SÁNCHEZ URTEAGA, José Alfonso. ( Seud. Camilo Blas). [1903 - 1985].

Nació en Cajamarca. Hizo sus primeros estudios en el Colegio Nacional "San Ramón" de esta ciudad. Ingresó, luego, a la Universidad de Trujillo, donde obtuvo el título de abogado, pero su destino estaba trazado; su vocación por la pintura era más fuerte que su entusiasmo por las leyes y abandonó la carrera para dedicarse de lleno al arte en el que iba a lograr, más tarde, elogiosos comentarios merced a sus estilo revolucionario y de carácter netamente peruanista. Ya en 1933 es profesor de la Escuela Nacional de Bellas Artes, donde dicta los cursos de dibujo y pintura y comienza a descollar por su sentido indigenista, ya que, junto con Sabogal y otros, entronizan en nuestro medio esta escuela llamada a tener marcada preponderancia en nuestro país.

Distinguidos y eruditos expertos y especialistas en pintura han opinado sobre su obra y su personalidad, expresada firmemente en los rasgos claros y precisos de sus cuadros que

revelan los valores típicos de la peruanidad, como él mismo dice, tratando de mostrar al Perú en su forma integral y no solamente en algunos de sus aspectos. Miss Grace S. Mc. Cann Morley, Directora del San Francisco Museum of Art, elogia la originalidad de la obra de Blas y su manera de enfocar al indígena actual manifestando que es el que mejor lo comprende; Ciro Alegría, novelista de nota, coincide en expresar que Blas tiene una regia personalidad, siendo exponente de su pueblo y eminentemente peruano; el conocido escritor norteamericano Carleton Velas define así a Blas: "En general es más refinado que Sabogal. Sus cuadros son crueles, irónicos, no trágicos. Sus tipos locales son chocareros, festivos, fieles, con sus amplios vientres". José Sabogal, tiene una opinión de las que la reseña de esta manera: "Camilo Blas es el Pancho Fierro de la Sierra, pero le lleva ventaja a este agudo criollo en que no es indolente. Artista que goza y sí divierte con sus tipos y esa vida sencilla, jocunda y cazurra la trasmite cada día con más intensidad". René Huygues, enterado crítico francés y Conservador del Museo del Louvre habla de blas como "una sutil ironía en la interpretación del hombre y paisajes a la manera de Bruegel" y el germano Von Martin Elsner manifiesta "no ocultaré que mis preferencias se vuelvan hacia la obra del joven maestro de la Escuela Nacional de Bellas Artes de Lima, Camilo Blas, por la solidez de su observación, tanto de tipos como de paisajes que lo emparentan con el viejo maestro Bruegel". Por último Felipe Cossío del Pomar también se expresa en forma elogiosa de Blas: "En el Perú , como ya lo he dicho muchas veces, solo un artista merece mi más respetuosa consideración: Camilo Blas".

URTEAGA ALVARADO, Mario. [1975-1957].Nació el año de 1875 en la ciudad de Cajamarca. Como el mismo lo manifestara no llegó a tener un maestro que lo guiara y encauzara en el ejercicio del dibujo y de la pintura. Estas palabras retratan claramente la vigorosa personalidad y el indesmayable afán de superación que se revelan, nítidamente, a través de sus cuadros. Su primera exposición la realiza cuando frisaba los 59 años de edad, en 1934. Sus obras merecieron el encendido elogio de críticos que apreciaron en todo su contenido la calidad de la producción de Urteaga. Pero esa decisión de

vencer, de triunfar no sólo se reduce a prestigiarse ante sus compatriotas, sino que se decide a mostrar su valía en el extranjero y, en Chile: a los 62 años, obtiene un primer premio y un diploma de honor. Sigue su peregrinaje artístico y Méjico, Venezuela y Panamá lo reciben para consagrarlo. Aparece, luego, en París, y ahí, en la capital mundial de las letras y las artes, se impone a la crítica. Mario Urteaga ha reclamado para sí el laurel del triunfo a una edad en la que la mayoría de los hombres se retiran a descansar después de que han cumplido su misión en esta vida.

VILLANUEVA RODRÍGUEZ, Juan del Carmen. (Seud. BAGATE). [1893-1969].

(Autobiografía)

Cajamarca, Julio de 1940. De cómo y por qué usé el seudónimo Bagate. Todas mis obras llevan el seudónimo BAGATE. Ahora creo necesario que mis descendientes sepan porque firmé así. Es una pequeña historia familiar, como tantas en el decurso de la vida. Al narrarle dejo de mencionar los nombres de los personajes por obvias razones, pero Dios saben que existieron. A mis oídos llegó una versión por relato de mi padre Don Juan Belisario Villanueva Soto, hace muchos años. Mis ancestros provienen de las cálidas tierras de Piura. Dícese que el padre de mi abuelo fue un hombre con muchas posibilidades económicas y dueño de vastas tierras. Casó con gentil dama a la que quiso mucho. Desgraciadamente el matrimonio no tuvo hijos, cosa que apenó profundamente a la pareja. Pero después de muchos años él conoce a una mujer hermosa con la cual se nutre un idilio del cual nace un vástago, que habría que dar mucho que hablar por su fama como orfebre no sólo en Cajamarca sino también afuera. Muere su idolatrada madre, y en ese trance queda huérfano. El padre convence a su esposa para criar a ese desvalido y logra su anhelo, pues conocida su historia queda integrado al seno familiar con mucho amor y cariño. Desgraciadamente la esposa del padre de mi abuelo enferma del pulmón, y se le recomienda que viaje a la sierra, fijando su residencia en el Distrito de San Pablo, a la sazón la Jauja del

Norte. En este terruño se cría mi abuelo en medio del calor y cuidados de su madre adoptiva, quien para cuyo efecto contrata a un indiecito del lugar para que juegue y vigile las travesuras del pequeño. Ciertamente era callejero y cuando se escapaba de casa, su madre de crianza llamaba a gritos al cuidadero y le decía "anda a ver a ese badulaque y tráelo acá". El celoso encargado salía prestamente y al poco regresaba con su detenido y a grandes voces decía "señora acá está el bagate". Está de más decir que era corregido inmediatamente, y el guardián ofrecía rectificarse, pero desgraciadamente no lo hacía, pues siempre al referirse al menor le llamaba bagate, en vez de badulaque. Por supuesto que sus amiguitos del barrio escuchaban que el guardián le decía bagate y ellos también ya no llamaban por su nombre, sino Bagate. Así pues fue creciendo y llevando el apelativo bagate. Llegan a Cajamarca, y el mozo comienza a destacar en joyería, orfebrería en oro y plata. Su prestigio y honradez hacen eco y por cuya razón es contratado para hacer las custodias de las Catedrales de Cajamarca, Trujillo y Piura. Ya nadie conocía a tan prestigiado joyero por su apellido o su nombre, sino se le decía el Maestro Bagate. Muere y mi padre hereda no sólo el oficio sino la fama y el prestigio a la par que el apelativo Bagate. En adelante ya nadie nos llamaban por nuestro apellido materno o paterno, sino los Bagates. Cuando yo sentí la necesidad de pintar tuve que escoger un seudónimo y lógicamente tuve que poner en mis obras Bagate. Ahora me siento feliz de ésta muy pequeña secuela de historia, y mucho más, cuando compruebo que a mis propios hijos les llaman Bagates.

Algunas de mis obras: "Para el Camino" (1930), "El Quispe" (1930), "Las Comadres" (1929), "La Chamiza" (Anterior a 1931), "Gesto de Raza" (Anterior a 1931), "La Gargantilla" (Anterior a 1931), "Día de Difuntos" (1929) y "La Pascana" (1931).

ZEVALLOS DE LA PUENTE, Andrés. [1916].

Nació en Campodén, Cospán, Cajamarca, en 1916. Su primera infancia transcurrió en Contumazá. De 1937 a 1941 estudió dibujo y pintura en la Escuela Nacional de Bellas Artes, cuyo director era por entonces José Sabogal.

En 1943 dejó Lima para dedicarse a la agricultura en Contumazá, al fundarse el Colegio Secundario Abel Alva, inicio labores docentes hasta la persecución política de 1949.

Vuelto a Cajamarca tras duras experiencias ingresó de dibujante en el colegio San Ramón donde, en 1955, fue nombrado profesor de Artes Plásticas. Después, graduado en la Primera Promoción de Educación de la Universidad Nacional de Cajamarca, dictó cursos de Historia y Geografía.

En 1965 fue llamado para dirigir la recientemente creada Casa de la Cultura más tarde filial del I.N.C. cargo que renunció después de 17 años consecutivos, periodo en el cual realizó importantes obras a favor de la cultura de Cajamarca.

En 1972, invitado por la Universidad Complutense de Madrid y el Instituto de Cultura Hispánica, visitó varias ciudades españolas disertando sobre temas de cultura peruana.Habiendo reanudado su actividad pictórica, en 1972 realizó su primera exposición individual en Lima, organizada por la Galería de Arte “9”. Seguidamente fue invitado a exponer en varias ciudades de Alemania entre ellas Dortmund y Munich.Entre su producción como escritor destacan sus obras Cuentos Del Tío Lino y Boceto Biográfico del Pintor Mario Urteaga.

Sus Obras pictóricas se encuentran en colecciones públicas y privadas de España, Inglaterra, Alemania, Bélgica, Estados Unidos, Canadá, Japón, Noruega y en Cajamarca  existe una sala dedicada íntegramente a sus obras, en las instalaciones del I.N.C.

MALPICA ORTIZ, Nolberto Rosalino

Pintor, escultor y ceramista peruano, nacido en Cajamarca. Sus estudios de Arte los ha realizado en la Escuela Superior de Formación Artística "Mario Urteaga Alvarado" de su tierra natal. Ha participado en muchas muestras colectivas de pintura y en concurso de tallado de queso tipo suizo, es considerado como uno de los mejores artesanos de Cajamarca, habiendo obtenido diversos premios por la calidad de sus obras de cerámica.

Ha participado en el I Encuentro Binacional de Artes Visuales Perú - Ecuador "Qunpíquq" - 2011

Premios y distinciones:

-     2013. Tercer puesto en el concurso de tallado en queso tipo suizo en la 52° edición de la Feria FONGAL de Cajamarca con su obra Campesina preparándose para el ordeño.

-     2010. Primer puesto en el concurso de tallado en queso.

-     2009. Finalista en el primer concurso de pintura rápida de Cajabamba.

-     2009. Tercer puesto en el I Concurso de Escultura Técnica Libre inspirado en el queso Cajamarquino organizado por el proyecto Museo del Queso con su obra Que ico mi queso.

-     2008. Primer puesto en el Primer Salón de Arte realizado por la Escuela Superior de Formal Artística "Mario Urteaga".

Antología:

-     I Encuentro Binacional de Artes Visuales Perú – Ecuador. “Qunpíquq” El que hace fino. Memoria. Edición a cargo del Gobierno Regional de Cajamarca. Cajamarca, agosto. 2011. 102 Pág. pp. 70.

-     MUNICIPALIDAD PROVINCIAL DE CAJAMARCA. Kumpikup “El que hace fino”. Cajamarca. Fondo Editorial de la MPC. 2011. 52 Pág. pp. 29.

Ha participado en el I Encuentro Binacional de Artes Visuales Perú - Ecuador "Qunpíquq" - 2011.

Obras representativas: