k niektorÝm umeleckÝm a mimoumeleckÝm … · 16 andrejmaŤaŠÍk zájazdový model...
TRANSCRIPT
K NIEKTORÝM UMELECKÝM A MIMOUMELECKÝM DÔVODOM PREJAVOV FENOMÉNU GENERAČNOSTI V SLOVENSKOM DIVADLE 2. POLOVICE 20. STOROČIA
ANDREJMAŤAŠÍKÚstavdivadelnejafilmovejvedySAV
Problematikuvýskumuslovenskéhodivadlavdruhejpolovici20.storočiazásadneovplyvňujúspoločenskérámceumeleckejtvorbyvtomtoobdobí,predovšetkýmdvekľúčovéudalosti,ktorémalizanásledokzmenuvýchodiskovejparadigmyumeleckýchaktivít.PrvouboloprevzatiemocivpovojnovomČeskoslovenskuKomunistickoustranouvofebruári1948atoudruhouokupáciarepublikyvojskamiVaršavskejzmluvyvauguste1968.Dôsledkomprvejhistorickejudalosti,ktorúhistoricistriedavooznačujúako„ví
ťazstvopracujúceho ľudu“a„komunistickýpuč“,bolookremmnohých inýchdejoviprijatiezákonač.32/48odivadle(„divadelnýzákon“),vôbecprvejlegislatívnejnormy, ktoráNárodnýmzhromaždenímČSRprešlapoprevzatímociKlementomGottwaldom.Tentozákonbolvšakpripravovanýužodčias2.svetovejvojnyskupinouľavicovýchintelektuálovadivadelnýchtvorcov,ktorísazhodlinanevyhnutnosti zoštátniť divadelnícvo akonanevyhnutnomvýchodiskovomkroku, ktoréhocieľovou ambíciou bolo dosiahnuť, aby spoločnosť vnímala divadelnú tvorbu akoumeleckúčinnosť,nieakojednuzforiemkomerčnéhopodnikania.20.3.1948tedazákonzrušilvšetkydovtedyzriadenésúkromné,mestskéasmalýmčasovýodstupomajdružstevnédivadláa jedineštátneinštitúcieakrajskénárodnévýborybolioprávnenézriaďovaťaprevádzkovaťdivadelné inštitúcie.Okrem tohonazákladezákonavzniklaDivadelnáadramaturgickárada(jednapreČechyaMoravu,druhápreSlovenskoakoporadnýorgánpovereníkaškolstvaaosvety)akocentrálnyorgán,kompetentnýposudzovaťdivadelnéotázkyapriamovstupovaťdoorganizácie,riadeniaausmerňovaniadivadelnejčinnosti.18členovslovenskejDDRpodvedenímpredseduMikulášaHubupotomuskutočňovalokoncepciu,ktorúnačrtol,rámcovopripravilačiastočneipresadilAndrejBagarešteakopovojnovýintendantdivadielnaSlovenskuaktorápredpokladalavytvoriťpoprivroku1945užexistujúcichprofesionálnychdivadlách vBratislave, Prešove aMartineďalšie divadelné inštitúciepocelomúzemíSlovenska.Jednotnýzväzroľníkovzriadil–nazákladeskúsenostísVesnickýmdivadlomvČechách,doktoréhozväzkukrátkopatrilajprvýslovenskýsúbor–vo svojejpôsobnostiDedinskédivadlo,ktorémaloneskôražpäť súborov(jedenhralpredstaveniavmaďarskomjazykuapôsobilnanárodnostnezmiešanýchúzemiachjužnéhoSlovenskaajedensašpecializovalnatvorbupredetiamládež),pričomjasnouspoločenskouobjednávkoubolapropagácianovejspoločnosti–apredovšetkýmjejagrárnejpolitiky–nacelomteritóriuSlovenska.ZosúborovDedinskéhodivadlaneskôrpriamovznikliMaďarskéoblastnédivadlovKomárne,SpišskédivadlovSpišskejNovejVsiaKrajskédivadlovTrnave,aleherciarežisériskratšoučidlhšouskúsenosťouvsúborochDedinskéhodivadlapôsobilivčase,keďsatento
Štú
die
16 ANDREJMAŤAŠÍK
zájazdovýmodelprofesionálnehodivadlamorálneopotreboval(nazačiatku60.rokov)praktickyvovšetkýchdivadlách.ČeskoslovenskáľudováarmádazasaprevzaladosvojhozväzkuSlovenskékomornédivadlovMartineapremenilahonaArmádnedivadlo,spovinnosťouhraťpredstaveniatam,kdesakoncentrovalivyššiepočtyslovenskýchvojakov,tedaajvčeskýchposádkach.Na jednej strane veľkorysé dobudovanie divadelnej siete znamenalo obrovský
nárastmožnostípretalentovanýchdivadelnýchumelcovanávštevaprofesionálnehopredstaveniasastalaaspoňzavšedostupnoumožnosťoupraktickyprekaždéhoslovenskéhoobčana,nonastranedruhejslovenskákultúrnaspoločnosťnedisponovalapotrebnýmiodbornepripravenýmiľudskýmizdrojmi.Vysokáškolamúzickýchumeníeštelenvznikala,Štátnekonzervatórium(transformovanáHudobnáadramatickáakadémiapreSlovensko)nestačiloabsolventmidotovaťanitridivadlájestvujúceužvroku1945,pretozákladyprofesionálnychdivadelnýchinštitúciíkládlipredovšetkýmvyspelíochotníci,ktorísvojecivilnépovolanienačasčinatrvalozamenilizazamestnanecképôsobenievnovýchdivadelnýchinštitúciách.MnohíabsolvovaliOdbornýdivadelnýkurz,ktorývrokoch1950–54z iniciatívy JozefaBudskéhovtrochcentrách(priNovejscénevBratislave,priŠtátnomdivadlevKošiciachapriUkrajinskomnárodnomdivadlevPrešove)umožnilzískaťvpriebehudvochrokov
Činohra Slovenského národného divadla – skupina SoNDa, Mark Rozovskij: Neviete náhodou, koľko dostal Gagarin za ten let? Preklad Emília Štercová. Scéna a kostýmy Ivan Štěpán. Réžia Peter Mikulík. Premiéra 29. 9. 1965 (uvádzala sa s jednoaktovou hrou Alexandra Se-rafimoviča Meniny v devätnástom namiesto frašky Iona Lucu Caragia-leho Pán Leonida a reakcia, premié-ra 14. 3. 1965). Na fotografii Emília Vášáryová. Snímka archív Divadel-ného ústavu.
17KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
poprizamestnanízákladnúdivadelnúkvalifikáciunaúrovnidiplomuŠtátnehokonzervatória.Rokypäťdesiatezhľadiskaprofiláciedivadelnýchgeneráciívšakzohraliúlohu
skôrnegatívnu.Všeobecnýavšadeprítomnýduch„kolektivizácie“,tedapresundôrazu z individuality namasu a ideologizácia priestoru umenia, ktorá sa prejavilanajmäplnýmakceptovanímždanovovskejestetikyavdivadelníctvedôslednoumonopolizáciouveľmizredukovanýchodkazovnaStanislavskéhoprincípy, tovšetkonedávalo veľkúmožnosťprejaviť sa talentovanýmosobnostiam.Avšadeprítomnákontrola,podozrievaniezmožnej„protištátnejčinnosti“vsituácii,keďkomunistickástranaorganizovalamonsterprocesyshrdelnýmirozsudkamiajsdonedávnavlastnýmipoprednýmipredstaviteľmi (R. Slánsky,G.Husákaďalší), injektáž súborovkonfidentmiŠtátnejbezpečnostiadirektívnestraníckeriadeniespoločnostinomenklatúrnymikádramivovšetkýchsféracharezortoch,vrátanekultúryaumenia, tovšetkozasaajvtvorcoch,ktorípredrokom1948nasvojtalentopakovaneupozornili,vyvolávaloobavyazjavneažnechuťpúšťaťsadovýraznejšíchavýznamnejšíchumeleckýchprojektov.AjBudský,Zachar,Gregor,Huba,Záborskýaďalšievýraznéosobnosti, ktorédodivadlaprišli v časekeď činohraNárodnéhodivadla zažívalahviezdnuéruinscenáciíJamnickéhoaHoffmanna,poslušnesklonilihlavyainvestovalisvojčasatalentdoanimácieevidentnýchpropagandistickýchnepodarkovtypuMňačkovychMostov na východ či SkalkovhoKozieho mlieka, čo sú síce symboly,nozďalekanieojedineléaúrovňoueštenietieúplnenajextrémnejšiepríkladydobovéhorepertoáru.AjrozhľadenýavzdelanýPeterKarvaš,ktoréhoautorskéhviezdastrmovystúpalavpovojnovomdemokratickomintermezze,sabezakýchkoľveknáznakovvzdorupridalktrenduadielamiakoĽudia z našej ulice,Srdce plné radosti ai.plneakceptovalapropagovaldobovéideologickéaleiumeleckédogmy.Hovoriťvtomtokontexteogeneračnomprofilovanídivadelnýchsúborovnieje
jednoduchomožné,pretoženatonebolielementárnepodmienky.Tiesazačalipostupnevytváraťvšesťdesiatychrokoch.Hocimedzinárodnápo
litická situácia ešte zavše eskalovala (Berlínska kríza, Kubánska kríza), predsa vovnútri socialistického tábora a teda aj vo vtedajšejČeskoslovenskej (od roku 1960už aj socialistickej) republike dochádzalo k postupnémunormalizovaniu vzťahov.Skultomstalinizmusa síce–na rozdielod sôchaportrétovveľkéhovodcu–nestratilimechanizmy,umožňujúcestraneovládaťakontrolovaťživot,prácuatvorbudivadiel,alepostupnýrastživotnejúrovne,obnoveniekontaktovsinýmikultúrami,vydávanieprekladovhieriteoretickýchpublikáciíužnielensovietskejasocialistickejproveniencieavneposlednomradepostupnásaturáciapotriebdivadielabsolventmiVysokejškolymúzickýchumení,tovšetko,spolusinšpirujúcimpríkladomzčeskejkultúry1vytváralopodmienkyprezačiatokumeleckejageneračnejdiferenciácie.Takýtovývojzískalneobyčajnevýznamnúpropagačnúpodporuvrýchlorastúcej
produkcii slovenských televíznych štúdií,predovšetkýmsamozrejmebratislavskéhopracoviskaČeskoslovenskejtelevízie.Šesťdesiateroky,najmäichdruhápolovica,boliobdobímmasovéhovybavovaniadomácnostítelevíznymiprijímačmi,čovko
1VPrahesaužvrokoch1957-58vReduteapotomodr.1958vDivadlenazábradlí,ČinohernomklubeadivadleSemaforkoncentrovalipokusyinšpirovanéčeskoumedzivojnovouavantgardouasmerujúcekdiverzifikáciiajasnémužánrovému,umeleckémuiosobnostnémuvyhraneniujednotlivýchdivadelnýchsúborov.
18 ANDREJMAŤAŠÍK
nečnomdôsledkuumožňovalohercom,účinkujúcimvpravidelneuvádzanýchdramatickýchreláciách, teda televíznych inscenáciáchpôvodných iprenovémédiumadaptovaných hier, získať za jediný večer mnohonásobne vyššiu popularitu, akoumožňovaloniekoľkoročnésystematickévystupovanievdivadle.Akosignály,žejestvujevnútornávôľazačaťsanadivadelnútvorbudívaťinak,
akoboloobvyklévexistujúcichprofesionálnychsúboroch, trebavnímaťajviaceroudalostí,naznačujúcich,žemladídivadelnícisipodtýmtopojmompredstavujúvýrazneširšíokruhaktivítavýstupov,nežponúkalvtedajšídivadelnýplagát.Odroku1959patrilikvyhľadávanýmpríležitostiamvidieťinýtypdivadlavystúpeniamladýchkomikov,MilanaLasicuaJúliusaSatinského,ktorírozvíjalitradíciukabaretu.VystupovalipríležitostnevDivadielkuDomuČeskoslovensko-sovietskehopriateľstva2,namládežníckychpopoludňajších„čajoch“vhoteliTatraainde.Keďzazačiatku6o.rokov3vybudovalinaZáhradníckejulicivBratislavevareálipodnikuZdrojkomornýdivadelnýpriestor,obsadilihoviaceréochotníckedivadelnésúbory. JednýmznichbolajDivadelnýsúborpriOsvetovejbesedeBratislava–Nivy,vktorompôsobilipredovšetkýmbratislavskívysokoškoláci.Najmäodroku1965,keďvňomzačalakorežisérzískavaťdivadelnéskúsenostiĽubomírVajdička,predstavovaliinscenácieuvádzanévA-divadlepriamupolemikusponukouprofesionálnychsúborov. Hamlet IV.,Samopašné hryčiMandragorarozvíjaliinšpiráciekabaretnéhodivadlaavýraznouštylizáciousapolarizovalivočidominantnémurealistickémuherectvu.Trebavšakzdôrazniť,žetentosúborzdružovalajviacerýchtvorcov,ktorísavtedynaVŠMUpripravovalinasvojubudúcudivadelnúprofesionálnudráhu,okremspomenutéhorežisératupôsobilajbudúcidramaturgŠtefanHavlík,scénografJozefCiller,herciJozefBednárikaDušanJamrichainí.DivadelnýkritikJánJaborníkupozornil,že„úsvitnovosaformujúcichvývino
výchobdobínášhodivadelnéhoumenianerazohlasovaliprávesignályzoškoly,kdeje generačný pocit, pochopiteľne, najčerstvejší, najintenzívnejší. /.../Aj pramienkyk postupnému a cieľavedomému formovaniu generácie šesťdesiatych rokov vyrazilinabývalejDivadelnejfakulteVŠMU.Stačíspomenúťinscenáciezprvejpolovicešesťdesiatychrokov–priammanifestačnúSpišákovuinscenáciuŠvarcovhoŠarkana,Krausovu inscenáciu známej Planchonovej dramatizácie Dumasových Troch muš-ketierov,Sládkovuskvostnú inscenáciuKyrmezerovejKomédie o bohatcovi a Lazarovi a opusy, ktoré vznikali bez dosahu pedagógov –Mroźkove jednoaktovkyVeselica a Strip-tease sprotagonistami inscenácieMariánomLabudom, StanomDančiakomaPavlomMikulíkomzavedeniadivadelnovednýchštudentovVladimíraStrniska,MilanaLasicuaMartinaPorubjaka,akoajbratovČapkovcovLásky hru osudnúvréžiiPetraMikulíka,kdeštudentidivadelnejvedyMilanLasicaaJúliusSatinskýhraliveľkédramatickéakomediálnecharaktery.“4
VčinohreSlovenskéhonárodnéhodivadla5,ktoráodmarca1962uždisponovalaajkomornýmdivadelnýmpriestorom–MalouscénounaDostojevskéhoulici,kmladé
2KedysikaviareňBerlínka,dnesSlovenskánárodnágalérianaŠtúrovomnámestí.3Samotnédivadielkopostavilivroku1961aorokneskôrdostalovprístavbešatneazázemie.4 JABORNÍK, Ján.Naúvod. In. JABORNÍK, Ján,MISTRÍK,Miloš (ed).Divadlo na korze 1968 – 1971.
Bratislava:Koordinačnáradaprevydávaniedivadelnýchhierateatrologickejliteratúry,1994,s.12.ISBN80-85718-20-0.
5 TentonázovsapreinštitúciuNárodnéhodivadlazačalznovapoužívaťod1.10.1958.
19KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
murežiséroviPavloviHasprovi,ktorýdoSNDprišielponitrianskychzačiatkochakopredstaviteľmodernéhoponímaniadivadelnostiaevidentnebolschopnýzohrávaťfunkciuintegrujúcehoaprofilujúcehotvorcu,pribudlidoroku1964postupneJozefAdamovič,MichalDočolomanský,OldrichHlaváček,ŠtefanKvietik,PeterMikulík,EvaPoláková,HanaSarvašová,JurajSlezáček,VieraTopinková,BožidaraTurzonovováaEmíliaVášáryová,baajpantomimickáskupinaEduardaŽlábkaaMilanaSládka,dramaturgičkyEvaMalinováaMargitaMayerováisHaspromvnútornespriaznenýscénografVladimírSuchánek.Vrepertoárisavtomtočaseobjavujúinscenácieopárrokovprveštenepredstaviteľné,počnúchrouArthuraAdamova Jar 71. roku vprekladevpäťdesiatych rokoch (tedazčasovéhoaspektu„lenprednedávnom“)odsúdeného„buržoáznehonacionalistu“LadislavaHoldoša (aMichalaChorváta),DürrenmattoviFyzici i Herkules a Augiášov chliev,MrožkovMoriak,BrechtovaľudováhraPán Puntila a jeho sluha Matti,TopolovKoniec maškár,HavlovaZáhradná slávnosť,MillerovadrámaPo páde,AlbeehoKto sa bojí Virginie Woolfovej? iKarvašovehryJaz-va a Veľká parochňa.6Keďsapotomvpolovici60.rokov,vsezóne1965/66vsúbore
6 Lenpreporovnanie,odesaťrokovprv,vsezóne1953/54napríkladuviedlačinohraNárodnéhodivadla8premiér–KrálikovuSvätú Barboru,PalárikovoDobrodružstvo pri obžinkoch,MoliéroveUčené ženy,KarvašovuhruSrdce plné radosti,komédiuVáclavaJelínkaŠkandál v obrazárni,hruAlexandraKornijčukaChirurg Platon Krečet,ShakespearoveVeselé panie z WindsoruaČechovovhoUja Váňu.
Divadelné štúdio Bratislava – Divadlo na korze. Alexej Nikolajevič Arbuzov: Úbohý môj Marat. Preklad Vladimír Strnisko. Scéna a kostýmy Milan Čorba. Réžia Vladimír Strnisko. Premiéra 6. 12. 1970. Na foto-grafii Milan Kňažko (Marat) a Magda Vášáryová (Lika). Snímka Pavol Blažo, archív Divadelného ústavu.
20 ANDREJMAŤAŠÍK
objaviliajVladimírStrniskoakodramaturgMalejscény,SoňaŠimkováakolektorkadramaturgie,StanislavDančiak,MariánLabuda,IvanMistríkaPavolMikulíkakoherci(PeterMikulíkvtomčaseužnahradilIvanaLichardanaposterežiséra),objavilasapriniektorýchinscenáciáchSNDajpoznámka,žeideoprojektSoNDa7.Akokoľvekbysabádateľovizodstupučasuzdalo,žetakýtovývojatakátozhoda
šťastnýchokolností(personálnepodmienky,politickáliberalizácia,diváckyzáujempodporovanýtelevíznoupropagáciouumelcov)musívygenerovaťajmasívnygeneračnýnástupa jasnéodlíšeniesaodgenerácie,ktorádivadloformovalaodštyridsiatych rokov,predsak tomunedošlo.Dôvody sú s vysokoupravdepodobnosťoupredovšetkýmtieto:– Generácia,ktorúbysmemohlipracovneoznačiťakodivadelnúgeneráciurežisérovJánaJamnickéhoaJozefaBudského,ktorejjadrosasformovalovNárodnomdivadlevštyridsiatychrokoch(MartinGuttmann–Gregor,ViliamZáborský,MikulášHubaaďalší) anásledne savpovojnových rokoch sústavneposilňovalaoďalšíchumelcov(napr.LadislavChudík,GustávValach,KarolMachata,MáriaKráľovičová,ZdenaGruberová,JozefKroneramnohíiní)poumeleckejhybernáciivpäťdesiatychrokochvstúpiladošesťdesiatychrokovsnovýmelánomavôľoudokázaťsvojtvorivýpotenciál.NajtransparentnejšietomožnovidieťnapríkladepráverežiséraJozefaBudského,ktorýsapoSmrti Jánošíkovej,Maríne aLaholovomAtentáte8podpísalpodKrálikoveBuky podpolianske,PopovovuRodinu,TreňovovuĽubov Jarovú,triednuamarxistickyrevolučnúinterpretáciuhryLopedeVeguFu-ente OvejunaiKarvašovzeitstuckSrdce plné radosti,noodPiesne našej jari (1956)savrátilnatrajektóriudivadlaveľkýchhumanistickýchideí(áno,boltoľavicovocítiaciumelecapresvedčenýkomunista,takžeBudskéhoinscenácielogickyboliblízkeajnázoromvtedajšíchideológov)aobjavnéhoformálnehotvaru,rozvíjajúceho dedičstvo expresionistického divadla9. V polovici 60. rokov Budský do
7 PoprvýrazpriinscenáciiCaragialehohryPán Leonida a reakcia,ktorásauvádzalaspolusjednoaktovkouAlexandraSerafimovičaMeniny v devätnástom,premiéra14.3.1965obevréžiiPetraMikulíka.SkupinuSoNDatvoriliStanislavDančiak,MariánLabudaaPavolMikulík,vtomčaseešteposlucháčiVŠMU(vroku1965absolvovali štúdiumherectva).Následnesaakoprojekt skupinySoNDauvádzanaštudovaniegrotesknejkomédieMarkaRozovskéhoNeviete náhodou, koľko dostal Gagarin za ten let? (r.PeterMikulík,uvádzanévjeseni1965sMeninami v devätnástom namiestoCaragialehoPána Leonida asatirickákomédiaHeinaraKipphardtaStoličky(4.12.1965,réžiaKarolSpišáka.h.).
8TietoinscenácieuviedloSNDvrokoch1948a1949.9 EštenasklonkupäťdesiatychrokovtakBudskýuviedolTylovKrvavý súd,VyšnevskéhoOptimistic-
kú tragédiu,ČapkovuBielu nemoc,ArbuzovovuPríhodu na brehu riekyavroku1961ČechovovhoIvanova,sktorýmiSNDabsolvovalotriumfálnyzájazddoSovietskehozväzuvroku1961.NaBudskéhoKrvavý súd napríkladAlenaUrbanováspomínala:„Včeskomdivadlesavtomčasetiežužvšeličopohlo,nezmyselnéždanovovskénormy socrealizmuužvia facti vychádzalinavnivoč.Tentoproces zatiaľvšaknedošiel ažknárodnejklasike.Posledná inscenáciapražskéhoNárodnéhodivadlanámpredložilaKutnohorských ha-viarovakodieloskoromarxistu,akonázornúpomôckupreškolenieotriednomboji.Svedomitárealistickádrobnokresba,starostlivéprekresľovanie„typických“vlastnostíbaníkov-proletárovapodléhovykorisťovateľa.Skrátkanuda.Aodrazusmesúžasompozeralinatúistúhru,inscenovanúsosmelýmrozmachomromantickejtragédie.Žiadnailustráciaznámehohistorickéhokonfliktu,ničvopreddané,ničpovrchné.Každáspostávbolajedinečnou,neopakovateľnouindividualitou,ktoráišlazasvojimcieľomsvášnivýmúsilím.Zichzrážoklietaliiskry.Nenávisť,zúfalstvomárnejrebélieapošpinenejlásky,opitosťmocou,šialenstvokrutosti.Tovšetkozovretédocelistvého,štýlovočistéhotvaru.Divadloveľkéhogestabezteatrálnosti,silnýchemóciíbezhystérie,zvučnéhotónubezpátosu.“URBANOVÁ,Alena.Správnymužvsprávnomčase.In.PODMAKOVÁ,Dagmar(ed.).Jozef Budský.Bratislava:KabinetdivadlaafilmuSAV,2001,s.119–120.ISBN80-967283-5-0.
21KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
svojichinscenácií (TopolovKoniec maškár,SofoklovVládca Oidipus,HochhuthovZástupca,Suchovo–KobylinovaTarelkinova smrť,KarvašovExperiment Damokles,ČechovovVišňový sad) sústavneobsadzovalajmladýchčlenovsúboru,vstupovaldotvorivéhoprocesuinšpirovanéhoajdielamisúčasnýchdomácichautorov(Karvaš),hľadaltvorivéinšpirácievdielachmodernýcheurópskychdramatikov(Brecht,Hochhuth,Topol),aleajklasikovsvetovejdrámy(Čechov,Shakespeare,Sofokles).
– Podobne najvýznamnejší predstavitelia tejto divadelnej generácie možno práve v dôsledku ruptúry spôsobenej socialistickou popisnorealistickou epizódouvpäťdesiatychrokoch,vstúpilidodivadelnéhodianianazačiatkušesťdesiatychrokovsmimoriadnouchuťoudokázaťsvojeumeleckékvalityavýzvypredkladanénovýmiautormiapredstaviteľminovejrežisérskejadramaturgickejgenerácievnímali ako šancudokázať svoj talent a schopnosti.Ak sinavyšeuvedomíme,ževherectve je rozdielmedzi tvorbouvobdobíschematizmuavrokochšesťdesiatychnajzreteľnejší,pretožeodpopisnejdetailnej realistickejdrobnokresbyačastoažabsurdnéhohľadaniamotiváciíjednotlivýchkonaníaprejavov,nosúčasneiveľkéhojednoznačnéhogestaadeklamatívnostismerujeherectvokcivilnejšiemuazovnútornenémuprejavu,ktorýzdôrazňujeindividuálnujedinečnosťpostavyaautenticituhercovhoprejavu(tedavkonečnomdôsledku–paradoxne
Divadelné štúdio Bratislava – Divadlo na korze. Alexej Nikolajevič Arbuzov: Úbohý môj Marat. Preklad Vladimír Strnisko. Scéna a kostýmy Milan Čorba. Réžia Vladimír Strnisko. Premiéra 6. 12. 1970. Na fo-tografii Zuzana Kocúriková (Lika), Martin Huba (Leonidik) a Juraj Kukura (Marat). Snímka Pavol Blažo, archív Divadelného ústavu.
22 ANDREJMAŤAŠÍK
–naplnenieStanislavskéhoambícieajehovolaniapo„zžitísa“hercaspostavou,dôslednejpremenehercanadramatickúpostavu),pričomrozširujúcasamožnosťtelevíznehouplatneniaodhercovvyžadovalaprávecivilnejší,vnútornepresvedčivýprejavbezpátosuateatrálnosti,výsledkombolo,žesapočetneitalentovoneobyčajnesilnámladšiačasťsúboruSNDnemalamožnosťvyhraniťvoči„starému“umeniusvojichpredchodcov,aleženaopakmladítvorcoviaskôrčineskôrvplynulidopriebežne samodernizujúcej generácie adošlo k ich organickémuprepojeniu.
– Slovenskédivadelníctvovšesťdesiatychrokochuž tvorilo logickyvybudovanýsystém,ktorýumožňovaltalentovanejšímindividualitámpresadiťsa.Tototvrdeniemožnodemonštrovaťnadesiatkachpríkladovhercov,režisérov,scénografovčidramaturgov,ktorípozískaníprofesionálnychskúsenostívmenšíchsúborochpokračovalivkošickomŠtátnomdivadlečimartinskomDivadleSNP10aodtiaľzasa cesty najtalentovanejších smerovali do bratislavských divadiel, SND a na
10Odroku1960sapôvodneSlovenskékomornédivadlo,potomArmádnedivadlovrátilopodcivilnúsprávupodnázvomDivadloSlovenskéhonárodnéhopovstaniavMartine.
Divadelné štúdio Bratislava – Di-vadlo na korze. Alexej Nikolaje-vič Arbuzov: Úbohý môj Marat. Preklad Vladimír Strnisko. Scéna a kostýmy Milan Čorba. Réžia Vla-dimír Strnisko. Premiéra 6. 12. 1970. Na fotografii Milan Kňažko (Marat) a Magda Vášáryová (Lika). Snímka Pavol Blažo, archív Divadelného ústavu.
23KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
Novúscénu.Solídnedivadelnokritickézázemie11zabezpečovalo informovanosťopozoruhodnýchdivadelnýchaktivitáchkdekoľveknaúzemíštátuaštátnymonopolnadivadelnú činnosť vytváralmožnosti aj nakomerčneneefektívnevýmeny predstavení a hosťovania súborov, takže prakticky všetky zaujímavejšieinscenáciemimobratislavskýchdivadielbolomožnévidieťajnabratislavskýchjaviskách.Atrebadodať,žeprečlenovbratislavskýchsúborovzasahosťovaniačastodonedávnaeštekolegovzMartina,Zvolena,Košíc,PrešovačiNitrybývaliajvítanouspoločenskouudalosťouabolinaichtvorbuzvedaví.ArecipročnezájazdovépredstaveniaSlovenskéhonárodnéhodivadlavnašichmestáchamestečkáchvyvolávalipriamhysterickýzáujem,pretožekaždýsachcel„dotknúť“umelcov,ktorýchceztelevíznuobrazovkuvnímalskoroakočlenovsvojejdomácnosti.Nadruhejstranetakýtosystémdefactoblokovalmožnosť,abysavmimobratislavskýchsúborochvytvorilistabilnejšiegeneračnevyhranenéskupinytvorcov,ktorébybolischopnépresadiťosobitýumeleckýnázor.
– Fenomén televízie spôsobil neobyčajnú popularitu predovšetkým najčastejšieúčinkujúcichumelcov,alespoločenskýstatusdivadelnéhoumelca,garantovanýužDivadelnýmzákonomzroku1948saprudkozvýšiladivadelníumelcisastalijednouznajprestížnejšíchspoločenskýchelít.Pôsobenievdivadelnomsúborenebolosíce také lukratívne,akoúčinkovaniev televízii,filmea rozhlase,aleajvzhľadomna to, žev týchtomédiách sauplatňovali častoajdivadelní režisériadramaturgovia,bolopraktickéabysaajnatvorbetelevíznycharozhlasovýchinscenáciíafilmovstretávalitímy,ktorévedeličoodkohomožnoočakávať.Vdôsledku všeobecne platných legislatívnych pravidiel navyše nebolo jednoduchézostaťmimopracovnývzťahavyhľadávaťpríležitosticezsystémkastingov,čobolobežnýmjavomvzápadnejEurópeaasijedinýmslovenskýmhercom,ktorýtodlhodobejšiedokázalbolIvanPalúch.Nováslovenskádivadelnágeneráciasavšaknedokázalasformovaťapresadiťani
vpriaznivejspoločenskejklímeuvoľnenýcharelatívneslobodnýchšesťdesiatychrokovvbezprostrednomkontaktesgeneráciousvojichpredchodcovaučiteľov.PodarilosatoažpovznikuštátnehoDivadelnéhoštúdia12,ktoréjepodľapriestoruvktorompôsobilo,známejšieakoDivadlonakorze.Divadlonakorze (budememaťnamyslipredovšetkýmčinoherný súbor)bolo
prvýmslovenskýmprofesionálnymdivadlom,ktorésaprogramovoformovaloakoopozitumprotisúdobémudivadelnémumainstreamu.IniciátoromjehovznikubolpredovšetkýmabsolventdramaturgieVladimírStrnisko13,ktorývšakjasnesmerovalkďalšiemupôsobeniuvofunkciirežiséra.DramaturgomčinohrysastalMartinPo
11 RecenzieakritikydivadelnýchpremiérpravidelneuverejňovaliceloštátnedenníkyPravda,Rudéprávo(doroku1969vychádzalajehoslovenskámutácia),Smena,Práca,Ľud,regionálnedenníkaHlasľudu,Smer a Slovenský východ a časopisyKultúrny život,Mladá tvorba, Slovenské divadlo, Film a divadlo,Slovensképohľady,menejpravidelneajvPrahevydávanýčasopisZväzučeskoslovenskýchdivadelnýchumelcovDivadlo.
12Vzniklonazákladeinšpiráciepodobnýmpražskýmzariadenímvroku1967aodroku1968v jehozväzkupôsobiloDivadlopoézie,DivadloLasicuaSatinského,ČinohernýsúborahudobnáskupinaPrúdy.PozánikuDivadlapoézie(1968)aemigráciiMilanaSládka(1968)vznikolPoetickýsúbor(1970),ktorýpotompozrušeníDivadelnéhoštúdiaarozpusteníČinohernéhosúboruaDivadlaLasicuaSatinského(1971)podnázvomPoetickáscénapôsobilsamostatneaždofúziesNovouscénou(1976).
13Vsezóne1965/66boldramaturgomMalejscénySND,kdevtedyvznikliinscenácievymedzenévočiostatnémurepertoáruznačkouSoNDa.
24 ANDREJMAŤAŠÍK
rubjak.ZčinohrySlovenskéhonárodnéhodivadladonovovznikajúcehodivadielkaodišli herci StanislavDančiak,MariánLabudaaPavolMikulík,pripojil saMartinHuba,ktorýbolpoabsolvovaníštúdiavangažmánvŠtátnomdivadlevKošiciachavsezóne1967/68vDivadlepoézie,ZitaFurková,ktorámalazaseboupôsobenievoZvolene,Nitre,TrnaveavDivadlepoézie,PeterDebnár,pôvodnerežisérvDivadleP. Jilemnického, ktorý sa všakuplatnil najmä ako výraznýfilmovýherec. Spomedzihercov,ktoríúčinkovalivinscenáciáchDivadlapoéziesapridaliajĽuboGregoraZoraKolínska.ČlenkousúborusastalaajfilmováherečkaMartaRašlová,HelenaHúskováznitrianskehodivadlaascénickýakostýmovývýtvarníkMilanČorba.NeskôrdosúborupribudliJurajKukura,MilanKňažkoaMagdalénaVášáryová.PeterMikulík,ktorýsanaprípravevznikunovéhosúborupodieľal,sanapokonrozhodolzostaťvSND.HocipodľapôvodnýchplánovmalčinohernýsúborvzniknúťažpodokončenírekonštrukciepriestoruvbudoveAstorky,čosamalostaťvroku1969,rozhodnutímMilanaSládkaaEduardaŽlábkaodísťpookupáciizČeskoslovenskasavznikčinohernéhosúboruurýchlil.PrvoupremiéroubolouvedenieBeckettovhoČakania na Godota14,nasledovalijednoaktovkySlawomiraMrožkavréžiihosťujúcehoPetraMikulíka,ŽenbaN.V.Gogoľa,ktorou savDivadlenakorzeprezentovalMilošPietor(neskôrnaštudovalajČechovovejednoaktovkyJubileum a Svadba)aštyriStrniskoveinscenácie–KopitovatragifraškaAch ocko, chudák ocko...,ArbuzovovahraMôj úbohý Marat,BüchnerovWoyzeckaOstrovskéhoLes.Vjúni1971DivadelnéštúdioMinisterstvokultúrySlovenskejsocialistickejrepubliky15zrušilo,oficiálnepreporušovanie hospodárskychpredpisov a „pre ideovo-umelecké nedostatky v jehočinnosti“16.PodstatnáčasťčinohernéhosúboruprešladoangažmánnaNovúscénu.PríbehDivadlanakorzetedatrvaltrisezónyatvoríhosériaôsmichinscenácií17,
predsasavšakvmodernejslovenskejteatrológiičastooperuje„generáciouDivadlanakorze“,natútotradíciusaodvolávajúnovímladítvorcovia–slovomjetopredejinyslovenskéhodivadlapojem.Dôvodtejintenzívnejahlbokejstopy,ktorúDivadlonakorzevdejináchnašejdivadelnejkultúryzanechaloaktorádodnesovplyvňujejejpodobuceznasledovníkovažiakov,ktorísaktradíciitohtodivadlahlásiaiktoríjupopierajú,trebahľadaťprioritnevtom,žepoprvýraznevznikoldivadelnýsúbor„podľapravidiel“,tedanevytvorilhoprincipálči intendantanezostavovalhoakokolektívpotenciálnespôsobilýobsadiťistýtypplánovanýchprodukcií,aležesúborvznikol ako tím spriaznených ľudí.Ľudí, ktorívedeli, že z istotydivadiel s tradíciouidúdoneistotynovéhoprojektu,ľudí,ktorímožnonevedeli jasneartikulovaťakédivadlobyrobiťchceliapoakejpoetiketúžia,alevedelipomernepresne,kdesvojubudúcnosťnevidia.CitujmeopäťdramaturgaM.Porubjaka: „Poetika, ktorúreprezentovalKarolZachar,veľminásneoslovovala,nezdalasanámveľmikomická,smiešna,bolaprenásvzdialená. /.../Nijakýmspôsobomsmevšaknechceli s touto
14PrekladDušanSlobodník.RéžiaMilanLasicaaVladimírStrnisko.Premiéra21.12.1968.15 NazákladezákonaofederatívnomusporiadaníČeskoslovenskavzniklik1. januáru1969národné
ministerstvákultúry.16Citovanépodľa:PORUBJAK,Martin.Diskusianakonferencii.In.JABORNÍK,Ján,MISTRÍK,Miloš
(ed).Divadlo na korze 1968 – 1971.Bratislava:Koordinačnáradaprevydávaniedivadelnýchhierateatrologickejliteratúry,1994,s.81.ISBN80-85718-20-0.
17 M.Porubjakvcitovanomdiskusnomvstupepripomenul,žeKohoutovAugust, august, augustvréžiiPetraMikulíkazakázalivgenerálkovomtýždniaHanákovainscenáciaPinterovhoNemého čašníka a IonescovejLekciebolatiežzastavenákrátkopreddokončením.
25KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
poetikou, s týmtonázoromnavecpriamopolemizovať a sompresvedčený a bolismevšetcipresvedčení,žejednoduchotumajústáťvedľaseba–SNDsoZacharomaKorzo–akozrejmedvadruhygeneračnéhodivadla,ktoréobidvamajúrovnaképrávonaživot.“18
Druhýmneobyčajnedôležitýmfaktorombolasústredenosťakontinuitatvorbydivadla.Asipoprvýraznevznikali jednotlivé inscenácieakosamostatnésolitéry,ktorésazistýchdôvodovvurčitomčasestretlinajednomdivadelnomplagáte,aleprivšetkejžánrovejodlišnostiameniacichsaumeleckýchtímochsapodarilovytvoriťčosiakokontinuálnyprúddivadelnýchudalostí, integrujúcidokoncaajsporadicképohostinskévystúpeniainýchdivadiel(Činohernýklub,Kladivadlo),pričomfunkciustmeľujúcehoelementuzohrávalopopri„tímovomduchu“najmäosobitéherectvo.Aby sme pochopili spoločnú názorovú pozíciu členov divadla, je nevyhnutné
pripomenúť, že išlonapospolo tvorcov,ktorídospievaliv relatívnej slobode šesťdesiatychrokov,zažilipokusohľadanieautentickejčeskoslovenskejcesty,spojený
18 Ref.16,s.80.
Divadelné štúdio Bratislava – Di-vadlo na korze. Alexander Nikola-jevič Ostrovskij: Les. Preklad Mar-tin Porubjak a Vladimír Strnisko. Scéna Tomáš Berka. Kostýmy Mi-lan Čorba. Réžia Vladimír Strnicko. Premiéra 14. 6. 1971. Peter Debnár ako Gennadij Nešťastlivcev. Sním-ka archív Divadelného ústavu.
26 ANDREJMAŤAŠÍK
smenomAlexandraDubčekaitraumuzokupácieštátuvstredeEurópyvojskamiúdajnespriatelenýchštátovbezvýznamnejšiehoprotestutohoslobodnéhoademokratickéhosveta,ktorý–akosaukázalo–jednoduchorešpektovalpovojnovérozdeleniesférvplyvuaosudČechovaSlovákovnepociťovalakočosi,kvôličomubybolohodnoriskovaťskomplikovanieobchodnýchvzťahovsoSovietskymzväzomajehosatelitmi.Asi naivný československý sen o reformovaní socializmu a jeho ľudskejtváriprekazilitankyalietadlá–avčasekeďešteokupačnéjednotkybolovidieťnapredmestiach,vznikolčinohernýsúborDivadlanakorze.Mladíľudia,ktorísavňomstretli,asianinemohlipredstierať,žesanasvetokolosebaaživotpredseboudívajúsveľkýminádejami!Traumatizujúcaspoločenskárealitazúfaléhozápasuozáchranuaspoňtorzazprogramovýchcieľovroku1968,alesúčasneizúfalstvozosériekrokov,ktoréznamenalikoniecilúziám(zmluvao„dočasnom“umiestnenívojsknaúzemíČSSR,znovuzavedeniecenzúryapod.)malanepochybnebezprostrednývplyvnato,žeDivadlonakorzezvoliloarozvíjalopoetiku,prektorúsavžilooznačenie„grotesknýrealizmus“.„ČlenoviaDivadlanakorzevidelisvetakogrotesknýaaknechcelizamlčať,čovidia,muselihotakýmajzobraziť.Grotesknévinscenáciáchtohtosúborunebolornament,alehlbokýživotnýpocit.“19 ŠtvrťstoročiaposkončeníDruhejsvetovejvojnysavšakvtompociteskepsy,roz
čarovaniazvýsledkov,kuktorýmspoločnosťdoviedlipolitické,ekonomickéakultúrne elity a bezvýchodiskovosť vyplývajúca z existencie zbraňových potenciálovschopnýchniekoľkonásobnezlikvidovaťcelúplanétu,šírilipocelomsvete.Drámaadivadloabsurdityasinajpresnejšiezrkadlilopocity,ktoré–na rozdielodpovojnovýchnadšeníabudovateľskýchprogramov–ovplyvňovalirovnakotvorcovakoichdivákov.Pregeneráciu, ktorá siuvedomovala, že žijevo svetedeformovanomtlakomglobálnehomocenskéhoboja,kdesastratilihistorické,zdanlivovečnémravnéhodnotyaistoty–atýmviacpregeneráciu,ktorásamuselavyrovnaťsfaktom,ženapriekverbalizovanýmvyhláseniamopriateľstve,družbeaspoluprácisiahapriohrozenísvojhovlastnéhozáujmupozbraniasileajnajbližšípartner–bolavýrazomživotnéhopocitu čierna groteska absurdnéhodivadla, strata viery v komunikáciua sústredenie sana bizarnosť ľudského snaženia. Toplatí predivadlona sklonkušesťdesiatychrokovnapriečEurópouavýraznetozasiahloiSevernúAmeriku.Niejepretonáhoda,žeDivadlonakorzezačínalosvojučinnosťuvedenímklasikaabsurdnejdrámy,SamuelaBeckettaČakanie na Godotaajepríznačné,žeprecelýrepertoárdivadlajeurčujúcigrotesknýpohľadnasvetbezohľadunato,čihrajúruskéhorealistualeboamerickéhoabsurdnéhodramatika.Nietnajmenšíchpochýb,žepodobnéľudsképocity,poznatkyapostoje,akésme
uviedlivsúvislostisDivadlomnakorze,malimnohíinítvorcoviapôsobiacivtedyvinýchslovenskýchdivadlách.Cezsvedectvádobovejdivadelnejkritikysúdokoncaniektorétakétočrtyajvichtvorbeidentifikovateľné–spomeňmeakopríkladzavšetkyPietrovuinscenáciuGorkéhodrámyNa dnevDivadleSNPvMartine20,ktoráichartikulovaladvarokypredvznikomčinohryDivadlanakorzeadoistejmieryjumôžemevnímaťajako„prológ“toho,čosapotomkontinuálnerozvíjalovpivnicina
19 MISTRÍK,Miloš.IdeyaideályDivadlanakorze.In.JABORNÍK,Ján,MISTRÍK,Ján(ed).Divadlo na korze 1968 – 1971.Bratislava:Koordinačnáradaprevydávaniedivadelnýchhierateatrologickejliteratúry,1994,s.21.ISBN80-85718-20-0.
20Premiéra 16. 11. 1967.
27KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
Sedlárskejulici.Pocitymladejdivadelnejgeneráciesavšakpremenilinaaktgeneračnéhodivadlaažvpodmienkachmalého,vnútornespriaznenéhoensámblu.Spomenulisme,žezákladnýmtmelivominscenáciíDivadlanakorzeboloherec
tvo.Inýtyphereckejpráce,nežnaakýbolopublikumvtomčaseprivyknuté.Bolotoherectvo,ktoréčerpaloztradíciepsychologickéhorealizmuapoznaniaStanislavskéhosystému21,alevnímaloichzvládnutielenakoprostriedokkďalšejtvorivejpráci.VpriestorovejdispozíciiDivadlanakorze,kdeprvídivácisedelipraktickynasamomokrajijaviska,nepripadalidoúvahyveľkégestá,predstieranieapátos–ničnemohlobyť„akože“,pretoževšetkobolopoddetailnoukontrolouavtesnomkontakte.Herectvotedamuselovtýchtopodmienkachpôsobiťmaximálneautentickyabyťvýrazomosobnostnýchpostojovaindividuálnychreakcií.Dochádzatedanajednejstranektakmerúplnémuzžitiuhercaspostavou,nastranedruhejpostavanepoužívalenhercovpsychofyzickýaparátanevznikáakoproduktdefactoneodvislýodosobnostnýchpocitovherca,aledramaturgiaaréžiacielenevytvárajúreorganizácioupôvod
21 Teraz už autentického, v šesťdesiatych rokoch boli k dispozícii kľúčové Stanislavského teoreticképráceodivadle,nielen„maďarskébrožúry“,zktorýchčerpalsvojupredstavuoK.S.StanislavskomJánBorodáčaždanovovskézjednodušujúcepríručky,ktorévyšlivpäťdesiatychrokoch.
Nová scéna, Bratislava. Anton Pavlovič Čechov: Tri sestry. Preklad Vladimír Strnisko (v čase premiéry uvádzaný ako „dramaturgia Novej scény“). Scéna Oto Šujan. Kostýmy Stanislava Vaníčková. Réžia Mi-loš Pietor. Premiéry 24. a 25. 3. 1972. Na fotografii zľava Ida Rapaičová (Máša), Eva Rysová (Oľga) a Mag-da Vášáryová (Irina). Snímka archív Divadelného ústavu.
28 ANDREJMAŤAŠÍK
ného slovesnéhomateriálu a jeho interpretáciou situácie, ktoré hercovi umožňujús postavou sa stotožniť aj vnútorne a tak hľadať optimálne gesto, intonáciu, nonverbálnureakciu,pohľad...PreherectvovDivadleakorzebolmimoriadnedôležitýdetailajehojedinečnosťasugestívnosť.Nemožnositovšakzamieňaťspopisnýmdetailizmompäťdesiatychrokov,anisimprovizáciou–detailyboliprísneselektovanéafixované,bolivýsledkomdlhéhoaintenzívnehohľadaniaaskúšania.ArovnakojepreherectvovDivadlenakorzepríznačnépermanentnéhľadanievnútornýchzdrojovhumoruajvtýchnajvypätejšíchsituáciách,schopnosťpointovaťzdanlivosilnúdramatickúsituáciunečakanegrotesknou„bodkou“.NapredstaveniachDivadlanakorzeprepukávaličastosalvysmiechu,tensmiechvšakinšpirovalipodnetyinéhotypu,akovZacharovychveselýchkomédiách,čiakovyužívaliFrantišekDibarbora,aleboJozefKronervoveselohernýchaestrádnychbestsellerochsvojejdoby.Anekdotunahradilgag,presnevystavanýaprecíznepointovaný.Navyšepracujúcipredovšetkýmskontrastomsémantickyvyprázdnenéhoslovaanonverbálnehokonania.Tobolanapokončrta,ktorásaprerežisérov,spolupracujúcichsčinohernýmsúboromDivadlanakorzestalapríznačnou–dramatickásituáciavznikánerazvovyslovenomprotikladektomu,čopostavyverbálnedeklarujú,čoaočomhovoria.Akciaslovorelativizuje,obraciajehozmysel,menípátosnafrašku.PodľaPietrovhovyjadreniajeho ideálnombolo,„aby fyzickékonaniehercabolovkontrapunktek textu, je to
Nová scéna, Bratislava. Anton Pav-lovič Čechov: Tri sestry. Preklad Vladimír Strnisko (v čase premiéry uvádzaný ako „dramaturgia Novej scény“). Scéna Oto Šujan. Kostýmy Stanislava Vaníčková. Réžia Miloš Pietor. Premiéry 24. a 25. 3. 1972. Na fotografii Jarmila Koleničová (Irina) a Eliška Müllerová (Oľga). Snímka archív Divadelného ústa-vu.
29KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
oveľapôsobivejšie,nežakpodtextjekontrapunktickýktextu.Fyzickékonaniehercakontrapunktickékobsahu, jevizuálnea tedadivadelnejšieapôsobivejšie,než lenpúhakontrapunktickáintonácia.“22NapríkladjednýmznajsilnejšíchokamihovPietrovhoHamleta naNovej scéne, sa staloPoloniusovovyprevádzanieLaertesa späťdoNemeckanaštúdiá,keďOféliaaLaertesvpredstihuparodujúponaučenia,sktorýmisaPoloniussosynomlúči, sa takzobvyklejmiernenudnej scénypremenilonaobrovskúzábavuaneuveriteľnepresnecharakterizovaloPoloniusaakospupnéhoanadutého,dosebazahľadenéhoabeznádejnekonvenciamispútanéhočloveka/funkcionára,ktorýibatára.Niektorí teatrológovia vyslovili názor, že výrazné exponovanie nonverbálnych
prostriedkovvDivadlenakorzesúvisíajskoexistencioužánrovorozmanitýchsúborovvDivadelnomštúdiu(SládkovpantomimickýsúboraLasicasoSatinským)amákorenepredchádzajúcejintenzívnejspolupráci(SládekrežírovalvŠtúdiuVŠMUKo-médiu o boháčovi a Lazarovi, vktorejniektoríneskorší členovia činohernéhosúboruhrali,bolituspoločnéúčinkovaniavofilmeapod.).„MilanLasicaaJúliusSatinskýbolipodvedomýmivedomýmintelektuálnymnábojomprirodzenesformovanejhereckejgenerácie,ktorápostupnevychovávalaužajnasledovníkovsvojhospôsobuartikulovaniasveta.“–napísalaZuzanaBakošová–Hlavenková.23Nepochybnepráve„dotyková“blízkosťtvorcov,ktorízpovahypestovanéhožánrudokázaliintenzívnejšieaobjavnejšievyužívaťhereckévýrazovéprostriedky,ktoréčinohrazväčšatakdôkladneneexploatuje,boliprehercovinšpiráciou,nazdávamesavšak,žepodstatnejšieakľúčovéboliuvedenédramaturgickéaréžijnékonceptytvorby.TonapokonumožniločiastočnéudržiavaniekontinuityduchatvorbyDivadlana
korzeponiekoľkosezónajpozánikuinštitúcieapresunejadrajejumeleckýchpracovníkovdočinohryNovejscény.Tuvšakužpostupnenastalajefektrozptylu,ktorý–akosmeuviedlivyššie–neumožnilsilnejšiepresadeniesamladýchdivadelníkovvrepertoárovýchprofesionálnychsúboroch.ČinohraNovejscény„vyrábala“inscenácierozličnéhotypu,odklasickýchoperiet,cezvtedyrešpektovanémodernémuzikálovéprodukcie24,bulvárnekomédie,alei„ideový“repertoár,ktorýsapozačiatkunormalizácievrátilnadivadelnýplagát.KvčleneniubývalejčinohryDivadlanakorzedoNovejscénydošlok1.septembru1971aužvoktóbriúčinkovalStanislavDančiakakoPredavačbalónikov,MilanKňažkoakoProspero,PavolMikulíkakoTuttiaPeterDebnár akoVeľžrecCapitouvKatušovej inscenáciiOlešovej rozprávkyKlauniáda, alebo O troch nenažrancoch25,MartinHubaakoBohorodnýa StanislavDančiak akoDodovSzakonyihoPoruche vo vysielaní26.AžpotomsavČechovovychTroch sestrách
22Citovanépodľa:BAKOŠOVÁ–HLAVENKOVÁ,Zuzana.HerectvostaréanovépodľaPietra.In:MISTRÍK,Miloš(ed.)Režisér Miloš Pietor.Bratislava:Koordinačnáradaprevydávaniedivadelnýchhierateatrologickejliteratúry,1992,s.112–113.ISBN80-9000513-5-9.
23BAKOŠOVÁ–HLAVENKOVÁ,Zuzana.SlobodahravostiahravosťsmiechualeboHerciaklauninakorze.In.JABORNÍK,Ján,MISTRÍK,Miloš(ed).Divadlo na korze 1968 – 1971.Bratislava:Koordinačnáradaprevydávaniedivadelnýchhierateatrologickejliteratúry,1994,s.25–26.ISBN80-85718-20-0.
24NaNovejscénenaprelome60.a70.rokovuviedliMy Fair Lady,West Sde Story,Gréka Zorbu,Fidlikanta na strechečiLoď komediantovvnaštudovaní tímuDaliborHeger (dramaturg),ZdeněkMacháčekaBohušSlezák(dirigenti),BorisSlovák(choreografia),BedrichKramosil(réžia)asúdobákritikavysokohodnotilatietodiváckymimoriadneúspešnéinscenácie.
25Premiéra3.10.1971.26Premiéra20.12.1971.
30 ANDREJMAŤAŠÍK
vPietrovejréžiistretávamesvýraznejšímzastúpenímpredtýmhomogénnehoatrvalespolupracujúcehosúboru27.„ŠtúdioNovejscény28poskytlovhodnýpriestornaprimeranúadaptáciuanovérozvinutiebezprostrednéhodedičstvaDivadlanakorzeajehoinšpirácií“,napísalneskôrJánJaborník.29Adodáva,že„...súbor„korzistov“saakobypootvoril,miernerozostúpil,abyumožniltvorivýspôsobkoexistencie.SúborNovejscény,čiistéspektrumtohtosúboru,museloprejaviťvnútornúochotuktejtospolupráci,ktorásavšak–akosaukázaloasústavnepotvrdzovalo–vždyvyplácala./.../UmeleckyaestetickyurčujúcimaexpanzívnejšímvtomtosymbiotickomstretnutísastalprúdDivadlanakorze.“30FúziousNovouscénousavšaknaštartovalaajsériaudalostí,ktoréjasnedoku
mentujúzánik fenoménu„generácieDivadlanakorze“ajnapriek tomu, žeMilošPietorapotomajVladimírStrniskovinscenáciáchuvádzanýchvŠtúdiuNovejscénynatvorbu„korza“nadväzovaliarozvíjalijejinšpirácie.Prvouztýchtoudalostíboloužsamotnéakceptovanie fúzie.M.Porubjakspomínana rokovaniasD.Hegeromako riaditeľomNovej scény,kde sanajsamprvhovoriloo istej autonómii,Divadloakorzedokoncanavrhovalo,žedodokončeniarekonštrukcieAstorkybudehraťnazájazdoch–napokonvšaksúborkapitulovalapodpísalponúknutézmluvy,dokoncaajsvedomím,ženiektorýmjednotlivcomneboloumožnenéprejsťknovémuzamestnávateľovi.Tonepochybneznamenaloiochromenieazrelativizovaniedovtedysystematickybudovanéhopocituensámblu,vnútornejjednotyanázorovejspolupatričnosti.Prácavinomtyperepertoáru,sinýmipartnermiarežisérmi,veľkémožnostiuplatniťsavtelevízii(nielenv„serióznej“produkciiLiterárno-dramatickejredakcie,aleajvreláciáchzábavnýchčidetských),aleajrezignované(alebokonjunkturálne?)prijatiečlenstvavKomunistickejstrane(vDivadlenakorzeakozjavnejedinejorganizáciivrezortekultúrynebolomožnévytvoriťzákladnúorganizáciuKomunistickejstranySlovenska,pretoženikzumeleckýchpracovníkovneboljejčlenom)niektorýmibývalýmihercamiDivadlanakorze,tovšetkoznamenalo,žeDivadlonakorzeužvsedemdesiatychrokochboloibaspomienkoualegendou.Ato,čo(aj)jehoniekdajšíčlenoviadosiahlinaNovejscéneaneskôrvčinohreSlovenskéhonárodnéhodivadlajeužinákapitoladejínslovenskéhodivadla,ktoránemápovahuvnútornenázorovokompatibilnejgeneračnejvýpovede.Vsedemdesiatychrokochsasituácia,popísanávsúvislostispomernevysokým
počtommladýchtvorcov,akosmekonštatovalivsúvislostisostavomčinohrySNDv šesťdesiatych rokoch, zopakovala vo viacerých mimobratislavských divadlách.V Košiciach, Martine, Nitre, Trnave i v prešovskom Divadle J. Záborského všakksformovaniuskutočneadôslednegeneračnéhodivadlanedošlo,pretožeskupinytvorcov,ktorésaotousilovali,vždybolivmenšinovompostavenívočitvorcom(roz
27 Mášu hrala Zora Kolínska (v alternácii s Idou Rapičovou), IrinuMagda Vášáryová (v alternáciis JarmilouKoleničovou),TuzenbachaMartinHuba (valternácii sPavlomMikulíkom)aFerapontaPeterDebnár(valternáciisVladomKostovičom),premiéra24.a25.marca1972.
28IšloodokončenúrekonštrukciudivadelnéhopriestoruvbudoveAstorky,ktorásazačalarenovovaťpreSládkovupantomímuačinohernýsúborDivadelnéhoštúdiaapolikvidáciiboljehomajetok,vrátanenedokončenejsály,prevedenýnaNovúscénu.
29JABORNÍK,Ján.Divadlonakorzepozrušení.In.JABORNÍK,Ján,MISTRÍK,Miloš(ed).Divadlo na korze 1968 – 1971.Bratislava:Koordinačnáradaprevydávaniedivadelnýchhierateatrologickejliteratúry,1994,s.63.ISBN80-85718-20-0.
30Ref.28,s.62.
31KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
ličnejgeneračnejpríslušnosti,vrátanesvojejvlastnej!),ktorí tendovalikmainstreamovémutypudivadelnejtvorby.Vždyabsentovalapredovšetkýmzákladnávýchodiskováplatformageneračnéhodivadelnéhoprejavu – názorová zhodanapostojik spoločenskémuvývoju, artikulovaná vôľa vysloviť cezdivadelné inscenácie istémyšlienkovéposolstvá, smerovanékpodobneuvažujúcimskupinámdivákov.Niejenáhoda,ževoviacerýchprofesionálnychdivadláchdostaliaktivitysmerujúcekugeneračnýmdivadelnýmprejavomorganizačnúpodobu„štúdií“či–akovNitre–„poddivadiel“.Tvorcoviaintuitívnecítili,žeakchcúsosvojimnázoromnadivadlouspieť,musiasvojedielavyčleniťzkontexturutinnejdivadelnejprácevorganizácii.Vnútornévýchodiská,tedanázorováorientáciaaživotnýpocit,znechuteniemla
dýchumelcovzospoločenskýchpomerovvktorýchsaocitli,pritombolirelatívneblízkepostojompopísanýmvsúvislostisgeneráciouDivadlanakorze.Vsedemdesiatychrokoch,vdobespoločenskejnormalizácie,bolasituáciasvojim
spôsobomešte jasnejšiaakoodesaťročieprv–niksiužnemoholrobiťanilenilúzie,žetvoríslobodne,ideálomopakovanedeklarovanýmkomunistickýmizjazdamineveril už nik a všetci ich vnímali ako jasné „vykolíkovanie“ priestoru absurdnejmetahry–umelcisarešpektovanímurčenejmieryslobodytvárili,žetvoriaslobodnea„vedúcasilaspoločnosti“,tedapolitickéorgánysiuvedomovali,žeobčaniapotre
Nová scéna, Bratislava. William Shakespeare: Hamlet. Preklad Jo-zef Kot. Scéna Oto Šujan. Kostýmy Stanislava Vaníčková. Réžia Miloš Pietor. Premiéra 15. 2. 1974. Martin Huba v titulnej úlohe. Snímka ar-chív Divadelného ústavu.
32 ANDREJMAŤAŠÍK
bujúaspoňurčitúilúziuslobody,akužnadichnázormiaprejavmivkaždodennomživotevdobe„gulášovéhosocializmu“mástranakontrolu.PrízraklikvidácieDivadlanakorzečiTatrarevueboljasnýmmementomavarovaním,žesúhranice,ktoréniejemožnébeznásledkovprekračovať.Stranavšakdisponovalaviacerými„miernejšími“spôsobmi,akotým,ktorísapriveľmipokúšaliovymaneniezosivéhopriemeru,daťnajavosvojumoc.Medzinajvyužívanejšiespôsoby„disciplinovania“patrilaobsadzovaciapolitikaSlovenskej televízie,Slovenskéhorozhlasuafilmovej tvorby.Vsedemdesiatychrokochsa totižvýrazneroztvorilinožnicemedzi spoločenskýmpostavenímdivadelníkov,ktorípôsobili ibavosvojematerskej inštitúciia tvorcov,ktorídostávalimožnosťúčinkovaťvtelevízii,filmearozhlase.Okremtohosofistikovanýsystémspoločenskýchocenení,najmäudeľovanietitulovzaslúžilýanárodnýumelecsktorýmibolospojenépodstatnezvýhodnenéhonorovanievýkonov,vniesolmedzidivadelníkovajpodstatneviacrivality.Akdivadelnýumelecbeztituluamožnostísústavnejprácenajmäpretelevíziužilnavtedyštandardnejúrovnivysokoškolskyvzdelanýchobčanov,tedazvládalzosvojhopríjmutrojizbovýbytatrabantalebo„embéčku“čižigulák,herecocenenýtitulomzaslúžilýanárodnýumelecaobsadzovanýtelevíziousmerovalskôrčineskôrdovilovejštvrtemedzispoločenskúsmotánkuaautoz tuzexovejponukypatrilokvonkajškovýmprejavomumelcovhoúspe
Nová scéna, Bratislava. William Shakespeare: Hamlet. Preklad Jo-zef Kot. Scéna Oto Šujan. Kostýmy Stanislava Vaníčková. Réžia Miloš Pietor. Premiéra 15. 2. 1974. Vľavo Dušan Blaškovič (Polonius), v po-predí Vlado Müller (Claudius). Snímka archív Divadelného ústa-vu.
33KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
chu.Totolákadlomateriálnehozvýhodnenia„vyvolených“,režimuneodporujúcichumelcov–avmnohýchprípadochišlooosobnosti,ktoréboliskutočnevýnimočnýmitvorivýmiindividualitami!–boloklasickouukážkoucynickypragmatickéhopostojakomunistickýchelítvdobenormalizácie:ktosadržalvovyhradenompriestore,občasposlúžilprepropagandistickéciele(nevyholsaúčinkovaniuvangažovanýchdielach,typuseriálu30 prípadov majora Zemanaokomunistickejbezpečnosti,alebo„ideových“dielachsovietskejčidomácejproveniencie,typuhrdinskýchepopejíoSNP,protifašistickomodbojičizápases„emigrantskýmizradcami“)asprávalsalojálne(bolčlenomaspoňRevolučnéhoodborovéhohnutiaaSocialistickéhozväzumládeže,keďužnieKomunistickejstrany),malpodstatnevýhodnejšiepodmienkypreživotsvojasvojichblízkychnežten,ktosaniektorejzpodmienokpriečil.Niektorými významnými súbormi umeleckých aktivít generačného typu v se
demdesiatychaosemdesiatychrokochsmesazaoberalivinýchtextoch,prezovšeobecňujúcivýstuptrebazdôrazniť to,čoboloprevývojuvažovaniaogeneračnomdivadelnomprejavepretietodesaťročiapríznačné:– Došlokistémuprekrývaniupojmugeneračnédivadlospokusmioalternatívnydivadelnýprejav.Vdivadelnýchsúborochsazväčšaokolojednej-dvochurčujúcichosobností,vdrvivejväčšinerežisérov(ŠtátnedivadloKošice–PeterOpálený,DSNPMartin–ĽubomírVajdička,OndrejŠulaj,Banskobystrickébábkovédivadlo–JozefMokoš,Krajovédivadlo,resp.DivadloA.BagaravNitre–JozefBednárik,Divadlopredeti amládežvTrnave–BlahoslavUhlár, JurajNvota,Divadlo J.ZáborskéhoPrešov–EduardGürtler,PoetickýsúborNovejscény–StanislavPárnický,JozefMokoš)nakratšíčidlhšíčasvytvoril„súborvsúbore“,tedaspomedziumeleckýchpracovníkovsavyčlenili tí,ktorípreuskutočnenieambicióznejšíchprojektovboliochotníajobetovaťpohodliečivoľnýčas.Tietoinscenácievznikaliprevažnev rámci schválenéhodramaturgickéhoplánuaboli riadnousúčasťouvýstupovdivadla,priichprípravevšaktvorcoviavrozličnejmierevyužívaliinétvorivépostupy,akobývalovtýchtodivadláchobvyklé.Výnimočnosťtýchtoprodukciíječastozvýraznenáužvoľbouinéhodivadelnéhopriestoru,prípadnevýraznouadaptácioudisponibilnejsály31
– Vžiadnomzregistrovanýchpokusovosformovanieskupinytvorcov,ktorímalivôľuaambíciuoslovovaťdivákainýmitémamiainouformálnouorganizáciouvýpovede sanepodarilodosiahnuť stav, aby sa tento typkomunikácie stalpredivadloaspoňnanejakýčaspríznačnýa typický, tedaprofilujúci.NajbližšiesaktomupriblížilotrnavskéDivadlopredetiamládež,ktorépoodchodeL.FarkašaformovalidominantneBlahoslavUhláraJurajNvota,tuvšakzasakontraproduktívnepôsobilanevyhnutnosťrešpektovať jasnúprofiláciudivadlaakoinštitúciesnezanedbateľnýmipovinnosťamivýchovnovzdelávaciehocharakteruapresnedefinovanýmiokruhmiadresátov.Vovšetkýchostatnýchprípadochbolipokusy„mladých“či„mladších“divadelníkovlendoplnkomkprevažujúcemurepertoáru,hocivmnohýchprípadochvýrazneovplyvňovalicelkovýobrazdivadlavpovedomíkultúrnejverejnosti(napr.BednárikoveinscenácievNitre).
– Lenveľmizriedkavonašliumeleckílídri–akosmeuviedli,išlozväčšaorežisérov
31Kproblematikepozrinapríkladajštúdie:MAŤAŠÍK,Andrej.Generačnépreskupovanievslovenskomdivadelníctve.InSlovenskédivadlo,aMAŤAŠÍK,Andrej.Hľadanienovéhodramatika(sedemdesiateroky20.storočiavslovenskomdivadelnomkontexte).InSlovenskédivadlo,r.59(2011),č.4,s.349-365.
34 ANDREJMAŤAŠÍK
–stabilnejšieapočetnejšieokruhyumeleckýchspolupracovníkov,predovšetkýmspomedzigeneračneblízkychčlenovhereckýchsúborov.Atraktívnosťvidinybratislavskéhoangažmánalukratívneponukytelevíznejprodukcievtomzohrávaliveľmivýraznúúlohu.
– Slovenskéčinohernédivadlovosemdesiatychrokochmuselonaliehavoriešiťvoväčšom rozmere generačnú obmenu, keďže tú prirodzenú čiastočne zabrzdilapetrifikácia stavu v dobe nástupu normalizácie. Postupne však jej predstaviteliadosiahlidôchodkovývekaodchádzalisčastidobrovoľneasčastipodtlakommladšíchkolegovzaktívnejdivadelnejčinnosti.PrechodMilošaPietra,ĽubomíraVajdičku(aneskôrihosťovanieVladimíraStrniska)dočinohrySND,pričomkaždýznichpresadiliprijatieniekoľkýchhercov,sktorýmispolupracovali(zaM.Pietromdo SNDprešliMartinHuba, JurajKukura,MagdaVášáryová,MilanKňažkočiDušanBlaškovič,Ľ.VajdičkasidoSNDpriviedolĽ.PaulovičaaP.Bzdúcha)vyvolalináslednepočetnépresuny(R.PolákzKošícdoMartina,L.PodmakazTrnavyaO.ŠulajzMartinanaNovúscénuatď.)aobmenyumeleckýchsúborovvceloslovenskýchreláciách.
– V dôsledku zmenymocenských pomerov v Zväze sovietskych socialistickýchrepublíkposmrtiL.BrežnevaanajmäpozačiatkuGorbačovovej„perestrojky“sanaprieksnahámdogmatikovvČeskoslovenskuuchovaťstatusquopostupneideologickýtlaknaumelcovuvoľňovalataksaviaceroambicióznychdivadelnýchapelov logickydostalodohlavnéhoprogramuamalikdispozíciivšetkykapacitysúboru,nemuselihľadaťalternatívnemožnosti.Taksavosemdesiatychrokoch stalpriestor ŠtúdiaNovej scényvšeobecne známyakodivadlo s jasnevyhranenoupoetikou,určovanouVladimíromStrniskom(ktorzubývalýchčlenovčinohryDivadlanakorzeakorovnocenníčlenoviatímupribudlinapríkladMilanLasica, JúliusSatinský, IdaRapaičová,EduardBindas,MariánZednikovič),hociformálnedominanciuV.Strniskavedeniedivadla„riedilo“inscenáciamiktorépripravovaliO.Katuša,P.OpálenýčiO.Šulaj.Podstatnévšakbolo,žediváknachádzalostrékritickévýpovedeostavespoločnostiužnielenvizolovanom segmente štúdiových, alternatívnych či inakvýnimočných inscenácií, alestretávalsasnimičorazčastejšieajvbežnýchrepertoárovýchprodukciách(lenveľmivýberovo–napríkladzFormanovhofilmusvetoznámyLet nad kukučkinym hniezdompodnázvomEniki, beniki... aAndrejevovŽivot človekavDSNPMartin,Ibsenov Nepriateľ ľuduaFeldekovaSkúškavSND,BrechtovMuž ako mužčiHlava XXIIvPoetickomsúboreNovejscényainé).Mladítvorcoviatakstratilivýznamnýdôvodzomknúťsaapokúšaťsaospoločnévystúpenienabázeartikuláciesvojejgeneračnejodlišnosti.Tútosituáciuvýraznezmenilspoločenskýzvratvjeseni1989,keďobčaniavyšli
nanámestiaavynútilisizmenuvovedeníštátu.Divadelníumelcibolivtomtoproceseveľmiiniciatívniaviditeľní,častotobolipráveoni,ktonaštartovaltýchmenejodvážnychľudík jasnejartikuláciisvojichpredstáv.Paradoxneprebudenýzáujemoveciverejnéspôsobildivadlámveľképroblémysnávštevníckymzáujmom,aleobnažilajmnohéinéproblémy,sktorýminašedivadloadivadelnítvorcoviadodneszápasia.TýmtovývojomsazaoberáD.Podmakovávsamostatnejštúdii.32Zhľadiska
32PODMAKOVÁ,Dagmar.Slovenskédivadlovprostredíspoločnosti–od80. rokov20. storočiapodnešok.InSlovenské divadlo,r.59,č.3(2011),s.208-217.
35KNIEKTORÝMUMELECKÝMAMIMOUMELECKÝMDÔVODOMPREJAVOVFENOMÉNU...
skúmaniageneračnejproblematiky jezaujímavé,žerehabilitácia inštitúcieDivadlanakorzeasatisfakciajehočlenommalavpodstaterovnakédôsledkyakosmevideliodvedesaťročiaprv–generáciatvorcov,ktorívtomčasemaliokolopäťdesiatrokov,obsadilakľúčovéstrategicképozícieaaksamladítvorcoviachcelipresadiťsosvojimodlišnýmpohľadomnasvetatvoriťinédivadlo,akoponúkalterazdominantnýmainstreamodvodenýodtradícieDivadlanakorze,čiaspoňodvolávajúcisanaňu,začalivzáveredeväťdesiatychrokovdávaťosebevedieťopäťsúborysformovanéakoopozíciavočitomutosamokonštituovanémumainstreamu.Moholbytobyťnáznak,žeslovenskédivadločasombudefungovaťakoperma
nentnesaobrodzujúcisúborrozličnedefinovanýchsúborovazoskupeníadojehovývojanebudúvstupovaťneprirodzenéruptúrymimomeleckejpovahyčimotivácie.
CERTAIN ARTISTIC AND NON-ARTISTIC REASONS FOR THE GENERATIONALMANIFESTS PHENOMENON IN THE SLOVAK THEATRE IN THE SECOND HALF OF THE 20TH CENTURY
Andrej MAŤAŠÍK
TheauthoranalyzesdevelopmentofSlovakprofessionaltheatreafterWorldWarIIfromtheperspectiveofemerginggenerationallyrelatedartteamsoftheatremakers.Henotesthatgenerationalmanifestationshavealwaysbeenconditionedbysocialsituationbecausethebasicattributesofthisconceptaretheuniformityofopinionandtheabilitytostronglyarticulatecivicandartisticviewsincontroversyandconfrontationwiththeprevailingsocialatmosphere.Thesixtiesbroughtalongareleaseofsocialtensionandatthisperiodquiteanumberofuniversity-trainedyoungtheatreartistsactiveintheatersweresteppingupagainstastronggroupofolderartists,whoafteryearsofschematismshowedremarkablevitalityandwereabletoabsorbmanyelementsofmoderntheatre.Thus,thefirstundepreciatedgenerationaltheaterwasthetheatercompanyDivadlonakorze.Intheseventies,atendencytowardsagenerationaltheaterwastobefoundespeciallyintheatersinTrnava,NitraandMartin,butinallcasesthesewererepertorytheatreswithstagingproductionvaryingfromgenerationalproclamationsof„otherness“tomainstreampieces.Theatregenerationallyclearlydefinedwasgiventheopportunitytodeveloponlyaftersocialupheavalin 1989.
Táto štúdia je výstupom grantového projektu VEGA č. 2/0164/09 – Fenomén generačnosti v slovenskom divadle 2. polovice 20. storočia.