Nritta Coreografia/ Choreografie

Aakash Odedra

In the Shadow of ManCoreografia/ Choreografie

Akram Khan

Intervallo/ Pause

CutCoreografia/ Choreografie

Russell Maliphant

Constellation Coreografia/ Choreografie

Sidi Larbi Cherkaoui

Bolzano la città che danza

Bozen tanzt

Mer/ Mi 06.03.2013 | 20.00 h

Ballet du Grand Théâtre de Genève

Foto

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Durata/ Dauer: 118’ (con pausa/ inklusive Pause)

LuxCoreografia/ Choreografie

Ken Ossola

Glory Coreografia/ Choreografie

Andonis Foniadakis

www.stadttheater.bozen.itwww.teatrocomunale.bolzano.it

Tickets: 0471 053 800 Stagione/Spielzeit

2013

Per la terza volta in nove anni il Ballet du Grand Théâtre de Genève, punta di diamante del panorama europeo, è ospite al Teatro Comu-nale. Questa sera fa il suo debutto italiano con il nuovo dittico Lux/

Glory, un sorprendente viaggio nella bellezza del movimento tra spiritua-lismo diffuso e formalismo anarchico, oscillazioni barocche e minimali-smo contemporaneo. Due gli autori chiamati a creare per la compagnia ginevrina dal direttore Philippe Cohen: Ken Ossola, formatosi sotto l’ala del Maestro Kylian al Nederlands Dans Theater I e dal 1999 coreografo freelance, che ha ideato per la compagnia Lux, brano costruito sul Requiem di Fauré, e il greco Andonis Foniadakis, coreografo vincitore del Premio Danza&Danza 2012, autore di Glory su musica di Händel.Lux, primo lavoro di Ossola consegnato alla compagnia, è stato definito dalla critica “un divertissement profano su una partitura intensamente religiosa”. Qui il coreografo mette in costante dialogo la vita e la morte, la luce e le tenebre trasferendo nei corpi dei danzatori l’imponenza mu-

sicale del Requiem e la tensione spirituale che lo sottende. Una partitura, secondo Fauré “lontana dal terrore per la morte, perché essa non è un passaggio doloroso, bensì una fortunata liberazione, un’aspirazione alla felicità dell’aldilà”.Andonis Foniadakis, invece, è alla sua terza creazione per l’ensemble sviz-zero. Dopo Selon désir sulle Passioni di Bach (visto a Bolzano Danza nel 2003) e la sua straordinaria versione in a solo del Sacre du printemps, eccolo nuovamente comporre sull’amata musica barocca. Glory, pezzo per venti danzatori, nasce sulle architetture sonore di Georg Friederich Händel - un collage di varie opere arrangiate da Julien Tarride – trasferite in una danza virtuosa, densa, complessa, seduttiva e lirica. Due partiture parallele, per nulla rivali, capaci di suscitare gli stessi entusiasmi ed emo-zioni. E condurre verso quella “Gloria” evocata nel titolo che è lo stato estremo, supremo e assoluto di tutte le cose. Foniadakis dimostra qui la sua maestria compositiva e non tradisce il pathos e la profondità di colui che regalò alla corona britannica la sua migliore musica d’occasione.

Ballet du Grand Théâtre de GenèveCompagnia di lunga tradizione, il Ballet du Grand Théâtre de Genève è stato fondato agli inizi del XX secolo. Negli anni Sessanta/ Settanta è stato il baluardo europeo della scuola balanchiniana, poi progressiva-mente l’ensemble ha cambiato rotta puntando su un repertorio a più ampio spettro capace di includere balletti di matrice classica, neoclassi-ca, e titoli contemporanei. Apertura al contemporaneo che ha trovato la massima espressione con la direzione artistica di Philippe Cohen, in carica dal 2001. E’ lui a commissionare lavori per la compagnia a Andonis Fonia-dakis, Sidi Larbi Cherkaoui, Gilles Jobin, Benjamin Millepied, Carolyn Carl-son, Lucinda Childs, Saburo Teshigawara, Nacho Duato, Joëlle Bouvier e Michel Kelemenis, la cui Cenerentola è stata ospitata dalla Fondazione Teatro Comunale nella stagione 2010/ 2011.

Lux/GloryBallet du Grand Théâtre de Genève

Das Ballet du Grand Théâtre de Genève, das mit Abstand heraus-ragendste Tanzensemble im europäischen Kontext, gastiert nun zum dritten Mal seit neun Jahren im Stadttheater Bozen. Zur itali-

enischen Uraufführung kommt das neue Diptychon Lux/Glory, eine über-wältigende Reise in die Schönheit der Bewegung im Zwischenbereich von spiritueller Grundstimmung und anarchischer Abstraktion, barocker Ausschweifung und zeitgenössischem Minimalismus.Mit den Choreografien beauftragte der Direktor des Genfer Tanzensemb-les Philippe Cohen den in der Schweiz geborenen Ken Ossola, der bei Jiří Kylián im Nederlands Dans Theatre I seine Ausbildung genoss und seit 1999 als selbständiger Choreograf arbeitet und den Griechen Andonis Foniadakis, der den Premio Danza&Danza 2012 für die beste Choreogra-fie gewonnen hat. Es entstanden die Stücke Lux und Glory, ersteres an Faurés Requiem, zweiteres an Musik von Händel inspiriert. Ossolas erstes Auftragswerk Lux für das Tanzensemble wurde von der Kritik als „ein profanes Vergnügen mit einer zutiefst religiösen Partitur“ bezeichnet. Leben und Tod, Licht und Dunkelheit sind darin in einem be-ständigen Dialog begriffen, indem die musikalische Gravität und die spi-rituelle Spannung des Requiems ihren Ausdruck in den Körpern der Tän-zer finden. Die Partitur sollte laut Fauré „tröstlich, nicht furchteinflößend sein. Ich selbst empfinde den Tod nicht als ein schmerzliches Erlebnis, sondern als eine willkommene Befreiung, ein Streben nach dem Jenseits“.Für Andonis Foniadakis ist es hingegen bereits die dritte Produktion für das Schweizer Ensemble. Nach seinem an Bachs Passionen inspirierten Selon désir (bei Tanz Bozen im Jahr 2003) und seiner aufsehenerregen-den Solo-Version von Sacre du Printemps sehen wir ihn nun wieder mit einer Arbeit auf der Grundlage der von ihm verehrten Barockmusik. Glory, ein Stück für zwanzig Tänzer, entsteht aus der Übertragung der

Ballet du Grand Théâtre de GenèveDas Ballet du Grand Théâtre de Genève wurde Anfang des 20. Jahrhun-derts gegründet. In den sechziger und siebziger Jahren war das Ensem-ble das europäische Aushängeschild der Schule von George Balanchine und fand dann sukzessive in den darauffolgenden Jahren seinen eigenen erweiterten Stil, offen dafür, klassisches Ballett, Neoklassik und zeitge-nössischen Tanz einzubeziehen. Diese Öffnung hin zum zeitgenössischen Tanz stieß beim neuen künstlerischen Leiter Philippe Cohen, der dem Ensemble seit 2001 vorsteht, auf großes Interesse. Er hat u.a. Andonis Foniadakis, Sidi Larbi Cherkaoui, Gilles Jobin, Benjamin Millepied, Carolyn Carlson, Lucinda Childs, Saburo Teshigawara, Nacho Duato und Michel Kelemenis beauftragt, Werke für das Ballettensemble zu schaffen. Kele-menis Aschenputtel wurde in der Spielzeit 2010/ 2011 bei der Stiftung Stadttheater aufgeführt.

Klangarchitekturen von Georg Friedrich Händel – eine von Julien Tarride arrangierte Collage aus mehreren Werken –, in einen virtuosen, dichten, komplexen, verführerischen und poetischen Tanz. Es sind zwei parallele, aber keineswegs rivalisierende Partituren, die beide Begeisterung und starke Gefühle hervorrufen. Beide führen zu jener titelgebenden „Glorie“, die der äußerste, höchste und absoluteste Ausdruck aller Dinge ist. Noch einmal hat Foniadakis hier seine gestalterische Meisterschaft unter Beweis gestellt und damit ebenso das Pathos und die Tiefe desjenigen hochgehalten, der der englischen Krone zu ihren besten Auftragswer-ken verhalf.

Nritta Coreografia/ Choreografie

Aakash Odedra

In the Shadow of ManCoreografia/ Choreografie

Akram Khan

Intervallo/ Pause

CutCoreografia/ Choreografie

Russell Maliphant

Constellation Coreografia/ Choreografie

Sidi Larbi Cherkaoui

Lux Coreografia/ Choreografie Ken Ossola Musica/ Musik Gabriel FauréLuci/ Licht Kees Tjebbes Scene e costumi/ Bühnenbild und Kostüme Jean Marc Puissant

Glory Coreografia e scene/ Choreografie und Bühnenbild Andonis FoniadakisMusica/ Musik Georg Friedrich HändelComposizione, arrangiamento musicale e assistente scenografo/ Komposition, musikalische Arrangements und Bühnenbildassistent Julien Tarride Luci/ Licht Mikki Kunttu

Interpreti/ Tänzer Fernanda Barbosa, Gabriela Gomez, Virginie Nopper, Yu Otagaki, Isabelle Schramm, Sara Shigenari, Sarawanee Tanatanit, Madeline Wong, Daniela Zaghini, Joseph Aitken, Damiano Artale, Loris Bonani, Natan Bouzy, Pierre-Antoine Brunet, Grégory Deltenre, Aurélien Dougé, Paul Girard, Armando Gonzalez, Vladimir Ippolitov, Nathanaël Marie, Hélène BourbeillonDirettore Generale/ Intendant Tobias Richter Direttore del Ballet/ Ballettdirektor Philippe CohenVice direttore del Ballet, direttore di scena/ Vizeballettdirektor, Inspizient Vitorio CasarinCoordinatore amministrativo/ Verwaltungsleiter Emilie SchaffterMaître de Ballet Grant ArisPianista/ Pianist Serafima DemianovaDirezione tecnica/ Technische Leitung Philippe DuvauchelleResponsabile luci/ Beleuchtungsmeister Alexandre BryandDirezione di scena/ Inspizient Mansour WalterResponsabile audio/ Tonmeister Jean-Marc PingetSarte/ Schneiderinnen Julie Delieutraz, Caroline Bault

LuxCoreografia/ Choreografie

Ken Ossola

Glory Coreografia/ Choreografie

Andonis Foniadakis

Servizi tecnici, organizzativi e amministrativi/ Technik, Organisation und Verwaltung Fondazione Teatro Comunale e Auditorium – Bolzano/ Stiftung Stadttheater und Konzerthaus – Bozen

Testo/ Text Maria Luisa BuzziTraduzione/ Übersetzung Alma VallazzaGrafica/ Graphik Gruppe Gut GestaltungStampa/ Druck Publistampa – Pergine Valsugana

Ballet du Grand Théâtre de Genève

www.stadttheater.bozen.itwww.teatrocomunale.bolzano.it