DOSSIER DE PRENSA

Verano de Jorge Roelas Dirección: Tamzin Townsend Intérpretes: Ana Marzoa (Carmen) Ruth Gabriel (Gabriela) Lidia Navarro (Gabi)

Equipo Artístico:

Ayudante de dirección: Emilio Lorente Escenografía: Ricardo Sánchez Cuerda Iluminación: Felipe Ramos Música: Pavel Sakuta Vestuario: Javier Zapardiel Regidor: David Rodríguez Garzón Diseño Gráfico: Vicente Amorós (Doctor Braum) Comunicación: Publiescena Diseño de producción: Toñi Arranz Gerente de Compañía: David Rodríguez Garzón

Realizaciones y Equipo Técnico:

Escenografía: Locura Producciones, S.L. Atrezzo: Miguel Ángel Infante Soporte Técnico: Armar Iluminación y Sonido, S.L.

Producción y Gira: Toñi Arranz Producciones, S.L Tél. 692 257 759 ta@tarranzproducciones.es ESTRENO MUNDIAL: GRAN TEATRO DE CÓRDOBA, 14 Y 15 DE OCTUBRE 2011

Publiescena.

Semana previa del estreno

- Revistas de teatro:

Artez

- Revistas semanales:

Mujer hoy

Sálvame.

Tiempo

Mía

Semana del estreno

- MARTES 11 DE OCTUBRE. Diarios locales:

El Día de Córdoba. Entrevista con Ruth Gabriel.

El Diario de Córdoba. Entrevista con Ruth Gabriel.

- JUEVES 13 DE OCTUBRE. Rueda de prensa con todo el equipo. Medios asistentes:

Canal Sur Tv

Canal Sur Radio

Onda Mezquita Tv

Cadena Cope

Punto Radio

El Día de Córdoba

El Diario de Córdoba

- JUEVES 13 DE OCTUBRE. Entrevista con Tamzin Townsend para El espectáculo teatral.

- JUEVES 13 DE OCTUBRE. Entrevistas en estudio.

Cadena Cope. Así son las mañanas en Córdoba. Entrevista con Tamzin Townsend y Ana Marzoa

Canal Sur Andalucía. Hora Sur Mediodía. Entrevista con Jorge Roelas y Lidia Navarro

- JUEVES 13 DE OCTUBRE. RNE Nacional. Entrevista con Jorge Roelas. Pieza para RN Radio5 y El ojo crítico.

- JUEVES 13 DE OCTUBRE. Pase gráfico. Medios asistentes.

Procono Tv..

El Día de Córdoba

El Diario de Córdoba

Prensa Gran Teatro de Córdoba

Cadena Ser

Entrevistas posteriores:

Procono Tv: Tamzin Townsend.

Cadena Ser: Hoy por Hoy Córdoba. Entrevista con Jorge Roelas y Ruth Gabriel.

- VIERNES 14 DE OCTUBRE.

Punto Radio. Protagonistas Córdoba. Entrevista con Tamzin Townsend.

Radio Nacional. Pieza para el informativo de mañana.

14

10-11

w w w . a r t e z b l a i . c o m

Pese a ser más conocido por su fa-ceta de actor cómico, Jorge Roelasha venido desarrollando paralela-mente distintas facetas artísticas,

como la de autor. Si en 2009 estrenaba elmonólogo ‘¿Esto a qué venía?’, interpre-tado por él mismo, ahora es la directoraTamzin Townsend quien lleva a escena sunueva propuesta, Verano, en un montajede Toñi Arranz Producciones. “Ya cuandoestábamos con ‘El Método Gronhölm’ Jorgeestaba escribiendo esta obra, y nos la dabaa leer, nos pedía nuestra opinión... Ha tra-bajado tanto este texto. se ha confrontadocon tanta gente que al final ha conseguidouna obra muy redonda”, recuerda la direc-tora, quien admite que no es muy dada adirigir obras de amigos. “Hay de quien mehe hecho amiga a través de sus textos. Esel caso de Jordi Galcerán, cuyas obras he di-rigido tantas veces que se ha creado unarelación estrecha. Sin embargo, con Jorgees al revés. Primero está la amistad y me dapudor, le conozco demasiado, sé lo quequiere... pero está comportándose muybien. Está cuando le requerimos pero noagobia”, bromea.

Verano, que a modo de eslogan lleva lafrase ‘A veces una calurosa tarde de veranopuede dejarte helado’ es un thriller cargadode giros espectaculares, según asegura ladirectora, y que está protagonizado por tresmujeres insatisfechas y dependientes de laaprobación y del afecto de un mismo hom-bre que ha marcado sus vidas. Las tres tie-nen mucho en común pero ninguna es lo queparece. Cada una tiene sus propios planespara esa tarde en la que nada saldrá segúnlo previsto. “Me apetecía mucho hacer unahistoria de mujeres, aunque estas no seanmuy simpáticas. Sin embargo, sí es una obrade personajes, que requiere bucear en cadauno de ellos, y para ello cuento con un elencode tres grandes actrices”.

Ana Marzoa, Ruth Gabriel y Lidia Navarroson Carmen, Gabriela y Gabi. Las dos prime-ras son madre e hija, que esperan la visitade una joven escritora que viene a presen-tarles su novela titulada ‘Verano’. Sin em-bargo, existe un cuarto personaje en lasombra. El marido y padre de las primeras.Un personaje siempre presente aunque sóloa través de los diálogos. Las tres mujeresambicionan la totalidad del poder y del con-trol de la situación y por ello se enfrentan así mismas y entre ellas en un arriesgadojuego de mentiras y de trampas, haciendoque en esa tarde se desvelen sus más suciossecretos, se abran sus heridas y tengan queencararse con el rencor que les ha hecho taninfelices. “Es una historia que sorprende, quecuenta una historia que tiene mucho morbo,pero que también tiene mucho sentido del

humor”, apostilla Townsend.Todo ocurre en tiempo real, en dos es-

pacios diferentes con aires de los años se-tenta aunque la acción es actual, diseñadospor Ricardo Sánchez Cuesta, y con una at-mósfera en la que interviene el violín dePavel Sakuta. “Esta es una familia de clasealta, que nos abre la puerta de un despa-cho, cargado de libros... aunque la esceno-grafía también tiene trampas. Todo en laobra tiene truco. Los personajes no sonquienes dicen ser, ni sus razones son tanclaras. Incluso dentro de la familia, porquees una relación de madre e hija un tantocomplicada. Es un juego en el que por mo-mentos, todas son víctimas y verdugos”,sentencia la directora.

Una tarde entre el calor asfixiante y la tormenta

Verano es un thriller con tintes de comedia escrito por Jorge Roelas�

Borja Relaño

OBRA: VERANO. AUTOR: JORGE ROELAS. INTÉRPRETES: ANA MARZOA, LIDIA NAVARRO, RUTH GABRIEL. ESCENOGRAFÍA: RICARDO SÁNCHEZ CUERDA. ILUMI-

NACIÓN: FELIPE RAMOS. MÚSICA: PAVEL SAKUTA. VESTUARIO: JAVIER SAPARDIEL. DIRECCIÓN: TAMZIN TOWNSEND. PRODUCCIÓN: TOÑI ARRANZ. ESTRENO:

14 Y 15 DE OCTUBRE EN EL GRAN TEATRO (CÓRDOBA). GIRA: TEATRO JOVELLANOS DE GIJÓN (5 NOV), TEATRO PRINCIPAL DE BURGOS (2-4 DIC)

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OCTUBRE 2011 SÁLVAME|8180|SÁLVAME OCTUBRE 2011

OCIO

Una comedia sobre la peculiar relación entre Emma (Anne Hathaway), una joven idealista que sueña con cambiar el mundo y Dexter (Jim Sturgess), un donjuán y vividor. Se conocen el día de su graduación e irán encontrándose durante veinte años hasta que descubran que lo que quieren de verdad ha estado siempre ahí.

Estreno: 14/10 Director: Lone Scherfig. Romántica.

CINEVERANO

El actor Jorge Roelas (‘Sangre de Mayo’, ‘Luz de Domingo’)

dirige esta obra de Tamzin Townsend. Con un elenco femenino encabezado por las actrices Ana Marzoa, Lidia Navarro y Ruth Gabriel, este thriller en tono de comedia cuenta la vida de tres mujeres que una tarde de verano se ven obligadas a desvelar sus más sucios secretos y plantar cara al hombre del que todas ellas están enamoradas. La acción comienza a la hora de la siesta en una calurosa tarde de verano y terminará al caer la noche después de una gran e inesperada tormenta. Este divertido thriller en femenino supone el debut en la

dirección de Roelas, que inició su carrera como actor en 1979, con ‘El sueño de una noche de verano’, de Shakespeare y es conocido por sus intervenciones televisivas.

14 y 15 de octubre en el Gran Teatro de Córdoba (Córdoba). Precio: de 7 a 18 €.

LIBROSLA VIDA DESPUÉSPlanetaMarta Rivera de la Cruz Una novela sobre los amores, el afecto y las relaciones entre las mujeres. La protagonista es Victoria, que lleva una vida envidiable en Nueva York y regresa a Madrid al funeral de un amigo.

LA CASA DE LOS AROMAS SAGRADOSMr EdicionesShilpa Agarwal Una conmovedora historia ambientada en Bombay y que cuenta la historia de una niña de trece años que, tras la muerte de su madre, se va a vivir con su abuela y comienza a indagar en los secretos de la familia.

El cantante barcelonés acaba de comenzar la gira de su último trabajo, ‘Diez’. Se trata de un repertorio muy especial que incluye los grandes éxitos de su discografía con la calidad artística, madurez y fuerza que le caracterizan.

Trui Teatre de Palma de Mallorca (Camí de San Rapinya, 29), 14 de octubre a las 21:00 h. Precio: 30 €.

ONE DAY La historia de un partido de fútbol benéfico, en el que juega la Selección Mundial de Fútbol Infantil y que se organiza para ayudar a las víctimas africanas de un terremoto. Iván, el protagonista, es uno de los elegidos para jugar, y no lo tendrá nada fácil.

Estreno: 19/10 Director: Roberto Santiago. Comedia.

ANTONIO OROZCODe gira con ‘Diez’

Los amantes de la música, el teatro y la danza disfrutarán con esta historia protagonizada por Lucía, una soñadora que quiere explicar al mundo, a través de la música, lo que es el amor, con mayúsculas. Javier, el bailarín de su espectáculo, hará que tenga que enfrentarse a otra realidad de forma inesperada.

Sala Artespacio Plot Point. C/Ercilla, Madrid. Precio: desde 12 €.

AMOR, AMOR

OCIOTEATRO

MÚSICALa menor de las hermanas Flores sigue recorriendo España con su gira ‘Raskatriski’, que se caracteriza por un “potente directo”. Esta vez interpretará para el público extremeño algunas de las canciones que ella misma ha compuesto y que están compiladas en su último trabajo. En el concierto no faltan las rumbas, con las que Rosario da rienda suelta a todo su duende, los ritmos funkies y algunas baladas.

Albergue Juvenil El Prado, Mérida, 14 de octubre a las 21:30. Precio entradas: 20 €

ROSARIOEn vivo

Concierto

delmes

Películade lasemana

EL SUEÑODE IVÁN

UN THRILLER FEMENINO

CD

fue el espejo en la sombra de Frank Sinatra, un crooner infalible aunque no tan alborotado y cinematográfico como su rival. Tony Bennet lo ha can-tado todo en más de 100 discos, así que le pusieron a grabar con unos cuantos veteranos: la inmensa Aretha Franklin, el sonriente Willie Nelson o K.D. Lang atacando Blue velvet, y un montón de jóvenes sobradamente prepara-dos, como Lady Gaga, que aguanta con The Lady is a tramp; Norah Jones, que se insinúa en Speak low, o Alejandro Sanz, cumpliendo en español con Esta tarde vi llover. El tono general va de la excelencia a lo previsible hasta que se vuelve al Body and Soul que canta Amy Winehouse, una interpretación que lo tiene todo: pausa, emoción y swing. Ahí retrata su torturada personalidad, en menos de tres minutos alcanza el cielo y el infierno en cuerpo y alma. Lástima que Amy no aprendiera la mejor lección, la del oficio de vivir. j.M. GóMez

Tony Bennet, ‘Duets II’ (Sony).

Las reglas de juego

La gran novela que refundó el género negro y marcó a Mamet o Tarantino.

Los amigos de Eddie Coyle. George V. Higgins

(Libros del Asteroide).

la novela que cambió la historia de la litera-tura negra es un viaje perturbador e incandes-cente a los bajos fondos de Boston y, en el fon-do, de todas las ciudades modernas que habitan en nuestra memoria colectiva. Muchas vidas en el alambre y muy poco que perder. Armas, mafia, esquinas ocultas, alcohol y trapicheos. El crimen y la periferia de la ley como hábitat natural de unos personajes que se mueven con una única obsesión: salvar el cuello. Conside-rada universalmente por crítica y público como una de las cumbres de la literatura del siglo XX, la publicación en 1970 de Los amigos de Eddie Coyle puso patas arriba el género negro en Es-tados Unidos: el American Noir había cambia-do para siempre y de este giro beberían grandes autores como David Mamet o Quentin Taranti-no, estrellas contemporáneas. Y es que, gracias a su dilatada experiencia como fiscal y periodis-ta, George V. Higgins supo plasmar como nadie el ambiente turbio y la dureza de una ciudad y

una vida con las que estaba más que familiarizado. Dicho de otro modo: los persona-jes, que orbitan alrededor de Eddie, prototipo del buscavi-das moderno, se comportan tal y como lo hacen en la rea-lidad. ¿Moraleja? Sin buenos y malos no hay ganadores posibles. Solo una larga lista de perdedores. pedro García

66 tiempo www.tiempodehoy.com 7 de octubre de 2011 tiempo 67

Un crimen en CalcutaPaul TherouxAlfaguara

Un cadáver yace en el suelo de una habitación de hotel de Calcuta y Jerry Delfont, escritor que atraviesa una dura crisis de inspiración, decide emprender un viaje sin billete de vuelta que le llevará por India bajo el atrayente olor de una verdad que nunca termina de hacerse visible. Tensión, humor y paisajes inolvidables conviven de la mano de un talento a prueba de bombas para el misterio.

selectorlo que tiempo recomienda

los totalitarismos se sirvieron del arte como arma de propaganda. Pasó con la Alemania nazi, pasó con la Italia fascista y, por supuesto, pasó con la Rusia soviética. La música, la litera-tura, el teatro, la escultura, el cine y la pintura sucumbieron ante el embrujo de Lenin, Stalin y compañía. Buenos ejemplos son Chagall, Rodchenko, Kandinsky, Deineka, Petrov-Vodkin, Klucis y, sobre todo, Malévich, cuyo lienzo La caballería roja da nombre a la gran exposición de lo que queda de año en la Casa Encendida de Madrid. Una muestra que arranca en la marcha de la primera caballería roja en la gue-rra civil rusa y llega hasta la Segunda Guerra Mundial: 30 años de socialismo y utopías políticas y sociales. p.G.

‘La caballería roja: creación y poder en la

Rusia soviética, 1917-1945’. La Casa Encendida

de Madrid. Del 6 de octubre al 8 de enero.

Banu Qasi, la guerra en Al Ándalus. carlos auresanz (Ediciones B). Tras el éxito de su anterior novela, Auresanz continúa su descenso al siglo IX de la mano del clan muladí y una paisaje de conflictos y fronteras retratado a la perfección.

Arte rojo

La creación artística también ayudó a construir el socialismo.

La voz

Tony Bennet cumplió 85 años dando cursillos de elegancia a media humanidad.

los l ibrosel escenariola Película

el disco

la exPosición

Hilo de plataÁngel García GalianoDhyana Arte

La última novela de García Galiano recorre algunos de los aspectos más importan-tes del siglo XX en Europa y pone de manifiesto el peligro de los totalitarismos y sectarismos, a través de dos personajes que comparten algo más que la niñez en una región manchega. Una novela especular y hermosa que nos exhorta a buscar el verdadero hilo de Ariadna de nuestros días. izara batres

Más información, en el blog de Antonio Díaz en www.tiempodehoy.com

la guionista Paz Alicia Garciadiego propuso a su marido, el realizador Arturo Ripstein, hacer una adaptación cinemato-gráfica puramente mexicana de Madame Bovary. Y este, lejos de achicarse, pensó que sería una idea estupenda hacerlo, pero sin releer la novela de Flaubert: escribir el libreto desde la memoria. Así es la última película de este tándem, una

personalísima recreación del último episodio de las desventuras de Emma Bo-vary, transmutada en este caso en Emilia, un ama de casa del D.F. que vive para amar, y por amor morirá. La teatralidad del filme es su mayor virtud y su mayor defecto. Ripstein domina el espacio y el tiempo con

larguísimos planos secuencia, pero el de-sarrollo está encorsetado y a cada palabra que pronuncia Emilia le falta naturalidad, aunque Arcelia Ramírez es una intérprete notable que logra casi lo imposible: que el espectador acabe sintiendo compasión por un personaje tan molesto. a. díaz

Querida Matildecomedia. Teatro La Latina, Madrid. Hasta el 15 de enero.

Matilde, una señora de vuelta de todo, recibe una visita inesperada: Matías, que acaba de llegar de Buenos Aires para hacerse cargo de la herencia de su padre, un lu-joso piso en la capital. Es decir, la casa que habitan Matilde y su hija y que tienen el permiso de ocupar mientras la señora viva. Juan Luis Iborra y Antonio Albert adaptan libremente una historia del autor americano Israel Horovitz de la mano de Lola Herrera, Daniel Freire y Ana Labordeta.www.telentrada.com

Veranocomedia. Gran Teatro, Córdoba. Hasta el 15 de octubre.

El actor Jorge Roelas debuta como dramaturgo con este thriller en tono de comedia cuya estructura dramática está basada en las co-medias de salón. La función está dirigida por la prestigiosa directora Tamzin Towsend, quien es la en-cargada de poner en escena a las actrices Ana Marzoa, Lidia Navarro y Ruth Gabriel, que protagonizan a tres mujeres insatisfechas y dependientes de la aprobación y del afecto de un mismo hombre que ha marcado sus vidas. www.telentrada.com

Bovary, no más

El mexicano Arturo Ripstein estrena Las razones del corazón.

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el Día de Córdoba ● MIÉRCOLES 12 DE OCTUBRE DE 2011 51

Cultura y Ocio

El Día / CÓRDOBA

El artista Francisco Salido prota-goniza desde ayer la primera ex-posición de la temporada en la ga-lería Arte21, Afinidades, construi-

da sobre la idea de que el viajesiempre es un estado interior.

Visitable hasta el 19 de no-viembre, la exposición, según lagalería, muestra obras pintadassobre lienzo ilustrados por fra-ses: son obras “parcas, acercán-dose al panfleto”.

Otras transmiten sensacionesde lugares como Siracusa o Nápo-

les. Y fotos de viajes “con el espíri-tu de un fotógrafo aficionado”. Elvisitante encontrará la foto de unmarinero tomada en 1998 en eltransbordador que une las dosorillas del Bósforo; o un dibujorealizado a partir del dibujo deJosé Piñera Dos hombres jóvenes,de 1980. El hilo que une las obrases el lirismo en la ejecución.

Francisco Salido abre la temporadaen la galería Arte21 con ‘Afinidades’

BARRIONUEVOFrancisco Salido, ayer, en la galería.

Elartistaexponehastael19denoviembreobrasestimuladasporviajeshaciaelexterioryel interior

Alfredo Asensi / CÓRDOBA

Barrio Sésamo y Días contados sonlas dos referencias que aflorancon mayor presteza a la hora dehablar de Ruth Gabriel (San Fer-nando, 1975), en cuya carrera fi-guran otras muchas películas yseries televisivas, junto a obrasteatrales como La casa de Bernar-da Alba. Ahora protagoniza Vera-no, el debut como dramaturgo deJorge Roelas, próxima cita en elGran Teatro (viernes y sábado) enrégimen de estreno absoluto.–Una obra con muchos secretosy mentiras...–Muchísimos... Cuando recibí ellibreto, inmediatamente hubo al-go que me atrapó. Recuerdo quemientras lo leía, pensaba: no mepuedo creer hasta dónde es capazde llegar el ser humano. Pero loveía posible: no estaba leyendociencia ficción. Al principio no es-taba claro cuál de las dos herma-nas iba a ser, pero yo desde el pri-mer momento sentí que entendíabien el personaje de Gabriela, lamayor, aunque no me sienta iden-tificada con ella. Desde ese mo-mento, lo que hemos estado bus-cando, más allá de todo lo que dehorrible y pasmoso pueda tener elpersonaje, es el punto de verdad yvulnerabilidad que hace que unser humano sea un ser humano.Nadie es blanco ni negro, estánesos grises entre medias que sonlos más interesantes para trabajar.–¿Cómo definiría su personaje?–Es muy importante el hecho deque se ha criado sin necesidades:todo le ha sido dado. La única ne-cesidad brutal que ha tenido es laafectiva, por parte de sus padres.Es vanidosa, con una confianzaciega en sí misma, absolutamentekamikaze porque no identificasus propios límites: va hacia de-lante sobre todo y a pesar de todo.

No admite equivocarse. Una vezque tiene un objetivo entre ceja yceja es capaz de cualquier cosa.–¿Cómo ha sido el proceso de in-mersión en este personaje?–Ha sido difícil porque de prontoencontrábamos muchos maticesy no sabíamos cuál de todos ellosresaltar. De pronto había algo deCruella de Vil pero parecía de-masiado obvio, y luego aparecióuna especie de Paris Hilton perole daba demasiada superficiali-dad al personaje. Hemos ido

mezclando hasta llegar a un pun-to cómodo en el que todos losmomentos de verdad pudierandesarrollarse, que resultara creí-ble. Es fundamental en todos lospersonajes, incluso en los másmalvados, que haya un punto enel que el público pueda entenderpor qué han llegado a eso, porqué son así. Los malos que estánbien escritos siempre permitenver las cosas desde su perspecti-va: otra cuestión, claro, es com-partir su visión.

–¿Qué papel desempeña la co-media en la obra?–Es muy sutil. Jorge Roelas ha da-do unas pinceladas muy ácidas yTamzin Townsend, como directo-ra, le ha aportado a la obra ese to-que inglés que permite reírte enmomentos tensos, dramáticos yextremos: esos momentos en losque no te queda otra que soltar loque sientes con una risa.–¿Cómo ha sido el trabajo consus compañeras de reparto, AnaMarzoa y Lidia Navarro?–Al ser solamente tres, hemos de-pendido mucho las unas de lasotras. Te tienes que centrar muchono solamente en recibir sino en dary en ver qué necesitan las demáspara ir navegando por el texto. Hasido intenso. Y en mi caso ha sidoagotador porque he compaginadola preparación de la obra con lagrabación de la serie Bandolera.Pero recuerdo que a veces llegabaa los ensayos muy cansada y encuanto Tamzin decía cuatro frasesya estaba otra vez con las pilas car-gadas. Es una mujer que estimulamuchísimoporqueamasutrabajo,y su entusiasmo es muy contagio-so. Hay ensayos en los que yo in-cluso hubiera seguido más horas.–¿Qué aporta Verano a su tra-yectoria?–Todas las obras me aportan algo.La anterior, Good sex, good day!,que estuvo entre febrero y junio enel Teatro Arenal de Madrid, medio la oportunidad de hacer come-dia pura y dura, interactuar con elpúblico y soltarme muchísimo. YVerano me está dando la posibili-dad de ir pasando de un clímax aotro, de caer en un momento muyridículo y, en cuestión de segun-dos, presentarme como un dóber-man; ese juego de sacar todos y ca-da uno de los matices que puedetener un ser humano, y que en estecaso se manifiestan muy rápida-mente uno detrás del otro.

Ruth Gabriel. Actriz

EL DÍALa actriz Ruth Gabriel, de nuevo en Córdoba.

“Los malos bien escritos permitenver las cosas desde su perspectiva”La intérprete estrena el próximo viernes en el Gran Teatro ‘Verano’, un ‘thriller’con muchas sorpresas escrito por Jorge Roelas y dirigido por Tamzin Townsend

‘El último pirata’ y ‘Las hadasde la Bella Durmiente’ sonlos siguientes espectáculos

El Día / CÓRDOBA

La compañía Teatro Paraísoabrirá el próximo domingo(19:00) una nueva edicióndel ciclo Vamos al teatro, or-ganizado por la Delegaciónde Familia, Educación e In-fancia del Ayuntamiento encolaboración con el InstitutoMunicipal de Artes Escénicasy que a partir de ahora tendrácomo sede el Teatro Góngora.La obra elegida para la oca-sión es El flautista mágico,creada por Claudio Casadio,con dirección artística de To-más Fernández Alonso e in-terpretada por él mismo juntoa Ramón Monje y Arrate delRío. Las entradas tienen unprecio único de seis euros.

En esta obra hay un pacto se-creto entre el Señor de los Ra-tones y el gobernador de laciudad de Hamelin: los rato-nes podrán vivir a su antojo enHamelin y, a cambio, por cadaratón el gobernador recibiráuna moneda de oro. Por eso laciudad está infestada de roe-dores que devoran todo lo queencuentran a su paso. Los ciu-dadanos de Hamelin ya no sa-ben qué hacer, la situación esinsostenible y empieza a cun-dir el pánico. El gobernadorpromete una generosa recom-pensa a quien consiga acabarcon la plaga de roedores.

La siguiente cita con este ci-clo de teatro familiar llegaráel 20 de noviembre con El últi-mo pirata, de la compañía Tí-teres Caracartón, escrita porAlfonso Zurro y dirigida porEva Rodríguez Ramírez. Lasentradas para este espectácu-lo estarán a la venta desde el17 de octubre.

En diciembre, el día 18, lapropuesta será Las hadas de laBella Durmiente, de la compa-ñía Disset Teatre.

‘El flautistamágico’ abreel ciclo ‘Vamosal teatro’ enel Góngora

“El Diario de Córdoba”. Entrevista con Ruth Gabriel.

ENTREVISTA

"En 'Verano' se une una cosa con otra a un ritmo vertiginoso"

Ruth Gabriel es una de las protagonistas de 'Verano', que se estrena este viernes en el Gran Teatro

PILAR COBOS 12/10/2011

EDAD Y LUGAR DE NACIMIENTO 36 AÑOS, SAN FERNANDO (CADIZ)

TRABAJO ACTUAL 'BANDOLERA' (TV) Y 'VERANO' (TEATRO)

Ruth Gabriel es una de las tres protagonistas de Verano , que tendrá su estreno

nacional el próximo viernes en el Gran Teatro y ha sido escrita por Jorge Roelas en

su debut como dramaturgo. La actriz explica que en su caso supone también

regresar "a mi primera casita , porque en Córdoba debuté como actriz de teatro

con Crimen y castigo". Gabriel subirá a un escenario en el que mostrará al público

su evolución profesional dirigida por Tamzin Townsend y acompañada por Ana

Marzoa (que será su madre) y Lidia Navarro (su hermanastra).

--Esta es la primera obra de Jorge Roelas, ¿cómo ha encontrado su texto?

--El nos ha dado un texto maravilloso, aunque ha habido algunos cambios. Esta

función se escribió para dos hombres y una mujer, porque su primera intención

era estrenarla él junto a Carlos Hipólito, pero terminó convencido de que lo

interesante era tener tres mujeres en el escenario, que son una madre, su hija y

una medio hermana que descubren que tienen. Luego está la presencia constante

de un hombre que no se ve, pero se habla de él. A mí me recuerda un poco a Pepe el

Romano (La casa de Bernarda Alba ), porque todo gira en torno a él, pero no se ve

nunca.

--¿Cómo se desata la tormenta?

--Tiene que ver con el testamento del padre. Se da a entender que está terminal y

gracias al testamento se han dado cuenta de que hay otra hija. La madre y la hija

intentan manipular la situación para sacar a la otra hija del testamento.

--¿Qué encontrará el público en esta función?

--Es todo muy sutil. Vamos paseando por muchos estados. Cuando leí el libreto la

primera vez estaba avanzando y decía "ahora no se le va a ocurrir esto, ¡ay no por

Dios que no lo haga!...". Lo que se está viendo fundamentalmente es el engaño.

--Entonces quizá sea protagonizada por mujeres por el tópico de que son más

complicadas y retorcidas.

--Yo la verdad es que no tengo pruebas para demostrar que seamos más

complicadas o retorcidas. Si te pones a ver a hombres que tienes a tu alrededor

dices "no me lo puedo creer". Lo que pasa es que quizá no nos lo esperamos y con

nosotras siempre hay ese tono de desconfianza premeditada. De hecho, la función

empieza con un engaño del padre. El padre ha tenido una doble vida sin que nadie

lo supiera.

--¿Así se desencadena el enfrentamiento?

--Empieza ahí y la conclusión a la que llegamos es que mi afán de manipulación y

de mentira es heredado totalmente del padre. No me gusta caer en tópicos, porque

somos más parecidos de lo que muchas veces nos gustaría ser.

--Las tres mujeres de 'Verano' ambicionan el poder, ¿quién gana al final?

--La función termina dando unas vueltas con las que dices "Dios mío cómo han

llegado hasta esto". Se plantean cosas muy absurdas, situaciones tensas con las que

te ríes un poco por nervios.

--¿Cómo da para tanto una tarde de verano?

--Uniendo una cosa con otra a un ritmo vertiginoso.

--Pero parece cruel.

--Es realmente cruel. De pronto la otra hija llega y se encuentra en una situación en

la que no sabe qué está pasando y la está siguiendo poco a poco para ver dónde va.

--¿Qué sabor de boca quieren dejar en los espectadores?

--Tuvimos un ensayo general con público el viernes pasado. La reacción general

era que el final sorprendía y gustaba cómo de pronto se había llegado a ese

extremo.

--En principio el argumento parece que puede ser casi cotidiano, ¿cómo

consiguen encandilar al público?

--Es verdad que los testamentos crean fricciones. En ese momento tan emocional,

que te tenga que pasar algo tan material crea dudas... La entrada en acción ya es

muy rocambolesca. Por esto en lo que más me he centrado es en que las peleas que

tuviera con Ana Marzoa (mi madre) no fuesen de llevarse las manos a la cabeza,

sino lo normal cuando una familia tiene como hábito machacarse... Yo decía en los

ensayos que ninguna mujer me va a querer como nuera (risas).

--Repasando su trayectoria se observa que ha tenido muchos papeles en los

que profundizar en la psicología femenina...

--Pues sí, no sé cuántos montajes llevo ya en los que solo somos mujeres ahí arriba.

La primera vez fue con Fuenteovejuna , la segunda solo de mujeres fue La casa de

Bernarda Alba y este año he hecho también Good sex, good day en la que también

éramos tres actrices. Y se da la circunstancia de que las tres últimas también han

sido dirigidas y producidas por mujeres, estoy rodeada de compañeras...

42 VIERNES 14 DE OCTUBRE DE 2011 ● el Día de Córdoba

Cultura y Ocio

El Día / CÓRDOBA

El actor, productor y director JorgeRoelas estrena esta noche (21:00)a nivel nacional en el Gran Teatrosu obra Verano, un thriller con tin-tes de comedia que está dirigidopor Tamzin Townsend y que ma-ñana ofrecerá una segunda fun-ción. Roelas hace protagonistas dela obra a tres personajes femeni-nos –Ana Marzoa, Lidia Navarro yRuth Gabriel–, tres mujeres insa-tisfechas y dependientes de laaprobación y del afecto de un mis-mo hombre que ha marcado sus vi-das. A pesar de la importancia quepara ellas tiene la figura masculi-na, la obra se caracteriza por la au-sencia del galán.

Verano es un juego en el que na-

da ni nadie es lo que parece y en elque las tres mujeres luchan porconseguir la totalidad del poder yel control de la situación.

La acción comienza a la hora dela siesta de una calurosa tarde deverano y la trama se irá desarro-llando conforme avanza el día. Alcaer la noche, una inesperada tor-menta les traerá el aire renovadorque necesitan para apaciguar latensa situación.

Roelas mezcla en esta obra se-cretos, mentiras, rencor, descon-fianza, debilidades y dolor, senti-mientos y sensaciones que lastres protagonistas viven durantesu contienda. Los sucesos queocurren en esta tarde veraniegaconsiguen abrir sus heridas yplantar cara al rencor que las hahecho tan infelices.

El autor de esta obra inició sucarrera profesional como actor

en el año 1979, con la obra Elsueño de una noche de verano, ba-jo la dirección de David Perry,director de la Royal Shakespea-re. A partir de ahí se suceden sustrabajos teatrales con directorescomo Miguel Narros, José Car-los Plaza, Lluis Pascual, AndrésLima, Tamzin Townsend, EmilioHernández y Juan Carlos Rubio,entre otros. Su primera películafue Demonios en el jardín, de Ma-nuel G. Aragón. Tanto en cinecomo en televisión ha trabajadocon directores como Mario Ca-mus, Luis García Berlanga, An-tonio Mercero, José Luis Garci,Fernando Colomo, Jaime Chá-varri, Ana Belén, José AntonioEscrivá, Alfonso Hungría, Jaimede Armiñán o Daniel Écija.

Jorge Roelas reúne a tres mujeresinsatisfechas en la obra ‘Verano’El actor debuta como dramaturgo con un ‘thriller’ lleno de secretos, dirigido porTamzin Townsend y protagonizado por Ana Marzoa, Lidia Navarro y Ruth Gabriel

BARRIONUEVOEl equipo de ‘Verano’, en la presentación del montaje.

Efe / MADRID

Diez millones de euros, cientos deaudiciones para elegir al elenco yla ampliación de un teatro son só-lo algunos de los “retos” que hahabido que superar para “españo-

lizar” El rey león, el “excepcional”musical que se estrena el día 20en Madrid, donde se mantendrá,al menos, dos años.

De la expectativa que ha desper-tado este montaje, que pasó desdela factoría Disney a los escenariosde Broadway en 1997, tres añosdespués de estrenarse en el cine, yque ya han podido ver 60 millonesde personas en 18 montajes distin-

tos en 13 países, da muestra queuna semana antes de su estreno yase han vendido 80.000 entradas,tres veces más que con cualquierotra producción.

“Han sido tres años haciendomalabares para conseguir traerlopero es apasionante ver el resulta-do”, señaló Julia Gómez Cora, di-rectora de la productora Stage En-terteinment, socia de Disney para

este montaje. “Es un sueño que harequerido mucho esfuerzo, tiem-po y dinero, incluida la remodela-ción del Lope de Vega, el únicoteatro en el que puede hacerse enEspaña”, explicó Gómez en ruedade prensa junto al consejero dele-gado de Walt Disney España y Por-tugal, Simón Amselem; el directi-vo de DisneyTheatrical Group Fe-lipe Gamba y el director asociadodel musical, John Stephaniuk.

El español se convierte así en elséptimo idioma al que se traducela obra, ambientada en la sabanaafricana. La adaptación ha sidorealizada por Jordi Galcerán.

Broadway abre sucursal española para‘El rey león’ en la Gran Vía madrileñaUnodelosmusicalesmáscélebresyreconocidosllegaaMadrid,dondesemantendrádosaños

EFEFina García Marruz.

El jurado destaca el tono“intenso, apasionado enocasiones” de la escritora

La poetisacubana FinaGarcía Marruzgana el premioGarcía Lorca

Agencias / GRANADA

La poetisa cubana Fina GarcíaMarruz (La Habana, 1923) fuegalardonada ayer con el VIIIPremio Internacional de Poe-sía Ciudad de Granada Federi-co García Lorca, el de mayorcuantía económica (50.000euros) en habla hispana en elapartado de poesía.

El jurado resaltó el “tono re-flexivo, intenso, apasionadoen ocasiones” de la escritora,además de su “contención for-mal” y el “dominio de la expre-sión lingüística”.

La galardonada, que desta-ca además por su labor investi-gadora sobre la literatura desu país, compitió con otras 40candidaturas, la mayoría deellas también de poetas latino-americanos.

El portavoz del jurado y ca-tedrático de Literatura de laUniversidad de Granada, Ál-varo Salvador, señaló que Gar-cía Marruz, cuya obra “no seconoce demasiado” en Espa-ña, formó parte junto a su es-poso, Cintio Vitier, del grupode poetas de la revista Oríge-nes, que alentó la resistenciacultural cubana.

En este sentido, apuntó quese adecua “muy bien” al espíri-tu del certamen, puesto que“de algún modo” ese grupo tu-vo conexión directa con Fede-rico García Lorca y Juan Ra-món Jiménez, que represen-tan “lo mejor” de la poesía neo-popularista española.

El jurado destacó asimismoque García Marruz es “uno delos grandes nombres de la li-teratura cubana del siglo XX”y una de las voces “más repre-sentativas” de la poesía hispa-noamericana, por lo que yafue galardonada en abril deeste mismo año con el PremioReina Sofía de Poesía Ibero-americana.

“Estoy abrumada porque nome esperaba semejante cosa”,confesó la escritora desde sucasa de La Habana.

PUGNA

En ‘Verano’, las tresprotagonistas luchan porconseguir el poder y elcontrol de la situaciónRAFAEL A. BUTELOEl ensayo general de la obra, ayer, en el Gran Teatro.

44 ABC OCIOdel VIERNES, 14 DE OCTUBRE DE 2011abc.es

ABC

. Teatro

COMEDIA-THRILLER

«Verano» en el GranTeatro de Córdoba,con dirección deTamzin Townsend

El actor Jorge Roelas debuta comoautor con «Verano», un «thrillercon bastante de comedia» que vela luz hoy en el Gran Teatro de Cór-doba (donde también podrá versemañana). Dirige la función TamzinTownsend, que cuenta con un re-parto compuesto por Ana Marzoa,Ruth Gabriel y Lidia Navarro.

La hora de la siesta de una bo-chornosa tarde de verano es elescenario de la reunión de las tresprotagonistas, «tres mujeres in-satisfechas y dependientes de laaprobación y del afecto de unmis-mo hombre, que ha marcado susvidas. Las tres tienenmucho en co-múnpero ninguna es lo que parece.Cada una tiene sus propios planespara esa tarde, en la que nada sal-drá según lo previsto».

SegúnexplicóTamzinTownsenden la presentación, en la obra «nosabes bien que va a pasar; yo creoque hoy en día una obra de teatrotiene que emocionar y enganchar».

Otrosestrenos

«Miranda»

El festival Temporada Alta deGerona presenta hoy en el teatrode Salt «Miranda», un espectá-culo del lituano Oskaras Kor-sunovas, que le ha dado la vueltaa uno de los grandes títulosshakespearianos: «La tempes-tad».Korsunovas ha transforma-

do la obra en «un drama socialsobre la eterna lucha por elpoder, un drama rompedor ymoderno situado en unmundoradicalmente contemporáneo»,que recuerda a los gulags de laantigua Unión Soviética.

La gaviota

El ex-director de la CompañíaNacional de Teatro Clásico,Eduardo Vasco, vuelveal «mercado» conuno de los grandestextos de la histo-ria: «La gaviota»,de Ibsen, que haadaptado YolandaPallín. El teatroTalía de Valenciaacogió ayer el estrenode esta producción, quepermanecerá en cartelhasta el 27 de noviembre,y que protagonizan Am-paro Fernández, Toni Agustí, JuliCantó y Laura Romero.

FuerzaBruta.ElPriceacogeestosdíasun indefinible espectáculocon la firmade los creadoresdel grupoargentinoLaGuarda, especialistas enel teatroaéreo

FUERZA BRUTA ★★★Espectáculo concebido y dirigidopor Diqui Jones.Directormusicaly compositor: Gabi Kerpel. Coor-dinador general: Fabio Dáquila.Dirección técnica: Alejandro García.Producción general: Agustina James.Intérpretes: Estefanía Bavassi, Mar-celo Curotti, Laila Dipace, Natalia Gó-mez Carillo, Gabriela Gómez, BrunoLópez Aragón, Juan Martín Fernán-dez, Jason Novak, Melina Seoane yCamila Taranto. Lugar: Teatro CircoPrice. Madrid

JUAN IGNACIO GARCÍA GARZÓN

Diqui Jones fundóen Argentina, allápor 1993, el grupoDe la Guarda junto

a Pichón Baldinu; diez añosdespués, y con la complici-dad de algunos componentes

de la primera compañía, creóuna nueva formación, FuerzaBru-

ta. Así se llama también el espectáculocon el que han triunfado ya enmediomundo y cuya genealogía conservabastantes elementosmateriales y con-ceptuales de la vieja Guarda, es decir,

fusionamúsica, danza, performance,luces, agua, efectos especiales y acro-bacias aéreas en un todo muy físicoque enlaza lo teatral, lo circense y elfrenesí discotequero a la ibicenca apartir de una ecuación que combinaespectacularidad, ritmo y estrépito,aménde la interacción con unpúblicoque contempla el despliegue de pie ycon la vista puesta en lo alto, pues casitodo ocurre entre el cielo y el suelo, yapela más a lo sensorial que a lo in-telectual.

Con respecto al modelo preceden-te, «FuerzaBruta» tiene un acabadoestético más depurado y presentacierto hilo narrativo, algo parecido auna dramaturgia sin argumento aun-que sí con referencias intuidas a unimaginario global cinematográfico y

Cielo líquidoUna imagen del espectáculo «FuerzaBruta», que se representa en el Teatro Circo Price

fantástico. Así, un hombre corre sobreuna pasarela móvil, tal vez persegui-do; atraviesa muros, es tiroteado, secruza con otras personas, trata demantener sobre la movediza super-ficiemesas y sillas... Dosmujeres, sus-pendidas por unas tirolinas, parecencorrer sobre unmar vertical en el querielan luces de colores... Un grupo seentrega a una coreografía violenta ycoordinada, y sobre sus cabezas caentechos que desparramannubes de pa-pelillos blancos. Números vibrantesde ritmo contagioso que alcanzan suculminación con un cuadro de for-midable belleza: sobre las cabezasde los espectadores, cuatro nereidasnadan en una gran piscina de plásticotransparente, se deslizan, chapotean,mientras el recipiente se inclina a unlado y al otro, y luego desciende hastacolocarse a un palmo de las cabezasdel público, que alza sus brazos in-tentando tocar el milagro sensual delos cuerpos empapados. En conjunto,el espectáculo es una estupenda ex-periencia de más o menos una hora,durante la que el respetable se dejasorprender, baila y parece disfrutarde lo lindo.

El espectáculo«Fusionamúsica, danza,performance, luces, agua,efectos especiales yacrobacias aéreas en untodomuy físico»

EduardoVasco

CRÍTICAS:

“El Día de Córdoba”.

“El Diario de Córdoba”. JUAN ANTONIO DIAZ 16/10/2011

Título 'Verano'.

Autor Jorge Roelas.

Intérpretes Ana Marzoa, Ruth Gabriel y Lidia Navarro.

Dirección Tamzin Townawnd.

Lugar: Gran Teatro.

Fechas: 14 Y 15 de octubre.

Este fin de semana pasado hemos tenido la oportunidad de asistir desde el escenario del Gran Teatro a lo que no deja de ser un acontecimiento: el estreno mundial de una obra de teatro. Se trata de Verano, la primera obra escrita por el conocido actor Jorge Roelas, que se une de esta forma a la nueva generación de autores como Carcerán o Rubio, sin menospreciar a otros, que impregnan la escena española con nueva savia. Sobre las tablas, tres mujeres con una historia que contar, tres mujeres que hablan de un hombre y de la relación que las une por este motivo. Es la historia de una doble vida, la del marido de Carmen que mantiene a la vez dos relaciones conyugales paralelas, con dos casas idénticas y dos hijas con el mismo nombre.

El texto de Roelas es sobrio, equilibrado y no esconde trampas, desde el primer momento el espectador sabe qué se va a encontrar. La trama se va desgranando a partir del descubrimiento de la doble vida del hombre. De forma sutil y con una interpretación sobria y ajustada, Ana Marzoa y Ruth Gabriel nos van introduciendo en este thriller aligerado con toques de bien conseguido humor; la aparición en escena de Lidia Navarro pone un contrapunto suave a la acción que centra de alguna forma el peso de la obra en las dos primeras: es lógico, tienen que convencer a Gabri que firme un contrato falso y quedar fuera de la herencia del padre. Aquí toda la obra da un giro inesperado: el contrato se firmará, pero en casa de la hija bastarda. Este cambio de escenario está perfectamente conseguido ya que ambos espacios son idénticos. El público no necesita que le expliquen lo que ha ocurrido en el pasado, lo comprende perfectamente sin palabras; muy bien conseguido. Además Lidia Navarro le da a su personaje un giro interpretativo en este cambio de espacio y deja de ser la invitada que está esperando el desarrollo de los hechos para tomar las riendas de las negociaciones. El personaje de Navarro le permite mostrar el contraste entre ambas escenas y le da pie para cambiar hasta su forma de andar y ello arrastra la expresión corporal de Marzoa y Gabriel para conducir la representación, entre las tres, al esperado desenlace.

Muy ajustada la iluminación y magnífico el diseño del espacio escénico que, como ya se ha dicho, muestra dos viviendas distintas clónica una de otra, un detalle que, insisto, me parece muy acertado.

En otro orden de cosas, el viernes en que se produjo la primera función, el patio de butacas se encontraba lleno sólo hasta la mitad del aforo, debemos pensar debido a que al ser estreno mundial, muchas de las localidades no se utilizaron por motivos no achacables a la obra teatral.

Desgraciadamente, y a pesar de que en el programa de mano se ruega al respetable apaguen sus teléfonos móviles, de nuevo el despiste o la mala educación mostraron distintos tonos de estos aparatos que supongo incorporan un botoncito para apagarlos. Es lo único negativo de la función.