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L_盧永仁博士 P_彭浩翔

L_ 昨天我跟兒子說，星期天爸爸要工作，要訪問一位 uncle，他今天回港投票。

P_ 下次你說哥哥吧！我已經變成 uncle了！L_ 哈哈！我兒子知道你拍過《春嬌與志明》等電影，但他只有

10歲，沒份看。他要我問你為何只拍三級片？

總是在拍三級片P_ 實不相瞞，我一直打算拍一套兒童片。事緣我哥哥有對囝囡，姪兒才 5歲多，想看二叔的電影，我哥卻要他 18歲後才能看。即是說，他要到十多年後才知道二叔原來這麼有才華！其實去年我寫過一個兒童故事，然後拿給太太看，她看完故事大綱後說，這是一齣兒童演的三級片！不要以為找兒童來演就能讓你的姪兒看吧！

L_ 你都是過不了電檢署！P_ 對呀，都是三級片來的。L_ 我覺得你拍電影很 idealistic，只拍自己喜歡的，不以市場為主，不是看賺多少錢。

P_ 我要在此澄清，很多人這樣看我，因為覺得我以前拍的戲很怪雞。其實我是以市場為主的。就像打仗，你要有 25萬人才能登陸諾曼第，當你只有 400人時，只能打游擊。打游擊有一種方法，正規軍登陸戰有另一種方法。所以我過去不是不看市場，而是選擇另一種方法。例如我第一部戲《買凶拍人》只得 15日時間和 400萬資金，加上沒有大明星，所以會選擇一個較獨特的題材。很多人拍電影想拿最大功約數，最好連外星人來到都會看，但當你想擊中所有人，就沒法命中目標。有人問為何不拍《星願》？你沒有張柏芝怎拍《星願》？就像你明明只得一枚九筒，卻想做十三么！

L_ 這又回到剛才所說，很多人覺得你的戲怪雞，因為你選的題材與角度都與別不同。這與你成長有沒有關係？是否受過甚麼刺激（笑）？

P_ 我想最大的刺激是升中學時我父母離異，我媽媽很忙，要照顧三個孩子，又要上班，所以成長階段我是沒人管的，整個中學基本上未做過功課與不停逃學。現在去舊生聚會，很多同學不記得我，因為沒人見過我，就算我回到學校也不去上堂，會走到美藝室「鋤大D」。這一定程度上讓我脫離了教育制度的束縛。

L_ 你的創意就從這裡來吧？P_ 其實每個人都帶著創意，只不過教育制度把它磨滅了。到大

學或中學演講時有很多人問我，為何想法如此天馬行空？其實對我來說那些想法不是天馬行空，我反而會驚訝為何沒人從這方向想？

L_ 因為在傳統教育之下的，將你剛才所說從側面看事情的方式完全抹掉，只叫你從單向想。其實國民教育未必一定是壞事，但國民教育並不應只教你從一個角度看事情。

P_ 我亦贊成有國民教育，問題是應該教甚麼？若是討論為何中國的價值觀與全球價值觀不同，我非常贊成！

L_ 回頭說你的學業。整天走堂激發了你現在的創作空間。P_ 我要強調，不要以為走堂是好的。我不喜歡學校教育制度，但我看很多課外書，比有上堂的人更多。我在很小時候讀了柏揚的《中國人史綱》和《資治通鑑》，我覺得比上歷史堂更有意義，我也看了嚴家其的《文化大革命十年史》，全部都是中學時看的。而我看每種書都看正反兩方的觀點，吸收不同方向。

L_ 這就是我們常常說的三維思想模式，我在 2000年與高錕教授合作，於數碼港開了一所國際化的學校，叫弘立書院，昨天是開放日，過去數年都有數百個家長來聽我們的演講，昨天突然來了千多人，我想是因為最近的德育及國民教育科爭議。那麼，你讀書的時候是否就想當導演？因為你初時又寫書，又當編劇，做了很多事情。你還記得我們何時認識嗎？

當初想做明星P_ 是做謝霆鋒與何嘉莉的廣播劇，叫《我想哭》，你聲演你自己，故事是我寫的。我蠻喜歡那故事！其實我中學時代已經想做導演，但一開始是想做明星，考了兩年演藝都進不了，女友便揶揄我，問我有否留意戲中人，很少像我這副模樣？到後來我知道有個崗位叫導演，工作是在片場罵人和跟女明星傳緋聞，我覺得 ok喎！便開始很想做導演，但完全不知道導演是幹甚麼的。之後報了一個編劇班，是林超榮教的，再跟他進了亞視做綜藝節目的編劇，那時入亞視是很好的事，沒人看的，可說是個實驗場地，我一直都很 proud of

在亞視工作過，直至上星期的《ATV焦點》，它的成功之處是終於成了一次焦點，反正一直不看，都不知怎樣杯葛。

L_ 從當時起你便想當導演。P_ 對，但一直找不到門路，便先做文字創作，開始寫影評、專欄、出書，然後再寫廣播劇。後來 YT（俞琤）問我這個「小朋友」想幹甚麼？便給我機會在《無字頭七八九》開咪。

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關於彭浩翔自幼熱愛電影的，曾任亞洲電視喜劇綜藝科的節目編劇，並在報紙與雜誌撰寫影評及小說，多年來製作過大量電影，包括《買兇拍人》、《大丈夫》、《公主復仇記》、《出埃及記》、《維多利亞壹號》、《伊莎貝拉》、《志明與春嬌》等，曾獲香港電影金紫荊獎最佳編劇、香港電影金像獎最佳新晉導演及最佳編劇，其作品受邀參加過東京國際電影節、柏林國際電影節、烏甸尼斯遠東電影節等，今年由他執導的《春嬌與志明》曾佔據2012年港產電影票房第一位，後來同由他出品的《低俗喜劇》打敗，截稿時後者票房超過港幣 2,800萬元。

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通俗對話

TEXT_ODE SUNG PHOTO_JERRY CHOISPECIAL THANKS TO LAN FONG YUEN FOR THE PERFECT LOCATION

彭浩翔絕對是今年電影界的風雲人物。他的最新作品《低俗喜劇》大收旺場，打敗了同樣由他執導的《春嬌與志明》，登上 2012年最賣座電影的寶座。現時長居北京的他，專誠在 9月 9日立法會投票日回港投票。與他份外老友的盧永仁博士趁機邀約他到上環蘭芳園一聚，場景是地道「茶記」、人物是兩位土生土長的「香港仔」、故事圍繞政治、教育、電影、文化等，語調通俗，內容深刻，這場戲叫「通俗對話」。

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他們亦說沒關係！究竟是誰願意在電影還未出現之前，先放棄國內十三億市場，再放棄十八歲以下的觀眾？如果我不當場答應他，我絕對是戇居！之後 YT說這部戲很好，就是劇本不夠完整，我完全同意。劇本當然不完整！三個星期後開鏡，我見完老闆第二天便「埋 crew」，連劇本都未有，第一個星期大家在沒有劇本的情況下找景（笑）！

P_ 我看過《伊莎貝拉》、《志明與春嬌》和《春嬌與志明》，覺得《志明與春嬌》開始「扎實」。

L_ 這要回歸到我太太的結論。我太太是很閹尖的（盧：那她為何會選你？）她常說自己有慧眼，在我是「仙股」的時候已買了！她說我以前的電影，總是在早段部分過份計算、「摙」得太緊，但到《志明與春嬌》時我開始放鬆了，反而這狀態是最好的。這就是成長，正如黑澤明說，一個導演一定要早開始，因為要有時間成長，不然到成長完已過了體力黃金期，就很沒意思。

L_ 而且那些事是不能教你的。P_ 對！你要自己摸索，要到某一天你突然開竅，要慢慢磨練。科學家做實驗，亦不會將頭 7、8次失敗定性為錯誤，沒有它們最後就不會成功。所以我常叫電影系的學生早點拍片，將所有問題試出來，否則常常想像是沒意思的。

不要再騙觀眾L_ 《低俗喜劇》的階段是環境令你放鬆吧！你是何時到北京定居？P_ 應該是 2010年，《志明與春嬌》剛剛上畫的時候。到北京的原因，是我看了很多合拍片，總學得兩邊不討好。香港電影要成為華語電影的一部分，這是必然的事，但為何合拍片一直有種很大距離，一直不能融合，兩地的觀眾都不喜歡？我覺得主要問題是接不到「地氣」。我在香港拍戲是如魚得水，因為我抓實了香港文化，我知道該怎樣表達。但當我要拍一套整個中華地區年輕人都關心的電影，我會選擇搬過去，那時便拍了《春嬌與志明》。但當然住兩年是沒法模仿他們，所以我先用 outsider的角度，用我最熟的「香港人在北京」故事，正如《Lost in Translation》，導演也不會扮日本人。

L_ 最後我們聊文化，多年來我們都說香港沒文化，然後政府弄個文化局出來。

P_ 最重要是由誰領導，不能隨便空降一個政務官。你看台灣有龍應台，多年來她真的在做實事，相反你空降一個不知情的人，就算想發力也打不中要害，只能胡亂打。

L_ 那你是否對香港的文化產業較灰？P_ 又不是，我覺得政府能夠盡力幫，但一個地方的文化是靠當地人。例如電影，其實電影發展基金應像台灣，鼓勵純港片。如果你肯拍，有優惠及補助，如果票房達到某成績會有獎金。我們現在的問題是不是沒有投資者，而是沒人投資港片，沒人想將雞蛋放進這個兜，但《低俗喜劇》的成功是一個鼓舞。

L_ 就像我們十多廿年前，港片一樣沒內地市場，那時也百花盛放。P_ 其實觀眾是餓的，你的電影有足夠水平他們就會入場。但你不要騙他們，或者扮港片其實不是，想兩邊都討好。他們已被騙了十多年，他們真是知道的。

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你問我《低俗喜劇》是否拍得很好？我會答你不是，

它只不過是遊戲之作。

L_ 我常跟 YT聊過去的事，早前訪問了陳志雲，他是在 90年代初入商台做行政工作，又跟他話當年。YT說她很記得《無字頭七八九》，因為那節目出了很多勁人。

P_ 對！有黃子華、錢嘉樂、張達明、谷德昭、陳輝虹、葛民輝、倪震、李燦森等人。那時我還是個「小朋友」，像跟班似的「執頭執尾」，但跟他們工作很開心，畢竟有機會看到這些高手做節目，「齋吹」三小時都不是廢話，話題更是「順手拈來」，真的好犀利！

L_ 我記得他們亦很好，臨完結總會問你一句：「翔仔你怎樣想？為何這麼靜？」

P_ 哈哈！他們是插針不入的！這個節目其實亦是我電影的搖籃，那時認識了谷德昭，有次抽煙聊起，他說我又寫小說又寫專欄，問我其實最想幹甚麼？我便答他想當導演，一切都是為做導演鋪路。他便說，若將來我有機會做監製，便找你吧！過了很多年，他去了嘉禾做 CEO，上班第一天檯面就有份我寫的劇本，就真的幫我去做這部戲。如果你有看《買凶拍人》，會發現有很多《無字頭七八九》的人，如張達明、阿葛、陳輝虹等，甚至詹瑞文也是做商台時認識的。

L_ 說說你的電影，哪一套是轉捩點？P_ 我覺得是《伊莎貝拉》，那是我第一次做編、監、導，做製片人。Stanley Kubrick說過，未做過 producer不算是一個完整的導演，我終於知道為甚麼。因為資源分配亦是一種創作，你會做出一些很奇怪的分配。例如你有三個煲蓋卻要蓋十個煲，不熟你的製片人就會用最正路的方法，每個蓋切開三份，但我不想，因我知道有些煲根本用不著。

以今日的我打倒昨日的我L_ 以前你有很多電影都是叫好不叫座，直至今年的《春嬌與志明》和《低俗喜劇》，你很厲害！以今日的我打倒昨日的我。

P_ 對呀！我在微博也說，我超越了一個我很欣賞的導演！哈哈！當初沒想過會如此爆，就算跟老闆說亦不敢太離譜，最樂觀估計都是 1,200萬票房，但心裡想 800萬至 1,000萬已有交代吧？怎知現在已打贏《春嬌與志明》。

L_ 你都知道我看了三次，對我來說是一個發洩的機會，不論是粗口，或比較 Vulgar的內容，這些東西可能在很多人心中，但平日不敢講出來。來到三千萬票房，一定有很多像我一樣的人，看過不只一次。你覺得為何會突然這麼爆？

P_ 我覺得與整個社會環境有關係，票房要超過 2,000萬，必定是個社會議題。你問我《低俗喜劇》是否拍得很好？我會答你不是。它只不過是遊戲之作，對比來說我覺得「春嬌」更深刻，更完整。但正因為它上到鋒口浪尖，社會的負能量太大，當一齣戲可以讓人徹底發洩，大家會久違了這種感覺。有個影評批評說：「我不覺得《低俗喜劇》有深度。」我的廣告直接把這句 key出來，這未免太 hard sell吧？這套戲當然沒深度！因為它的出現是一個絕對的偶然。話說當我做「春嬌」後期製作時有家公司想找我開拍電影，甚麼題材都沒關係，但是要三個星期後開拍。我說不夠時間過內地審查，他們說沒關係。我再說要我立即想題材，我只想到「鹹濕嘢」，

《低俗喜劇》票房已超過《春嬌與志明》，成為 2012年最賣座電影，彭浩翔自言喜出望外，並歸功於現時香港社會的負面情緒。