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Programma sessioni parallele

8 settembre, ore 9-11

Università degli Studi “Suor Orsola Benincasa” – Facoltà di Lettere Via S. Caterina da Siena, 37

Piano I Aula A

Intertestualità e interdiscorsività in Dante: tendenze critiche ed esempi. Coordina Alberto Casadei

1. Marco Signori, Alcune note in margine a Monarchia I xii 2. Federico Rossi, Un caso di intertestualità problematica: “poema sacro” tra Dante e

Macrobio

3. Sebastiano Italia, Dante e Cino da Pistoia: un dialogo interrotto? 4. Annalisa Listino, “Questo tremito è di vero amore umano”: echi danteschi nel Mistero del

Poeta di Antonio Fogazzaro

La didattica della Divina Commedia nella scuola (ma non solo): proposte, esperimenti, bilanci.

Coordina Raffaella Bosso

1. Carlo Albarello e Natascia Tonelli, Tu se’ lo mio maestro 2. Delfina Curati, Schegge dantesche nella lingua (poetica) del Novecento: risemantizzazione,

allusione, parodia

3. Michela D’Isanto, Dante a classi aperte: l'esperienza di una didattica condivisa 4. Raffaella Romano, Luoghi danteschi nella poesia del ’900

Piano I Aula B

La letteratura italiana e la settima arte: pratiche, metodi e prospettive. Coordinano Angela Albanese e Attilio Motta

1. Gavino Piga, La sequenza e la cornice. Appunti ejsensteiniani su Notturno Indiano 2. Attilio Motta, Non solo adattamenti: la letteratura italiana e il cinema di inizio millennio

3. Denis Brotto, Il flusso di coscienza dal letterario al filmico. Nemmeno il destino da Bettin a Gaglianone

4. Francesco Martillotto, «La storia di un’anima». Il giovane favoloso di Mario Martone 5. Angela Albanese, Fiabe in movimento. Il Cunto di Basile nella versione cinematografica di

Matteo Garrone

Piano I Aula C

Iconologie letterarie in tipografia. Cooordina Floriana Calitti

1. Ilaria Rossini, Filocolo e Amadigi: amori e avventure, tra Italia e Spagna, nelle edizioni Janot

2. Martina Stella, Ruggero nel palazzo di Alcina: un caso di parallelismo tra l’Orlando furioso e il Quadriregio

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3. Anna Carocci, L’ottava rima illustrata: il caso di Niccolò Zoppino 4. Stefania Modano, L’Orlando furioso. Casi di «vizi dipinti»

5. Martyna Urbaniak, Il Furioso di Giovanni Varisco (1568) e la tradizione illustrativa cinquecentesca del poema di Ariosto

Piano I Aula D

La scrittura teatrale al femminile. Coordina Beatrice Alfonzetti.

1. Valeria Puccini, «De l’ardir suo d’aver Amor sprezzato»: Maddalena Campiglia, letterata e donna indipendente nel Cinquecento della Controriforma

2. Francesca Bianco, Il secondo Settecento veneto: traduzioni shakespeariane femminili fra educazione e innovazione

3. Francesca Favaro, Il Tieste di Angelica Palli 4. Chiara Licameli, Il teatro di Teresa Gnoli: forme, contenuti, prospettive di indagine

5. Valeria Merola, La dimensione femminile nella drammaturgia di Natalia Ginzburg

Piano I Aula D1

Scritture private dell’Ottocento italiano (1790-1870). Coordina Stefano Verdino.

1. Sara De Giorgi, Scambi epistolari di Alberto Fortis con gli esponenti della cultura dell’epoca 2. Rosa Necchi, Appunti sulla corrispondenza di Giacomo Tommasini (1769-1846)

3. Rossella Terracciano, L’epistolario di Michele Colombo 4. Lorenzo Trovato, La scrittura epistolare femminile tra XVIII e XIX secolo: i carteggi di

Diodata Saluzzo

5. Laura Melosi, Commentare carteggi leopardiani oggi 6. Fabiana Savorgnan Cergneu Di Brazzà, La scrittura educativa e morale nella corrispondenza

di Caterina Percoto 7. Veronica Pesce, Fra le lettere di Giovanni Pascoli: la corrispondenza con gli artisti e altri

amici

Piano I Aula D2

Il doppio talento. Mutualità espressive fra testo e immagine. I. Coordinano Nicola Catelli e Giovanna Rizzarelli

1. Giovanna Rizzarelli, Vita di un artista scrittore. Self-fashioning di un doppio talento nella

biografia di Cellini 2. Angelo Maria Monaco, L’uso polisemico delle immagini mitologiche nel ‘teatro della

memoria’ di Giulio Camillo Delminio

3. Annalisa Carbone, Un pittore tra gli scrittori: Dino Buzzati e i suoi disegni 4. Nicola Catelli, I vivi e i morti. Su La Terra vista dalla Luna di Pier Paolo Pasolini

5. Giulia Ricca, Praz artista-scrittore nella Casa della vita Piano I Aula E

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«Accompagnando la penna al pennello». La scrittura degli artisti nell’Umanesimo e nel Rinascimento. Coordina Vincenzo Caputo.

1. Giulia Tellini, Michelangelo: «Nemico di me stesso»

2. Paolo Celi, Il ritratto di Laura Battiferri del Bronzino 3. Vincenzo Caputo, La voce dei pittori. Sui dialoghi d’arte del Cinquecento

Novellare e raccontare: strategie narrative italiane antiche e contemporanee. Coordina Elisabetta Menetti

1. Carlo Varotti, La serialità di un maestro: i racconti mensili di Cuore 2. Antonio Triente, La narrativa di Savinio fra aneddoto e divagazione

3. Mariangela Lando, La novellistica nelle antologie letterarie per l'insegnamento negli anni '30

Piano I Aula F

Il romanzo storico moderno e contemporaneo tra pittura, scultura e melodramma. Coordinano

Teresa Agovino e Chiara Coppin

1. Dario Stazzone, Ripensando Manzoni e De Roberto: Vincenzo Consolo e Il sorriso

dell’ignoto marinaio 2. Luca Danti, Melodramma e Risorgimento da distanze diverse: Balzac, Tomasi di Lampedusa,

Camilleri 3. Mario Minarda, Di codici colorati e altre meraviglie. Il Settecento ‘storico-metaforico’di

Sciascia e Consolo

4. Mario Rescigno, L’amore dentro: una storia d’amore napoletana durante la Seconda guerra mondiale

5. Simone Cantino, “Dall’inferno”: origini oscure del XX secolo. From Hell di Alan Moore 6. Teresa Agovino, Scurati "rilegge" Hayez. Il bacio come motore di Una storia romantica 7. Chiara Coppin, L’Estasi di Santa Teresa: dalla scultura del Bernini al romanzo di Sebastiano

Vassalli, Io, Partenope

Piano I Aula G

Poeti e pittura fra Barocco e prima Arcadia. Coordinano Andrea Campana e Fabio Giunta

1. Fabio Giunta, Tra retorica e pittura: la letteratura figurativa di Giovan Battista Marino

2. Edoardo Ripari, Virgilio Malvezzi (1595.1653)tra letteratura, politica e pittura 3. Andrea Campana, Giampietro Zanotti (1674-1755), un poeta-pittore dell’Arcadia bolognese

“900”, il progetto dell’epoca nuova tra letteratura e arte. Coordina Apollonia Striano

1. Cinzia Gallo, I Miracoli di Bontempelli fra narrativa, arte, teatro

2. Chiara Milani – Caterina Lidano, Le sperimentazioni liriche di Massimo Bontempelli: notizie dell'Ubriaco dall'archivio Bontempelli della Biblioteca comunale di Como

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3. Agata Irene De Villi, «Noi repugnamo dall’atteggiamento lirico». Il contributo della poesia bontempelliana all’estetica novecentista

Piano III Aula I

Eterodossie e Rinascimento. Coordina Antonello Fabio Caterino

1. Antonello Fabio Caterino, Polemiche letterarie del Cinquecento 2. Silvia Corelli, Ginevra degli Almieri: proposte di studio per un cantare a stampa

cinquecentesco

3. Angelo Chiarelli, Il Palmerino e Il Primaleone di Lodovico Dolce: l’eterodossia della materia spagnola

4. Federica Greco, Per una nuova interpretazione del paradosso nell’opera di Ortensio Lando: il caso del Funus

5. Agnese Amaduri, «Ch’è Dio vero uomo e l’uomo è vero Dio». Il riscatto femminile nel

rapporto con la divinità: ipotesi di lettura intorno alle Rime di Vittoria Colonna 6. Valeria Conocchioli, Tradizione e innovazione nel De propria vita liber di Girolamo

Cardano 7. Lorenzo Battistini, Rinascimento e autobiografia: il caso di Francesco Guicciardini

Piano III Aula L

La letteratura biblica e le arti. Coordinano Erminia Ardissino ed Elisabetta Selmi

1. Denise Ardesi, «Conceptio per aurem», tra cristianesimo e cabala

2. Carlo Fanelli, Dalla pagina al Cielo. Riscritture bibliche nel teatro del Rinascimento 3. Federica Conselvan, Il cavaliere inghiottito. Il racconto esemplare di Giona nei poemi

cavallereschi di primo Cinquecento 4. Alessandra Munari, La statua animata: dalla Bibbia al mito classico e ermetico, fino alla

scena barocca

5. Valeria Giannantonio, Immaginario e devozioni bibliche nel tardo barocco napoletano 6. Antonella Staiano, Il peccato di Adamo ed Eva in alcune riscritture del Seicento

7. Carolina Patierno, «Nel pretorio del ciel vanno i processi». Susanna nell'oratorio italiano di Sei e Settecento

8. Marco Bizzarrini, I Salmi di Benedetto Marcello tra erudizione biblica, autocoscienza

aristocratica e aspirazioni di riforma musicale

Piano I, Aula Leopardi

Parola e immagine nella letteratura del Rinascimento. Coordinano Gianluca Genovese e Andrea

Torre

1. Salvatore Carannante, «Non tantum velare…quantum declarare». Immagine, mito e

memoria nella Lampas triginta statuarum di Giordano Bruno 2. Massimiliano Simone, Dèi umani e terreni: Marte e Venere ‘volgarizzati’. Contaminazioni e

invenzioni figurative

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3. Andrea Torre, «Qui si sforni d’ogni sua forza l’arte»: poesia e miniatura, ecfrasi ed emblematica in Eurialo Morani

4. Arianna Capirossi, La fortuna iconografica di un’eroina tragica: la storia di Sofonisba tra pittura e teatro

5. Cristina Acucella, «Pure vi manca il vivo»: Ludovico Dolce, tra l’elogio a Tiziano e la difesa della poesia

6. Fiammetta D’Angelo, Il Viaggio di Parnaso di Cesare Caporali come opera d’arte

7. Gianluca Genovese, Il «raro poeta» e il «flagello de’ principi». Ariosto e Aretino in un affresco del Vasari

Piano III, Aula Q

Culti dell’antico nel secondo Ottocento tra letteratura e arti visive. Coordinano Paola Villani ed Emanuela Bufacchi

1. Nunzia D’Antuono, Per «intender l’arte» e «rifare la vita»: il culto dell’antico in Luigi

Settembrini 2. Giovanna Formisano, Il racconto di Pompei in alcuni periodici napoletani del secondo

Ottocento 3. Dora Marchese, L’Egitto di Salgari: edizioni e illustrazioni delle Figlie dei Faraoni

Le ‘arti sorelle’ in età barocca: storia e teoria. Coordina Marco Corradini

1. Francesco Rossini, «Strozzi, con dubbia palma in te contende / di Pallade il saper, di Febo

l’arte»: i giovanili madrigali per musica di Giovan Battista Strozzi il Cieco tra poesia e

riflessione letteraria 2. Roberta Ferro, Il dialogo tra le arti nell’opera letteraria di Girolamo Borsieri (1588-1629)

3. Silvia Apollonio, «L’arte d’Apelle, e Fidia, / e le Dedalee destre / ponno a i Cigni d’Italia esser maestre». L’esempio delle arti figurative nella Poetica sacra di Giovanni Ciampoli

Piano III, Aula Sesa

Interpretazione e apparati critici: esempi di collaborazione tra le discipline. Coordina Margherita De Blasi

1. Sabina Ghirardi, Nuovi strumenti per lo studio linguistico dei Promessi sposi: i notabilia

manzoniani al Teatro comico fiorentino 2. Milena Giuffrida, Come lavorava Verga. Studio sull’edizione de I Malavoglia di Ferruccio

Cecco

3. Miryam Grasso, Giocando con la morte. Giovanni Comisso e l’eros tra confessioni e censure

“Ogni arte aspira costantemente ad una dimensione musicale”: l’intreccio tra letteratura e musica in D’Annunzio, Pascoli, Conti e negli esteti italiani fin de siècle. Coordina Mario Cimini

1. Maria Petrella, La musica nell’estetica del Decadentismo: il carteggio A. Conti-A. Costa (1890-1924)

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2. Monica De Rosa, Il Ritorno di Dioniso: cori, musica e danze nella lirica e nella drammaturgia di Romualdo Pàntini

3. Stefania La Vaccara, D’Annunzio, il teatro e la musica

Piano III, Aula M

Tra parola e immagine. Il testo letterario tra filologia e iconografia. Coordina Loredana Chines

1. Andrea Severi, Il volto sfuggente del Commentator Bononiensis: Filippo Beroaldo il Vecchio

(1453-1505) tra parole e immagini 2. Giacomo Ventura, Il ritratto di un umanista: alla ricerca del volto di Antonio Urceo Codro

3. Amalia Federico, «Come un ritratto di pittura»: il Cortegiano. Le tre redazioni del testo e

due ritratti di Baldassare Castiglione

4. Veronica Dadà, Forme editoriali dei codici di dedica di Francesco Filelfo: immagini di

traditio e simbologia del potere

5. Eva Rammairone, I manoscritti miniati confezionati nella bottega di Vespasiano da Bisticci: analisi artistico-letteraria tra le lettere e le Vite

6. Marcello Dani, Edificare con immagini e parole: i frontespizi delle opere albertiane nelle edizioni del Cinquecento

7. Silvia Litterio, I frontespizi xilografici delle prime edizioni delle rime volgari della cerchia laurenziana

Piano IV, Aula Tecniche

Pirandello e le arti. Coordina Simona Costa

1. Silvia Acocella, Dall'eccesso al dettaglio. Per un confronto tra "maschere nude" e il volto

cinematografico in Pirandello 2. Sara Lorenzetti, Divagazioni sull'arte nel microcosmo delle Novelle per un anno di

Pirandello 3. Fabrizio Miliucci, «Cinemelografia». Pirandello e il cinema sonoro 4. Marialaura Simeone, L'officina cinematografica di Pirandello

5. Francesca Tomassini, Gl'inseparabili: Pirandello e Fleres tra scrittura e pittura 6. Monica Venturini, La passione del ritratto. Pirandello e le arti figurative

9 settembre, ore 17-19.30

Università degli Studi “Federico II” – Dipartimento di Studi Umanistici

Via Porta di Massa, 1

Scala C Ammezzato, Aula Piovani

Il Novecento a scuola. Percorsi, strategie, intrecci interdisciplinari per attraversare il secolo lunghissimo. Coordinano Lucia Olini e Gino Ruozzi

1. Emira Armentano, La forza invisibile delle città calviniane

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2. Carlo Albarello – Valentina Mazzucca – Francesca Vennarucci, L’Atlante digitale del Novecento letterario

3. Magda Indiveri – Claudia Colombo, Il teatro “politico” di Pasolini 4. Gabriele Cingolani, Un’alleanza necessaria: storia e letteratura per conoscere e raccontare

l’Italia repubblicana 5. Cinzia Spingola, Attraversare il Novecento tra ideologie di guerra e utopie di pace.

Riflessioni didattiche a margine di un progetto di rete

6. Rita Ceglie – Luigia Cavone, Sfidare la complessità. Uno sguardo sull’Italia e sull’Europa del secondo Novecento tra letteratura, cinema, musica, teatro, arte

Scala C livello 4, Aula DSU1

Rivolte e rivoluzioni tra letteratura e arti figurative. Coordina Daniela De Liso

1. Maria Di Maro, Masaniello: la ricostruzione di un mito 2. Giuseppe Andrea Liberti, Neoclassicismo e Rivoluzione. Alfieri, David e la cultura

giacobina

3. Francesco Sorrenti, «Sai di quanta forza / presso tutte le genti ognor sia stato / di guerra il dritto, e la ragion di Stato»: rivoluzioni, complotti e autobiografismo negli ultimi drammi di

G. B. Casti (1786-1796) 4. Fara Autiero, «Trasformare la plebe in popolo»: risvolti artistici della Rivoluzione

napoletana nella produzione dialettale

5. Emilio Filieri, Rivoluzione in Arcadia. G. L. Marugi e Gli amori di Tirsi 6. Giulio De Jorio Frisari, Il 1799 come emblema del mito rivoluzionario nella dialettica con le

rivolte e le rivoluzioni risorgimentali greche

Scala C livello 4, Aula DSU2

Scrittori-Sceneggiatori-Registi: dalla Sceneggiatura al Film (1930-1960). Coordina Angelo Fàvaro

1. Maura Locantore, Il Vero e l’Ideale nell’immaginario di Luchino Visconti in Rocco e i suoi

fratelli

2. Ilaria Batassa, «Un riflesso lontano e mnemonico»: Alberto Savinio e il cinema onirico 3. Giovanni La Rosa, Bontempelli e Visconti: un sopramondo vivente opera

dell’immaginazione 4. Emiliana Chiarolanza, La Giara di Pirandello e la trasposizione dei Taviani in Kaos 5. Rosario Castelli, Scrittori-registi e film-inchiesta: un esperimento di cinegiornale d’autore

nell’Italia degli anni Cinquanta

Scala A piano 2, Aula Aliotta

Manoscritti d’autore: tra oggetto artistico e palinsesto intellettuale. Coordina Monica Zanardo

1. Giulia Cacciatore, L’archivio di Bufalino: una (auto) biografia a futura memoria

2. Cecilia Oliva, «Una fabbrica di ombre equivoche»: note sui manoscritti di Aracoeli di Elsa

Morante

3. Maria Rita Mastropaolo, «It cannot be considered a finished work». Le donne di Messina di

Elio Vittorini

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4. Claudia Bonsi, La Crusca al setaccio. Dentro l’avantesto della Proposta di Vincenzo Monti 5. Angela Siciliano – Beatrice Pecchiari, Varianti di Bassani: primi sondaggi da Una lapide in

via Mazzini e Una notte del ’43

6. Alessandra Cenni, Amorosa filologia. Lettura artistica degli archivi dei poeti del ’900

Scala A III Piano, Aula Franchini

Immagini della pastorale dal Quattrocento al Settecento. Coordina Giovanni Ferroni

1. Giovanni Ferroni, Immagini della pastorale 2. Ermanna Panizon, L’osservatore malinconico delle immagini pastorali: il Pastore

addormentato della Barnes Foundation di Philadelphia

3. Selene Maria Vatteroni, La poesia pastorale nel canzoniere di Benedetto Varchi 4. José María Nadal, L’arbore di Diana di Da Ponte, un libretto silleptico

5. Rita Nicolì, Le «pitture poetiche» gessneriane e la mediazione di Bertola per un modello neoclassico europeo

Scala D II Piano, Aula Iacono

Letteratura e musica tra Otto e Novecento. Coordinano Nunzio Ruggiero, Antonio Rostagno e Roberto Russi

1. Roberto Russi, Letteratura e musica: considerazioni provvisorie su un tema infinito 2. Nunzio Ruggiero, Modelli, temi, forme della romanza da salotto nella Napoli di fine

Ottocento 3. Daniela Bombara, Compositori mancati, contraffatti, posseduti: inganni e trappole dell’arte

musicale fra ’800 e ’900

4. Veronica Tabaglio, Pirandello e Paisiello, un contatto inaspettato 5. Luca Carlo Rossi, Una notte all’Opera con Gadda

6. Francesca Cricco, Carducci nello specchio dei compositori fra Otto e Novecento: un sintomo di storia culturale

7. Antonio Rostagno, Carducci nei musicisti tardo-romantici (Martucci, Tosti)

8. Alessandro Maras, Carducci e le prime avanguardie (Casella, Tommasini, Pilati)

Scala D II Piano, Aula Gentile

Tra testo letterario e improvvisazione scenica: intorno a Goldoni (1690-1760). Coordinano

Piermario Vescovo e Cristina Cappelletti

1. Simona Bonomi, I dintorni del romanzesco in Goldoni e Chiari. Il caso Incognita 2. Cristina Cappelletti, «Il desiderio di riformare i mondani costumi»: le commedie di Giulio

Cesare Becelli

3. Brunilde Maffucci, La moglie giudice e parte: appunti linguistici su una commedia di Girolamo Gigli

4. Silvia Uroda, Goldoni e Gozzi: il romanzo in scena

Scala B I piano, Aula F

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Memoria letteraria e memoria istituzionale: i testi novecenteschi alla prova delle ricorrenze. Coordina Matteo Giancotti

1. Diego Bertelli, Ricordare Dante a costo di non mangiare: l’esperienza della memoria ne Il

canto di Ulisse di Primo Levi 2. Raoul Bruni, Malaparte e le città perdute: un racconto non canonico dell’Olocausto 3. Matteo Giancotti, La guerra di Lussu: prospettive didattiche

4. Stefano Giazzon, L’affaire Moro (o della memoria imbarazzante) 5. Luca Piantoni, «Pour savoir il faut s’imaginer». La Shoah nella scuola e nei libri di testo:

appunti ed esperienze 6. Serena Piozzi, «Nostro Purgatorio»: Antonio Baldini alla Grande Guerra 7. Alessandra Zangrandi, Nascita e morte di voci poetiche durante la Grande Guerra

Scala B I piano, Aula 103

Scritture per la scena tra teatro e cinema. Coordina Annalisa Castellitti

1. Loreta de Stasio, La differente «intellection semiótica» delle varie Napoli milionaria! 2. Angela Bottigliero, Metamorfosi di Medea tra cinema e teatro

3. Maria Vastola, Musica di scena: la nuova drammaturgia

4. Maria Elena Fiorentino, Risorgimento al cinema: Il Gattopardo di Giuseppe Tomasi di Lampedusa dal romanzo al film di Luchino Visconti

5. Bernardina Moriconi, Un esempio di transcodifica: dalla novella La morsa di Roberto Bracco al dramma Mater purissima di Paola Riccora

6. Marco Borrelli, Il fiore delle Mille e una notte: dalle fiabe alla sceneggiatura, dalla sceneggiatura al film

7. Donatella Nisi, L’uso del colore dalle novelle alle didascalie del teatro di Pirandello

Scala C livello 5, Aula 342

Dialogicità e scenicità nella Divina Commedia. Coordina Nicolò Mineo

1. Giuseppe Alvino, “Note di regia interna” in alcune similitudini della Commedia 2. Concetto Martello, Dialogo come confronto col diverso nella Commedia

3. Bruno Capaci, Perelman all’Inferno 4. Antonio Soro, «Noi veggiam come quei c'ha mala luce» (Inf. X 100): la falsa prescienza

demoniaca nella Vita Sancti Antonii di Atanasio

5. Paolo Pizzimento, Il dialogo tra Dante e Beatrice nel Purgatorio 6. Cécile Le Lay, Dante tra missione profetica e fren de l’arte nell’ultimo canto del Purgatorio

Scala C livello 6, Aula 402

La riscrittura. Quando l’autore tradisce se stesso. Coordinano Luca Ferraro e Antonia La Torre

1. Andrea Salvo Rossi, «Né e pazzi né e savi»: la redazione C dei Ricordi e il pensiero della

crisi 2. Virginia Di Martino, Riscrivere il Mefistofele. Arrigo Boito tra Goethe e Verdi

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3. Marilena Ceccarelli, Riscritture ungarettiane. Le redazioni dell’Allegria nel passaggio al Sentimento del Tempo

4. Patrizia Farinelli, Il tradirsi come strategia letteraria nella narrativa di Landolfi

Parini e le arti: sondaggi nella produzione ‘minore’. Coordina William Spaggiari

1. Stefania Baragetti, Arte in versi: figure femminili nelle rime disperse

2. Maria Chiara Tarsi, Parini, Appiani e le ‘istruzioni al pittore’: prime indagini sulle rime varie

3. Giacomo Vagni, Le Vite di Vasari nelle Lezioni di Parini

Scala C livello 6, Aula 403

Poesia e arti figurative: scrittura visiva e riflessioni teoriche da Dante a Boccaccio. Coordina Anna Cerbo

1. Vittorio Criscuolo, Percorsi sull’ecfrasi petrarchesca: la parata delle divinità nel III libro dell’Africa

2. Paolo Rigo, Francesco Petrarca tra l’arte figurativa, la poesia e le opere artistiche 3. Ilaria Tufano, Boccaccio e l’invenzione del paesaggio 4. Anna Cerbo, Le arti figurative nel Boccaccio latino

Il testo e l’immagine tra Otto e Novecento: strategie di confronto, interazione e commento.

Coordina Silvia Contarini

1. Sara Garau, Tradurre l’immagine. L’illustrazione nelle prime traduzioni manzoniane

2. Francesco de Cristofaro, I promessi sposi (di nuovo) alla prova nella ‘Sessantanovana’ 3. Simone Casini, Sulla cultura figurativa di Nievo. Progetti iconografici e fotografici per Il

Conte Pecoraio 4. Silvia Contarini, Satira e illustrazione: da «Il Pungolo» a Nievo

Scala C livello 6, Aula 410

Dialettica strutturale fra testo e immagine: esperienze della narrativa illustrata in Italia nella prima metà dell’Ottocento; il ‘caso’ Manzoni. Coordina Luca Frassineti

1. Giulia Crespi, Il ruolo delle arti grafiche nella letteratura sentimentale della Milano romantica: l’edizione illustrata dell’Ildegonda di Tommaso Grossi

2. Anna Cesaro, Appunti sulla testualità ‘visiva’ dei Promessi sposi (1840-’42) 3. Luca Frassineti, Percorsi e ‘ricorsi’ di lettura della ‘Quarantana’ illustrata dei Promessi

sposi: Renzo en abîme

Il Novecento letterario e la critica musicale. Coordina Manuele Marinoni

1. Manuele Marinoni, Montale e le teorie musicali del primo Novecento 2. Maria Silvia Assante, Tigri, buffoni e prestigiatori. Ritratti musicali dal palchetto di

Eugenio Montale

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3. Beniamino Mirisola, Santo Beethoven prega per noi: Giacomo Debenedetti tra letteratura e musica

Scala C livello 5, Aula Battaglia

Il ruolo delle illustrazioni (o delle immagini fotografiche) all’interno delle opere narrative. Coordina Epifanio Ajello

1. Pietro Sorrentino, Modi di vedere. Narrazione e immagini nella non-fiction novel italiana

contemporanea 2. Irene Chirico, Figure finite e infinite storie: i tarocchi tra immagine e racconto in Calvino 3. Palma Incarnato, L’Autoritratto rettificato di Valerio Magrelli

4. Carmela Citro, Il ruolo delle illustrazioni o fotografie all’interno dei libretti di sala dei lavori teatrali di Glauco Mauri

5. Giuseppe Traina, Testo e immagine ne La misteriosa fiamma della regina Loana di Umberto Eco

9 settembre, ore 17-19.30

Università degli Studi “Federico II” – Edificio Centrale Corso Umberto I, 40

Piano I, Aula 1

Cultura classica e cultura medievale in Dante: aspetti letterari e iconografici. Coordina Giuseppe Ledda

1. Paola Nasti, Studiare Boezio al tempo di Dante 2. Anna Pegoretti, Gli impedimenti alla conoscenza nel Convivio e i commenti alla Consolatio

Philosophiae 3. Giulia Gaimari, L’amore per la giustizia nel Convivio: Dante fra Aristotele, Cicerone e

Brunetto

4. Leyla M.G. Livraghi, Dal Convivio alla Monarchia: quale Livio per Dante? 5. Nicolò Maldina, Dante e Valerio Massimo. Tra aneddoti ed exempla

6. Alessandra Forte, «A l’altra riva». I traghettatori infernali da Virgilio all’esegesi scritta e figurata della Commedia

7. Veronica Albi, Fonti classiche e riuso medievale del mito in Inferno IX

Piano I, Aula 2

Il doppio talento. Mutualità espressive fra testo e immagine. II. Coordinano Nicola Catelli e Giovanna Rizzarelli

1. Rosalba Galvagno, Carlo Levi pittore e scrittore

2. Salvatore Francesco Lattarulo, Le due «città del mondo» dell’ultimo Vittorini tra crisi della forma romanzo e opzione cinematografica

3. Filippo Milani, Testori e i corpi femminili

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4. Francesca Riva, Alle soglie del Paradiso: poesia e pittura nel romanzo inedito L’occhio simile al sole di Luigi Fallacara

5. Simona Scattina, «Carissimo Pinocchio». Stefano Bessoni tra testo e illustrazione

Piano I, Aula 4

La narrativa femminile dal secondo Dopoguerra agli anni Settanta del Novecento. Coordina

Annalisa Andreoni

1. Lucia De Crescenzio, La ricerca letteraria di Alba de Céspedes negli anni Quaranta

2. Lucinda Spera, Dalla parte di lei: la ricezione del romanzo nelle recensioni del biennio 1949-50

3. Carmela Pierini, «Una scrittrice di nobile livello»: l’isolamento involontario di Anna Banti 4. Antonella Zapparrata, L’identità femminile tra il “volere “ e il “dovere” essere: Sibilla

Aleramo e la prima letteratura femminista italiana 5. Antonio Loreto, Le romanziere del Gruppo 63: una rimozione

6. Alessandra Cenni, Le terre naufraghe di Anna Maria Ortese. Tracce autobiografiche tra

Toledo e Rapallo

7. Erika Bertelli, Le memorie di Elena Croce

8. Laura Ferro, Bugiarde e prodighe alle soglie del Sessantotto. Figlie «critiche» nell’esordio letterario di Alice Ceresa e Goliarda Sapienza (Einaudi 1967, Garzanti 1967)

9. Carla Carotenuto, Emarginazione ed emancipazione femminile in Memorie di una ladra di

Dacia Maraini

Piano I, Aula 5

L’autore non è morto. (Auto)rappresentazioni dell’umanista: Giovanni Pontano. Coordina Guido

Cappelli

1. Giuseppe Germano, Giovanni Pontano di fronte ai posteri: un autoritratto letterario 2. Carmela Vera Tufano, La maschera/le maschere bucoliche del Pontano 3. Chiara Rosato, Quel ch’a le Muse sol gloria procura. Pontano ne Le sei età de la vita di P. J.

De Jennaro 4. Antonietta Iacono, Il Pontano amante e poeta d'amore tra autorappresentazione e poetica

dell’eros 5. Gianluca del Noce, Autorappresentazione tra ideologia e parodia di sé: Giovanni Pontano

nei dialoghi Antonius ed Asinus

6. Francesco Storti, Pontano nella corrispondenza diplomatica

10 settembre, ore 9-11

Università degli Studi “L’Orientale” – Palazzo Mediterraneo

Via Nuova Marina, 59

Aula T1

Le competenze integrate dell’italiano: leggere, scrivere, pensare, argomentare. Coordinano Lucia

Olini e Gino Ruozzi

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1. Luisa Mirone, Tra narrazione e argomentazione: la rappresentazione della condizione

esistenziale della generazione del terzo millennio in un confronto con Morante, Sciascia, Calvino

2. Marcella Cecchini, Scusi l’ortografia, ma sa com’è sono polacco io

3. Claudia Mizzotti, Lingua e identità: da Ovidio agli scrittori migranti … e ritorno

4. Patrizia D’Arrigo – Simona Marino, Serrando e disserrando. L'arte della parola come

competenza di vita 5. Annalisa Nacinovich, Il paradosso del “classico contemporaneo”: letteratura e arte della

cittadinanza 6. Emanuela Sangalli – Patrizia Concetti, Argomentare per una cittadinanza attiva 7. Maria Laura Vanorio, La pagina che non c’era: sperimentazioni didattiche di scrittura

mimetica

Aula T2

La città, il ritmo e l’impronta. Napoli tra letteratura e arti nel Novecento. Coordina Margherita

Ranaldo

1. Cristina Nesi, L’arcipelago metropolitano nella trilogia Rosso Napoli di Ermanno Rea 2. Annibale Rainone, Forme della deriva nella Napoli de L’arte della felicità 3. Giancarlo Guercio, Tra saittelle, vicoli e casini. Per una “topografia esistenziale” della

scrittura di Enzo Moscato 4. Margherita Ranaldo, Napoli tra cielo e terra. La città dipinta di Marguerite Yourcenar e

Anna Maria Ortese Aula 1.1

Testo letterario e specifico filmico: i livelli estetici della trascodifica. Coordina Rosa Giulio

1. Giorgio Sica, Tradimenti politicamente corretti: Tiro al piccione tra romanzo e film 2. Sandra Dugo, Traducibilità di linguaggi diversi, livelli estetici dell’intertestualità e della

metamorfosi tra Filumena Marturano e Matrimonio all’italiana 3. Anna Pozzi, Buzzati / Tognazzi: dal divertito sovvertimento parodico della realtà alla satira

sociale 4. Sandra Celentano, Il Decameron di Pasolini tra ridimensionamento e riscrittura originale 5. Loredana Castori, Le città del mondo di Elio Vittorini: il romanzo, la sceneggiatura, il film

6. Enza Lamberti, Italo Svevo dalla “pagina” allo “schermo”: la “doppia” Coscienza di Zeno 7. Carlo Santoli, Un linguaggio artistico originale: modernità di Cabiria

Aula 1.2

La parola e l’immagine. Scrittura e arti figurative in Italia nel Novecento. Coordinano Elena Guerrieri e Francesco Vasarri

1. Elena Guerrieri, “I quadri che conosco”. Vasco Pratolini e l’arte figurativa, tra critica e opera narrativa

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2. Costanza Geddes da Filicaia, Il Giornalino di Gian Burrasca e la “narrativa illustrata” di Luigi Bertelli

3. Francesco Sielo, Ungaretti e l'arte informale: l'ossessione apocalittica della materia 4. Giulia Brian, Luigi Meneghello e l’artigianato della scrittura

5. Francesco Vasarri, Appunti teorici per le copertine del Novecento

Aula 2.1

Fra narrazione e rappresentazione: Manzoni e le arti. Coordina Simona Lomolino

1. Federica Alziati, Proposte di riflessione su una (duplice) impresa di editoria artistica: le

edizioni illustrate dei Promessi sposi e delle Poesie scelte di Carlo Porta (Gugliemini e Redaelli, 1840-1842)

2. Isabella Binda, Manzoni alla ricerca di un romanzo «vivo al guardo» 3. Monica Bisi, Invenire, imitare, rendere presente: la riflessione estetica a fondamento del fare

artistico

4. Filippo Grendene, I promessi sposi: riletture fra cinema e storia 5. Daniela Iuppa, I Promessi sposi e le arti figurative: la prospettiva di Giovanni Testori

6. Simona Lomolino, I Promessi sposi: opera buffa o melodramma romantico?

Aula 2.2

Commenti figurati. Coordina Cecilia Gibellini

1. Tiziana Piras, Il commento figurato del Dilettante Queriniano al Canzoniere di Francesco

Petrarca 2. Antonella Brancaccio, Dal block-notes del “regista” al racconto per immagini

dell’«ammirabile traduttore». Manzoni, Gonin e la Quarantana illustrata 3. Giulia Zava, Commentare i Sonetti di Belli attraverso le immagini 4. Maria Teresa Imbriani, D’Annunzio, De Carolis e la Fiaccola sotto il moggio: dal testo alla

scena all’editio picta 5. Elena Sbrojavacca, Il potere delle immagini nell’opera di Roberto Calasso

Aula 2.3

Impressioni letterarie di città d’arte. Coordina Sara Laudiero

1. Gelsomina Massaro, Le origini di una città «molto bella e magnifica»: Firenze nelle Cose

fiorentine di F. Guicciardini

2. Chiara Tavella, «Che maestosità ha la via che chiamano degli Uffizi!» I ricordi di un Grand Tour nell’Italia del 1803

3. Orlando Enrico Riccardo, Sguardi cecchiani su Roma

4. Francesca Castellano, Le notti romane di Giorgio Vigolo

5. Sara Laudiero, Città d’Italia nei resoconti diaristici di Paolo Ricci

6. Lucilla Bonavita, L’Urbe nell’Opera di Valentino Zeichen: memoria, desideri e ricordi

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7. Samuele Fioravanti, Dalla città alla camera, dall’UNESCO all’Ikea. Due casi a confronto nella poesia italiana contemporanea

8. Raffaella Marchese, Asmara, la "Piccola Roma" di Erminia Dell'Oro

Aula 2.6

Boccaccio nell’arte del suo tempo. Coordina Martina Mazzetti

1. Laura Banella, Il Filostrato illustrato della Morgan Library (ms. M 371) 2. Alice Cavinato, Un corredo di figure per un libro di successo: sulla realizzazione del più

antico ciclo illustrativo del Decameron

3. Marcello Sabbatino, Il Teseida istoriato nel tempio di Arcita e l’écfrasis del Boccaccio

Artisti-poeti nel Rinascimento. Coordina Enrico Mattioda

1. Diletta Gamberini, Un manifesto bronzeo di petrarchismo cinquecentesco: Domenico

Poggini poeta e la medaglia ritratto di Benedetto Varchi 2. Frédérique Dubard, Michelangelo poeta e filosofo, un’invenzione varchiana?

3. Stella Fanelli, «Per appressarm' al ciel dond'io derivo». Arte e redenzione in Michelangelo 4. Enrico Mattioda, Vasari e il sonetto di dedica delle Vite a Vittoria Colonna

Aula 3.1

Alla prova della politica: arte e letteratura in Italia tra Otto e Novecento. Coordina Chiara Tognarelli

1. Alessandro Pecoraro, Luigi Lamberti (1759-1813) letterato napoleonico: tra arte e

ideologia 2. Cristiana Brunelli, Giovanni Berchet poeta del Risorgimento

3. Filippo Timo, Il messaggio risorgimentale in La sete dei Tortonesi di Andrea Gastaldi

4. Chiara Tognarelli, Una medaglia per Carducci 5. Giuseppe Alonzo, D’Annunzio e l’idea barocca del ritratto

6. Federica Adriano, Utopia, estetismo e ‘degenerazione’ nelle Vergini delle rocce di d’Annunzio

Aula 3.2

Parole e immagini nella scrittura di donne. Coordina Mariella Muscariello

1. Mariangela Tartaglione, «Il libro sceneggiato». Il cinema nella scrittura di Elena Ferrante

2. Fausto Maria Greco, Il rapporto tra testo e illustrazioni nella storia editoriale del Viaggio incantato di Annie Vivanti

3. Mariella Muscariello, Immagini di memoria: Ritratto in piedi di Gianna Manzini

4. Rosanna Pozzi, Donne ritratte in controcanto

Aula 3.4

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La letteratura italiana e la fotografia nel ‘900. Forme, generi, temi. Coordina Maria Rizzarelli

1. Silvia Mazzucchelli, Carla Cerati: scrivere con la fotografia, fotografare con la scrittura

2. Adriana Cappelluzzo, Variazioni belliche di Amelia Rosselli dalla «fotografia spaziale» al frame poetico

3. Michela Meschini, Fotografie altrui: immagini della memoria e ricerca identitaria nella

narrativa tabucchiana 4. Aldo Mignemi, Immagini e racconti degli ultimi giorni di guerra

5. Corinne Pontillo, Conversazione in Sicilia nella collana strenna Olivetti: storia di un’altra edizione illustrata

6. Marina Paino, Poesia e fotografia in Anima madre di Eugenio Mazzarella

7. Myriam Criscione, Il libro fotografico come luogo d’incontro di scrittura e fotografia: Giuseppe Leone e Leonardo Sciascia, Vincenzo Consolo e Gesualdo Bufalino