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VERSION 0.2 Iulie / J uillet 2002 (Românæ / F r ançais) numær coordonat de / numér o coor doné par : Gabriela Vanga øi Mircea Cantor Consilieri permanenti / Consilier s permanents : Judit Angel, Ami Barak, Timotei Nædæøan, Dan Perjovschi, Ovidiu fiichindeleanu design: Mircea Cantor Caligraf ie / Caligr aphie : Alex Murærescu, 7 ani / 7 ans tipærit la / imprimé : IDEA DESIGN & PRINT, Cluj Napoca, Romania contact: e-mail: [email protected] VERSION Publicaflie de artæ contemporanæ Magazine d’art contemporain Str. Gutinului 19 RO-3400 Cluj Napoca Romania PublicafliaVERSION este fondatæ de / LA REVUE VERSION EST FONDÉ PAR : GABRIELA VANGA, MIRCEA CANTOR, CIPRIAN MUREØAN, NICOLAE BACIU VERSION 0.2 Iulie / J uillet 2002 - GRATUIT C UPRINS / S OMMAIRE pag. 2- GABRIELA VANGA & MIRCEA CANTOR • Another sensless fight pag. 3- JUDIT ANGEL • Info-mix pag. 5- AMI BARAK Une icône, mais pas une de plus / O icoanæ, însæ nu una în plus pag. 6- LIA&DAN PERJOVSCHI • Dizzydent pag. 7- EN COURS • Dezbatere cu / débat avec Judit Angel, Mircea Cantor, Julie Heintz, Ovidiu fiichindeleanu, Gabriela Vanga pag. 11- ANCA IGNÃTESCU • Nevoia de a controla / Le besoin de contrôler Acest numær a apærut cu sprijinul Departamentului de Culturæ al Primæriei Paris / Avec le soutien de la Direction des Affaires Culturelles de la Ville de Paris.

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Romanian art scene in early 2000's. Edited in Paris, with a presentation/debate at En Cours (20e arrdt. Paris, France)

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Nous nous sommes demandés comment définiraujourd’hui “la scéne roumaine”. Que’est-ce

que veut dire d’ailleurs le terme de “scéne”?Dans l’exposition que nous avons organisée aParis, a l’espace En Cours, nous avons essayé demontrer ( à travers une diaporama et une largedocumentation de catalogues, revues et cd-roms)certains aspects, tendances actuelles de quelquesartistes qui peuvent être reconnus commeappartenant à “la scène roumaine”. Nous nesavons pas à quel point nous avons réussi. Nousavons delaissé certaines evidences au profit d’uneapproche plus contextuelle de la Roumanie. Aulieu d’offrir des réponses toutes faites nous avonsproposé quelques constats. Si on devrait êtrecritique (sans être trop pessimiste ) on pourraitdire que les choses vont mal. Après 12 ans detransitions la Roumanie n’a toujours pas droit de

cité sur la scène occidentale 2, et pourtantcertains voit la possibilité d’une nouvellebiennale a Bucarest 3. Mais pour qui ? Quelpublic ?Alors que sur les chaines de télévisions la culturese contente de ses enfants merveilleux 4, que lapresse, par méconaissance du terme“installation”, parle d’art moderne spatiale 5. SurAtomik 6 on pastiche la culture américaine avecdes us et coutumes autochtones transformés enclichés exotiques comme par exemple cestentatives de raliement au tourisme global avec laconstruction d’un parc Dracula, ou la plantationde palmiers sur le bord de la Mer Noire. Certainss’en vont, d’autres se plaignent, d’autres encorerestent. Pourtant des choses se produisent : la revueBalkon a Cluj, le festival Periferic (devenubiennale), des Archives d’Art Contemporain et unmusée d’art contemporain à Bucarest (situéedans une des ailes du Palais du Peuple, ex-résidence de l’ex-dictateur). Malgré cela, lasituation est insuffisante et inefficace pourcomprendre que le travail d’un artistecontemporain dépasse la réalisation de peinturescommerciales pour les salles d’attentes decabinets de médecins, ou les couloirsd’immeubles de bureaux, que l’héritage cultureln’est pas seulement Eminescu 7, la colonne sansfin de Brancusi, les tziganes et les chiens errants,que pour avoir des solutions politiques il n’est

*réference au série photo que nous avons fait ensemble,Inrockuptibles, novembre 2001 1. FESTIVAL - Rendez-vous Roumain exposition du 2 au 17 mars2002, espace En Cours, Paris2. Aden, 6-12 mars, 20023. Francesco Bonami, Le journal des arts no. 148, 20024. Adrian Copilul Minune, -Adrian l’Enfant Merveille c’est lenom d’un nouveau star de la musique -manele- qui est une sortede melange entre folklore locale et influences orientales,turques et greques.5. Le musee d’art contemporain a Bucarest, Naflional, ZiarulFinanciar 23 juillet 20026. Atomik-chaîne de musique roumaine Bucarest.7. Eminescu, le plus important poête roumain romantique duXIX siècle.8. OTV, la première télévision roumaine publique creée etdirige par un journaliste.9. les trois mots de base employé dans le language current enRoumanie; issue de l’anglais, français, italien.

GABRIELA VANGA, artistæ, redactor al VERSION,este bazatæ la Paris / artiste, editeur VERSION, vit ettravaille à ParisMIRCEA CANTOR, artist, redactor øi designer alVERSION, este bazat la Nantes øi Paris / artiste, editeuret designer VERSION, vit et travaille à Nantes et Paris

Ne-am întrebat ce ar putea denumi azi “scenaromâneascæ”. De fapt termenul însuøi de

scenæ ce ar mai vrea sæ spunæ. În expoziflia de laespace En Cours 1 am încercat sæ arætæm (printr-odiaporama øi o mulflime de cataloage, reviste, CD-rom) unele tendinfle, atitudini sau aspecte ale unorartiøti care pot fi sau nu calificafli ca “fæcînd partedin scenæ”. Nu øtim în ce mæsuræ am reuøit. Maidegrabæ credem cæ am ratat decît am evidenfliat.Atunci am început sæ ne punem întrebæri asupraunor lucruri ce flin mai mult de contextulromânesc. Dar în locul unor ræspunsuri mai claream obflinut mai degrabæ niøte constatæri. Øi dacæar fi sæ fim critici am zice cæ treaba merge prost.Dupæ 12 ani de tranziflie România nu esterecunoscutæ pe scena occidentalæ 2 deøi alflii dinafaræ væd posibilitatea unei noi bienale chiar laBucureøti 3. Dar pentru cine? Cînd pe posturile de

televiziune cultura se limiteazæ la copii minune 4

iar în presæ nu se øtie ce înseamnæ instalaflie øi sediscutæ despre “artæ modernæ spaflialæ” 5. PeAtomik se pastiøeazæ cultura americanæ cu cliøeeexotico-autohtone, iar pentru a ne integra încircuitul de turism global construim Dracula Parkøi plantæm palmieri pe malul Mærii Negre. Uniipleacæ, alflii se plîng, altii ræmîn. Øi totuøilucrurile se întîmplæ: revista Balkon la Cluj,Festivalul (devenit bienalæ) Periferic la Iaøi,Arhiva de Artæ Contemporanæ la Bucureøti øi însfîrøit un muzeu de artæ contemporanæ (încrustatîntr-una din aripile Casei Poporului). Dar toateacestea øi încæ altele, nu par a fi suficiente øieficiente în a întelege cæ a fi artist nu înseamnæ cætrebuie sæ faci picturi pentru bænci ca sæ poatæmînca, cæ moøtenirea culturalæ nu e doarLuceafærul, Coloana Infinitului, cîinii øi fliganii cæpentru a avea soluflii la politica actualæ nu trebuieneapærat sæ fii pe OTV 6, cæ arta contemporanæ nuse rezumæ în “la ce bun dacæ nu fli de folos”. Øinoi batem recorduri. Actualmente România adevenit una dintre cele mai facile strecurætori spreComunitatea Europeanæ, transport de clandestini,reflele de proxenetism, muncæ la negru - Europane avertizeazæ de reintroducerea vizelor. Maiadæugæm un salar mediu de 80 euro, o politicædominatæ de instabilitate øi corupflie øi dorinflaasiduæ de integrare la UE. Øi dupæ toate asteaîntrebarea care ne-am pune-o este: unde maiputem gæsi loc, timp, energie, nervi, bani pentru aface artæ contemporanæ; strategii, reflele, galeriiadeværate, colecflionari øi tot ce mai implicæ ea.OK, Mersi, Ciao 7.

*referire la seria de fotografii Another sensless Fight, publicatæin Inrockuptibles, noiembrie 2001. 1. FESTIVAL - Rendez-vous Roumain , Espace EN COURS, Paris,expoziflie 2-17 martie 2002, 2. Aden, supliment Le Monde 6-12 mars, 20023. Francesco Bonami, Le journal des arts no. 148, 20024. referinflæ la Adrian Copilul Minune5. Muzeul de artæ contemporanæ Bucureøti, Naflional, ZiarulFinanciar 23 juillet 2002.6. OTV, prima televiziune românæ publicæ, creatæ øi condusædeun jurnalist.7. Cuvintele cele mai uzitate în limba românæ, de origineamericanæ, francezæ øi italianæ.

pas nécessaire de figurer sur OTV 8, que l’artcontemporain mérite mieux que la question:“quoi cela va nous servir”? D’autre part on bat des records:Actuellement la Roumanie est devenue unevéritable passoire pour le transport declandestins, les réseaux de proxénètes, ou letravail au noir vers l’UE - L’Europe menacemême de rendre le visa obligatoire. A tout celaajoutons que le revenu moyen par habitant est de80 euros, que la politique est instable avec desgens corrompus, mais que pourtant on estimpatient d’adhérer a l’ UE. Finalement on peutse demander où peut-on trouver le temps,l’énergie, la force morale (on en a ras le bol),l’argent pour faire de l’art contemporain, pourélaborer des stratégies culturelles, créer desréseaux, de vraies galeries, avoir descollectioneurs etc…OK, Merci, Ciao.9

Another sensless fight *

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We are at a point now where is hardly anytechnical difference between Western and

Eastern art ...What makes the situation there more challengingfor the researcher and the activist is the relativeinnocence of the local populations, which isusually misinterpreting the painful collapse of thelocal economies as a transition towards thevanishing welfare state order. Which is of coursea procedure of political mythology: there is nosuch a transition there, just a fall into the realityof neo-liberal disorder. (CD)

Acum citesc o carte super fainæ ... se numeøteEMPIRE de Antonio Negri øi Michael Hardt. Euna din acele „tool box” pentru teoria arteicontemporane în contextul globalizærii. E o cartede referinflæ pe toate planurile øi mæ ajutæ sæ îmisituez demersul meu. (MC)

SAFARIKON=estul european ca SAFARI pentrucamerele vînætorilor din vestul occidentului(Kinema-Ikon)

... vreau sæ extind proiectul meu cu panourilealbastre, sæ îl expun în spafliul nantez ... pentru ozi toate panourile din oraø sæ fie albastre ...culoarea atît de specificæ României ... (GV)

The idea of ‘subREALism’ started in Romania asa post-surrealist reaction to an unbilievableenvironment. When we started to travel and workinternationally, we realized that you can find thesame unbilievable aspects everywhere.subREALism is international. Part of thissubREALity is playing with/using institutions,bureocracy, as well as people as individuals ...(IK)

La Zona Est la Timiøoara am trimis publicului oscrisoare obraznicæ în care ziceam cæ cea mai tareperformance a unui estic este sæ fie în Vest pebanii Vestului (eu eram la Stockholm). Lui RobertFleck i-a plæcut, numind-o postperformance (DP)

PERIFERIC „colecteazæ” atitudini artistice legatede raportul (cultural) MARGINE-CENTRU(MB)

De ce nu merg artiøtii români la expozifliiimportante afaræ? øi dacæ merg de ce nu îi bagænimeni în seamæ? de ce artiøtii români nu au niciun fel de cotæ afaræ? ... totul fline de cine tereprezintæ, cum, cui øi mai ales în ce context ...pînæ la urmæ cred cæ øi lipsa propriei coerenfle neduce în acest stadiu (CG)

Directia de Arte Vizuale ... strategia care se aplicæreflectæ o ofertæ foarte diversæ pe domeniulartelor vizuale, dar dintr-o privire generalæ rezultædouæ componente mari: arta în tehnicile bætute încuie øi viziuni binecunoscute øi artacontemporanæ ... (DZ)

... un muzeu de artæ contemporanæ înfiinflat la noi

... aø pune din nou înaintea criteriului detemporalitate ceea ce se delimiteazæ de a fi onouæ zonæ (culturalæ) anacronicæ, præfuitæ øiîndoctrinatæ, încremenitæ în proiect, færæ strategie,færæ dinamism øi strælucire, cu cîfliva vizitatori deocazie, færæ principii clare ... øi în final færæ nici operspectivæ ... (AP)

Nu va fi vorba de un muzeu-mausoleu, nu va fivorba de un muzeu-conservæ, ci de un muzeu înmiøcare ... (MO)

Credefli cæ ar fi fost normal ca decizia deînfiinflare sæ fie precedatæ de discuflii,brainstorming, think tank sau cum vrefli, cuprofesioniøtii acestui domeniu (artæcontemporanæ) din România øi din stræinætate?(DP)

Mæ refer la ideea de a face un muzeu cu “artiøticontemporani”, singurul sens fiind acela literal alcuvîntului. În concepflia mea drumul este æsta :defineøti un concept-target-structuræorganizatoricæ-acordarea cu programelecontemporane(dacæ îti propui asta) øi dupæ,gæseøti locaflia urmînd sæ discufli dacæ locul este,sau nu, adecvat conceptului. (CG)

Ce îmi place mie în toatæ chestia asta este cætermenii oficial, neoficial, alternativ, radical,politic, experimental etc, nu mai au în Românianici o relevanflæ (doar prefl) ... dacæ aceste liste deachiziflii ar fi existat discuflia øi suspiciunea nu øi-ar fi avut locul øi-ar fi fost clar cum aratæ harta

valoricæ în accepfliunea oficialæ øi ce fel destrategie reiese din ea ... (DP)

Lipsa unei politici culturale confuzioneazæ chiarproducflia artisticæ. Într-o democraflie adeværatæindividul este parte/partener din sistem ...empowerment (conøtientizarea faptului cæ sîntemparte dintr-un întreg øi cæ depinde de noi sæ necerem drepturile sau sæ schimbæm ceva) (LP)

... actiunea noastræ reprezintæ o propunereextremæ de inflerventie directæ în realitatea træitæ,ce stabileøte un mod de comunicare artisticæ,propriu generafliei noastre ... modul nostru deacflionare este færæ precedent în cadrul øcolii øitrebuie înfleles ca un nou manifest, ca o rupturæ ...(grupul Cutter)

... eu trebuie sæ caut, nu îmi pot permite sæ aøtept

sa fiu cæutatæ, reflete nu cred cæ existæ, existæ doarposibilitæfli ... (GV)

info-labvoice activated installationexpoziflie despre expoziflii11 ani de documentare, 2 sæptæmîni în spafliulpublicexercifliu de imaginafliefæ-fli singur un muzeu de artæ contemporanæ (cca)

All its production activity - event making and artobject production, the publishing of the OfficialBulletin, the editing the CD-ROM or the Internetsite launching - is entirely supported from privatefinancial sources. That is the reason why TheConstruction & Deconstruction Institute has noexternally imposed cultural policies or strategies,being maybe the only entirely independentcultural institution (The Institute)

nettime-ro poate avea un caracter „formator”pentru identificarea atît a necesitæflilor cît øi aresurselor potenfliale pentru scena de artæ øiculturæ RO (AP)

What the ‘90s brought in my life was thediscovery of today’s neo-pop culture:advertisment, clubs, fashion. That was totallydifferent from what I experienced before the TVrevolution allowed me to both travel and zap ...My option for the fitness machines as interfacesand for the game paradigm as a support for mydiscourses come from this (CD)

Ascultæ rave si gîndacii, si oamenii, si tineretuldin Bucuresti, am vazut si studenfli, diverøi,prieteni, ascultæ hip-hop, ascultæ si R&B, øitrance, diverse. Ascultæ øi Rostopasca. Rave.Acuma nu stim dacæ Rostopasca se situeazæ hip-hop într-un context rave sau rave într-un contexthip-hop (NC&FT)

Lucrez în publicitate unde zi de zi fac reclamæunor lucruri care n-au nici o legaturæ afectivæ cumine. N-am avut timp sæ creez proiecte pentrumine. Ce se întîmpla în jurul meu nu mæ inspiræla nimic. Si-atunci poate cæ devine firesc lucratulasupra propriei imagini ... (AI)

Despre SF putem spune cæ existæ într-adevar unimport-export din acest domeniu, dar nu am pututsæ-l localizæm din cauza unor dificultæti tehnice.

Partea SF din personalitatea noastræ nu am reuøitsæ o disociem de restul personalitæflii si dupæ maimulte încercæri nereuøite am renunflat ... Nureciclæm socialul cu ajutorul SF-ului. Desi sîntemfoarte implicati, contributia noastræ este zero. Nuperturbæm ecosistemul. Îl studiem, dar nu însensul cæ îl observæm, noi povestim despre el ...(NC&FT)

Reading catalogues or magazines I became awareof the nature of these texts ... there is a kind of„cliché”, fragments which are written about anartist, and then repeated for another one in otherterms ... also fragments, phrases or sentenceswhich are, let’s say „very impersonal” or maybeneuter, fragments that you can use for anotherartist in the same time, but his practice iscompletely different (MC)

„Grup de tineri artiøti cautæ idei pentru unconcept de expoziflie” (Super Us)

* colaj subiectiv de fragmente din texte parvenite prinlista nettime.ro øi prin e-mailuri de la diverøi actanfli aiscenei RO; CD- Calin Dan, MC- Mircea Cantor, GV-Gabriela Vanga, IK- Iosif Kiraly, DP- Dan Perjovschi,MB-Matei Bejenaru, CG-Cosmin Grædinaru, LP-LiaPerjovschi, DZ-Dan Zbarcea, AP-Alexandru Patatics,MO-Mihai Oroveanu, NC-Nicolae Comænescu, FT-Florin Tudor, AI-Anca Ignætescu

MIRCEA CANTOR

Info-mix*

JUDIT ANGEL, critic de artæ øi curator la Mucsarnok /Kunsthalle Budapest / critique d’art et curateur àMucsarnok / Kunsthalle Budapest

Mircea Cantor, FC Nantes campioanæ a Franflei 2001, în prim plan Jean Marc Ayrault (primarul Nantes-ului) îl felicitæ pe Viorel Moldovan, FC Nantes champion de la France 2001, premier plan Jean Marc Ayrault (Maire de la Ville de Nantes) felicite Viorel Moldovan

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Judit AngelINFO-MIX*

We are at a point now where is hardly any technicaldifference between Western and Eastern art ...

what makes the situation there more challenging for theresearcher and the activist is the relative innocence ofthe local populations, which is usually misinterpretingthe painful collapse of the local economies as atransition towards the vanishing welfare state order.Which is of course a procedure of political mythology:there is no such a transition there, just a fall into thereality of neo-liberal disorder (CD)

Actuellement je lis un très bon livre…il s’appelle Empirede Antonio Negri et Michel Hardt. C’est une de ces «boîtes à outils » pour la théorie de l’art contemporaindans le contexte de la globalisation. Pour moi c’est unouvrage de référence sur tous les plans et qui m’aide àsituer ma démarche. (MC)

SAFARIKON = l’est de l’Europe comme SAFARI pourles caméras des chasseurs venus de l’Ouest (Kinema-Ikon)

…je veux étendre mon projet avec les panneaux bleus etl’exposer dans l’espace nantais… au moins durant unejournée tous les panneaux seront bleus… la couleurtellement spécifique de la Roumanie. (GV)

The idea of ‘subREALism’started in Romania as a post-surrealist reaction to an unbilievable environment. Whenwe started to travel and work internationally, werealized that you can find the same unbilievable aspectseverywhere. subREALism is international. Part of thissubREALity is playing with/using institutions,bureocracy, as well as people as individuals ... (IK)

J’avais envoyé une lettre pertinente au public à ZONAEST 1 à Timisoara, dans laquelle je précisais que laplus forte performance de quelqu’un de l’Est, c’est devenir à l’Ouest avec l’argent de l’Ouest.(j’étais alors àStockholm) Robert Fleck qui avait aimé ça l’avaitappelé post-performance. (DP)

PERIFERIC « rassemble » des attitudes artistiques liéesau rapport (culturel) périphérie- centre. (MB)

Pourquoi les artistes roumains ne sont-ils pas invitésdans des expositions à l’étranger ? Et, s’ils y vont,pourquoi personne ne s’intéresse à eux. Pourquoi lesartistes roumains n’ont aucune cote àl’étranger…Parceque tout ça dépend de qui tereprésente, comment et pour qui, et surtout dans quelcontexte… Au bout du compte, je pense que notre propremanque de cohérence fait qu’on est dans cette situation(CG)

La Direction des Arts Visuels… La stratégie qu’onapplique reflète une offre très diversifiée dans ledomaine des arts visuels, mais si l’on regarde plusgénéralement on voit 2 grands composants : les arts quel’on connaît depuis toujours avec ses visions bienconnues, et l’art contemporain…(DZ)

…Un musée d’art contemporain fondé chez nous… Jemettrais avant le critère de temporalité, ce qui seraitdélimité comme étant une nouvelle zone (culturelle)anachronique, poussiéreuse et endoctriné, empêtré dansle projet, sans stratégie, sans dynamisme et brillance, etfinalement sans perspective. (AP)

Il ne s’agit pas d’un musée-mausolée, ni d’un musée-conserve, mais plutôt d’un musée qui bouge…(MO)

Est-ce que vous pensez que cela serait normal qu’avantde le fonder, on en discute, on fait des propositionsensemble ave des professionnels de ce domaine (artcontemporain) en Roumanie ainsi que de l’étranger ?(DP)

Le fait de faire un tel musée avec « des artistescontemporains » peut avoir strictement le sens de ce quece terme comprend. Je le vois plutôt comme ça : définir

le concept-but-structure organisatrice (qui est en accordavec les programmes contemporains) et après on trouvel’endroit, ensuite voir s’il est adéquat ou pas avec leconcept. (CG)

Ce que j’aime dans toute cette affaire, c’est que lestermes « officiel, non-officiel, alternatif, radical,politique, expérimental, etc », n’ont plus aucunesubstance en Roumanie, (seulement du prix)… Si ceslistes d’acquisition avaient existé, il n’y aurait pas dediscussions et de suspicions ; les critères de valeurauraient été acceptés officiellement ainsi que lesstratégies qui en résultent. (DP)

Notre activité représente une proposition extrêmed’intervention directe dans la réalité vécue, qui établitune manière de communication artistique spécifiquepour notre génération. Notre manière d’action est sansprécédent dans l’école et elle doit être comprise commeun nouveau manifeste, comme une rupture… (Le groupCutter)

…Je dois chercher, je ne peux pas me permettred’attendre d’être cherché. Il n’y a pas de recettes, justedes possibilités. (GV)

Info labVoice activated installationExposition sur des expositions11 ans de documentation, 2 semaines et l’espace public exercice d’imaginationfais toi-même un musée d’art contemporain (AAC)

All its production activity - event making and art objectproduction, the publishing of the Official Bulletin, theediting the CD-ROM or the Internet site launching - isentirely supported from private financial sources. That isthe reason why The Construction & DeconstructionInstitute has no externally imposed cultural policies orstrategies, being maybe the only entirely independentcultural institution (The Institute)

www.nettime.org/ro peut avoir un aspect de «formation»pour identifier les besoins mais aussi les ressources de lascène d’art et culture en Roumanie (AP)

What the ‘90s brought in my life was the discovery oftoday’s neo-pop culture: advertisment, clubs, fashion.That was totally different from what I experienced beforethe TV revolution allowed me to both travel and zap ...My option for the fitness machines as interfaces and forthe game paradigm as a support for my discourses comefrom this (CD)

Ecoute le Rave et les p’tits bêtes, les gens, les jeunes duBucarest ; j’ai vu des étudiants et d’autres amis ; écoutele R&B, le Transe et d’autres. Écoute Rostopasca. Rave.

On se sait pas si Rostopasca est situé hip-hop dans uncontexte rave ou vice-versa. (NC&FT)

Je travaille dans la publicité où chaque jour je fais deschoses qui n’ont aucune liaison affective avec moi. Jen’ai pas eu le temps de travailler pour moi, faire desprojets. Ce qui se passe autour de moi ne m’inspire pasdu tout. Et alors c’est normal de travailler sur sa propreimage… (AI)

On peut dire qu’il y a vraiment un import-export dans laSF, mais on n’a pas pu le localiser à cause de quelquesdifficultés techniques. On n’a pas réussi à dissocier lecoté SF du reste de notre personnalité, et au bout de

plusieurs essais on a renoncé. Nous ne recyclons pas lesocial à l’aide de la SF, pourtant nous y sommes trèsimpliqués, mais notre contribution est presque nulle.Nous ne perturbons pas l’écosystème. Nous l’étudions,pas dans le sens de l’observer mais de le raconter(NC&FT)

Reading catalogues or magazines I became aware of thenature of these texts ... there is a kind of „cliché”,fragments which are written about an artist, and thenrepeated for another one in other terms ... alsofragments, phrases or sentences which are, let’s say„very impersonal” or maybe neuter, fragments that youcan use for another artist in the same time, but hispractice is completely different (MC)

« Groupe de jeunes artistes cherche des idées pour unconcept d’exposition » (Super Us)

* collage subjectif de fragments et textes qui me sont parvenuspar le biais du nettime.org/ro et de divers gens actifs de la scèneroumaine ; CD- Calin Dan, MC- Mircea Cantor, GV- GabrielaVanga, IK- Iosif Kiraly, DP- Dan Perjovschi, MB-MateiBejenaru, CG-Cosmin Grædinaru, LP-Lia Perjovschi, DZ-DanZbarcea, AP-Alexandru Patatics, MO-Mihai Oroveanu, NC-Nicolae Comanescu, FT-Florin Tudor, AI-Anca Ignatescu

_________________________________1. Festival de performance, Timiøoara

Sandor Bartha The last good bye from Dracula, instalaflie / installation 2001

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On m'a déjà posé cette question, et au départ ilm'était assez difficile de répondre. Quelle

oeuvre d'art contemporaine me semblait être l'unedes plus emblématiques ? Est-ce que je pourraisen citer une ? Puis, bien entendu, viendrait aussile pourquoi. Comment faire pour en choisir uneparmi tant d'autres ? Surtout quand laconnaissance de la question vous fait vous ravisercar beaucoup d'oeuvres dans leur ensemblerecueilleraient un tas de critères et de qualitésdonnant suite à une meilleure défense de la causede l'art actuel. Et pourtant un jour, il m'est parupossible de le faire via un seul exemple. Uneoeuvre qui permettrait de concentrer une entièrepanoplie d'arguments et d'enthousiasmes aussi.Car l'excitation fait partie du moteur du jugementappréciatif. Ceci est sans doute un exercicedifficile, car il ne s'agit pas de simplifier nid'imputer à une oeuvre ce que d'autres enrévèlent à leur tour d'une façon exclusive. Mais ilm'arrive de penser qu'il est de certaines oeuvresplus que chez d'autres un tel concentré de pouvoirsymbolique, un tel pouvoir de méditation sur lerôle de l'art ou de la mobilisation actuelle detoute réflexion politique à l'égard de la gestion etde l'administration du visible que je suis amené àconcéder un avantage, une longueur d'avance, unatout de plus ou tout simplement la convictionintime que cette oeuvre ne changera pas avec letemps ni avec les moeurs ou pourquoi pas avecles modes. Bref, qu'elle serait indémodable etpérenne dans ses significations.

Eh bien, il est donc temps de sortir de monchapeau le nom de l'artiste et le titre de l'oeuvrequi me pousse dans ces quelques lignes depréambule à en faire un cas d'école. Il s'agit del'objet d'art intitulé “The nazi milk”, création dugroupe avant-gardiste canadien General Ideadésormais partie intégrante de l'histoire du XXesiècle. Oui, je suis persuadé que cette oeuvre enparticulier possède les qualités requises pour enfaire un chef d'oeuvre, ou en d'autres termes uneicône des temps modernes selon la formulationconsacrée.

L'identité de General Idea s'est construite autourde l'envie de modifier les liens entre la culturepopulaire et l'avant-garde artistique. Pour celadès 1968, le collectif invente une stratégieconceptuelle de contamination, parodie poétiqueet parasitaire, qui vise à infiltrer les structuressociales et culturelles. G.I. s'intéresse auxthéories de Guy Debord, des situationnistes et àl'idée de William Burroughs qui compare l'imageà un virus dévorant et modifiant la culture de sonhôte. Leur implication politique et artistique estdonc évidente, elle s'appuie sur la manipulationdes codes familiers et joue sur l'ambiguïté dessignes.

Au milieu des années 80, la notion de virusprenant une connotation véritablementdramatique et tristement autobiographique,General Idea s'approprie le célèbre Love deRobert Indiana pour le transformer en sigle Aids.Didactiques et séduisantes, les oeuvres deGeneral Idea soulèvent des questionsexistentielles. Face au peu de réalité de la cultureconsumériste, le groupe canadien s'est construitsa propre réalité en se mettant en scène dans ununivers aux alternatives fictionnelles qui resteramarquant pour des générations, bien qu'il ait étépresque totalement censuré par les médias.Questionnant la culture de masse en faisant de latélévision, le magazine File, des concerts rock,des cocktails, ils déclaraient en 79 : we don'twant to destroy television, as we know it, we wantto add it, stretch it starts to lose shapes ...Imagine all those new sensibilities1. Déclarationcyberpunk.

Dans une veine critique et subversive, Nazi Milkest une oeuvre mythique, icône des tempsmodernes. Sur le modèle de l'imagerie

publicitaire, un jeune garçon blond boit un verrede lait, symbole de pureté et de santé mais uneombre blanche dessine une moustachedélibérément connotée. Le tableau sabote lapromesse de bonheur parce que le doute semé,révèle la perversion des discours touts faits, quisoutiennent les pouvoirs quels qu'ils soient. G.I.utilise ainsi le langage symbolique de la culture,terriblement efficace, pour faire douter de lavérité et de l'objectivité, transgresser les normeset perturber le système de valeurs, lepolitiquement correct. Nazi Milk renvoiefinalement le spectateur à l'image d'une sociétéimpunément souriante et dangereusementdécadente, au principal souci économique.

Pour conclure, je dirais encore qu'il estimpossible de rester neutre devant cette imagemais en même temps, elle garde la distancepuisqu'elle traite justemement de la distanciation,cet art achevé d'aborder le réél sans le confondreavec la réalité.

_______________________________1 Philippe Parreno, General Idea, Documents n°4,Paris, octobre 1994, p.23

nous ne voulons pas supprimer la télévision, telle qu'onla connaissons, nous voulons élargir ses préambules etlui faire perdre ses repères ... Imaginer toutes cesnouvelles sensibilités

Ami BarakO ICOANÆ, ÎNSÆ NU UNA ÎN PLUS

Mi s-a mai pus aceastæ întrebare øi la începutmi-a fost destul de dificil a ræspunde : care

este opera de artæ contemporanæ care ar pærea a fidintre cele mai emblematice ? Oare aø putea sæcitez una ? Dupæ aceea sæ fim înteleøi, ar trebui sæøtim øi de ce am ales-o. Cum sæ alegi doar unadintre atîtea cîte existæ ? Mai ales cæcicunoaøterea întrebærii v-ar putea face sæ væræzgîndifli, cæci multe opere în ansamblul lorînsumeazæ criterii øi calitæfli ce ar da întîietateunei mai bune apæræri în cauzæ a artei actuale. Øitotuøi într-o zi mi s-a pærut posibil sæ afirmaceasta printr-un singur exemplu. O operæ care ar

permite concentrarea unei panoplii de argumenteøi de entuziasm în acelaøi timp. Cæci øi excitafliaface parte din motorul judecæflii de apreciere. Færæîndoialæ este un exercifliu dificil deoarece nu estevorba nici de a simplifica, nici de a imputa uneiopere ceea ce altele ar revela la rîndul lor printr-un mod aparte. Mi se întîmplæ sæ mæ gîndesc launele opere care faflæ de altele conflin o anumeputere simbolicæ, o anume putere de meditaflieasupra rolului artei, sau mobilizærii actuale, agîndirii politice în privinfla gestiunii siadministrærii vizibilului, încît sînt nevoit sæ oferun avantaj, o garanflie de duratæ, un atu în plus,

Une icône mais pas une de plus / O icoanæ, însæ nu una în plus

ΑΜΙ ΒΑRΑΚ, critic de artæ øi curator, director al FRACLanguedoc Roussillon / critique d’art et curateur,directeur au FRAC Languedoc Roussillon

GGEENNEERRAALL IIDDEEAA Nazi milk, 1979-1990

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Ne-am gîndit cæ tot n-am avut o disidenflæ pebune în timpul gîndirii unice comuniste. Ne-

am gîndit cæ acum în postcomunism sînt maimulte gîndiri unice. Ne-am gîndit cæ sistemulcultural românesc e format de 12 ani din aceiaøioameni. Ei au ca religie smiorcæiala continuæ.Regula este cæ decît deloc mai bine prost.Lucrul bun e imposibil, nimic nu se poate face,dar nimeni nu-øi dæ demisia. Am constatat cæ pe tulpina ortodoxæ au fostaltoite noile media.

Hakerii øi piraflii radio vor pe canale deteleviziune naflionale, avangardiøtii vor succes depublic, alternativii vor în hotel de cinci stele. Øi pentru cæ nu ne putem opune logic la toateastea ne-am gîndit cæ cel mai exact este sæ te opuiîn tranøæ. De cîte ori dai de-o nerozie, de lucruri

prost fæcute, de concepte stupide ori de lipsa deconcepte. Ne-am gîndit sæ spunem exact cecredem cînd ne întreabæ cineva ce credem.Nu ne trebuie banii lor, muzeele lor, textele lor,party-urile lor.Dizzydent e un program de conservare a libertæfliiindividuale. Ei spun cæ nu se poate noi spunem ba da!

Liadan Perjovschi

Ps. Cu un mic efort de imaginaflie øi cu nuanflelerespective povestea se poate extinde euro-atlantic.

Si l’on réfléchi bien, on n’a pas pu vraiment avoir unedissidence durant les années de la pensée unique

communiste. Dans le post-communisme, nous avonspensé qu’il y a peut-être plus d’idées uniques.Le système culturel roumain englobe les mêmes gensdepuis 12 ans. Leur fonctionnement c’est lepleurnichement continu. La règle d’or c’est qu’onpréfère de la mauvaise qualité que pas du tout.La bonne chose, c’est impossible et donc rien ne peut sefaire, mais personne ne veut demissioner On constate que sur la tige orthodoxe ont été greffés lesnouveaux médias.Les hakers et les pirates aspirent aux chaînes des télésnationales, les avant-gardistes sont assoiffés du succèspublic et les artistes alternatifs exigent des Hôtels à cinqétoiles.

Et parce que, logiquement, on ne peut pas s’opposer àtout ça, nous devons le faire d’une manière catégorique:à chaque fois qu’on voit une sottise, des choses malfaites, des concepts stupides ou le manque de concepts.Nous avons pensé dire exactement ce que l’on pense,quand on nous le demande. Nous n’avons pas besoin deleur argent, de leur musée, de leurs textes, de leurs fêtes.Dizzydent est un programme pour conserver sa propreliberté.S’ils disent que c’est impossible, nous disons lecontraire.

LiaDan Perjovschi

Ps. Avec un peu d’imagination et avec certains «ingrédients », l’histoire peut s’étendre au réseau euro-atlantique.

Dizzydent

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LIA & DAN PERJOVSCHI, artiøti, fondatori ai AAC(Arhiva de Artæ Contemporanæ) / artistes, fondateurs del’AAC (Archive d’Art Contemporain)

sau pur øi simplu o convingere intimæ cæ aceastæoperæ nu se va schimba cu timpul, cu næravurilesau de ce nu, cu moda. Pe scurt, ea va ramînenedemodatæ øi perenæ în semnificafliile sale.

Øi acum e timpul sæ scoatem din pælærie numeleartistului øi al operei care mæ obligæ în acestecîteva linii de preambul, de a-o consideraexemplaræ. Este vorba de obiectul de artæ Nazimilk, creaflie a grupului avangardist GeneralIdea, care de acum înainte este parte integrantæ aistoriei secolului XX. Da, sînt convins cæ acestæoperæ în particular posedæ calitæflile cerute pentrua fi o operæ de artæ sau în alfli termeni o icoanæ atimpurilor moderne, potrivit formulei consacrate.Identitatea grupului General Idea, a fostconstruitæ în jurul dorinflei de modificare alegæturilor între cultura popularæ øi avangardaartisticæ. În aceastæ direcflie, dupæ 1968 grupulinventeazæ o strategie conceptualæ de contaminarea structurilor sociale øi culturale. General Idea seintereseazæ asupra teoriilor lui Guy Debord, asituationiøtilor øi a ideii lui William Burroughscare comparæ imaginea cu un virus devorator caremodificæ cultura gazdei sale. Implicaflia lorpoliticæ øi artisticæ este deci evidentæ øi sebazeazæ pe manipularea codurilor familiare øimizeazæ pe ambiguitatea semnelor. La mijloculanilor 80, nofliunea de virus începe sæ aibæ oconotaflie cu adeværat dramaticæ øi în mod trist,autobiograficæ. General Idea preia celebrul LOVEde Robert Indiana pentru al transforma în siglaAIDS. Didactice øi seducætoare, operele luiGeneral Idea ridicæ întrebæri existenfliale. Faflæ deo micæ realitate a culturii consumeriste, grupulcanadian îøi construieøte propria realitate punîndîn scenæ un univers cu alternative fictive care varamîne marcant pentru generaflii cu toate cæ fuseseaproape în întregime cenzurat de cætre media.Interogînd cultura de masæ bazatæ pe televiziune,revista File, concerte rock, cocktailuri, ei declaræîn 79 : “we don't want to destroy television, as weknow it, we want to add it, stretch it starts to loseshapes ... Imagine all those new sensibilities1”.Declaraflie cyberpunk.

Într-o inspiraflie criticæ øi subversivæ Nazi Milkeste o operæ miticæ, o icoanæ a timpurilormoderne. Preluînd modelul imagisticiipublicitare, un tînær bæiat blond bea un pahar delapte, simbol al puritæflii øi sænætæflii, dar o umbræalbæ îi contureazæ o mustaflæ conotatæ în moddeliberat. Tabloul saboteazæ promisiunea fericirii,prin îndoiala ræspînditæ care relevæ perversiuneadiscursurilor gata fæcute care susflin puterile,oricare ar fi ele. General Idea utilizeazæ deasemenea limbajul simbolic al culturii, teribil deeficace, pentru a pune la îndoialæ adeværul øiobiectivitatea, transgresînd normele øi perturbîndsistemul de valori, corectitudinea politicæ. Nazimilk trimite în final spectatorul la imaginea uneisocietæfli exagerat de surîzætoare øi periculos dedecadentæ, cu principala grijæ de naturæeconomicæ.În concluzie, aø mai zice cæ este imposibil de aræmîne neutru în fafla acestei imagini, dar înacelasi timp ea pæstreazæ distanflæ, cæci vorbeøtedespre distanflare; aceasta artæ care pune capætabordærii realului, însæ færæ a-l confunda curealitatea.

_______________________________1 Philippe Parreno, General Idea, Documentsn°4, Paris, octombrie 1994, p.23

“noi nu dorim sæ suprimæm televiziunea, aøacum o øtim, noi vrem sæ-i lærgim orizonturilepentru a-øi pierde reperele ... A imagina toateaceste noi sensibilitæfli”

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Julie Heintz : L'art en Roumanie se développeactuellement dans une foulée beaucoup plus

internationale qu'auparavant, sans y avoir pour autantperdu ses racines. Les artistes d'aujourd'hui sedistinguent en effet de la génération de l'immédiateaprès - Révolution qui s'était confrontée aux questionsconcernant une nouvelle façon d'aborder l’artcontemporain, et qui passait à l'époque par la volonté dese démarquer de la période communiste. Ici aucontraire, nous ne sommes plus dans une situation del’"avant" mais de l’"aujourd’hui". Les travaux desartistes roumains présentés ici montrent combien ladonne se révèle différente. Il faut aussi noter la manièredont ils ont été transmis et exposés ici*, sous forme dedocumentation textuelle et de diaporama, par MirceaCantor et Gabriela Vanga, eux-mêmes artistes de cettejeune génération roumaine, mais qui revendiquent uneposition internationale et vivent actuellement en France. Nos deux commentateurs seront Ovidiu Tichindeleanu etJudith Angel que je présente en deux mots. Judith Angelest curateur et conservateur à la Kunsthalle de Budapesten Hongrie. Elle connaît parfaitement la scène roumaineà propos de laquelle elle est appelée régulièrement àécrire. Elle nous donnera sur celle-ci son point de vuepersonnel. Ovidiu Tichindeleanu, lui, est un philosopheroumain qui habite Berlin. Il connaît suffisamment lalangue française pour être un des traducteurs deDeleuze en roumain. Il s'occupe également de la revuePhilosophy and Stuff à Cluj.

Judit Angel : Je vais essayer de vous donner uneesquisse de la jeune scène artistique roumaine, et de soncontexte. Les curateurs de cette exposition, GabrielaVanga et Mircea Cantor, appartiennent à cette jeunegénération d'artistes roumains pour laquelle le momentde 1989 n’est plus un point de référence. Cela signifieque beaucoup de roumains n’attendent plus rien de lapériode de transition du communisme vers "quelquechose de meilleur", et cette désillusion correspond àl'apparition d'une attitude pragmatique. Les artistesactuels ont compris cela et ils ont développé desstratégies individuelles pour la scène artistiqueroumaine. Il y a plusieurs nouveaux centres d'artcontemporain à Cluj, à Iasi, à Timisoara, à Oradea,Tîrgu Mures. Certains artistes roumains se fontégalement curateurs et organisent des expositions oucréent même des fondations d’art contemporain, commepar exemple la biennale Periferic de Iasi, dont lecurateur est un artiste qui travaille dans cette biennale àl'organisation et à la recherche de l’argent nécessairepour l'invitation d'artistes roumains et internationaux. Ily a aussi de la place pour de petites institutionsartistiques, comme la Nouvelle Galerie de Bucarest oucelle de l'ancienne Fondation Soros, dont l'activitéd'exposition est plus régulière. Nous avons aussi unesorte de "musée imaginaire" ou plutôt d'archivesconstituées de dossiers, de diapositives, de cataloguesque les deux curateurs, Lia et Dan Perjovschi,également artistes, présentent dans plusieurs lieux enRoumanie pour inciter à la discussion sur l’art roumainet international. Enfin, nous disposerons bientôt d'un vrai musée d'art contemporain dans une aile, sur troisniveaux, d'une surface de presque 8 000 m2, du Palaisde l'ex-dictateur Ceaucescu à Bucarest. On ne connaîtpas pour le moment les orientations du musée mais

c'est là l’occasion d’un débat très animé, car le lieu et leprojet sont, au propre et au figuré, très proches dupouvoir politique. Par ailleurs, il n’y a pas de loisadministratives et financières pour soutenir laproduction artistique et beaucoup d’artistes essayent depoursuivre leurs études à l’étranger, en gagnant del’argent sur place. C'est la seule possibilité actuelle pourun jeune artiste. Enfin, les meilleurs agents de diffusionsont les revues d'art comme Balkon ou la revue Atelierde Bucarest et les sites de discussion sur internet,comme le site roumain sur www.romanian-art.com. Cescanaux de communication sont très importants.

J.H. : Comment sont apparues des revues commeBalkon, puisqu’il n’y a pas d’argent ? Comment arrive-t-on à produire des revues d’aussi bonne qualité ?

Ovidiu Tichindeleanu : Le cas de Balkon est particulier.

Son concepteur est un artiste devenu un hommed’affaire à succès. Cette revue constitue une exception, eton ne peut l’utiliser comme indicateur d'une tendance.C’est la seule initiative privée de cette qualité et de cetteenvergure.

Mircea Cantor : Il faut savoir que cette revue est encollaboration avec son homologue, Balkon, en Hongrie.Il s'agissait initialement montrer la jeune scèneroumaine tout en publiant des articles de cette revuehongroise. Maintenant les deux sont très indépendantes.Certains articles sont repris, ceux qui traitent de grandsthèmes comme la photographie ou les dossiersd’artistes. Le dernier numéro a par exemple un dossiersur Duchamp. Ils suivent également les rencontresinternationales comme la Biennale d’Istanbul ou cellede Venise. Ils font intervenir des personnalitésextérieures comme Ami Barak et Robert Fleck qui sontdes correspondants permanents.

Gabriela Vanga : Oui, elle contient des reviewsinternationaux mais aussi une presentation étendu de lascène roumanie, des expositions, dossiers, ainsi que desprésentations de très jeunes artistes… Il a l’importanced’Art Press ici.

O.T. : Ce qui m’étonne dans Balkon, c’est qu’il y a desbases de données assez impressionnantes à la fin dechaque numéro. C’est très utile !

M.C. : Artelier est une autre revue. Elle travaille plussystématiquement. L’avant dernier numéro portait sur lascène hip-hop - il est même sorti avant Art-press - sur lascène hip-hop dans la musique, dans l’art, les influencesdes DJ, etc… Ils travaillent plus systématiquement surun sujet et publient souvent des articles dans la langue

d’origine : s’il y a un correspondant français, ilspublient le texte en français, sans le traduire en roumain.Le dernier numéro portait sur le musée, parce que il yavait eu un grand débat, qui continue toujoursaujourd’hui, sur le musée d’art contemporain enRoumanie. Un questionnaire important avait été adresséà beaucoup de personnes, avec des questions parexemple sur ce qu'elles pensaient de la situationpolitique liée au Musée. Les réponses étaient en roumainsauf pour les correspondants étrangers.

O.T.: Dans ce cadre, l’artiste peut-il se manifester ets’exprimer ? Manque-t-on vraiment d'argent ? Ou biende créativité ?

G.V. : La problème financière peux être une des causeset qui conditioner tes projets, tes voyages, et doncimplicitement les contacts . En ce qui concerne la

créativité, ça c’est à voir selon chaque cas…

M.C : En vivant en France, tu vois qu’il y a ici plusieurssources de financement et de production de travail. Il y ades centres d’art, des FRAC, tu peux faire des demandesà la Drac qui produit une oeuvre ou un catalogue, etc.En Roumanie il n’y a pas ça. Tu peux t'adresser à descertains institutions privés qui sont des antennes defondations internationales installées en Roumanie. Maisjamais je ne pourrais aller à eux et leur dire: "jevoudrais produire un travail pour telle exposition".Jamais ils ne me donneront de l’argent, ils ne m’endonneront que si j’organise quelque chose et encore, ilsne me donneront que le tiers de la somme dont j’aibesoin. Ca veut dire que je dois chercher ailleurs.

J. A. : Comparons. En Hollande, la fondation Mondrianest une fondation spécialisée dans l'exportation de l'arthollandais. Je pose la question: "Qui veut exporter l'artroumain?". Ce n'est pas une question d'argent, mais dementalité, de mentalité officielle. Notre ministère de laCulture, associé au ministère des Affaires Etrangères,comme l'AFAA en France, organise des expositions àl'étranger comme à la foire de Francfort, mais la qualitéde cette représentation de l'art roumain à l'étranger n'estpas bonne.

O. T. : L'idée d’exportation est-elle toujours un but dansle champ de l'art ? Est-il fondamental d’exporter ? Pourdes raisons financières ? Pour chercher le succès ?

M. C. : Je ne sais pas si la question se pose vraimentdans les termes de l'artiste roumain qui veut s'exporter,mais plutôt de l'artiste qui vit en Roumanie et qui veutêtre ailleurs. Moi je suis roumain mais je ne dis pas queje fais partie de la "scène roumaine". Si je participe à

Dezbatere animatæ de / Débat animé par : Judit Angel, Mircea Cantor,Julie Heintz, Ovidiu fiichindeleanu, Gabriela Vanga (extras / extrait)

Iosif Kiraly Indirect (Stray dogs), serie fotografie alb-negru, 1993-1997 / série photographie noir et blanc

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EN COURS, nouveau lieu d'art contemporain dans leXXe arrondissement, propose aux artistes de présenterleurs propres projets en cours, et de les expérimenterdans un lieu public .

EN COURS est un espace de l’entre-deux, entrerecherche et diffusion.

L'objectif est avant tout d'ouvrir un espace de mise ensituation et de parole, dans lequel artistes et publicspuissent se rencontrer pour apporter deséclaircissements et des développements sur lesdémarches actuelles de l'art contemporain.Entre ces moments forts, l'espace d'EN COURS seprête également à nombre d'expérimentations de travauxhors public, de lieu de répétition ou d'élaboration surplace de nouveaux projets.

Artistes, écrivains, historiens, philosophes intervenus àEN COURS : Marika Bührmann, Pierre Giquel, LalitteStolper, Alban Manisi, Michel Dector/Michel Dupuy,Paul Pouvreau, Olivier Nottelet, Hélène Agoffroy, MariePonchelet, Daniel Marques, Renaud Bézy, LalitteStolper, Françoise Pétrovitch, Daniel Arnaison,Guillaume Janot, Christiane Carlut, David Legrand,Jean-Claude Mouton, Gereon Inger, Michel Weemans,Dominique Petitgand, Nicolas Simarik, Mircea Cantor,Gabriela Vanga, Judit Angel, Ovidiu Tichindeleanu,Michel Kowalski....

EN COURS 56, rue de la Réunion 75020 Paris. [email protected]

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une exposition avec des roumains, je suis un artisteroumain; mais si je participe à Paris à une exposition,on ne va pas dire "l'artiste de la scène roumaine". Jecrois qu'il n'est pas intéressant d'utiliser aujourd'hui destermes comme "national", c'est obsolète, on préfèreparler de globalisation que d'artiste roumain. Laquestion est plutôt: "comment un artiste qui vit danscette zone géographique peut-il (se) projeter ailleurs ?".Le terme d'”artiste roumain” n'est pas intéressant parceque ça voudrait dire que celui-ci est seulementconditionné par un contexte économique, politique,culturel. Là est la question de fond, je crois qu'il faut laretravailler.

J. H. : C’est la vraie question. Des enquêtes ont étérécemment menées pour savoir si l’art français étaitbien représenté à l’étranger, mais ceci présentait aussiun côté ridicule. Peut-on être un artiste roumain dans lecontexte de la globalisation, qu’est ce que cela veut direà une époque où tous les artistes voyagent : Mircea, parexemple, tu as fait un travail sur le voyage. La réalité duvoyage, c'est que les artistes n’appartiennent passeulement à un lieu, ils sont peut-être natifs, ils sontoriginaires, ils ont été formés par un lieu, ils ont desracines quelque part, mais leur particularité aujourd’huic’est que les artistes, quelles ques soient leurs origines,voyagent et vont ailleurs et dans plusieurs lieuxsuccessivement.

J. A. : La question : pourquoi exporter un artiste àl'étranger ? C'est comme si on se demandait s'il est bonde traduire un écrivain à l'étranger. Par contre, l'artistene peut pas traduire son oeuvre, il doit la présenter.

J. H. : Du point de vue de l’économie culturelle, un paysfournit, à travers ses propres structures, un véritable

travail d’importation et d’exportation, qui reste toujoursun travail d’échange. Ceci est une préoccupationpolitique au sens large du mot. Mais pour les artistes,ces échanges soulèvent la question de l’identité, et lesamènent à se demander s'ils appartiennent à un lieu ounon. D’un autre côté, la question est aussi devenueobsolète puisqu’on se mélange : une exposition c’est unrassemblement d’artistes venus d’horizons différents.

M. C. : Dans les années 20, les avant-gardes étaienttoujours diasporiques. On ne disait jamais queBrancusi, Tzara, ou d'autres comme Picasso, c'était la"scène française". Ce n'était pas une question denationalité. Je veux dire que les avant-gardes ne jouaientjamais sur la question de l’exotisme, alorsqu’aujourd’hui, dès qu'on parle des gitans, il y a touteune nostalgie. C’est de la colonisation touristique. Lesmédia occidentaux ont trop insisté sur le côté“découverte de lieux exotiques” ailleurs. En ce quiconcerne l’Est, il faut voir ce que ça donne au niveau dela politique culturelle globale. Si on regarde le travail deIosif Kiraly et Cosmin Grædinaru qui travaillent aussiavec des gitans, leur démarche est intéressante non pasparce qu'il photographient des gitans mais parce qu’ilsdisent globalement comment ils se situent.

J. H. : Qu'est ce qui fait le caractère particulier desartistes que vous avez choisis ici ? Sur quels critères lesavez-vous sélectionnés ? Constituent-ils une avant-garderoumaine ?

M. C. : On ne peut plus parler d’avant-gardeaujourd’hui. Ce que nous avons essayé de faire ici, c’estde montrer certaines correspondances avec quelquesattitudes internationales, montrer qu’on regarde MTV,qu'il y a des Mc Do et qu'on fait de la photo de mode.Etablir un parallèle avec les artistes de là-bas.

J. H. : N'y a-t-il pas aussi le danger de retrouverl’hégémonie américaine, du côté roumain ?

M. C. : MTV existe aussi en France! Du point de vue dela démarche, la question n'est pas celle de l’hégémonieaméricaine dans l’art, elle est de savoir comment tu tesitues comme qu’artiste par rapport à une situationglobale dans l’art. Ce que tu fais, ce que tu racontes à lascène internationale. Il faut absolument distinguer celade la question de l’exotisme. Je prendrai un exemple :Anri Sala est albanais, tout le monde le connaît, mais enquoi consisterait son déplacement hors du contextealbanais sur la scène internationale ?

J. H. : Donc il n’y aurait d’art que non-roumain ...

O. T. : Comment sortir de cet sorte de tourismeesthétique que l'on trouve partout, dans l'alternanceglobalisation / artiste qui voudrait être global maisroumain à la fois, sans habiter en Roumanie ! Il y atoujours du côté de l’Occident l’intention de trouver lecôté folklorique, exotique, une sorte de satisfactionfacile, de recherche du nouveau...

M. C. : Il faut faire un bon travail. C'est ça la réponse.

J. H. : Il ne me semble pas si simple de s'imposer sur lascène internationale. Un bon travail, mais aux yeux dequi ? Un choix esthétique reste toujours lié au pouvoir.

G.V. : La variante avec le « bon travail » c’est assez

valable. Quelqu’un me disait ici que s’il existait un AnriSala en Roumanie, il serait decouvert en 24 heures.

O. T. : Derrière cette idée de globalisation, il y atoujours une histoire d’intégration. Les cercles sonttoujours plus grands, liés à la globalisation. On assiste àune sorte d’élargissement, à un changement d’échelle,mais pas de nature. On parle toujours d’intégration, defaire ce qu’il faut faire. Ce terme de "bon travail" mesemble assez problématique...Prenons maintenant l’idée de Gabriela Vanga avec lasérie des "Beauty items". On accepte mal qu’il y ait làun message social ou qu’il s'agisse de globalisation, dechoses importantes. Cet exemple échappe à toute cettehistoire de "trend", de message social, de globalisation,d'art écologique. Je trouve intéressant d'introduire destravaux faits, pensés, réalisés, au-delà de cettethématique qui semblait jusque là prise en charge partous. Présenter des "Beauty items", est-ce aussiprésenter des choses qui soient seulement belles ? Est ceque ça ne pourrait plus être que cela ?

G. V. : La série des "Beauty items", je l’ai travaillée enFrance et en Roumanie, donc elle ne paraît pas vraiment"roumaine". J'ai trouvé des "Beauty items" partout.

J. H. : Comme artiste comment te positionnes-tu ?

G. V. : Je ne crois pas que si on vient de Roumanie ondoit faire des choses exotiques. Je trouve dommage deproduire tout le temps des choses dont on connaîtd’avance le succès. Pour moi c’est accepter de secompromettre. Je crois au contraire qu’on dois faire deschoses, comme Ovidiu l’a dit, qui posent des questionsplus particulières. Par ailleurs, nous avons décidé deprésenter tous ces travaux à En Cours pour montrer uneautre facette de la “scène roumaine”. Nous avonsmontré des gens qui travaillent avec des choses vraimentintéressantes.

O. T. : Ce que je trouve aussi assez étrange, c'est que lesartistes de l'ancien bloc de l'Est se connaissent entre eux,encore aujourd'hui, par l'intermédiaire de l'Occident.

M. C. : Je citerai l'exemple de Perjovschi qui dit qu’ilvient faire de l’art de l’Est avec l’argent de l’Ouest !

O. T. : On constate en effet un manque de réseauxlocaux. J'ai connu des gens de Budapest à Strasbourg,ou j'apprends qu'il se passe des choses à Budapest àParis...

Desisslava Dimova : Certains réseaux locauxfonctionnent directement entre eux. Mais la réalité estqu'il nous faut toujours un représentant occidental pourvalider ce réseau. Là est le problème. Cela ne veut pasdire que tout passe par l'Occident, mais beaucoup deréseaux sont cassés eux-mêmes par la situationeuropéenne. Beaucoup trop je trouve. Mais pour l'instantla position de l'Ouest est réellement nécessaire pourvalider et évaluer leur existence.

M. C : Hans Ulrich Obrist disait : "si vous n’avez pasde musée ni de galerie, il faut aller là où il y en a". S’iln’y en a pas en Roumanie, je viens vivre en France avecl’argent de l’Etat français, je vis ici et je fais mon travail.Brancusi est venu en France, parce que en Roumaniec’était de la merde, à cause de l’Académie, l’art, etc. Ilsavait que les grands mouvements se trouvaient à Paris,c’était la capitale de l’art, avec ses cafés à l'image duCabaret Voltaire de Zurich. Mais au-delà de ça il y avaitaussi quelque chose d’universel. Autre exemple :Gherasim Luca, poète roumain qui a vécu à Paris et qui,finalement, a apporté plus à la culture française qu'à laRoumanie où il est très peu connu. On vient ici parcequ’il y a le réseau : on se voit, on s’appelle, on fait leschoses.

J. H. : Merci à vous tous pour ces éclaircissements.Comme vous le voyez, le débat reste ouvert...

____________________________________*FESTIVAL- RENDEZ VOUS ROUMAIN, exposition du 2-17 mars2002, Espace EN COURS, ParisELIAN Reflex -ulei pe pînzæ, 90/180 cm 2001 / Réflexe, 90/180 cm -huile sur toile

Anca Ignætescu Savureazæ adevarætele senzaflii -serie fotografie color,1999 / Savurer les vraies sensations -série de photographie couleur

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En coursDEZBATERE ANIMATÆ DE : JUDIT ANGEL, MIRCEA

CANTOR, JULIE HEINTZ, OVIDIU fiICHINDELEANU,GABRIELA VANGA (EXTRAS)

Julie Heintz : Arta se dezvoltæ azi în România, într-oanverguræ mult mai internaflionalæ ca înainte, færæ ca

totusi sæ îøi fi pierdut rædæcinile. Artiøtii de azi sedetaøeazæ de generaflia de dupæ revoluflie, care avea un cutotul alt mod de a aborda arta contemporanæ øi care secaracteriza pe atunci printr-o rupturæ cu perioadacomunistæ. Aici din contræ, nu ne mai aflæm într-osituaflie de « înainte » ci de actualitate. Lucrærile artiøtilorromâni prezentate aici* pornesc de la o cu totul altæ bazæde date. De observat cum au fost prezentafli aici : subforma unui ansamblu de documentaflie formatæ dinreviste øi cataloage cît øi o diaporama selecflionatæ deGabriela Vanga øi Mircea Cantor ei însuøi artiøti ai noiigeneraflii, care îøi revendicæ o poziflie internaflionalæ træindøi lucrînd în Franfla. Cei doi invitafli sînt Judit Angel øiOvidiu fiichindeleanu pe care îi voi prezenta pe scurt.Judit Angel este curator øi conservator la Mucsarnok laBudapesta. Ea cunoaøte foarte bine scena româneascædespre care a scris adeseori în diverse publicaflii. Înaceastæ dezbatere ea îøi va exprima punctul de vedereasupra scenei actuale în România. Ovidiu fiichindeleanueste filozof øi træieøte la Berlin. El cunoaøte într-atît limbafrancezæ pentru a fi unul dintre traducætorii lui GillesDeleuze în limba românæ øi este de asemenea redactorøef la revista Philosphy and Stuff, editatæ la Cluj.

Judit Angel : Voi încerca sæ væ fac o schiflæ a sceneitinere artistice româneøti øi a contextului ei. Curatoriiacestei expoziflii Gabriela Vanga øi Mircea Cantor aparflinacestei tinere generaflii pentru care momentul post-decembrist nu mai constituie un punct de referinflæ. Ceeace înseamnæ cæ foarte mulfli nu mai asteaptæ nimic de laperioada de tranziflie a comunismului spre « ceva maibun » øi acest lucru dæ naøtere unei atitudini maipragmatice. Artiøtii de azi au înfleles acest lucru øi auînceput sæ dezvolte diverse strategii individuale potrivitescenei româneøti. Au apærut noi centre de artæcontemporanæ la Cluj, Iaøi, Timiøoara, Oradea,Tg.Mureø. Unii dintre artiøti devin curatori øi organizezæexpoziflii sau creazæ diverse fundaflii de artæcontemporanæ, ca de exemplu Bienala Periferic la Iaøi,al cærei curator e un artist care lucreazæ la organizare cît

øi la administrarea acestui eveniment invitînd artiøti dinflaræ cît øi din afaræ. Un alt loc îl ocupæ micile instituflii cade exemplu Galeria Nouæ din Bucureøti øi cea a fosteifundaflii Soros a cærui program este mai regulat. Existæde asemenea un fel de « muzeu imaginar » sau maidegrabæ o arhivæ constituitæ din dosare, diapozitive,cataloage a cærei curatori Lia øi Dan Perjovschi, deasemenea artiøti, o prezintæ în diverse locuri în România,cu scopul de a incita la dezbateri în jurul uneiteme/subiect. Øi în sfîrøit vom avea øi un adeværat muzeude artæ contemporanæ într-o aripæ a Casei Poporului laBucuresti, pe trei nivele cu o suprafaflæ de 8000 m2. Încænu cunoaøtem bine orientærile acestui proiect,actualmente fiind în curs de dezbatere, cert este cæ acestloc øi proiect sînt la propriu øi la figurat foarte aproape deputerea politicæ. Un alt aspect e cæ în România nu existælegi administrative øi financiare pentru susflinereaproducfliei artistice, iar foarte mulfli artiøti încearcæ sæ-øicontinue studiile în stræinætate, asigurîndu-se financiar lafafla locului. Este una dintre posibilitæflile de azi pentru unartist tînær. Øi în sfîrøit, cei mai buni agenfli de difuzaresînt revistele de artæ ca de exemplu Balkon sau revistaArtelier, refleaua nettime-ro øi romanian-art.com. Acestecanale de comunicare sînt foarte importante.

J.H. : Cum au apærut aceste reviste ca de exemplu

Balkon, dacæ tot nu existau fonduri ? Cum s-a pututproduce o asemenea revistæ de o asemenea calitate ?

Ovidiu Tichindeleanu : Cazul Balkonu-lui este aparte.Inifliatorul ei este un artist devenit om de afaceri cusucces. Aceastæ revistæ este într-adevær o excepflie øipoate fi ca un indiciu al unei tendinfle. Este singurainitiaflivæ privatæ de aceastæ calitate øi de aceastæanverguræ.Mircea Cantor : Trebuie øtiut cæ revista este încolaborare cu omoloaga ei din Ungaria, Balkon. Iniflialse urmarea a se prezenta scena româneascæ øi reluareaunor articole, texte, ce tratau subiecte mai largi dinrevista de la Budapesta. Insæ acum cele douæ reviste sîntfoarte independente. De exemplu ultimul numærconflinea un dosar de studiu despre Duchamp. Nu lipsescnici reviews-uri importante ca de exemplu despreBienala de la Veneflia sau Bienala de la Istambul. Eainvitæ de asemenea personalitæfli ale scenei internaflionaleca de exemplu Ami Barak, Robert Fleck care sîntdealtfel øi colaboratori permanenfli.

Gabriela Vanga : Existæ reviews-uri internaflionale darøi o prezentare amplæ a scenei românesti, evenimente,expoziflii, dosare øi interviuri cu artiøti extrem detineri…este analogul revistei Artpress în Franfla ca øiimportanflæ.

O.T. : Ce mæ miræ la Balkon, este cæ funcflioneazæ ca obazæ impresionantæ de date pentru fiecare numær. Øiaceasta e foarte util.

M.C. : O altæ revistæ este Artelier. Aceastæ revistælucreazæ sistematic. Penultimul numær abordeazæ scenaHip-Hop în muzicæ, în artæ øi trebuie menflionat cæ a ieøitînainte de ArtPress. Artelier se concentrezæ asupra unuisubiect øi publicæ articole în limba scrisæ decorespondent. Ultimul numær a fost dedicat muzeului, înjurul cæruia au fost cîteva dezbateri. A fost lansat øi unchestionar în legaturæ cu acest nou muzeu de artæcontemporanæ, la care au fost invitafli sæ ræspundæ artiøti,critici, curatori atît din România cît øi de pe scenainternaflionalæ.

O.T. : In acest cadru poate artistul sæ se manifeste øi sæse exprime ? Sæ fie într-atît problema financiaræ cauza?Sau mai degrabæ creativitatea ?

G.V. : Binenfleles cæ problema financiaræ poate sæ fie ocauzæ, pentru cæ te condiflioneazæ, îfli condiflioneazæ

proiectele, cælætoriile, implicit contactele. Partea decreativitate însæ ræmîne discutabilæ de la caz la caz…

M.C. : Træind în Franfla pot sæ remarc cæ aici existæ maimulte posibilitæfli de finanflare øi de producflie. Existæcentre de artæ contemporanæ, Fonduri Regionale de ArtæContemporanæ, se pot face aplicaflii la Directia Regionalæde Artæ Contemporanæ pentru burse sau producerea unuicatalog, lucræri. În România nu ai aøa ceva. Pofli eventualsæ te adresezi unor fundaflii private ce funcflioneazæ înRomânia, dar niciodatæ nu mæ vor finanfla dacæ le voicere un buget de producflie pentru o expoziflie personalæsau un catalog. Poate chiar dacæ, exceptional, îmi voracorda un buget, va fi parflial. Deci trebuie sæ cautaltundeva.

J.A. : Sæ facem o comparaflie. În Olanda fundafliaMondrian este o fundaflie specializatæ în exportarea arteiolandeze. Îmi pun întrebarea : Cine vrea sæ exporte artaromâneascæ ? Øi nu e vorba doar despre bani ci desprementalitate, despre mentalitatea oficialæ, Ministerulnostru de Culturæ asociat cu Ministerul Afacerilor deExterne, ca øi AFAA în Franfla, organizeazæ expoziflii înstræinætate, ca de exemplu Tîrgul de la Frankfurt, însæcalitatea acestei reprezentæri a artei româneøti lasæ dedorit.

O.T. : Este oare ideea exportærii un scop în cîmpul artei?Este oare fundamental sæ faci export? Din motivefinanciare? Sau poate pentru a cæuta succesul?

M.C. : Nu øtiu dacæ putem vorbi în termeni de artistulromân care vrea sæ se exporte cît despre artistul caretræieøte în România øi care ar vrea sæ fie altundeva. Eude exemplu sînt român însæ nu revendic cæ aparflinscenei româneøti. Dacæ particip la o expoziflie cu artiøtiiromâni sînt considerat artist român, însæ la o expoziflie degrup la Paris nu mi se v-a zice “artistul din scenaromâneascæ”. Øi cred cæ astæzi nu mai e deloc interesantsæ vorbim în termeni de naflional, e obsolet, se preferæ sæ

Ciprian Mureøan Untitled -tort, fotografii de nuntæ, 1999 / Untitled -gateau et photographies de mariage.

Nicolae Onucsàn Balet rigid de sfîrøit de secol -video color, 1996 / Balet rigide du fin du siècle -video couleur, 1996

EN COURS, spafliu nou de artæ contemporanæ situatîn sectorul 20, Paris, propune artiøtilor de a-øi exprimapropriile proiecte în curs de realizare øi de a leexperimenta în spafliul public

EN COURS este un spafliu de ræscruce între cercetareøi difuzare.

Înainte de toate obiectivul este de a deschide un spafliupractic øi teoretic, unde artiøtii øi publicul se pot întîlnipentru a dezbate øi dezvolta unele aspecte aledemersului artei contemporane. Altæ laturæ a lui ENCOURS este aceea de a fi deschis unor experimente deactivitate færæ public, spafliu de reluare sau elaborare lafafla locului de noi proiecte.

Artiøti, scriitori, istorici, filozofi ce au intervenit la ENCOURS : Marika Bührmann, Pierre Giquel, LalitteStolper, Alban Manisi, Michel Dector/Michel Dupuy,Paul Pouvreau, Olivier Nottelet, Hélène Agoffroy, MariePonchelet, Daniel Marques, Renaud Bézy, LalitteStolper, Françoise Pétrovitch, Daniel Arnaison,Guillaume Janot, Christiane Carlut, David Legrand,Jean-Claude Mouton, Gereon Inger, Michel Weemans,Dominique Petitgand, Nicolas Simarik, Mircea Cantor,Gabriela Vanga, Judit Angel, Ovidiu fiichindeleanu,Michel Kowalski....

EN COURS 56, rue de la Réunion 75020 Paris. [email protected]

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se vorbeascæ despre globalizare decît despre artiøtinaflionali. Øi întrebarea e mai degrabæ, cum poate unartist care træieøte în aceastæ zonæ geograficæ sæ (se)proiecteze altundeva. Termenul de artist român nu mi separe interesant pentru cæ asta vrea sæ spunæ cæ eøticondiflionat de un context economic, politic øi cultural.Aceasta ar fi de fapt punctul pe “i” care ar trebuiaprofundat.

J.H. : Într-adevær. Recent au fost fæcute unele anchetepentru a øti dacæ arta francezæ este bine reprezentatæ înstræinætate, dar aceasta avea mai degrabæ o laturæridicolæ. Ce ar însemna termenul de artist român încontextul globalizærii ? Ce ar mai putea spune asta într-oepocæ în care tofli artiøtii cælætoresc…Mircea tu ai fæcutde exemplu un proiect asupra cælætoriei. Realitateacælætoriei e faptul cæ artistii de astæzi nu mai aparflin unuipeisaj unic, ei pot fi nativi dintr-un loc, formafli de acelloc, dar ceea ce conteazæ astæzi, indiferent de originilelor, este cæ ei cælætoresc, pleacæ altundeva øi în multelocuri succesiv.

J.A. : Întrebarea «De ce sæ exporfli un artist înstræinætate? » e ca øi cum ai întreba, dacæ e bine sætraduci scriitori stræini. Din contræ artistul nu trebuie sæîøi traducæ opera, el trebuie sæ o prezinte.

J.H. : Din punct de vedere al economiei culturale, o flaræpoate furniza prin intermediul structurilor sale overitabilæ muncæ de import øi export care ræmîne totuøiun factor de schimb. Aceasta poate fi o preocuparepoliticæ în sensul larg al cuvîntului. Însæ pentru artiøti,aceste schimburi ridicæ probleme de identitate, punîndu-isæ se întrebe dacæ aparflin sau nu unui loc. Pe de altæparte întrebarea a devenit obsoletæ pentru cæ totul seamestecæ : o expoziflie a devenit o grupare de artiøtivenifli din toate pærflile.

M.C. : În anii 20 avangardele au fost diasporice øi nu sevorbea niciodatæ despre Brâncuøi, Tzara øi alflii caPicasso, cæ aparflineau « scenei franceze ». Problema nuera de naflionalitate, vreau sæ spun cæ avangardele numizau niciodatæ asupra exotismului, în timp ce astæzidacæ vorbim despre fligani, devenim nostaligici. Aceastaeste colonizare turisticæ. Mass-media occidentalæ ainsistat prea mult pe aceastæ laturæ de a descoperi locuriexotice în altæ parte. În ceea ce priveøte Estul, el trebuieconsiderat din punctul de vedere al politicii globale.Privind de exemplu lucræri ale lui Iosif Kiraly øi CosminGrædinaru care abordeazæ tema fliganilor, ceea ce esteinteresant este raportul în legæturæ cu acest subiect øi nufaptul cæ îi fotografiazæ ca pe o curiozitate.

J.H. : Ce i-ar caracteriza pe artiøtii pe care i-afli ales aici ?Constituie ei o avangardæ româneascæ ?

M.C. : Nu cred cæ mai putem vorbi de avangardæ astæzi.Ce am încercat sæ realizæm aici este de a aræta unelecorespondenfle cu unele atitudini internaflionale. A arætacæ øi noi ne uitæm la MTV, avem McDonald’s-uri øifacem fotografii de modæ. A stabili o paralelæ cu artiøtiide acolo.

J.H. : Nu existæ cumva riscul de a întîlni hegemoniaamericanæ øi în cultura românæ ?

M.C. : MTV existæ øi în Franfla. Din punct de vedere aldemersului întrebarea nu este aceea de hegemonieamericanæ în artæ ci mai degrabæ cum te situezi ca øiartist la o situaflie globalæ în artæ, conteazæ ceea ce faci,ceea ce vrei sæ spui scenei internaflionale. Øi ca exemplu,sæ luæm cazul lui Anri Sala, artist albanez, pe care toatælumea îl cunoaøte, dar putem sæ ne întrebam în ce constæaportul lui pe scena internaflionalæ.

J.H. : Deci ar putea sæ existe o artæ ne-româneascæ ?

O.T. : Cum am putea sæ ieøim din acest soi de turismestetic care îl gæsim peste tot în alternanflæ globalizare-artist, care vrea sa fie global dar øi român în acelaøi timpfæræ sæ locuiascæ în Romania. Occidentul are întotdeaunaintenflia sæ caute partea exoticæ, un fel de satisfacflie facilæde cæutare a noului.

M.C. : Trebuie sæ faci o muncæ bunæ, acesta cred cæ arputea fi un ræspuns.

J.H. : Nu mi se pare într-atît de simplu de a te impunepe scena internaflionalæ. Un lucru bun dar în ochii cui ?O alegere esteticæ ræmîne întotdeauna legatæ de putere.

G.V. : Varianta legatæ de « muncæ bunæ » poate fiadeværatæ. Cineva îmi zicea aici, la Paris « Dacæ înRomania ar fi un Anri Sala s-ar afla în 24 de ore ».

O.T. : În spatele acestei idei a globalizærii întotdeaunaavem o poveste a integrærii. În globalizare cercurile sîntîntotdeauna mai mari. Asistæm la un fel de lærgire, la unfel de schimb de scaræ, dar nu øi de naturæ. Vorbim tottimpul de integrare, de a face ceea ce trebuie fæcut. Acesttermen de muncæ bunæ mi se pare destul de problematic.Sæ luam de exemplu ideea Gabrielei Vanga cu seria eiBeauty Items. Am spune cu greu cæ avem de-a face cuun mesaj social sau cæ e vorba de globalizare sau artæecologicæ. Mi se pare intersant sæ vorbim despre lucrærigîndite øi realizate dincolo de aceastæ tematicæ care parea fi abordatæ de tofli actualmente. A prezenta BeautyItems nu înseamnæ oare a prezenta doar lucruri estetice ?De ce nu ar putea fi doar aceasta ?

G.V. : Seria Beauty Items am continuat-o atît în Franflacît øi în Romania. Deci nu pot spune cæ este «românescæ» øi nici exoticæ. Am gæsit Beauty Items pe oriunde amcælætorit.

J.H. : Cum te-ai pozifliona tu ca øi artistæ?

G.V. : Nu cred cæ dacæ venim din România trebuieneapærat sæ facem lucruri exotice. E pæcat cæ trebuie sæse producæ tot timpul lucruri despre care øtim dinainte cævor funcfliona. Asta înseamnæ pentru mine a tecompromite. Cred din contræ cæ trebuie sæ facem lucruri,cum de altfel Ovidiu a zis, care abordeazæ alte probleme,mai particulare. De altfel ne-am decis sæ prezentæm tofliacesti artiøti la EN COURS, pentru a oferi o altæ imagineasupra scenei româneøti. Am vrut sæ arætæm artiøti careau un demers întradevær interesant.

O.T. : Ce mi se pare bizar, cæ artiøtii din vechiul blocestic se cunosc între ei astæzi prin intermediuloccidentului.

M.C. : Aø da exemplu lui Dan Perjovschi care zicea cævine sæ facæ artæ din est pe banii Vestului.

O.T. : De fapt constatæm o lipsæ de reflele locale. Amcunoscut oameni din Budapesta la Strasburg sau mi sezice ce se întîmplæ la Budapesta cînd sînt la Paris.

Dessislava Dimova : Unele reflele locale funcflioneazædirect între ele. Dar realitatea este cæ ne trebuie tot timpulun reprezentant occidental pentru a valida aceasta reflea,asta ar fi de fapt problema. Asta nu înseamnæ cæ totul seîntîmplæ în occident, dar foarte multe retele depind eleînsele de situaflia europeanæ. Chiar prea mult. Dar pemoment poziflia Vestului e realmente necesaræ pentru avalida øi evalua existenfla acestor reflele.

M.C. : Într-o discuflie cu Hans Ulrich Obrist, el îmi zicea« dacæ nu avefli nici muzeu, nici galerie, trebuie sæmergefli acolo unde sînt ». Deci dacæ nu existæ înRomânia, am venit în Franfla unde træiesc øi lucrez pebanii statului francez. Brâncuøi a venit în Franfla pentrucæ România era de c…. cu Academia, arta etc. El øtia cæmarile miøcæri se gæsesc la Paris, care era capitala arteicu cafenelele ei gen cabaret Voltaire de la Zurich. Dardincolo de asta exista øi ceva universal. Un alt exemplueste Gherasim Luca, poet român care a træit la Paris, alcærui aport în final a fost mai mare culturii franceze decîtcelei române unde este destul de puflin cunoscut. Venimaici pentru cæ existæ reflele ; ne vedem, ne sunæm sifacem lucrurile.

J.H. : Mulflumesc tuturor pentru aceste clarificæri, dupæcum vedefli dezbaterea ræmîne deschisæ.

___________________________*FESTIVAL - RENDEZ VOUS ROUMAIN, expoziflie 2-17 martie 2002,Espace EN COURS, Paris

Gabriela Vanga Oglinzi, serie de fotografii, work in progress din 2000 / Miroirs - série de photographies, work in progress depuis 2000

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ANCA IGNÃTESCU, artistæ, este bazatæ în Bucureøtiartiste, vit et traville à Bucarest

În România se face artæ. Sînt artiøti pe care îivezi în expoziflii, despre care citeøti. Unii

discutæ pe internet iar alflii fac pauzæ. Eu mæ înscriu printre cei care fac pauzæ. Pauzele artistice nu rænesc pe nimeni, cel multpot fi observate.Pe mine mæ obsedeazæ existenfla mea øiîntrebarea:Sæ exiøti înseamnæ sæ fii væzut?Încæ nu øtiu ræspunsul. Mai precis nu mæ pot hotarî.Cînd mai am cîte o zbatere de revenire artisticæsimt cæ e doar un imens efort de a spune lumii:mæ vezi? Încæ exist.Dar de cele mai multe ori îmi pare cæ aleg altræspuns. Øtiu ræspunsul. Øi atunci arta nu mai arerost.Are rost o pauzæ.

Capitolul 27

Nevoia de a controla.Se pare cæ în spatele ei ar fi doar teama. Teamade a nu face fatæ unei situaflii, teamæ de ceva ce-fli poate face ræu færæ a-l putea defini.De ce mi-e mie teamæ?Ce simt nevoia sæ controlez?De ce simt nevoia sæ mæ controlez?Mæ gîndesc la mine mergînd pe drumul pe caremerg zi de zi øi pe care de obicei mæ simtinspiratæ.E o alee destul de pustie øi de lungæ. Atît cît visulsæ nu fie prea scurt dar nici prea lung øi sæ nuapuci sæ te saturi de el. Are copaci pe margini. Peo parte e strada, pe o parte parcul. Mæ simt pe eaca între douæ lumi. Merg øi mæ simt suspendatæîntre real øi fantasmæ. Cum poate cæ am fostmereu. Realitatea cæreia nu-i fac faflæ øifantasmele care mæ atrag dar de care de ceva timpam început sæ fug. Fug, nici eu nu øtiu de ce.Poate cæ pretenfliile au crescut, vreau ce se poateîntîmpla fantasmatic sæ se întîmple oricum. Saupoate am obosit. Poate cæ sînt în faza în carevreau explicaflii. Nu îmi mai ajunge fuga înfantasmæ, vreau sæ øtiu ce a produs-o øi ce o cereîncæ.Mi-a luat mult timp sæ pot vedea cît de legate sîntcele douæ lumi cærora încerc sæ le fac faflæ.Spuneam cæ vreau sæ controlez. Sæ controlezvisul. Dar pot?Am atîtea amintiri, mæ supæræ cæ încæ nu le potlega, cæ nu pot sæ cred total în ele.Øtiu cæ adeværul nu are nici o importanflæ. Cæimportantæ e starea øi totusi pentru a deflinecontrolul ai nevoie de certitudini.Øi ce certitudini pot avea eu?Øi oare chiar am nevoie de certitudini?Mæ gîndesc iar la starea mea ( am vrut sæ scriustrada). Deci mæ gîndesc la strada øi la stærile pecare le am cînd o parcurg.Uneori aø vrea sæ pot pæsi în parc, dar nu øtiu dece, nu o pot face.Merg pe strada asta zi de zi de un an. Îi øtiu toatetransformærile øi toate momentele de frumusefle.Dar în parc nu pot intra. Uneori am sentimentulcæ mæ væd copil în diverse locuri din parc, alteoriadolescentæ. E parcul de lîngæ øcoalæ øi liceulunde am învæflat. Am petrecut multe ore în el.Uneori parcæ simt cæ aø tulbura un vis. Alteori amsentimentul cæ m-ar durea prea tare prezentul. M-aø vedea cum eram atunci, plinæ de vise øisperanfle øi dorinfle øi încredere øi emoflii øiprospeflime øi atîtea lucruri care le-am læsat nuøtiu cum sæ disparæ.Îmi displace evoluflia mea. Øi asta doar pentru cæam pierdut speranfla øi dorinfla øi prospeflimea…Am cîøtigat disperarea. Uneori mæ simt disperatæ ca omul care stæ sæmoaræ. Deøi nu sînt bolnavæ.Alteori mæ simt disperatæ ca omul care vrea sæmoaræ. Deøi nu e bolnav.Sînt zile cînd chiar aø vrea sæ mæ plimb prin parcdar prea mæ simt ca propriu martor.Simt cæ mæ scurg, cæ mæ sting încet de disperareøi tristefle øi cæ în acelaøi timp ræmîn cel mai fidelmartor al cæderii. Am pierdut toate sistemele deapærare, dacæ am avut aøa ceva vreodatæ.Ca într-o beflie mæ îndrept cætre lucruri în faflacærora un om care se protejezæ ar spune nu. Darasta spuneam. Cæ nu mai am control. Øi vreaucontrol pentru cæ sînt speriatæ.De ce am ajuns sæ fiu disperatæ?Poate pentru cæ mereu a trebuit sæ-mi dovedesc

cîte ceva.(cum ar fi sæ pot face artæ?)

Øi s-a întîmplat nu stiu de ce sæ îmi fac bilanflul øisæ descopær cæ nimic din ce mi-am propus nu s-arealizat.Au fost dorinflele mele sau ale altcuiva.Mai conteazæ?Viafla mea e searbadæ. Lucrez în advertising øi dintot ce m-a atras cîndva a ræmas rutina.O viaflæ în care mæ simt înconjuratæ de oameni øiei cu tristeflile dar øi frustrærile lor, uneori agresivialteori resemnafli, de care mæ simt sufocatæ.O lume în care oamenii se vor øefi. Vor sæcontroleze(?) din ce temeri…? Ce temeri au nupot øtii.O lume în care importanfla cade pe produs øivînzarea lui. O lume în care nu mæ potrivesc. Olume cu multe reguli inginereøti în care eu cu

greu fac o înmulflire.Øi vreau sæ fug din ea øi-mi pregætesc aceastæfugæ.Vreau sæ fiu liberæ iar.Poate într-un alt context aø putea iar visa.Poate cæ de asta mi-e atît de ræu aici. Poate cæ deasta a murit fantasma. Pentru cæ am nimerit într-oo lume prea rigidæ øi am stat în ea prea mult. Olume care îmi dæ certitudinea cæ în ea am pierdutvisul øi bucuria øi emoflia. Poate nu e ea de vinæ.Poate e doar o coincidenflæ de timp.Nu øtiu.Aø vrea sæ am control asupra temerilor mele.Aø vrea sæ pot pleca de aici færæ sæ-mi pese.Aø vrea sæ pot sæ scriu o carte pe care o gîndesc.Aø vrea sæ fac atîtea lucruri.Aø vrea sæ fiu siguræ cæ voi continua sæ scriu,pentru cæ îmi face bine.Pentru cæ aøa simt cæ îmi pot readuce speranfla.Uneori mæ întreb cum au putut pærinflii mei sælucreze atîflia ani în continu. Cum au rezistatpsihic.De ce eu nu rezist?Ce ne face atît de diferifli?Cum de rezistæ atîflia oameni în jurul meu?Fiecare are un secret…Poate cæ dacæ aø avea øi eu…?Eu însæ mai am o problemæ. Nu pot sæ flin unsecret.Øi nu vreau secrete. Nu îmi plac. Nu m-amîntrebat niciodatæ de ce.Aø vrea sæ pot pune în cuvinte tot ce se întîmplæcu mine, în mine. Øi o fac.

Dar sînt prea multe lucruri pe care nu le înfleleg øicare nu se leagæ øi ceea ce nu e clar în minte nupoate fi pus în cuvinte øi sæ poatæînsemna/descrie/descifra ceva.Poate cæ sînt aøa de dornicæ pentru cæ de fapttînjesc la acelaøi lucru.Mi-ar placea sæ am acces la un altul.Poate cæ sînt disperatæ sæ fiu înfleleasæ.Poate sînt disperatæ sæ mæ înfleleg. Pentru a mæputea ajuta.Nu øtiu.Øi sînt atîtea lucrurile pe care nu le øtiu.Mæ simt atît de preocupatæ de mine cæ parcæ mi-am închis toate obloanele cætre lume.Poate ar trebui sæ le deschid.Dar øi asta e lucru asupra cæruia nu am control.Pot spune de multe ori nu, pot lua multe decizii.În final toate astea nu schimbæ nimic.

Sînt lucruri, gesturi, acfliuni, stæri pe care nu lepot controla pentru cæ lipsesc date din ele.Sînt ca un puzzle cu defecte din fabricaflie. Pieselipsæ sau la fel.Lipsa pieselor mæ sperie. Aø vrea sæ le gæsesc.Dar doar pentru cæ vreau nu înseamnæ cæ pot.E ca un cerc închis. Aøa îmi descriam lumea cînd eram micæ øi e tristsæ væd cæ dupæ atîflia ani nu mai consider cæ era oexpresie poeticæ ci o stare realæ, sau un blocaj.Oricum e clar cæ am 27 de ani øi cercul e totînchis.E mandala mea.Sînt într-o stare hipnagogicæ care premergevisului.Cînd am sæ ies din ea am sæ pot vorbi øi în alt feldespre arta vizualæ.Pînæ atunci doar despre vise.

Ian. 2002(un pasaj din cartea la care scriu)

Nevoia de a controla / Le besoin de contrôler

Anca Ignætescu 20 de minute de glorie, text audio, 2001/ 20 minutes de gloire

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Anca IgnætescuLE BESOIN DE CONTRÔLER

En Roumanie, on fait de l’art. Il y a des artistes quisont dans des expositions, et sur lesquels on peut

lire. Certains parlent sur Internet et d’autres y sontabsents.Je suis parmi ceux qui « n’y figure pas».Les « absences artistiques » ne gênent personne ou, toutau plus, elles peuvent être remarquées. Je suis obsédée par mon existence et je la questionne :pour exister doit-on être vu ? Je ne connaîs pas laréponse. Ou plus exactement, je ne peux pas trancher.Quand j’ai un tressaillement artistique, je sens que c’estun immense effort de dire au monde : Est-ce que tu mevois ? J’existe encore. Donc ça vaut la peine de faire une pause.

Chapitre 27 Le besoin de contrôler

Le besoin de contrôler.Il me semble que derrière ça il n’y a que la peur. Lapeur de ne pas faire face à une situation, la peur dequelque chose qui pourrait te faire mal, sans pouvoir ladéfinir.Mais pourquoi ai je-peur ?Qu’est-ce que je sens le besoin de contrôler ?Pourquoi je sens le besoin de me contrôler ?Je pense à moi, me promenant dans la même rue chaquejour où d’habitude je me sens inspirée. C’est une voieassez déserte et longue. Pourvu que le rêve ne soit nitrop court ni trop long pour en avoir marre. Sur lesbords, il y a des arbres. D’un coté c’est la rue et del’autre coté c’est le parc. C’est comme si j’étais entredeux mondes. J’avance et je me sens suspendue entre leréel et le fantasme. Peut-être ai-je toujours été ainsi. Laréalité à la quelle je ne peux pas faire face, et lesfantasmes qui m’attirent, mais, depuis quelque temps,j’essaie de leur échapper. Je cours, je ne sais paspourquoi. Peut-être que mes attentes ont grandi et que jeveux que ce qu’il existe de « fantasmatique » arrive quoiqu’il en soit. Ou peut-être suis-je fatiguée ? Peut-êtresuis-je dans une phase où j’ai besoin d’explications. Lafuite dans les fantasmes ne me suffit pas, je veux savoird’où ils viennent et pourquoi ils persistent.Ca m’a pris beaucoup de temps pour voir comment cesdeux mondes auxquels j’essaie de faire face sont sifortement liés entre eux.Je disais que je veux contrôler. Contrôler le rêve.Mais est-ce que je peux y arriver?J’ai tellement de souvenirs, ça m’attriste de ne paspouvoir les lier, de ne pas pouvoir avoir confiance eneux. Je sais que la vérité n’a aucune importance, ce quicompte c’est mon état d’esprit et pourtant on a besoinde certitudes.Mais quels genres de certitudes puis-je avoir ?Et est-ce que j’en ai vraiment besoin ?Je pense de nouveau à mon état d’esprit... (J’ai vouluécrire ma route). Donc je pense à la rue et à mes étatsd’âme que j’ai lorsque que je parcours mon chemin.Des fois, j’aimerais entrer dans le parc, mais je ne peuxpas le faire, je ne sais pas pourquoi.Depuis un an, je fais le même parcours dans la mêmerue. Je connais toutes ses transformations et tous sesmoments de beauté.Mais je ne peux pas entrer dans le parc.De temps en temps je me vois en tant qu’enfant dans lesdifférents endroits du parc et parfois je me voisadolescente. C’est le parc à coté de l’école et du lycéeoù j’allais. Des heures et des heures, j’y ai passées.Parfois j’ai l’impression de troubler un rêve. D’autrefois, j’ai le sentiment que le présent pourrait me fairetrop de mal. Je vois la façon dont j’étais, pleine de rêves,d’espoirs et de désirs, de confiance et d’émotions, defraîcheur et autant d’autres choses que j’ai laissé

disparaître je ne sais pas de quelle manière. Monévolution me déplaît . Parce que j'ai perdu tous cesespoirs, ces désirs et cette fraîcheur.En revanche j'ai obtenu du découragement.Parfois je me sens découragée comme l’homme qui esten train de mourir. Pourtant je ne suis pas malade.D’autre fois comme l’homme qui veut mourir. Pourtantil n’est pas malade.Il y a des jours, je voudrais entrer dans le parc, mais jeme sens trop comme mon propre témoin. Je sens que jem’écoule, que je m’éteins tout doucement de désespoiret de tristesse et qu’en même temps je reste le plus fidèletémoin de ma chute. J’ai perdu tous mes systèmes dedéfense, si j’en avais.Comme dans une ivresse, je me dirige vers des chosesdont aucune personne ne s’approcherait. Mais c’est ce que je disais. Que je n’ai plus le contrôle.

Et j’ai besoin de contrôle car je suis apeurée. Pourquoisuis-je tellement découragée ?Peut-être que toujours ai-je dû me prouver quelquechose. (Comment pourrais-je faire de l’art ?)Il m’est arrivé de faire mon bilan et de découvrir querien de ce que j’avais envisagé ne s’était réalisé.Etait-ce mes désirs ou ceux d’autres ?Et qu’importe à la fin ! Ma vie est sans saveur. Je travaille dans la publicité, etjusqu’à maintenant ce qui en a resulté, c’est de la routine.Une vie dans laquelle je suis entourée par des gens pleind’angoisse et de frustrations, agressifs, ou parfoisrésignés; une vie qui m’étouffe.Un monde où les gens veulent être les chefs. Ils veulentcontrôler (?) par crainte (?). Mais quelles craintes, jen’en sais rien. Un monde où l’importance c’est le produit et sa vente.Un monde qui ne me ressemble pas.Un monde avec tellement de règles ingénieuses, danslequel je ne m’en sors pas très bien. Je veux m'enfuir.Je veux être libre de nouveau.Peut-être est-ce pour ça que j'ai du mal à vivre ici.Peut-être est-ce pour ça que mon fantasme est mort.Peut-être suis-je tombée dans un monde trop rigide, et j'ysuis trop restée. Un monde qui certifie la perte de monrêve, ma joie.Mais je ne l'accuse pas. C'est juste peut-être unecoïncidence de temps.Je n’en sais rien.Je voudrais avoir contrôle sur mes propresappréhensions.Je voudrais m'en aller sans y penser. Je voudrais écrireun livre selon mes pensées. Je voudrais faire tellement

de choses. Je voudrais être sûre que je pourrai continuerà écrire, car ça me fait du bien. Car je sens que ça meredonne espoir.Je me demande parfois, comment mes parents onttravaillé toutes ces années ; et tout le temps. Commentont-ils psychiquement résisté ?Pourquoi je ne peux faire face ?Qu’est-ce qui fait la différence entre nous ?Et pourquoi tous ces gens autour de moi parviennent àfaire face ?Chacun a son secret.Et si moi je l’avais aussi ?Mais j’ai un autre problème. Je ne peux pas garder lesecret et je ne veux pas avoir de secrets. Je ne les aime pas.Jamais je ne me suis demandée pourquoi. Avec mesparoles, je voudrais dire ce qui se passe avec moi et en moi.Et je le fais.Mais il y a trop de choses que je ne comprends pas etqui n’ont aucune liaison. Et donc ce qui n’est pas clairdans ma tête ne peut pas être mis en paroles, et pouvoirsignifier-décrire quoique ce soit.Je suis peut-être tellement désireuse qu’en fait, je languisde la même chose.J’aimerais accéder à une autre chose.Peut-être je veux désespérement être comprise.Peut-être je veux désespérement être comprise par moi-même afin de m’aider. Je n’en sais rien.Et il y a tellement de choses que je ne connais pas.Je me sens tellement tourner vers moi, comme si j’avaisfermé toutes mes portes vers le monde.Je devrais peut-être les ouvrir de nouveau.Mais c’est pareil ; c’est une chose qui nécessite ducontrôle.Souvent je refuse et je prends aussi des décisions. Aubout du compte tout ça ne change rien.Il y a des choses, des gestes, des actions, des états d’âmeque je ne peux pas contrôler, car il y a des données quimanquent.C’est comme un puzzle avec des défauts de fabrication.Des pièces manquantes ou identiques.Ce manque de pièces m’effraie. Je voudrais lesretrouver. Mais cette volonté n’est pas suffisante pour yarriver.C’est comme un cercle fermé.C’est comme ça que je décrivais le monde quand j’étaispetite, et, c’est triste de voir qu’après toutes ces années,je ne crois pas que c’était une expression poétique, maisun état réel ou un blocage.De toute façon, c’est clair : j’ai 27 ans et le cercle estfermé. C’est mon mandala.Je suis dans un état hypnagogique qui précède le rêve.Quand j’en sortirai, je pourrai parler autrement de l’artvisuel.Jusqu’alors je ne peux parler que de mes rêves.

Janvier 2002(extrait d’un livre que j’écris en ce moment)

Cosmin Grædinaru România in anul 2000, serie de fotografii color / La Roumanie en 2000, série de photographies couleur

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