursão dele pela América.

Um dia Gemünder teve o conhecimento de Mario, o maior conhecedor italiano de violinos que estavam enfeitado para este conhecimento quando ele estava em Nova Iorque.

Gemünder lhe pediu que viesse à loja dele, como ele teve vários violinos que ele gostaria de mostrar para ele para o ter julgar se eles fossem instrumentos realmente genuínos. O Mario veio e viu os violinos mostrados minuciosamente a ele por Gemünder, não, até

mesmo levou uma lupa para examinar o verniz, ao que ele declarou a Gemünder que eles eram instrumentos genuínos. Mas o fato é eles eram violinos feitos por Gemünder!

No princípio de 1860 Gemünder foi visitado freqüentemente por um amador nomeou Desarrumando, que desejou achar um violino italiano bom, porque ele manifestou uma aversão para as produções de Gemünder, devido ao preconceito dele contra new[28]

violinos. Ao mesmo tempo Gemünder teve como um aprendiz um sobrinho que, quando ele não teve contudo sido completamente três anos com ele, noivou fazer o primeiro

violino dele, de acordo com forma de Stradivarius. Quando era que Gemünder acabado lhe fez um presente disto, e disse que ele envernizaria isto para parecer velho. Posteriormente o aprendiz dele deu isto a um amigo em Nova Iorque vender isto para ele.

Este amigo publicou nos jornais que ele teve um Stradivarius para vender. Sr. Desarrumar foi o primeiro em fazer investigações sobre isto, e comprou isto, altamente alegrado a ter um Stradivarius afinal. Ele teve isto examinado pelo violino fabricante

Mercier, em Nova Iorque que confirmou a reivindicação de originalidade, então. Sr. Desarrumar então foram para a Europa, e em Paris ele desejou ouvir isso que o violino

que fabricante Gand diria, e o posterior também declarou era um instrumento velho, enquanto somando, porém, que para estar bastante seguro se era um instrumento

genuíno ou não requereria mais tempo que ele há pouco pudesse aplicar então a isto. Quando ele foi para Berlim, ele mostrou o instrumento dele ao violino fabricante Grimm que ele poderia ter notícias dele a opinião dele sobre sua autenticidade. Grimm se

absteve de proferir a opinião dele, contudo ele lhe ofereceu um preço alto para o instrument,[29] o qual o dono considerou ser evidência suficiente que ele possuiu algo extraordinário, e o autorizar mantendo o violino dele. Depois do lapso de quatro anos,

quando Desarrumando tinham voltado a Nova Iorque, ele veio ver Gemünder, cheio de ansiedade jovial lhe mostrar o violino dele, dizendo, " Aqui, Sr. Gemünder, eu tenho algo

que mostrar para você; eu achei o para " o qual eu tenho olhado assim muito tempo! Sr. Desarrumando então abriram a caixa dele, e Gemünder, enquanto pegando um olhar rápido do violino, exclamou, " Isso o primeira produção de meu aprendiz é; como você

veio isto "? A estas palavras Sr. Desarrumando estavam como se fulminado, e na confusão dele ele tentou convencer Gemünder em todos os sentidos que ele estava

enganado, mas falhando nesta tentativa, a derrota dele estava completa. Quando ele tinha recuperado um pouco do desânimo dele, ele sentia envergonhado cordialmente, porque ele só tinha desconsiderado o trabalho do mestre para levar para cima com a

primeira produção do aprendiz, e isto, também, debaixo da ilusão que aquele trabalho era um violino de Stradivarius genuíno. Sr. Desarrumar está agora curado do preconceito dele, e já não está procurando um violino de Stradivarius.

Na ocasião quando Gemünder teve o violino dele na Exibição de Viena, o Barão Leonard, de Hungria que era um grande violinist,[30] lhe trouxe o violino italiano dele para isto

consertou. Durante o discurso deles/delas sobre violinos o Barão carregou a Gemünder a impressão que ele já tinha visto muitos violinos italianos, e ele parecia ter um grande conhecimento deles. Logo após Gemünder lhe mostrou um violino que parecia ser um

Guarnerius genuíno que ele tinha determinado para enviar à exibição de Viena. O Barão estava bastante surpreso a ver tal um instrumento maravilhoso e esplêndido, e não soube o qual admirar mais, se o verniz do violino ou seu tom; em resumo, ele olhou para

isto com reverência, como se fosse um santuário. Gemünder lhe mostrou então um Stradivarius, e quando o olhar do Barão caiu neste instrumento, ele parecia ser

arrebatado, e ele exclamou, em um tom de pergunta: " Sr. Gemünder, como você vem tal entesoura? Em verdade você tem um tesouro da maior raridade, porque eu nunca vi um violino tão bonito e de tal tom "! Porém, quando Gemünder declarou a ele que estas eram

as irmãs do " violino de Kaiser " que estava na Exibição de Viena e foi feito por ele, o Barão se administrou como se ele tivesse despertado de um doce sonho, e achou isto

difícil de perceber a verdadeira condição dele.

PREFACIO.

Não é minha intenção para desdobrar neste trabalho meu conhecimento da estrutura de

violinos; para a geração presente não me agradeceria que tenha feito assim. No próprio tratado serão achadas as razões por que eu não parti aquele conhecimento. Como a

morte do italiano velho célebre os fabricantes de violino, foram avançados muitos trabalhos em qual nós não só achamos de que maneira esses mestres famosos envernizou os violinos deles/delas, mas também prescrições igualam, de teorista que

normalmente não sabem nada sobre a prática, ou thereof de princípios matemático.

Teorias abundantes serão achadas em todos os tais trabalhos, mas eles só são bons para esses que têm pequeno ou nenhum conhecimento de fabricação de violino. Se a

ciência dos mestres italianos célebres realmente pudesse ter sido achada nestes trabalhos, as experiências feitas por investigadores europeus não teriam sido

completamente malsucedidas.

Em George Hart está interessando livro, " The[32] Violino, " uma ilustração comparativa pode ser achada do artesanato de todos os fabricantes de violino com quem ele foi se

familiarizado, ou pessoalmente ou através de história, e por de quem produções ele obteve o conhecimento prático dele que comparações são geralmente boas, mas não completamente livre de erro. Esta compilação de experiências é altamente interessante

para tudo esses que se interessam por violinos. Os tratados debaixo dos quais serão achados têm referência simplesmente à arte de fazer violinos, para os jogadores de

violino e os críticos deles/delas, as informações contiveram em qual tem a maior parte nunca hitherto sido tornado público.

Por estas explicações científicas será despertado um julgamento melhor que tenderá

mostrar como, por causa de enganos e ignorância com respeito a violinos e fabricantes de violino, surgem falsas idéias.

PROGRESSO DA ESTRUTURA DE CRÍTICOS DE VIOLINOS

Em 1845 eu fui me familiarizado pessoalmente com Touro de Ole, a Vuillaume, em Paris onde eu tive minha primeira oportunidade de ouvir e admirar um artista no violino então. Eu aprendi apreciar a beleza de ambas as artes então, e o sublimity de

conseguimento em ou ser um virtuoso de violino ou um fabricante de violino perfeito. A arte posterior noivou minha atenção inteira, e era minha maior pontaria para alcançar

ao ponto mais alto de therein de perfeição.

Eu também achei aquele Touro de Ole se interessou pelas formas diferentes de violinos, e eu me lembro disso já em 1841 a qual tempo que eu trabalhei a Pesth, meu

empregador fez os baixo-barra " do Touro de Ole denominado " em violinos, as idéias de Touro de Ole relativo a violinos que são aceitados então como autoridade. Ole

subsequently[34 Macho] fez muitas experiências relativo a tom, especialmente em violinos novos para reproduzir o mesmo caráter de tom, então considerado perdido, peculiar aos instrumentos italianos. Sabendo que todas as experiências fizeram como a

morte dos mestres italianos célebres tinha provado malsucedido, ele empreendeu para construir um violino de madeira muito velha, mas foi convencido logo que ele não tinha obtido resultados melhores que outros; ele decidiu o projeto então para ser uma

impossibilidade, e tendo chegado a esta decisão, a opinião dele geralmente foi concedida para. Indubitavelmente, desde então ele descobriu que fazer um violino era uma tarefa

mais difícil, para ele, que jogar aceso. Como um virtuoso, porém, ele obteve uma celebridade que fará o nome dele imortal, e como ele era um artista do próprio modo peculiar dele, o nome dele sempre viverá na memória de homens. Natureza dotou muitos

homens de presentes raros, cada um que possui um talento peculiar para ele: mas nós sabemos quanto tempo exige aperfeiçoar o ego da pessoa em qualquer determinada arte,

e não pode ser esperado então que um grande virtuoso de violino devesse ser ao mesmo tempo proficiente na arte de violino fazer, as duas artes que são totalmente diferente. É, however,[35] geralmente acreditou que a afirmação de Touro de Ole teve mais peso com

muitos jogadores de violino e amadores que o conhecimento mais adequado de um fabricante de violino. Eu admito aquele Touro de Ole teve um pouco de experiência com

violinos, mas o teve obtido conhecimento suficiente que ele teria entendido facilmente que muitas das idéias dele não eram baseados em princípios que ele pensou tinham

permanecido secreto a todos os investigadores no assunto, como as maiores autoridades reconheceram o tom nos violinos de George Gemünder ser da mesma qualidade como aquela característica dos melhores instrumentos italianos.

Isto prova que são julgados violinos o melhor quando eles estão enganados para italiano instrumentos e preconceito só é o motivo movendo quando a declaração seguir que o instrumento é um violino novo. Então, se o conhecimento de tom pudesse ter provou

mais seguro, preconceito não vai, em muitos casos, se apareceu tão severo, e se encarnou para se degenerar em fanatismo.

Violinos fizeram de madeira saudável e de acordo com a regra pode perder nunca o tom deles/delas. Porém, é algo diferente se eles são tratados negligentemente.

[36]When que um violino italiano que se deita intato em encobrimento durante cinqüenta anos foi

mostrado a Wieniawski no tribunal russo, e ele foi perguntado o que ele pensou nisto, ele disse, depois de

tentar isto: " O violino tem um tom " ruim. " Bem, " disse o Imperador, nos " deixe repor isto em seu lugar velho. Se tivesse sido bom que eu deveria o ter apresentado com isto ".

Wieniawski, muito surpreso, respondeu: " Oh, quando eu jogo nisto que recuperará seu tom ". Aqui são mostradas vaidade e ignorância imediatamente; para se aquele artista

tinha tido qualquer conhecimento de violinos, ele deve ter sabido que o violino não estava em ordem boa, e que era primeiro necessário a isto pôs em uma condição boa por um reparador profissional; mas em vez de fazer tal uma proposta, ele pensou deixar uma

impressão pelo renome dele, e que ele melhoraria isto jogando nisto.

Eu menciono isto porque contém dois pontos: primeiramente, porque, especialmente aqui na América, é posta grande tensão nas opiniões de tais artistas, mas prova que os

artistas sempre não têm um conhecimento suficiente os permitir a dar um julgamento correto de violinos; secundariamente, se este violino tivesse sido novo, muitos teriam

pensado que foi feito of[37] madeira quimicamente preparada. Porém, um violino de tal madeira defeituosa, nunca pode dar um tom bom; porque a vida é tirada disto quando é feito. Se tais artistas se fizessem se familiarizados com um fabricante de violino

profissional, muitos deles adquiririam mais luz neste assunto, mas desde que eles consideram que eles para são autoridades no assunto, há muito pequeno prospecto de

progresso visível. Então, é uma raridade quando um artista é achado que pode julgar da qualidade de tom, se a madeira está quimicamente preparada ou não, e embora isto será distinguido facilmente pela orelha praticada, uma experiência peculiar é requerida não

obstante para isto. Porém, muitos acreditam que ele que toca o violino a perfeição, e especialmente o jogador de renome, deve ser reconhecido como juiz de tom. Eu admito aquele muitos jogadores de violino são os juízes de tom, mas não além de um certo grau,

como o maior número deles ouvem só os próprios instrumentos deles/delas e são levados com eles; mas ele que possui um sentimento de tom, e em de quem dá violinos

de todas as formas e qualidades estão caindo, por meio de que ele aprende distinguir os caráter diferentes de tom, será considerado um conhecedor de tom; ele deve, however,[38] possui um pouco de conhecimento de jogar, embora não é necessário ele

ser um jogador de solo, para com quantos jogadores de solo fui me familiarizado eu que têm nenhum mais julgamento de tom que as crianças.

Para os músicos e jogadores de solo é muito difícil de descobrir como distante o tom de

uns alcances de violino. Muitos jogador, não tendo nenhuma experiência nesta consideração, jogos em concertos em um violino que parece um eco, mas se o

instrumento é chamado Stradivarius ou Guarnerius e $3,000 foram liquidados para isto, e além tem uma " história " prendida a isto, então, verily, tem que soar. Porém, o crítico

não culpa o violino, mas o jogador, para fraqueza de tom, e naquele respeito ele tem razão.

Para jogadores de solo que ainda usam tais violinos ecoando em concertos, seria da maior importância se fazer se familiarizados com a qualidade de tom que é ajustado para

concertos, para a maioria dos violinos italianos que são usado em concertos ou prove muito velho ou de madeira muito magra; mas a maioria dos jogadores é acostumado à multa, enternece, enquanto ecoando tom enormemente que o verdadeiro tom de concerto

se aparece bastante estranho a eles.

Assim, violinos de wood[39 quimicamente preparado] nunca fará para concertos, e é um grande engano para acreditar que tais violinos alguma vez produziram como bem um

tom como violinos italianos bons faça. Ignorância e interesse de ego lançaram esta mentira no mundo. Vibrations—a curto amorteceram cor de tom semelhante para isso

de instrumentos italianos prejudicados para violinos feitos de tal produto de madeira. Vuillaume pôs todo o mundo em comoção com os violinos dele de madeira quimicamente preparada, e todo o mundo cantou hosannas. Mas quando foi achado que tais

instrumentos só mantiveram pouco tempo este tom, lá surgiu um preconceito geral contra violinos novos e ninguém jogaria neles.

Para remover todas as tais idéias e preconceitos posso afirmar eu seguramente que violinos de um caráter grátis, alto, claro e poderoso de tom, com uma qualidade que emociona o heart—such harmonize como meus instrumentos produza, e quais

qualidades são achadas agora raramente nunca no melhor violins—can italiano seja obtido por qualquer preparação artificial da madeira, mas só por via de ciência de acordo com princípios acústicos.

Claro que é a madeira mais que qualquer outra coisa que será levado em consideration;[40] para sem o tipo certo de madeira toda a ciência será infrutuosa, e

vice-versa. Muitos fabricantes de violino podem adquirir a melhor madeira, mas onde há nenhum talento aplicado na construção, nada muito bem pode vir adiante.

De todas as produções de arte, o violino é o mais difícil de julgar, e eu tenho mais

próximo ilustrado os caráter diferentes de tom que violinos produzem, e tentou fazer estas coisas mais compreensível, para que esta mescla de opiniões e julgamentos que foram determinadas possa ser posta em uma luz mais clara.

Eu estava altamente surpreso à maneira em qual meu " violino de Imperador " (violino de Kaiser ") foi julgado que foi enviado à Exibição de Viena três semanas depois que tivesse

sido acabado. O violino não só tinha atraído muitos admiradores, mas também um grande número de gazers que tem nenhuma idéia de um violino, e que só encarou isto por causa de seu preço.

Assim, o Nova Iorque Staats Zeitung teve um correspondente em Viena que também encarou o violino da mesma razão. A ignorância dele que ele expôs na correspondência

dele ao jornal que ele representou, o levou a fazer a observação seguinte que foi publicada nos 27º de junho, 1873, e runs[41] como segue: " De Salzburg foram enviados vários violinos, principalmente a propriedade anterior de Mozart e Beethoven, e o que o

Beethoven possuiu foi feito por Hellmer, a Prague, em 1737, como era notável no rótulo, (saleable para 200 Florins,) enquanto para um violino de Gemünder na divisão americana do Palácio Industrial, $10,000 (!) é perguntado. Claro que, todo o mundo ri do

simplório que acredita isto é a única curiosidade do tipo, e pensa ele pode obter tal um preço fabuloso para isto. A Comissão que durante este tempo nos fez muito ridículo com

nosso ' Prossiga, ' deveria remover aquele rótulo o mais cedo possível, aquele dos expositores pode não se tornar uma ação " risonha pública. Mas aquele escritor achou logo quanto foi admirado este violino; ele aprendeu ver que era a única curiosidade do

tipo, na realidade, para logo posteriormente eu li novamente no Staats Zeitung do Sontag que " o violino foi admirado muito ".

Este violino foi exibido por eu com a finalidade de provar para o mundo que eu posso fazer violinos que têm o tom que foi buscado por muito tempo como a morte dos mestres

italianos célebres desde qual all[42] tentativas falharam, e eu confirmei este fato dentro um circular acrescentou a isto.

Mas o que foi o resultado? Não foi acreditado. Na Exibição de Viena meu violino estava

enganado para um violino de Cremonese genuíno, não só para seu tom, mas para seu aparecimento exterior que estava golpeando uma imitação assim de acordo com Joseph Guarnerius que um jornal de Viena fez a observação: " George Gemünder não nos pode

fazer os alemão acreditam que o violino enviou por ele é novo; um ianque corajoso só pode pôr o nome dele em um instrumento genuíno para se fazer renomado "!

Embora este era o prêmio mais alto que um fabricante de violino alguma vez tinha obtido, ou não era nenhuma vantagem por eu ou o público; para a arte de violino fazer não foi avançado por isto, mas bastante ainda mais prejudicado pela correspondência do

Staats Zeitung e o Nova Iorque Bellestristic Diário. O posterior escreve como segue: " S. F., Pittsburg.—G. é um aluno de Vuilliaume; os violinos dele são exigidos muito, mas os

preços deles/delas são tão altos que são amedrontados " os compradores!

Trinta anos atrás eu vendi violinos a de $50 a $75; dez anos atrás eu vendi violinos a from[43] $100 a $300; agora eu os vendo às $100 e acima; e fabricantes de violino aqui e

na Europa perguntam os mesmos preços. Não, amadores que fazem melhor na ignorância deles/delas, ainda pergunte preços mais altos. Então, em que nós achamos que que amedronta os compradores? O desaforo de escritores como que fazem tais

declarações o anterior não trará nenhuma honra para eles.

Muitos ainda podem se lembrar que eu tinha determinado para enviar seis violinos de

formas diferentes, cópias dos melhores mestre-violinos velhos, para a Exibição de Viena, e se pretendeu levar o assunto em mão, mas, devido a um acidente, eu fui compelido para deixar esta intenção. Por conseguinte, eu solucionei para enviar só um violino.

Selecionar um deles, artistas como Wollenhaupt, Dr. Damrosch, Carl Feinninger e outros foram consultados, mas eles diferiram nas opiniões deles/delas que podem ser levadas como uma prova que os instrumentos eram muito semelhantes em caráter; eles

são também testemunha do fato que eu os fiz. Para chamar atenção ao a pessoa selecionou, eu notei o preço " dez mil dólares "! Porém, ninguém foi carregado para

dispor disto, embora foram oferecidos três mil dólares.

As circunstâncias conectaram com o construction[44] deste violino dá isto mais que um interesse ordinário. Ridículo e elogia no grau mais alto é entrelaçado com sua história;

então, foi hitherto o violino novo mais interessante por este século. Por que eu não pudesse ser seu representante e poderia ter que deixar isto a destino pode ser aprendido

do que eu já escrevi sobre isto, e como eu julguei toda coisa conectada com isto. Porém, eu estava seguro de um fato, isto é, que seria reconhecido como uma produção de arte. A admissão deve ser feita então, e a reivindicação está amplamente justificada por fatos

que, como violinos novos estão freqüentemente enganados para instrumentos italianos genuínos, até mesmo quando a maioria que é dada atenção particular ao verniz, a arte de violino fazer já não deve ser considerada como uma perdida.

Possa o antecedendo satisfaça todos os duvidador e esses que têm ultimamente, especialmente na América, escritos sobre a arte perdida de verniz e harmoniza, e pode

isto os cause em futuro se abster de investigar no assim chamou artes perdidas. Ele que daria uma explicação científica desta arte e seria um crítico, tem que se familiarizar completamente com isto.

UM TRATADO NA MANEIRA A QUAL SÃO

ARRUINADOS OS MESTRE-VIOLINOS.

A maneira na qual são arruinados assim freqüentemente violinos quase parece além de

compreensão, ou bastante o modo que eles geralmente são tratados necessariamente tem que envolver a ruína deles/delas. A causa disto não pode ser completamente designada a esses destruidores de violinos que fingem ser os reparadores, mas

geralmente descansa com os donos de violinos eles, porque eles são normalmente ignorantes sobre quem é o mestre da arte de violino que faz e a quem pode ser confiado

um violino de mestre. Eles fazem investigações então para tais peritos, e solicita aquele propósito, geralmente, a jogadores de violino renomados, não percebendo isso nem sequer estes não são dotados sempre de discriminação, freqüentemente não mais assim

que o um conselho perguntando, e assim o posterior é desviado.

Achar um reparador adepto é tão difícil quanto achado mestre completo da arte de fazer violinos; para o reparador o mesmo conhecimento da produção de tom tem que possuir

como the[46] melhor fabricante de violino. O homem que não pode fazer violinos excelentes não pode ser um reparador excelente. Para obviar todas as dúvidas no

assunto, declararei eu que a fundação do segredo inteiro simplesmente é este " Todo fabricante de violino fará consertos conforme o conhecimento dele, como ele faria violinos, e violinos como ele faria consertos "! Este princípio está tão cientificamente

correto sobre seja concedido até mesmo pelos críticos mais severos.

Muitos um homem alcança uma reputação por certas realizações meritórias nas quais ele se distinguiu, e por conseguinte thereof todo o mundo o acredita um artista no

significado mais cheio da palavra. Por exemplo, Ludwig Bausch, de Leipsig, ganhou um mereceu e celebridade larga mundial como artista fazendo arcos. Eu também o estimei

como um trabalhador excelente e muito preciso. Mas a minha surpresa achei eu, como eu lamento para dizer, que os consertos bons dele eram principalmente destituídos de valor, como também era os violinos novos dele, tão longe como a produção de tom estava

preocupado. Mas artistas e amadores, longe e se aproxima, adorou os consertos inúteis dele e violinos novos que posterior normalmente vendido para preços altos.

Assim o público não pode formar um proper[47] julgamento com respeito à arte. Doeria muitos um um, se eles pudessem perceber a maneira na qual valiosos violinos são tratados por tais fabricantes de violino e reparadores. Então, consertando violinos é

como pouco entendido como violinos eles por causa de qual não só o interior de muitos um instrumento italiano é arruinado, mas também o exterior é freqüentemente privado de seu aparecimento clássico por um verniz alcoólico que é coberto em cima disto e que

prejudica seu valor; e ainda muitos donos de tal instrumentam que não sabe qualquer melhor, alegre para ver os violinos deles/delas com tal uma superfície lustrosa.

Reabilitar um valioso instrumento, e conserta o exterior se necessário, requer uma habilidade tão artístico quanto a reabilitação de uma pintura por um pintor célebre. Tais instrumentos também são freqüentemente peculiarmente torturados por mãos

inexpertas, e muitos um valioso topo foi estragado pela operação de pôr, ou forçando bastante, no poste soando.

Donos de violinos nunca deveriam levar precaução particular para permitir o corte fora de madeira fora do fundo ou topo de um violino, sem estar completamente satisfeito que o reparador é um perito na arte. Em made[48 de violinos italiano] pelos mestres célebres

velhos não há nenhuma necessidade nada por fazer isto, como eles não têm como uma regra muita madeira, e a maioria deles são pobres bastante neste respeito; no caso de

esses artistas fizeram nenhum equivoca outros os trouxeram pelos consertos deles/delas.

AS CAUSAS POR QUE O JULGAR DE VIOLINOS E O CONSERTAR

DELES SÃO MENOS COMPREENDIDOS QUE OUTRAS

PRODUÇÕES DE ARTE.

Bonito e interessante como é esta arte de fazer e consertar violinos, e porém grande foi minha devoção entusiástica a isto, eu nunca deveria ter me ocupado disto teve eu

começando possesso minha experiência presente, para a ignorância que o público mostrou pela confusão de opiniões nesta filial quase um poderia fingir estes julgamentos emanados de uma furioso-casa.

Por que é nós não ouvimos falar nenhuma tal opinião contraditória das produções de qualquer outra filial de indústria ou arte? Porque em nenhum outro negócio nós achamos tantos pretendentes. E por que é que eles infestam esta filial particular de

negócio mais que qualquer outro? Simplesmente porque não é fundada a arte de violino fazer em um sistema correto, e isto pode responder pela mescla de idéias que foram

esparramadas radiodifusão ao longo do countries,[50 musical] menos França onde um sistema regular é reconhecido.

Ainda apesar da falta de sistema correto de fazer violinos, eu fui me familiarizado com

alguns músicos alemães que adquiriram uma instrução excelente na arte. Neste respeito eu não posso me abster de mencionar minha admiração para um músico completamente qualificado, Sr. Herman Eckhardt, de Colombo, Ohio, um homem de gênio raro no

conhecimento de música que pôde definir os períodos diferentes do progresso claramente e com precisão eu fiz em fabricação de violino.

Tal um homem eu tenho que respeitar o mais, porque ele está dotado com julgamento são que outros músicos, freqüentemente de posição muito alta, só poderiam adquirir por instrução, um método que para alguns deles pareceria ser impossível, como eles são

destituídos de julgamento, enquanto tendo a habilidade deles/delas deformado por falsas idéias sobre violinos, e os fazendo incapaz de entender corretamente e apreciar as

mais recentes e melhores produções; isto pode responder pela admiração fanática deles/delas de violinos italianos, até mesmo se eles possuem só imitação, mas, como " ignorância é felicidades, " eles estão contentes.

Por outro lado, há who[51 de amadores] leva tal uma visão prática do assunto que eles há pouco são opostos nas convicções deles/delas para esta classe de fanatics. Eles não vêem por que uma produção nova como a qual responde bem o propósito e o qual de

mais modos que a pessoa é preferível a uma velha produção do mesmo tipo, deveria ser considerado a partir de menos valor. Eles não entendem por que um artigo desejável

deveria comandar um preço enorme quando outro artigo que realiza o mesmo efeito pode ser comprado muito mais barato. E nisto eles mostram um bom senso que poderia ser emulado bem por muitos outros. Enquanto é verdade que um entusiasta deve nunca ser

culpado para o entusiasmo dele, se tiver uma base razoável, é nenhum menos verdadeiro aquele faltando neste respeito ele não é mais ou menos nada que um

fanático. Esta classe das pessoas está exclusivamente por nenhum meios limitado a amadores, mas até mesmo inclui em seus graus muitos verdadeiros artistas em música.

NA PRESERVAÇÃO DE VIOLINOS. [ 52]

Não há nenhuma dúvida que uma certa classe de jogadores de violino presta muito

pouca atenção para o ao cuidado dos instrumentos deles/delas, como eles os usam diariamente, e poucos tem tempo para dar a atenção necessária neles. Se um violino for

defeituoso, músico ou amador que não sabem nada sobre isto continuam jogando nisto. A comprimento percebe ele que o tom não está igual a isto estava antes. Então, muitos põem freqüentemente a culpa no reparador, ou no fabricante de violino, se é um

instrumento novo. É então desejável que os jogadores sempre deveriam prestar atenção aos instrumentos deles/delas e deveriam os examinar sempre que eles pretendem os

usar, ver se tudo está em ordem; que o pescoço não afundou um pequeno à frente, causando a tábua de dedo para mentir mais profundamente no topo e a cordas para mentir um pouco muito alto. Tais divergências acontecerão, particularmente quando o

topo é saltado muito, como também por mudança de tempo ou clima.

Assim que o tempo fique úmido isto is[53] aconselhável manter um violino em uma caixa; quando o tempo está bem que deveria ser tirado diariamente da caixa durante um

tempo; e até mesmo se é um violino muito velho que não é bom sempre manter isto trancou. Um violino nunca deveria mentir em um chão, se em uma caixa ou não, mas

sempre deveria ser mantido em um lugar elevado e em uma temperatura moderadamente morna.

Antes de usar o violino isto é aconselhável esfregar isto com um pano macio ou

camurças, de forma que espane nem transpiração pode permanecer nisto; também deveria ser limpado cada tempo depois que fosse jogado em. O poste soando também

deveria ser examinado, estar seguro que fica parado perpendicular. Também, a ponte deve ser olhada a, e se está de pé obliquamente que deve ser trazido novamente em sua posição normal antes de levar o arco. Normalmente inclina um pouco adiante no fio de E

depois de afinar isto. Se este for o caso, belisque o E amarram entre o dedo polegar e dedo de índice, enquanto a parte correspondente da ponte é movida para trás pelos pontos dos dedos.

Em bem e violinos excelentes deve ser prestada atenção particular à ponte, especialmente quando ajusta o instrumento, para isto sempre não é fácil de substituir

isto com um igualmente bom. A[54] ponte que é qualificada afetar o violino e contribuir ao charme de tom do instrumento é mais valioso que a pessoa pensaria freqüentemente. Muitos consideram uma ponte de como pequena conseqüência como um fio, quando

quebra no violino, e pensa eles podem restabelecer a perda por uma ponte que vale três centavos; para o modelo correto de uma ponte só é considerado como um ornamento por

tais pessoas. Claro que eles não sabem que este é um das partes mais importantes de violinos bons, e que há mas poucos fabricantes de violino que podem fazer uma ponte como deveria ser. Mas é o mesmo com a ponte como com o violino.

Não só é a construção correta do violino e ponte que produzem um tom bom, mas o tipo certo de madeira deve ser achado para o propósito. Assim a forma ruim de uma ponte feita de madeira boa só está igual a um violino comum feito de materiais bons. Segue

então que nós deveríamos levar como muito ao cuidado de uma ponte de mestre a partir do próprio violino.

Algumas vezes acontece que o poste soando do violino fica mais curto por si só; neste caso pode ser aconselhável relaxar os fios completamente para ver se o poste soando não cai. Se este é o caso, um one[55 novo] deve ser feito de madeira velha por um

trabalhador qualificado. A causa disto é que a madeira contrai mais ou menos, especialmente em tempo seco; isto também pode ser causado por uma mudança de ar

que às vezes até mesmo produz um distorção da inchação do topo.

Quando tal cuidado é tomado habitualmente, um violino sempre estará em ordem boa.

Muito baixo um poste soando causa uma mais baixa posição do topo naquele lado que, quando não curou, permanecerá e produzirá um defeito na inchação e tom. Este também é o caso quando o poste soando é que são vistos violinos muito altos, e muitos

onde a inchação é mais alto ou mais baixo que deveria estar no lado onde os postos de poste soando. Este também é o caso com o baixo-barra ou alma " denominada " de um violino que é da mesma maneira que misterioso uma parte do violino como qualquer um

pode imaginar; e sua qualidade mostra a habilidade ou ignorância de seu fabricante.

[56]

ILUSTRAR COMO PODEM SER COMPARADOS VIOLINOS DE MINHA

CONSTRUÇÃO COM OS MESTRE-VIOLINOS ITALIANOS VELHOS.

Dos tratados precedentes será visto com que energia eu me dediquei à arte de fazer violinos, e eu posso declarar para o mundo com uma consciência boa que eu cheguei ao ponto de vista nesta arte que se esforçou em vão para durante um século.

Eu estudei todas as características na construção dos violinos de mestre italianos, e teve prática extensa imitando violinos, como os mestres os fizeram, e obteve uma

compreensão que me permite a unir todas as qualidades boas de tom na construção.

Como eu posso julgar de experiência, ninguém enlata confute eu. Tudo esses que duvidam isto ou disputarão isto enlatam nenhum confute cientificamente eu, nem prova

o que eles dizem. Eu tive umas grandes muitos oportunidades para ouvir e consertar os melhores violinos italianos eu, inclusive o violino maravilhoso de Paganini a Vuilliaume,

in[57] Paris, e eu posso afirmar que meu " violino de Kaiser " pode ser considerado como maravilhoso um violino com respeito a tom e as—nay de caráter, será preferido até mesmo to—that de Paganini é em muitos aspectos!

Eu também faço um tipo peculiar de violino de Maggini. Para este propósito eu selecionei uma forma mais velha que que que é geralmente conhecido. Eu construo estes violinos até certo ponto para incluir todas as qualidades boas de tom, e eles são, então, longe

preferível, porque eles ultrapassam esses de Stradivarius em grandeza de tom. Tais distinções provam que eu fiz grande progresso nesta arte.

A maioria dos violinos italianos é agora só de interesse a admiradores de arte, e pode ser recomendado a antiquários, para lá é só um muito poucos ainda existindo que pode ser usado para concertos, e embora se até mesmo a voz deles/delas desaparecer cada vez

mais fora do corpo deles/delas, eles sempre serão avaliados, serão mantidos como relíquias e serão admirados por amigos de arte. Mas só é caprichoso que faz a maioria

deles adore o que eles não entendem, e eles pisoteiam abaixo a flor das produções novas que o mundo produz.

Então, será de algum to[58 de interesse] muitos para ouvir falar particulares mais minuciosos do método de construção de violinos dos mestres italianos velhos, como

muitas pessoas ainda estão em escuridão sobre qual violinos o melhor tom será designado. Este desejo de conhecimento simplesmente vem do fato que uma combinação

de instrumentos incólumes dos melhores mestres é uma tarefa muito difícil ser efetuado, e estes instrumentos vão por todos os meios tenha que ser posto em própria condição por um perito.

Isto tem, talvez, nunca sido terminado contudo, e uma comparação geral só poderia ser feita como a oportunidade se apresentado.

Como eu adquiri conhecimento do sistema, as formas e inchações de violinos dos

grandes mestres, eu também fiquei tão completamente familiar com as características de tom que eu descobri o que as necessidades presentes requerem.

Eu considerarei agora em detalhes as características diferentes de tom das produções dos grandes mestres, e declara de que maneira que esta diferença foi obtida.

Jacob Stainer, a Absam, em Tyrol, estava um aluno de Nicholas Amati, a Cremona.

Stainer e Amati fizeram violinos que eram principalmente exigido por amadores por causa do círculo deles/delas, doce, prateado tom. Este of[59 de caráter] tom eles

produziram por um pequeno, redondo e alguns que inchação oblonga, como também por um tamanho limpo e um pouco menor que o de Stradivarius que empreendeu ganhar uma maior sonoridade de tom. Então, Stradivarius fez a inchação menos alto que

Stainer ou Amati, mas de uma circunferência mais larga, tirado oblongo por qual ele obteve um tom sublime em uma forma aristocrática e majestosa.

Joseph del de Guarnerius Jesu.—Contanto que ele fizesse violinos de acordo com a

escola do grande mestre dele, Stradivarius, que as produções dele eram de uma natureza semelhante. Depois, ele fez modelos um pouco menores, às vezes com uma

inchação de circumferential pela qual ele ganhou um tom um pouco menor, mas com um golpear, toque rápido de um brilliancy peculiar. É estranho que ele dê uma forma diferente a cada dos violinos dele, o f, as inchações e os rolos de papel que variam em

quase todo instrumento. Isto é falado que ele foi prendido por muito tempo, e, debaixo de grandes privações, ele fez violinos secretamente. Em todas suas produções é reconhecido o grande gênio dele.

Duffu Prugar, a Bonninien, viveu no décimo sexto século. Os violinos dele têm uma forma grande e larga, com interessante ornamenta of[60] esculpindo trabalho e embute;

as inchações deles/delas estão bonitas, e tão alto quanto esses de Stradivarius, e eles produzem um grande e cheio tom. Mas como lá só é poucos ainda existindo, são imitados muitos violinos na França de acordo com este modelo, e eles são espalhados

longe e largo.

Os violinos de Maggini são principalmente de um tamanho grande e de uma inchação

mais alta e mais cheio para as partes extremas que todos os outros violinos dos mestres italianos, therein que produz um grande fulness de tom; no G e D amarra a cor deles/delas de tom está particularmente funda.

Da de Gaspard Salo fez violinos muito interessantes de tamanho pequeno e grande; o anterior tenha um caráter peculiar de tom, não muito forte mas de uma cor muito clara. Estes violinos têm um bonito, alto e em volta incha, semelhante a esses de Jacobus

Stainer, mas esses de um maior tamanho estão mais aplainados, enquanto produzindo mais poder de tom, e é adaptado então melhor para desempenhos de solo.

Estes mestres célebres deixaram uma grande escolha de formas diferentes e inchações para nós, como também o método deles/delas de artesanato com respeito ao topo e

fundo dos violinos deles/delas onde a prova será vista que eles sempre fizeram investigações para ganhar uma maior perfeição. [61] Stradivarius e Joseph Guarnerius

especialmente obtiveram uma qualidade bonita de tom nos violinos deles/delas, contudo para ganhar um toque fácil de tom, eles trabalharam o topo bonita oferta, e em muitos

exemplos eles fizeram para a parte mediana do topo a maioria magro, provavelmente ainda avançar a facilidade de som mais. Tais violinos não respondem por concertos.

Parece isso naquele momento menos atenção foi prestada a tal um poder de tom como é

requerido agora, porque só poucos deles foram achados com uma espessura aceitável de madeira no topo e fundo. Então, esta é a razão que tantos violinos italianos produzem muito fraco um tom em concertos.

Embora Maggini deixou o topo e fundo mais grosso na parte mediana, ainda, que a maioria dos violinos dele não tem, por causa de construção e cor funda de tom, sido

recebido com favor como esses de Stradivarius e Joseph Guarnerius. Como só alguns tal Guarnerius e violinos de Stradivarius foram achados que por causa das densidades deles/delas de madeira respondeu o propósito de violinos de solo, todo a pessoa

acreditou todas suas produções de um igual caráter.

Então, tantos jogadores de solo freqüentemente expose[62] a ignorância deles/delas

jogando em tais violinos em concertos.

Stradivarius instruiu outros alunos além de Joseph Guarnerius que fez violinos excelentes e muitos destes violinos ainda existem. Como o a maioria deles foram feitos

com as densidades cheias de madeira, eles produzem um tom esplêndido, freqüentemente melhor que alguns desses feitos pelo grande mestre deles/delas. Isto nos ensina que ele que deseja possuir um violino italiano por causa de seu tom não pode

depender de achar isto pelo nome só, mas ele tem que prestar toda sua atenção à descoberta desses nos quais a espessura necessária de madeira é achada.

Então, um jogador de solo nunca deveria tocar um violino por causa de seu nome só, para se o violino produzir um tom fraco, a culpa será posta nele, e tanto o mais porque é geralmente suposto que tais instrumentos devem ser violinos de mestre.

[63]

EXIBIÇÕES DE ARTE.—COMO SÃO EXAMINADOS VIOLINOS E SÃO JULGADOS.

Em primeiro lugar eu levarei a América em conta onde a arte de fazer violinos é muito pouco entendeu para ser julgado. Por exemplo, comissários de exibições gostam esses do

recente Centenário, tenha nenhuma idéia de violinos, e, então, não pode designar os juízes competente premiar os prêmios. Seria muitos perguntar que eles se eles deveriam ser tais conhecedores, porque o violino ainda é considerado como um violino neste país,

e ainda pode levar muito tempo antes das pessoas aqui alcance o padrão de conhecimento e avaliação que a Europa ocupa. Então, são achados só muito poucos reais fabricantes de violino aqui, para a maioria deles são só amadores que negociam

nesta filial. Na exibição Centenária na Filadélfia, no Departamento de Estados Unidos, foram achados principalmente tais violinos de amador. Eu ouvi que tudo esses que se

chamaram os fabricantes de violino receberam um prêmio. Os juízes eram either[64] desigual às exigências do escritório deles/delas ou eles desejaram não ofender ninguém.

Se o posterior seja o caso que eles agiram generosamente certamente se não justamente. Mas exibições de arte eram estabelecidas com a finalidade de achar fora em qual modo

que os artigos diferentes de indústria e arte comparam entre si. Próprios exames só podem ser feitos por homens profissionais, caso contrário só aquele violino que " chora "

o a maioria chamará a atenção a maior.

Justiças nunca prevalecerão em tais exibições, enquanto ou devendo para querer de conhecimento para poder julgar que mereceu um prêmio, ou para favoritismo, para

mérito pode esperar menos, especialmente na Europa. Os artistas podem receber só reconhecimento lá se eles tiverem os meios para gastar. Porém, a exibição Centenária não era culpada de tal uma injustiça; aqui estava o desejo para ser como da mesma

maneira que possível a tudo, embora não todo a pessoa pudesse ser satisfeito. Agir na qualidade de um awarder sempre é uma tarefa ingrata; se o juiz tem ou não tem o

conhecimento necessário, descontentamento está seguro seguir, porque o homem convencido que foi unrewarded não vê a diferença entre a produção dele e o melhor um do co-expositor dele, mas uma injustiça é done[65] para um artista, se por favoritismo

um prêmio é premiado a uma produção inferior.

Exibições, porém estimável eles podem ser, ainda está muito imperfeito com respeito à

organização deles/delas; na Europa eles foram durante anos completamente corrupto, e é chamado agora principalmente em existência por especuladores. O verdadeiro princípio foi visão perdida de e levou uma forma corrupta. Será esperado escassamente

que o tempo viesse quando o serão removidos muitos defeitos nos quais rastejaram novamente, para todos este failings que se manifestaram lance uma sombra em cima de tais exibições, e o tempo não é distante distante quando eles serão completamente

desconsiderados, se não reorganizou em uma base diferente. Mas eu acredito que eles nunca atingirão grande perfeição, até mesmo se levado em mão pelo Governo, para tão

longo como um sistema de prêmios é não podem ser evitados therewith conectado, enganos e descontentamento. Gerentes de exibições sempre não são competentes designar os próprios homens profissionais e peritos como juízes; e como esses falta

designou as qualificações necessárias, descontentamento resulta. Mas supõe os prêmios foram feitos com próprio conhecimento e imparcialidade mais rígida, isso que então? O que têm o remaining[66] os competidores ganharam quem são por natureza menos

talentosos, e então não pôde receber nenhum prêmio? Nada mais que mortificação e um negócio prejudicado. Esta feira está por parte de sociedade humana? Não todo a pessoa

pode ser um artista. O oferecimento de prêmios tem para seu objeto a promoção de indústria; mas a maioria de expositores nunca pode alcançar distinção por causa de falta de talento, e deve ser considerado por conseguinte como excluído da linha

deles/delas de negócio. Nós não somos encadernados os considerar como nossos irmãos da mesma categoria e os querer como também para esses prêmios receptores? Mas a

geração presente não parece ter qualquer pensamento sobre isto, para lá é apenas muito poucos homens que ainda são animado com impulsos nobres; enquanto a maioria está se esforçando para para arruinar os membros da raça humana deles/delas por

ganância.

Em minha opinião não podem continuar tais exibições mais, porque nunca podem ser esperadas justiças, e a perseguição para o prêmio mais alto para exceder outros, não só

ficou ridículo, mas também imoral.

Se eu fosse o homem mais rico, nunca deveria entrar em minha mente se esforçar para

um prêmio pelo qual eu tenho que comprar assim-called[67] sanguessugas. Porém, há conhecedores que conhecem distinguir que que é melhor do que é menos bom.

Contanto que tais exibições estejam baseado em tais princípios podres, eu acho nenhum

mais longo qualquer interesse como um expositor se esforçando para um prêmio, e como

eu ganhei o prêmio moral mais alto na exibição em Viena em 1873, eu não competi para qualquer prêmio como um expositor na exibição Centenária na Filadélfia nesta conta!

[68]

NOTE SOBRE DILETTANTI VIOLINO FABRICANTES.

Quem se interessa violino fazendo será agradado para ouvir mais particulares com respeito aos fabricantes de violino de dilettanti e os protetores deles/delas

indubitavelmente. Há alguns fabricantes de violino de dilettanti em América que considera violino que faz o negócio deles/delas, e há outros que não fazem isto o negócio principal deles/delas. Eles têm os próprios protetores particulares deles/delas que no

conhecimento de violinos estão no mesmo nível com eles; mas não pode ser negado que nas produções de alguns destes os fabricantes de violino há discernable de talento; se estas pessoas pudessem ter tido própria instrução, seriam achados os fabricantes de

violino melhores que está agora em existência. Mas contanto que os fabricantes de violino de dilettanti permaneçam como tal, serão produzidos só violinos de dilettanti;

para sem própria instrução é impossível ou obter um conhecimento correto da formação exterior ou um conhecimento correto da produção de tom.

É verdade, que todo pedaço de over[69 de madeira] quais cordas estiveram esticadas

soará, e todo tal instrumento terá seus admiradores. Porém, há os fabricantes de violino de dilettanti cujo ego-vaidade e coragem simplesmente está surpreendendo. O

profissional entenderá isto, para se um homem ego-convencido pudesse ver claramente e poderia olhar no assunto, ele seria surpreendido ao artesanato dele, como eu me era uma vez.

Como dilettanti normalmente falta que prática que é peculiar aos fabricantes de violino regulares, eles experimentam muito freqüentemente em todos os tipos de máquinas pelas quais eles esperam iluminar trabalho manual; o objeto deles/delas, porém, é

principalmente alcançado de uma maneira muito indireta, embora eles acreditam para ter feito uma melhoria, e esta melhoria que eles anunciam ao público como um grande

sucesso. Como a maioria dos protetores deles/delas tenha nenhum conhecimento do assunto, tal um diletante se aparece a eles como um gênio extraordinário. Esta suposição não seria disputada talvez se não levou consideravelmente mais tempo

executar com as máquinas deles/delas uma certa quantia de trabalho que o trabalhador prático simplesmente requer pela destreza da mão dele.

Um fabricante de violino de diletante nunca pode ser um trabalhador completo, e é intitulado para ser considered[70] só como uns " içar-de-todos-comércios "; ele tem uns grandes muitos tipos de ferramentas que o fabricante de violino regular nunca usa.

Muitos dilettanti são presunçosos bastante para acreditar que eles avançam avançado em conhecimento teórico relativo a tom que o fabricante de violino mais experiente do dia presente. Alguns deles perguntam, por conseguinte, uma grande transação preço

mais alto para um violino do próprio deles/delas faça que faz qualquer fabricante de violino regular para seu. Mas parece a mim aquelas tais pessoas são freqüentemente só

as ferramentas de Touro de Ole, um uma vez o violinista célebre com idéias extravagantes que os enganaram. Porém, eles acreditam para ter aprendido dele o verdadeiro segredo da arte de fabricação de violino. Ele também tentou os persuadir na

convicção que quando violinos novos soam bem e são útil para concertos que eles são feitos de madeira quimicamente preparada. Se tal fingisse que o homem sábio teria um

pouco de conhecimento de madeira, ele deveria poder distinguir madeira que está quimicamente preparada e que que não é! Sobre este ponto eu expliquei já

suficientemente minha opinião.

Dar para a madeira a cor natural velha que é peculiar aos violinos italianos, em uma grande medida depende do material usado, for[71] não toda madeira pretendida por

violino fazer tem as qualificações necessárias. Violinos feitos de tal selecionado madeira são então especialmente valiosos.

Não pode se aparecer estranho agora que o público geral tem tão pouco conhecimento o

julgando de violinos, quando um violinista renomado mundial gosta que Ole Bull mostra tal ignorância. Aqui na América o posterior preferiu a companhia de fabricantes de

violino de dilettanti, pela razão que eles geralmente eram escutarão as idéias dele, e alguns deles estudaram agora tanto que eles não podem ver qualquer mais claro nem ouve qualquer melhor.

Dilettanti violino fabricantes formam uma classe peculiar de fabricantes de violino na América; e eles parecem nascer para a esfera de tal conhecimento como está aqui

lustrando adiante. Os protetores deles/delas escrevem artigos para eles nos quais eles tentam instruir o público pela ignorância deles/delas, como achamos nós, por exemplo, no Filadélfia Times, de 30 de agosto de 1879: " Gemünder recusa declarar a fonte de

provisão para a madeira dele, e é um fato famoso que ele e outros usam preparações químicas às vezes com a finalidade de mudar o caráter e o aparecimento da madeira " deles/delas.

[72]The escritor desta notificação fez uma declaração sem qualquer fundação. Tido o e o trem dele um próprio conhecimento do assunto, eles poderiam perceber que o material de meus

violinos não é preparado quimicamente e o caráter da madeira não sofreu nenhuma mudança tudo que. É presunçoso em pessoas ignorantes fazer tais declarações contra um homem de experiência longa, com a finalidade de trazer as produções dele em

descrédito; produções que são provas em eles que não um único violino pode vir na condição desses fabricada de madeira quimicamente preparada, como esses de Vuilliaume em Paris. Mas tais indivíduos não só manifestam um preconceito contra uma

compreensão melhor, mas também é impertinente de qual estupidez e maldade emanam; e assim eles se desmascaram como falsos peritos.

A causa para esta afirmação terá que ser achada, e para o disbeliever não há nenhum outro chão nas vantagens eu ganhei por meus estudos que para eles parecem impossível; e como os violinos italianos geralmente são reconhecidos os únicos

instrumentos bons, eles tentam quase qualquer coisa que opor o que tem proven[73] isto assim gloriously, em lugar de reconhece isto como um fato.

Porém, verdade nunca pode ser predominada, e o tempo virá que imporá silêncio em tais indivíduos! Considerando que gênero humano habita a terra que os caráter deles/delas são tão diferente quanto nós achamos plantas diferentes. Muitos uma flor não é

fragrante, e quantos homens imponentes e célebres são insensíveis! Então, esses que estão sem generosidade podem fazer mal. Essas classes que são como seja ervas daninhas inativas, porque os tipos são úteis e danosos a homens; tudo aquilo que

natureza produz tem um significado. Se nós pudéssemos sondar todos os segredos de natureza que nós também poderíamos entender o significado deles, e ervas daninhas

inativas poderiam ser menos danosas. Mas em natureza lá mentiras uma sabedoria que permanece um segredo a homem mortal.

[74]

SORTE E ARTE, E OBSERVAÇÕES SOBRE VIOLINOS.

É um fato incontestável que o sucesso dos empenhos de homens para ganhar um sustento depende de sorte, embora muitos são de opinião diferente, especialmente esses que sempre estão favorecido por sorte, como eles designam o sucesso deles/delas ao

empreendimento deles/delas e habilidade. Eles só não consideram aquela sorte de bem lhes ofereceu uma chance. Muitos ficam ricos sem ser talentoso com conhecimento

peculiar, enquanto muitos outros, apesar de todo seu conhecimento e gênio, endeavour em vão e não vê os esforços deles/delas recompensados. Então, é uma questão de fato que arte nem riqueza de produto de ciência, a menos que eles estejam favorecidos por

sorte, e os casos são inumeráveis que provam isto. Do muitas experiências em minha vida, especialmente em minha profissão, eu mencionarei só o seguinte: Vuilliaume, de Paris, estava por natureza favorecido em um grau muito alto em toda coisa; ele não só

era o maior artista na profissão dele na Europa durante o século presente, mas também um excellent[75] o empresário, e sorte sorriu nele em todos seus empreendimentos.

Lupot, o sócio dele, pôs a fundação da independência de Vuilliaume efetuando um matrimônio entre ele e uma senhora muito rica de nobreza. Assim ele não só se tornou um homem célebre, mas também o fabricante de violino mais rico de nosso tempo.

Embora alguns dos violinos dele de madeira preparada incorreram descrédito, não obstante havia admiradores que compraram os violinos dele, até mesmo em América

onde o preconceito contra violinos novos é tão prevalecente, por causa da suposição que a madeira deles estava quimicamente preparada, uma prática de qual eles assim stupidly e unjustly me acusaram, e assim causou muito dano a meu negócio. Por outro

lado, Vuilliaume que realmente preparado a madeira dele de uma maneira química, tinha sorte e próspero.

O que é a razão disto e onde é isto ser achado, e por que geralmente faz sorte mentira no

oposto extremo? A solução deste segredo permanecerá undisclosed provavelmente a mortais. Em fortuna de whomsoever sorri, e quem ela permite assoar o chifre dourado,

ele penetra o mundo, o nome dele fica grande, e ele produz em gênero humano que efeito que os persuade no that[76 de convicção] o melhor só pode ser achado nele. Se Vuilliaume tivesse sido um homem pobre que ele teria permanecido pobre certamente,

especialmente em América onde a arte de violino fazer ainda é menos entendida que na Europa, e relatórios injustos serão escutados mais prontamente que em qualquer outro

lugar.

Em Europa havia uma suposição geral que um satisfatório demanda para violinos italianos velhos existiu em América por causa da qual os negociantes em violinos velhos

e novos acharam o modo deles/delas para cá. Dispondo destes instrumentos eles não eram muito escrupulosos com respeito à informação, e às vezes os deu nomeia a própria fantasia deles/delas conforme. Um grande muitos violinos italianos denominados e

violoncellos entraram deste modo para a América, e os donos estão contentes na posse imaginária de um instrumento italiano. Outras pessoas entretêm a idéia novamente que

eles estão mais seguros de um artigo genuíno que se for da Europa, como lá é a casa deles/delas; mas se é acreditado que este sempre é o modo mais seguro, é um engano. Exige para um estudo extraordinário reconhecer o fabricante de um instrumento, e

entende o idioma morto do violino. Assim não deve ser acreditado que os instrumentos reivindicaram a be[77] o italiano sempre é genuíno; o vendedor ele às vezes pode ser

equivocado. Muitos donos de tal " batizaram " violinos sempre não gostam ser informados da real origem do instrumento por uma pessoa de conhecimento completo.

Às vezes eu sinto constrangido para dar uma opinião em virtude de meu conhecimento, mas não deve ser esperado de eu para admirar uma coisa que não é genuína, como

esses donos fazem na ignorância deles/delas.

Porém, se um violino italiano genuíno e valioso perdeu qualquer parte, e se um

fabricante de violino possui a arte para restabelecer a parte perdida, ou imitando o verniz ou adaptando a parte perdida ao caráter do violino, de forma que o instrumento reaparece tão completamente em sua originalidade que o conhecedor é enganado, o valor

do violino está naquele caso não prejudicado. Isto também acontece com respeito a muito valiosos quadros velhos, e o artista que é achado para ser capaz para executar tal trabalho é bem liquidado.

Tais artistas são, talvez, mais ser estimado que o fabricante do original, como eles são raros, especialmente esses que podem restabelecer a originalidade de valiosos violinos

velhos. Os instrumentos perdem o valor deles/delas no caso de o repairs[78] não pode ser levado a cabo corretamente, devido a um desejo de gênio na parte do reparador.

Eu mostrei freqüentemente esta arte em consertos excepcionais; mas o que pode ser

ganho por isto? O maior número desses que próprios violinos não sabem apreciar tal trabalho hábil, e, na ignorância deles/delas, eles tentam prejudicar na pechincha,

quando eles ouvem que eles devem para tal conserta, talvez, pague um pouco mais que usual—an prova adicional de como grande a escuridão ainda está julgando esta arte. O tempo quando uns entender melhores nesta consideração virão a luz do dia ainda é

distante fora! E por que? Porque todas as outras artes e filiais de indústria são baseadas em chão sólido, como os governos de estado os protegem, e, então, eles podem vir a um próprio grau de perfeição. A arte de fazer violinos não desfruta este privilégio (exclua na

França) e paira principalmente na névoa como a morte dos mestres italianos célebres.

Então, ainda pode ser chamado só uma arte caprichosa. A oportunidade que foi dada a

gênero humano por este século para fazer este general de ciência não foi considerada, porque a confiança e convicção nisto têm querido, e desaparecerá como um person,[79 de afogamento] quem várias vezes saem para cima da água, mas quem, afinal, é

subjugado. Em vez de empreender economizar esta arte em seus detalhes, é ignorado através de egoísmo. Mas tal uma aversão para as melhores produções modernas às vezes é castigada muito severamente, como desejo de conhecimento freqüentemente traz

produções comuns na posse de indivíduos.

Como a morte de Tariso, a grande coleção de violinos, etc., o qual ele juntou de todas as

regiões de Europa, se espalhou novamente em cima de todos os países. Vuilliaume que comprou muitos deles revendeu alguns posteriormente aos fabricantes de violino e negociantes; são reconhecidos esses instrumentos que foram colocados em ordem por

eles facilmente.

Esta coleção consistiu principalmente em todos os caráter de instrumentos italianos, do

mais comum para o Stradivarius célebre. Em muitos um admirador um interesse pode ter sido despertado para possuir um destes instrumentos assim. Mas não deve ser esperado que todos esses violinos ainda possuam as partes originais deles/delas. Não

tido tais amadores como Tariso—and eles não são raros em Europe—bought esses instrumentos daquele tempo e os que contribuíram a their[80 mantiveram seguramente] preservação mais longa, eles vão, especialmente se eles sempre tivessem sido usados,

esteja em uma condição muito pior.

George Hart, de Londres, também é tal um gatherer de e negociante em instrumentos.

John Hart, o pai de George Hart cujo conhecimento pessoal que eu tive a Vuilliaume, em Paris—when eu noivei para o trazer um jogo de cabeças de Stradivarius, do de violino até o de contra-basso que deveria servir como models—undertook para juntar tal

italiano velho violinos com a finalidade dos vender novamente a outras pessoas. Daquela

empresa lá veio, na realidade, alguns espécimes dos mestres italianos célebres para a América, e eles são interessantes e muito bem preservaram. Eu vi e os admirei; eles

estão em posse de um amador a Hartford, Conn. Aqui eles são preservados novamente para a geração próxima.

Jogadores de violino olham com inveje em tais violinos nas mãos de amadores, mas é afortunado que a maioria deles entrou em tal dá, para violinos deste tipo é muito delicado, e embora esses que são mantidos bem produto um tom bonito, a maioria deles

não tem aquele poder de tom que é necessário para concertos.

[81]The jogador de solo, porém, acredita que ele tem que produzir o tom forte de um violino por força que

quebra o tom e não é ouvida distintamente. Desta maneira são torturados tais violinos e são arruinados. Quando tais violinos bem mantidos continuarem sendo preservados bem,

eles podem ser o mesmo depois de cem anos. Tais relíquias vão então, nenhuma dúvida ainda traz preços mais altos desses que desejam possuir um violino daquele tipo.

Mas é estranho que alguns amadores puseram um valor particular em um violino que

esteve na posse de um nobre rico, como se é mais provável ser genuíno naquele caso? Isso que uma idéia tola! Tais caprichos não são entretidos por conhecedores. Há

bastante aristocratas que possuem só um violino, especialmente na América, e que não sabem nada sobre o valor de um violino; raramente é que eles têm em casa um violino que vale mais de cinco ou dez dólares. Quando muitos deles ouvem que milhares de

dólares são liquidados para violinos, eles pensam que pessoas que pagam estes preços devem estar loucas. A razão disto é que a maioria deles não sabe nenhuma diferença entre um dez dólar violino e um violino que valem como muitas centenas de dólares!

[82]Amateurs que que pagam para milhares de dólares por um violino estão aqui na América da mesma

maneira que isolado como aquele entusiasta que pagou seiscentos dólares pelo primeiro ingresso do primeiro concerto dado por Jenny Lind em Nova Iorque, e o outro que pagou dez dólares pela admissão

dele para poder ver o seiscentos dólar homem.

Assim eu acredito para ter demonstrado um panorama que ajudará no disseminação de

conhecimento e visões verdadeiras que só foram obtidos por uma experiência longa.

[83]

DA MANEIRA DE PLAYING—TREATMENT DE PONTES ETC.

Me ocorreu freqüentemente que os jogadores de violino de todos os tipos acham falta quando as cordas não são organizadas da maneira para a qual eles estão acostumados,

e quase todo a pessoa acredita que o método dele para está correto. Este assunto será discutido aqui, de forma que uma perspicácia mais clara pode ser obtido e o método correto averiguou.

Há jogadores de violino que têm uma ponte muito arqueada, e outros um muito plano, nos instrumentos deles/delas. Então, o posterior mais que o anterior, tem a vantagem

de poder jogar em todos os violinos, porque eles são acostumados a uma ponte que está mais aplainada. Estes métodos diferentes surgem principalmente dos arranjos diferentes dos violinos nos quais os alunos aprendem jogar.

Touro de Ole era uma exceção a esta regra; com ele não era nenhuma chance; de todos os jogadores de violino ele usou a ponte mais aplainada no violino dele; mas era o

princípio dele. O required[84 de pedaços de música dele] isto, e no método dele ele se tornou um mestre.

EU. B. Poznanski jogou uma vez quase em um violino com como apartamento uma ponte como isso no instrumento de Touro de Ole, e eu acredito que não terá sido

esquecido que ele produziu, como se através de charme, um grande tom do instrumento dele. Isto prova que um grande tom pode ser ganho em uma ponte plana. Então só depende da habilidade com que o arco é controlado. Porém, muitos jogadores de violino

são de opinião que eles têm que apertar o arco muito nos fios para produzir um tom forte no violino; mas a pressão do arco está limitada; para quando for muito forte, a orelha é repugnada com o tom, não, que um tom raspando e chocalha é produzido por

muito forte uma pressão, porque o G amarram toques o dedo-tábua neste caso por causa do qual muitos jogadores de violino desejam ter o dedo-tábua muito buraco. Mas

não deve ser acreditado que de tal uma maneira é produzido o tom certo; pelo contrário, o tom cheio que mente pronto no violino é muito fácil ser ganho pelo conhecimento e habilidade de controlar o arco.

A regra é, que o tom deve ser puxado adiante pelo arco, e não deve ser forced[85] adiante através de pressão. O arco não deve ser conduzido oblíquo, mas direto em cima dos fios,

de forma que o apartamento de mentiras de cabelo neles; também depende da flexibilidade do braço, que o arco pode não tocar o stiffly de cordas, mas de uma maneira elástica. Esses que chamam a atenção aos cotovelos deles/delas não podem esperar que

o arco e o violino só fará o serviço deles/delas.

A condição mais perfeita de um violino exige organizar o instrumento assim que possa ser jogado facilmente; então, eu determino que a altura dos fios deve ser três-décimo

sexto de uma polegada ao término do dedo-tábua, e que o arco da ponte tem que ter a mesma medida, três-décimo sexto de uma polegada, entre seu dois extremes, para

atravessa mais arqueado que estas dificuldades de causa para o jogador, porque o movimento do arco é muito resumido ao passar do fio de E ao fio de G. De tal uma maneira, David em Leipsic teve os violinos organizaram para os alunos dele.

Em tal arquearam pontes as duas cordas medianas mentem muito alto do topo para o fio de G e E amarram, e é um engano de acoustical, porque produz uma desigualdade do caráter de tom.

[Deveria ser ensinado 86]Such conhecimento aos alunos em conservatórios de música; mas geralmente é

acreditado que quando um jogador de violino foi feito um professor que ele pode satisfazer as exigências

da posição dele nesta consideração.

Para o benefício do estudante, porém, eu entrarei mais quase no conhecimento que é

requerido, especialmente em um conservatório, e para o dando do qual o professor deveria assistir. Primeiro eu mencionarei como um exemplo o conservatório a Leipsic quando estava debaixo da administração de Diretor David. A maioria dos estudantes

dele foi compelido para jogar em violinos novos então fez por Bausch que para o tom duro e duro deles/delas é para a maior parte impróprio para esses que se tornariam os

artistas. Esta qualidade de tom, junto com o fato que os estudantes estavam forçados em uma certa posição e cansaram, os causou ficar nervoso; mas muitos pais que tiveram nenhum conhecimento disto, enviou os filhos deles/delas àquele instituto, até

mesmo da América, e eles não tiveram nenhuma idéia que muitos deles devolveram uma doença nervosa e foram arruinados assim. Eu ouvi falar isto de nenhum outro

conservatório na Europa. Assim se apareceria aquele David procurou o próprio interesse dele em lugar de que ele quis o bem dos alunos dele.

[87]Here na América nós temos professores de violino cujos métodos são sem dúvida preferíveis para tal.

O seguinte é um método de acordo com o qual deveriam ser instruídos os estudantes: O

estudante não deve ser forçado em uma posição de segurar o violino para causar a ruína

de saúde, mas pelo contrário, por meio de uma posição grátis e propriedade natural do violino será aumentado o tórax. Isto não só beneficia a saúde, mas também facilita a

aprendizagem e progresso.

É da maior importância que os estudantes aprendem em violinos que têm tom bom, para

instrumentos que normalmente têm uma qualidade ruim de tom desencoraje o novato, de forma que ele fica nervoso e logo considera jogando um trabalho desagradável, e deixa isto sem saber a razão por que. Então, professores deveriam ter o conhecimento

necessário das qualidades que um violino tem que possuir. Um conhecimento indispensável para eles e um grande benefício para o estudante. Para só um tom bom uma influência encantadora tem na mente, e devido a este muitos novatos avançam

cedo a um grau alto de perfeição; então também deve estar no interesse dos estudantes se pôr familiar com o tom bom de um violin,[88] que a orelha deles/delas pode não ser

acostumada a um tom doentio. Ai! Este ponto é principalmente desconsiderado pelos pais deles/delas que têm pequeno ou nenhum conhecimento de um violino, e provoca um pouco de indignação em professores cientificamente instruídos ensinar os alunos

deles/delas em violinos miseráveis.

Se um professor sabe como um violino deveria ser organizado, é acima de tudo o dever

dele para examinar o instrumento, e averigua se pode ser usado para a instrução de um estudante; para como o violino é organizado primeiro para ele assim ele sempre será acostumado para ter isto posteriormente. Por exemplo, no violino do solo jogador Ed.

Mollenhauer, as cordas mentem no dedo-tábua abaixe que em qualquer outro que eu sempre vi. Nenhuma dúvida que ele aprendeu em tal um instrumento. É verdade que o virtuosoship é facilitado, mas a força de tom é prejudicada por tal um arranjo.

Porém, o artista Brume engenhoso era tão grande um mestre que ele jogou até mesmo em violinos os fios de qual se deita muito alto, embora ele não soube isto. Muitos,

novamente, é acostumado a pontes que estão muito curvado para o fio de E, porque eles não souberam, ao aprender, como mal os violinos deles/delas foram organizados.

[89]A sistema correto deve ser a fundação de tudo, mas como as teorias nesta arte cartas mortas são

ainda para a maioria os jogadores de violino, lá surgiu idéias de fantastical, especialmente entre o maior

deles. Touro de Ole fez o dele melhor dar tais idéias a outros, contudo muitos deles eram, nenhuma dúvida, excelente. Touro de Ole sempre teve um desejo veemente para achar

algo melhor além de toda a possibilidade. Muitas das idéias dele eram contraditórios a todas as regras, e embora ele pôs alguns em prática que ele não perseverou por muito

tempo em qualquer deles, para uma idéia nova que o ocorre tudo outros foi suplantado por isto.

Aconteceu uma vez aquele Touro de Ole foi visitado em Nova Iorque por outro artista que

foi chamado o " Sivori " americano. Ele, como também muitos que outros pensaram que Touro de Ole teve um conhecimento perfeito da estrutura de violinos. Sivori, vendo aquele Touro de Ole tido uma ponte no violino dele que estava oblique—for totalmente a

parte superior da ponte estava para trás curvado antes de um trimestre de um inch,—adopted esta idéia. Quando para o violino dele tinha sido proporcionado tal uma ponte

que ele veio a mim, e com grande satisfação ele me mostrou esta posição esquisita da ponte no violino dele. Eu estava altamente surpreso a ele that[90] ele poderia aprovar uma idéia que está contra toda a teoria correta e está nada mais que uma farsa. Eu

expliquei então não só a ele as conseqüências que têm que surgir disto, mas também a impossibilidade, por tal um arranjo, de trazer para agüentar um até mesmo pressão horizontal na ponte. Mas ele pensou que que veio de Touro de Ole era melhor que que

que veio de meu conhecimento. Nos deixe ver o que aconteceu depois. Em um concerto seu, enquanto ele estava jogando com entusiasmo, a ponte caiu e quebrou!

Outro dia um artista italiano veio com o violino de Maggini dele para mostrar para mim onde o poste soando tinha que estar no violino dele, depois de ter obtido a informação

dele sobre isto de Touro de Ole. Eu não pude ajudar sorrindo quando eu vi que o poste soando foi colocado bastante perto do buraco de f. Ao expressar minha surpresa, ele

respondeu com o insulto seguinte: " O que sabe você sobre a posição do poste soando? Você não é nenhum jogador de violino como Touro de Ole, então você não pode saber

sobre isto. Minha resposta simplesmente era: " Só um bobo pode falar comigo daquele modo, e muito logo você descobrirá que você terá que deixar tal uma idéia " insana!

Buscou no terceiro dia isso ele came[91] atrás mendicância eu para colocar o poste

soando no violino dele de acordo com meu julgamento. Quando ele tinha se desculpado para o indiscretion dele, eu cumpri o desejo dele.

Assim eu fui me familiarizado com vários artistas que constantemente torturaram os

violinos deles/delas adquirindo o poste soando e baixo-barra deslocou. Isto prova um desejo de conhecimento teórico correto, e por esta ignorância eles fazem para o poste

soando vaga sobre o violino inteiro.

O lugar do poste soando só pode ser averiguado pelo conhecimento teórico da construção do fundo e topo do violino. Muitos jogadores pensam que eles podem obter o

tom certo pela posição do poste soando só, mas nenhum poste soando pode fazer bom uma falta na construção do fundo e topo.

[92]

[93]

CIRCULAR QUE ACOMPANHOU MEU " VIOLINO " DE IMPERADOR NA EXIBIÇÃO DE

VIENA DE 1873—AN EXPLICAÇÃO INTERESSANTE SOBRE VIOLINOS E DA

CIÊNCIA DE TOM.

É um fato indisputável, o de todas as produções de arte no mundo, o violino foi menos compreendido.

Este instrumento maravilhoso permaneceu um enigma agora para o mundo musical até.

Como afortunado é que este instrumento não entende idioma humano por qual circunstância escapa que mesclado de observações críticas que são feitas em sua consideração.

Então, está no interesse de arte e seu votaries que eu determinei para apresentar com isto ao público os resultados de minha experiência longa obtido fazendo violinos, e

examinando essas ciências conectadas com isto.

Geralmente é conhecido que até a parte mais cedo do décimo oitavo século os mestres italianos fizeram os melhores violinos, e com a morte desses artistas um declínio

daquela arte, também, aconteceu. Esse instruments[94 clássico denominado] foi, especialmente ultimamente anos, avidamente buscou a preços altos, por todos os

artistas e amadores, porque uma opinião resolvida agarrou as mentes deles/delas que ninguém pode construir um violino que é ajustado para desempenhos de solo; que o segredo que os mestres italianos velhos possuíram ainda não é achado, e aqueles

violinos novos, embora construiu de acordo com as regras de acústica, não pode ganhar

a perfeição desejada até depois do uso de cem anos. Então, isto animou muitos fabricantes de violino com um empenho superar aquela dificuldade, mas em vão; afinal

Vuillaume, de Paris, foi impressionado com o pensamento de fazer olhar de madeira velho por um processo químico, e ele teve sucesso criando um furor com os

instrumentos dele fez de tal madeira, de forma que pessoas começaram acreditar o curso certo estava sendo procurado. Porém, se mostrou que depois que alguns anos que esses instrumentos deterioraram, e finalmente ficou inútil e provou um fracasso.

Isto especialmente prejudica tão longe as mentes do virtuosi que eles não acreditam que é possível fazer violinos que respondem as exigências gerais de concerto que joga até que eles atingiram uma grande idade.

Então, Vuillaume tem pelo chemical[95 dele] preparação de madeira, ferido esta arte seriamente, porque o preconceito prévio foi confirmado assim. Tal prejudica se levante

do modo de progresso fazendo violinos bons.

Mas como tudo no mundo vai em, assim a arte da construção de violinos não permaneceu tardia, e eu posso provar isto por experiência própria para o mundo

musical.

Para o conhecimento de fazer tais violinos como os artistas e amadores exigem, lá

pertença ingenuidade além levando a cabo o trabalho mecânico um conhecimento do seguinte três ciências, isto é: matemática, acústica e a escolha de madeira.

Um conhecimento de acústica que é muito indispensável ao fabricante de violino sempre

não pode ser adquirido, desde que emana de um gênio inato no qual se faz manifesto o muito escolha da madeira.

Quando pela ajuda destas ciências eu tinha chegado por um procedimento natural ao

que eu aspirei, eu fiz violinos em imitação dos instrumentos italianos velhos e os apresentei a grandes artistas e conhecedores, e as autoridades mais altas de Europa e

América. Eles os pronunciaram ser italiano velho genuíno violinos, não só por causa de tom, mas também em regard[96] formar e aparecimento. Desta maneira eu quebrei aquele preconceito. Eu provei aos conhecedores " denominados " que esses violinos se

deitaram antes e reconhecidos por eles ser bom, era de minha fabricação, conseqüentemente eles eram novos. Se eu tivesse apresentado esses violinos como produções novas de meu próprio a esses cavalheiros, eles teriam os condenado em

seguida e disse que eles não provariam bom até que eles tivessem alcançado uma grande idade, e que eles vão talvez em cem anos iguale os instrumentos italianos velhos.

Porém, em geral não é levado em conta que se um violino não é construído cientificamente que a qualidade boa de tom nunca será obtida, ou por muito jogando ou por idade. Aplicando os três sobre ciências de menção eu ganhei não só a qualidade boa

de tom, mas também aquela facilidade com que os tons são feitos vir adiante.

Mas nós devemos ser gratos aos grandes mestres; eles se deitaram para nós a fundação

do fabrique de violinos pelos quais eles foram imortalizados.

Porém, o sistema deles/delas é mas pouco entendeu pelos fabricantes de violino presentes, porque muito poucas pessoas inteligentes dedicam themselves[97] para esta

arte, e o a maioria desses que estão aprendendo isto, não pratique do modo de arte, mas de negócio. Que maravilha, quando até mesmo o maior artista na Europa, Vuillaume, imitou os mesmos erros que os grandes mestres italianos cometeram com respeito a

divisão matemática. Ele não considerou que eles, melhorando a arte, experiências feitas com respeito a forma, inchação e thicknesses diferente trabalhando fora o fundo e topo.

Mas há uns grandes muitos homens de profissional que, de reverência exagerada, considere todas as produções desses mestres como lei e correção de além.

Eu descobri que os mestres velhos não chegaram a perfeição, mas cometeu erros na divisão matemática deles/delas e no artesanato do thicknesses diferente do fundo e

topo. Essas faltas eu empreendi evitar dentro o fabrique de meus violinos, e eu penso que eu resolvi este problema.

Há pouco assim está com o conhecimento de tom. É um grande engano para acreditar que é só o jogador que tem este conhecimento. Experiência ensinou que jogando e conhecimento de tom é duas províncias diferentes, porque o artista muito raramente

tem uma oportunidade para fazer close[98] estude das qualidades diferentes de tom, e normalmente é prepossessed com o próprio instrumento dele.

Se muitos artistas de solo tivessem mais conhecimento de tom que eles não vão tão

freqüentemente nenhum jogo em concertos em instrumentos fracos que são muito velho, muito defeituoso em construção ou foram deteriorados estragando trabalhadores que

foram empregados para os consertar. Tal instrumentos prejudicam freqüentemente excessivamente o artista de solo, e o crítico tem razão carregando a falta a fragilidade de tom. Mas o artista está geralmente satisfeito se ele só possuir um violino italiano.

Também na ciência de tom eu achei o modo para ganhar aquela experiência pela qual eu fui permitido a fazer um violino que satisfará artista de solo sem preconceitos do

presente e futuro.

Eu me limitei ao processo natural que os violinos italianos sofreram, e eu pus o problema a mim que tem que mentir dentro dos saltos de possibilidade para construir

violinos que produzirão tons bons imediatamente e não dependerão de um futuro promissor para todas suas qualidades boas, e eu não estive enganado, mas afiançou o que eu busquei.

Muitos ainda são de opinião que a arte de fazer violinos e predeterminar o qualities[99] de tom, é um mero acidente. Isto é, se levado em um senso geral, retifica, porque a

maioria desses que fazem violinos escassamente sabem qualquer mais disto que um joiner, mas a habilidade para construir violinos de acordo com as regras de arte, requer um homem que desfrutou uma educação técnica, e quem adquiriu as capacidades

necessárias sabe o método pelo qual podem ser produzidas as qualidades diferentes de tom e podem ser obtidas.

Acima de tudo, ele que se ocupa com consertos pode dispensar menos com estas

capacidades, desde que ele é freqüentemente intrusted com os mais valiosos instrumentos; mas ai! com que inconsideration faça esses que possuem freqüentemente

tal instrumentos os, para conserto, dão, para botchers e fabricantes de violino.

Isto prova como grande nesta consideração está a falta de julgamento correto. Por tal spoilers de violinos a maioria dos violinos italianos veio a naught, porque muitos que

próprios tais instrumentos pensam que sempre que qualquer um faz um pedaço limpo de trabalho e sabe usar o cinzel dele, arquivo e lixa, ele é o homem para ser intrusted

com tal instrumenta. Mas onde há uma falta de ciência, o trabalho do reparador, sempre seja isto tão limpo, pode causar dano em half[100] uma hora que será maior que sempre pode ser feito novamente bom.

Se um fabricante de violino constrói instrumentos ruins que é o próprio dano dele, mas fazer consertos ruins é arruinar os instrumentos de outros, as criações de mestres.

Nenhum é um fabricante de violino que não conhece construir instrumentos excelentes

um reparador bom. Ainda há muitos que pensam que os reparadores bons não precisam possuir o conhecimento de fazer violinos bons. Mas isso que um engano! Porém, parece

ordenado por natureza sabiamente que até mesmo ele que é menos talentoso e menos

aprendido pode desfrutar vida, e assim alegremente agüenta sacrifícios por causa do erro dele.

Esta é a explicação clara e simples de assuntos com respeito ao fabrique de violinos e o conhecimento de tom, e esses para quem isto não parece compreensível pode submeter a

uma experiência mais completa que eles ganharam agora até; neste caso vão eles, depois que eles se convenceram completamente disto, às vezes se lembre de G. G.

[101]

UMA RESPOSTA PARA SR. E. A CRÍTICA de SCHELLE RELATIVO AOS VIOLINOS NA

EXIBIÇÃO DE VIENA NO LEIPSIG " NEUE

ZEITSCHRIFT MUSICK DE PELE, " Não. 52, 1873.

No antecedendo circular, tratando em violinos, eu disse: " é indisputável que nenhuma produção de arte no mundo foi menos compreendida que o violino ". Esta verdade tem provou bem novamente dentro Sr. A crítica de Schelle relativo a violinos, e mostra como

pequeno ele pode julgar sobre eles! Na mesma introdução dele é mostrado para isto claramente que ele não fez nenhum estudo com respeito a tom quando ele disser: " Assim uma idéia veio a Vuillaume fazer, por uma preparação química, madeira para se

parecer dos violinos velhos. Instrumentos fizeram deste material supera com respeito ao tom " italiano esplêndido e real deles/delas.

Contra isto afirmo há pouco eu o contrário e pode provar isto ser tolice pelo fato que madeira, quando submeteu a um processo químico, produzirá um tom seco, coberto, e o noble[102] qualidade de tone—that que afeta o heart—is perdeu.

Sr. Schelle diz então: " Nós também podemos descobrir uma experiência semelhante no instrumento que Sr. George Gemünder, de Nova Iorque, tem na exibição, debaixo do

nome ostentoso de Violino de Kaiser (Violino de Imperador). Claro que seu fabricante protestaria contra esta insinuação, para em um pequeno folheto ele declara isso pela ajuda de três ciências, a matemática, acústica e conhecimento da madeira ser escolhido,

ele não só tinha compreendido o sistema de italiano escola, mas tinha descoberto erros até mesmo nisto, etc. "

Sr. Schelle avançam diz: houve muitos fabricantes de violino célebres que eram

talentoso com os mesmos talentos e instruído nas mesmas ciências, contudo eles não puderam alcançar o ao qual eles apontaram, apesar dos esforços mais estrênuos

deles/delas. Nós confessamos bastante abertamente que apesar da garantia dele nós abrigamos a suspeita que Sr. Gemünder levou refúgio em uma preparação química da madeira. O violino em questão, uma imitação fiel de acordo com Guiseppe Guarnerius,

realmente está bonito em seu aparecimento e tem um tom muito excelente. Mas o extravagante, realmente americano, preço de ten[103] só poderiam ser desculpados mil dólares quando sua excelência deveria ter sido bem provado em futuro, " etc.

Disto (Sr. Schelle) crítica é evidente que ele tentou lançar na sombra a produção interessante de arte que eu tive na exibição para ser permitido a pôr as produções dos

Viena violino fabricantes em uma luz mais favorável. Mas isto prova para isso só tais pessoas como é destituído de conhecimento suficiente julgar de violinos pode ser

transportado a tais críticas unilaterais, ou ditou por parcialidade ou outros interesses; para se isso não fosse o caso Sr. Schelle deveria ter se ruborizado com vergonha com

respeito àquela injustiça e desrespeito com que ele ilustrou a experiência de artista e raio dos talentos dele e ciências para qual Sr. Schelle é como muito um estranho como

ele é à pessoa do artista!

Como Sr. Schelle leva em conta que o violino a dez mil dólares exibiu sozinho tem que sofrer " uma prova de tempo primeiro, " pode ser bastante aconselhável para Sr. Schelle

para levar uma lição de Gemünder, que ele pode aprender esses caráter de tons que provarão bem em futuro e que não vai; de forma que ele may[104] seja futuro capaz para mostrar conhecimento melhor na crítica dele em violinos!

De minha infância eu cresci nesta arte na Alemanha e me dediquei a todos esses estudos que estão conectado com isto. Os últimos quatro anos na Europa eu passei a

Vuillaume por conseguinte em Paris, eu me familiarizo com o conhecimento europeu inteiro da construção de violinos.

Desde 1847 eu fiz violinos na América, então meus instrumentos não exigem ser

sujeitados a uma " prova de tempo, " para isto está sem tal um um que eu resolvi o problema e afiancei o tom bom que todos os fabricantes de violino precedendo se

esforçaram para achar em vão imediatamente. Eu obtive meu propósito de um real modo natural. Porém, este conhecimento não mente em um objeto cujo segredo só será afiançado por uma patente; mente puramente nos presentes de homem. Outro século

pode passar antes deste problema será resolvido novamente. A página final em Sr. A crítica de Schelle parece uma advogada está pleiteando a favor de um criminoso. Nesta consideração a escritura dele é bastante respeitável, porque ele tem bem pleaded a

causa dos fabricantes de violino de Viena!

Entretanto essas palavras em meu about[105 circular] os fabricantes de violino

provaram retifique novamente: " Este instrumento maravilhoso ainda permaneceu agora um enigma para o mundo musical até. Como afortunado é que não entende idioma humano por qual circunstância escapa a mescla de opiniões que foram determinado com

respeito a isto ".

Porém, quando seu tom claro foi ouvido, e a facilidade com que os tons vieram foi notado, então se tornou um enigma a homens profissionais e eles declararam que este

violino era um original arrumado novamente!

Mas depois, quando foi contestado e achou para ser um violino de Gemünder novo, foi

ignorado até mesmo nos jornais. O Neue Wiener Tageblatt, de Viena, chamou isto o falso violino " de Cremona depois "! Como inveje aqui luziu adiante novamente; para este violino não foi exibido como um violino de Cremona, embora foi demonstrado que

previamente tinha sido levado realmente para um instrumento italiano genuíno.

Sua introdução como " Violino " de Imperador teve uma força e pungency que titilaram

os profissionais, e o que ultrapassa toda a convicção é, que eles eles coroaram o trabalho. Realmente, era o maior prêmio que eu poderia ganhar, apesar de todas as dores que esse gave[106 de homens] para eles me privar de meu mérito. Assim um

prêmio moral avalia mais alto que um pedaço de metal?

Embora muitos escarneceram ao preço alto, contudo nenhum tal violino poderia ser feito por todos esse deriders, deva milhões de dólares seja oferecido a eles. Então um artista

sem rival tem o direito para fixar qualquer preço nas produções dele. Embora uma oferta de $3,000 foi constituída isto, contudo ninguém foi carregado para vender isto, até

mesmo se tivessem sido apresentados $10,000.

O jornal da exibição de Viena, publicado nos 17º de agosto, 1873: " Gemünder achou falta com as construções italianas e esses de Vuillaume ".

Se Gemünder não tivesse estendido os estudos dele tão longe que ele não teria incitado esses assuntos que tinham dado tal uma dor de cabeça a essas pessoas de Viena

provavelmente, para George Gemünder foi se familiarizado completamente com ambos o sem defeito e os pontos defeituosos dos italiano na construção de violinos. Se essas pessoas de Viena tivessem tido a sorte para descobrir imperfeições nas acima

mencionado construções, então eles teriam feito um grande grito sobre isto.

O mesmo jornal diz em outro passage:[107] " O tom deste violino realmente é forte e bonito e tem uma facilidade que agrada, também não tem aquele tom jovem peculiar

para os muito melhores violinos " novos. Dizendo o escritor para estas palavras a verdade confessa na inocência dele, e este veredicto coroa este violino novamente,

porque este caráter de tom é há pouco aquele que todos os fabricantes de violino no décimo nono século têm tentado para achar em vão.

E mais adiante: " por isto alguns homens profissionais deram abertura à suspeita que a

madeira foi submetida a uma preparação artificial, provavelmente pelo uso de bórax ". Tal era a tolice para a qual este violino inigualável foi sujeitado, desde que lá não era

nenhum para levar sua defesa. A descrição anexada na qual todas as preparações químicas eram peremptorily opôs, era completamente desconsiderado por eles. Assim há nenhum outro modo para aconselhar esses homens de pseudo-profissional para ter tais

violinos de bórax feito e patenteou!

A esses cavalheiros que se chamam os homens profissionais, declaro eu, George

Gemünder, que eu estou qualquer hora pronto a sacrificar meu " violino " de Imperador ou qualquer outro o qual eu fiz, e eu proponho dar isto aos melhores químicos no mundo para ser cortado a pedaços que they[108] pode examinar a madeira e averigua se

qualquer preparação química foi usada. Se isto é achado para ser o caso que lhes podem permitir ralhar e me culpar publicamente tanto quanto agradam eles; mas, se nada

daquele tipo é achado, eles são pagar dez mil dólares pelo " violino " de Imperador.

Endereço: GEORGE GEMUNDER. ASTORIA, NOVA IORQUE.

[109]

ERRATUM.

Página 70. Começo " de oração que Ele também tentou os persuadir na convicção, " &c.,

deveria ler, " Ele também tentou os persuadir na convicção que quando violinos novos soam bem e são útil para concertos que eles são feitos de madeira " quimicamente preparada.

As Notas de Transcriber:

Inconsistências soletrando e foram retidos hyphenation do original.

Os erros óbvios seguintes foram corrigidos:

Page 8: a palavra " em " somou depois da palavra " permaneça " Página 18: a palavra " extra que " Página 77 afastada: howevever " mudaram a " porém " Página 88: ingenius "

mudaram a " Página 89 engenhosa ": thories " mudaram a " teorias " Página 98: preposessed " mudaram a " prepossessed " e " para falta " mudada a " falta para "

Pontuação foi corrigida sem nota.

O erro anotado em página 70 no " Erratum " no original foi corrigido neste eText.