Vorstellung der Projektbeteiligten beim 6. Klezmer-Doppelkonzert im Ring-Café

Die Musiker des Ensembles ROZHINKES Samuel Seifert … Violine, Harmonika, Gesang

Foto: Rozhinkes ... stammt aus einer sächsischen Musikerfamilie und erhielt seine künstlerische Ausbildung in Dresden, Leipzig und Salzburg. Bereits als Jugendlicher begann seine Bühnenkarriere als Klezmer-Musiker, initiiert und begleitet durch den weltberühmten Klarinettisten Giora Feidman. Seit 1993 konzertiert er im In- und Ausland und veröffentlichte diverse CDs, auf denen er auch als Komponist und Arrangeur in Erscheinung tritt. Diese Erfahrung brachte er auch bei der Gründung des Ensembles Rozhinkes im Jahr 2011 ein. Zudem ist Samuel Seifert als Musikpädagoge in Leipzig tätig. Robert Herrmann Piano

Foto: Rozhinkes

… begann seine Klavierausbildung im Alter von 5 Jahren in Leipzig. Aufgewachsen mit klassischer Musik – beide Eltern waren Orchestermusiker – entdeckte er im Alter von 14 Jahren seine Begeisterung für den Jazz. Dieser eröffnete ihm den Zugang in neue Klangwelten und wurde Ausgangspunkt diverser Ensemble-Projekte, die ausnahmslos die Begegnung musikalischer Stile zum Thema haben. Als Schüler des New Yorker Jazz-Pianisten Richie Beirach absolvierte er sein Musikstudium in Leipzig, wo er mit dem Klarinettisten Martin Albrecht des Duo Vis-à-Vis gründete, dass sich u.a. auch dem Klezmer widmete. Mit der kanadischen Sängerin Chloe Charles tourte Robert Herrmann durch Europa und Nordamerika. Außerdem ist er Mitbegründer des mehrfach ausgezeichneten Leipziger Clubs „Horns Erben“. Seit 2018 ist Robert Pianist der Formation ROZHINKES Traditional. Luba Meyer Gesang

Foto: Rozhinkes … wurde in Sankt Petersburg geboren und wanderte mit ihrer Familie im Alter von 11 Jahren nach Deutschland aus. Sie studierte in Halle/Saale Gesang und Gesangspädagogik und widmet sich seit vielen Jahren intensiv der jiddischen Liedtradition. Neben ihrer regen Konzerttätigkeit unterrichtet Luba Meyer (ehem. Claus) Gesang am Institut für Musik der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg und am Konservatorium „G. F. Händel“ in Halle. Sie konzertiert seit 2015 regelmäßig mit Rozhinkes und begleitete das Ensemble u.a. auf der Israelreise 2016. Seit 2018 singt sie mit der Formation ROZHINKES Traditional.

Unsere Gäste - die Musiker des Ensembles LEBEDIK Sasha Lurje Gesang

Foto: Marlene Karpischek ... wurde in Riga, Lettland, geboren und singt seit ihrem dritten Lebensjahr. Sie sammelte Erfahrung in vielen Bands verschiedenster Musikrichtungen sowie dem klassischen und dem Folkgesang aber auch im Jazz, Rock und in der Popmusik. Neben ihrer Gesangslaufbahn engagiert sie sich in verschiedenen Theatergruppen, in denen sie sich vorrangig mit Musicals und Improvisationstheater beschäftigt. Seit 2003 erforscht sie Stile und Repertoire des traditionellen jiddischen Gesangs und untersucht dabei säkulares und religiöses Gesangsrepertoire. Mit ihrer Band Forshpil kreiert sie einen neuen Stil der jiddischen Musik, der traditionelle Sounds in moderne Kontexte einbettet. Sasha ist in eine Reihe internationaler Projekte verschiedensten Repertoires und variierender Stile. So hat sich Sasha Lurje mit Daniel Kahn zusammengeschlossen, um an einem "zwischensprachlichen" Liebeslieder-Duo-Programm namens STRANGELOVESONGS zu arbeiten. Außerdem gehört sie der all-star-Band Semer Ensemble unter der Leitung von Alan Bern an. Die Gruppe interpretiert in den 1930ern für das Berliner Semer Label aufgenommene jüdische Musik unterschiedlichster Stilrichtungen neu und verknüpft diese auf besonders musikalisch anspruchsvolle Weise facettenreich. Sasha leitet Jiddischen Tanz an und tritt mit der Berliner Klezmer Band You Shouldn’t Know From It auf. Eines ihrer jüngsten Projekte ist Goyfriend, in dem sie gemeinsam mit der Brooklyner Band Litvakus die musikalischen Begegnungen zwischen Jüd*innen und ihren nicht-jüdischen Nachbar*innen erkundet. Sasha erforscht traditionelle Gesangstechniken und verschiedene Methoden der Stimmbildung, und hat ihre Arbeit auf einigen Konferenzen vorgestellt. Sasha ist Mitbegründerin des Berliner Jiddischen Musik-Festivals Shtetl Neukölln. Sie gastierte als Jiddisch-Sängerin und Dozentin in Russland, Europa sowie Amerika und ist dem Yiddish Summer Weimar schon sehr lange als Künstlerin und Dozentin treu verbunden. (Quelle: Yiddish Summer Weimar)

Craig Judelman Violine

Foto: Jack Hirschorn ... wuchs in Seattle auf, wo er schon früh begann, klassische Violine, zu lernen, und schon im Alter von 12 Jahren seine Fühler in Richtung Jazz, und später Klezmer und verschiedene Folk-Musikstile ausstreckte. Unter seinen Klezmer-Lehrer*innen waren der frühe Klezmer-Revival-Geigerin Wendy Marcus, und später David Krakauer. Er fuhr fort, Komposition mit Joan Tower, sowie klassische und Jazz-Violine am Bard College in New York zu studieren. Craig machte sich zuerst in New York als amerikanischer Folk-Musiker einen Namen, wo er The Dust Busters mitbegründete, die ein Album mit ihrem Mentor John Cohen im renommierten Smithsonian Folkways Label herausbrachten. Später schloss er sich der Band Litvakus an, eine der wenigen zeitgenössischen Bands, die sich dem regionalen Stil der nordosteuropäischen, oder Litvischen Jüd*innen widmet. In den letzten Jahren hat er sich dem intensiven Studium der wenigen alten jüdischen Geiger im frühen 20. Jahrhundert konzentriert, sowie darauf, sein Verständnis des Litvishen Stils zu vertiefen. Er hat mit einigen der besten zeitgenössischen Klezmer Saiteninstrumentalist*innen gelernt, wie Michael Alpert, Mark Rubin, Pete Rushefsky, Bob Cohen und Jake Schulman-Ment. Craig ist ein Mitbegründer, Arrangeur und Geiger in Goyfriend, dem neuen gemeinsamen Projekt von Sasha Lurje und Mitglieder*innen von Litvakus, das die Beziehung zwischen Jüd*innen und ihren baltischen und slawischen Nachbar*innen erkundet. Zusammen mit Sascha Lurje hat er auch Lebedik gegründet, eine Band, die sich dem jiddischen Lied in seinen diversen Formen widmet. Er spielt mit Daniel Kahn and the Painted Bird und einer Vielzahl europäischer und amerikanischer Swing- und Old-Time-American-Folk-Bands. Craig lehrt seit über 10 Jahren Musik, auch im Rahmen verschiedener Festivals und Workshops, als letztes zum Shteltl-Neukölln-Festival in Berlin. Er hat dort sowie zu anderen Fesivals für jiddische Musik gespielt, einschließlich des Lviver Klezfest, des Warschauer Singer-Festival, Yiddish New York und Klezmore. (Quelle: Yiddish Summer Weimar)

Sanne Möricke Akkordeon

Foto: yankl works ... ist eine international gefragte Klezmerakkordeonistin. Sie studierte erst Musikethnologie, dann Akkordeon in Amsterdam. Ab 1992 spezialisierte sie sich auf jiddische Instrumentalmusik, widmete sich später auch der Musik aus Südost-Europa. Sanne Möricke war Mitgründerin der Kalles (NL), der ersten rein weiblichen Klezmerband und Khupe (D), ein international renommiertes Duo. Im Laufe der Zeit spielte sie mit mehreren klezmerischen Ensembles in verschiedenen Besetzungen und Stilen. Zur Zeit spielt sie bei Klezgoyim, Trio Yas, und You Shouldn't Know From It. Außerdem arbeitet sie als Bühnen- und Studiomusikerin. Sie spielte und unterrichtete bei etlichen internationalen Festivals wie beim jüdischen Kulturfestival in Krakau, KlezKamp, Ashkenaz, Yiddish Summer Weimar, Safed Klezmer Festival, Klezmer Paris, Klezmore Vienna, KlezFest London, Klezmore Wien und Jiddisch Festival Leeuwarden. Sanne Möricke trat mit zahlreichen internationalen Künstlern auf, darunter Frank London's Klezmer Brass Allstars, Susan Hoffman Watts, Michael Alpert, The Strauss/Warschauer Duo, Veretski Pass, Yanky Lemmer (alle USA), Christian Dawid (D), Moussa Berlin (ISR), Shtetl Band Amsterdam (NL) und Sema (TR). Sie lebt in Berlin. "Sanne's accordion is nothing to sneeze at..." Ari Davidow, Klezmershack (Quelle: Yiddish Summer Weimar)

Unser Medienpartner - HELLDUNKEL Produktionen Björn Kowalewsky

Foto: Helldunkel Produktionen Unser Hauptstandort ist in Leipzig im schönen Sachsen. Wir können ihren Werbefilm, Imagefilm, Imagespot oder Ihr Musikvideo in ganz Deutschland oder auch weltweit realisieren. Unser Produktionsteam hat schon einige der schönsten und bewegendsten Flecken der Erde mit Kamera-, Ton- und Fotoequipment besuchen können. Dabei wurden neben wertvollen Erfahrungen und Begegnungen auch herausragende Bilder gesammelt, die wir in einem professionellen Postproduktions-verfahren zu einem Endprodukt führen konnten, das bis jetzt immer den Kunden zufriedenstellte. Sie können bei uns separate Dienstleistungen buchen (z.B. Kameramann, Tonassistent, Autor, Fotograf, Produzent, 3D Motion Design, Drohnen Pilot, etc.) oder auch eine komplette Filmproduktion bzw. ein Fotoshooting in unsere Hände legen. (Quelle: Homepage) Unsere Gastgeber - die Freie Evangelische Gemeinde Leipzig

Foto: J. Ebersbach

Die FeG Leipzig gehört zum Bund Freier evangelischer Gemeinden in Deutschland. Unser Gemeindebund umfasst über 450 Gemeinden in ganz Deutschland. Weltweit gehören Freie evangelische Gemeinden zu den evangelischen Freikirchen. „Frei“ nennen wir uns deshalb, weil wir die Trennung von Staat und Kirche betonen. Von beiden sind wir unabhängig. Mit frei drücken wir aber vor allem unser Selbstverständnis als Freiwilligkeitsgemeinde aus. Nur aufgrund einer persönlichen Glaubensentscheidung – freiwillig – kann man bei uns Mitglied werden. Freiwillig und in Verantwortung mit Gott stellen die Gemeindemitglieder Zeit und Geld zur Verfügung, Kirchensteuer gibt es bei uns nämlich nicht. In den fünfziger Jahren begann die Gemeindearbeit als Predigtaußenstelle der FeG Borna (30 km südl. von Leipzig). Die Gemeinde befand sich über die DDR-Jahre im Hinterhof des östlichen Stadtteils Reudnitz in der Dresdner Straße und umfasste etwa 20 – 30 Personen. Als Freie evangelische Gemeinde treffen wir uns zum Gottesdienst im Ring-Café. Das Ring-Café war in der Zeit der ehemaligen DDR das größte Caféhaus in Ostdeutschland. Nach der Wende standen die Räume über 10 Jahre leer bis in 2003 unsere Gemeinde die Räume beziehen konnte. (Quelle: Freie Evangelische Gemeinde Leipzig) Unsere Location - das traditionsreiche Leipziger RingCafé

Foto: J. Ebersbach Die Ringbebauung, gelegen in direkter Nachbarschaft zum Augustusplatz mit Oper und Gewandhaus, zählt zu den markantesten Gebäude-Komplexen in Leipzig. Die 14 fünf- bis achtgeschossigen Wohnhäuser wurden 1953 - 1956 im Stil russischer Repräsentationsbauten unter der Leitung des Architekten Rudolf Rohrer erbaut - im Rahmen des nationalen Aufbauprogramms der DDR und unter den Motto Paläste für das Volk nach dem Vorbild der Stalinallee in Berlin.

Zentraler Blickfang des Gebäudekomplexes ist das imposante Ring-Café, das sich in der Gebäudemitte mit großen Fensterfronten und großzügiger Terrasse erhebt. Reichhaltig ausgestattet mit Naturstein, Spiegeln, Hinterglasmalereien, Intarsien, imposante Leuchten und schmiedeeisernen Treppengeländern zählte es über vier Jahrzehnte zu den populärsten Veranstaltungs- und Gastronomie-objekten der Messestadt. Unzählige Veranstaltungen machten es weit über die Landesgrenzen bekannt. Insbesondere zu den Frühjahrs- und Herbstmessen trafen sich hier zahlreiche Gäste aus aller Welt. Bei den Leipzigern selbst erfreuten sich vor allem die wöchentlich stattfindenden Tanztees besonderer Beliebtheit. Zumeist war das Ring-Café bis auf den letzten Platz ausgebucht. (Quelle: RingCafé GmbH) Stand: 25.01.2021