i.m magazine

28
I N D I E M U S I K K JASON SCHWARTZMAN HOLLYWOOD VS. MUSIKK CHRISTOPHER OWENS BESATT AV GIBSON GITARER ARCADE FIRE FREMDELES INDIE ETTER OSCAR? NOK 89,- NUMMER #1 FEBRUAR 2012

Upload: krister-lima

Post on 11-Mar-2016

239 views

Category:

Documents


2 download

DESCRIPTION

Student work. Music magazine about indie music.

TRANSCRIPT

I N D I E M U S I K K

JASON SCHWARTZMANHOLLYWOOD VS. MUSIKK

CHRISTOPHER OWENSBESATT AV GIBSON GITARER

ARCADE FIREFREMDELES INDIE ETTER OSCAR?

NO

K 89

,- N

UM

MER

#1

FEBR

UA

R 20

12

Multi-Touch. Og multi-talentfull.

iPod nano

3

DIREKTØR

Krister Lima

SKRIBENTER

Patrick BrownKrisin AlleyJørn GjeresøeMicheal WrightThomas HornbyEdvard ByeMusikknyheter.noFestival.comPetter OsmundsenÅdne GabrielsenAxel SvihusLars Kristian StråtveitNjål StorsakerFredrik BeineOskar SvigårdLise Nilsen

FOTOGRAFER

Krister LimaLinda HolbyerPatrick WaslyThomas GangAndrew RonckHedi SlimaneLeslie RightRegina LuizMusikknyheter.noFestival.com

ILLUSTRASJONER

Krister Lima

DAGLIG LEDER

Krister Lima

OPPLAG

60.000

NUMMBER

1

ADDRESSE

Rosenbergsgaten 155015 BergenNorge

Printet på 100% resirkulert papir.

TA VARE PÅ MILJØET. RESIRKULER SOM PAPP ETTER BRUK.

NR. 1 // FEBRUAR 2012

4

ÅRETS PLATE FESTIVAL GUIDE 2012 JASON SCHWARTZMAN

TOPP 10 ALBUM 2011

ØKENDE VINYLSALG

ARCADE FIRE BESATT AV GITARER INDIE NYHETER

THE WAR ON DRUGS SITT STORSLAGNE ALBUM FRA 2011 “SLAVE AMBIENT” ER KÅRET TIL ÅRETS ALBUM. VI SPURTE HVORDAN ÅRET HAR VÆRT ETTER ALT OPPSTYRET RUNDT ALBUMET.

DET GÅR MOT SOMMER OG FESTIVALENE SLIPPER MANGE NYE OG SPENNENDE BAND HVER UKE. VI GIR DEG ALL INFO OG BAND OVERSIKT OVER ÅRETS FESTIVALER I NORGE OG EUROPA.

VI TOK EN PRAT MED JASON SCHWARTZMAN OM HBO SERIEN “BORED TO DEATH” OG HANS NYE ALBUM “DAVY”.

2011 VAR ET SPENNENDE OG INNHOLDS - RIKT ÅR INNENFOR INDIE SJANGEREN. VI KÅRER TOPP 10 FRA ÅRET SOM GIKK.

DE SISTE 5 ÅRENE HAR VINYLSALGET BARE GÅTT EN VEI, OPPOVER. VI TOK EN PRAT MED DAGLIG LEDER VED BIG DIPPER PLATEBUTIKK I OSLO OM VINYLENS REVANGE OVER CD.

ARCADE FIRE HAR OPPLEVD ENORM SUKSESS SIDEN DE GAV UT SITT FØRSTE ALBUM. I FJOR MOTTOK DE EN GRAMMY AWARD FOR BESTE ALBUME. VI SPURTE OM DE SPILLER INDIE ELLER MAINSTREAM MUSIKK.

CHRISTOPHER OWENS FRA BANDET GIRLS LOT SEG INTERVJUE OM SIN FASINASJON TIL GITARER.

VI GIR DEG DE FERSKESTE INDIE NYHETENE OG FORTELLER DEG OM ALT GOSSIPET SOM FOREGÅR UTE I DEN STORE VERDEN.

4 14

20 22 24

6 12

16

5

Takk for at du velger å lese norges nye musikkmagasin for indie elskere. I de siste årene har musikkmagasin utvalget i Norge vært relativt lite, spesielt blant norske indie magasiner. De bladene som fi nnes domineres av følelsen av at alt skal med i bladet, helst på samme side. De kan føles veldig store og du mister fort følesen av personlighet i bladene.

Dette synes vi ikke er rettferdig siden musikk mest av alt handler om følelser, noe som også bør gå igjen når du leser om det. Derfor ser vi på dette som en gylden mulighet til å berike det norske folket med et musikkmagasin som setter pris og legger vekt på god og personlig design. På lik linje med når du hører på musikken, vil vi at de samme følelsene skal blomstre opp når du leser om det. Derfor har vi strippet ned og tatt vekk alle unødvendige ting som ikke trenger å være med på sidene. Da sitter du igjen med et magasin som ser mye bedre ut og fremstår mer personlig, alt for en bedre leseropplevelse.

På hver artikkel er fotografi ene behandler på en eller annen måte for hånd og illustrert slik du sitter igjen med en følelse av at vi har lagt sjelen vår i det, noe vi har. Dette er vår måte å gjøre det personlig på.

Artikklene og intervjuene som vi kommer til å publisere kan omhandle alt fra folk som er besatt av gitarer, til hvordan Hollywood har inspirert dem til å lage indie musikk. Vi tar også for oss artikkler som for eksempel økt vinyl salg, noe som interesserer mange av de som er opptatt av indie musikk.

Fremover kan du forvente deg nye utgaver av magasinet hver måned. Samme personlige stil, med artikkler og intervjuer om alt innenfor indie sjangeren.

Krister LimaRedaktør

6 INTERVJU6 INTERVJU

7INTERVJU

GANG PÅ GANG HAR THE WAR ON DRUGS OVERBEVIST MUSIKKANMELDERENE VERDEN RUNDT. HYLLET FRA MAGASIN TIL MAGASIN,

NÅ ER DET ENDELIG VÅR TUR.

The War On Drugs har alltid hatt mye «ambiente avsnitt» i sangene. Hvor kommer det fra?

Jeg tror det begynte da jeg fi kk til å ta opp skikkelig hjemme, da begynte det å bli mer interessant. Det er en bare en hel tilnærming. Mange ting kommer fra opptak som jeg har gjort for lenge siden, så setter jeg alt sammen hjemme. Så det ender opp med veldig intense teksturer. Jeg får mye glede ut av innspillingen også. Så jeg fi nner alltid en måte og blande det inn i en sang på. Eller noen av de “musikalske delene” blir ryggraden i sangen hvis den er rytmisk.

Dere gjør også en ganske sammenhengende plate. Det er en generell summing under nesten hver

eneste sang.

Ja det er faktisk der tittelen kom fra. Fordi jeg hadde en haug med kassetter, akkuratt som slave bånd, vet du, når du har fl ere maskiner. Og jeg har visse bånd som var bare alt omgivelsestemperaturen ting, så jeg vil bare fl y dem inn bak. Som slave dem til den andre maskinen, bak andre sanger.

Så du tar opp alle ambiente ting separat, og deretter vever du det på senere?

Ikke alltid. Mye av det vil ta sin eget form, men noen ganger vil det tilfeldig fl y fra den ene til den andre sangen jeg lager. Og enten re-sample ting fra det eller tenke på det på en annen måte.

Det har alltid vært en blå ola-bukse følelse rundt The War On Drugs. Kommer dette fra hvordan du

ble oppvokst?

Jeg har bodd i samme hus i Fishtown, som nå er ganske up and coming. Men jeg har bodd der omtrent ni år nå. Da jeg fl yttet, var det ikke noe som skjedde, nabolaget var virkelig shitty, egentlig slags backwoods. Det er litt som et nedslitt hus. Jeg tror det er litt den slags mentalitet, bare jobbe mye og forsøke å gjøre musikk-prøver, bare prøve å fi nne tid til å gjøre begge deler.

Så War on Drugs er ganske knyttet til en Philadelphia-sentriske identitet. Tror du at bandet kunne

eksistert hvis du aldri hadde bodd der?

Jeg tror ikke det, nei. Fordi så mange ting setter spor for hvor fremtidige album vil gå. Den slags ting jeg har lært, de menneskene jeg har møtt, faktisk stedet jeg har bodd har vært en stor del av det. Jeg har hatt mitt studio der. I mitt hus, hadde vi friheten til å eksperimentere hele tiden. Vi hadde ikke noe støy problemer med naboer eller noe. Så vi kan alltid lære hvordan det høres ut å kjøre alt igjennom forsterkere eller bare gjøre alle slags eksperimenter. Du trenger ikke engang skjønne i det øyeblikket at du lærer, du bare leker. Å spille musikk hele tiden... jeg tror det har defi nitivt hatt en stor innvirkning på lyden.

Kan du noen gang se deg selv forlate det huset?

Jadda, jeg må fl ytte. Kjæresten min kommer til å slå opp med meg hvis jeg ikke gjør det. Det er et tre-etasjes hus, det er virkeligt stort og det er ganske nedslitt. Men jeg har også en enorm bakgård, som er åpenbart merkelig for en by. Den er kanskje 100 meter lang og 25-30 meter bred. Da jeg fl yttet inn var det en søppelfylling, men gjennom årene har jeg renset det ut. Jeg har en kjempefl ott engelsk hage bak der. Så vanligvis om vinteren, når huset er super kaldt og trekkfullt, og regningene er ganske høye, tenker jeg alltid sånn “jeg må komme meg ut.” Men da sommeren kommer, når jeg er i bakgården og nyter livet, tenker jeg alltid at jeg bare skal kjøpe huset og lage et studio av det. Selve huset er ganske billig, så da ville jeg hatt mer penger til å fl ytte til en annen plass.

Føles det rart å besøke ting som er så gammelt (musikken)?

Ja det gjør faktisk det, spesielt hvis du ser på tekstene. Fordi da ville jeg bruke mye mer tid på å skrive tekster, deretter etterbehandle og redigering det. Nå vil jeg ikke engang gjøre noe av det. Jeg har en stor bok av gamle ting. Jeg pleier å gjøre tre eller fi re vokaler, deretter velger jeg bare den jeg liker best. Så lytter og ser jeg etter det jeg liker, og så gjør jeg en endelig en. Men den versjonen av “I Was There” som er litt av hva jeg snakker om, var gjort akkuratt på denne måten. Da tok jeg mange takes, deretter valgte jeg bare ut den jeg syntes var best og gjorde et endelig take.

illustrasjon // KRISTER LIMA tekst // PATRICK BROWN

8 INTERVJU

GJENNOM SIN FILMKARRIERE HAR JASON SCHWARTZMAN

RUKKET Å SJARMERE MANGE AV VERDENS BORGERE. MEN DET

STOPPER IKKE MED FILMER FOR JASON, NÅ HAR HAN OGSÅ

KOMMET UT MED NYTT ALBUM. VI TOK EN PRAT OM HBO SERIEN

“BORED TO DEATH” DER HAN SPILLER AMATØR DEKTEKTIVEN

JONATHAN AMES & HANS NYE ALBUM.

N SCHWALMKARRIER HAR JASOEN OM SIN

10 INTERVJU101000000 INTININTINTINTINTTNTNTNTNNNNNTTERVERERVERVERVRVRVRVVVVRVERRVVRVVERVERERRVERVEE JUJUJUJUUUUUJUJUUUUUUUJUJJJUJU

BORED TO DEATH SPILLES AV ZACH GALIFIANAKIS, JASON

SCHWARTZMAN & TED DANSON. HER ER EN SCENE FRA

SERIEN SOM FORELØPIG BARE SENDES PÅ HBO.

11INTERVJU 11111111111111111111INNINNNNTNTNTNTNNTNNTNINTNNNNNNNNNNNTN ERVERVERVERVERVERVERVERERRVERVERVVVVE JUJUJUJUUJUJUUJUJJJJUJUJUUU

12 INTERVJU

av dem, er ikke skutt på location og blir skutt i studioer. For et fl ertall av uken, vi skyter utenfor på gata arbeider med lys og naturlige elementer. Dagene går ca 16-20 timer og hverdagen er chalked full. Vi prøver å få alt vi kan. Jeg skal fortelle deg selv med at arbeidsbelastningen du fortsatt kan gå, “Kan jeg prøve en ting?” For meg, det største jeg elsker om å gjøre viser er at det er om å gjøre en masse feil, men å ha dem bli fanget på kamera og kanskje fem av de feilene legge opp i en rekke kutt til noe som fungerer, og jeg liker det.

Strukturelt, vil du si showet er dekonstruere eller

satrisere sjangeren?

Jada, men jeg tror det er mer et spørsmål for Jonathan. Jeg tror at det dekonstruerer så langt at det er mer patch work-y istedenfor komplett noir. Det fi nnes elementer som er svært spredt ut fra en og annen som er veldig relatert, så kanskje. Forhåpentligvis ikke samtidig, tror jeg det, og dette kommer til å høres ut som en så dum metafor, men vet du når du går forbi som et hus under bygging? Noen ganger når jeg ser på det jeg skrånende fortelle om det blir revet eller bygget, og det er hvordan jeg tror showet bør føle. Er Jonathan bli bedre, eller verre?

Det er ikke tvetydig, men forhåpentligvis et håp om hvorvidt det er dekonstruert eller bli dekonstruert. Jeg liker at det er åpent for tolkning. Jeg må være ærlig med deg, det er hva jeg elsker om fi lmer og alt dette ting generelt. Alle kan ha en annen mening. Du kan snakke med noen på gaten, der de sier: “Hei, jeg så showet. Jeg vet ikke, får jeg ikke. Min venn elsker det, men jeg bare ikke. “Jeg vil si takk, og så snakker vi for et sekund og det er kult. Det er derfor vi gjør dette. Derfor er jeg glad for å ha denne jobben. Jeg sugde på skolen og jeg hatet lærere sier, “A, B, C, D,” og jeg tenkte jeg måtte fi nne en linje av arbeid der hvis noen sa de ikke likte noe kunne jeg si, “Vel, likte han det! “(Ler) Det er det jeg liker.

Som en fan av The Darjeeling Limited, holder du

på å skrive noe akkurat nå?

Takk. Jeg prøver alltid å skrive noe, men jeg har ikke noe bestemt jeg skriver akkurat nå. Du vet, jeg fant ut at med musikk ... Jeg har Garage Band programmet på mac maskin, og jeg fant ut at hvis du sluttet å skrive for mer enn en uke eller i det minste gjør forferdelige sanger, blir

Showet gjør aldri narr av dem heller.

Showet gjør ikke narr av dem, nei. Vi elsker de karakterene som vi spiller og vi har det veldig gøy med å gjøre det. Jeg tror vi alle kan forholde seg til de forskjellige tingene er tegn snakker om, på noen nivå. Selv da min karakter sier noe han følte, jeg kanskje følte at på et visst nivå også. Det er gøy å sette utropstegn bak forskjellige følelser som jeg føler kanskje mindre eller mer slik eller hva. Oh yeah, absolutt. Jeg tror som showet går på det blir mer og mer ytterligere noir-ish, i hvert fall her og der. Jeg tror det er vanskelig, fordi ... jeg fortsette å lese en masse Hammett og Raymond Chandler og når jeg leste om visse bevegelser som tegn liker å gå inn på en bar en bestemt måte eller gi en bestemt utseende, vil jeg fremheve det og bruke det .

Men når jeg går å skyte og prøve det, det føles som om jeg gjør narr av det. Det er en veldig merkelig balanse mellom å prøve å betale skatt. Min karakter i sanntid er også prøver å betale skatt. Det er ikke bare show, men min karakter er klar over det. Hvis du gjør for mye skygger, eller for mye hardkokte, virker det utrolig. Folk er oppmerksomme på showet når klienter jeg møter at jeg ikke er en normal detektiv. De er klar over det, men de er også sa: «Ok, minst han kommer til å prøve.” Hvis jeg kommer inn med hatt og sigar det vil virke som jeg gjør narr av mine klienter, og de ‘d bare tror denne fyren er jævla gal og jeg er ikke ansette ham. Show over. Det prøver å gjøre det har ånd eller følelsen av det, men uten å være åpenlys fordi da ville jeg synes å være delusional. Det er som jeg er normal, men det er et lite hint av det. Og jeg er nervøs, er min karakter nervøs for å være en privat etterforsker og han er klar over faren.

Det er visse ser han gir her og der som avgir at

han prøver veldig hardt å være kul.

Det er redaktørene og sånt; vi alltid prøver å strø ting i. Vi har mye arbeid å gjøre fordi skriptene er svært tett. Mye show, ikke alle

“DAVY”, ALBUM COVERET

TIL JASONS NYE PLATE.

“JEG HAR ALLTID SPILT MUSIKK. DET VAR MUSIKER

JEG SKULLE BLI DA JEG BLE STOR, IKKE SKUESPILLER.

MEN JEG ENTE OPP MED BEGGE DELER”

13INTERVJU

det vanskeligere og vanskeligere å gjøre. Jeg bare fortsetter å jobbe hver dag i en time, selv om det er forferdelig. Det samme gjelder for skriving, selv om jeg setter meg ned og det er forferdelig, fortsetter jeg bare å skrive. Du vet, i hvert fall så gjør du det. Så ja, vil jeg si at jeg alltid skriver og nei, jeg skriver ikke noe spesielt [ler]. Coconut Records er på Twitter, MySpace, iTunes og iPhone. Har du tenkt å prøve ut andre digitale distribusjonskanaler metoder for å markedsføre musikken? Jeg vet Weezer elver Cuomo hadde en YouTube sang-samarbeidsprosjekt, for eksempel.

Det var så kult .... som en “YouTube kjede-brev sang”. Det er som om ideen var på steroider. Jeg hadde nøyaktig samme ide, men Rivers stjal den.

Er det sant?

Nei. Jeg hadde også en idé - det var noe som het iSongs, og det var slik verden hvor du kan kjøpe musikk og fi lmer og lydbøker, og alt det der. Og så Apple kom ut med iTunes, og jeg sa til meg selv, «Steve, du fucka meg på dette. Og du fucka meg på iPhone. Det er en touch-telefon, og den heter den iCaller».

Har du eier en iPhone selv?

Nei, jeg kan ikke.

Hvorfor ikke?

Tommelen min er ikke kvikk nok. Jeg har blitt født med små pølse-fi ngre.

Siden du er en kjent fi lmstjerne og en tidligere

trommeslager i et populært Calfornia band.

Hvorfor føler du behov for å fremme Coconut

Records gjennom ett iPhone spill?

Vi startet med bare å være en indie utslipp, og ikke ha bøtter med markedsføring kontanter. Vi ønsket å få musikken ut alle mulige måter, og en av de store tingene å jobbe med Jason er han virkelig omfavner nye måter å dele musikk med folk.

Det er stadig trangt å få musikk foran folk, det er super enkelt, men super hardt på samme tid. Du kan skrive på MySpace, men du må få mye folk å gå dit. Så du kan sette ting hvor det er ikke fullt så overfylt og du har en litt mer felles stemme og synlighet. Vi prøver å fi nne muligheter til å dele kanaler som det, og en av de som er blitt veldig sterk de siste seks månedene er Tap Tap Revenge spillet. Det har virkelig økt salget for oss på iTunes. West Coast på et tidspunkt var den nest mest nedlastede låt på Tap Tap Revenge.

En mer abstrakt måte å støtte hva Ben sa er, er det nesten som en avhandling for Coconut Records prosjektet. Det hele startet i nettopp en hjemmelaget, liten vei, og det var egentlig bare en gledelig opplevelse å få den første posten. Vi ønsket å frigjøre musikken på den måten at det føltes å spille inn musikken. På en måte som bare følte moro og involvert. Platen ble gjort raskt, og det ble gjort i en god reaksjon. Da jeg gjorde den første posten, jeg visste ikke engang at jeg skulle sette den ut. Det var første gang jeg prøvde å spille inn

en haug med sanger i en eksplosjon. Det ble registrert bare for mine ører, min kjærestes ører, min brors ører, men absolutt ikke for publikum. Og når Ben ble involvert og vi snakket om hvordan å sette den ut der, sa vi at vi måtte sette dette ut på en måte at det var akkurat som hvordan vi gjorde opptak - uten hardt arbeid eller restriksjoner.

Det er bra om slippe musikk på denne måten. Internettet er som en stor dam, og hvis du klarer å gjøre det riktig det er forbløffende, er det denne dråpe av en stein og krusninger slags go. For å utdype det litt ... hva jeg fi nner er kjempebra er hver dag jeg ser på en

Twitter stream for Jason, og ser på blogg treff og sånt. Hver dag du ser folk som oppdager Coconut Records for første gang. Det føles veldig hyggelig for meg. Det er ikke noe der du er alt om en utgivelsesdato. Det handler om kontinuerlig å introdusere folk til musikk og få dem til å dele med andre.

Det er slutt på moroa ting om å gjøre det på denne måten. Jeg har sluppet min andre plate [Davy], og vi Bruke Twitter det opp for folk, og det er utrolig at de er i stand til å motta den. Du kan beholde bygningen og det er så kult at noen kan oppdage det. Det er en av de rare ting om internett. Det er den mest instant ting i verden, men du bare har tid med det. Det har vært fascinerende. En annen ting er, jeg gjør egentlig ikke tour. Jeg vet ikke engang spiller live. Egentlig alt jeg har er å slippe musikk, og det er slags hva jeg gjør. Derfor internett er som Tour min.

Coconut Records startet som en digital utgivelse,

men til slutt endte dere opp med å selge fysiske

CDer. Hvordan kan du få folk til å kjøpe CDer

hvis albumet allerede er tilgjengelig på internett?

En annen ting om Coconut Records er jeg vet at jeg aldri kommer til å selge så mange plater som noen som er en virkelig stor artist som har mye penger .... Jeg er ikke i samme liga som disse menneskene, og det er fi nt. Og da tiden kom for å skrive ut opp fysiske CDer, var vi veldig beskjedne med hvor mye vi ønsket å trykke opp. Kjæresten min idé at jeg stjal var, hvis du skal bare skrive ut så mange CDer, og verket er ikke veldig forseggjort, kan du ikke lade folk så mye penger for ingenting. Så vi tok en Polaroid bilde for hver CD vi solgte [for de første 2.000 mennesker som kjøpte CD]. Så når folk kjøpte plata de følte de hadde noe spesielt, ingen andre hadde akkurat det samme de gjorde. Jeg synes det er veldig kult å sette ut en plate der på en hånd, kan digitalt noen få det i verden, og forhåpentligvis kunne så lenge det varer. Men fysisk er det færre kopier av det og de er helt individuell og spesiell. Det er som Traverse terreng samtidig.

Hva er neste for Coconut Records?

Jeg vil gjerne gjøre litt mer ting på denne platen, antar jeg på noen måter som den første platen. Jeg gjorde platen så fort, og jeg ville bli veldig glade om å sette den ut og la den bygges. Jeg vil også gjerne gjøre noen fi lmer og være litt mer knyttet til mennesker enn før. I forhold til musikk må jeg bare skrive noen fl ere sanger. Forhåpentligvis skal jeg lage en ny plate i løpet av året.

SALGET AV VINYLPLATER ER I FERD MED Å NÅ NYE HØYDER. ANTAGELIG HAR VINYLSALGET VÅRT FEMDOBLET SEG PÅ FEM ÅR, SIER DAGLIG LEDER I BIG DIPPER.

15ARTIKKEL

Relativt ferske tall viser at den lovlige, digitale distribusjonen av musikk for første gang er større enn det fysiske salget. Ifølge CNN Money var 50,3 prosent av alt musikksalg i 2011 av digital art. Det digitale salget økte med 8,4 prosent mens det fysiske sank med 5 prosent.

Men det likevel er en del av det fysiske salget som øker. For mens CD-plata ifølge mange er på vei mot den visse død, har vinylplatene fått sin renessanse. Ifølge det amerikanske analysebyrået Nielsen Soundscan økte nemlig vinylsalget med hele 39 prosent i 2011, melder Digital Music News.

I Norge er det ikke lenger noen offi sielle målinger av vinylsalget, men vi får en god pekepinn når vi snakker med musikkbutikken Big Dipper, som fi nnes både i Oslo og i Trondheim.Big Dipper er blant de ivrigste vinylpusherne i Norge.

Vi har hatt en årlig økning de siste fem årene på mange prosent i omsetning, og det er klart at vinylen står for en stor andel av vår omsetning. Antagelig har vinylsalget vårt femdoblet seg på fem år, sier Andreas Leine Jakobsen, daglig leder ved Big Dipper i Oslo.

Siden Big Dipper åpnet sin nye butikk i 2006 har det vært en stødig opptur. Jakobsen mener det handler om fl ere ting.

- Det handler både om fl ere kunder, men også et veldig mye større utvalg av varer.

Av fl ere grunner er det vanskelig å måle det faktiske vinylsalget for hele landet, blant annet fordi det er en stor andel som kommer til landet via import. Og det er også mange band uten egne distributører.

- Vi er med på å gi remastra utgaver av de to første Jokke og Valentinerne-platene, og er overraska over hvor mange som tar inn vinyl nå, forteller Jakobsen.

- Det er en god del butikker som har eksistert lenge, og som har snudd nedgangen i salget av CDer med å tilpasse seg kundenes behov, sier han videre. Det er slik vi også har gjort og kommer til å gjøre fremover i årene som kommer.

Han anslår at det i dag kun fi nnes omkring 15 reine musikkbutikker her i landet, hvis vi ser bort fra Platekompaniet – den eneste store platebutikk-kjeden som er igjen.

Platekompaniet begynte igjen å selge vinyl i noen av sine butikker i fjor. Før det har de bare hatt slike plater tilgjengelige via sine nettsider.Også de merker en klar oppgang i salget av vinyl.

- Det går veldig bra. Vi har bare hatt det framme i noen av butikkene våre siden i sommer. I Trondheim har vi hatt det i mange år. Og det har vært en eneste lang opptur siden vi begynte med det, sier Tord Krogtoft i Platekompaniet.

- På nett har vi hatt vinyl i mange år og de siste par årene har vi sett at det har vokst, uten at vi har gjort noe annerledes, sier Krogtoft som blant annet peker på spesielle artister som selger ekstra godt på vinyl.

- Det fi nnes «vinylartister» som Tom Waits og Kaizers Orchestra som har kjempetall på vinyl og som selger nesten like bra der som på CD. De to nye Jokkeplatene, som vi nå forhåndsselger på nettet, tar helt av, forteller han.

- Vil dere utvide tilbudet av vinyl til fl ere butikker?

- Ja, vi vurderer det for fl ere butikker i løpet av 2012.

illustrasjon // KRISTER LIMA tekst // JØRN GJERESØE

vinyl til fl ere butikker?

re be be be be be be be be utikkekkekekkekkekkekkekkekekkekkekkekkekekkekkekekkekkeekekkekkekkekkekkekekkekkekk r ir ir ir ir irr ir ir ir ir ir ir ir ir ir ir ir ir r ir r ir ir ir r ir irr løløløløløløløløløløløløøløløløløløøløløløøøøløøøpetpepppppppppppppppppppppppp av

16 FESTIVAL GUIDE 2012

JUN

JUL

AUG

HOVE FESTIVALEN

LOLLAPALOOZA SUMMERFEST FESTIVAL

SLOTTSFJELL FESTIVALEN ROSKILDE FESTIVALEN

PINKPOP FESTIVAL STED: TROMØYA, ARENDAL, NORGEDATO: 26-29 JUNIPRIS FESTIVALPASS: 2250 NOK

STED: GRANT PARK, CHICAGO, USADATO: 03-05 AUGUSTPRIS FESTIVALPASS: IKKE PUBLISERT ENDA

STED: MILWAUKEE, WISCONSIN, USADATO: 02-05 AUGUSTPRIS FESTIVALPASS: 230 DOLLAR

STED: SENTRUM, TØNSBERG, NORGEDATO: 19-21 JULIPRIS FESTIVALPASS: 1800 NOK

STED: ROSKILDEDYRSKUDEPLASS, ROSKILDE, DANMARKDATO: 05-08 JULIPRIS FESTIVALPASS: 2225 DDK

STED: LANDGRAFF, MEGALAND, NEDERLANDDATO: 26-28 JUNIPRIS FESTIVALPASS: 160 EURO

ACTIVE CHILD (US), AGUST BURNS RED (US), BEIRUT (US), BJØRN TORSKE (NO), DEVIL DRIVER (US), DROPKICK MURPHYS (US), ED SHEERAN (UK), ENVY (NO), ICE AGE (DK), JONAS ALASKA (NO), M83 (FR), MAC KILLER (US), REAL ESTATE (US), SKRILLEX (US), SUMMER CAMP (UK), THE XX (UK), WIZ KHALIFA (US).

DEATH FROM ABOVE 1979, EMINEM, NAS, FOO FIGHTERS, COLDPLAY, MUSE, THE CARS, RATATAT, CRYSTAL CASTLES, LYKKE LI, OK GO, FLOGGING MOLLY, COLD WAR KIDS, BEIRUT, BEST COAST, THE BLACK KEYS, TWO DOORS CINEMA CLUB, THE DRUMS, BLACK LIPS, CULTS, LISSIE, SAM ADAMS, CITY AND COLOUR, THE VAGGINES, FOSTER THE PEOPLE, TINIE TEMPAH, NOAH AND THE WHALE, DOM, RYAN BINDGAM AND THE DEAD HORSES, FITZ AND THE TANTRUMS, TENNIS, REPATAR, MAPS AND ATLASES, GROUPLOVE, LOS BUNKERS, AN HORSE, FRIENDLY FIRES.

BJÖRK (IS), THE STONE ROSES (UK), BON IVER (US), REFUSED (SE), THE BLACK KEYS (US), KARPE DIEM, ANE BRUN, FLORENCE + THE MACHINE (UK), FEIST (CA), A$AP ROCKY (US), AZEALIA BANKS (US), BOB MOULD PERFORMING COPPER BLUE (US), CHARLES BRADLEY & HIS EXTRAORDINAIRES (US), THE DEVIL’S BLOOD (NL), EL DOOM & THE BORN ELECTRIC, FIRST AID KIT (SE), THE GOOD, THE BAD AND THE ZUGLY, JONAS ALASKA, LARS VAULAR, MARTIN HAGFORS, MIKHAEL PASKALEV, MIRROR LAKES, ST. VINCENT (US), THURSTON MOORE (US), THE WAR ON DRUGS (US), YELAWOLF (US), YOUNG DREAMS, ÅRABROT

ANE BRUN, MARIT LARSEN, SEIGMEN, 120 DAYS, DREAMON, ENVY,GRAVEYARD (S), INSENSE, KING KRULE (UK), SONDRE LERCHE, STEIN TORLEIF BJELLA, TEAM ME, CASUAL FRIDAY, DANIEL NORGREN (S), HYMNS FROM NINEVEH (DK), MIKHAEL PASKALEV, PROMISE AND THE MONSTER (S), SANDRA KOLSTAD, SÓLEY (ICL).

BJORK, BON IVER, COLD SPECKS, THE CURE, DEVILDRIVER, E PARAISO PRESENTS CAUSA SUI, EL PARAISO ENSEMBLE AND PAPIR, FRIENDLY FIRES, I GOT YOU ON TAPE, JONATHAN JOHANSSON, NASUM, THE ROOTS, , BRUCE SPRINGSTEEN & THE E STREET BAND, TUNE-YARDS, WIZ KHALIFA, YELAWOLF, CEREBRAL BALLZY AND REFUSED.

DE HAR ENDA IKKE SLUPPET MANGE AV BANDENE, MEN DE SOM ALLEREDE ER BEKREFTET ER: THE CURE (UK), SOUNDGARDEN (US), BRUCE SPRINGSTEEN AND THE E-STREET BAND (US), MUMFORD & SONS (UK).

MED 72 INTERNASJONALE OG NORSKE ARTISTER, 72.000 BESØKENDE, 53.000 SOLGTE BILLETTER OG 5.000 AKKREDITERTE HVER DAG, MARKERTE HOVEFESTIVALEN SEG ALLEREDE I SITT FØRSTE ÅR SOM NORGES STØRSTE ROCKEFESTIVAL. VI LEGGER VEKT PÅ INTERESSANT BOOKING OG EN HELHETLIG FESTIVALOPPLEVELSE, MED CAMP PÅ OMRÅDET OG FLERE KUNSTNERISKE UTTRYKK PÅ PROGRAMMET. VI HAR OGSÅ ET SÆRSKILT FOKUS PÅ MILJØ OG CO2-PROBLEMATIKK, OG ER FESTIVALEN FOR DEG SOM IKKE BARE VIL HA DE BESTE ARTISTENE, MEN OGSÅ SYNES AT DETTE MED TELT, NATUR, STRAND OG VANN HØRER MED TIL DEN PERFEKTE FESTIVALOPPLEVELSEN. HOVEFESTIVALEN SERVERER INTERNASJONALE OG NORSKE ARTISTER I EN UNIK SETTING PÅ EN ØY UTENFOR ARENDAL.

LOLLAPALOOZA ER EN ÅRLIG MUSIKKFESTIVAL MED POPULÆRE ALTERNATIV ROCK, HEAVY METAL, PUNK, ROCK OG HIP HOP BAND, DANS OG KOMEDIE FORESTILLINGER, OG HÅNDLAGDE BODER. DET HAR OGSÅ GITT EN PLATTFORM FOR NON-PROFIT OG POLITISKE GRUPPER. MUSIKKFESTIVALEN TREKKER MER ENN 160.000 MENNESKER OVER EN TRE DAGERS PERIODE. LOLLAPALOOZA HAR INNEHOLDT EN REKKE FORSKJELLIGE BAND OG HAR HJULPET ARTISTENE TIL Å BLI MER POPULÆRE OG KJENTE. I ÅR (2012) SKAL FESTIVALEN ARRANGERES I 3 FORSKJELLIGE LAND. EN HOVEDFESTIVAL I USA, CHICAGO. EN I CHILE, SANTIEGO. DEN SISTE SKAL HOLDES I BRASIL, RIO DE JANERIO.

SUMMERFEST, VERDENS STØRSTE MUSIKKFESTIVAL, FINNER STED LANGS MILWAUKEES VAKRE LAKE MICHIGAN. DENNE UFORGLEMMELIG LIVE MUSIKK OPPLEVELSEN HAR HUNDREVIS AV FORESTILLINGER AV MUSIKKENS HOTTESTE STJERNER, SAMT UP-AND-COMING TALENT OG HJEMMEBANENE FAVORITTER. BESØKENDE KAN OGSÅ NYTE MAT, SEVERDIGHETER OG AKTIVITETER SÅ FORSKJELLIGE SOM DE MUSIKALSKE LINEUPS. DET 75-ACRE STORE FESTIVALOMRÅDET OMFATTE DET KJENT MARCUS AMFITEATER MED PLASS TIL OVER 23.000 MENNESKER, SAMMEN MED 10 ANDRE SCENISKE OMRÅDER OG TOPPMODERNE FASILITETER. BESØK WWW.SUMMERFEST.COM FOR MER KRONKRETE DETALJER.

MED NORGES MEST SPEKTAKULÆRE FESTIVALARENA OG ET PROGRAM SPEKKET MED GODBITER ØNSKER VI DEG HJERTLIG VELKOMMEN. FESTIVALEN ARRANGERES MIDT I TØNSBERG SENTRUM MED ALLE FASCILITETER SOM HOTELL, RESTAURANTER, PARKER, CAMPING, SVØMMEHALL, BUSS, OG JERNBANESTASJON I UMIDDELBAR NÆRHET. I TILLEGG TIL DET MUSIKALSKE PROGRAMMET KAN VI I 2012 TILBY ET UTBEDRET MATTILBUD , SPENNENDE KUNSTPROSJEKTER RUNDT OM I BYEN, EGEN SCENE FOR PERFORMANCE, VIDEOKUNST, SPOKEN WORDS OG MYE MYE MER.

ROSKILDE FESTIVAL ER NORDENS STØRSTE, SAMT EUROPAS NÆSTSTØRSTE FESTIVA. ROSKILDE FESTIVAL BLEV STARTET I 1971 OG AFHOLDES HVERT ÅR SIDST I JUNI ELLER FØRST I JULI PÅ ROSKILDE DYRSKUEPLADS. DET UNIKKE VED FESTIVALEN ER, BORTSET FRA ARRANGEMENTETS SÆRLIGE STEMNING, AT MANGE TUSINDE MENNESKER ARBEJDER FRIVILLIGT OG ULØNNET, OG AT FESTIVALENS OVERSKUD HVERT ÅR TILFALDER KULTURELLE FORMÅL OG HUMANITÆRT OG VELGØRENDE ARBEJDE OVER HELE VERDEN.

NEDERLANDS MEST KJENTE OPEN-AIR FESTIVAL VIL SKJE FOR 42. GANG VED VAKRE MEGALAND, RETT UTFOR BYEN LANDGRAFF 134 KM SØR FOR AMSTERDAM. PÅ SINE 42 ÅR HAR FESTIVALEN BLITT SOLGT UT HELE 22 GANGER. DE HAR EN KAPASITET PÅ 60.000 MENNESKER PER DAG OG SIDEN 1970 HAR OVER 2.000.000 MENNESKER BESØKT FESITVALEN OG 500 BAND SPILT DER. GJENNOM ÅRENE DE HAR HOLDT PÅ, HAR MANGE STORE BAND SPILT DER. BLANT ANNET FRANZ FERDINAND, PLACEBO, SNOW PATROL, THE KILLERS, THE SCRIPT, THE SMITHS OG MANGE ANDRE. I 2011 HEADLINET BLANT ANNET COLDPLAY, ELBOW OG MANIC STREET PREACHERS. 2012 SER IKKE UT TIL Å BLI NOE MINDRE BRA, MANGE KJENTE OG STORE BAND TAR TUREN INNOM FESTIVALEN OG OVERSIKTEN KAN DU SE UNDER.

teks

t //

KRI

STER

LIM

A

i

nfor

mas

jon

// F

ESTI

VAL.

COM

17FESTIVAL GUIDE 2012

ØYA FESTIVALEN READING FESTIVAL V-FESTIVAL GLASTONBURY

HURRICANE FESTIVAL EXIT FESTIVAL PITCHFORK FESTIVAL WIRELESS FESTIVAL

ROCK AM RING THE ISLE OF WIGHT PUKKELPOP SONAR FESTIVAL

STED: MIDDELALDERPARKEN, OSLO, NORGEDATO: 07-11 AUGUSTPRIS FESTIVALPASS: 2145 NOK

STED: RICHFIELD AVENUE, WETHERBY, ENGLANDDATO: 26-28 AUGUSTPRIS FESTIVALPASS: 200 PUND

STED: WESTON PARK, STAFFORDSHIRE, ENGLANDDATO: 22-24 AUGUSTPRIS FESTIVALPASS: 240 PUND

STED: PILTON, SOMERSET, ENGLANDDATO: 27-29 AUGUSTPRIS FESTIVALPASS: 220 PUND

STED: SCHEESSEL, BREMEN, TYSKLANDDATO: 05-08 JULIPRIS FESTIVALPASS: 2225 DDK

STED: PETROVARADIN, NOVI SAD, SERBIADATO: 05-08 JULIPRIS FESTIVALPASS: 200 EURO

STED: UNION PARK, CHICAGO, USADATO: 15-17 JULIPRIS FESTIVALPASS: 290 DOLLAR

STED: HYDE PARK, LONDON, ENGLANDDATO: 06-08 JULIPRIS FESTIVALPASS: 106 PUND

STED: NÜRBURGRING, NUREMBERG, TYSKLANDDATO: 01-03 JUNIPRIS FESTIVALPASS: 144 EURO

STED: SEACLOSE PARK, NEWPORT, ISLE OF WIGHT, UKDATO: 22-24 JUNIPRIS FESTIVALPASS: 175 PUND

STED: KIEWIT, HASSELT, BELGIUMDATO: 22-24 JUNIPRIS FESTIVALPASS: 190 EURO

STED: MONTALEGRE, BARCELONA, SPANIADATO: 14-16 JUNIPRIS FESTIVALPASS: 155 EURO

BJÖRK (IS), THE STONE ROSES (UK), BON IVER (US), REFUSED (SE), THE BLACK KEYS (US), KARPE DIEM, ANE BRUN, FLORENCE + THE MACHINE (UK), FEIST (CA), A$AP ROCKY (US), AZEALIA BANKS (US), BOB MOULD PERFORMING COPPER BLUE (US), CHARLES BRADLEY & HIS EXTRAORDINAIRES (US), THE DEVIL’S BLOOD (NL), EL DOOM & THE BORN ELECTRIC, FIRST AID KIT (SE), THE GOOD, THE BAD AND THE ZUGLY, JONAS ALASKA, LARS VAULAR, MARTIN HAGFORS, MIKHAEL PASKALEV, MIRROR LAKES, ST. VINCENT (US), THURSTON MOORE (US), THE WAR ON DRUGS (US), YELAWOLF (US), YOUNG DREAMS, ÅRABROT

THE STREETS, DEATH FROM ABOVE 1979, PANIC! AT THE DISCO, WARPAINT, CHAPEL CLUB, CAGE THE ELEPHANT, BEST COAST, FUCKED UP, DANANANANAYKROYD, JANE’S ADDICTION, CRYSTAL CASTLES, GLASSJAW, BOMBAY BICYCLE CLUB, EVERYTHING EVERYTHING, THE KILLS, EDWARD SHARPE & THE MAGNETIC ZEROS, YUCK, BEADY EYEWHITE LIES, NOAH AND THE WHALE, THE VACCINES, METRONOMY, PATRICK WOLF, THE NAKED AND FAMOUS, MONA, MILES KANE, FRANKIE & THE HEARTSTRINGS, PULLED APART BY HORSES.

KINGS OF LEON, STEREOPHONICS, PAUL WELLER, THE CORAL, EDITORS, THE COURTEENERS, PASSION PIT, FEEDER, FLORENCE AND THE MACHINE, WHITE LIES, SCOUTING FOR GIRLS, THE TEMPER TRAP, NEWTON FAULKNER, PALOMA FAITH, THE DIVINE COMEDY (SOLO), THE, MAGIC NUMBERS, DAISY DARES YOU, THE PRETTY RECKLESS,, FAITHLESS, THE KOOKS, PAOLO NUTINI, MADNESS, SEASICK STEVE, SKUNK ANANSIE, PIXIE LOTT.

BJÖRK (IS), THE STONE ROSES (UK), BON IVER (US), REFUSED (SE), THE BLACK KEYS (US), KARPE DIEM, ANE BRUN, FLORENCE + THE MACHINE (UK), FEIST (CA), A$AP ROCKY (US), AZEALIA BANKS (US), BOB MOULD PERFORMING COPPER BLUE (US), CHARLES BRADLEY & HIS EXTRAORDINAIRES (US), THE DEVIL’S BLOOD (NL), EL DOOM & THE BORN ELECTRIC, FIRST AID KIT (SE), THE GOOD, THE BAD AND THE ZUGLY, JONAS ALASKA, LARS VAULAR, MARTIN HAGFORS, MIKHAEL PASKALEV, MIRROR LAKES, ST. VINCENT (US), THURSTON MOORE (US), THE WAR ON DRUGS (US), YELAWOLF (US), YOUNG DREAMS, ÅRABROT

DIE ÄRZTE , THE CURE , BLINK-182 , JUSTICE , RISE AGAINST , THE STONE ROSES , MUMFORD & SONS , THE KOOKS , THE XX , NEW ORDER , WOLFMOTHER , FLORENCE & THE MACHINE , BEIRUT , BAT FOR LASHES , JENNIFER ROSTOCK , M83 , MY MORNING JACKET , THE DØ , ADEPT , THE BRONX , LA DISPUTE , LITTLE DRAGON .

DIE ÄRZTE , THE CURE , BLINK-182 , JUSTICE , RISE AGAINST , THE STONE ROSES , MUMFORD & SONS , THE KOOKS , THE XX , NEW ORDER , WOLFMOTHER , FLORENCE & THE MACHINE , BEIRUT , BAT FOR LASHES , JENNIFER ROSTOCK , M83 , MY MORNING JACKET , THE DØ , ADEPT , THE BRONX , LA DISPUTE , LITTLE DRAGON .

ANIMAL COLLECTIVE, BATTLES, JAMES BLAKE, CURREN$Y, DAS RACIST, EMA, GATEKEEPER, GUIDED BY VOICES, NEKO CASE, THURSTON MOORE, TUNE-YARDS, DESTROYER, THE DISMEMBERMENT PLAN, DJ SHADOW, FLEET FOXES, ARIEL PINK’S HAUNTED GRAFFITI, BATHS, CUT COPY, DARKSTAR, DEERHUNTER, TV ON THE RADIO, SUPERCHUNK.

PULP, GRACE JONES, TV ON THE RADIO, FOALS, THE HORRORS, METRONOMY, CUT COPY, DEVOTCHKA, THE LIKE, THE NAKED AND, FAMOUS, THE PRETTY RECKLESS, ROKY ERICKSON, NEON TREES, FUNERAL PARTY, FIGHT LIKE APES, SUMMER CAMP, JAY-Z, M83, FLEET FOXES.

M.I.A, MOTORHEAD, SKRILLEX, SOUNDGARDEN, GRAVEYARD, GHOST, DIE TOTEN HOSEN, HALESTROM, LINKIN PARK, THE HIVES, TINIE TEMPAH, THE TING TINGS, THE SUBWAYS, OPETH, FM BELFAST, CRO, BILLY TALENT, CRYSTAL CASTLES, BEGINNERS, GOSSIP, ENTER SHIKARI, GUANO APES, LOWER THAN ATLANTIS, THE RIFLERS, STEEL PANTER.

PEARL JAM, BRUCE SPRINGSTEEN AND THE E-STREET BAND, TOM PETTY, ELBOW, BIFFY CLYRO, NOEL GALLAGHERS HIGH FLYING BIRDS, EXAMPLE, TINIE TEMPAH, THE VACCINES, NOAH AND THE WHALE, JESSIE J, BAND OF SKULLS, MADNESS, FEEDER, JOAN ARMATRADING, LABRINTH.

PEARL JAM, BRUCE SPRINGSTEEN AND THE E-STREET BAND, TOM PETTY, ELBOW, BIFFY CLYRO, NOEL GALLAGHERS HIGH FLYING BIRDS, EXAMPLE, TINIE TEMPAH, THE VACCINES, NOAH AND THE WHALE, JESSIE J, BAND OF SKULLS, MADNESS, FEEDER, JOAN ARMATRADING, LABRINTH.

THE ROOTS, DEADMAU5, HOT CHIP, MODESELEKTOR, JAMES BLAKE DJ, FATBOY SLIM, RICHIE HAWTIN, AMON TOBIN’S ISAM, SQUAREPUSHER, NICOLAS JAAR, LUCIANO, AZARI & III, JACQUES LUS CONT, FRIENDLY FIRES, METRONOMY, JOHN TALABOT, MOUSE ON MARS.

NÅR DU ENTRER FESTIVALOMRÅDET ER DU PÅ HISTORISK GRUNN, NÆRMERE BESTEMT AKKURAT DER HVOR OSLO BY FØDTES FOR 1000 ÅR SIDEN. ØYAFESTIVALEN HAR SOM MÅL Å BLI BLANT VERDENS MEST MILJØVENNLIGE FESTIVALER. DETTE SETTER SITT PREG PÅ ALT FRA AVFALLSHÅNDTERING, MAT, TRANSPORT OG STRØMTILFØRSEL, TIL TRYKKSAKER OG DOPAPIR. DE JOBBER HELE ÅRET MED Å FINNE LØSNINGER SOM ER ENDA MER MILJØVENNLIGE. DE ØNSKER Å VÆRE ET FOREGANGSEKSEMPEL FOR ANDRE ARRANGØRER, FOR NÆRINGSLIVET OG FOR DEG SOM PUBLIKUMMER. VI ER OPPTATT AV AT VÅRT ARBEID MED MILJØ ER KONKRET, AT DET NYTTER OG INSPIRERER ANDRE TIL HANDLING. DERFOR MÅLER, KARTLEGGER OG FINNER GODE LØSNINGER FOR Å REDUSERE DENNE.

READING OG LEEDS FESTIVALEN ER ET PAR ÅRLIGE MUSIKKFESTIVALER SOM FINNER STED I READING OG LEEDS I ENGLAND. HENDELSENE FINNER STED SAMTIDIG PÅ FREDAG, LØRDAG OG SØNDAG I AUGUST. READING FESTIVALEN HOLDES VED LITTLE JOHN ‘S FARM PÅ RICHFIELD AVENUE I SENTRALE READING, NÆR CAVERSHAM BRIDGE. LEEDS FESTIVALEN ARRANGEMENTET I BRAMHAM PARK, NÆR WETHERBY. CAMPINGPLASSER ER TILGJENGELIG PÅ BEGGE SIDER OG HELG BILLETTER INKLUDERER CAMPING. DETTE ER EN SKIKKELIG ENGELSK EUROPEISK FESTIVAL MED MYE GOD MUSIKK, MYE ØL OG MYE SØRPE (ER DU HELDIG HOLDER REGNET SEG I SKYENE OG DU SLIPPER Å GÅ MED STØVLER HELE VEIEN).

V FESTIVAL ER EN ÅRLIG MUSIKKFESTIVAL ARRANGERT I ENGLAND I LØPET AV DEN NEST SISTE HELGEN I AUGUST. ARRANGEMENTET BLIR AVHOLDT PÅ TO PARKER SAMTIDIG SOM DELER SAMME REGNINGEN; ARTISTER OPPTRE PÅ ETT STED PÅ LØRDAG OG DERETTER BYTTE PÅ SØNDAG. LOKALITETENE LIGGER PÅ HYLANDS PARK I CHELMSFORD OG WESTON PARK I SØR STAFFORDSHIRE. SELV OM DET ER HOVEDSAKELIG EN ROCK FESTIVAL, ER ET BREDT SPEKTER AV DET MUSIKALSKE AKSEPTERT, OG I DE SENERE ÅRENE HAR POP ARTISER BLITT MER OG MER VANLIG. DETTE ER EN STOR FESTIVAL, ÅRLIG KOMMER DET OVER 120.000 MENNESKER TIL V-FESTIVAL OG I ÅR KOMMER IKKE TIL Å BLI NOE MINDRE.

GLASTONBURY FESTIVALEN ER EN SCENEKUNST FESTIVAL SOM FINNER STED NÆR PILTON, SOMERSET, ENGLAND, BEST KJENT FOR SIN MODERNE MUSIKK, MEN OGSÅ FOR DANS, KOMEDIE, TEATER, SIRKUS, CABARET OG ANDRE KUNSTARTER. FESTIVALEN ARRANGØR MICHAEL EAVIS, EN BONDE I EN SOMERSET DAL UTTALT AT HAN BESTEMTE SEG FOR Å ARRANGERE DEN FØRSTE FESTIVALEN, OG DERETTER KALT PILTON FESTIVAL, ETTER Å HA SETT ET FRILUFTS LED ZEPPELIN KONSERT PÅ BATH FESTIVAL OF BLUES OG PROGRESSIVE MUSIC 1970. DE FØRSTE FESTIVALENE I 1970 BLE PÅVIRKET AV HIPPIE ETIKK OG FRI FESTIVALEN BEVEGEMED TUSENVIS AV ANDRE SOM VISES PÅ MINDRE SCENER OG YTELSE OMRÅDER.

HURRICANE FESTIVALEN I TYSKLAND REGNES OM EN AV DE STØRRE FESTIVALENE SOM ER I TYSKLAND. GENERELT SÅ REGNES DENNE SOM EN ALTERNATIV FESTIVAL, MUSIKKMESSIG, MEN I DE SENERE ÅRENE HAR DEN GÅTT OVER TIL Å BLI MER MAINSTREAM. DEN LIGGER I VAKRE OMGIVELSER I SCHEESSEL OMRÅDET OG ER LETT BEREISELIG FRA MANGE STORE BYER I TYSKLAND. FESTIVALEN STARTET I 1976 OG HAR BARE VOKST ETTER DETTE. MANGE HUSKER IGJEN FESTIVALEN FRA DA DAVID BOWIE MÅTTE FORLATE SCENEN ETTER OG SMERTER I BRYSTET. DET VISTE SEG SENERE AT DET VAR HJERTEINFARKT.

EXIT FESTIVALEN I TYSKLAND REGNES OM EN AV DE STØRRE FESTIVALENE SOM ER I TYSKLAND. GENERELT SÅ REGNES DENNE SOM EN ALTERNATIV FESTIVAL, MUSIKKMESSIG, MEN I DE SENERE ÅRENE HAR DEN GÅTT OVER TIL Å BLI MER MAINSTREAM. DEN LIGGER I VAKRE OMGIVELSER I SCHEESSEL OMRÅDET OG ER LETT BEREISELIG FRA MANGE STORE BYER I TYSKLAND. FESTIVALEN STARTET I 1976 OG HAR BARE VOKST ETTER DETTE. MANGE HUSKER IGJEN FESTIVALEN FRA DA DAVID BOWIE MÅTTE FORLATE SCENEN ETTER OG SMERTER I BRYSTET. DET VISTE SEG SENERE AT DET VAR HJERTEINFARKT.

PITCHFORK MUSIC FESTIVAL ER EN ÅRLIG SOMMER MUSIKKFESTIVAL ARRANGERT AV PITCHFORK MEDIA OG HOLDT I UNION PARK I CHICAGO, IL. FESTIVALEN, SOM AVHOLDES NORMALT OVER TRE DAGER (FREDAG , LØRDAG OG SØNDAG) I JULI, FOKUSERER PRIMÆRT PÅ ARTISTER OG BAND FRA ALTERNATIV ROCK, RAP OG HIP-HOP, ELEKTRONIKA OG DANSEMUSIKK, MEN DET HAR OGSÅ TATT MED ARTISTER FRA HARDCORE PUNK, EKSPERIMENTELL / AVANT-GARDE ROCK OG JAZZ I SINE LINEUPS. DETTE REGNES SOM EN AV DE BEDRE FESTIVALENE SOM HOLDES PÅ AMERIKANSK JORD. VI ABEFALER!

WIRELESS FESTIVAL ER EN MUSIKKFESTIVAL I ENGLAND SOM FINNER STED HVERT ÅR I HYDE PARK, LONDON, OG FANT STED PÅ HAREWOOD HOUSE, LEEDS I 2006 OG 2007. DET EIES OG DRIVES AV LIVE NATION. DE SENERE ÅRENE HAR DE FÅTT STORE ARTISTER SOM KANYE WEST, JAY-Z, RIHANNA, COLDPLAY ++. FESTIVALEN FINNER STED MIDT I LONDON SENTRUM, DERFOR ER DET PERFEKT FOR DE SOM ØNSKER Å KOMBINERE STORBY FERIE MED FESTIVAL. FESTIVALPRISENE ER OGSÅ RELATIVT RIMELIGE, DERFOR BØR DU VÆRE UT I GOD TID HVIS DU ØNSKER BILLETTER.

TYSKLANDS ER KJENT FOR SIN KJÆRLIGHET FOR ROCK OG ALTERNATIV MUSIKK. DENNE FESTIVALEN REGNES SOM EN AV DE STØRSTE FESTIVALENE I VERDEN OG HVERT ÅR STRØMMER OVER 150.000 MENNESKER TIL ROCK AM RING FOR Å OPPLEVE MUSIKKEN. DET ER SMART OG VÆRE KJAPT UTE HVIS DU ØNSKER FESTIVALPASS, FORDI DET FORT BLIR SOLGT UT. TIL NÅ ER BAND SOM METALLICA, DIE TOTEN HOSEN, SOUNDGARDEN OG M.I.A BLITT BEKREFTET FOR 2012. DETTE ÅRET FEIRER DE 25 ÅRS JUBILEUM OG DET KOMMER TIL Å BLI EN UTROLIG FEST OG OPPLEVELSE FOR DE SOM ER SÅ HELDIGE SOM KLARER Å SKAFFE SEG FESTIVALPASS.

THE ISLE OF WIGHT FESTIVAL HAR HATT EN LANG OG FARGERIK HISTORIE. DEN BLE STARTET I 1968 OG I 1969 SPILTE BOB DYLAN DEN LEGENDARISKE KONSERTEN FORAN 200.000 MENNESKER. ÅRET ETTER KOM DET ENDA MER FOLK, NÆRMERE 600.000 MENNESKER FOR Å SE DET LEGENDARISKE LINE-UPET MED THE WHO, THE DOORS OG JIMMI HENDRIX. KJENT FOR Å VÆRE EN ROCK FESTIVAL SKAPTE DE STORE OVERSKRIFTER I 2010 DA DE BOKKET JAY-Z TIL Å HEADLINE. MANGE SÅ PÅ DETTE SOM EN FORNÆRMELSE, MEN ALIKEVELL ENTE DETTE MED ET FANTASTISK ÅR FOR FESTIVALEN. MANGE KÅRET OGSÅ HEADLINERENE TIL FESTIVALEN I 2010, FOR DET BESTE I HELE VERDEN. 2012 SER IKKE UT TIL Å BLI MINDRE BRA, STORE BAND SOM PEARL JAM OG BRUCE SPRINGSTEEN AND THE E-STREET BAND ER BOKKED.

PUKKELPOP FESTIVAL HAR HATT EN LANG OG FARGERIK HISTORIE. DEN BLE STARTET I 1968 OG I 1969 SPILTE BOB DYLAN DEN LEGENDARISKE KONSERTEN FORAN 200.000 MENNESKER. ÅRET ETTER KOM DET ENDA MER FOLK, NÆRMERE 600.000 MENNESKER FOR Å SE DET LEGENDARISKE LINE-UPET MED THE WHO, THE DOORS OG JIMMI HENDRIX. KJENT FOR Å VÆRE EN ROCK FESTIVAL SKAPTE DE STORE OVERSKRIFTER I 2010 DA DE BOKKET JAY-Z TIL Å HEADLINE. MANGE SÅ PÅ DETTE SOM EN FORNÆRMELSE, MEN ALIKEVELL ENTE DETTE MED ET FANTASTISK ÅR FOR FESTIVALEN. MANGE KÅRET OGSÅ HEADLINERENE TIL FESTIVALEN I 2010, FOR DET BESTE I HELE VERDEN. 2012 SER IKKE UT TIL Å BLI MINDRE BRA, STORE BAND SOM PEARL JAM OG BRUCE SPRINGSTEEN AND THE E-STREET BAND ER BOKKED.

SONAR FESTIVALEN ER EN KJENT FESTIVAL MED MANGE SMÅ SCENER RUNDT OMKRING BARCELONA OMRÅDET. DET DU KAN FÅ MED DEG HER ER GOD MUSIKK OG MYE FORSKJELLIGE TYPER MULTIMEDIA KUNST FOR DE SOM LIKER DETTE. MER EN 80.000 MENNESKER KOSER SEG HER HVERT ENESTE ÅR. ETTER Å HA KOST DEG PÅ KONSERT KAN DU GÅ 10 METER LENGER NED I GATEN FOR Å FÅ MED DEG KUNST I VERDENKLASSEN. PÅ DEN MÅTEN BLIR DET EN SPESIELL KULUROPPLEVELSE DU SENT VIL GLEMME. SONAR FESTIVALEN REGNES SOM EN PIONEER INNFOR DET DE DRIVER MED. IKKE MANGE FESTIVALER I EUROPA KJØRER SAMME “STIL” PÅ OPPLEGGET SITT. DERFOR SITTER DU IGJEN MED EN OPPLEVELSE DU SENT VIL GLEMME.

N

18 INTERVJU

19INTERVJU

Hva var din aller første gitar?

Min aller første Gibson er egentlig ikke engang i de bildene, det var ikke verdig å ha et bilde tatt av det. Det er en 1957 LG-0, som ville ha vært student gitaren tilbake i denne tidsrammen, og det er ikke en god gitar. Det var egentlig ikke laget for å være en stor gitar.

Vel, noen ganger er vel følelsen av gitaren like

viktig.

Ja, det er sant.

Har du fortsatt det?

Ja, det er en som bare sitter bak min sofa i huset, og det er som regel den jeg tak og begynner å rote rundt med hvis jeg har en idé. Denne ligger meg veldig nært og har vært med å starte mange av de sangene jeg er mest kjent for.

Når begynte du å seriøst samle?

Da først Staind hadde blåst opp og jeg hadde penger til å gjøre det. Var rundt 1989.

Hvilke av disse Gibsons vi skal snakke om er din

mest dyrebare? Eller sagt på en annen måte:

hvis det er en brann, hvilken ville du gått inn og

hentet ut?

Man vil jeg være i full-handed. Jeg ville sannsynligvis bli sittende fast i ilden og brenne prøver å få altfor mange av dem ut på en gang. Men jeg måtte si det, ut av Gibsons, vil den første som jeg skulle løpe i og grip være min 1958 ES-335 som de bare gjort 10 av.

Ja, la jeg merke til at når vi så vaskeriet listen. Jeg merket at en gang. Og så ville den neste jeg ville løpe inn etter å være min 1957 Gold Top, det var Jimmy Ripp sin gitar før jeg kjøpte den, og han brukte det live på stort sett hele den Mick Jagger solo touring. Gitaren har vært på, som, 45 ulike poster i løpet av de årene, innspilling-messig. Jeg tror den siste posten var det på før jeg kjøpte den var den siste Jerry Lee

Lewis posten. Jeg har hatt mye folk spiller som gitar gjennom rene forsterkere, gjennom skitne forsterkere, og alt i mellom, og responsen fra omtrent alle er at er den beste lydkvaliteten Les Paul de noen gang har hørt. Det er bare et dyr når du setter det gjennom forvrengning og, mann, hvis du kobler den til en gammel Vox AC30 eller en gammel Fender, den rene tonen du får ut av det er latterlig.

Når Gibson begynte å produsere Christopher

Owens gitarer, hvordan føles det?

Ganske sprøtt, ikke sant? Jeg er veldig heldig, og jeg er veldig velsignet å ha hatt en lang nok og en velstående nok karriere til selv bli vurdert for slikt.

AMERIKANSKE CHRISTOPHER OWENS FRA CALIFORNIA BANDET “GIRLS” BESKRIVER SEG SELV SOM BESATT AV GIBSON GITARER. VI TOK EN PRAT OM HANS EKSTREME FASINASJON

TIL NETTOPP DETTE GITARMERKE.

illustrasjon // KRISTER LIMA tekst // MICHEAL WRIGHT

OVERSIKT OVER GITARENE TIL OWENS

GARRY ROSSINGTON LES PAUL 1959 LES PAUL JUNIOR

1950 J-45

1966 GIBSON SG

1951 J-45

1976 FIREBIRD

1956 J-45

1955 LES PAUL GOLD TOP

1947 J-45

2001 LES PAUL ACOUSTIC

1974 20TH ANNIVERSARY LES PAUL

1974 20TH ANNIVERSARY LES PAUL

“GITAREN JEG ER PÅ LET ETTER NÅ ER EN 1959 LES PAUL. NÅ BOR JEG PÅ RETT PLASS, DERFOR ER DET STORE MULIGHETER FOR AT JEG FINNER

DEN PÅ ET LOPPEMARKED”.

1967 ES-334

1951 SOUTHERN JUMBO

2005 AARON LEWIS CUSTOM 12-STRING

1968 LES PAUL GOLD TOP

RED, WHITE AND BLUE LES PAUL CUSTOM

1950 J-200

1951 SOUTHERN JUMBO

1968 LES PAUL GOLD TOP

22 TOPP 10 ALBUM // 2011

THE WAR OND DRUGS

GIRLS

FLEET FOXES

DESTROYER

SLAVE AMBIENT

FATHER, SON, HOLY GHOST

HELPNESSNESS BLUES

KAPUTT

Jeg kaster meg like godt ut i det, og tar i bruk en av de derre klisjeene: dette er solskinn på en regnfull dag! Jammen er det lett og dra paraleller til et av 2011s beste album, Kurt Viles Smoke ring for my Halo, som kom ut tidligere i år. Ikke overraskende siden Vile opprinnelig var en del av denne gjengen fra Philadelphia. På deres andre utgivelse, Slave Ambient, er det følelsen av å sette seg inn i en bil og kjøre helvettes langt unna, mens lyden av Bob Dylan og Tom Petty akkompagnerer det hele. Det sier også litt om inspirasjonskildene til disse gutta. Slave Ambient er et godt stykke arbeid, uten tvil. Det er allikevel ikke noe som skiller seg enormt ut. Plata fl yter veldig jevnt og trutt og det er skikkelig trygt og godt.

foto & tekst // LISE NILSEN

San Francisco-bandet og Pitchfork-yndlingene Girls har nyss gitt ut sin tredje plate. Etter den fl otte debutplata Album og den minst like fl otte EP’en Broken Dreams Club har de etter min mening toppet alt sammen med den tidvis stilforvirrede, men glimrende gjennomførte Father, Son, Holy Ghost. Girls med låtskriveren Christopher Owens i front har laget en plate spekket med referanser til pop/rock-historien, som strekker seg fra Beach Boys og lekker vestkystrock, via Pink Floyd-prog til tung bluesrock.

foto & tekst // THOMAS HORBYE

Da Fleet Foxes spilte under Øyafestivalen i 2008 var jeg så heldig å få intervjue bandets keyboardist, Casey Wescott, i forkant av konserten deres, og den gangen sa han at Fleet Foxes defi nitivt ville gi ut en ny plate i 2009, og han var sikker på at den ville bli enda bedre enn hva den selvtitulerte debutplaten ble. Dessverre kom det aldri noen ny plate allerede i 2009, ei heller i 2010, men nå, nesten tre år etter at debuten kom ut, er den nye platen endelig klar.

foto & tekst // FREDRIK ÅNDEBY

Daniel Bejar har gitt ut fi ne skiver på kredible Merge i Canada under Destroyer-navnet siden 1998. På årets Kaputt, hans niende studioskive er det raffi nerte og fi ne arrangementer i fokus. Brian Ferry og New Romantic-sjangeren er nok sterke inspirasjonskilder her, med dvelende sakosofoner og softe trommer fremme i lydbildet. Det starter med Chinatown som lukter av sommer og sol med en lett og fengende rytme før Daniel Bejars myke vokal setter inn og lydbildet fylles av små detaljer. En fi n kvinnelig backingvokal kommer inn underveis og utfyller låten. En absolutt godkjent start på skiven. Den over åtte minutter lange Suicide Demo For Kara Walker er dvelende og stemningsfull med blåsere som leker seg over den streite rytmen, mens den mer fengende Kaputt utmerker seg med bra driv.

foto & tekst // OSKAR BEINE

1

2

3

4

23TOPP 10 ALBUM // 2011

WATERS

TV ON THE RADIO

THURSTON MOORE PANDA BEAR

LYKKE LI

WILCOOUT IN THE LIGHT

NINE TYPES OF LIGHT

DEMOLISHED THOUGHTS TOMBOY

WOUNDED RHYMES

THE WHOLE LOVE

Thurston Moore er nok et kjent navn for de fl este som vokalist og gitarist i legendariske Sonic Youth og diverse samarbeid innen støyrock. I 2007 kom den akustiske skiven Trees Outside The Academy ut. Skiven var produsert av J. Mascis som også bidro med et par gitarsoloer der det trengtes. På Demolished Thoughts er vi igjen tilbake i dette landskapet, men denne gang sitter Beck bak spakene i studio. Det hele starter med den nydelige singelen Benediction som bringer tankene til sommer og sol men også til mørke skyer som ligger og truer bak i horisonten. Fiolinisten Samara Lubelski krydrer med små, men smakfulle, detaljer over Thurstons gitarspill. Det er vakkert, men samtidig utrolig enkelt. Fengende og sårt. Harpist Mary Lattimore setter sitt preg på den dempede Illumine før tempoet dras opp på Circulation, som egentlig høres ut som en akustisk Sonic Youth-låt med kjappe anslag på strengene. Orchard Street er igjen en mørk låt og også den lengste låten på Demolished Thoughts med sine syv minutter hvor fi olin og harpe trer frem i lydbildet og intensiveres etter hvert som det drar seg mot slutten.

foto & tekst // NJÅL STORSAKER

Plata følger til dels samme oppskriften som de foregående, her får man psykedelisk drømmepop og småsær elektronika i en herlig blanding, men det som slår en så fort man setter den på er hvor ukomplisert den er i forhold til Person Pitch! Lydbildet er mindre komplekst, låtene er kortere – her fi nner man ingen 12- minuttere – og helhetsinntrykket er renere og klarere, lysere og mindre depressivt, men likevel like personlig og sårbart. Dette betyr på ingen måte at musikken er av dårligere kvalitet, den er muligens lettere tilgjengelig for et større publikum, men Noah vet nøyaktig hva han gjør og musikken er like, om ikke mer, komplett som den var på Person Pitch. Skiva åpner med de lett gjenkjennelige harmoniene til Noah i singelen You Can Count On Me hvor han synger beroligende; “know you can count on me” - ei låt som henleder tankene til tidlig gospel med et enkelt komp som bare vokser seg større og mer komplisert, før singelen og tittelsporet Tomboy tar over med rolige, men cathy rytmer. For de som var så heldige at de fi kk se Panda Bear live på Øyafestivalen i 2010 vil denne være kjent.

foto & tekst // LARS KRISTIAN STRÅTVEIT

Det svenske sjarmtrollet Lykke Li gjorde sin knakdebut med albumet Youth Novels i 2008, og siden den gang har både stemme, hjerte og hjerne modnet. Det er en velkjent idé at det er smerte som er grobunn for den største kunsten, noe Lykke Lis andrealbum er et godt eksempel på. Hun skal i hvert fall ha gjennomgått en tung periode i forbindelse med tilblivelsen av Wounded Rhymes - noe som refl ekteres i albumtittelen, og defi nitivt også i låtene. Der debutalbumet var preget av en slags sjenert, veslevoksen og bortkommen Lykke Li, er 2011-utgaven mer selvstendig, erfaren og tøffere i trynet. Og det kan man like! Wounded Rhymes blir utgitt kort tid før Britney Spears’ store “comebackalbum” Femme Fatale slippes, et album som visstnok skal vise Britneys baller så vel som veltrente bakende og blonde glamourlokker. Men der smakebitene fra skandalepopstjernens “kick ass”-skive hittil har hørtes både hule, banale og passe smakløse ut, har Lykke Li utnyttet sine personlige problemer på mer vellykket vis. Resultatet er et album mettet med både provoserende fengende poplåter, mer såre ballader og lyriske dypvannsperler. Lykke Li har igjen samarbeidet med produsent og medskribent Björn Yttlig fra Peter, Bjorn & John, og sammen har de skapt et rikt lydbilde med smakfulle referanser.

foto & tekst // AXEL SVIHUS

Men etter noen runder med The Whole Love skjønner man at Wilco fortsatt er å regne med, at de fortsatt er der oppe i musikkens elitedivisjon. Dette albumet er bedre enn både Sky Blue Sky og Wilco (the Album). Helt på høyde med det beste fra fortiden er det ikke,

Det er enkelte band som man bare vet kommer til å levere varene hver gang de slipper ny plate. Det er fordi de har gitt ut fantastiske plater, ikke bare én gang, kanskje ikke bare to ganger heller, men til og med tre ganger. TV On The Radio er ett av disse banda. De startet nærmest perfekt, og likevel har de overgått seg sjøl hver gang etterpå. Den vanskelige andreplata? Pytt sann, bedre enn den første. Hva med den enda vanskeligere tredjeplata? Glem det, den beste sålangt. Hva så med fjerdeplata? Dessverre må den sies å være litt skuffende. Det er egentlig litt merkelig å sitte her og skrive det. Å være skuffa over en plate som faktisk er bra. Men TV On the Radio har gjort meg så bortskjemt at jeg, sjøl om jeg på en måte har skjønt at dette var et tre som ikke kunne vokse inn i himmelen, likevel forventet at Nine Types of Light skulle være en innertier. Den første følelsen jeg fi kk i møte med Nine Types of Light var at jeg hadde satt på feil plate. Starten av førstelåta Second Song (humor) høres veldig ut som The National, gjør det ikke? Ihvertfall er vokalen veldig, om ikke helt lik. Men man hører kjapt hvilket band man har med å gjøre, for til syvende og sist er det kun TV On the Radio i hele verden som høres ut som TV On the Radio. Indie-heltene fra Brooklyn har klart å skape seg sitt helt eget sound, som gjør at sjøl om de forandrer litt stil likefullt høres 100 prosent ut som seg sjøl. De to aller beste låtene på Nine Types of Light er singelen Will Do og sistesporet Caffeinated Consciousness, som virkelig er der oppe blant det beste de har gjort.

foto & tekst // ÅDNE GABRIELSEN

Etter at det californiske indiebandet Port O’Brien, som blant annet ga ut den fi nfi ne platen All We Could Do Was Sing, la inn årene i 2010, dro frontmannen Van Pierszalowski ut på tur. Turen brakte han blant annet til Oslo, og det var her han igjen fi kk inspirasjon til å skrive

nye låter, og fl ere og fl ere låter ble til underveis, deriblant i Alaska, California og Brooklyn. Men da han skulle begynne å spille inn låtene var det noe som fortsatt manglet, og turen gikk tilbake til Oslo for å samle et band som kunne hjelpe han med det lydbildet han var ute etter i sitt nye prosjekt; WATERS. Resultatet ble Out In The Light som varierer mellom fi ne indiepoplåter, ikke ulike de man også fi nner i Port O’Brien-katalogen, og mer fuzz-baserte rockelåter som viser et ønske om å nærme seg et mer Neil Young-aktig lydbilde. Heldigvis fungerer samspillet mellom disse to nærliggende, musikalske kantene meget bra, og den tidligere Port O’Brien-frontmannen overbeviser.

foto & tekst // PATRIK LIMA

men det er pokker ikke så langt unna heller. Førstesingelen I Might, Born Alone, Dawned on Me og tittelsporet er alle glimrende, umiddelbart fengende poplåter av ypperste Wilco-merke, med en insisterende og overbevisende Tweedy i front og et gnistrende band i bakgrunnen. Black Moon og Open Mind er fl otte ballader som sakte, men sikkert siger inn over deg, Capitol City er en ultracathcy popvals som minner om Hummingbird fra A Ghost is Born, mens Standing O er en sinna og intens rockelåt slik bare Wilco kunne gjort det.

foto & tekst // PETTER OSMUNDSEN

6

5 8

7

9

10

25INTERVJU

WIN BUTLER UNDER COACHELLA 2011

26 NYHETER

Artisten/kunstneren Mike Kelley tok sitt eget liv 57 år gammel. Han var en god venn av Sonic Youth. Han er blant annet kjent for designet på coveret til Sonic Youth sitt albume «Dirty» fra 1992.

David Byrne lanserer nytt live album! 13 mars kommer det nye live albumet til David Byrne ut. Her har han med seg den brasilianske aktivist-musikeren Caetano Veloso. Den er spilt inn i Carnegie Hall, New York.

Nick Cave og Warren Ellis har preimere på sin nye dokumentarfi lm West Memphis Three på Sundance fi lmfestival. Dette er deres andre fi lm og det skal ikke sees bort i fra at fl ere er på vei, uttaler Warren Ellis seg til Pitchfork.

The XX kommer til Hovefestivalen 2012. De ble sluppet denne uken. Norske fans kan nå få oppleve duen live for første gang i Norge. De fi nnes enda billetter til salgs, men vær kjapt ute, de forsvinner fort nå som mer band blir offentliggjort.

Ny dokumentarfi lm om Conor Oberst. 15 mai vil Team Love lansere en nye dokumentarfi lm kalt «One of My Kind: The Story of the Mystic Valley band». Den omhandler hvordan Conor Oberst laget sitt «Outer South» album fra 2009.

Pitchfork starter nytt show på sin hjemmeside der de tar opp de nyeste og beste nyhetene innfor musikkens verden. Alle sjangre er representert i serien og alle kan fi nne noe de liker. I første episode viser de backstage på konserten til Arcade Fire under Grammy utdelingen.

Disney s Mickey Mouse t-skjorte som er inspirert av Joy Division er ikke lenger tilgjengelig for salg. En representant fra Disney utalte, «Med en gang vi så at det kunne oppstå en konfl ikt, slutten vi og selge den i våre butikker og på vår nettside». Nå har t-skjortene endt opp på Ebay med en pris på over 1300 ,- stk.

Bob Hunds nye album har tittelen Låter som miljarder. Første singel fra den kommende utgivelsen er allerede lagt ute på internett. Hør den fantastiske låten Harduingetmankandasatill? på hjemmesiden dere, www.bobhund.se

R.I.P MIKE KELLEY DAVID BYRNE MED NYTT ALBUM 2012 NICK CAVE KOMMER MED NY FILM THE XX BEKREFTET TIL HOVE 2012

NY FILM OM CONOR OBERST PITCHFORK´S NYE SHOWMICKEY MUS VS. JOY DIVISION NY BOB HUND LÅT TILGJENGELIG

foto & tekst // WWW.MUSIKKNYHETER.NO

13 MILLONER SANGER. NÅR SOM HELST, HVOR SOM HELST.

HOVEDPORTRETT MED

BOB HUNDVI ANMELDER NYTT ALBUM FRA

OKKERVIL RIVERALT DU TRENGER Å VITE OMØYA FESTIVALEN