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Plan de comunicación para el

Museo Oteiza

Grupo 1 Noviembre 2011

Teoría y Técnica de las Relaciones Públicas

ÍNDICE

I. Introducción ……………………………………………………….... 2 II. Investigación ……………………………………………………….. 4 III. Estrategia ……………………………………………………………10

Metas …………………………………………………………….10 Públicos ………………………………………………………… 11 Mensajes ………………………………………………………...13 Objetivos ……………………………………………………….. 14 Acciones ……………………………………………………….. 15 Calendario ……………………………………………………… 24

IV. Conclusión ………………………………………………………….. 25 V. Anexos………………………………………………………………... 26 VI. Fuentes………………………………………………………………. 60

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I . INTRODUCCIÓN La puesta en marcha de un plan de comunicación es recomendable para gestionar y lograr una valoración positiva de cualquier empresa o institución. Gran parte de su desarrollo viene determinado por la imagen que la empresa o institución proyecta y esto es algo que se puede mejorar con una comunicación eficaz. En el caso de los museos esto también es así y más en la situación en la que se encuentran actualmente. El entorno de crisis financiera supone recortes presupuestarios para estos por parte de las administraciones y a la hora de salir adelante y continuar con su actividad necesitan soluciones dirigidas a su propia institución y a su forma de comunicarse tanto interior como exteriormente. A la hora de desarrollar el plan de comunicación para el Museo Jorge Oteiza vimos una gran oportunidad en la que logrando los objetivos propuestos podíamos aportar una nueva visión de futuro para la institución. Como cualquier practicante de Relaciones Públicas, tal lo dice el libro Creativity in Public Relations de Andy Green, nos encontramos con el encargo de encontrar soluciones creativas a unos problemas específicos. Por ello, consideramos imprescindible una profunda investigación en la que poder detectar los puntos fuertes y débiles del Museo Oteiza a la vez que ir encontrando posibles soluciones a sus problemas mediante una estrategia coherente al mismo. a) Jorge Oteiza Jorge Oteiza (Orio, 1908- San Sebastián, 2003) fue una figura clave de la vanguarida española. Es considerado uno de los artistas vascos fundamentales y más influyentes en el arte español del siglo XX. Era un artista polifacético, dedicado además de la escultura a otras muchas disciplinas como la pintura, la arquitectura, la poesía, la estética, el cine, la antropología, la educación y la política.

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Tenía un carácter algo complicado, muy cerrado y turbulento pero a la vez era un gran visionario, cualidad que le permitió triunfar en lo que hacía. Para él, el arte era una forma de reconstruirse como persona, el objetivo no era la obra final sino lo que había aportado su ejecución a su espíritu. Inicia sus andaduras en la escultura con un estilo influido por el cubismo y el primitivismo. La recuperación de las estéticas geométricas europeas y su influencia en la cultura vasca generan las bases de lo que se denomina la escuela de la escultura vasca. Su estilo se caracteriza por el uso exhaustivo del vacío en la escultura, esta expresividad del vacío influye al resto de artes contemporáneos. b) Museo Jorge Oteiza

El Museo Oteiza es una institución cultural financiada por el Gobierno de Navarra, se encuentra en la localidad navarra de Alzuza, a 9 kilómetros de Pamplona.

Se trata de un espacio dedicado a preservar, investigar y dar a conocer la colección personal del polifacético escultor. La obra recogida en el museo está compuesta por 1.650 esculturas, 2.000 piezas de su laboratorio experimental y su biblioteca personal, además de una extensa presencia de dibujos y collages. El edificio fue diseñado por el arquitecto Sáenz Oiza, quien afirmó inspirarse en la filosofía del propio artista. A partir de su estructura arquitectónica, ha conseguido proyectar una metáfora del espacio oteiciano. El sitio integra la Casa-Taller en la que Jorge Oteiza y su mujer pasaron los días a partir de 1975. En la actualidad este espacio ofrece de manera más cercana el porqué de sus obras. A través de materiales audiovisuales y una serie de colecciones temáticas, podemos configurar la personalidad creativa de este gran escultor. El museo dispone también de una Biblioteca y un Centro de Documentación para así completar su gran oferta cultural.

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I I . Investigación

Para realizar nuestra investigación utilizamos distintos métodos, pues queríamos obtener diferentes perspectivas para poder hacer un análisis más global de la situación del museo. A la vez procuramos ir comparando y complementando toda la información obtenida para ir encaminando así nuestra propuesta de comunicación.

En primer lugar estudiamos todo lo que se podía encontrar en la red respecto al propio Museo Oteiza, así como su página web y la de su competencia directa e indirecta. Comparamos toda su actividad en las redes sociales con la de otros museos no sólo de España si no también internacionales. Procuramos conocer mejor al autor de la obra y las diversas actividades que realiza el centro. Investigamos también los diferentes datos de actualidad como los de política y economía que afectan al museo para procurar entender mejor el contexto en el que éste se está moviendo.

Una vez analizada e interiorizada toda esta información, visitamos el museo. Procuramos observar muy bien todo aquello que considerábamos necesario para complementar nuestra investigación. Por ello nos fijamos muy bien, por ejemplo, en el trato que recibimos por parte de los empleados, en el ambiente y la sensación general del museo, las instalaciones y el entorno que lo rodea. Fue entonces cuando empezamos a reflexionar sobre cuáles considerábamos que eran los puntos fuertes y débiles de la institución y aprovechamos para documentarnos con bibliografía que nos sirviese de apoyo en el tema.

Para obtener información cuantitativa y enterarnos del conocimiento que tiene la gente de Pamplona sobre el centro cultural y la valoración de su visita, realizamos un total de 256 encuestas. Dichas encuestas1 se realizaron a personas pertenecientes a 5 grupos de edad diferentes, de 18 a 25 años, de 26 a 35, de 36 a 45, de 45 a 60 y de 60 años en adelante. Con esto buscábamos obtener una muestra realmente representativa de la sociedad de Pamplona.

Cuando ya habíamos estudiado muy bien los datos obtenidos, proseguimos con la elaboración de una serie de preguntas que luego realizamos en una entrevista en profundidad a Juan Pablo Huércanos, Subdirector de

1 Ver anexo 1

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Comunicación del Museo Oteiza2. Mediante ella queríamos confirmar alguna información que ya conocíamos y aprender más sobre la situación interna del museo, la imagen que tienen sobre ellos mismos, su competencia, etc.

Tras analizar muy bien toda la información recogida, llegamos a cuatro conclusiones generales que resumen a grandes rasgos los problemas a solucionar por parte del Museo Oteiza. Diagnóstico

Creemos que las conclusiones a continuación presentadas son cada una consecuencia de la anterior.

1. Actitud pasiva en cuanto a su comunicación.

- Por lo que pudimos observar, el museo tiene muy poca actividad en las redes sociales como Twitter y Facebook3 en comparación con otros museos. Hoy en día es importantísimo estar presente en ellas para poder acercarse más a los públicos; y esto es algo que todas las grandes marcas han entendido y aprovechado muy bien. El Museo Oteiza tiene 502 tweets a diferencia, por ejemplo, del Museo del Prado que le dobla en número con 1.281 tweets. No por ser una institución más pequeña y menos conocida, debe darle menos importancia a las redes sociales. La atención que requiere el público es igual de importante tanto para las pequeñas como para las grandes marcas.

- Con las redes sociales se puede conseguir mayor cercanía con el

público ya que ofrecen la posibilidad de darle personificación a las empresas. Sin embargo, la comunicación que realiza en ellas la institución es de tipo unidireccional con lo cual no aprovecha esta gran oportunidad. Como consecuencia de esto, no consigue lograr esa cercanía y relación tan necesaria con el público de hoy en día que lo que busca y aprecia es la interacción y las conversaciones de “tú a tú”.

2 Ver anexo 2 3 Ver anexo 3

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- La comunicación de los museos no suele resaltar por su creatividad o innovación a la hora de dirigirse a sus públicos. No obstante, observamos que todo el que se atreve e intenta hacer algo diferente, triunfa4. El problema de la poca originalidad en la comunicación, se puede ver sobre todo en España donde los museos, en general, no tratan de llamar la atención de los públicos para atraer así a más visitantes, sino que parece más bien que solamente esperan a que estos se interesen y vayan por su cuenta.

- En cuanto a la publicidad convencional, hay que decir que el centro

no suele darse a conocer lo suficiente. No hace campañas informativas ni persuasivas lo adecuadamente potentes, lo cual hace que éste pase desapercibido y que la gente no lo conozca. Una manera de demostrar que la comunicación del Museo Oteiza es débil es observando los resultados de las encuestas de los cuáles de un total de 256 encuestados, 164 nunca habían visitado el museo y 135 de ellos no habían visto nunca ningún tipo de publicidad del mismo.

2. Débil e insuficiente oferta de experiencia museística.

- A lo que nos referimos por experiencia museística es a todos aquellos elementos que conforman e influyen en la sensación que el visitante se lleva de su estancia en el museo, como pueden ser la música y la iluminación. Los museos, al vender intangibles, deben cuidar mucho este tipo de elementos pero a quiénes más se debe cuidar es a los trabajadores, al staff, ya que son ellos los tangibles que dan forma y unión a esa experiencia museística. Su actitud y cercanía con los visitantes es muy importante, es la impresión más fuerte con la que éstos se quedan y la que transmiten de boca a oreja.

- Tras nuestra visita al museo, percibimos que su ambiente era poco

acogedor. No por la arquitectura ni el edificio en sí, sino por el silencio, el vacío y la falta de movimiento y vida. Las encuestas realizadas corroboran este hecho ya que del total de encuestados que habían visitado el centro, es decir, 90 personas de un total de 256, 61 de ellas dijeron que el museo les había parecido frío y 29

4 Ver anexo 4

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que acogedor lo cual indica que hay algo en el ambiente del sitio que no está colaborando a mejorar la valoración de la visita.

- Del total de 256 encuestados, 164 no habían estado nunca en el

museo, una cifra demasiado alta. A simple vista podría parecer que a la gente no le interesa este tipo de lugares. Sin embargo, se puede decir que el problema es del museo y no de la gente ya que el Informe del Ministerio de Cultura respecto a los hábitos y prácticas culturales en España de 2010-20115, demuestra que la visita a museos es una de las actividades culturales más frecuentes (30,6% de los encuestados visitó al menos un museo en el último año), detrás de escuchar música, leer, ir al cine y visitar monumentos. Por eso deducimos que a Oteiza le hace falta actividad y atractivo para los públicos. El paisaje, el edificio y la obra son aspectos muy positivos que incluso en las encuestas se observa que son muy bien valorados por los visitantes, no obstante no es suficiente y parece que lo que falta es buscar la unión y sacar provecho de todo esto. Este centro cultural necesita que todos los aspectos que le rodean cobren vida y personalidad para hacer más agradable y memorable la estancia.

- Los servicios añadidos como biblioteca, restaurante, cafetería y

actividades que se ofrecen juegan un papel muy importante como complementos de la experiencia museística. Las personas que visitan este tipo de instituciones, están dispuestas a pasar mucho tiempo allí, es esta una ventaja que se debe aprovechar. Del total de 256 encuestados, los siguientes afirmaron que les gustaría encontrar dichos servicios en el museo:

Biblioteca - 46 personas Restaurante - 77 personas Cafetería - 103 personas Eventos - 166 personas

3. Falta de una definición clara de identidad.

- Tras la entrevista confirmamos que, efectivamente, al museo le hace falta una definición más clara de sus valores y objetivos con lo cual

5 Ver anexo 5

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es normal que no transmitan una filosofía e identidad de marca fuerte de cara al público, si al parecer, ni siquiera la tienen ellos completamente clara.

- La crisis económica actual está teniendo fuertes repercusiones en

los museos ya que éstos siempre han subsistido a base de subvenciones, un claro ejemplo de ello es El Museo Chillida Leku que se ha visto obligado a cerrar por falta de recursos económicos. La familia de Chillida no supo ver las oportunidades que tenían, se mantuvieron totalmente pasivos ante la situación y no pusieron remedio a sus problemas de comunicación. Sin embargo, creemos que el problema para el Museo Oteiza, como para el resto de los museos en España, no es la falta de subvenciones sino la carente visión de negocio que se tiene. Esta filosofía conlleva buscar y aprovechar toda oportunidad de sacar beneficios y generar notoriedad. Hemos llegado a esta conclusión tras haber investigado la actividad de varios museos extranjeros, como por ejemplo el British Museum, que consigue parte de su financiación mediante donaciones privadas. Logra también que el público se involucre de verdad, crea en él y aporte dinero para contribuir a que el museo siga desarrollando su actividad. El Museo Oteiza necesita querer que la gente crea en él, que lo conozca y aprecie, y de momento, parece que no lo ha hecho y por tanto, no lo ha conseguido. No porque no pueda, sino porque le falta esa visión de negocio, esa identidad fuerte de marca de la que hablábamos antes.

- Para conseguir una identidad fuerte es necesario trabajar mejor la

comunicación interna lo que ayuda no sólo a mejorar la experiencia del visitante sino también a incrementar su productividad. Una manera de conseguir esto último es teniendo más en cuenta a los trabajadores, y darles funciones importantes como puede ser la de community managers.

4. Poca asociación del museo con la cultura navarra.

- Para cualquier museo, es imprescindible ser conocido, pero sobre todo que lo conozca la gente de la zona en la que se encuentra pues esta es la única manera de llegar a oídos de otras personas. Las encuestas mostraron lo débil que es el museo en este aspecto pues del total de 164 personas que nunca han visitado el museo, 98

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de ellas ni siquiera saben dónde está localizado lo cual no ayuda en nada a este centro cultural.

- Las encuestas demuestran que del total de 80 personas que se

entrevistaron pertenecientes al grupo de edad de entre los 18 y los 25 años, solamente 17 de ellas habían estado alguna vez en el museo. Este es un dato alarmante pues Pamplona es una ciudad relativamente pequeña que tiene dos universidades con lo cual el público de esta edad es bastante numeroso. El museo parece estar aprovechando muy poco un público tan próximo y bien focalizado como pueden ser los estudiantes.

- Creemos que el museo no solo no tiene muy claro cuál o cuáles son

sus públicos objetivos si no que parece que tampoco conoce la respuesta a la pregunta ¿qué queremos que digan de nosotros? Es necesario saber muy bien qué es lo que se quiere ser para poder serlo, a quién se quiere dirigir para poder hablarle y en qué se quiere ser el mejor para poder llegar a serlo. Sin conocer la respuesta a todo esto, es imposible que la institución logre adquirir la fuerza necesaria para poder asociarse a la cultura navarra.

- Observando los museos y centros culturales que hay en Pamplona,

llegamos a la conclusión de que tanto el Museo de Navarra como los centros tipo Civivox podrían considerarse como competencia para el museo, sin embargo tras la entrevista realizada al subdirector de comunicación se nos dio a entender que no los consideran como tal sino más bien como una oportunidad de negocio. Esto es un problema a la hora de competir por un público y conseguir fidelizarlo, ya que no tienen ese afán por ganar y mejorar; pero es a la vez una oportunidad ya que entendemos que no tienen un competidor potente como podría ser el Museo del Prado o el Reina Sofía.

El Museo Oteiza tiene muchísimas posibilidades de convertirse en un sitio conocido, cercano, atractivo y apreciado por la gente de Pamplona, pero para ello primero tiene que querer conseguirlo y poner los medios para lograrlo.

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I I I . Estrategia Todo lo que hemos concluido en nuestra investigación, a primera vista es un problema, sin embargo, a nuestros ojos es una gran oportunidad. Al ser un museo joven y poco conocido nos encontramos con la posibilidad de poder “empezar desde cero” y crear una imagen de marca fuerte, cercana, atractiva y accesible a todos. Pero sobre todo, vemos en esto una ocasión de convertir al Museo Oteiza en una parte importante de la cultura de Pamplona y de enriquecerla. De aquí nace toda nuestra estrategia. Meta general Convertir el Museo Oteiza en una referencia para Pamplona. Submetas: ¿Cómo conseguirlo? - Ampliar la oferta de actividades y comunicarlas más y mejor.

- Aumentar la actividad y el tráfico en la red mejorando así su posicionamiento.

- Crear y mantener una buena base de datos que sea útil para el centro.

- Conseguir tener una relación fuerte y duradera con la gente de Pamplona.

- Lograr una notoriedad suficiente para estar en las conversaciones del día a

día.

Para poder lograr nuestras metas, hemos considerado oportuno establecer nuestros objetivos según cada público al que nos pretendemos dirigir, pues no es suficiente fijarnos sólo unos objetivos generales ya que no nos bastarían para conseguir lo que pretendemos. Sin embargo, podríamos decir, que tenemos un objetivo general al cual llegaremos cumpliendo los específicos. Objetivo general Aumentar un 20% el número de visitas al museo.

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Tras nuestra investigación, hemos detectado que el público objetivo con más potencial para lograr nuestras metas, es la gente de entre 18 y 35 años; pues son un público con más características en común de lo que a primera vista puede parecer. Sin embargo, al ser este un rango de edad demasiado amplio y con diferencias de hábitos, situaciones y estilos de vida, lo hemos dividido en cuatro grupos diferentes para poder centrarnos mejor en cada uno de ellos. A continuación los presentamos en orden de prioridad. Target 1 Estudiantes

Joven navarro de 20 años, estudiante de derecho de la Universidad de Navarra, que vive en casa de sus padres y no trabaja. Como estudia mucho durante la semana, intenta pasar el fin de semana con sus amigos. Le gusta especialmente la música y el cine pero siente que el ocio en Pamplona no satisface todas sus inquietudes.

Una de las razones por la cual este es nuestro público objetivo más importante, es que Pamplona destaca por ser una ciudad universitaria. Además en el Informe del Ministerio de Cultura antes citado6 los jóvenes presentan las tasas de participación cultural más alta. Target 2 Familias

Familia Navarra con dos hijos de 6 y 8 años. Durante la semana están muy ocupados pues la mujer trabaja en una farmacia, el marido en la CAN, y los hijos van al colegio; por lo que el fin de semana lo dedican especialmente a estar en familia. Los sábados hacen actividades juntos y los domingos van siempre a casa de los abuelos. Cuando llegan las vacaciones, los padres procuran buscar lugares donde sus hijos puedan pasar el tiempo.

6 Ver anexo 5

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Con este grupo mantenemos uno de los públicos que ya tiene el museo actualmente y para el cual realiza diversas actividades. Es a través de la familia que el individuo tiene su primer contacto con la sociedad y por tanto con la cultura y por ello un público importante al que alcanzar. Target 3 Investigadores

Joven navarro de 26 años, estudió historia y ahora está preparando su tesis. Vive en piso con dos compañeros más. No trabaja pues le dedica todo el tiempo a la investigación, sin embargo, el fin de semana le gusta desconectar y disfrutar de escapadas culturales.

Conforman el segundo público más fuerte dentro de las universidades de Pamplona. Además el Informe del Ministerio de Cultura7 afirma que a más nivel de estudios más participación cultural por lo tanto el centro y sus actividades pueden resultarles interesantes. Éste es además un público que puede aprovechar muy bien la oferta cultural y bibliográfica que se ofrecen en él. Target 4 Trabajadores

Navarro de 32 años. Estudió ADE y trabaja en la central de Volkswagen de Pamplona. Tiene un nivel económico medio alto y lleva 1 año casado. El fin de semana lo dedica especialmente a su mujer y a jugar al padel con sus amigos. Como buen navarro que es, le gusta comer y así disfrutar de la rica gastronomía de su tierra.

Este es un público atractivo para el museo pues además de gozar de cierto nivel económico, son personas con mucho potencial de llegar e influir sobre otros y que además tienen todavía un espíritu joven y activo. Para poder alcanzar con éxito a cada uno de nuestros públicos, hemos definido muy bien qué es lo que les queremos decir y lo que queremos que se

7 Ver anexo 5

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refleje en las diferentes acciones. Sin embargo existe un mensaje global y común a los otros cuatro. Mensaje general Disfrutar con la cultura. Mensajes por público Estudiantes

Haz planes diferentes y experimenta en un lugar que es más que un museo. Abre tu mente y convive con la cultura. Interésate por conocer y vívelo con los demás.

Familias

Es importante que tu hijo viva su infancia y que tú juegues tu papel en ese juego. Enséñale a rodearse de cultura para que pueda soñar con espíritu de artista navarro en un lugar como el Museo Oteiza.

Investigadores

Revístete de conocimiento, pasea entre el arte y la cultura. Aprovecha y embriágate de la magia del saber. Enriquece tu formación y compártelo con los demás.

Trabajadores

Aléjate de la monotonía, del ruido, del bullicio y el estrés del trabajo. Déjate invadir por el espíritu navarro y por su paisaje. Disfruta de la obra que alguien hizo pensando en ti. Tómate unos minutos de reflexión y conócete a ti mismo. Piensa y siente con Oteiza.

Para lograr las metas planteadas y llegar al objetivo general que nos hemos propuesto, aumentar un 20% el número de visitas al museo, debemos concretar aún más. Para ello hemos establecido unos objetivos específicos a cada uno de los cuatro públicos.

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Objetivos por público Estudiantes - Conseguir al menos 30 participantes en cada una de las actividades organizadas para éste público. - Alcanzar los 2.000 seguidores en Twitter y 3.000 likes en Facebook para marzo de 2012. Familias - Conseguir que aumenten las visitas en familia un 5% el fin de semana. - Completar las plazas (aproximadamente 25) en las actividades de verano. - Aumentar el número de asistentes a las actividades dirigidas a familias progresivamente, al menos 5 personas más cada mes, respecto al anterior. - Conseguir que para el 6 de enero hayan visitado al menos 100 personas las acción realizada para Navidad. Investigadores - Tener una base de datos de al menos 50 investigadores en Pamplona, para empezar, y después seguir aumentándola. - Enviarles al menos un mail cada 2 semanas. Trabajadores - Aumentar el número de asistentes a las actividades dirigidas a trabajadores progresivamente, al menos 10 personas más cada mes, respecto al anterior.

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Antes de presentar las acciones mediante las cuáles alcanzaremos estos objetivos, presentamos una serie de recomendaciones que ayudarían a mejorar esa experiencia museística de la que hablábamos antes.

Cafetería Este servicio es uno de los más demandados por los visitantes, se suele dar por hecho que siempre hay una y por eso casi todos preguntan, ¿dónde me puedo tomar algo?, este dato lo confirmó una de las empleadas del lugar. Creemos que es importante considerar esta opción ya que el 40,2% de las personas que entrevistamos lo demandaban. El poder descansar tomando algo después de la visita, sobre todo en Alzuza donde no hay cafetería, sería algo muy valorado. Música Un elemento como la música que gusta a todos por igual ayuda a hacer más acogedor el ambiente, a armonizar la visita e incluso a resaltar la personalidad de la obra. Refuerza esa experiencia museística que hace memorable la visita. Así solucionaríamos el problema de que la mayoría de la gente lo considera un museo frío.8 Personal Creemos que una vez definidos los valores y la imagen por la que será conocida la institución, el siguiente paso más claro para el éxito radica en cómo se inculquen éstos en los trabajadores. Es importante que todo empleado del Museo Oteiza sepa para quién y por qué trabaja y que entienda que en sus manos está transmitir toda la intangibilidad del museo. En el libro Public Relations Practices se afirma que el primer público de toda organización son sus empleados. Mencionan como Peter Drucker, gurú de gestión empresarial, recuerda que una institución es una comunidad humana que necesita las contribuciones de todos para funcionar y alcanzar el éxito. De los trabajadores depende además el resultado final de la visita. Hay que conseguir que los trabajadores interioricen y se identifiquen con los valores del museo para poder trabajar más y mejor.

8 Ver anexo 6

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Es importante que haya una relación y comunicación continua entre la dirección y los empleados, por lo que recomendamos que al menos cada dos meses se reúnan y mejoren así la comunicación interna. Es importante también, como se menciona en el libro Creativity in Public Relations, que exista un ambiente en el que se preste atención y se dedique tiempo a escuchar las ideas de los demás para permitir que aflore la creatividad en la institución. Dado que una de las metas es aumentar el tráfico en la red, pensamos que es importante que la interacción entre la institución y el público sea diaria y cercana. En las redes sociales el museo tendría que hablar como persona, por ejemplo dando los buenos días a sus seguidores, acercándose mucho más a los usuarios. De esto se podría encargar uno de los empleados ya que según lo que pudimos observar son jóvenes y probablemente estén muy familiarizados con estas herramientas. Hay que procurar estar presentes en las mentes de los públicos y activos en las redes sociales. Para poder alcanzar cada uno de los objetivos que nos hemos propuesto, consideramos necesarias las siguientes acciones las cuales hemos adecuado a la edad, gusto y estilo de vida de nuestros públicos. Acciones por público Estudiantes - Para poder estar más cerca del público joven tenemos que conseguir sigan nuestros perfiles en las redes sociales, Facebook y Twitter. Para ello hemos de realizar algo que les atraiga a nuestras páginas, les llame la atención y consiga que se involucren, como pueden ser los concursos. La fotografía es la actividad cultural activa que más gusta entre los jóvenes por lo que recomendamos un concurso que consista en sacar la mejor foto del museo. En las bases del concurso se explicaría que para participar es necesario subir la foto en la página de

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Facebook. Para elegir a las cinco mejores fotos, habrá una votación popular, para esto quienes voten deberán darle “me gusta” a la página del centro. Los cinco finalistas deberán asistir al museo donde se premiará a los tres mejores elegidos por los jurados de la institución. Luego crearemos un video con las piezas presentadas y lo viralizaríamos. Con todo esto no solamente generaríamos más tráfico en la red sino que también conseguiríamos transmitir una imagen más joven y cercana del museo. - Uno de los puntos fuertes del museo es el lugar donde está, el paisaje, la tranquilidad y el edificio. Queremos aprovechar estas ventajas, hacer un buen uso de las instalaciones y por eso proponemos crear un cine al aire libre y cada viernes del verano, proyectar una película diferente. No sólo del total de 80 personas entre los 18 y 25 años 47 afirmaron tener un gusto por el cine, sino que según el Informe del Ministerio de Cultura demuestra que el espectáculo cultural más popular es el cine con 49,1%. Para aumentar el tráfico de la red y hacer partícipe al público, se les dejaría proponer películas y la más votada sería la proyectada. Para mantener informada a la gente se pondremos los días de las proyecciones, horas y películas (con el trailer y la descripción) en la página web y en el perfil de Facebook. Para facilitar la llegada de los interesados les informaremos sobre la disponibilidad de nuestro autobús directo, el cual se adaptará a los horarios de las proyecciones. - Como se muestra en el Informe ya mencionado, la actividad cultural más frecuente es escuchar música con un total de 84,4% y el 40% del total asiste a espectáculos culturales en directo9. Además un total de 54 de 80 entrevistados de entre 18 y 25 afirman tener un gusto especial por la música entre otras actividades. La acción perfecta viendo estos resultados creemos que es invitar a bandas locales a que usen el salón de actos y de esta manera abrir las puertas y entablar relación con este grupo de personas. Los conciertos se realizarían una vez al mes a lo largo del año. Los grupos los podrían proponer los mismos jóvenes a través de la página de Facebook.

9 Ver anexo 5

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- Para dar a conocer todo esto entre los jóvenes utilizaríamos las pantallas de las universidades, folletos y boletines informativos ya que son medios presentes en su entorno. Se pondrán folletos también en las oficinas de turismo para que recomienden el museo a los extranjeros. Sin embargo son las redes sociales el medio más importante por el cual mantendremos informados a este público. Familias - Para poder despertar interés cultural en los niños, crearemos el “Taller Minioteiza”. Un sitio creado especialmente por y para los niños dónde estos puedan realizar todo tipo de actividades relacionadas con el arte. Queremos de esta forma ser lo primeros en ofrecer un espacio permanente dirigido especialmente a los niños dónde estos aprendan a estar cómodos con el arte y lo vean como una actividad de ocio. Dentro de él, los niños podrán por ejemplo jugar con los materiales que utilizaba Jorge Oteiza, hacer réplicas de sus obras e incluso decorar alguna pared del lugar. - Durante el verano, y más específicamente durante todo el mes de julio, queremos que el Museo Oteiza se convierta en un espacio donde los pequeños puedan pasar toda la mañana convirtiéndose así en una especie de campamento de verano. En este se realizaría todo tipo de actividades tanto de ocio como culturales de manera que los niños encuentren en el museo un eje de entretenimiento. Ayudados por diferentes monitores, unos empleados por la institución y otros voluntarios, se organizarían acciones como excursiones, talleres de pintura, de música y todo tipo de juegos. - Para fomentar el tiempo en familia, organizaremos obras de teatro una vez al mes. Los espectáculos, serán sobre libros o películas de los que tanto los hijos como sus padres puedan disfrutar. Así por ejemplo se realizarían obras como “El Rey León” para las cuales se podría invitar a grupos de teatro de

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Pamplona y de sus universidades; con esto también estaríamos abriendo nuestras puertas a estos jóvenes talentos . - Durante el mes de diciembre, vamos a realizar el “Belén Oteiza”. Lo original de este Belén es que no es igual que cualquier otro sino que en él se representarán sucesos y noticias que hayan destacado durante todo el año. Con esto lo que pretendemos es crear un vínculo fuerte con la gente y que esto vaya adquiriendo tal notoriedad, que cada año se espere nuestro Belén.

Se puede decir que esta acción es fruto de un Belén que organiza un arquitecto hondureño en su país desde hace ya 26 años10. Este tiene una longitud de 120 metros cuadrados y lo visitan alrededor de 65 mil hondureños durante el mes y medio que está expuesto. Esto demuestra la fuerza que puede adquirir una acción tan sencilla como esta si se aprovecha la creatividad. Además a la inauguración de dicho Belén se invitaría a un coro de la ciudad y con todo esto generaríamos mucha notoriedad en los medios.

- Para poder comunicar todas estas acciones tenemos que pensar dónde se encuentra este público. Hablaríamos con algunos colegios ya que son los que más contacto tienen con los padres. Les daríamos toda la información y estaríamos en permanente contacto con ellos para que así pudiesen hablar del “Taller Minioteiza” a los padres y recomendarlo como una buena opción de aprendizaje y diversión. También aprovecharemos para invitarles a que organicen visititas a nuestro centro cultural.

10 Ver anexo 7

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- Para llegar a los padres otros dos buenos medios son la radio y la prensa. La cuña en radio sería entre las 8 y 10 de la mañana ya que es el momento en el que sintonizan la radio de camino a dejar a los pequeños al colegio y se dirigen a sus trabajos.

Investigadores - Lo primero que haremos será un envío de marketing directo mediante el cual buscamos captar la atención de los receptores. Con esto aprovecharemos para informarles sobre la disponibilidad de la diversa bibliografía del museo y les pediremos sus correos electrónicos para así empezar a construir una base de datos y poder informarles sobre actividades de su interés. En el envío, además de la carta, se incluirá una tarjeta del museo personalizada con su nombre dándoles así privilegio a la hora de utilizar los servicios del museo. - Es necesario interesarse mucho por ellos, procurar conocerlos muy bien e intentar mantener una relación cercana. Así es como sabremos qué temas y personas les pueden resultar interesantes y poder organizar seminarios y conferencias exitosas a las que los invitaríamos una vez al mes mediante correos electrónicos.

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- Los mantendremos informados sobre los documentos que les pueden ser útiles para la elaboración de su tesis y de esta forma mejorar la actividad en la intranet. Trabajadores - Invitaremos una vez al mes a prestigiosos cocineros de Navarra a que elaboren algún pintxo de degustación para el día del “Pintxo-Oteiza”. De esta forma podrán no sólo promocionarse si no también fortalecer la cultura gastrónomica de Navarra. Al primer día del “Pintxo-Oteiza” se invitará a diferentes líderes de opinión para aprovechar su situación y así dotar de prestigio este evento mensual y conseguir notoriedad. - Para complementar esta acción y reforzar esa asociación del museo con la gastronomía navarra, hemos pensado en crear un “Día del Maridaje” (juntar los alimentos con el vino para realzar el placer de comer). Con esta acción se pretende no sólo potenciar la actividad y notoriedad del museo pero también fomentar el consumo de los vinos de la comunidad foral. - Las acciones anteriores, se promocionarán a través de la radio, en prime time y la prensa, pues ambos son medios muy presentes en la vida de nuestro target. Enviaríamos una nota de prensa a los medios locales de Navarra, para conseguir más notoriedad e impacto, dando así a conocer los eventos.

- En ambos casos se cobrará la entrada para así cuidar esa sensación de exclusividad que se debe respirar en estos eventos.

Para complementar todas nuestras acciones, presentamos a continuación una serie de propuestas que se sumarían a la notoriedad que pretendemos.

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-‐ Rediseño de la página web

Con estas pequeñas modificaciones en la página web lo que buscamos es que ésta sea más dinámica, interactiva y atractiva para el público. Crearemos también un apartado de “agenda” donde se encontrará el calendario de todo el 2012 con las diferentes actividades destinadas a cada uno de los públicos. Como la agenda es online se podrá modificar y actualizar según vayan surgiendo cambios.

-‐ Streetmarketing

Queremos llevar a cabo dos acciones que por su naturaleza provocarán gran impacto. Buscamos captar la atención del público joven utilizando este tipo de medios no convencionales y generar contenido tanto en los medios como en las redes sociales.

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La primera acción consiste en rodear elementos del mobiliario urbano con postes para barrera de terciopelo, haciendo alusión a obras de arte. Junto a esto se colocará también un atril, como el que nos encontramos en los museos, en el que aparecerá el logo del Museo Oteiza.

Para la segunda acción, situaremos diferentes tipos de “estatuas humanas”, en sitios emblemáticos de la ciudad de Pamplona, junto con carteles del centro cultural.

- Merchandising Las tiendas de los museos son muy importantes ya que no sólo son una fuente de financiación, sino que también permiten reforzar la imagen de la institución. Lo que recomendamos es que se ofrezcan pequeños objetos que no supongan un gran gasto y estén al alcance de todos como pueden ser bolígrafos, libretas y llaveros con el logo o foto del museo y de esta manera tan barata, darse a conocer.

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Calendario

Según el timing que hemos elegido para nuestras acciones, este sería el calendario del 201211.

11 Ver anexo 8

ENERO FEBRERO MARZO Día 3 Envío Marketing Directo Día 23 Conferencia Día 22 Conferencia Día 19 Conferencia Día 26 Teatro familiar Día 25 Teatro familiar Día 7 Inauguración "Mini Oteiza" Día 18 Concierto Bandas Locales Día 17 Concierto Bandas Locales Día 22 Teatro Familiar Día 4 "Maridaje Oteiza" Día 3 "Maridaje Oteiza" Día 9 Inicio Concurso Fotografía Día 25 "Pintxo Oteiza" Día 24 "Pintxo Oteiza" Día 14 Concierto Bandas Locales Dïa 31 Fin Concurso Fotografía Día 8 "Maridaje Oteiza" Día 28 "Pintxo Oteiza"

ABRIL MAYO JUNIO Día 26 Conferencia Día 24 Conferencia Día 21 Conferencia Día 22 Teatro familiar Día 27 Teatro familiar Día 24 Teatro familiar Día 14 Concierto Bandas Locales Día 19 Concierto Bandas Locales Día 16 Concierto Bandas Locales Día 22 Teatro familiar Día 27 Teatro familiar Días 1-8-15-22-29 Cine al aire libre Día 7 "Maridaje Oteiza" Día 5 "Maridaje Oteiza" Día 2 "Maridaje Oteiza" Día 28 "Pintxo Oteiza" Día 26 "Pintxo Oteiza" Día 30 "Pintxo Oteiza"

JULIO AGOSTO SEPTIEMBRE Día 26 Conferencia Día 16 Conferencia Día 13 Conferencia Día 2 Inicio Campamento Verano Día 26 Teatro familiar Día 23 Teatro familiar Día 22 Teatro Familiar Día 18 Concierto Bandas Locales Día 15 Concierto Bandas Locales Día 14 Concierto Bandas Locales

Días 3-10-17-24-31 Cine al aire libre Día 1 "Maridaje Oteiza"

Días 6-13-19-26 Cine al aire libre Día 4 "Maridaje Oteiza" Día 29"Pintxo Oteiza" Día 7 "Maridaje Oteiza" Día 25 "Pintxo Oteiza" Día 28 "Pintxo Oteiza"

OCTUBRE NOVIEMBRE DICIEMBRE Día 25 Conferencia Día 22 Conferencia Día 23 Conferencia Día 20 Teatro familiar Día 17 Teatro familiar Día 1 Inauguración Belén Oteiza Día 28 Concierto Bandas Locales Día 25 Concierto Bandas Locales Día 27 Teatro familiar Día 6 "Maridaje Oteiza" Día 3 "Maridaje Oteiza" Día 15 Concierto Bandas Locales Día 27"Pintxo Oteiza" Día 24"Pintxo Oteiza" Día 2 "Maridaje Oteiza" Día 28 "Pintxo Oteiza" Día 29"Pintxo Oteiza"

PUBLICOS INVESTIGADORES FAMILIAS ESTUDIANTES TRABAJADORES

25

IV. CONCLUSIÓN Para concluir con nuestra propuesta podemos decir que todo buen diálogo dará pie a la mejora del museo. Vemos una gran oportunidad de crecimiento para la institución ya que no habiendo realizado casi comunicación anteriormente, una buena y eficaz acción comunicativa podría aportarle un desarrollo positivo en todos sus aspectos. Presentamos un plan de comunicación coherente con la línea del museo mediante el cual pretendemos alcanzar las metas propuestas a largo plazo. Las diversas acciones que mencionamos en este documento pueden suponer, en un principio, un relativo esfuerzo económico para el centro cultural, sin embargo, de cara al futuro esto no sólo se convertirá en una gran fuente de ingresos sino que generará toda la notoriedad que deseamos. Consideramos oportuno que el museo realice un ejercicio de autocrítica reconociendo sus carencias y esté dispuesto a involucrarse en este proyecto que proponemos. Sólo así será capaz de asimilar e integrar nuestra estrategia de renovación completa de su comunicación, la cual creemos esencial para el crecimiento firme y desarrollo del museo. Realmente tenemos la confianza de que el Museo Oteiza puede llevar a cabo esta propuesta de futuro. Tiene el potencial suficiente para presentarse públicamente como una institución relevante para Pamplona. Mediante nuestra estrategia, el centro conseguirá adquirir una imagen de marca muy fuerte que nos llevaría al cumplimiento de nuestra meta principal: conseguir que sea un museo de referencia en ésta ciudad. Una meta certera, enfocada por y para Navarra. Una meta pensada a partir de las ideas que Jorge Oteiza quería legar y a la que todo museo debería aspirar. Esperamos y confiamos en que el Museo Oteiza consiga formar parte de la no sólo de la cultura Navarra sino también de todos los navarros.

MUSEO OTEIZA

ENCUESTA: SÍ

1. ¿Te gusta ir a museos? Si No

2. ¿Has estado alguna vez en el Museo Oteiza?

Si No

3. ¿Cómo llegaste allí? a. Transporte público b. Transporte privado

4. ¿Qué te pareció tu visita al museo? a. Muy interesante b. Interesante c. Poco interesante d. Nada interesante

5. ¿Qué te pareció el ambiente?

a. Frío b. Acogedor

6. Quitando la obra, ¿qué fue lo que más te gustó?

a. El paisaje b. El edificio c. El personal d. Las actividades e. Otros __________________________________________

7. ¿Qué tipo de servicio te gustaría que se ofreciera en el museo? (se

puede elegir más de 1 opción) a. Biblioteca b. Restaurante c. Cafetería d. Eventos (conciertos, fiestas, proyecciones…) e. Otros __________________________________________

Sexo: F M

Edad: 18-25 26-35 36-45 46-60 60-adelante

Navarro: SI NO

MUSEO OTEIZA

ENCUESTA: NO

1. ¿Te gusta ir a museos?

Si No

2. ¿Has estado alguna vez en el Museo Oteiza?

Si No

3. ¿Sabes dónde está?

Si No

4. ¿Has visto algún tipo de anuncio, promoción, congreso o simposio de este museo?

Si No 5. ¿Qué tipo de servicio te gustaría que se ofreciera en un museo? (se

puede elegir más de 1 opción) a. Biblioteca b. Restaurante c. Cafetería d. Eventos (conciertos, fiestas, proyecciones…) e. Otros __________________________________________

6. ¿Qué actividades culturales te gustan? (se puede elegir más de 1

opción) a. Música b. Fotografía c. Danza d. Pintura e. Gastronomía f. Cine g. Otros __________________________________________

7. Si hubiese un sitio que te ofreciera esto a menos de 10 minutos de la

ciudad de Pamplona en coche ¿irías?

Si No

Sexo: F M

Edad: 18-25 26-35 36-45 46-60 60-adelante

Navarro: SI NO

RESULTADOS ENCUESTAS GRUPO 18-25 AÑOSPERSONAS

TOTAL ENCUESTADOS 80

HAN VISITADO EL MUSEO 17 21,2%

DATOS DEMOGRÁFICOS

MUJERES 9 52,9%HOMBRES 8 47,1%NAVARROS 10 58,8%NO NAVARROS 7 41,2%

DATOS DE INTERÉS

LES GUSTA IR A MUSEOS 15 88,2%NO LES GUSTA IR A MUSEOS 2 11,8%

RESPECTO A SU VISITA AL MUSEO

TRANSPORTE UTILIZADO

PRIVADO 17 100%PÚBLICO 0 0%

VALORACIÓN DE SU VISITA

MUY INTERESANTE 2 11,8%INTERESANTE 11 64,7%POCO INTERESANTE 4 23,5%NADA INTERESANTE 0 0%

VALORACIÓN DEL AMBIENTE

FRÍO 13 76,5%ACOGEDOR 4 23,5%

LO QUE MÁS LES GUSTO QUITANDO LA OBRA

PAISAJE 11 64,7%EDIFICIO 6 34,3%PERSONAL 0 0%ACTIVIDADES 0 0%OTROS 0 0%

SERVICIOS ADICIONALESQUE LES GUSTARÍA ENCONTRAR

BIBLIOTECA 5 29,4%RESTAURANTE 12 70,6%CAFETERÍA 6 35,3%EVENTOS 11 64,7%OTROS 1 5,9%



NO HAN VISITADO EL MUSEO 63 78,8%

DATOS DEMOGRÁFICOS

MUJERES 37 58,7%HOMBRES 26 41,3%NAVARROS 29 46%NO NAVARROS 34 54%

DATOS DE INTERÉS

LES GUSTA IR A MUSEOS 43 68,3%NO LES GUSTA IR A MUSEOS 20 31,7%

RESPECTO AL MUSEO

SABEN DÓNDE ESTA 17 27%NO SABEN DÓNDE ESTA 46 73%

HAN VISTO ALGÚN TIPO DE ANUNCIO O PROMOCIÓN 6 9,5%NO HAN VISTO NINGÚN TIPO DE ANUNCIO O PROMOCIÓN 57 90,5%

SERVICIOS ADICIONALES QUE LES GUSTARÍA ENCONTRAR EN UN MUSEO

BIBLIOTECA 12 19%RESTAURANTE 18 28,6%CAFETERÍA 36 57,1%EVENTOS 50 79,4%OTROS 4 6,3%

GUSTOS POR ACTIVIDADES CULTURALES

MÚSICA 54 85,7%FOTOGRAFÍA 36 57,1%DANZA 18 28,6%PINTURA 32 50,8%GASTRONOMÍA 20 31,7%CINE 47 74,6%OTROS 11 17,5%

SI EL MUSEO OFRECIERA ESTO

IRÍAN 56 88,9%NO IRÍAN 7 11,1%



HAN VISITADO EL MUSEO 19 44.2%

DATOS DEMOGRÁFICOS

MUJERES 8 42.1%HOMBRES 11 57.9%NAVARROS 9 47.4%NO NAVARROS 10 52.6%

DATOS DE INTERÉS

LES GUSTA IR A MUSEOS 15 78.9%NO LES GUSTA IR A MUSEOS 4 21.1%





MUY INTERESANTE 3 15.8%INTERESANTE 12 63.2%POCO INTERESANTE 4 21.1%NADA INTERESANTE 0 0.0%


FRÍO 12 63.2%ACOGEDOR 5 26.3%


PAISAJE 10 52.6%EDIFICIO 9 47.4%PERSONAL 0 0.0%ACTIVIDADES 1 5.3%OTROS 3 15.8%


BIBLIOTECA 1 5.3%RESTAURANTE 6 31.6%CAFETERÍA 12 63.2%EVENTOS 10 52.6%OTROS 0 0.0%



NO HAN VISITADO EL MUSEO 24 55.8%

DATOS DEMOGRÁFICOS


DATOS DE INTERÉS


RESPECTO AL MUSEO

SABEN DÓNDE ESTA 12 50.0%NO SABEN DÓNDE ESTA 12 50.0%

HAN VISTO ALGÚN TIPO DE ANUNCIO O PROMOCIÓN 1 4.2%NO HAN VISTO NINGÚN TIPO DE ANUNCIO O PROMOCIÓN 23 95.8%




MÚSICA 17 70.8%FOTOGRAFÍA 11 45.8%DANZA 1 4.2%PINTURA 1 4.2%GASTRONOMÍA 6 25.0%CINE 8 33.3%OTROS 0 0.0%


IRÍAN 23 95.8%NO IRÍAN 1 4.2%

ABC.es

El Louvre inaugura una exposición con obras de artistas encarcelados en la prisión de Poissy

Los presos han trabajado, copiado o realizado versiones propias de grandes joyas del arte universal. Algunos de ellos incluso han conseguido un «permiso» especial para asistir a su exposición en el museo parisino

J. P. QUIÑONERO / CORRESPONSAL EN PAÍSDía 10/11/2011 - 10.38h

FRANCE PRESS

El M useo del Louvre ha comenzado a «descentralizarse» en las prisiones de Francia. Y se dispone a exponer en sus históricas salas las obras de encarcelados, condenados a muchos años de prisión, inspiradas en las grandes obras que conocieron gracias a esta iniciativa del museo nacional, uno de los más célebres del mundo. Se trata de una de las iniciativas más originales y ambiciosas del Louvre, muy prolongada en el tiempo.

El mes de enero pasado, el Louvre comenzó por exponer un centenar de reproducciones de muy alta definición, en la prisión de Poissy (Yvelines, en la periferia de París). Se trataba entonces de «descentralizar» parte de sus históricos fondos , «prestados» temporalmente a una primera cárcel, a la que seguirán otras. Grandes obras maestras puestas al alcance de un público que no había visitado jamás el Louvre, por muchas razones. Los condenados de la cárcel de Poissy pudieron admirar, durante varias semanas, un número impresionante de obras maestras de Mantegna, Géricault, Caravaggio, entre muchos otros.

La experiencia tuvo un cierto éxito entre un público de condenados a diez, quince o veinte años de cárcel. Henry Loyrette, director del Louvre, los visitó e invitó personalmente a «contar sus experiencias artísticas íntimas», a la luz de esa exposición. Diez meses más tarde, el Louvre inaugura una exposición con las obras de los artistas encarcelados, que han trabajado, copiado o realizado versiones propias de grandes joyas del arte universal. Algunos prisioneros incluso han conseguido un «permiso» especial para asistir a su exposición en el Louvre, respetando ciertas condiciones de seguridad, indispensables. Será la primera vez que la gran mayoría de ellos visite un museo.

La dirección del Louvre no desea sacar consecuencias «mesiánicas» de esta experiencia sin precedentes: un histórico museo nacional «descentralizado» en las cárceles, proponiendo la «redención« y la «libertad» a través del arte. Sin embargo, los especialistas del ministerio de Cultura siguen con interés una iniciativa que tendrá nuevas prolongaciones, en otras cárceles de Francia.

http://www.abc.es/20111109/internacional/abci-museo-louvre-descentralizacion-201111091604.html

http://www.louvre.fr/llv/commun/home.jsp

http://www.louvre.fr/llv/commun/home.jsp



Cena de inauguración del Cleantech Day, ofrecida a una serie inversores en tecnologías limpias

En el atrio del Museo Guggeheim se celebró ayer, a partir de las nueve de la noche, una cena en la que Deloitte, encabezada por su socio director, Alberto Uribe-Echevarría, feliz por el triunfo del Athletic ante la Real Sociedad -ya estamos más cerca del Barcelona y Real Madrid-, daba la bienvenida a una serie de inversores, dieciséis en total, que gestionan una cartera por valor de tres mil millones de euros en toda Europa y que exploran las posibilidades de gestión en las empresas vascas. Esta cena era el primer acto, con el que se inauguraba el Cleantech Day o Día de las Tecnología Limpias, organizado por Inmobasque (Agencia Vasca de la Innovación) y la Universidad de Deusto, que tiene su continuidad hoy mismo en el Parque Científico y Tecnológico de Bizkaia. Se trata de que este grupo de inversores extranjeros conozcan de primera mano las posibilidades, enormes según los más optimistas, que tiene el País Vasco en este tipo de tecnologías.

Para demostarr que estas afirmaciones son ciertas acudieron a la cena Bernabé Unda, Consejero de Industria del País Vasco; Juan Tomás Hernani, representante del Ministerio de Ciencia e Innovación; Javier Maroto, alcalde de Vitoria; Andoni Aldekoa, consejero delegado del Ayuntamiento de Bilbao; Richard Youngman, presidente del Cleantech Group; Iosu Zabala, rector de la Universidad de Mondragón; Joseba Jauregizar, director general de Tecnalia; Nuria López de Gereñu, secretaria general de Confebask; José Miguel Erdozain, de IK4. También estuvieron en la cena, fueron recibidos con una copa de champán,Txema Villate, Izaskun Artetxe, Federico San Sebastián, Juan Diego, Guilermo Dorronsoro, Luis Pedrosa, Fernando Espiga, Iñaki Telletxea, Jesús Iriondo, Alicia Vivanco, Álvaro Revuelta, Mariano Cabos, Carlos Uncetabarrenechea, Hipólito Suárez, José Ignacio Hormaetxe y Enrique Giménez. A media mañana, aunque no parece la hora adecuada para tomar una copa, tuvo lugar en la sala Cúpula del Teatro campos, la inauguración del V salón Profesional del Whisky, que como todos los años organizan Manu Iturregui, del Residence, y Sabino Zelaia y Lide Maguregi, del Singular.

A lo largo de toda la jornada tuvieron lugar una serie de encuentros profesionales o catas, que fueron dirigidas por especialistas como Txema García, Xavi Monclus, Carolina Gómez o Diego Galera. Entre quienes acudieron a esta celebración se encontraban Luis María García, Libero Maggi, Ainara Montes, Dunia González, Carmela Bianco, Carolina Llarena, José Luis Pascual, José María Medrano, Roberto y Ricardo Rodríguez, Francisco Javier Gelado, Inmaculada Herrero, Garbiñe Mintegi, Iker Ruiz, Laura Román, Jorge Gros, Mónica Llarena, Mar Arroyo, Alfonso García, Pedro Conde, Joseba Monasterio, Felipe Omagogeaskoa, Jon Fernández, Jon Landeta, Rafa Cosgaya, Javier Arrieta, Roberto Aranda y Ana Concepción.

Lainformacion.com

La ciudad de Montreal financia un espectacular grafitti art nouveau en un edificio de 5 plantas

Montreal, en Canadá, es hoy una ciudad orgullosa del arte urbano , porque en el paisaje de sus calles ha nacido una magnífica obra, tanto por su calidad como por sus dimensiones.Y porque han conseguido transformar una triste pared de un edificio de 5 pisos en un motivo que sirva de epifanía para los ciudadanos, para que miren hacía arriba y puedan descubrir la pintura de enormes dimensiones que un colectivo de artistas ha realizado a petición del ayuntamiento de la ciudad canadiense.

No suelen las municipalidades ser complices de los grafiteros, pero en Montreal han decidido ponerse del lado de los artistas urbanos para financiar este proyecto . Y el resultado ha sido tan espectacular como la imagen de “Nuestra señora de Gracia” , una obra art nouveau basada en las pinturas del pintor checo Alphonse Mucha, pero pasada por un tamiz urbano delicioso que ha despertado alabanzas entre los ciudadanos por su belleza.

La obra ha sido realizada por el colectivo A’shop, una asociación de artistas de gestión colectiva con más de 25 años de experiencia, que combina el graffiti con el arte y con las estética urbanas. Han utilizado 500 latas de pintura en aerosol – en más de 50 diferentes los colores – durante 16 días consecutivos de trabajo.

Y contaron con el patrocinio de hecho de la ciudad de Montreal , aunque también participaron con donaciones la tienda local Sub-V de pintura en aerosol (“ellos patrocinaron la pintura”) , una empresa de elevadores hidráulicos que les cedieron los necesarios para llegar hasta el quinto pino y la cafetería Grand Café, que “nos dio comida y el café”, afirman los artistas urbanos al Montreal Gazette.

“Esta es la primera vez que colaboramos con una ciudad donde nos dieron el control del 100% con respecto al proyecto” . Y que no sea la última. A la vista está el resultado.

Por eso el grupo espera que la obra inspire a otros barrios de Montreal a adoptar murales en las fachadas, porque la ciudad canadiense tiene demasiado gris y su arquitectura es ideal para una campaña de murales a gran escala.

http://blogs.montrealgazette.com/2011/10/24/montreal-graffiti-artists-paint-five-storey-ndg-masterpiece-dubbed-our-lady-of-grace/

http://www.ashop.ca/

http://en.wikipedia.org/wiki/Alphonse_Mucha




DATOS DEMOGRÁFICOS


DATOS DE INTERÉS
















DATOS DEMOGRÁFICOS


DATOS DE INTERÉS


RESPECTO AL MUSEO












DATOS DEMOGRÁFICOS


DATOS DE INTERÉS
















DATOS DEMOGRÁFICOS


DATOS DE INTERÉS


RESPECTO AL MUSEO









RESULTADOS ENCUESTAS GRUPO 60 AÑOS EN ADELANTEPERSONAS



DATOS DEMOGRÁFICOS


DATOS DE INTERÉS













RESULTADOS ENCUESTAS GRUPO 60 AÑOS EN ADELANTEPERSONAS



DATOS DEMOGRÁFICOS


DATOS DE INTERÉS


RESPECTO AL MUSEO









WikiLeaks, “Paul” y rescate mineros, en “Belén” de

Honduras

TEGUCIGALPA.- La red WikiLeaks, el rescate de 33 mineros en Chile, el pulpo “Paul” y la matanza de 72

inmigrantes en México figuran junto al nacimiento de Jesús en el Belén navideño que exhibe el arquitecto

hondureño Fernando Martínez.

La obra de Martínez, exhibida en un centro comercial de

Tegucigalpa, recrea también acontecimientos políticos locales

como la toma de posesión del presidente Porfirio Lobo y la

salida al exilio en la República Dominicana del derrocado ex

mandatario Manuel Zelaya, ambos ocurridos el 27 de enero

pasado.

El Belén, que Martínez confecciona desde hace 30 años, se ha

convertido en un atractivo por combinar la tradición religiosa y

escenas de la vida diaria con hechos importantes registrados

durante el año tanto en Honduras como en el extranjero. Así, unas huellas de pies recortadas en cartón rojo

simbolizan el camino de WikiLeaks hacia los secretos del servicio exterior de Estados Unidos revelados por

esa red, y 23 pequeños ataúdes las víctimas hondureñas de la masacre de 72 inmigrantes en Tamaulipas

(México).

En el apartado de la participación de Honduras en el Mundial Sudáfrica 2010 también aparece el pulpo

“Paul”, que se hizo célebre por sus acertadas predicciones, la principal de ellas que España ganaría el título.

Martínez también recrea el drama del rescate de los 33 mineros chilenos así como el trayecto de los

inmigrantes hondureños hacia Estados Unidos. Entre los hechos relacionados con la crisis política

hondureña, además de la investidura de Lobo se simboliza el exilio en la República Dominicana de Zelaya

tras un encierro de varios meses en la embajada de Brasil en Tegucigalpa, donde se refugió luego de volver

clandestinamente a Honduras. Siempre sobre Zelaya, se incluyen las marchas de protesta de sus seguidores y

la muerte por frío del burro “Palmerolo”, que el ex mandatario regaló a un cacique indígena durante su

gestión.

También se recrean el robo, calificado de “insólito” por la prensa local, de una avioneta de una base área

donde estaba en resguardo tras haber sido decomisada a narcotraficantes y la lujosa remodelación de su

despacho con una donación de empresarios que le costó el cargo al ministro de Industria y Comercio, Oscar

Escalante.

Los desastres ocasionados por las lluvias, las víctimas de la violencia y otros temas figuran en la obra del

arquitecto Martínez, quien fue canciller de Honduras y embajador en Brasil, donde estudió. Martínez

considera su Belén como “un regalo al pueblo hondureño”, el que elabora con distintos materiales a partir de

septiembre.

Según relata, su madre, Rosinda de Martínez, comenzó en 1950 la tradición de montar el nacimiento de

Jesús, tarea en la que él ayudaba y que asumió como responsabilidad personal en 1980.

La obra de Martínez se suma a otras tradiciones que los hondureños disfrutan en esta temporada navideña y

de fin de año, en la que instituciones públicas, bancos, comercios y personas particulares también instalan

belenes y árboles de gran tamaño.

A pesar de la crisis económica, los hondureños también se preparan para disfrutar de las comidas y bebidas

tradicionales, en medio de un clima con bajas temperaturas por la llegada de frentes fríos procedentes de

Norteamérica.

El Gobierno ha anunciado el pago de unos 5.000 millones de lempiras (unos 263 millones de dólares) en

salarios y aguinaldos para los empleados públicos en diciembre, lo que sumado a los que otorga el sector

privado, suponen una fuerte inyección económica. ACAN-EFE

Antena3.com

WikiLeaks, pulpo "Paul" y rescate en Chile figuran en un belén en Honduras

La obra recrea también acontecimientos políticos, como la toma de posesión del presidente

Porfirio Lobo y la salida al exilio en la República Dominicana del derrocado ex mandatario Manuel

Zelaya.

EFE | Madrid | Actualizado el 18/12/2010 a las 20:50 horas

La red WikiLeaks, el rescate de 33 mineros en Chile, el pulpo "Paul" y la matanza de 72 inmigrantes en México figuran junto al nacimiento de Jesús en el belén navideño que exhibe el arquitecto hondureño Fernando Martínez.

La obra de Martínez, exhibida en un centro comercial de Tegucigalpa, recrea también acontecimientos políticos locales como la toma de posesión del presidente Porfirio Lobo y la salida al exilio en la República Dominicana del derrocado ex mandatario Manuel Zelaya, ambos ocurridos el 27 de enero pasado.

El belén, que Martínez confecciona desde hace 30 años, se ha convertido en un atractivo por combinar la tradición religiosa y escenas de la vida diaria con hechos importantes registrados durante el año tanto en Honduras como en el extranjero.

Así, unas huellas de pies recortadas en cartón rojo simbolizan el camino de WikiLeaks hacia los secretos del servicio exterior de Estados Unidos revelados por esa red, y 23 pequeños ataúdes las víctimas hondureñas de la masacre de 72 inmigrantes en Tamaulipas (México).

En el apartado de la participación de Honduras en el Mundial Sudáfrica 2010 también aparece el pulpo "Paul", que se hizo célebre por sus acertadas predicciones, la principal de ellas que España ganaría el título.

Martínez también recrea el drama del rescate de los 33 mineros chilenos, así como el trayecto de los inmigrantes hondureños hacia Estados Unidos.

Entre los hechos relacionados con la crisis política hondureña, además de la investidura de Lobo se simboliza el exilio en la República Dominicana de Zelaya tras un encierro de varios meses en la embajada de Brasil en Tegucigalpa, donde se refugió tras volver clandestinamente a Honduras, de donde los militares lo expulsaron en el golpe de Estado del 28 de junio de 2009.

Siempre sobre Zelaya, se incluyen las marchas de protesta de sus seguidores y la muerte por frío del burro "Palmerolo", que el ex mandatario regaló a un cacique indígena durante su gestión. También se recrean el robo, calificado de "insólito" por la prensa local, de una avioneta de una base área donde estaba depositada tras haber sido decomisada a narcotraficantes y la lujosa remodelación de su despacho con una donación de empresarios que le costó el cargo al ministro de Industria y Comercio, Óscar Escalante.

Los desastres ocasionados por las lluvias, las víctimas de la violencia y otros temas figuran en la obra del arquitecto Martínez, quien fue canciller de Honduras y embajador en Brasil, donde estudió.

Martínez considera su belén como "un regalo al pueblo hondureño", el que elabora con distintos materiales a partir de septiembre. Según relata, su madre, Rosinda de Martínez, comenzó en 1950 la tradición de montar el nacimiento de Jesús, tarea en la que él ayudaba y que asumió como responsabilidad personal en 1980.

La obra de Martínez se suma a otras tradiciones que los hondureños disfrutan en esta temporada navideña y de fin de año, en la que instituciones públicas, bancos, comercios y personas particulares también instalan belenes y árboles de gran tamaño. A pesar de la crisis económica, los hondureños también se preparan para disfrutar de las comidas y bebidas tradicionales, en medio de un clima con bajas temperaturas por la llegada de frentes fríos procedentes de Norteamérica.

El Gobierno ha anunciado el pago de unos 5.000 millones de lempiras (unos 263 millones de dólares) en salarios y aguinaldos para los empleados públicos en diciembre, lo que sumado a los que otorga el sector privado, suponen una fuerte inyección económica.

Lunes 24 de octubre de 2011. Oficinas del Museo Jorge Oteiza.

Entrevista al Subdirector y Director de Comunicación del Museo Jorge Oteiza, Juan Pablo Huércanos.

Respecto al museo:

1. ¿Con qué propósito se fundó el Museo Oteiza?

El museo Oteiza se inaugura en 2003 con el propósito de cumplir parte los objetivos de la

Fundación. La fundación se creó en 1996 y digamos que el Museo es su exponente principal. La fundación se crea con el motivo de conservar el legado tanto artístico como documental de

Jorge Oteiza y trabajar en su difusión. A diferencia de otros centros, es un centro que se genera tras la donación de Jorge Oteiza de toda su obra. Eso se produce en el 1992 y la

principal acción de la Fundación es la creación del Museo. En ese momento también lo que sucede en paralelo a la creación del Museo es la creación de la Cátedra Jorge Oteiza, que

digamos tiene otra estructura orgánica; no depende de la fundación pero es un proyecto que promueve el Gobierno de Navarra y éste mismo se plantea un ámbito más académico que

debe estar resuelto o se debe articular a través de la creación de la Cátedra vinculada a la Universidad Pública de Navarra. Aunque cada uno (Cátedra y Museo) tiene un funcionamiento

independiente, sí lo que se crean como dos organizaciones que cubren estos dos ámbitos.

2. Según la información proporcionada en la web, no nos queda muy claro si el museo se considera una entidad meramente pública o privada. ¿Nos lo podría explicar

mejor?

Sí, la fundación Oteiza es una fundación privada de servicio público. Esa es un poco su denominación. Se financia en gran parte con los fondos del Gobierno de Navarra, del

Departamento de Cultura. Pero su fórmula jurídica es la de fundación privada regida por un patronato de 12 miembros que es el órgano rector del centro.

La obra Oteiza es pública. Jorge Oteiza no dona su obra a una fundación, ya que por entonces no se había creado, sino al pueblo de Navarra. Aunque la gestión de la titularidad es

privada. Se podría decir que es una organización instrumental para gestionar el legado de Jorge Oteiza.

3. ¿Cuál es el perfil tipo del visitante del museo?

Hay visitantes muy diversos. Esto no es una entidad dirigida a un público en concreto. En

principio está dirigido al gran público al que de alguna manera se invita a que visite el Museo, a que conozca la obra, un poco también a que entre en contacto con la obra y el pensamiento

de Jorge Oteiza. Si bien es cierto que las acciones que desarrolla el Museo van dirigidas a públicos más concretos. Por ejemplo hay una actividad pedagógica que tiene un claro destino

que son aquellas personas susceptibles de participar en la actividad: principalmente escolares articuladas a través de los centros escolares, niños que estén en esos talleres o

diversos colectivos sociales que en algún momento de la vida del museo son objeto del taller que se celebra. En ese sentido hay estamentos sociales con los que hemos trabajado como

pueden ser la cárcel, el hospital, etc. Eso ya son públicos más concretos.

Por otro lado, también hay lógicamente un ámbito de investigación muy importante en torno a

la obra documental de Oteiza. Esa actividad se desarrolla a través del Centro de Estudios que es uno de los servicios del Museo y tienen claro, un público propio.

Hemos desarrollado acciones vinculadas temáticamente por ejemplo con la arquitectura o la práctica escultórica de una manera más concreta que las hemos dirigido a públicos

concretos; pensando en arquitectos, estudiantes de arquitectura, en bellas artes, escuela de oficio, etc. En conclusión el museo en general está destinado al gran público pero programa

acciones concretas que tienen un público más determinado o más prefijado.

4. ¿Suelen aumentar las visitas al museo, de forma notable, en alguna época concreta del año? (Navidad, Semana Santa, puentes, festivos)

Lo que no son públicos específicos como hemos hablado, el Museo tiene como dos grandes

grupos. Hay un público de ocio, de visitantes, que generalmente es gente que acude aquí el fin de semana o en los períodos vacacionales. Es un público tanto local como en un

porcentaje mayor en este período de gente de fuera que se encuentra en navarra y que acude a visitar el museo exclusivamente o que acude al museo como uno más de los recursos de

ocio y cultura. Y digamos que en el período no vacacional, básicamente desde octubre hasta junio, especialmente entre semana, trabajamos con un público más específico como pueden

ser los públicos concretos que hemos mencionado antes. Entonces, aunque sigue habiendo un público que accede al museo de manera libre pero se focaliza el trabajo del Museo por

ejemplo en la campaña escolar en estos meses. El trabajo con grupos concertados, con centros con universidades, etc. Es un período que se trabaja con públicos más concertados.

5. ¿Tienen algún método que les ayude a conocer el grado de satisfacción de los

visitantes al museo? ¿Han realizado algún tipo de encuestas o estudios para averiguarlo?

Sí. No de una manera genérica pero sí que cuando hemos hecho proyectos concretos sí que

en algunos que requerían un feedback un poco mayor o precisamente tenían una concreción mayor en cuanto a públicos medios y objetivos sí que se han realizado algún tipo de

encuestas.

6. ¿Cuál considera que es la ventaja del Museo Oteiza respecto a otros museos de Navarra?

El Museo Oteiza tiene muchas singularidades. Una, y que es bastante perceptible, es que

permite conocer la obra de un artista que para nosotros es clave en la evolución del arte y la escultura en general en el Siglo XX de una manera muy completa, integral, con principio a fin.

Está fundamentado en que la colección de Oteiza es muy extensa y así lo permite. Si quieres conocer a Oteiza no hay otro lugar al que puedas ir. Hay otros centros y museos que sí que

tienen obras de Oteiza pero no de una manera tan completa. Si por ejemplo quieres conocer a Picaso tienes varios centros, si quieres conocer a otros grandes artistas tendrás que visitar

otros lugares o más de un lugar. En este caso pues este es el lugar. En segundo lugar, también ofrece vivir un poco la experiencia de la obra Oteiza en un espacio

arquitectónico expresamente diseñado para ello como es el Museo de Saenz de Oiza que se construyó con este claro objetivo. Normalmente nos encontramos con que utilizamos centros o

museos creados por un diseño arquitectónico que no tiene esa premisa de hacer algo a

medida tan clara como aquí. Esto es un conjunto entre espacio, arquitectura, escultura, que es verdaderamente único. Es irreproducible y a nivel experiencial no podrás vivirlo en ningún otro

lado. Lo que puedas ver de Oteiza en cualquier otro centro será algo seguramente muy diferente. Esa traslación también de algunas de las claves de las especialidades escultóricas

de Oteiza en la arquitectura es verdaderamente un fenómeno singular y nosotros pensamos que muy bien resuelto. Y es algo que obviamente el visitante agradece.

Por otro lado el Museo tiene una ubicación especial, es una ubicación un tanto excéntrica, no

es como un museo urbano, lo cual le hace tener algunos inconvenientes pero también otras ventajas. Todo eso forma parte del entramado de la singularidad de este Museo. Y que por

último integra la casa original de Oteiza que es visitable y que de alguna manera que más allá de la proyección de la obra de Jorge Oteiza también permite acceder a un ámbito más vital,

más personal del artista que creemos que completa muy bien todo ese recorrido. Entendemos que Oteiza es una artista clave en la evolución de las artes y del pensamiento de la cultura del

Siglo XX, que además de generar objetos artísticos está continuamente reflexionando sobre el sentido del arte, de la escultura, de la sociedad y en última instancia del sentido del hombre

en el mundo y la necesidad de vivir la vida enfrentado con la presencia de la muerte. Con lo cual entendemos que es una experiencia que aborda cuestiones fundamentales y que llegan

o afectan a todo el mundo de una manera u otra. No es solo observar la obra de un artista sino que entras en un escenario de reflexión que te permite cuestionarte a ti como persona y

cuál es un poco el sentido de tu vida, llevado un poco al extremo. Entendemos que es una experiencia transformadora.

7. ¿Qué tipo de acuerdos tiene el museo con las instituciones públicas/privadas como

los colegios, la cárcel o centros de personas mayores y salud mental?

Bueno en el ámbito pedagógico ya que es el primero que mencionáis, pues trabajamos con centros escolares de Navarra, con aquellos con los que se realiza la campaña escolar. Una

campaña que lo pretende es trabajar conceptos plásticos, fomentar un poco el despertar de la creatividad de los niños entorno a Oteiza; no exclusivamente solo Oteiza sino también un

poco sobre las cuestiones plásticas y creativas del arte un poco en genérico. Eso es lo que denominamos la Campaña Escolar y eso se articula en colaboración con los centros

escolares que quieren participar. Cada curso ofrece la posibilidad de participar y entonces se establecen relaciones con cada uno de los centros. Hay actividades que se desarrollan aquí,

hay otras que se desarrollan en los propios centros, también hay sesiones de formación al profesorado.

Dentro del ámbito pedagógico también se ofrecen talleres abiertos en período vacacional para los niños y también proyectos específicos con un ámbito más social: hemos desarrollado

un proyecto con la cárcel de Pamplona, también con el aula infantil del Hospital Virgen del Camino, con el centro de educación especial El Molino, etc. En definitiva, con colectivos

sociales que a veces quizás no son tan permeables o no son los receptores habituales. Evitar que se queden un poco fuera y también conseguir llegar hasta ellos.

Recientemente este proyecto que denominamos algo así como experiencia social o el

elemento del arte como elemento de transformación social ha recibido el segundo premio de museos que premian a los mejores proyectos pedagógicos de los museos españoles e

iberoamericanos. Presentamos este proyecto y de un total de 105 participantes recibimos el

segundo premio que es una cuestión importante ocurrido hace apenas dos semanas. Por otro lado tenemos algunos convenios “marco” con entidades y un escenario de relaciones más

concretas con otro tipo de entidades. Tenemos un convenio de colaboración permanente con el Museo Reina Sofía, que para nosotros es un convenio muy importante, dentro de este

convenio hemos presentado este libro (muestra el libro “Oteiza en el Cine”) el pasado jueves en Madrid, que es una producción que hemos realizado conjuntamente con ellos; tenemos un

convenio permanente con el Museo San Telmo; estamos integrados dentro de la red de museos de Navarra y por lo tanto tenemos relación con los museos que están integrados

dentro de la red; tenemos relaciones con el Centro Huarte; tenemos relaciones con la orquesta sinfónica de navarra. En fin, también con el Colegio de Arquitectos, con otros museos, con

otros centros, con la Universidad de Navarra, con la Universidad Pública de Navarra, en definitiva con las entidades de su entorno intentamos establecer una red de alianzas

estratégicas que nos permite trabajar en común, realizar proyectos en común, optimizar los recursos de cada centro, acceder a compartir públicos y un poco proyectos generales. Un

poco lo que pretendemos es que en cada proyecto específico se plantee el objeto de análisis, que necesidades tiene este análisis o investigación y luego a qué públicos concretos o con

qué entidades concretas podemos colaborar más allá de lo genérico. Si planteamos un proyecto como hemos realizado recientemente en verano de Juan Navarro Valde, un proyecto

escultórico de Navarro Valde, que es propiamente conocido como arquitecto, nos planteamos colaborar con la Escuela de Arquitectura, con el Colegio de Arquitectos y otras entidades que

se han sumado al proyecto.

Respecto a la comunicación:

1. ¿Cree usted que es necesaria una buena comunicación por parte de un museo?

Sí claro, es obvio que sí. Eso sin lugar a dudas.

2. ¿Qué línea de comunicación sigue el museo? ¿En qué canales? Además de por ejemplo, en Twitter que hemos visto que tienen unos 1600 seguidores.

Nosotros entendemos o yo al menos, que comunicación es todo. Es decir, comunicación es el

panel que hay en la entrada, cómo están dispuestas las obras, cómo es el personal, cómo está el museo en cuanto a ubicación, … Digamos que comunicación es todo y es una

herramienta integral que no puede ser desasociada ni fragmentada. Todo comunica y debe comunicar en el mismo sentido, en la misma dirección, utilizando los canales o las

herramientas que se consideren necesarias pero como un bloque en conjunto. Es fundamental para nuestra organización. ¿Qué herramientas utilizamos? Desde luego nuestras

exposiciones, nuestras actividades, nuestras publicaciones son una gran herramienta de comunicación para nosotros porque ciertamente desarrollamos una actividad editorial

bastante importante y considerable y dado que también somos un museo excéntrico y no podemos pensar en que todo el mundo lo puede visitar, pensamos que nuestras

publicaciones son un muy buen modo de dar a conocer nuestro museo, Oteiza, su pensamiento y su obra. Reflejan muy bien el carácter del museo, que son: la investigación, el

rigor, la calidad, … Siempre pensamos que cualquier acción que desarrollamos para el museo es el resultado de un proceso de investigación que luego va a tener su plasmación en

una exposición, en una actividad pedagógica, en un programa concreto, … pero siempre ese

es el núcleo central (muestra algunas publicaciones en tomos). Nuestra imagen no es por decirlo de algún modo muy florida, igual es un poco seca, seria, … Ese es un poco nuestro

posicionamiento. Alguien que reciba este libro antes de leerlo ya le está diciendo muchas cosas: que es un libro serio o riguroso, es extenso (700 páginas aproximadamente).

Por otro lado, lo que ya pueden ser las herramientas típicas de comunicación: difusión a

través de los medios, página web y redes sociales. Eso es un poco la estructura general. Nos encontramos también en un momento de transformación muy importante y en el que

pensamos que la comunicación no es exclusivamente difundir, especialmente en la comunicación 2.0, sino que al encontrarnos en este escenario tenemos que ser agentes

capaces de compartir y de generar contenidos específicos para esos entornos estratégicos. Eso es un poco la línea estratégica que empezamos a abordar a lo largo de este año y en la

que vamos a ir a avanzando progresivamente y donde creemos que tenemos que tener un posicionamiento importante. Y la transformación evidente de que ya no sólo eres un difusor

sino que eres un elemento de comunidad de red, capaz de compartir tu conocimiento y de ponerlo a disposición de otros usuarios y también de enriquecerte de las opiniones o

sugerencias de otros centros y que eso también al fin y al cabo tiene que revertir en un mayor acceso al conocimiento de nuestros usuarios seguidores, amigos o como se le quiera llamar.

3. ¿Tiene el museo un responsable exclusivo de la comunicación online o lo que se

conoce como “community manager”?

Yo soy el director y el responsable de comunicación del museo y me encargo un poco de la gestión de comunicación. En determinados momentos y para determinados proyectos tengo

apoyo externo para la web o para la gestión de las redes sociales. En gran medida eso depende de la disposición presupuestaria. En ese sentido estamos en un momento de

limitación presupuestaria y parte de esos apoyos esperamos recuperarlos pero por el momento los hemos perdido. Si bien es cierto, que estamos en un momento de implicación de

todos los agentes o responsables de los departamentos del museo que normalmente son ajenos a la labor de comunicación más convencional, lo que estamos intentando que sean

agentes activos desde sus ámbitos de conocimiento y de su actividad en la comunicación 2.0. Es decir, no que sólo acceda al blog, a la web o a las redes sociales exclusivamente yo o el

departamento de comunicación sino que también se encargue el encargado de las actividades pedagógicas, el documentalista, … Buscamos esa implicación de toda la

organización en esa mentalidad 2.0. Eso es lo que estamos impulsando. Mi experiencia también es que los contenidos a la web los puede subir más o menos cualquiera pero la

estrategia en redes sociales difícilmente la va a ejecutar bien alguien ajeno a la organización. No es decirle “escribe un tweet”, eso no es la comunicación, es algo más y para alguien de

fuera es más complicado, más difícil. Como bien sabéis cada canal tiene su código, su forma de comportarse, … También cada uno lo interpreta su manera pero tiene que ser alguien de

dentro hacia fuera, según mi opinión.

4. ¿Cuál es la estructura de comunicación interna que posee el museo?

Nuestra estructura la verdad es que es una estructura orgánica pequeña. En principio hay 7 personas y cada uno es un poco el titular de su departamento. Está el director, el subdirector

que soy yo y a la vez responsable de comunicación, hay una persona del ámbito pedagógico,

el centro de estudios, el de documentación, conservación y una persona de administración y finanzas. Luego puede haber ayudantes, colaboradores, becarios, … en función un poco de

las necesidades. Pero está claro que la comunicación en nuestra organización no es como en una estructura de 300 personas. Nuestro contacto es bastante cercano, además de las

reuniones semanales que tenemos y en las que nos actualizamos, aunque sí que funcionamos con una Intranet donde cada persona que realiza un proyecto cuelga ahí la información para

que esté disponible para todos. Lo que intentamos llevar es una organización más de proyectos que no por departamentos de tal manera que sean los proyectos que tiren un poco

de la estructura organizativa y que se nutra transversalmente a los miembros de cada uno de los servicios. Cada proyecto establece qué canales de comunicación interna va a necesitar.

Recibimos un servicio externo diario de alertas de menciones del museo y Oteiza en los medios.

5. ¿Cuál cree que es la imagen que la gente tiene actualmente del Museo Oteiza? ¿Cuál

le gustaría que fuera?

Es difícil de decir. El museo ha pasado por muchas circunstancias y sobre todo por un comienzo bastante complicado y abrupto, marcado por muchos problemas que exigía

entonces la fundación y hemos apostado un poco por afianzar el proyecto del museo y la proyección de su imagen.

Ha sido un proceso muy constante, paulatino, progresivo, … Nosotros mismos ya éramos conscientes de que no iba a ser un proceso inmediato, que llevara su tiempo. Nosotros somos

un museo muy joven, muy lejos de estar consolidado ya que básicamente no ha habido tiempo pero sí creemos que actualmente el museo está posicionado como un centro de

calidad, de rigor y de proyección más allá de lo local. ¿Cuál es digamos el reverso de esa proyección quizás? Que un público no muy centrado en el arte o interesado pues parece que

aparentemente el museo le va a interesar menos, eso es la idea general, pero no para todo el mundo. La gente también lo percibe como algo especializado. Para eso vamos desarrollando

otro tipo de acciones y actividades más diversas. Todo el ámbito pedagógico esta ayudando mucho a alcanzar un escenario social a través del trabajo con los niños. Tal vez alguien dirá:

“Pues yo nunca he estado en el museo pero mi hijo ha ido a una actividad pedagógica y está encantado”. Ahí ha habido una labor de penetración social muy importante a través del

escenario pedagógico que para nosotros a priori no teníamos tan claro que fuera a ocurrir, ha sido un tanto imprevisto en este sentido. Pensábamos que sólo íbamos a influir sobre los niños

pero claro, los niños en su entorno irradian mucho sobre él. Hay otra cuestión que es la ubicación del museo. Aquí vienes a ver el museo, no es aquello

que paseas por la ciudad y te encuentras con el museo y entras. Es decir, el que viene aquí ya sabe a donde viene. Se le presupone un interés, una disposición, eso hace que el

resultado de la visita sea muy bueno porque la comunicación que se establece con los visitantes es mayor. Quizás si el museo estuviese en el centro de la ciudad tal vez entraría

gente sin tener muy claro que era su objetivo y descubriría algo que a priori no conocía. En definitiva ese es uno de los factores que determina un poco nuestra limitación.

6. ¿Qué relación guarda el museo con la Cátedra Jorge Oteiza?

Lo que es organizativamente no dependen de la misma estructura organizativa. Cada

organización tiene su estructura propia pero digamos que somos dos ramas del mismo árbol. Ellos quizás tienen un ámbito más académico y nosotros ese ámbito lo tocamos menos

porque ya están ellos. El director del Museo forma parte del consejo de la Cátedra y su consejo. Digamos que hay una colaboración continua. Algunos proyectos como el congreso

internacional sobre Jorge Oteiza y su tiempo que organizamos en 2008, fue organizado conjuntamente.

7. ¿Se ha planteado que alguno de los simposios que organiza la Cátedra Jorge Oteiza

se realicen en el propio museo en vez de en el Museo de Navarra? ¿No sería una buena oportunidad de mostrar la institución y hacerla más conocida?

Sí, sin duda. Hay seminarios y actividades de la Cátedra que se han celebrado aquí al menos

parcialmente, es decir que siempre hay esa vinculación. Cuando hay una actividad de la Cátedra siempre se plantea como una posibilidad de visitar museos, visitar el centro

,especialmente cuando vienen los ponentes, los invitados, … Como bien decís sería lo lógico pero de nuevo chocamos con dos problemas: uno, la ubicación del museo, es decir que si se

celebrase aquí probablemente se perdería una gran porcentaje de su público porque no se podría desplazar; y dos, el museo tiene un problema o una característica que es que tiene un

salón de actos limitado en cuanto a aforo por lo tanto no podría atender todas las actividades de la Cátedra. Es cierto que para nosotros eso es un problema y nos gustaría tener un salón

de actos mayor. Pero el museo se concibió así, es lo que tiene y hacemos otras actividades en esos formatos más reducidos. También decir que el salón de actos lo hemos ido convirtiendo

en espacio expositivo. Es decir, muchas veces está convertido en una prolongación de la sala de exposiciones, con lo cual la limitación incluso es mayor. Hubo un congreso que

organizamos nosotros, pero fuimos nosotros mismos los que nos fuimos al Museo de Navarra porque teníamos unos 180 inscritos y no había forma de meterlos aquí. Aunque luego hubo

visitas al Museo.

8. ¿Se han planteado alguna vez darle un uso o servicio añadido al museo?

Si, de hecho lo hacemos. Se celebran acciones, eventos, … Por ejemplo las últimas sesiones del Campus de Ulzama, otro de nuestros socios aliados, lo celebramos aquí. Celebramos

constantemente actividades y a veces también los propios espacios del museo se alquilan para eventos que no tienen en principio mucho que ver con nuestra productividad.

Respecto a la actualidad:

1. ¿Qué le parece la situación cultural de Navarra?

En mi opinión es una situación en transformación, el panorama cultural en navarra hasta hace

10 años no ha tenido una relación muy extensa con los museos contemporáneos y creo que ese escenario está en transformación. Prácticamente en los últimos 60 años sólo ha habido un

recurso museístico en Navarra que fuera importante que es el Museo de Navarra pero ahora hay más museos y otro en construcción y de ahí a que sea un entorno cambiante y eso hace

que incremente la oferta museística y los públicos. Cuando nosotros surgimos aún no estaba Huarte, tampoco estaba este proyecto de la Universidad de Navarra, …

En definitiva, es un escenario que está mejorando sustancialmente. Y todo esto ha chocado

con una situación económica de crisis que está mermando los presupuestos, ralentizando el progreso, … Pero eso ya no sólo en Navarra, sino que es algo generalizado y es el escenario

con el que todos vamos a tener que lidiar y lógicamente lo tenemos en cuenta.

2. ¿Qué opina respecto a la reducción de las subvenciones del Gobierno a la cultura?

El panorama está complicado pero nos obliga a todos a hacer una gran reflexión interna importante y a hacer un poco de reinvención de ver si antes con los medios que teníamos

podíamos llegar a tanto pues ver a dónde podemos llegar ahora con los medios que tenemos.

3. ¿Qué opina del modelo de negocio en el ámbito museístico realizado en otro países como Inglaterra y Estados Unidos? (Que son empresas privadas que no dependen

tanto de subvenciones públicas)

Es una cuestión muy objeto de debate pero lo que pasa es que todos esos centros y su modo de trabajar también son resultado también del entorno en el que son creados. Es decir,

estamos hablando de sociedades que tienen integradas ese modo de trabajar, de concebir el arte, de concebir la función de los museos, … Están ya muy integradas en su modelo de

sociedad político y cultural. Son modelos hacia los que nos podemos aproximar pero no puedes desarrollarlos. En los museos anglosajones y especialmente en los americanos, hay

una tradición de apoyo de mecenazgo, … Es decir que todos esos museos se desarrollan porque su entorno lo facilita como pueden ser leyes que los favorezcan, cosa que nosotros no

tenemos. Hay que empezar por cambiar el entorno porque si no favoreces esa acción porque sino lo único que te queda es ser un mecenas y nosotros no estamos en esa disposición.

Desde luego ellos tienen una larga tradición, tienen muchos años y evidentemente son muy buenos y lo hacen muy bien. Tanto en Estados Unidos como en el Reino unido hay modelos

espectaculares en cuanto a la obtención de resultados y la translación de esos resultados en medios económicos. Aquí hay otros modelos como puede ser el modelo Guggenheim que ha

sido posiblemente la experiencia en España más aproximada a esos modelos de gestión o de gestión destinada a la cultura, al ocio, al turismo, …

Respecto a la competencia:

1. ¿Cuál es su opinión respecto a que museos como el de los Sanfermines y otros, se

cierren por falta de subvención?

Creo que es un escenario ideal. En mi opinión todos los que estamos trabajando aquí es porque creemos que la cultura es algo importante en la aportación social. A veces las

dinámicas son otras y es difícil opta por donde recortar. Que haya museos que cierren o que vean restringidos su presupuesto pues sí, es una pena ciertamente. Pero entra dentro de una

análisis mucho más global. No creo que debamos centrar el análisis en un proyecto o museo en concreto. Por otro lado si es cierto que en los últimos años en España en general ha habido

una proliferación de centros culturales muy grande y que antes incluso de la crisis ya parecía un tanto excesivo. Se ha pasado de 0 a 100 y en cuanto ha llegado esta situación económica

se han provocado tensiones que quizás esa adecuación entre debilidades presupuestarias, el

entrono de trabajo y el público al que se llegaba, pues se ha visto que no era la más

adecuada.

2. El pasado 19 de octubre tuvo lugar en Madrid la presentación del futuro Museo de Arte Contemporáneo Universidad de Navarra. Además, se han proyectado varios

museos nuevos en Pamplona que se terminarán de construir en los próximos años. ¿Cómo toma el museo Oteiza esta nueva competencia? ¿No es Pamplona una ciudad

demasiado pequeña para tanta oferta de museos?

Sinceramente no creo que sean tantos pero ¿cómo lo tomamos? Pues con alegría y satisfacción. Para nosotros no es competencia, en todo caso son posiblemente escenarios de

colaboración. Es un poco nuestra mentalidad: colaborar, poner proyectos en común, introducir conjuntamente, aprovechar públicos, … No lo vemos como qué nos va a quitar sino

todo lo contrario, a ver a cuánta gente nos va a ayudar a llegar. Este hábito o presencia de lo cultural es algo que vemos como algo que nos beneficia a todos.

Un planteamiento de competencia es un planteamiento de pensar en pequeñito, de guardarme lo mío y que nadie me lo toque. No creo que sea una buena manera de pensar.

Creo que tenemos mucho por lo que hacer y gente a la que llegar. Y más en nuestro caso que estamos un poco aquí perdidos en el monte. Sería absurdo verlo de ese modo.

3. ¿Qué le parecen las actividades culturales realizadas por Civican/Civibox?

De hecho nosotros hemos colaborado con ellos. Ellos tal vez tienen un carácter más social,

más ciudadano de algún modo, que es tal vez un ámbito diferente, más complementario. Nosotros hemos expuesto ahí muchos proyectos de taller que hemos desarrollado sobre todo

los de carácter social que ya he mencionado antes.

Para terminar:

1. Podría contarnos ¿cuáles son algunos de los planes a futuro que tienen para el museo?

A corto plazo tenemos bastantes proyectos en marcha: exposiciones, colaboraciones,

publicaciones, … En un planteamiento más estratégico sí que estamos planteando cuál va a ser nuestra

adecuación al nuevo modelo presupuestario que va a ser más receptivo y de nuevo cómo vamos a poder cumplir con los objetivos fundacionales. También estamos viendo cómo

podemos aprovechar más los escenarios digitales: web 2.0 o 3.0 para proyectarnos y posicionarnos como distribuidores de contenidos para ese entorno. El Museo Oteiza en 2004

definió un plan estratégico; en 2008 tuvo otro plan estratégico; y estamos en vistas del año que viene definir un nuevo plan que actualice los objetivos, las herramientas y que nos permita

definir cuál va a ser nuestro posicionamiento y nuestra estrategia en torno a tres factores: a lo que ya hemos desarrollado y objetivos ya hemos cumplido, qué labor de continuidad va a

haber y qué labor de nuevos objetivos vamos a desarrollar.

2. ¿Cuáles diría usted que son los dos puntos más fuertes y los dos más débiles del Museo Oteiza?

Creo que un punto débil es su ubicación aunque también es un punto fuerte. Y posiblemente otro punto débil es que el Museo necesita un volumen muy importante de gastos fijos para

poder funcionar por sus propias características. Prácticamente el 85 % de los gastos son fijos: personal, seguridad, seguros, conservación, … Por tanto posiblemente sea una debilidad y de

ahí que el presupuesto para actividades sea menor. Posiblemente también la dependencia presupuestaria de un gobierno que tiene unos

presupuestos ciertamente limitados. Es decir, no es lo mismo depender del Ministerio de Cultura que del Gobierno de Navarra.

¿Fortalezas? La colección, el edificio, y una línea de trabajo claramente destinada a la investigación, la calidad y el rigor. También la actividad pedagógica, toda la labor

documental, … Volviendo a la ubicación del Museo también puede ser una fortaleza porque forma parte de un modelo de museo de diferente, de una visita diferente, de una experiencia

distinta. Creo que gran parte de la experiencia del Museo tiene que ver con este entorno al que te desplazas, en el que parece que estás un poco desconectado, en el que parece que el

tiempo transcurre un poco más despacio, … Todo eso teniendo el problema de la accesibilidad y ese aislamiento hace que sea un sitio y se tenga una visita especial. Por la

misma razón que no es lo mismo visitar la Catedral de Burgos que una ermita románica perdida en el monte. Cada uno en la ubicación uno verá sus pros y sus contras.

Pues eso es todo, Juan Pablo. De nuevo, muchas gracias por tu tiempo.

A vosotros.

ENERO

Lunes Martes Miércoles Jueves Viernes Sábado Domingo

1

2 Marketing

Directo 4 5 6 Inauguración "Mini Oteiza"

Día "Maridaje Oteiza"

Inicio concurso Fotografía

10 11 12 13 Concierto

Bandas locales 15

16 17 Conferencia 19 20 21 Teatro familiar

22/29 23/30 24/31 25 26 Fin concurso

Fotografía Día “Pintxo

Oteiza”

FEBRERO


1 2 3 Día "Maridaje

Oteiza" 5

Street Marketing

7 8 9 10 11 12

13 14 15 16 17 Concierto Bandas locales 19

20 21 22 Conferencia 24 Día “Pintxo

Oteiza” Teatro familiar

27 28 29

MARZO


1 2 Día "Maridaje

Oteiza" 4

5 6 7 8 9 10

11

12 13 14 15 16 Concierto

Bandas locales 18



26 27 28 29 30 31

ABRIL


1

2 3 4 5 6 Día “Maridaje

Oteiza”

8

9 10 11 12 13 Concierto

Bandas locales 15

16 17 18 19 20 21 Teatro familiar

23/30 24 25 Conferencia 27 Día “Pintxo

Oteiza” 29

MAYO


1 2 3 4 Día “Maridaje

Oteiza” 6

7 8 9 10 11 12 13

14 15 16 17 18 Concierto

Bandas locales 20



28 29 30 31

JUNIO


Cine al

Aire libre Día “Maridaje

Oteiza” 3

4 5 6 7 Cine al

Aire libre

8

9

10 11 12 13 Cine al

Aire libre Concierto

Bandas locales 16

17 18 19 Conferencia Cine al

Aire libre 22 Teatro familiar

24 Street

marketing 26 27

Cine al Aire libre

Día “Pintxo Oteiza”

30

JULIO


2 3 4 5 Cine al

Aire libre 6 7

Campamento verano

9 10 11 Cine al


Oteiza” 14

15 16 17 18 Cine al


Bandas locales Teatro familiar

22 23 24 Conferencia Cine al

Aire libre Día “Pintxo

Oteiza” 28

29 30 31

AGOSTO Lunes Martes Miércoles Jueves Viernes Sábado Domingo

1 2 Cine al


Oteiza” 5

6 7 8 9 Cine al

Aire libre

11

12

13 14 15 16 Cine al


Bandas locales 19

20 21 22 23 Cine al

Aire libre Día “Pintxo


27 28 29 30 Cine al

Aire libre

SEPTIEMBRE


Día “Maridaje

Oteiza” 2

3 4 5 6 7 8 9

10 11 12 Conferencia 14 Concierto

Bandas locales 16


24 25 26 27 28 Día “Pintxo

Oteiza” 30

OCTUBRE Lunes Martes Miércoles Jueves Viernes Sábado Domingo

1 2 3 4 5 Día “Maridaje

Oteiza” 7

8 9 10 11 12 13 14

15 16 17 18 19 Concierto

Bandas locales 21



29 30 31

NOVIEMBRE


1 2 Día “Maridaje

Oteiza” 4

5 6 7 8 9 10 11

12 13 14 15 16 Concierto

Bandas locales 18



26 27 28 29 30

DICIEMBRE


Inauguración Belén Oteiza

Día “Maridaje Oteiza”

3 4 5 6 7 8 9

10 11 12 13 15 Concierto

Bandas locales 16


24/31 25 26 Conferencia 28 Día “Pintxo

Oteiza” 30

60

VI. Fuentes

Jorge Oteiza y el museo

- Página web

http://www.museooteiza.org/

- Noticias Museo Jorge Oteiza

http://www.museooteiza.org/?page_id=2

- Diario de Navarra

http://www.diariodenavarra.es/noticias/mas_actualidad/cultura/un_proyecto_del_museo_oteiza_premiado_concurso_internacional_44914_1034.html

http://www.diariodenavarra.es/noticias/mas_actualidad/cultura/los_museos_navarros_una_aplicacion_para_phone_ipad.html

- Colegio Ingenieros técnicos industriales

http://www.citinavarra.com/es/actualidad/ficha_noticia.aspx?id=682

- Video: Aplicación del museo para iPhone

http://www.youtube.com/watch?v=n_WDVAyVZQg

- Observatorio de la Sociedad de la Información en Navarra

http://www.cfnavarra.es/observatoriosi/noticias_2011_08_04.htm

- Blog: Museos y algo más

http://musyalgomas.blogspot.com/2011/01/las-nuevas-tecnologias-en-los-museos.html

- ABC Hoy tecnología

http://www.hoytecnologia.com/noticias/Guggenheim-Bilbao-incopora-este/29532

- Revista de museos de Andalucía

http://www.juntadeandalucia.es/cultura/museos/media/docs/PORTAL_musa_n5.pdf

61

- Entrevista a Juan Pablo Huércanos, Subdirector de Comunicación

- Artículo de la Universidad Pública de Navarra

http://www1.unavarra.es/catedrajorgeoteiza/

- Artículo “Habitar el vacío. Homenaje a Jorge Oteiza” de Jorge Latorre en la revista Nuestro Tiempo

- Libro “Jorge Oteiza: Creador Integral” de Alberto Rosales

Competencia directa e indirecta

- Museo de Navarra

http://www.navarra.es/home_es/Temas/Turismo+ocio+y+cultura/Museos/Museos+y+colecciones+permanentes/Museo+Navarra/Default.htm

- Turismo Navarra

http://www.turismo.navarra.es/esp/organice-viaje/recurso.aspx?o=2926

http://www.turismo.navarra.es/esp/organice-viaje/recurso/relacionado/4950/

- Ayuntamiento de Pamplona

http://www.pamplona.es/verPagina.asp?idPag=128&idioma=1

- Museo del Carlismo

http://www.navarra.es/home_es/Temas/Turismo+ocio+y+cultura/Museos/Museos+y+colecciones+permanentes/Museo+del+Carlismo/

- Artículo “El Museo del Carlismo ofrece distintas actividades para este otoño” de noticiasdenavarra.com

http://www.noticiasdenavarra.com/2011/10/03/vecinos/estella-y-merindad/el-museo-del-carlismo-ofrece-distintas-actividades-para-este-otono

- Centros culturales de Navarra

http://es.qdq.com/

- Palacio de Congresos y Auditorio de Navarra - Baluarte

www.Baluarte.com

- Pamplona Joven: Casa de la juventud

62

http://www.pamplona.es/pamplona_joven/verpagina.asp?idpag=3&Idioma=1

- Centro cultural: Civican http://www.bibliotecaspublicas.es/civican/ - Centro cultural: Civivox http://www.pamplona.es/verPagina.asp?idPag=690&idioma=1 http://www.pamplona.net/VerPagina.asp?idPag=152279PR&idioma=1

Contexto y actualidad

-‐ Informe “A través del espejo” de Compromiso Empresarial. Año 2010.

-‐ Apartado “Cultura, Turismo y Relaciones Institucionales” del Gobierno de Navarra www.navarra.es

-‐ Memoria y Descripción de Programas de los Presupuestos Generales de Navarra para el año 2011 www.navarra.es

-‐ Artículos de: www.compromisoempresarial.com

-‐ Página web del Ministerio de Cultura de España www.mcu.es

-‐ Artículo “El consumo cultural resiste la crisis” www.hoyesarte.com

-‐ Entrevista a Manuel Borja Villel en www.rtve.es http://www.rtve.es/noticias/20090524/manuel-borja-villel-museos-atraviesan-crisis-profunda/278448.shtml

63

Comunicación

- Redes sociales: Facebook y Twitter

- Youtube

- Estudio Visibilidad de los Museos en la Web 2.0. Noviembre de 2009

http://www.abanlex.com/wp-content/uploads/2009/11/Estudio-Visibilidad-de-los-museos-en-la-web-2.pdf

- Navegando por los museos: un análisis comparativo de las páginas webs de los museos más visitados de Europa, EE.UU y Perú de Marta Mensa Torras y Alberto Requena Arriola

http://www.mercurioperuano.udep.edu.pe/docs/522/museoseninternet.pdf

- Cultura en España

http://www.twitter-espana.com/categoria/cultura

- “El Museo en Red” de Begoña González

http://www.mediossociales.es/casos-practicos/el-museo-en-red/

- Interview with Rui Guerra about online strategies for cultural spaces http://www.we-make-money-not-art.com/archives/2011/02/interview-with-rui-guerra.php

- Art Project de Google

http://www.googleartproject.com/

- Museums2Go – Blogging at the nexus of culture and mobility

http://www.museums2go.com/iphone-apps/

- Video: Streetmuseum

http://www.youtube.com/watch?v=qSfATEZiUYo

- Libro “Creativity in Public Relations” de Andy Green. The Institute of Public Relations, segunda edición.

- Libro “Public Relations Practices” de Allen H. Center y Patrick Jackson. Prentice Hall, sexta edición.

Grupo 1

- Natalia Elósegui

- Estíbaliz Aguirre

- Sara Baztán

- Andrea Garráus

- Raquel Pérez

- Mariandrea Casco

- Felipe Royo

- Ignacio Ayxelá

- David Morentín

- Ion Vivanco

- Eduardo Úcar

- Borja Lacasta

plan de comunicación para el museo oteiza€¦ · 2! i. introducciÓn la puesta en marcha de un...

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