final destination 3 - kinoinfo.pl file · web viewniedługo po wydarzeniach w lunaparku śmierć...

OSZUKAĆ PRZEZNACZENIE 3

(Final Destination 3)

To miał być jeden z najszczęśliwszych wieczorów w jej życiu – Wendy (Mary

Elizabeth Winstead), uczennica najstarszej klasy liceum, umówiła się ze

znajomymi na świętowanie zakończenia roku szkolnego w miejscowym

lunaparku. Gdy cała gromadka ma już wsiadać do kolejki górskiej, Wendy nagle

zaczyna się bać. Jej chłopak Jason (Jesse Moss) przekonuje ją, że strach

wynika z obaw o utratę kontroli. Wendy pokonuje strach, ale gdy tylko

pneumatyczna uprząż opuszcza się, zabezpieczając ją w fotelu, dziewczynę

nachodzi nieodparte przeczucie, że wydarzy się koszmarny wypadek, w którym

kolejka stanie się śmiertelną pułapką dla niej i jej znajomych.

Po otrząśnięciu się z przerażającej wizji, Wendy wpada w panikę i żąda, by ją

wypuszczono. Siedzący obok niej kolega z klasy, Kevin (Ryan Merriman),

decyduje się wysiąść razem z nią. Lewis (Texas Battle), widząc ich wyjście,

naśmiewa się z Kevina i nazywa go mięczakiem. Wzajemne obelgi przeradzają

się w bójkę, do szamotaniny dołączają inni i wkrótce grupka uczniów zostaje

Warner Bros. Poland Sp. z o.o., ul. Okrężna 9, 02-916 Warszawatel. (48-22) 351-20-00, 351-20-07; fax. (48-22) 351-20-01;

e-mail: [email protected]

1

Warner Bros. Poland

mailto:[email protected]


(Final Destination 3)wyproszona z kolejki. Podczas gdy oni patrzą z dołu, jak bawią się inni, na górze

przeczucie Wendy okazuje się koszmarną rzeczywistością: kolejka wymyka się

spod kontroli i wszyscy jej pasażerowie giną.

Jednak to dopiero początek...

Ci, którzy cudem uniknęli śmierci, wkrótce przekonują się, że trudno jest uciec

przeznaczeniu. Mieli umrzeć... a śmierci nie da się tak łatwo oszukać!

Niedługo po wydarzeniach w lunaparku śmierć upomina się o kolejną ofiarę – w

ten tragiczny sposób Wendy zaczyna zdawać sobie sprawę, że wskazówki

dotyczące nieuchronnego końca pozostałych przyjaciół znajdują się na

zdjęciach, które zrobiła tamtego fatalnego wieczoru w wesołym miasteczku.

Podczas gdy Wendy i Kevin próbują w desperacji zinterpretować wskazówki,

które mogą uratować kolejne osoby, ich znajomi, jeden po drugim, giną w

niewiarygodnie makabrycznych okolicznościach... a wkrótce przyjdzie kolej i na

tę dwójkę.

New Line Cinema przedstawia thriller o siłach nadprzyrodzonych Oszukać

przeznaczenie 3, najnowszą i najstraszniejszą część tej popularnej, pełnej akcji

serii filmów, która stanowi jednocześnie powrót autorów części pierwszej

Oszukać przeznaczenie. Reżyserem filmu jest James Wong (Oszukać

przeznaczenie, Z Archiwum X), a autorami scenariusza są: Glen Morgan

(Oszukać przeznaczenie, Willard) i James Wong. Produkcją zajęli się: Craig

Perry (Oszukać przeznaczenie, współproducent American Pie), Warren Zide

(Oszukać przeznaczenie, American Pie), Glen Morgan i James Wong.



2

Warner Bros. Poland




W rolach głównych w filmie Oszukać przeznaczenie 3 zagrali: Mary Elizabeth

Winstead (The Ring 2, Sky High) oraz Ryan Merriman (The Ring 2, Wir), w

pozostałych rolach pojawili się tacy utalentowani młodzi aktorzy, jak Alexz

Johnson (Gwiazda od zaraz, Reefer Madness), Kris Lemche (Zdjęcia Ginger,

eXistenZ), Sam Easton (Tajniak z klasą, Efekt motyla), Jesse Moss (Zdjęcia

Ginger, Incident At Deception Ridge), Gina Holden (Fantastyczna czwórka, Man

About Town), Texas Battle (Trener, Even Money), Chelan Simmons (Tajemnice

Smallville, Wonderfalls), Crystal Lowe (Ja, szpieg, Dorwać Cartera) oraz Amanda

Crew (Ona to on, Tajemnice Smallville).

Filmowcy zebrali utalentowaną ekipę produkcyjną, w skład której wchodzą:

reżyser obrazu Rob McLachlan (Oszukać przeznaczenie, Willard), kierownik

produkcji Mark Freeborn (Milenium, Willard), projektant kostiumów Gregory B.

Mah (Freddy kontra Jason, Willard), montażysta Chris Willingham (Milenium, 24

godziny) oraz kierownik ds. efektów specjalnych Ariel Velasco Shaw (Oszukać

przeznaczenie, Blade: Mroczna Trójca).

New Line Cinema wprowadzi Oszukać przeznaczenie 3 (zaliczony do kategorii

„R” przez amerykańskie stowarzyszenie filmowców MPAA z powodu

„przerażającej przemocy/rozlewu krwi, języka i niektórych scen nagości) na

ekrany amerykańskich kin

10 lutego 2006 roku.

*****



3

Warner Bros. Poland




INFORMACJE O PRODUKCJI

Gdy przychodzi twój czas, nic już się nie da zrobić!

„Myślę, że koncepcja przeznaczenia od zawsze przewijała się w ludzkich

umysłach. Czy przeznaczenie rzuca nas w ramiona przyszłego małżonka? Jak

umrzemy? Te pytania zadaje sobie każdy” – mówi reżyser James Wong, który

wraz z producentem Glenem Morganem napisał scenariusz do filmu Oszukać

przeznaczenie 3, a także do pierwszej części Oszukać przeznaczenie, która

pokazywana była w kinach w 2000 roku (Oszukać przeznaczenie 2 na ekranach

kin gościło w 2002 r.).

Producent Craig Perry, który pracował nad wszystkimi częściami filmu, uważa,

że to właśnie wrodzona ludzka ciekawość życia i śmierci nadaje filmowi głębszy

wymiar. „Myślę, że cała seria wpisuje się w powszechną obawę przed śmiercią”

– mówi. „Dotyczy takich pytań, jak: Co by było, gdybym umarł dziś? Jak się to

stanie? Czy można powstrzymać śmierć? Czy zrobiłem coś, co mogłoby

przyspieszyć nadejście mojego końca?”.

Widzowie przychodzą obejrzeć wzajemną interakcję życia i śmierci z bezpiecznej

odległości – a potem muszą zadecydować, czy zostawią to ciężkie brzemię za

sobą w kinie.



4

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)„Zorganizowaliśmy próbną projekcję Oszukać przeznaczenie 2, zawierającą

straszną scenę z windą, w której pewnej kobiecie zostaje ukręcona głowa” –

wyjaśnia Perry. „Po wyjściu z kina grupa dzieciaków stanęła przy windzie, chcąc

zjechać w dół na parking. Drzwi windy otworzyły się, zamknęły i znów otworzyły

do połowy. Dzieciaki popatrzyły na siebie, powiedziały, że mają gdzieś taką

zabawę i zeszły po schodach! Dla mnie była to wielka chwila. Oznaczało to, że

film podziałał, bo te dzieciaki wystraszyły się śmiertelnie prawdziwej windy!”

Pierwszą przeszkodą, którą na swej drodze napotkali filmowcy, była konieczność

stworzenia co najmniej tak samo pasjonującej, albo nawet jeszcze lepszej, sceny

początkowej, jak w poprzednich dwóch filmach. Kierownik produkcji z New Line,

Richard Brener, wpadł na pomysł nagrania początkowej sekwencji na pędzącej

kolejce górskiej.

Przez kilka chłodnych, wiosennych wieczorów w Vancouver, dzielna grupa

młodych aktorów spędzała czas od zachodu słońca po świt, jeżdżąc kolejką po

20-25 razy każdego dnia.

„Jestem uzależniony od adrenaliny” – mówi 22-letni Ryan Merriman, który gra

rolę Kevina. „Uwielbiam roller coastery, więc nawet po 17 razach nadal mi się

podobało. Taka jazda jest też wyzwaniem – człowiek jest lekko otumaniony i

czuje się, jakby miał kaca”.

Mary Elizabeth Winstead dodaje: „Początkowo roller coaster był doskonałą

zabawą, ponieważ nie jeździłam nim od dzieciństwa. Czułam przypływ

adrenaliny i nie było źle, aż do mniej więcej trzynastej przejażdżki, gdy



5

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)rzeczywiście zaczęło mi się kręcić w głowie. Byłam jednak bardzo z siebie

dumna. Nie zwymiotowałam. Podobnie jak żadne z nas”.

Sekwencja na kolejce górskiej, która otwiera film, jest najbardziej złożoną sceną

spośród wszystkich scen początkowych w serii Oszukać przeznaczenie. Aby

uzyskać spodziewany efekt, filmowcy nakręcili zdjęcia aktorów jeżdżących na

prawdziwej kolejce, dodatkowo w hali zdjęciowej nakręcono materiał filmowy na

planie z repliką kolejki, której tory sięgały do wysokości 10 metrów, kaskaderskie

elementy gry aktorów na zielonym ekranie, a w końcu ujęcia z efektami

wizualnymi dodające realizmu i pozwalające zrobić to, czego żaden człowiek by

nie przeżył.

Znalezienie kolejki, którą James Wong i Glen Morgan przewidzieli w swoim

scenariuszu, okazało się niemożliwe. „Jeżeli planuje się zawalenie kolejki

górskiej, to najlepszym możliwym obrotem wydarzeń jest jej zawalenie” – mówi

Ariel Shaw, kierownik ds. efektów wizualnych. „Ponieważ wiadomo było, że to

niemożliwe, wymiary poszczególnych elementów kolejki z Vancouver, gdzie

planowaliśmy zdjęcia, oraz innej kolejki, znajdującej się w Kalifornii,

przenieśliśmy do modelu cyfrowego. Uzyskaliśmy w ten sposób „kolejkę

Frankensteina”, która – owszem – jest odjazdowa, ale nie spełnia wszystkich

szalonych pomysłów, które Jim i Glen umieścili w scenariuszu. Scenariusz

opisuje wjazd na wysokość ponad 75 metrów, a następnie zjazd w postaci

korkociągu, potem kolejny wjazd, tak samo wysoki, jak poprzedni –

wprowadzaliśmy więc konieczne modyfikacje aż do uzyskania pożądanego

efektu. Następnie dopasowaliśmy kolejkę do otoczenia wesołego miasteczka, co



6

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)wymagało wykonania pełnego skanu lunaparku, który można by później obrabiać

za pomocą grafiki komputerowej” – wyjaśnia Shaw.

Od tego momentu Shaw rozpoczął bliską współpracę z reżyserem obrazu,

Robem McLachlanem, działem kreacji artystycznej, efektów specjalnych, efektów

kaskaderskich i różnymi innymi działami, badając złożone uwarunkowania

każdego konkretnego elementu sekwencji. „Zrobiliśmy prewizualizację sekwencji,

która pozwoliła nam na opracowanie mechaniki każdej ze scen i na ustalenie

sposobu kręcenia ujęć” – kontynuuje. „Czy będziemy potrzebowali podnośnika?

Jakie zastosujemy obiektywy?”

„Jedną z pierwszych rzeczy, które musieliśmy ustalić, było miejsce i sposób

zamontowania kamer na kolejce” – tłumaczy McLachlan. „Odstęp pomiędzy

wagonikami jest w rzeczywistości bardzo mały, gdy kolejka pędzi po torach.

Sprawdziliśmy to poprzez nałożenie w różnych miejscach sporych płatów pianki

o dużej gęstości. Włączyliśmy kolejkę i tylko patrzyliśmy, jak odrywały się kawałki

pianki. Zaczekaliśmy, aż fragmenty pianki przestały odpadać i dzięki temu

dowiedzieliśmy się, jak daleko mogą wystawać nasze kamery w różnych

miejscach w kolejce”.

McLachlan musiał się także zmierzyć z koniecznością wymyślenia szerokiej

gamy ujęć, które pokazywałyby tor jazdy kolejki, jednocześnie tworząc napięcie

w scenie. „Jedną z rzeczy, które zapewniają bieg sekwencji akcji jest progresja

ujęć, która uniemożliwia wykorzystanie tego samego ujęcia dwa razy i wymaga

ciągłego przechodzenia do nowych i odmiennych obrazów. W tym celu

wykorzystaliśmy systemy kamer sterowanym pilotem w sposób, którego chyba



7

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)nikt nie próbował – rezultat jest imponujący. Przez większość czasu kręciliśmy za

pomocą dwóch lub trzech kamer i wykorzystaliśmy kilka starych trików kinowych,

takich jak lustrzane odbicie, by stworzyć wrażenie, że odbijany obiekt za chwilę

rozjedzie kamerę”.

Aby stworzyć jednolitą iluzję piekła, które rozpętało się na kolejce, elementem

niezbędnym okazała się także niezwykła pomysłowość. „Moim zdaniem,

najlepszym sposobem na podtrzymanie iluzji za pomocą efektów kaskaderskich

jest wymyślenie odmiennego podejścia do każdego problemu” – mówi

koordynator wyczynów kaskaderskich, J.J. Makaro. „Gdy w jednym ujęciu ktoś

wylatuje, to w drugim spada w dół, a w innym kręci się w kółko”.

Dzięki prewizualizacji filmowcom udało się wskazać, które sceny mają być

kręcone na prawdziwej kolejce, które na modelu kolejki na tle zielonego ekranu,

a które będą opracowywane jako grafika komputerowa. Replika kolejki również

musiała spełniać pewne wymagania związane z osiągami. „W rezultacie

musieliśmy stworzyć sześć osobnych zawieszeń kardanowych dla każdego z

wagoników” – mówi koordynator ds. efektów specjalnych, Rory Cutler. „Ważne

było wywołanie synchronicznego ruchu wszystkich sześciu wagoników kolejki,

tak by ich jazda była przekonująca”.

Większość filmowych zawieszeń tego rodzaju ma dość prostą konstrukcję,

ponieważ poruszają one statkiem lub samolotem, ruch wiec odbywa się

zazwyczaj w trzech wymiarach. „Nasz system musiał się poruszać w tych

samych trzech wymiarach, ale w każdym z wagoników, i z zachowaniem

odpowiedniej symetrii względem wagoników – kontynuuje Cutler. „Skończyło się



8

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)na tym, że zbudowaliśmy dwie bardzo duże stalowe wieże, które miały

podwieszać sześć wagoników w jednym ciągu, przy czym każdy przegub

pomiędzy wagonikami miał postać napędzanego hydraulicznie zestawu

sprzęgów, które pozwalały nam na ustawianie odpowiednich kątów pomiędzy

wagonikami”. Kolejka złożona z sześciu wagoników miała 15 metrów –

wymagała więc sporego zielonego ekranu, który przykrył ściany podłogi i sufit

prawie całej hali zdjęciowej.

W filmie pojawia się kilka ujęć z postaciami, które przeżyły pierwszą część

wypadku, odwróconymi zupełnie do góry nogami. „Abyśmy mogli nakręcić to

ujęcie, nasz system, oprócz sprzęgieł pomiędzy wagonikami, posiadał także

układ obracający, który umożliwił nam obrócenie całego ciągu wagoników o 180

stopni” – tłumaczy Cutler.

„Chcieliśmy w jak największym stopniu wykorzystać zdjęcia prawdziwych

aktorów w akcji, aby uchwycić reakcje o charakterze intuicyjnym, które pomagają

w tworzeniu napięcia” – mówi Ariel Shaw. „Musieliśmy mieć pewność, że

działanie grawitacji oddane jest w sposób rzeczywisty – że włosy i mięśnie są

przyciągane we właściwym kierunku”.

Również dla aktorów było to ciekawym doświadczeniem. „Wisieliśmy do góry

nogami 6 metrów nad ziemią” – wspomina Mary Elizabeth Winstead.

„Krzyczeliśmy i płakaliśmy, ponieważ zaraz mieliśmy spaść i zabić się, a

próbowaliśmy utrzymać się w wagonikach. Koordynator efektów kaskaderskich

poluzował uprzęże na tyle dużo, by wyglądało to, jakbyśmy rzeczywiście trzymali

się tylko dzięki własnej wadze i rzeczywiście, my również mieliśmy takie



9

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)wrażenie... W tym momencie całkowicie spanikowałam. Walczyłam, by utrzymać

się nogami i kolanami. Przy pierwszym podejściu naprawdę nie udawałam!”

Winstead i Ryan Merriman sami wykonali praktycznie wszystkie swoje zadania

kaskaderskie. „Ryan ma naturalny talent do poruszania się i jest dobrze

wysportowany” – mówi koordynator efektów kaskaderskich J.J. Makaro. „W

jednej scenie musiał upaść, a potem wystrzeliliśmy w niego kulę ognia, gdy

próbował się podnieść. Scena była ryzykowna, ale Ryana nie trzeba było

przekonywać”.

W filmie widzowie znajdą spora dawka mocnych wrażeń, strachu i przerażenia –

fabuła nie zawiera jednak wyłącznie sikającej krwi, latających trzewi i scen

ćwiartowania. „Gdy odczytaliśmy scenariusz wraz z aktorami, sam byłem

zaskoczony, jak autentycznie zabawny był tekst” – mówi producent Craig Perry.

„Postacie są dobrze nakreślone, a sytuacje noszą brzemię łatwo

rozpoznawalnego, ciemnego, pokręconego humoru Morgana i Wonga”.

Oszukać przeznaczenie 3 wnosi także nowy element do mieszanki, która

przyczyniła się do tak dużej popularności tej serii. „Chcieliśmy, by Oszukać

przeznaczenie 3 było znajome, a jednocześnie odmienne, oferowało widzom coś

nowego – mówi James Wong. „Zawsze zastanawiano się, czy jeśli istnieje

śmierć, to ma jakąś przeciwwagę? Jeśli jest zło, to czy istnieje dobro? I jak

przejawia się ten aspekt? Wpadliśmy na pomysł wykorzystania technologii

cyfrowej w postaci fotografii cyfrowej. Aparaty cyfrowe są wszędzie – nawet w

telefonach! Zdjęcia nie powstają dzięki chemii, ale dzięki oddziaływaniu energii

elektrycznej – dlatego zdecydowaliśmy się umieścić wskazówki na temat



10

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)sposobu, w jaki zginą kolejne postacie, na zdjęciach, które Wendy robi tego

wieczora, gdy kolejka ulega wypadkowi. Można uznać, że to śmierć bawi się

sadystycznie z bohaterami filmu, pokazując im, jak zginą, ale można to także

interpretować jako przyjazną interwencję dobrej mocy, która pomaga im oszukać

los i uniknąć śmierci”.

Cyfrowe zdjęcia dają także widzom szansę na interpretowanie wskazówek wraz

z bohaterami i zgadywanie, kto może być następny w kolejności. „Gdy

przechodzimy do nowej sekwencji, widzowie mają już do dyspozycji zestaw

wskazówek, dzięki czemu są w stanie naprawdę zaangażować się w fabułę w

stopniu niemożliwym w przypadku dwóch poprzednich filmów” – komentuje Craig

Perry.

Wendy i Kevin łączą swe siły, by ratować życie – swoje i pozostałych ocalałych z

wypadku kolejki. Mało prawdopodobne jest jednak, by mogli zostać parą. „Na

początku historii Wendy uważa Kevina za głupiego mięśniaka” – żartuje

Winstead. „Spędzają ze sobą czas tylko dlatego, że on jest przyjacielem jej

chłopaka. Jednak to, przez co przechodzą – utratę tych, których kochają – i

dlatego, że działają wspólnie, zbliża ich do siebie i pod koniec filmu zostają

bliskimi przyjaciółmi.

Merriman także zauważył główny aspekt swej postaci, Kevina. „Z początku

jestem beztroskim żartownisiem. Grywam w piłkę z chłopakami, mam

dziewczynę” – mówi Merriman. „Jednak utrata mojej ukochanej powoduje zmianę

– zaczynam się zastanawiać nad życiem i zmiennymi kolejami ludzkiego losu.



11

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)„Wendy jest początkowo niezadowolona, ale wypadek wpływa na moją

przemożną chęć zbadania jego przyczyn” – kontynuuje. „To ja dowiaduję się o

katastrofie lotu 180 (początkowa sekwencja katastrofy samolotu z pierwszej

części Oszukać przeznaczenie), która podsuwa Wendy podejrzenia, i próbuję

interpretować wskazówki zawarte na zdjęciach.

Craig Perry mówi, że autorzy filmu mieli bardzo konkretne wymagania w

odniesieniu do obsady filmu. „Do głównych ról poszukiwaliśmy osób

posiadających charyzmę gwiazd kina, ale które nie byłyby aż tak rozpoznawalne,

by widz mógł pomyśleć, że już je gdzieś widział” – mówi. „Naszym zamiarem

było umieszczenie zwykłych ludzi w niezwykłych okolicznościach, tak by sprawić

wrażenie, że to nasi znajomi przechodzą tortury potępionych”.

James Wong mówi, że od razu wiedział, że Merriman i Winstead, który

poprzednio zagrali razem w filmie The Ring 2, pasowali do głównych ról. „Jak

tylko Ryan wszedł, pomyślałem, że nadaje się do roli Kevina” – mówi Wong.

„Kevin musiał być chłopakiem, z którym chce się spędzać czas, głupawym,

najlepszym kumplem, ale także kimś, kto mógłby stanąć na wysokości zadania i

stać się bohaterem. Musiał mieć obie te cechy, a do tego być typowym

amerykańskim chłopakiem z sąsiedztwa”.

„Do roli Wendy Mary wnosi swego rodzaju uczuciowość” – mówi dalej Wong.

„Jest bardzo wstrząśnięta wypadkiem, ale jest silna i stara się mocno, by

zachować nad sobą kontrolę”.



12

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Jedną z mocnych stron obsady jest spektrum osobowości, którymi wzbogacają

opowieść. „Postacie w filmie są bardzo charakterystyczne, a sama obsada

niezwykle różnorodna” – zauważa Perry. „Świadectwem siły ich charakterów jest

fakt, że świetnie się dogadują i że w tak młodym wieku tak zręcznie radzą sobie z

ludźmi zupełnie innymi niż oni sami. ”

Osiemnastoletnia Alexz Johnson, najmłodsza z obsady, gra Erin, zapatrzoną w

gotycką kulturę dziewczynę, która celowo izoluje się od grupy wraz ze swym

chłopakiem, Ianem. „Dwukrotnie podchodziłam do roli Julie, młodszej siostry

Wendy” – wspomina Johnson. „Podczas drugiego czytania roli miałam na sobie

kurtkę rockersa i byłam w bardzo kiepskim nastroju. Gdy już odchodziłam,

wezwali mnie, żebym przeczytała rolę Erin. Jej kwestia w tej scenie była bardzo

sarkastyczna, a ja mam bardzo ironiczne poczucie humoru, więc chyba to

przekonało do mnie autorów filmu”.

Kris Lemche, który gra Iana, w filmie ma mnóstwo najlepszych kwestii. Na

przykład, stojąc w kolejce po bilet na roller coaster zauważa, że statystycznie

szansa zgonu podczas jazdy kolejką górską wynosi jeden na 150 milionów...

naturalnie nasuwa się wniosek, że człowiek ma większe szanse zginąć w

wypadku samochodowym, jadąc do lunaparku, niż podczas samej przejażdżki

kolejką.

„Rzuca ciekawymi faktami jak z rękawa” – mówi Lemche. „Większość dziwnych

rzeczy, o których mówiłem, wyszukałem i zbadałem głębiej. Pierwszego dnia

zdjęć miałem kwestię na temat koncepcji zwanej „paradol”, ludzkiej zdolności

widzenia dziwnych, i często przez nas interpretowanych jako prorocze,



13

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)wizerunków w bardzo przyziemnych przedmiotach – na przykład widzenie

Dziewicy Maryi w kawałku przypalonego tostu, a także tego, w jaki sposób ludzie

mogą mieć takie zdolności. Początkowo nie miałem o tym pojęcia, nigdy

wcześniej o tym nie słyszałem, a miałem to w scenariuszu rzucić tak od

niechcenia. Podczas wspólnego czytania scenariusza zapytałem o to Glena

Morgana, a on zrobił mi na ten temat notatki, podał odpowiednie strony

internetowe – takie przypadkowe wtrącenia były swego rodzaju kształceniem

ustawicznym”.

Seria Oszukać przeznaczenie nigdy nie dawała się łatwo zaszufladkować do

jakiegoś gatunku. „Powiedziałbym, że Oszukać przeznaczenie 3 jest thrillerem o

zjawiskach nadprzyrodzonych” – mówi producent Craig Perry. „Moim zdaniem,

porządny horror ma element nadprzyrodzony. Seria ma w sobie coś z kina akcji,

choćby przez to, jak śmierć radzi sobie z wymierzaniem swojej zemsty. Dlatego

Oszukać przeznaczenie 3 jest thrillerem o zjawiskach nadprzyrodzonych, który

łączy w sobie najlepsze elementy horroru jako gatunku, poprzez zachowanie

elementów nadnaturalnych i atmosfery nie z tej ziemi, z cechami składowymi

thrillera – akcją, suspensem i sytuacjami, z których bohaterowie cudem uchodzą

cało. To nawet nie synteza obu tych gatunków, raczej ich potomstwo z

nieprawego łoża”.

Znalezienie równowagi pomiędzy tymi gatunkami stanowiło także nie lada

wyzwanie dla ekipy filmowej.

„Filmy Jima Wonga są mocno naładowane akcją, więc sama logistyka zdarzeń,

które mają nastąpić w danej scenie, wpływała w głównej mierze na sposób



14

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)radzenia sobie z oświetleniem i ujęciami” – mówi reżyser obrazu Rob McLachlan.

McLachlan wraz z kierownikiem produkcji, Markiem Freebornem, pracowali nad

stworzeniem wyglądu filmu. McLachlan nauczył się tego podczas kręcenia

Oszukać przeznaczenie, a Freeborn współpracował z Wongiem i Glenem

Morganem przy produkcji stylowego thrillera Willard.

„Od samego początku Oszukać przeznaczenie, zakładaliśmy, że jeśli film ma być

przerażający, to nie możemy uchylać ani rąbka tajemnicy widzom” – mówi

McLachlan. „Nie możemy podsuwać odbiorcom wskazówek, że oto za chwilę się

przestraszą. Skuteczne oddziaływanie tych filmów polega na otoczeniu, które

wydaje się znajome. Wszystko, co się ogląda, mieści się w granicach

rzeczywistości i naturalizmu. Nie podchodzimy do światła teatralnie, jak ma to

miejsce w większości horrorów”.

„Z punktu widzenia projektu, chciałem, by ta część była nieco mroczniejsza od

dwóch poprzednich filmów” – mówi Freeborn. „Tym razem poszliśmy wiec nieco

dalej z obrazami, są bardziej czarne, klimat wizualny jest ostrzej zarysowany niż

w tamtych częściach”.

Zanim jednak Wendy, Kevin i ich znajomi stanęli na kolejce, trafnie nazwanej

„Lotem Szatana”, musieli przejść przez złowieszczy portal, którego strzegł

dwunastometrowy diabeł.

„Kolory bardzo wiele mówią o klimacie planu, o tym, co plan zdjęciowy znaczy

dla aktora, i w rzeczywistości mogą nawet w niektórych przypadkach zarażać

aktora odpowiednim nastrojem. Jedynym kolorem dla naszego rogatego



15

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)znajomego była więc czerwień” – zauważa Freeborn. „Mieliśmy sporo szczęścia,

że zarówno wagoniki, jak i tory prawdziwej kolejki również były czerwone.

Przenieśliśmy czerwony motyw na podest kolejki, nasz największy plan

zdjęciowy, i to dopełniło całości”.

Scenariusz Morgana i Wonga ma charakter skomplikowanej układanki, w której

każdy maleńki element pasuje do następnego, w ten sposób pozwalając na

odtworzenie rozdrobnionego obrazu. „Jim i Glen uwielbiają bawić się tekstem i

obrazami – trikami filmowymi, czymś na kształt łączenia punktów na obrazku” –

mówi dalej Freeborn. „W scenie w lunaparku, która rozpoczyna film, obraz łączy

się z wydarzeniami, które pojawią się dopiero później. Mamy podświetlany znak

przy jednej z atrakcji, zwanej „High Dive”, w którym gaśnie litera „v”, dając

wyraźną sugestię, co stanie się dalej. Przy jednej z gier w wesołym miasteczku

mamy napis „Test Your Skill”, ale kamera widzi go w taki sposób, że litera „s” w

słowie „skill” jest niewidoczna. ”

Toby Lindala, kierownik ds. charakteryzacji specjalnej i efektów protezowych,

maksymalnie wykorzystał swoje zasoby w Oszukać przeznaczenie 3, pozorując

doskonale śmierć i ćwiartowanie ciał. „Po raz pierwszy współpracowałem z

Jimem i Glenem przy kręceniu pierwszego sezonu serialu Z Archiwum X.

Zawsze doskonale się nam pracowało. Mają tak duże doświadczenie w pisaniu

scenariuszy, że nie trzeba było wprowadzać żadnych większych zmian do

scenariusza nawet w jego projekcie. Cieszę się, że mogliśmy razem

opracowywać te wszystkie efekty” – mówi Lindala.



16

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Kręcenie filmu było ekscytującym doświadczeniem dla wszystkich

zainteresowanych – od pełnej energii młodej obsady, przez obmyślających intrygi

na potrzeby fabuły autorów filmu, aż po ekipę techniczną. A ponieważ filmowcy

przygotowują się już do wypuszczenia swojego dzieła w świat, nie mogą się

doczekać, by przekonać się, jak docelowa widownia – młodzi dorośli – przeżyją

tę niesamowita przygodę.

„Młodzi dorośli to ludzie, którzy chadzają na takie filmy, a jednocześnie są

właśnie tymi, których można w ten sposób przestraszyć” – mówi producent Craig

Perry. „Sami lubią się narażać. Badają granice tego, co mogą a czego nie mogą

zrobić. Tego rodzaju filmy wpisują się w tę brawurę i dziwny strach, których chcą

doświadczyć tacy widzowie, bez wystawiania się na prawdziwe ryzyko”.

****



17

Warner Bros. Poland




INFORMACJE O OBSADZIE

Mary Elizabeth Winstead (Wendy Christensen)

Dla aktorki Mary Elizabeth Winstead rok 2005 był niesamowitym wydarzeniem, a

2006 rysuje się jeszcze lepiej. W 2005 roku Mary Elizabeth zagrała swą pierwszą

główną rolę w kasowym hicie Disneya Sky High – rolę uczennicy liceum,

obdarzonej supermocami, ale i skrywającej pewną tajemnicę. Na srebrnym

ekranie pojawiła się także w roli młodej Sissy Spacek w kasowym filmie The Ring

2, a także w Checking Out obok Petera Falka i Laury San Giacomo. Właśnie

zakończyła nagrania do głównej roli w filmie Bobby, reżysera i scenarzysty Emilio

Esteveza, w którym pojawiły się również takie gwiazdy, jak Anthony Hopkins,

Demi Moore, William H. Macy i Sharon Stone. Winstead wkrótce rozpocznie

pracę nad główna rolą w produkcji Dimension Black Christmas, remake’u horroru

z 1974 roku, opowiadającego o seryjnym mordercy, który terroryzuje

stowarzyszenie studentek podczas bożonarodzeniowej przerwy w szkole. W

filmie tym spotka się z częścią ekipy odpowiedzialnej za kreację w Oszukać

przeznaczenie 3. Zaraz po zakończeniu zdjęć do horroru, rozpocznie

przygotowania do głównej roli żeńskiej w filmie Love at First Song, którego

autorem jest reżyser i scenarzysta Randall Wallace.

W telewizji Mary Elizabeth Winstead zadebiutowała gościnną rolą w popularnym

serialu stacji CBS Dotyk anioła. Następnie otrzymała rolę w dramacie, także

produkowanym przez CBS, Promised Land, po czym zagrała jedną z głównych

ról w serialu telewizji NBC Passions. Ta rola zapewniła jej nominacje do nagrody

reporterów dla młodych aktorów Hollywood Reporter Young Star Award oraz do



18

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)nagrody Young Artist Award. Wśród innych jej dokonań znajduje się główna rola

w serialu CBS Jezioro wilków oraz udział w filmie MTV Wyspa zła.

Pochodząca z Rocky Mount w Karolinie Północnej Winstead jest krewną

legendarnej Avy Gardner. W dzieciństwie wykazywała zainteresowanie sztukami

scenicznymi i uczyła się kilku rodzajów tańca, w tym baletu, stepowania, tańca

jazzowego, pobierała także lekcje emisji głosu i gry aktorskiej. Wśród jej dokonań

teatralnych można wymienić udział w „Dziadku do orzechów” oraz w

broadwayowskiej produkcji „Józef i cudowny płaszcz snów w technikolorze” z

Donnym Osmondem.

Winstead przebywa głównie w Los Angeles, ale często przyjeżdża do domu w

Północnej Karolinie, a w związku ze swoja pracą podróżuje po wielu różnych

miastach i krajach. Mimo napiętego harmonogramu zajęć, zawsze znajduje czas

na naukę i realizuje program college’u zdalnie, przez komputer.

Ryan Merriman (Kevin Fischer)

Mając zaledwie 22 lata, Ryan Merriman może już pochwalić się sporym

dorobkiem kinowym i telewizyjnym. Niedawno zagrał w produkcji telewizji

Hallmark Channel Źrebak, gdzie pojawił się w roli głównej, Jima Rabba –

młodego żołnierza w unionistycznej Pierwszej Kawalerii podczas wojny domowej

w USA. Pojawił się w kasowym hicie The Ring 2 i zagrał główną rolę w

niezależnym filmie Wir, obok Stanleya Tucciego, Dany Delaney, Pauli Garces i

Rubena Bladesa. W 2002 roku Ryan zagrał rolę Mylesa Bartona w filmie

Halloween 8: Resurrection.



19

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Merriman przyciągnął uwagę kinomanów już w 1999 roku, gdy pojawił się w Głębi

oceanu obok Michelle Pfeiffer, Treata Williamsa i Whoopi Goldberg. W tym samym

roku zagrał także w niezależnej produkcji Just Looking. Merriman pojawił się w

pełnym gwiazd filmie telewizji CBS Hallmark Trudny powrót, u boku Rebeccy

DeMornay, Keitha Carradine’a i Ellen Burstyn, a także obok Richarda Dreyfussa w

filmie HBO Pictures Lansky. Jego chyba najbardziej rozpoznawalną rolą w telewizji

była postać młodego Jaroda w hitowym serialu NBC Kameleon, w którym grał aż

przez cztery sezony.

Merriman zagrał główne role w filmie TNT Serce rodziny wraz z Dennisem

Quaidem, Mare Winningham i Harve’em Presnellem oraz w produkcji Disney

Channel Światło wieczne, w którym pojawili się także Mischa Barton i James

Whitmore. Jego pierwszą większa rolą w filmie telewizyjnym była postać

siedemnastoletniego Nikko Zonda w serialu Veritas telewizji ABC i Touchstone

Pictures; zagrał również w jednym z epizodów miniserialu Wybrańcy obcych,

wyprodukowanym przez Stevena Spielberga.

W ubiegłym roku Merriman został uhonorowany nagrodą dla młodych aktorów

Young Hollywood Award, otrzymując tytuł obiecującego aktora – One to Watch.

W 1999 i 2000 roku otrzymał nagrody Young Artist Award za pracę przy Głębi

oceanu oraz tytuł wybitnej roli głównej w filmie telewizyjnym za rolę w Sercu

rodziny. Za swa kreację w Kameleonie otrzymał w 1997 i 1998 roku nagrodę za

wybitną rolę drugoplanową w serialu obyczajowym. Ponadto, w 1997 roku był

nominowany do nagrody Hollywood Reporter Young Star Awards w kategorii

najlepszego młodego aktora w telewizyjnym serialu obyczajowym – także za

Kameleona.



20

Warner Bros. Poland




Merriman zagrał główne role w kilku innych filmach telewizyjnych, takich jak

Niebezpieczne dziecko, Rakieta, Luck of the Irish oraz Inteligentny dom.

Pierwszą główną rolę Merriman zagrał w sitcomie telewizji NBC The Mommies.

Kris Lemche (Ian)

Krisa Lemche mogliśmy oglądać w roli Noela Dichtera w filmie science-fiction

Davida Cronenberga eXistenZ, oraz obok Emily Perkins i Katharine Isabelle w

hitowym filmie Zdjęcia Ginger. Zagrał główne role w niezależnych filmach A

Simple Curve, The Last Casino, State’s Evidence, Morderstwo w sieci, Saint

Jude oraz Johnny. Pojawił się także w produkcji New Line Cinema Synowie

mafii.

Lemche zagrał w znanym serialu telewizyjnym Joan z Arkadii, jako jedno z

dziwnych wcieleń Boga. Wśród jego dokonań telewizyjnych znalazły się także

główne role w filmie stacji CBS Miasteczko Fortune oraz w filmie tygodnia

telewizji ABC Wyspa Bailey’s Mistake. Lamche pojawił się jako Emil w

miniserialu telewizji CBS Joan of Arc, a także w filmach telewizyjnych: Newton: A

Tale of Two Issacs oraz Teen Knight. Do dokonań Lemchego na małym ekranie

zaliczają się także gościnne role główne w serialach: Obława, Eerie, Indiana:

Inny wymiar oraz Nikita. Regularnie pojawiał się także w serialu WB Jak zostać

gwiazdą.

W wieku 17 lat Lemche otrzymał rolę w serialu Disneya Tucker, Becka i inni, a

także gościnną rolę w serialu młodzieżowym telewizji FOX Gęsia skórka.

Porzuciwszy plany studiowania biochemii, przeniósł się na Wyspę Księcia



21

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Edwarda, by pracować nad serialem CBS Emilka ze Srebrnego Nowiu. Rolą w

tym filmie zyskał sobie nagrodę Gemini (kanadyjski odpowiednik nagrody Emmy)

w 1998 roku, przyznaną w kategorii najlepszego aktora drugoplanowego.

Alexz Johnson (Erin)

Alexz Johnson gra rolę Jude Harrison w serialu telewizji CTV Gwiazda od zaraz,

który wszedł do ramówki stacji N (MTV Networks) w lipcu 2005 roku. Skala głosu

Alexz ma cztery oktawy, dziewczyna przez osiem lat uczyła się śpiewu operowego,

a obecnie w swej roli pokazuje swój talent piosenkarski i autorski.

Johnson występuje także w roli piosenkarki i tancerki w musicalu filmowym

Showtime Reefer Madness, którego premiera odbyła się na ubiegłorocznym

Festiwalu w Sundance. Film ten jest adaptacją pozabroadwayowskiego musicalu

zainspirowanego filmami propagandowymi z lat 30. XX wieku.

Johnson zagrała główną rolę w serialu telewizyjnym Disneya So Weird oraz w

popularnym serialu The Chris Isaak Show. Wśród innych dokonań telewizyjnych

należy wymienić role w serialu Wydział spraw zamkniętych oraz w filmie

telewizyjnym Selling Innocence.

Johnson zadebiutowała na scenie w bardzo młodym wieku, biorąc udział w wielu

konkursach młodych talentów i festiwalach, wygrała także później amerykański

konkurs na najlepsze wykonanie hymnu państwowego, po czym dziennik Vancouver

Sun, ukazujący się w jej rodzinnym mieście, nazwał ją „najlepszą odtwórczynią

hymnu państwowego”. W rezultacie Alexz wielokrotnie śpiewała hymn państwowy

przed rozgrywkami hokejowej ligi NHL i ligi koszykówki NBA.



22

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Sam Easton (Frankie Cheeks)

Sam Easton zagrał role w Tajniaku z klasą dla Miramax Pictures oraz w Efekcie

motyla wyprodukowanym przez New Line Cinema, w którym główną rolę zagrał

Ashton Kutcher. Ma swoją postać w serialu WB The Mountain oraz w

popularnym serialu Showtime The L Word. Wśród innych występów

telewizyjnych Eastona znajdziemy role w Wybrańcach obcych, Martwej strefie

oraz w Elvira Kurt’s Adventures in Comedy.

Easton jest satyrykiem scenicznym, który zabawiał już widzów zarówno w

Kanadzie, jak i w USA. W 2000 roku Easton otrzymał nagrodę imienia Phila

Hartmana dla najbardziej obiecującego komika, był także finalistą konkursu Yuk

Yuk’s Comedy Underground dla najśmieszniejszego komika. Easton był również

nominowany w 2003 roku do kanadyjskich nagród komediowych Canadian

Comedy Awards w kategorii najlepszego debiutanta.

Jesse Moss (Jason)

Jesse Moss ostatnio pojawił się w ministerialu TNT/Dreamworks Into the West.

Zagrał główną rolę w filmie Zdjęcia Ginger oraz w filmie przygodowym Incident at

Decepion Ridge. Wśród innych filmów z udziałem Mossa znajdują się Deluxe

Combo Platter, Ocalony oraz Pokolenie P.

Obecnie kręci zdjęcia do głównej roli Quinna w wyczekiwanym przez widzów

serialu Whistler, pojawił się również w głównych rolach w The Collector oraz w

serialu telewizji FOX Beyond Belief. Zagrał główną rolę w filmie Disneya Noah,

wziął także udział w nagrodzonym filmie telewizyjnym Od drzwi do drzwi. Moss



23

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)występuje także gościnnie na malym ekranie w serialach takich, jak Tajemniczy

element, So Weird, The Twilight Zone, Czy boisz się ciemności? oraz Cień

anioła.

Gina Holden (Carrie)

Gina Holden rozpoczęła karierę zawodowej aktorki trzy lata temu, gdy

przyjechała do Vancouver. Od tego czasu wspina się wciąż w górę po drabinie

sławy. Obecnie pracuje nad zdjęciami do głównej roli w Efekcie Motyla 2,

produkcji New Line Cinema. Wśród jej występów telewizyjnych należy wymienić

Pojednanie telewizji FOX oraz Davinci’s City Hall produkcji CBS. Holden pojawiła

się także w roli obiektu zainteresowania Jennifer Beal w propularnym serialu The

L Word. Pracowała u boku Bena Afflecka i Giny Gershon w filmie Man About

Town. Pojawiła się również w Fantastycznej czwórce, Martwej strefie oraz w

Deviant Behaviour (w którym samodzielnie zagrała wszystkie swoje sceny

kaskaderskie, w tym ujęcia z pająkami ptasznikami). Gina pracuje także w

teatrze i studium Lyric Project w Vancouver.

Texas Battle (Lewis )

Texas Battle pojawił się w roli drugoplanowej w filmie Paramount/MTV Film

Trener, w którym główną rolę trenera koszykówki zagrał Samuel L. Jackson.

Battle wcielił się w postać gracza szkolnej drużyny koszykówki, który od trenera

Cartera uczy się, że życie nie kręci się wyłącznie wokół piłki.

Battle niedawno zakończył zdjęcia do drugoplanowej roli w niezależnym filmie

Even Money (albo Jumpshot), gdzie wystąpił u boku Nicka Cannona i Kim

Basinger. Wśród jego ról telewizyjnych należy wymienić gościnne występy w The



24

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Bernie Mac Show stacji Fox oraz w Egzaminie z życia telewizji UPN. W ubiegłym

roku Battle pojawił się również w All of Us telewizji UPN, a obecnie gra jedną z

postaci serialu WB Pogoda na miłość.

Chelan Simmons (Ashley Freund)

Chelan Simmons aktorskie występy rozpoczęła w wieku 8 lat swą pierwszą rolą

w filmie To, opartym na powieści Stephena Kinga. Od tego czasu zagrała główne

role w filmach telewizyjnych: Caved In, Wyspa zła dla sieci MTV, a także w Dark

Seas oraz w Terrorze z jeziora dla stacji SCIFI. Niedawno można ją było

zobaczyć w filmie Dr Dolittle 3 oraz w drugoplanowej roli w filmie nakręconym dla

stacji FOX John Tucker Must Die, z Jesse’m Metcalfe’em i Ashanti. Simmons

zagrała również w filmach telewizyjnych Carrie, Ratz oraz The Susan Wilson

Story. Do jej serialowego dorobku należą stałe role w serialu komediowym MTV

Now What oraz w serialu WB Tajemnice Smallville oraz główna rola w

popularnym serialu dla młodzieży Edgemont stacji CBC. Simmons wystąpiła

gościnnie w serialu The Collector, a także kilkakrotnie pojawiła się gościnnie w

serialu telewizji FOX Wonderfalls. Chelan pojawi się w przygotowywanym filmie

Wind Chill, którego produkcją zajął się George Clooney.

Crystal Lowe (Ashlyn Halperin)

Crystal Lowe wystąpiła w takich filmach, jak Ja, szpieg z Eddiem Murphym i

Owenem Wilsonem, Dorwać Cartera z Sylvestrem Stallonem oraz w

Bezsenności z Robinem Williamsem i Alem Pacino. Obecnie przygotowuje się do

głównej roli w Black Crhistmas, a zupełnie niedawno zakończyła swoją pracę nad

gościnną rolą pierwszoplanową w nowym serialu stacji ABC The Evidence.



25

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Lowe pojawiła się kilkakrotnie w serialu komediowym MTV Now What, a ostatnio

zagrała także w popularnym serialu Showtime The L Word. Jako gość wystąpiła

w nadawanym od dawna serialu telewizyjnym produkcji MGM Gwiezdne wrota, a

także w The Adventures of Shirley Holmes. Lowe, była miss piękności

Coorslight/MAXIM (Kanada), zagrała w wielu serialach telewizyjnych, takich jak

między innymi: Life As We Know It, The Collector, DaVinci’s Inquest oraz Szkoła

na fali.

Amanda Crew (Julie Christensen)

Kariera Amandy Crew rozwija się od czasu ukończenia przez nią letniej szkoły

aktorskiej w American Academy of Dramatic Arts. Crew przez dwa sezony grała

główną rolę w serialu stacji YTV 15/Love. Pojawiła się także w serialu

telewizyjnym Life As We Know It, a także w popularnym serialu WB Tajemnice

Smallville. Crew wystąpiła także w filmie wytwórni Dreamworks Ona to on z

Amandą Bynes w roli głównej oraz w filmie przygotowanym przez stację FOX

John Tucker Must Die z Jessem Metcalfem i Ashanti. Obecnie Amanda bierze

udział w zdjęciach do nowego serialu CTV Whistler, który na ekrany telewizorów

trafi wiosną 2006 roku.



26

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)INFORMACJE O AUTORACH FILMU

Glen Morgan (Producent/Scenarzysta) i James Wong (Reżyser/Producent

/Scenarzysta)

Wspólna przygoda Glena Morgana i Jamesa Wonga rozpoczęła się, gdy obaj

panowie poznali się na lekcjach angielskiego w liceum El Cajon Valley High

School w San Diego. Wspólnie nakręcili takie filmy fabularne, jak Oszukać

przeznaczenie, Tylko jeden oraz Willard. Dla telewizji napisali scenariusz i

wyprodukowali 21 Jump Street, The Commish, Z Archiwum X oraz Na granicy

światów. Stworzyli także serial Gwiezdna eskadra.

Craig Perry (Producent)

W 1997 roku wspólnie z Warrenem Zide’em Perry założył spółkę Zide/Perry

Entertainment. Ich pierwszą produkcją był udany film akcji Mocne uderzenie.

Wśród innych produkcji znalazły się: seria American Pie dla wytwórni Universal,

seria Oszukać przeznaczenie dla New Line Cinema, Psy i koty dla Warner Bros,

Czarna książeczka dla Sony Pictures oraz RepliKate dla Helikon Media.

W 2004 roku Perry założył Practical Pictures z Sheilą Hanahan Taylor.

Realizowanymi obecnie przez wytwórnię projektami są: dramat Henry’s List Of

Wrongs oraz komedia All You Can Eat, oba obrazy realizowane dla New Line

Cinema; jak również thriller akcji Suspension dla Paramount Pictures oraz

LaFayette Terrace – pilot dla AMC Television.

Poprzednio Perry zajmował stanowisko wiceprezesa ds. rozwoju w Scott Rudin

Productions oraz dyrektora ds. rozwoju w Silver Pictures. Był koproducentem

Zmowy pierwszych żon; pracował również nad przygotowaniem takich filmów, Warner Bros. Poland Sp. z o.o., ul. Okrężna 9, 02-916 Warszawa

tel. (48-22) 351-20-00, 351-20-07; fax. (48-22) 351-20-01;e-mail: [email protected]

27

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)jak: Regulamin zabijania, Jeździec bez głowy, Prosty Plan, Truman Show,

Przodem do tyłu, Okup, Clueless, Półmrok, Zabójcza broń 3, Krytyczna decyzja,

Richie Milioner oraz Człowiek demolka.

Warren Zide (Producent)

Warren Zide, który jest obecnie prezesem i dyrektorem generalnym Triple Lindy

Pictures, Collider.com i ScoreRunner.com, zrobił karierę w przemyśle filmowym.

To najlepsze potwierdzenie przedsiębiorczości Zide`a, uważanego za założyciela

pierwszej spółki zajmującej się zarządzaniem literackim, której działalność

skupiała się wyłącznie na reprezentowaniu scenarzystów i świadczeniu im usług

zarządczych. Do dziś udało się Zide`owi stworzyć i rozwinąć kariery grubo ponad

100 scenarzystów. Jest on producentem takich hitów, jak seria American Pie dla

Universal Pictures oraz seria Oszukać przeznaczenie dla New Line Cinema. Zide

potrzebował raptem siedmiu filmów, by w sumie uzyskać wartość sprzedanych

biletów kinowych równą 1 mln USD.

Robert McLachlan (Reżyser obrazu)

Urodzony w San Francisco, ale wychowany w kanadyjskim Vancouver, Robert

McLachlan jest synem artysty i zagorzałej miłośniczki zdjęć filmowych.

„Wyrosłem wśród obrazów” – wspomina McLachlan. „Chyba najlepszą radą,

jakiej udzielił mi mój ojciec, było ta mówiąca o tym, że nieważne, co będę robił w

życiu, jeśli tylko będzie to moje ukochane zajęcie. Uwielbiałem kręcenie filmów,

ale nie byłem pewien, czy da się z niego wyżyć!”

Kiedy Robert studiował jeszcze na uniwersytecie w Vancouver, nakręcony przez



28

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)niego krótki film dokumentalny stał się na tyle popularny, że zaczęły się do

McLachlana zgłaszać przedsiębiorstwa z prośbą o nakręcenie ich materiałów

filmowych. Wraz z kolegą ze szkoły filmowej McLachlan założył małą firmę, która

zajęła się produkcją takich filmów „przemysłowych” oraz reklamówkami

telewizyjnymi i materiałami dokumentalnymi.

Pod koniec lat 80. McLachlan zdał sobie sprawę z tego, że zbyt wiele czasu

poświęca interesom, a stanowczo zbyt mało swojej pasji – operatorstwu.

Pozostawił większość interesów swojemu wspólnikowi, a sam zajął się

tworzeniem obrazów. Pierwszą szansę McLachlan dostał przy okazji zdjęć do

serialu przygodowego Beach Combers, po czym wykorzystał zdobyte tam

doświadczenie w filmie dla telewizji CBS Adrift. Następnie pracował przy serialu

Stephena J. Cannella, kręconego dla telewizji ABC The Commish, a później przy

serialu Dziwny traf produkowanego dla stacji FOX. Produkcja ta przyciągnęła

uwagę twórcy Z Archiwum X – Chrisa Cartera.

Carter zaprosił McLachlana do ekipy serialu Milenium, przy okazji kręcenia

którego operator poznał Glena Morgana i Jamesa Wonga, autorów scenariusza

do serialu Z Archwium X. McLachlan nawiązał bliskie kontakty z tym

scenopisarskim duetem, który wkrótce przyjął go do ekipy pracującej nad

pierwszą częścią Oszukać przeznaczenie.

W 2001 roku McLachlan nakręcił Tylko Jeden z Jet Li w roli głównej, autorstwa

Morgana i Wonga. Niedawno z Wesem Cravenem nakręcił Przeklętą – produkcję

Dimension, opowiadającą historię o wilkołakach, a także – we współpracy z



29

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Johnem Woo – pilot w formacie 24P HD oraz musical Once Upon A Mattress,

również w formacie 24P HD, dla Touchstone/ABC.

Mark Freeborn (Kierownik produkcji)

Mark Freeborn współpracował z Glenem Morganem i Jamesem Wongiem przy

nakręconym w 2003 roku klasyku horroru – Willard, gdzie stworzył nastrojowy

klimat dla historii popadania w szaleństwo Willarda Stilesa. Freeborn wniósł

również swój wkład w produkcję utrzymanej w zupełnie innym tonie komedii

familijnej Warner Bros. Agencie podaj łapę. Wśród innych jego dokonań

znajdziemy: Ofiray losu dla Universal Pictures, Daleko od domu: Przygody

żółtego psa dla Twentieth Century Fox; Bingo dla Tristar Pictures oraz Cousins

dla Paramount Pictures. Pozostałe jego filmy to: Pole miłości dla wytwórni Orion

oraz Rodzina zastępcza dla Columbii.

Dokonania telewizyjne Freeborna obejmują seriale: Milenium, Ryzykowna gra,

Samotni strzelcy, Wolf Lake, The Marshall oraz pilot serialu Cień anioła dla stacji

Fox. To on stworzył mroczny i niepokojący świat w miniserialu HBO/Hallmark Z

zimną krwią, opartym na powieści Trumana Capote'a.

Ariel Velasco Shaw (Kierownik ds. efektów wizualnych)

Ariel Velasco Shaw należy do grona specjalistów od efektów cyfrowych od 1984

roku, kiedy to rozpoczął pracę w New York Institute of Technology, jednym z

pierwszych studiów grafiki komputerowej na świecie. Jego ówczesne badania w

dziedzinie obrazowania cyfrowego legły u podstaw dzisiejszego procesu

produkcji obrazów cyfrowych.



30

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)W 1989 roku Shaw został poproszony przez Walt Disney Feature Animation o

pomoc przy tworzeniu działu obrazowania cyfrowego, który byłby w stanie

produkować filmy pełnometrażowe z wykorzystaniem komputera. Rezultatem

jego pracy była pierwsza pełnometrażowa animacja, która została poddana

cyfrowej obróbce postprodukcyjnej oraz wprowadzenie na rynek uznanego

cyfrowego systemu atramentów i farb CAPS. Piastując stanowisko kierownika

obrazowania cyfrowego w Walt Disney Feature Animation, Shaw pracował nad

takimi klasykami, jak: Bernard i Bianka w krainie kangurów, Piękna i Bestia,

Alladyn oraz Król lew. Kulminacją jego kariery w wytwórni Disneya była

nominacja do Oscara za efekty wizualne w uznaniu za przełomowe dokonania w

filmie Miasteczko Halloween.

Shaw przeszedł następnie do Boss Film Studios, gdzie pomagał przy transformacji

tradycyjnego studia efektów wizualnych w studio efektów cyfrowych. W Boss Film

Studios Shaw zajmował się takimi filmami, jak Prawdziwe kłamstwa, Skaut oraz

Strefa zrzutu.

Następnie Shaw podjął współpracę z wytwórnią Warner Bros., w której na

stanowisku dyrektora produkcji cyfrowej i kierownika ds. efektów cyfrowych

zajmował się rozwijaniem technologii obrazowania – Warner Bros. Imaging

Technology. Ponieważ technologia ta okazała się sukcesem, którego najlepszym

przykładem jest kinowy hit z 1994 roku – Batman Forever, wytwórnia Warner

Bros. postanowiła zamienić Warner Bros. Imaging Technology w znacznie

większy projekt – Warner Digital Studios. Wśród innych produkcji Warner Digital

z udziałem Shawa znajdziemy: Obywatele prezydenci, Wakacje w Vegas oraz

Kontakt.



31

Warner Bros. Poland




U potentata optycznego Pacific Title oraz Mirage Entertainment Sciences Shaw

pracował nad połączeniem najnowszych technologii z tradycyjnymi technologiami

optycznymi, co zaowocowało stworzeniem nowej spółki Pacific Title / Mirage

Studio. W Spółce Shaw zajmował się takimi kasowymi hitami, jak Zabójcza broń

4, Armageddon, Galaktyczny wojownik, otrzymał także nominację do nagrody

Emmy za serial w koprodukcji Toma Hanksa i telewizji HBO From the Earth to

the Moon.

Wśród najnowszych osiągnięć Shawa jako kierownika ds. efektów specjalnych i

producenta znajdują się: Oszukać przeznaczenie, Bones oraz Freddy kontra Jason

– wszystkie New Line Cinema, a ponadto: Straszny film 2 oraz Carnivale (reżyser

drugiej ekipy).

Gregory B. Mah (Projektant kostiumów)

Gregory B. Mah jest kolejnym uczniem Morgana i Wonga, który współpracował z

nimi przy kręceniu filmu Willard dla New Line Cinema. Mah projektował także

kostiumy do horroru/thrillera Freddy kontra Jason, również dla New Line.

Projektował stroje dla Billa Pullmana i Leny Olin w Zapłonie, a także – w

Wybuchowej rodzince – ubierał Stanleya Tucciego, Bridget Fondę, Giancarlo

Gianniniego oraz Talię Shire. Ponadto, pracował przy filmie Mr. Rice’s Secret, w

którym główną rolę zagrał Dawid Bowie.

Mah projektował do wielu produkcji telewizyjnych, w tym do: 14 Hours dla

Paramount i TNT, Ground Zero dla stacji NBC, Biletu do piekła dla Lions

Gate/CBS, Chłodnego powiewu oceanu z Sally Field i Judy Davis dla



32

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Paramount/Showtime oraz do Dwóch matek ze Stockard Channing i Laurą Dern

w rolach głównych. Jego kostiumy pojawiły się w serialach Dotyk zła, Pasadena i

The Commish.

Chris Willingham, A.C.E. (Montażysta)

Chris Willingham jest trzykrotnym laureatem nagrody Emmy za montaż

chwalonego przez krytyków serialu 24 godziny dla telewizji FOX. W trakcie

swojej kariery, trwającej od prawie trzydziestu lat, pracował nad takimi kultowymi

serialami, jak m.in. Z Archiwum X, Milenium, Ryzykowna gra, Na granicy

światów, Gwiezdna eskadra, 21 Jump Street oraz Drużyna „A”. Niedawno

zakończył pracę nad sześciogodzinnym serialem dla telewizji ABC,

zatytułowanym Empire, który nakręcono w całości w Rzymie, a obróbkę

wykonano zarówno w Rzymie, jak i w Los Angeles.

Rory Cutler (Kierownik ds. efektów specjalnych)

Rory Cutler wniósł do świata kina, telewizji i reklamy własną markę i

pomysłowość w tworzeniu efektów specjalnych.

Wśród filmów, nad którymi pracował, znalazły się Blade: Mroczna Trójca, Dorwać

Cartera, Baby Geniuses II, Ognista burza, Psy i koty oraz Jumanji. Na mały

ekran przygotowywał 12 Days Of Christmas Eve dla USA Network, Świąteczną

gorączkę dla TBS Superstation/Sony Tri-Star oraz Bye Bye Birdie dla Hallmark

Ent. Nadzorował efekty specjalne w serialach The Chris Isaak Show, Tajmenice

Smallville (2 ekipa), The Days,

Sliders II oraz Nowe przygody Rodziny Addamsów.



33

Warner Bros. Poland



(Final Destination 3)Shirley Walker (Kompoyztor)

Shirley Walker przez lata swojej pracy odniosła sukces, pracując przy kilku

serialach telewizyjnych i filmach. Jednym z jej znanych filmów telewizyjnych jest

animowany Batman, za muzykę do którego otrzymała Daytime Emmy Award.

Poprzednio pracowała z Jamesem Wongiem i Glenem Morganem przy filmie

Gwiezdna eskadra, za który była nominowana do nagrody Primetime Emmy.

Napisała muzykę do wielu filmów fabularnych, w tym do Oszukać przeznaczenie

i Oszukać przeznaczenie 2.



34

Warner Bros. Poland


final destination 3 - kinoinfo.pl file · web viewniedługo po wydarzeniach w lunaparku śmierć...

Documents