Les Asturies

A la pregunta ¿Y por qué no? Nel campo de la autoproducción. Es- ta de agrupaciones de aquí y del González y Helena Toraño res- ta primera parte es difundida en- otro lado del Atlántico. ponden con el proyecto musical tre sus amigos, que la acogen es-Los Bonsáis. cépticos algunos e ilusionados Con ganas de experimentar en

otros. un nuevo campo -el del vídeo-, El dúo se etiqueta así mismo co- graban en un par de días lo que mo; “lo-fi, noise, shoegaze, pop y En mayo de 2011 deciden hacer será su primer clip “Es mejor”, punk” y la verdad que es cierto. nuevas canciones que grabarán que presentan acompañado de Todo eso y más se puede encon- inmediatamente, de las que sur- lo que se podría definir como sin-trar en las demos que circulan ge una interesante demo en for- gle digital, con dos nuevas can-desde hace algún tiempo en la mato de EP titulada “Ultramar”. ciones. red. Cuatro temas que van más allá

de su círculo íntimo y del cual se Pero la aventura de Los Bonsáis En abril de 2010 graban cuatro hacen eco webs y blogs con nu- no termina aquí: a principios de canciones. Esta primera demo ti- merosas y positivas reseñas. 2012 ve la luz su primer trabajo tulada “La Mecedora”, en alusión en formato físico con la discográ-a uno de sus temas, sirve de pri- Del contacto a través de Internet fica Elefant, que va acompañado mera toma de contacto de Hele- con otras bandas, surge el reco- de un nuevo videoclip.na con el micro y para Nel es una pilatorio de pop rock alternativo forma de profundizar más en el “Intercontinental”, una propues- Nel González

Helena Toraño y Nel González aka Los Bonsáis. Imagen © Lluís Antón.

http://bonsaisnoisepop.blogspot.com Los Bonsáis«Ruido y melodía a orillas del mar Cantábrico»

Nuhg es un proyecto basado en de Nuhg viene determinado tam- go entre el más puro génesis in-la experimentación sonora y la bién por la videocreación, para definido e infantil y el sabio abso-electroacústica. Surge hace tres completar el significado de sus luto que dejó de ser, convirtién-años, en la ciudad de Madrid, de piezas, desde la interacción na- dose en cenizas perennes en el la unión de Elías Merino, Vred y rrativa de cortometrajes realiza- espacio. The Roofman. dos por la banda o la filmación de

elementos químicos y orgánicos El diálogo discursivo se va desa-La combinación de la experien- mediante microscopía. rrollando entre una voluntad frá-cia de cada uno de ellos ha crea- gil e inocente del principio de la do una metodología compositiva Nuhg, compone además bandas

existencia y la misma pero ya ca-que explora los caminos de la sonoras para cortos, animación duca, en cómo, mediante pre-electroacústica, las grabaciones 3D y colabora con diversos artis-guntas e intromisiones se busca de campo y el Foley art, la sínte- tas visuales. la consecuencia de uno mismo sis digital y analógica, la manipu-en lo perecedero, en el fin, en lo lación de objetos autoamplifica- Su obra “The Bond” es reflejo de que ya fue todo y tiene todas las dos y deshechos electrónicos y una relación contemplativa entre respuestas.la improvisación. la nada y el infinito, polarizados

sin ser lo mismo, pero unidos fé-En muchas ocasiones, el trabajo rreamente en discurso; un diálo- Elías Merino

http://www.reverbnation.com/nuhgmusic Nuhg«La de uno mismo en lo perecedero»

búsqueda de la consecuencia

“The Bond”. Una obra de Nuhg. Imagen © Eva Casanueva.

La coreógrafa y escenógrafa Sheila Toledo y el director Jonathan Bellés. Imagen © Beatriz Heredia.

La coreógrafa y escenógrafa Sheila Toledo y el director Jonathan Bellés. Imagen © Beatriz Heredia.

La primera vez que oí hablar ción del mundo, perdiendo el mie- La clave de por qué esta joven acerca de Producciones 451 fue do a la experimentación. El docu- productora ha vivido ya tan largo en Estrasburgo, mientras partici- mental “René Magritte: Drôle de recorrido, está en cada uno de paba en el MEU (Model Euro- bonhomme” o la pieza de video- sus vídeos. pean Union). Jonathan Bellés, danza “L'ennéagramme” son só-me explicaba orgulloso que ha- lo algunos ejemplos que ilustran La evolución desde sus inicios, bía creado una firma en 2006 pa- esta constante búsqueda de nue- el dinamismo, y la profesionali-ra identificar sus obras, a la que vos retos y objetivos que sólo se dad con la que afrontan cada pro-posteriormente se uniría Beatriz han podido alcanzar gracias al yecto son importantes, pero en

su éxito prima -sobre todo- la ilu-Heredia como pilar fundamental. duro trabajo de preparación pre-sión. Producciones 451 evoca lo via y muchas horas de reflexión y onírico y hace partícipe de su Ha pasado el tiempo, y he podi- pruebas. sueño al espectador, inyectán-do comprobar que Producciones dole un soplo de inspiración que 451 es, en esencia, curiosidad. La comprensión y el apoyo mu-no deja indiferente.Sus obras son la investigación tuo han sido vitales para lograr el

de nuevas formas de mostrar al sentimiento de unión que el gru-público su particular interpreta- po transmite. Julia Menéndez Jardón

http://www.producciones451.com Producciones 451«Dinamismo, profesionalidad yun soplo de inspiración»

“ ” (Sheila Toledo, coreógrafa y escenógrafa). Imagen © Beatriz Heredia.L'ennéagramme

Durante el rodaje de “La Sposa” de Manuela Barile & Sérgio Cruz. Imagen © Carina Martins.

Las dimensiones de la actual cri- dad moderna (sobre todo urba- de diversión, belleza o sofistica-sis económica mundial nos hace na), la crisis de valores, la inco- ción. sentir cada vez más desorienta- modidad de vivir, la pérdida del dos y a la deriva. Esta crisis ali- sentido del lugar y de la tempora- Es importante reflexionar y pen-menta nuestra inseguridad e in- lidad. La libertad llevada al extre- sar sobre las cosas, no sólo tra-certidumbre acerca del futuro. mo anuló el tiempo. Se vive más

tando de utilizar mejor los cono-y más el instante. Ya no estamos

cimientos y facultades intelec-Nos sentimos cada vez más es- en contacto con el “ayer” (nues-tuales o perceptivas, sino tam-clavos de un sistema que aplas- tra identidad) ni con lo que hay bién es necesario mantener el ta, que nivela, que seca, que no después (la muerte). contacto con la gente, con los in-ofrece ninguna vía de escape o

medio de salvación. Es difícil ac- Pero el tiempo y el lugar implican telectuales, con los investigado-tuar sin sentirse agitado. La ira, responsabilidad y, como tal, el ar- res, sin avergonzarse de utilizar entonces, sale a la calle, en con- tista de hoy en día, en mi opinión, un lenguaje sencillo. tra de los gobiernos que han ro- no puede limitarse en exclusiva a bado, mentido... En este escena- su desarrollo profesional, a fago- Si es posible, es sano utilizar imá-rio, es muy fácil perder el contac- citar conocimientos y técnicas, a genes y palabras con prudencia, to con la realidad, porque, diga- plagiar las ideas de los demás,

humildad y honestidad, sin la en-mos claramente, la crisis se rela- sólo porque son atractivas. fermiza necesidad de sorpren-ciona con diferentes sectores y der y deslumbrar a los demás, contextos de la esfera social, no No puede limitarse a la simple con el fin de automitificarse. Di-sólo la economía. descripción de la realidad y el

malestar existencial, sin hacerse gamos de una vez la verdad, por-El desarrollo tecnológico, por un cargo. Un artista tiene que traba- que pienso que el arte puede ser lado, nos dio todo, pero por otro, jar también para dar algo a los de- uno de los instrumentos idóneos abrió la puerta a un sinfín de posi- más, por ello, creo que es el mo- para afrontar la actual crisis e im-bilidades frente a las que, a me- mento de esforzarse en ir más le- pulsar una verdadera revolución nudo, es difícil saber discernir y jos, en asumir el riesgo, el límite, social. Lo que no implica en abso-sobre todo hacer un buen uso de siempre en constante reformula-

luto generar conflictos y enfren-las mismas. ción conceptual, trabajando para tamientos, pero sí para que nos demostrar que la vida en ocasio-sintamos partícipes del cambio.El artista de hoy es el espejo de nes implica esfuerzo, trabajo con-

la crisis. De su trabajo emerge el tinuo, renunciar al placer, y no li-reflejo del colapso de la socie- mitarse a proyectar una imagen Manuela Barile

http://www.binauralmedia.org Manuela Barile«El arte en el contexto de la crisis:arte, ética, responsabilidad»

Ni blanco claro ni negro oscuro. retuerce, grita desde luego. Y la lí- Igual que se trata a las películas Riot Flesh. He oído hablar de nea de las imágenes, los relle- de pelis, las estampaciones son ello, es algo así como estar en nos son líneas juntitas, todo el dibus, las camisetas son camis. medio de un tornado en el que trazo unido es forzudo y crea un La ropa es para que se sienta a muchas cosas se remueven. Al- canal poderoso. Un vigor que ha- gusto el vestido o la vestida. Se guien vio incluso a un hombre en ce saltar chispas. pasea, viven. Riot Flesh is alive! su barca remando sin mar.

Y a la calle salió con un vídeo pro- Estampaciones sobre metacrila-mocional. Realizado por Ander Riot Flesh. Donde las imágenes tos dónde lo opaco nunca llega a Lauzirika y con un equilibrio en-enérgicas aterrizan entre algo- existir, colores saturados y flúors tre el cine de ficción y la pasarela dones y son besos apasionados, que vibran huidizos, camisetas de modelos. Entre el vídeo case-explosiones vitales, Sasha, leo- de ponerse, vestidos que lucen

nas y leones, caballos desboca- como un guante, algo se cuece. ro y la publicidad creativa. Ácido dos. Me gusta todo. Estampacio- Riot Flesh. Trabajos hechos con que desintegra el soporte. Con nes que tienen un color magnéti- una ilusión intrínseca, esa que un trailer que pasa de móvil a mó-co. La brutalidad y lo delicado, rompe condicionantes y que sur- vil por “bluetooth”. una sutileza desgarradora. Cam- ca los mares hacia tierras desco-bio de párrafo. nocidas. Junto a una revista que

Persiste dónde arde. Una chica es un fanzine llamado Fuerza Vi-que pasea varios modelos Riot Riot Flesh aúna esos dos con- tal. La gente escribe comenta-Flesh mientras la narración se va ceptos. “Carne” en un punto en- rios de pelis que no ha elegido, viciando de lo exterior. tre lo cárnico y lo intraorgánico, son textos frescos, sin esa pre-

algo físico que trasciende a lo tensión crítica de juzgar con es-mental, y “revuelta, lucha” que se trellas de 0 a 5. Jorge Núñez

“Riot Flesh” (detalle de la obra). Imagen © Rosa Parma.

http://www.rosaparma.com Rosa Parma«Riot Flesh: brutalidad y delicadeza,una sutileza desgarradora»

Intentar dar sentido a la obra de Ser sincero es complicado. No marginando y etiquetando como uno mismo siempre requiere to- puedo evitar desviarme hacia la “retro” todo lo pasado. Esa velo-mar cierta distancia y dejar el pu- egolatría, los aires de grandeza cidad no perdona. Nos quieren dor a un lado. Observar en una o, por el contrario, hablar de mis acercar a la perfección técnica, prudente lejanía el por qué de ca- complejos y frustraciones. No lo- obtener una imagen cada vez da elección. gro enfocar el camino hacia don- más parecida a la real; ésto nun-

de voy con precisión. Sólo sé que ca lo entendí, para mi el cine es En mi caso, la aparición de cier- hay una necesidad que ha de ser alejarse de todo eso: una enso-tos elementos, ya sean narrati- alimentada casi a diario. Mirar ha- ñación que nos transporte lejos vos o estéticos, van surgiendo cia delante, pero sin dejar de mi- de nuestra realidad, sin importar de la impulsividad y casualidad rar atrás. Mi cámara de Super 8 que esté dentro o fuera de foco, del momento. Nacen de un latido habla mucho sobre eso. No con- dando importancia a qué y cómo oportuno donde se suelen remo- sigo entender del todo la fascina- se cuenta. Lo desgastado, lo vie-ver todos los ingredientes creati- ción que siento por esas imáge- jo caminan hacia una actitud vita-vos que me han rodeado y algu- nes que capturadas a 18 fps. Esa

lista, puede que por el hecho de nos que lo siguen haciendo. suciedad y desestabilidad, me re-que nos queda el presente para mite a una parte que me interesa vivir como única opción. Para mí La necesidad de capturar y ence- de la vida.trata de eso, hacer desaparecer rrar historias para luego contar-pasado, presente y futuro, mez-las está viva y late a diario, do- Del maravilloso alejamiento de clándolos en un juego de alqui-tando a la vida de un ligero senti- la realidad que provoca la abe-mia lisérgica que nos desvele al-do. Sabiendo que muchas veces rración en la imagen, se obtiene gunas de las trampas de lo que quedará tan sólo en ese ejerci- de forma inmediata una reacción entendemos por realidad.cio, y otras sin conocer al recep- hacia el recuerdo borroso de lo

tor, que lo transformará en algo que pudimos ser. Como un sue-«Tenemos el arte para no morir totalmente distinto. De todas ma- ño donde idealizamos el pasado.de la verdad» (Nietzsche).neras, surgen muchas más du-

das y contradicciones que afir- El uso de la tecnología avanza maciones. más rápido que el de las ideas, Miguel Maldonado

http://vimeo.com/miguelmaldonado Miguel Maldonado«El arte como punto de fugapara no morir de la verdad»

“Una mente sin recuerdos”. Imagen © Miguel Maldonado.

Retrato basado en un foto hecha por Alain Bachellier. Imagen © Mauro Sol.

En la encrucijada donde conflu- ven excluyentes cuando no con- gitales básicas, sino también de yen los pensamientos digitales y tamos con las herramientas y ca- un apatismo que raya en la negli-la ambigüedad de nuestra reali- pacidades necesarias para ser gencia ciudadana. dad, nos damos cuenta de que partícipes activos de estas es-pertenecemos a un mundo pixe- tructuras. Las nuevas maneras de ejercicio lado cuyas imágenes se sobre- ciudadano van desde la circula-ponen a la cotidianidad, creando Estas nuevas formas de comuni- ción de la información, hasta la una narración en palimpsesto. cación creadas para facilitar los formación de opinión, en sus di-

canales de información, logran versos niveles que se generan Pero más allá de la digitalización en muchas ocasiones servir de con el conocimiento, hasta la im-de nuestras propias vidas, tam- mecanismos de exclusión. La fal- plicación en movimientos de acti-bién nace la tendencia a digitali- ta de acceso equitativo a la tec- vismo ciudadano. zar nuestros sueños, es en este nología está ahondando no sólo punto donde debemos cuestio- la brecha digital sino también la Hablamos de un ejercicio de li-nar la veracidad de nuestros pen- brecha de riqueza, los males de bertades fundamentales que el samientos y en qué medida nues- la pobreza que ya conocíamos acceso a una ciudadanía digital tra mente contribuye cada día en en la realidad, se están traspa- nos brinda, como oportunidades el proceso de construir una hipe- sando a la sociedad digital. y apertura de posibilidades de rrealidad. ejercer nuestros derechos.

Los problemas que deberíamos En el momento en que abrimos asumir con el analfabetismo, la Pero también debemos empezar nuestras mentes y comenzamos falta de conocimientos para leer a cuestionarnos ¿cómo se arti-a archivar nuestros recuerdos en y escribir, generar textos que ex- culan y desarticulan los medios carpetitas, creando versiones on- presen nuestras opiniones o tan informatizados? ¿cómo las nue-line de nuestras vidas, estamos sólo ser capaces de comprender vas lógicas de pensamiento nos aprendiendo a convivir en otro el pensamiento que mueve nues- llevan de la creación de hiperrea-mundo, que se desarrolla parale- tras sociedades, hoy los vivimos lidades ficticias hasta los nuevos lo al de siempre, un mundo en el además con el analfabetismo di- modos de manipulación?que nos es inevitable interactuar, gital, en la falta de opinión, y pen-pues queramos o no ya “somos samiento crítico, que parte de no Deberemos aprender a defen-parte de él” y negarnos a partici- contar con las capacidades que dernos en una hiperrealidad que par activamente nos llevaría a nos ayuden a desenvolvernos y engaña con promesas de ciuda-una forma de exclusión social. entender los nuevos procesos danía falsas, y a la vez encontrar

de socialización y construcción la forma de realizarnos como ciu-La exclusión de los procesos ge- de comunidad. dadanos pensantes en el nuevo nerados en la sociedad en red, universo del que ya somos parte.supone alejarnos de las dinámi- La inclusión digital es hoy en día cas sociales que están cambian- un gran problema en países co- Nos toca ahora reclamar nues-do de una manera drástica. Las mo Bolivia, donde el margen de tros derechos como ciudadanos antiguas prácticas de comunica- analfabetismo digital es muy alar- digitales.ción están quedando obsoletas mante, y no hablamos solamen-a la vez que las nuevas se vuel- te del uso de las herramientas di- Samanta Bryce

http://www.imaginea.org A propósito del pixel«El mal de la exclusión del conocimiento»La hiperrealidad de la ciudadanía digital.

Siempre me interesó la imagen y ca. Grabaciones formato micro- Mi proyecto más reciente fue un sus procesos. Sus distintas for- cápsulas sonoras dentro del ci- Taller de fotografía en la Cárcel mas de captura, ya sea estática clo “Palabras habladas”. de Ocaña II para internos. Traba-mediante la fotografía o en movi- jamos durante dos días. En una miento, a través del cine o el ví- Por otro lado, en los Encuentros primera fase, centrándonos en la deo. Curator's Network me encargué teoría y conocimientos de la cá-

de la realización de un reportaje mara digital. Luego, y cámara en La puesta en escena es lo que fotográfico a modo de memoria mano, trabajamos ejercitando el más me motiva a la hora de dar documental del evento, durante movimiento, el retrato y el docu-algo de mí y poder rescatarla, pa- los cinco días de charlas entre mental. ra luego contar historias, trans- los comisarios y los artistas par-mitir sensaciones o lo que está ticipantes. A ésto, hay que añadir La actividad fue posible gracias pasando. la producción de cápsulas en ví- a la Fundación Atenea y la psicó-

deo de las actividades. loga Tania Cantón. Mis últimos trabajos han tenido un nexo común: la música y el ar- Además, caben destacar varias En el ámbito personal, supuso te. Música clásica en la Funda- colaboraciones fotográficas y en una experiencia realmente inte-ción Albéniz, como realizador de vídeo con artistas como Nugh, resante, donde se unieron mira-los conciertos en la sala Sony de David Erissoma, Blanca Regina, das en momentos concretos, vis-la escuela. Realización y monta- Dead Capo, Guy Dale, California tas desde distintas perspectivas.je audiovisual para el Festival de Honeydrops, Kid Congo and the grabado contemporáneo Ingráfi- Pink Monkey Birds, Moxe, etc. Guillermo Gumiel

http://gumiel.blogspot.com Guillermo Gumiel«Explorando la imageny sus distintos procesos»

Collage fotográfico. Imagen © Guillermo Gumiel.

¿Cuántos entornos pueden con- cen de su trabajo un cúmulo eter- las que la realidad, difusa y mani-figurar a la vez nuestra razón? no de mensajes puros, pasiona- pulada, se nos descubre oculta ¿En cuántas direcciones es posi- les, directos... Dardos en la mira- bajo infinitas capas de pura emo-ble avanzar hacia la verdad? da que, como un lenguaje codifi- ción.¿De cuántas sensaciones pode- cado, transmiten emociones pri-mos nutrirnos para descubrir la mitivas y viscerales hacia el nun- David Heras ha recorrido un lar-realidad? ca indiferente espectador. go camino en su carrera artísti-

ca. Su obra, de apariencia ecléc-Es posible que se trate de cues- Materia sin forma en una prime- tica, persigue con ritmo acelera-tiones sin una respuesta lógica, ra época en la que su obra pedía do el deseo de búsqueda de ex-y tal vez debamos aprender a re- ser tocada, sentida con la piel. Y periencias, de sensaciones. Sin nunciar al conocimiento para su formas en el límite de lo abstrac- duda el objetivo más sincero del respuesta. Con seguridad el ver- to, más adelante, con piezas de artista... y el más necesario para dadero aprendizaje suponga de- apariencia sencilla, casi minima-

el observador. Una realidad frag-jarse imbuir por las sensaciones listas, pero con extraños mensa-mentada y múltiple captada por que nos brinda la propia Vida, jes ocultos a la manera de com-la mirada de un creador infatiga-aquellas que constituyen lo úni- plejas iconografías sensitivas en ble que nos expone un rico mun-co real y tangible. danzas perpetuas de color.do de continua experimentación interior.David Heras ha descubierto muy Grandes formatos que arropan y

bien el secreto que guarda esta obras diminutas que fijan la aten-Experimentar con la emoción, es verdad. ción. Y un trabajo más actual en sin duda, el auténtico camino pa-el que la experimentación pluri-ra descubrir la realidad. Y no exis-Una búsqueda infinita en la que disciplinar nos ofrece series de te otro.el camino, en sí mismo, es el me- carácter mucho más complejo y

dio idóneo para obtener un sinfín paradigmático. Conjuntos incon-de sentidos sin sentido que ha- clusos de imágenes alteradas en Alejandro Morcillo

http://www.davidheras.com

“Composición #15”. Imagen © David Heras. “Composición #16”. Imagen © David Heras.

David Heras«La mirada múltiple: ¿Cuántos entornospueden configurar a la vez nuestra razón?

“Atajo #8” de la serie “Compostela: camiños de desexo” (2011). Imagen © Ismael Teira.

“Compostela: camiños de dese- formas de recorrer el territorio si- cio. Son creaciones colectivas y xo” es un proyecto documental guiendo los caminos marcados. participativas para dar respues-para la creación de un archivo En cambio, atajar supone esco- ta a las necesidades del grupo. donde se recojan todos los ata- ger un camino más corto y crear Aparte de ser una alteración del jos existentes en la ciudad de marcas, surcos o líneas sobre la entorno llevada a cabo por los ca-Santiago de Compostela. Desde hierba. Líneas similares a “A li- minantes, el atajo es un acto de el año 2008 estuve explorando el ne made by walking” (1967) de renuncia a la prohibición de pisar territorio, localizando y fotogra- Richard Long, pues el resultado la hierba de los parques y jardi-fiando estos caminos más cor- acaba siendo también «algo si- nes de las ciudades. Crearlo no tos. tuado a medio camino entre la es- es sólo un acontecimiento des-

cultura, la performance y la ar- tructivo: el caminante, al no asu-Los atajos son caminos alterna- quitectura del paisaje». mir el normativo, propone un nue-tivos que, en el caso de Santia- vo recorrido alternativo al exis-go, adquieren un especial signifi- Los atajos modifican los jardines tente que resulta más eficaz que cado por ser la ciudad punto de y los campos de la ciudad tras el camino que existía anterior-llegada de varias vías de pere- esas continuas y repetidas per- mente.grinación. Peregrinar, andar, pa- formances llevadas a cabo por la sear o deambular son algunas comunidad en su propio benefi- Ismael Teira

Imagen © A. G. Arroyo.

http://www.ismaelteira.com Ismael Teira«Compostela: camiños de desexo.Los atajos como caminos alternativos»

«No son imágenes sino gritos...» o no ver lo que hay o no que ver: ñados, pero nunca indiferentes. encabeza una de las poesías de «La historia como objeto de una María Cañas, Nathaniel Dorsky, la Princesa Inca. construcción cuyo lugar no es el iniciativas como (S8) Mostra de

tiempo homogéneo y vacío, sino, Cinema Periférico, OFV (Óptica Entiendo yo por ésto el arte del el tiempo actual, que es lleno» Festival de Videoarte, Playtime vídeo, cuyo pincel, la imagen, no (Walter Benjamin). Audiovisuales...vale menos que aquel que ensu-cia el lienzo o el papel en blanco. Un presente, tan sólo presente, «Hay un cuadro de Klee que se

donde se incluye el pasado, el fu- titula “Angelus Novus”. Se ve en Gritos, relámpagos súbitos cuyo turo, la luz en un momento pro- él a un Ángel al aparecer en el posible testigo debe hundir sus yectada... momento de alejarse de algo so-ojos ante la imposibilidad de dar bre lo cual clava su mirada. Tie-cuenta de lo visto. Afortunadamente, hoy tenemos ne los ojos desencajados, la bo-

artistas y existen iniciativas que ca abierta y las alas tendidas» Y es que creo en la fuerza y res- nos ofrecen esa posibilidad: un (Walter Benjamin).ponsabilidad de un arte de “cu- pestañear imposible, que lleva-chillo y ojo de vaca” que haga ver mos para casa solos o acompa- Area Erina

http://vimeo.com/user4416155 Un pestañear imposible« El arte de cuchillo y ojo de vaca»No son imágenes sino gritos...

Imagen © Area Erina.

“Man in Darkness” es una pieza natural del Universo. Estas con- pierden sentido en el vacío total. de vídeo que se presentó en la V diciones favorecen que gramos La existencia aniquilada sustitu-Bienal de las Artes Visuales de transparentes de materia de co- ye al ser por el no ser. El conoci-Yucatán, en la ciudad de Mérida, lor café cortado cósmico y la es- miento y la experiencia se eva-México. tática se acumulen en nichos y al- poran en microsegundos.

cobas solitarias. Se trata de una visión personal

La atmósfera ensombrecida, el sobre la melancolía y el fracaso El tiempo debilita lo humano, le sendero de cuero de dálmatas, que sufren las sociedades con- obliga a retroceder: deja de cami-

temporáneas ante un sistema en nar para gatear, la respiración se el cuerpo semi-vendado y torpe crisis. Un tributo a la incapacidad torna inestable, el corazón endu- que realiza un tránsito vacilante. y el desazón que cubre de triste- recido pierde elasticidad confor- La duda que se transforma en in-za la presencia de una constante me se acerca el final, la noche lo tentos inútiles por escapar de la incertidumbre. captura cuando el pensamiento fatalidad. La presencia del de-

se nubla y desvanece.seo, la mirada congelada en la Un electrón recorre la superficie ausencia.de la pantalla estimulando áto- La agonía termina en silencio.

mos que destellan intermitente- Un acto ritual absurdo que care-mente. La oscuridad es el estado ce de significado. Las palabras Juanjo Herrera

http://www.juanjoherrera.com Juanjo Herrera«Man in Darkness: un por escapar de la fatalidad»

intento inútil

Retrato del artista. Imagen © Juanjo Herrera.

Miguel Watio, autodidacta sevi- de fondo. Tales son los elemen- éste como mundo de los deseos llano y vecino de Xixón desde ha- tos pictóricos, al acrílico sobre soñados y más o menos alimen-ce siete años. lienzo, que responden al califica- tados en el fondo del subcons-

tivo de Arte Pop que aplicamos a ciente. Todo ello utilizando con-En su obra, nos propone un viaje la obra de Miguel Watio. trastes visuales, que no verba-entre el humor y la ironía que se les, ligados a la sorpresa llamati-mueve por los caminos de la pu- Y como el Arte Pop, en su naci- va que navega por el mundo de blicidad y las viñetas políticas. miento y recorrido, Watio, ha es- la publicidad y las viñetas políti-

tado siempre ligado al mundo de cas más sonadas que cotidiana-Su dibujo sencillo y muy vistoso, la comunicación, sea publicitaria mente analizan lo que nos está algo que te entra por los ojos y no o política y cultural, tenemos que pasando. deja resquicios a la duda o grie- entrar en la sustancia de los con-tas a la interpretación. La com- tenidos que el pintor nos propo- En este sentido le basta con alte-posición clara y perfectamente ne o incluye en su obra. rar los tamaños de los objetos y organizada, los colores planos personas para lograr los golpes en suaves armonías, delimitan- Y aquí, nos movemos en cierta de sorpresa, humor e ironía pa-do base y horizonte, como si de franja no muy ancha que va des- tentes en su obra. un bodegón se tratara, con su de el humor y la ironía hasta bor-mesa de objetos contra la pared dear el surrealismo, entendido José A. Samaniego

Miguel Watiohttp://desdemiventana-elwatio.blogspot.com

«Del pop crítico y cercano al surrealismo»

“Las gafas de Lupe” (Acrílico sobre lienzo). Imagen © Miguel Watio.

A través de dibujos en blanco y la apropiación y el juego más in- lectivas “El Re-trato: Paisaje de negro, instalaciones y vídeos en fantilizado, acercándonos a sen- la memoria” en el CEART de stop-motion, la artista madrileña timientos conciliadores y primiti- Fuenlabrada, “Cruce de relatos” Rosana Antolí reflexiona acerca vos con nosotros mismos. en el Centro de Arte de Alcoi, “Lo de la crisis existente, el tedio e in- que me pasa a mí” en Arana Po-satisfacción vital y la condición Antolí, imagina la realidad a par- veda y “Röhrender Hirsch” en la huidiza del ser humano. tir del absurdo y busca que nues- Galerie Karin Sutter de Basel,

tra fragilidad se haga patente, in- Suiza.Las relaciones entre el Yo y el vitando al voyeurismo.Otro como proceso constructivo Ha participado en las ferias de ar-y destructivo del individuo. El jue- Como artista, trabaja para la Ga-

te JustMadrid y Scope Art Show go y el humor son importantes in- lería Arana Poveda de Madrid, de Basel, Suiza. Por otro lado, ha gredientes que confrontan la me- además de colaborar con Karin sido premiada, entre otros, por lancolía de estas situaciones y la Sutter de Basel, Suiza. EAC, el Festival Internacional de delos mismos sujetos. Habitual-Videoarte Óptica y ha recibido la mente oculta sus rostros, en oca- En 2011, cabe destacar su expo-beca Pilar Juncosa i Sotheby's. siones, tras máscaras de anima- sición individual de título “Soy jo-

les. Esta hibridación marca una ven, me aburro” en la madrileña identidad que se consigue desde Galería Arana Poveda, y las co- Deva Tuero

http://rosanaantoli.wordpress.com

Retrato de la artista. Imagen © Rosana Antolí.

Rosana Antolí«Crisis, tedio e insatisfacción vital y una huidiza condición humana»

Hay ciertas formas de huir ante Probablemente, algunos pensa- que se esconden en las emocio-algunas emociones, de aquellos mos que las vidas se depositan nes. En esta medida, me recuer-sentimientos vitales cuya herida inertes en el sustrato de la indife- da a Bach cuando se convierte no parece cicatrizar. Realmente, rencia o del olvido; pero la esen- en “gaviota” salvadora, y como la cicatriz, siempre nos marca, y cia se refleja vital en nuestro sub- hace la propia autora, recreando no sólo física sino también, men- consciente, siempre alerta, y rea- sus propios pájaros inspirados talmente. parece en imágenes, en versos en la letra de un personaje tan

susurrados que nos obligan a re- cercano como Tino Casal, que Rocío Pinín, nos ofrece esta rea- presentar creativamente los me- nos dejó una forma de vida que lidad común a toda persona, re- jores recuerdos, para revivirlos nos ayuda a convivir con la dife-flejando el dolor quizás; pero co- en esos instantes que nos de- rencia o la diversidad. mo un retazo onírico en el que se vuelven la añoranza, la melan-puede palpar una misma huella colía de descubrir que aún pode- En homenaje a este polifacético de optimismo para dejarse llevar mos huir a un mundo imaginario creativo, Rocío Pinín nos recrea por la diferencia, la fragilidad efí- donde no haya que fingir en la es- sus propios pájaros, donde no es mera de una libertad soñada. peranza.

importante la especie; lo que sí importa es tener alas para poder No todo lo efímero termina desa- No sólo Rocío nos lo demuestra volar lejos o cerca, más allá de la pareciendo; muchas “memorias” con esta obra de tintes autobio-realidad reflejándose en los lími-se canalizan a través de la crea- gráficos, de la que todo empati-tes de sus obras mixtas sobre pa-tividad, para luego recitar aque- zante puede apropiarse; ya que pel o en proyecciones videotex-llos momentos que se han reite- sus imágenes se desvelan como tuales llenas de sutileza lírica. rado una y otra vez a lo largo de pájaros en el aire, mimetizándo-

nuestras vidas. se en nuestra vista. No es la pri-Lo realmente importante es vo-mera vez ni la última; pues todo lar, dejarse llevar por un entraña-Una representación de muestras creativo sueña con vivir en ese ble aire que nos lleva más allá... paralelas, de ejemplos, de viven- otro mundo que se hace realidad para no perder nuestras propias cias, de experiencias semejan- en cada parcela de lo individual. esperanzas. tes que nunca se han desvaneci- En este espacio nos invita a que

do con la expiración de la mate- logremos adentrarnos, para en-ria. señarnos a valorar las maravillas Jaime Rodríguez

http://lapetitetres.blogspot.com Rocío Pinín«Los pájaros: las alasde la esperanza»

“ ” (Técnica mixta). Imagen © Rocío Pinín.Hermanas“ ” (Técnica mixta). Imagen © Rocío Pinín.Parángelas