boomfest 2008

1

В сентябре 2008 года уже второй раз в Санкт-Петербурге проходит между-народный фестиваль рисованных историй «Бум комиксов». Фестиваль состоит из двух частей: отдельных выставочных проектов, которые проходят в тече-ние сентября, и непосредственно фестиваля. БУМ комиксов охватывает сразу несколько выставочных пространств: музеи, галереи, магазины, кафе и улицы - самые живописные места исторического центра Петербурга.

В этом году главная тема фестиваля – «Comics small press» – распростра-ненная во всем мире культура малотиражных изданий комиксов, которые за-частую инициированы объединениями авторов.

На фестиваль приглашены авторы и издатели из Франции, Италии, Бельгии, Германии, Голландии, Финляндии, Норвегии, Чехии, Латвии, США и России.

Сам фестиваль проходит с 26 по 28 сентября в Новом выставочном зале Музея городской скульптуры и включает в себя насыщенную программу встреч, мастер-классов, лекций, и перформансов с участием российских и за-рубежных авторов, ориентированных на самую широкую аудиторию.

Справка:Первый фестиваль состоялся в сентябре 2007 года. В течение первых двух

недель в центре Петербурге на различных площадках открылось 5 выставок, которые посетило более 5000 человек. Наибольшей популярностью пользо-вались выставки Осаму Тезука Манга «Преступление и наказание», Туве и Лар-са Янсон «Комиксы про Муми-Троллей» и «Современный авторский комикс», в которой участвовало более 20 авторов из разных стран.

В рамках фестиваля состоялось более 15 лекций и мастер-классов, кото-рые провели авторы, а также специалисты в области комикса из Франции, Германии, Швеции, Финляндии, Бельгии, Голландии, Канады, Чешской респуб-лики, Эстонии и России. Фестиваль широко освещался в средствах массовой информации.

Второй международныйфестиВаль рисоВанных историй

«Бум комиксоВ» санкт-ПетерБург 2008

выставки

«дом – лучшие конкурсные работы фестиваля»журнал «муха» – комиксы россии 90-х«Bille noir 10x10»«Comics small press»10 – 30 сентябряНовый выставочный зал Музея городской скульптуры, Невский пр., 179/2

международный фестиваль комиксов Fumetto (Швейцария), выставка победителей конкурса, 2008г.12 – 30 сентябряОтель Helvetia, ул. Марата д.11

David B. (франция)16 сентября – 5 октябряМузей А.С. Пушкина, набережная реки Мойки, д.12

Markus MAWIL Witzel (германия)17сентября – 6 октябряГалерея «100 своих», Лиговский пр., 39

«так не бывает?! истории, рассказанные в картинках» (россия)18 сентября – 9 октябряГалерея «Глобус», Лиговский пр., 74

лена ужинова (россия)20 –30 сентябряГалерея «Сарай» в Фонтанном доме, наб. р. Фонтанки, 34, вход в музей: Литейный пр., 53

рисованная поэма дино Буццати22 сентября – 6 октябряМузей В.В. Набокова, Большая Морская, 47

олег тищенков (россия)22 сентября – 2 октября Кафе «Стирка 40 градусов», ул. Казанская, 26

Gary Baseman, сШа26 сентября –10 октябряГалерея «Формула», Лиговский пр., 74

26 – 28 сентября – лекции, мастер-классы, ярмаркаНовый выставочный зал Музея городской скульптуры, Невский просп., 179/2

3

Программа фестиваля

26 сентября – Профессиональный день (12.00 – 18.30)12.00 – 16.00 «Кошмар в Санкт-Петербурге» - Eric Lambe, Thierry Van Hasselt (Бельгия) –

преподаватели академии St. Luc, зал №2, 10 человек, закрытый мастер-класс.

Lynn Kost (Швейцария) – фестиваль Fumetto 12.00-13.00Joost Pollman (Голландия) – фестиваль Stripdagen Haarlem 13.00-14.00

Giovanni Russo (Италия) – фестиваль Lucca comics and games 14.00-15.00Tommaso D’Aleesandro (Италия) – агентство Tomato Farm 15.00-16.00

Paul Gravett (Англия) 16.00-17.00специальная программа во французском институте:

Творческая встреча с David B. 17.00

27 сентября (11.30 – 19.30)Ярмарка (в течении дня)

Студия Wacom (в течении дня)Студия комиксов IKEA – истории появляются прямо на всем известных столах.

авторские мастер-классы и презентации:12.00 – 16.00 «Кошмар в Санкт-Петербурге» - Eric Lambe, Thierry Van Hasselt (Бельгия) –

преподаватели академии St. Luc зал №3, 10 человек, закрытый мастер-класс.Зал №1

The Hoochie Coochie (Франция), Gérald Auclin. 11.30-13.00Canicola (Италия) Liliana Cupido, Andrea Bruno, Michealangelo Setola, Edo Chieragato

13.00-14.30«AARGH!» (Чехия), Tomáš Prokůpek. 14.30-16.00

«Kuš» (Латвия), Ingrida Picukane, Kaspars Groševs. 16.00-17.30Санкт-Петербургское комикс-сообщество 17.30-19.00

Зал №2Николай Чесноков – Отрисовка звуков в манге. 12.00-13.30

Богдан и Хатчет (Россия) – Функции текста и баллона в комиксе 13.30-15.00Paul Gravett (Англия) – история манги 15.00-16.30

Mawil (Германия) 16.30-18.00Олег Тищенков – возможности планшетов Wacom для создания комикса 18.00-19.30

28 сентября (11.30 – 19.00)Ярмарка (в течении дня)

Студия Wacom (в течении дня)авторские мастер-классы и презентации:

Зал №1Carolina Cutolo (Италия) – писатель и комиксы. 11.30 – 12.30

«Orang» (Германия) Klaas Neumann , Till Thomas 12.30-14.00«Kuti Kuti» (Финляндия), Amanda Vähämäki, Tommi Musturi. 14.00-15.30

«Jippi» (Норвегия) Martin_Ernstsen, Rui Tenreiro, Erik Falk 15.30-17.00«Lamelos» (Голландия) Jeroen Funke, Boris Peeters, Sam Peeters 17.00-18.30

Зал №2Алим Велитов (Россия) 12.00-13.30

David B. (Франция) 13.30-15.00Лена Ужинова (Россия) 15.00-16.30

Gary Baseman (США) 16.30-18.00 Зал №3

«La fabrique de fanzines» (Швейцария) 12.00-15.00Andréas Kündig, Alex Baladi, Benjamin Novello

Алим Велитов (Россия) – 15.00 – 16.30

Закрытие фестиваляКлуб «Грибоедов», 20.00

место проведения фестиваля: новый выставочный зал государственного музея городской скульптуры невский пр., 179/2

5

«Comics small press» – распространенная во всем мире культура малотиражных изданий комиксов, кото-рые зачастую инициированы объединениями авторов.

Основой для этой выставки стали непосредственно книги, журналы и альманахи, которые зрители могут свободно посмотреть и почитать.

В выставке примут участие такие издания и объеди-нения авторов, как «Kuti Kuti» (Финляндия), «Canicola» (Италия), «Kuš» (Латвия), «AARGH!» (Чехия), «The Hoochie Coochie» (Франция), «Jippi Comics» (Норвегия), «Orang» (Германия), «Lamelos» (Голландия) и другие.

С 26 по 28 сентября многие авторы и издатели при-едут на фестиваль, расскажут об этом явлении и прове-дут мастер-классы.

Comics small pressНовый выставочный зал Государственного музея

городской скульптурыНевский пр., 179/2

10 – 30 сентября

6

Журнал «AARGH!» был основан в 2000 году в городе Брно, как реакция на неутешительную ситуацию в чеш-ском комиксе. Первоначально андеграундный фанзин, после шести обычных и одного специального выпус-ка, превратился в 116-страничный, частично цветной сборник на мелованной бумаге. В настоящее время «AARGH!» выходит под логотипом общественного объ-единения «Analphabet Books», два последних номера вышли при поддержке администрации города Брно.

Общественное объединение «Analphabet Books» было основано в городе Брно в конце 2004 года. В на-стоящее время в него входят Иржи Митачек, Томаш Ку-черовски и Томаш Прокупек. Помимо издания журнала, общество издало в 2007 г. цветной каталог к выставке «Поколение ноль – Новая волна чешского и словацкого комикса».

Цели сборника:– довести до сведения шикорой публики тот факт, что комикс – это чрезвычайно адаптивная форма искусст-ва, и способен охватывать самую широкую шкалу воз-

AARGH!Чешская Республика

можностей: от массового развлечения вплоть до произ-ведений с высокими художественными амбициями;– предоставить пространство для самовыражения молодым чешским авторам комиксов, у которых прак-тически нет иной возможности представить свое твор-чество;– осветить малоизвестные до настоящего времени пе-риоды истории чешского комикса;– систематически освещать ситуацию в области комик-са в остальных посткоммунистических странах, где так же, как и в Чехословакии, история развития комикса была насильственно прервана и где по этой причине можно найти интересные параллели для усиления по-зиций в области культуры комикса;– представлять независимых авторов из стран с разви-той комиксовой культурой.

www.analphabetbooks.com

7

CANICOLAИталия

«Canicola» – это группа авторов, объединившихся в 2004 году, чтобы осуществить издание одноименно-го журнала и выпускать книги комиксов. В нее входят Andrea Bruno, Davide Catania, Edo Chieregato, Liliana Cupido, Giacomo Monti, Giacomo Nanni, Michelangelo Setola, Alessandro Tota, Amanda Vähämäki.

Художественная, культурная и издательская цель этой группы состоит в исследовании повествователь-ной и графической сферы искусства, а, кроме того, в продвижении и популяризации талантливых авторов, ещё не изданных в Италии, благодаря выставкам, публи-кации их работ, участию на фестивалях и книжных яр-марках, а также через интернет сайт и блог.

Журнал «Canicola» выходит каждые полгода, и было издано пять номеров. В четвертом номере журнала, по-лучившем награду в 2007 году на Фестивале в Ангулеме, были опубликованы работы ещё неизданных авторов из разных стран мира, которые близки по духу самой группе. При журнале были изданы отдельные книги Michelangelo Setola, Amanda Vähämäki, Andrea Bruno, Marko Turunen и Chihoi Lee.

Журнал «Canicola» публикует тексты на итальянском с переводом на английский язык и распространяется в книжных магазинах и галереях Франции, Бельгии, Гол-ландии, Германии, Финляндии, Испании, США и Канады. Этот проект получил положительную оценку от много-численных авторов, издателей и специалистов со всего мира: Арта Шпигельмана, Криса Оливероса, Тьерри Гро-енштейна, Анке Фёйштенбергер, Дэвида Баслера, Дила-на Хоррокса, Мэта Маддена и др.

www.canicola.net

8

C’EST BON KULTURШвеция

С 2001 года ассоциация «C’est Bon Kultur» занимает-ся улучшением комикс-климата в Швеции. Цель этого проекта – помогать развитию комиксов и их художест-венному совершенствованию. Для ее реализации и был создан журнал под названием «C’est Bon Anthology». В мае 2004 года он стал международным, что помогло создателям стереть границы между странами.

Основатели этого журнала рады экспериментиро-вать вместе с художниками для того, чтобы как можно больше развить культуру комиксов в Швеции, вывести ее на новый уровень.

В 2006 г. Sussane Johansson создала интернет сайт, посвященный журналу. На страницах сайта можно най-ти и посмотреть отрывки из комиксов, вышедших в последних номерах. С каждым номером сайт обновля-ется, давая возможность следить за новыми работами.

Помимо издательских проектов «C’est Bon Kultur» занимается музыкальными и кино проектами, а так же организацией выставок, участвует в актуальных куль-турных и социальных событиях в Швеции и за ее пре-делами.

Для издания в журнале принимаются оригиналь-ные рисованные истории, в которых художник не боит-ся экспериментировать.

Издатели не могут платить гонорар, но если комикс принимается к публикации, то автор получает 5 номе-ров журнала бесплатно и, естественно, его истории бу-дут размещены на официальном сайте. Права на даль-нейшую публикацию остаются у художника.

www.cestbonkultur.com

9

KUŠЛатвия

«Kuš!» первый и единственный комикс-журнал в Латвии, издаваемый не для детей.

Он был создан двумя молодыми людьми: латвий-цем и швейцарцем, приехавшим в Латвию и решивши-ми изменить ситуацию, сложившуюся в сфере комикс-культуры. Они начали продвигать различные виды комиксов, т.к. в Латвии в то время было сложно найти что-то кроме рисованных историй про Микки-Мауса и пары книг про Тантана. Последний латвийский комикс выпустили более 10 лет назад.

И теперь «Kuš!» пытается распространить культуру комиксов в Латвии, а также помочь молодым художни-кам проявить себя. Номера журнала отличаются как по стилю оформления, так и по содержанию. В нем публи-куются не только латвийские художники, но и авторы из других стран.

К осени 2008 года были выпущены 6 номеров «Kuš!», 2 из которых распространялись бесплатно в Риге. За-тем журнал стал продаваться в киосках по всей Латвии. В первых номерах в основном печатались истории, созданные иностранцами, чтобы создать у латвийцев

наиболее ясное представление о том, что такое настоя-щий комикс. После этого все больше латвийских худож-ников стали принимать участие в создании журнала. Некоторые из их комиксов уже напечатаны за рубежом.

Несмотря на колоссальные успехи журнала и его популярность среди латвийских читателей он, бесспор-но, нуждается в спонсорской поддержке и помощи. Именно в связи с проблемами финансирования «Kuš!» становится все труднее выпускать в Латвии.

Иностранные авторы, которые печатались с жур-нале: Mawil, Moki, Olivier Schrauwen, Dupuy & Berberian, Richard McGuirre, Charles Burns, Thomas Ott, Anna Som-mer, Max Andersson, Knut Larsson, Kolbeinn Karlsson, Tommi Musturi, Marko Turunen.

Наиболее интересные латвийские авторы: Anete Melece, Kaspars Groshevs, Ingrida Pichukane, Roberts Galvinsh, Maija Kursheva, Oskars Pavlovskis.

www.komikss.lvwww.myspace.com/kushmagazine

10

KUTI KUTIФинляндия

«Kutikuti» – ассоциация и студия комиксов, которая находится в Kallio, Helsinki, Finland. Коллектив, состоя-щий из 12 человек, создает, издает и учит как делать ко-миксы. Помимо персональных, основной проект вклю-чает в себя бесплатную ежеквартальную комикс-газету «Kuti» и ежегодный сборник «Glömp». Цель студии – де-лать все своими руками, всего добиваться самим.

«Мы стремимся выпускать наши издания самосто-ятельно, оцените, это настоящий hand-made. Свобода стоит того, чтобы ее добиваться. Все это очень похоже на войну против всех абсолютных глупостей, которые окружают нас. Оценят то, что мы делаем или нет, мы все равно будем продолжать заниматься этим до конца».

«Kuti» – бесплатная цветная комикс-газета, которая издается ежеквартально и распространяется в Финлян-дии c помощью «Kutikuti» и наших друзей. Цель газеты – создать печатное издание для новых свободных форм графической литературы и искусства. «Kuti» издается на двух языках – финском, c переводом на английский. Помимо комиксов, в издание порой включаются статьи

об авторах, а так же различных событиях. Газета финан-сируется за счет рекламы, которая так же выполнена своими руками.

«Glömp» – ежегодный финский сборник комиксов, выпускаемый c 1997г. Сначала он был маленьким фо-токопируемым журнальчиком только для истинных фанатов, а затем, с каждым выпуском, становилось все толще и толще. Изначально сборник задумывался как новая площадка для общения для экспериментальных финских художников, издание постепенно преврати-лось в ежегодную международную анталогию. Главным редактором, дизайнером и издателем «Glömp» являет-ся Tommi Musturi, который так же принимает участие в сборнике как художник. Редакция поощряет любые эксперименты художников. За время выхода девяти вы-пусков «Glömp »представил миру 93-х авторов на своих 1260 страницах.

www.kutikuti.com

11

ORANGГермания

«Orang» начался в 2001г. как проект студентов из Гамбурга (в Университете Прикладных Наук). Мы хоте-ли больше знать о комиксах и начали видеться чаще, в основном, у меня на квартире. Первые три выпуска «Orang» были сделаны c помощью ксерокса. Начиная c 4-го, нам захотелось улучшить качество иллюстраций и репродукций. Поэтому мы создали маленькое изда-тельство и начали работать вместе c нашим преподава-телем Anke Feuchtenberger. Она помогла нам начать и вырасти в профессиональном плане.

Первые 5 выпусков были выпущены на мои средс-тва, но, так как c расчетами у нас было тяжело, я поте-рял все деньги. Но это ничего, потому что потом, вы-пуская 6-ой номер, издательство «Reprodukt» (лучшее издательство альтернативных комиксов в Германии) решило печатать наше издание (к тому моменту, у некоторых из участников «Orang» был подписан кон-тракт c «Reprodukt»). Таким образом, больше не су-ществовал финансовый вопрос. Тем не менее, «Orang» – проект c довольно узкой аудиторией читателей и не приносит издательству много денег, но польза от

таких проектов есть – это связь с молодыми художни-ками со всего мира. Художникам не платят за их учас-тие в журнале, но мы надеемся, что это изменится в ближайшем будущем.

В течение последних нескольких лет появилось много интересных независимых сборников и молодых художников в Германии и во всем мире. Мы хотим про-должать издавать их комиксы и помогать улучшить ка-чество национальных и международных сборников ко-миксов, культуры комиксов в целом. Следующий номер «Orang» будет издан к июню 2009.

Что мы уже сделали…я не знаю. Думаю, «Orang» – лучший сборник комиксов в Германии. Но сейчас мы ви-дим, что другие сборники комиксов становятся лучше и лучше. Многие из проектов так или иначе имеют от-ношение к «Orang». Тем не менее, мы помогли чему-то такому начаться, как минимум, в Гамбурге.

Саша Хоммер

www.orang-magazin.net

12

«The Hoochie Coochie» является некоммерческой организацией, которая издает два журнала «Turkey Comix» и «DMPP», а также книги комиксов, которые производятся полукустарным способом и распростра-няются через небольшую сеть книжных магазинов во Франции и некоторых других странах (Бельгия, Швей-цария, Канада...).

Журнал Turkey Comix неоднократно получал фи-нансовую помощь от Национального Книжного Цент-ра.

В январе 2002 появился «Turkey Magazine» – фэнзин который быстро превратился в журнал Turkey Comix. Начиная с ксерокопий, летом 2003 года журнал стал издаваться в обложке из линогравюры. В январе 2008 «Turkey Comix» №16 получил приз за лучший альтерна-тивный комикс на фестивале в Ангулеме, 17-ый выпуск должен выйти в свет в январе 2009.

Через 5 лет после создания «The Hoochie Coochie», начинают появляться отдельные книги авторов журна-лов, таких как Gotpower, Tarabiscouille и Gérald Auclin.

Постепенно «The Hoochie Coochie» начала при-

нимать многих начинающих и опытных авторов и от-крывать свои страницы за пределами Франции. Две первые книги, «Jamestown» франко-американского ав-тора Christopher Hittinger и «Francis Bear» австралийца Gregory McKay (появится в 2009), являются ярким тому подтверждением.

И, наконец, картина не будет полной без упомина-ния выставок экспериментальных комиксов («OuTriPo», «Rotostrips» и «Аutour de Gustave Verbeek», запланиро-ванной на 2009 год) на различных фестивалях.

www.thehoochiecoochie.com.

THE HOOCHIE COOCHIEФранция

13

THE CHILI COM CARNEПортугалия

«The Chili Com Carne» ассоциация работающих независимо молодых художников. С момента осно-вания в1995, они развивали и организовывали серии всевозможных мероприятий, посвященных искусству – выставки, публикации и т.д. Ассоциация поощряет стремление художника быть независимым в выборе разнообразия форм и содержания, так как именно это и формирует современную культурную обстановку и художественную среду.

Начиная с 2000 года, ССС работает главным обра-зом по следующим проектам:

1. Издание участников ассоциации в сборниках, отдельных книгах или фэнзинах. CCC помимо комиксов издает литературу, иллюстрацию и эссе, в различных коллекциях.

2. Поддержка других издательских проектов, их промоушен и распространение.

3. Продвижение культуры DIY через интернет-блог www.chilicomcarne.blogspot.com, а также участие в ор-

ганизации ярмарки Feira Laica (www. feiralaica.com), ко-торая объединяет самых важных независимых издате-лей в Португалии.

www.chilicomcarne.com

14

LAMELOSНидерланды

«Lamelos» – комикс-коллектив, состоящий из Aleks Deurloo, Boris Peeters, Jeroen Funke и Sam Peeters. Все они учились в художественной академии в Кампене, где с 1997 года они начали совместно работать над веселы-ми и абсурдными комиксами.

«Lamelos» издал приблизительно 65 маленьких книг, и в 2005, издательство «Sylvester» издало пер-вую официальную книгу из серии «Kaasheld», которая является их самой популярной. Комиксы коллектива были изданы в таких журналах как, «Zone 5300», «Myx», «Beeldstorm», «Parcifal», «P.I.M.» ,«Veronica Magazine» and «Zozolala».

«Lamelos» организовывал перформансы на фести-валях «Lowlands» и «Crossing Border», и способствовал различным выставочным проектам. Кроме того, каж-дый из участников коллектива постоянно публикуется отдельно.

В мае 2006 года «Lamelos» сделал выставку в гале-рее «Lambiek», а в августе 2007 устроил там аукцион. В октябре 2007, Jeroen Funke и Aleks Deurloo приняли участие в «24 hour Comics day» в «Lambiek».

www.lamelos.nl

15

Издательский проект «ЧПХ» был инициирован в 2005 году Дмитрием Яковлевым и группой художни-ков – Намидой, Ромой Соколовым, Re-I, Таткой. Первый выпуск был выпущен в том же году специально к фести-валю «Музыка Афиши» тиражом всего 100 экземпляров. После этого наступило некоторое затишье, и в 2006 году Рома Соколов издал сборник рисованных историй «Наполеон всегда счастлив», который до сих пор поль-зуется большой популярностью.

В 2008 году, после того, как Дмитрий с единомыш-ленниками организовал первый Санкт-Петербургский международный фестиваль рисованных историй «БУМ комиксов», он начал все чаще задумываться о созда-нии издательства, понимая, что без печатного продукта очень сложно заниматься продвижением культуры ко-микса в России. Обсудив этот проект с Никитой Литви-новым, они решают вновь воскресить издание сборни-ка «ЧПХ» и в августе 2008 года выходит второй номер, кроме того, делается репринтное издание первого.

Предоставляя авторам полную свободу, Никита и Дима надеются увидеть художественные эксперименты и новые подходы к повествованию.

Ребята не собираются останавливаться на достигну-том и будут продолжать издавать дальше. В следующих сборниках вместе с русскими авторами, будут напечата-ны работы западных художников. Кроме того, в планах издание отдельных авторских книг и первая из них уже сегодня готовится к печати.

ЧПхРоссия

16

так не БыВает?!

Галерея «Глобус», Лиговский пр. 74, 5-й этаж 18 сентября – 25 сентябряОткрытие 18 сентября

истории, рассказанные в картинках

Во все времена люди стреми-лись рассказать истории доступны-ми им способами. Еще до появле-ния письменности люди рисовали их на стенах, а сейчас истории в картинках печатают огромными ти-ражами.

В России традиция рисовать истории появилась еще в ХIII веке, когда стали появляться житийные иконы, потом лубок – народные картинки на различные темы, по-том советская наглядная агитация и журнал «Веселые картинки».

Но почему-то так сложилось, что истории, рассказанные в картинках,

так и не прижились в нашей стране. Может быть, в Советском Союзе это искусство считалось буржуазным?... Сегодня термин «комикс» вошел в обиход, но многие по-прежнему считают эту культуру чуждой нашей стране.

У современных российских ху-дожников тоже есть потребность рассказывать свои истории. Не смотря на то, что многие из них, уже давно занимаются професси-ональной деятельностью: Рома Соколов - режиссер анимации на студии Петербург, Мария Заборов-ская - преподаватель на кафедре

графического дизайна СПбГУ, Олег Тищенков - штатный иллюстратор студии Артемия Лебедева, Лена Ужинова - художник-постановщик анимационных фильмов, Эдик Каты-хин – постоянно выставляющийся художник, Варвара POMIDOR – сво-бодный художник, Алексей Ники-тин – художник-декоратор, Полина Петрушина начинающий иллюстра-тор, каждый хочет придать своему рисунку нарратив.

Вы скажете – Так не бывает?! Давайте посмотрим и …почитаем.

Полина Петрушина

Участники: олег тищенковмария Заборовская

алексей НикитинПолина Петрушинаварвара POMIDOR

рома соколовлена УжиноваЭдик катыхин

Варвара POMIDOR

17

Алексей НикитинЭдик КатыхинМария Заборовская

Лена Ужинова Рома Соколов Олег Тищенков

18

За 16 лет своего существования фестиваль «Fumetto» из маленького регионального события превратил-ся в самый большой международ-ный фестиваль комиксов в Европе. Появившись в 1992 г., «Fumetto» в первую очередь ориентировался на молодежь и студентов художест-венных вузов.

Уже в первом выпуске было объявлено о проведении конкурса, который превратился в традицию, став важной частью фестиваля. Представленные работы отличают-ся требовательностью к изобрази-тельному решению и смелостью в использовании приемов иллюст-рации и анимации, а также – живо-писных и графических.

Конкурс проводится в 3-х воз-растных группах – дети, подрост-

ки и взрослые. Работы принимают на 4-х языках – английский, фран-цузский, немецкий и итальянский. В каждой из групп выбирается 3 по-бедителя, кроме того, присуждается специальный приз за лучший сце-нарий. В 2008г. темой конкурса был «КЛИМАТ».

Начиная 1999 г. «Fumetto» стал называться ««Fumetto – междуна-родный фестиваль комиксов город Люцерн». Выросло число выставок зарубежных авторов. На сегод-няшний день фестиваль состоит из примерно 20 основных выставок, 50 дополнительных и длится 9 дней. Программа включает в себя дискус-сии, афтограф-сессии, лекции, ворк-шопы для учащихся и преподавате-лей, показы анимационных фильмов, уроки рисования и концерты.

Долгое время «Fumetto» был единственным фестивалем комик-сов, который предлагал выставку, составленную специально для де-тей. Начиная с 2006 г. на фестивале родители могут оставить своих де-тей в детской комнате, где есть всё необходимое для рисования и даже печатания футболок.

«Fumetto» позиционирует себя как фестиваль искусства и худож-ников и не преследует никаких ком-мерческих целей. Каждый год его посещают более 50 тысяч человек.

www.fumetto.ch

Отель «Helvetia», ул. Марата, д.1111 сентября – 30 сентября

международный фестиваль комиксов FumettoВыставка победителей конкурса, 2008 г.

Швейцария

Christina Weiss

19

Nicolene Louw Jochen Schievink

Catherine Clarke Lea Lepaul

20

MAWILГермания

Mawil родился 1976г. в центре Восточного Берлина.

После падения Берлинской сте- ны он начал типичную карьеру художника комикса: много рисо-вал дома, публиковал свои исто-рии в фэнзинах, в 1997г. поступил в Высшую Художественную Школу Berlin-Weissensee. Во время уче-бы он стал сооснователем группы Monogatari и создал свои первые альбомы комиксов. В 2003 г. альбо-мом «Wir konnen ja Freunde bleiben» (Мы все равно можем остаться дру-зьями) он завершил свое обучение графическому дизайну.

Мавил работает как свободный создатель комиксов для газет, жур-налов, публикует свои соб ственные альбомы комиксов в издательстве «Reprodukt» в Берлине.

50 % его историй автобиогра-фические, другие 50 % о неболь-шом белом кролике и красивых девушках, но все его вещи вдох-новлены повседневной жизнью. Истории Мавила переведены на французский, испанский, польский и английский языки.

Вы можете все это увидеть, за-глянув на его веб-сайт.

www.mawil.net

Галерея «100 своих», Лиговский пр. 39 17 сентября – 6 октябряОфициальное открытие 24 сентября

22

лена ужиноВаРоссия

Лена Ужинова родилась в 1967 г. Живет в Москве. После школы пос-тупила в Московское Художествен-ное Училище памяти 1905 г. на от-деление промышленной графики. В 1985 г. участвовала в неформаль-ной выставке, организованной со-курсниками.

Работала по распределению в Специальном Конструкторско-Технологическом Бюро, затем – в Комбинате Графического Искус-ства в мастерской промышленной графики. Участвовала в выставках МОСХа.

В 1990 г. Лена учиться на ани-матора на студии «Пилот» под ру-

ководством А.М.Татарского, но ее не заканчивает и в 1992 г. совмест-но с Олегом Ужиновым задумыва-ет анимационный фильм «James», работа над которым завершилась в 1995 г. Параллельно было напеча-тано несколько ее комиксов про со-баку Жаню в “Экспресс газете”.

С 1996 г. Лена работает иллюст-ратором. Публиковалась во многих журналах и газетах: Бумеранг, Де-ньги, Маруся, Компания, Самозащи-та, Столица, Русский пионер, Бизнес, а так же корпоративных журналах ВТБ, Данон и других.

Совместно с Олегом Ужиновым Лена сделала анимационные филь-

мы «James», «Цирк», «Евстифейка-волк», «Нехороший мальчик», «Жи-харка», где выступает в качестве художника-постановщика, со-сце-нариста и со-режиссера.

В 2007 г. кинофестивалем «Звёз-дный Мост» была отмечена ее рабо-та художника-постановщика в филь- ме «Жихарка». В 2004 г. Лена полу-чила призы на фестивале комиксов «Коммиссия» (один из них за сцена-рий).

В 2007 г. – главный приз на фес-тивале «Бум комиксов».

Галерея «Сарай» в Фонтанном доме, наб. р. Фонтанки, 34 вход в музей: Литейный пр., 5320 сентября – 4 октябряОфициальное открытие 20 сентября

24

журнал «муха» –комиксы россии 90-хНовый выставочный зал Государственного музея городской скульптурыНевский пр., 179/210 – 30 сентября

Светлая идея делать журнал комиксов «Муха» пришла в голову Виталию Мухаметзянову – это был далекий 1990 год, а может быть и раньше. Просто в 1990 году Вита-лий начал активно собирать вокруг себя единомышленников и прочий творческий и нетворческий народ, заражая всех своей идеей.

Но так как миллионерами ник-то не был, естественно, встал воп-рос – где взять деньги? И естест-венный ответ на него – заработать. Включив весь свой организаторс-кий и авантюристический талант, Виталий сумел выбить комнатку под чердаком в Уфимском Доме Печати, и вновь организованная комикс-студия «Муха» начала ра-ботать. Рисовали всё и для всех.

Времена были лихие – зарождался капитализм. И новоявленным капи-талистам нужны были и фирменные стили, и буклеты, и даже визитки! Оформляли книжную продукцию, рисовали рекламу в газеты – таким образом, и на жизнь зарабатывали и на выпуск первого черно-белого номера журнала комиксов «Муха» накопили.

А дальше стало еще лучше – в них поверили! Появились спонсо-ры, журналы стали выходить бо-лее-менее регулярно. Появлялись новые художники, новые комиксы. Если раньше в номер шло то, что было в редакционном портфеле, то теперь появилась возможность за-казывать тему комиксов, писались сценарии, которые художники,

каждый в своем стиле, воплощали в жизнь. Тиражи некоторых номеров достигли ста тысяч!! Журнал стал продаваться не только в России, но и на Украине, тогда уже, хоть и ближним, но зарубежье.

Что характерно, комикс-куль-туры в нашей стране в то время не существовало вообще. Были пере-печатки из французского «Пифа», были вкладыши в жвачки «Дональд» и «Микки Маус», вот пожалуй и все. Но на студии «Муха» в то время лежали пачки настоящих «фирмен-ных» комиксов – и американские Marvel и DC, и французские, и италь-янские. Так что, изобретать паровоз им не пришлось. Но в то же время, Виталий был противником слепого копирования импортных комиксов

25

- «всё же наши комиксы были по на-стоящему «нашими».

Помимо собственно журнала «Муха» было осуществлено еще несколько комикс-проектов. На-пример, совместное двуязычное издание с немецкой студией комик-сов Kromix. Половина номера – «му-хинские» комисы, половина – не-мецкие. Тираж разделили поровну – одна половина ушла в Германию, вторая продавалась в России.

На определенном этапе раз-вития комикс-студии, Виталий на-чал осваивать новое направление – видео. И самый первый проект студии в этом направлении – клип для группы «Алиса». Одновременно студия «Муха» работала над оформ-лением альбома «Алисы» - «Черная

метка». И, конечно же, Константину Кинчеву было предложено нарисо-вать комикс про него – «Мы же, как никак, комикс-студия!»

Ну а потом стало не очень ве-село. Страну лихорадило. Дефол-ты и прочая экономическая бяка подкосила полиграфическое нача-ло комикс-студии «Муха». Журнал стало невыгодно издавать, и он потихоньку… нет, не умер. Просто уснул. Такая спячка на неопреде-ленный период. Как у мух. А весной мы проснемся. И весна, надеемся, не за горами…

26

DAVID BФранция

Давид Б. настоящее имя - Пьер-Франсуа Бошар (Pierre-François Beauchard) родился 9 февраля 1959г. в городе Ним, французс-кий художник-мультипликатор и сценарист комиксов. Это один из представителей так называемого “нового комикса”. После обучения в Высшей школе прикладных ис-кусств Duperré в Париже Давид Б. начал работать в области комиксов в 1985 г., он писал сценарии и рисо-вал в таких журналах, как Okapi, (A SUIVRE), Tintin Reporter и Chic. Его оригинальный черно-белый стиль сформировался под влиянием Жор-жа Пекара и Жака Тарди.

В 1990 г он участвовал. в со-здании издательства L’Association

– независимого французского из-дательства рисованных историй. Его работы были опубликованы в журнале «Lapin», который изда-вало L’Association. Большинство его работ 90-х годов были объединены в сборники «Cheval blême» (Бледная лошадь) и «Les Incidents de la nuit» (Ночные происшествия).

В период между 1996 и 2003 гг. он создал «L’Ascension du Haut Mal» (Вознесение зла), автобиографичес-кую серию из 6 томов, посвященную болезни своего старшего брата. Это произведение считается одним из величайших шедевров совре-менных комиксов, о чем свидетель-ствуют многочисленные номинации на главном европейском фестивале

комиксов в городе Ангулеме (Фран-ция): в 2000 году 4-й том получил премию Alph’art за лучший сцена-рий, а в 1998 и 2004 гг. 2-й и 6-й тома были номинированы на эту премию. В 2003 г. Давид Б. получил Междуна-родный Приз города Женевы за 6-й том. С 1997 г. он работает с такими авторами, как Хуан Сфар, Кристоф Блен и Эмануель Гибер.

Тема смерти постоянно при-сутствует в работах Давида Б. Объ-яснение этому он видит в своём детстве и эпилептических припад-ках своего брата (центральная тема серии «L’Ascension du Haut Mal»), каждый припадок был похож на ма-ленькую смерть.

Музей А.С. Пушкина, наб. реки Мойки, д.1216 сентября – 5 октября Официальное открытие 26 сентября

28

DINO BUZZATIИталия

«Для меня, рисовать или писать – по большому счету одно и то же. Занимаюсь я одним или другим, моя главная цель – рассказать историю».

Дино Буццати (Беллуно, 1906 – Милан, 1972) – ита-

льянский писатель, журналист, художник. Его журна-листская карьера на протяжении всей жизни была свя-зана с миланской газетой «Corriere della Sera», куда он поступил после университета как практикант и где стал редактором, а позже специальным корреспондентом в Эритее. Там, в Африке, Буццати написал свой главный роман «Татарская пустыня» (1940), фантастическую историю забытой Богом крепости, защищающей стра-ну от, возможно, воображаемого врага. С этой книгой к Буццати пришла литературная слава «фантастического реалиста». Он писал рассказы, детские книги, стихотво-рения, пьесы, тексты песен. На русский были переведе-ны роман «Татарская пустыня», повесть «Увеличенный портрет», детская книжка с картинками «Невероятное нашествие медведей на Сицилию» и несколько десят-ков рассказов. Сам Буццати считал себя, прежде все-го художником: “Дело вот в чем: я оказался жертвой страшного недоразумения. Я художник, который до-вольно долго занимался как хобби писательством и журналистикой. А все думают наоборот, и поэтому не могут воспринимать мою живопись всерьез”.

«Poema a fumetti» («Поэма в картинках») (1969) – самое необычное произведение Буццати. Страшная, философская и поэтичная история Орфея и Эвридики рассказана автором в «низком» жанре комикса. Ор-фей, в поэме Орфи, воспевает городских путан, вход в Аид расположен на воображаемой улице Сатерна в центре реального Милана 1960-ых годов. Спускаясь за возлюбленной Эвридикой, названной в поэме Эурой в преисподнюю, Орфей обнаруживает другой Милан, населенный неприкаянными душами, существование которых навсегда лишено страстей. Чтобы вызволить Эуру, Орфи поет обитателям этого зазеркалья песни о том, чего у них нет: о сильных и порой странных

ощущениях, которые у живых людей вызывают страх смерти и плотская любовь. Дьявол-хранитель, предста-ющий перед читателем в обличье пустого пиджака, дает Орфи 24 часа, чтобы найти и увести Эуру. Но, несмотря на все старания, девушка остается по ту сторону стены на улице Сатерна: она не верит в чудо поэзии и убежде-на в непреложности смерти, поэтому не спешит за Орфи, а только просит обнять ее и проститься.

Книга переполнена отсылками к самым разным ис-точникам: картинам Мунка, Раушенберга, Магритта и Де Кирико, карикатурам Вильгельма Буша, плакатам поп-арта, комиксам о Бэтмене, фотографиям «короля пин-апа» Ирвинга Кло и работам самого Буццати.

Музей В.В. Набокова, Большая Морская, 4722 сентября – 6 октября

30

олег тиЩенкоВРоссияКафе «Стрка 40 градуссов», ул. Казанская 2622 сентября – 2 октябряОфициальное открытие 25 сентября

Олег Тищенков родился и вырос в Смоленске. Твор-ческую карьеру начинал с живописи и графики, затем с появлением компьютеров плавно переместил инте-рес на компьютерную живопись и медиа-искусство. За-нимался всем, что хоть как-то с этим связано.

Кроме того, он активно писал научно-популярные статьи, иллюстрировал книги, работал на телевидении.

Последние пять лет работает в Студии Лебедева. В данный момент живет в Калининграде.

Олег является автором популярных в интернет-сети комиксов «КОТ».

http://olegti.livejournal.com/

32

GARY BASEMANСША

Гари Бейзмен – художник, ко-торый также известен как иллюст-ратор и мультипликатор, родился в 1960г., живет и работает в Лос-Ан-желесе, штат Калифорния. В 1982г. он окончил Университет UСLA. С момента окончания университета работает как коммерческий иллюс-тратор, иллюстратор периодичес-ких изданий, а так же продюсер и режиссер телевизионных и анима-ционных проектов.

В работах Бейзмана присутству-ют пучеглазые, яркие персонажи и комедия положений. Свое вдох-новение он черпает в мультфиль-мах студии «Warner Brothers», клас-сических американских комиксах, работах Иеронима Босха, культо-вых предметов Мексиканского Дня мертвых и японском поп-арте. Его работы входят в состав постоянных коллекций Национальной портрет-ной галереи в Вашингтоне и Музея современного искусства в Риме. Услугами Бейзмана в качестве ил-люстратора постоянно пользуются такие компании как «Gatorade», «Mercedes-Benz», «Nike». Кроме то- го, Бейзмен оформил популярную настольную игру «Cranium».

Бейзмен создатель и исполни-тельный продюсер анимационного сериала, созданного компанией «ABC/Disney» – «Teacher’s Pet» («Лю-

бимчик учителя»), который получил три награды Эмми в номинации Луч-ший дневной мультсериал, а так же награду Британской Академии Кине-матографических и Телевизионных Искусств за Лучшую международ-ную программу для детей. В 2004г. «Buena Vista/Walt Disney Pictures», по мотивам мультсериала «Teacher’s Pet», создали полнометражный ани-мационный фильм.

Гари Бейзмен – плодовитый ху-дожник, об этом говорит тот факт, что его работы появлялись на стра-ницах «Esquire», «Forbes», «GQ», «The New Yorker», «Time», «Reader’s Digest», «Rolling Stones», а так же в «The New York Times». В 2004г. издательство «Chronicle Books» опубликовало его монографию, которая называется «Dumb Luck: The Art of Gary Baseman». Кроме того, Бейзмен известен как создатель дизайнерских игрушек, в частности фигурками «Dunny», ко-торые были выпущены американс-кой компанией «Kid Robot», а так же игрушками серии «Qee», которые производятся Гонконгской фирмой «Toy2R». Компания «Critterbox» вы-пустила три его игрушки – «Dunces», плюшевую игрушку «Toby» и одно-ногого кролика «Dumb Luck».

www.garybaseman.com

Лофт-проект «Этажи», Лиговский пр. 74 26 сентября – 17 октября

34

Peggy Adam, Ibn Al Rabin, Graham Annable, Baladi, Manuele Fior, Loo Hui Phang, Andréas Kundig, Cédric Manche, Jérôme Mulot, Francois Olislaeger, Frederik Peeters, Isabelle Pralong, Nicolas Presl, Nadia Raviscioni, Florent Ruppert, Greg Shaw, Michael Sterckeman, Tom Tirabosco, Pierre Wazem.

Выставка посвящена десятилетию одного из глав-ных независимых издательств Швейцарии «Atrabile». Первый раз она выставлялась на фестивале BD-FIL в Лозанне в сентябре 2007 года. Этот «специальный» проект, несерийный и необычный для многих, был своеобразным гвоздём фестиваля – 20 квадратов, со-зданные 19 авторами и состоящие из 100 наклеек «Post-it» каждый (10 на 10 наклеек «Post-it»).

Bile Noire 10X10Швейцария

Новый выставочный зал Государственного музея городской скульптурыНевский пр., 179/210 – 30 сентября

Каждый автор создал на 100 наклейках своё ориги-нальное произведение, выполненное не только в стиле комикса (каждая наклейка «Post-it» представляет собой отдельный кадр), но и иллюстраций, серий портретов, больших рисунков, раскадровок и т.д.

Florent Ruppert.Обложка каталога

Nadia Raviscioni

35

Peggy Adam

Manuele Fior

36

«У каждого человека существует свое отношение к дому – для кого-то это комната в коммунальной квартире, для кого-то постоянно меняющийся город, в котором он живет, а для кого-то это весь мир. Но одно неизменно – каждый хотел бы, чтобы он был».

В мае 2008 года международный фестиваль ри-сованных историй «БУМ комиксов» объявил конкурс серди авторов комиксов. По условиям участия история должна быть закончена и не должна превышать 3 стра-ниц. Было прислано более 50 работ, из которых 26 исто-рий вошло в основную выставочную программу.

лучшие конкурсные работы фестиваля

Номинации конкурса: гран-при, приз за лучший сценарий, приз за графическое решение.

Жюри:Лена Ужинова – автор комиксов, победитель

конкурса международного фе-стиваля рисованных историй

«Бум комиксов» в 2007 году.Олег Тищенков – иллюстратор

судии Артемия Лебедева.Мария Заборовская –

художник, арт-директор фестиваля рисованных

историй «БУМ комиксов».Призы предоставлены

партнерами фестиваля – компаниями Wacom, Corel,

Adobe Systems Incorporated.

тема конкурса − дом.

Новый выставочный зал Государственного музея городской скульптурыНевский пр., 179/210 – 30 сентября

«Дом»Li-chin LIN

Тайвань

37

«Домик для улитки» Мария Илюхина (milyukh)

г. Санкт-Петербург

«Ждать» Станислава Рачковская (Stanisla)


38

«Любимый дом» Серафима Папулина (^SIMONKA^)

Идея: Романг. Ярославль

«Решотка» Олександр Гуцал (Lonavt)

Украина, г. Каменец-Подольский

«Черный кот» Полина Петрушина (Бублик)

Франция, г. Страсбург

39

«Дом это – дорога» Александр Ненилин (DOKTOR)


«Дом вверх дном» Станислав Якимов (Saint)

г. ГлазовСценарий – Александр Борщевский (Mr.Fett)


40

«Come back home»Карина Барабанова (Kariniak)

г. Москва

«Домофон»Илья Обухов


«Тук-тук»Нина Маградзе (venimo)

г. Тула

41

«Дом»Станислав Леонтьев (elso)


«Не бойся»Сафронов Михаил (миша сафронов)


«Соседи» Елена Магадеева (ArtistiQue)

г. Сочи

«Плесень» Хихус

г. Москва

42

«Ши-За»Елена Швырова (Relina)


«Сон в чемодане»Андрей Карлин (Барон Т.)

Московская обл., г. Сергиев Посад

43

«Я» Никита Редков (nika_cat)

г. Москва

«Дождь для нас» Дарья Конопатова, (Dasha Ko)

г. Волгоград

«Дождь для нас» Никита Редков (nika_cat)

г. Москва

44

«Призрачный дом»Алвена Рекк

г. Москва

«Новый день»Полина Смирнова (Apolinarias)


45

«Всегда дома»Саша Павлова

Московская обл., г. Жуковский

«Сонницы»Юлия Григорьева (smile_with_jul)


46

«Одно счастливое лето»Сана Сабыргалиева Казахстан, г. Алматы

«В лесу» Лариса Волохина (larra_vit)

г. Санкт-петербург

47

«Современная архитектура» Елена Коршунова (matilda)

г. Санкт-петербург

«Дом на колёсах» Мария Конопатова (MAlllA KO)

г. Волгоград

48

«Через письма»Надежда Попова (Gabriel)

г. Санкт Петербург

«Дом и Ханна, или история одного путешествия»Анастасия Холодилова (Nasataya)

г. Санкт Петербург

49

«Дом. Со стороны»Анастасия Войтенко (InSolita)


«Живой дом»Николай Билан (Коля)

Сергей Сергиенко (Serbun) Украина, Хмельницкая область, г. Староконстантинов

50

лучшие работы второго жж-конкурса комиксов

ЖЖ-юзерам было предложено нарисовать стрип на тему «Дом». 8 из 32 присланных работ вошло в основ-ную выставочную программу.

Жюриolegti Олег Тищенков – художник.bog_dan Богдан – автор комиксов.pprofessors Мария Заборовская – худож-ник, арт-директор фестиваля рисованных историй «БУМ комиксов».roma_sokolov Рома Соколов – режиссер анимации, автор комиксов.uzhazha Лена Ужинова – автор комиксов, победитель конкурса международного фестиваля рисованных историй «Бум ко-миксов» в 2007 году.

Келград

mashtakowa

misha_safronov

4erti_v_omute

51

proidemtes

radonna

piterskii_punk

grisha_gras

53

гости фестиВалЯ

сПециалисты и ПреПодаВатели

Paul Gravett (Англия)Tommaso D’Aleesandro – агенство

Tomato Farm (Италия)Eric Lambe, Thierry Van Hasselt –

Академия «St. Luc» (Бельгия)

фестиВали

Lynn Kost – фестиваль Fumetto (Швейцария)

Giovanni Russo – фестиваль Lucca comics and games (Италия)

Joost Pollman – фестиваль Stripdagen Haarlem (Голландия)

аВторы и иЗдательстВа

David B. (Франция)Mawil (Германия)

Gary Baseman (США)Carolina Cutolo (Италия)лена ужинова (Россия)

олег тищенков (Россия)Andréas Kündig, Alex Baladi,

Benjamin Novello «La fabrique de fanzines»

(Швейцария)хачетт и Богдан (Россия)

Gérald Auclin«The Hoochie Coochie» (Франция)

Klaas Neumann , Till Thomas«Orang» (Германия)

Amanda Vähämäki, Tommi Musturi«Kuti Kuti» (Финляндия)

Martin Ernstsen, Rui Tenreiro «Jippi» (Норвегия)

Tomáš Prokůpek «AARGH» (Чехия)Ingrida Picukane, Kaspars Groševs,

David Schilter «KUŠ» (Латвия)Liliana Cupido, Andrea Bruno,

Michealangelo Setola, Edo Chieragato «Canicola» (Италия)

Jeroen Funke, Boris Peeters, Sam Peeters «Lamelos» (Голландия)

алим Велитов «ЛМР» (Россия)

55

директор фестиваля Дмитрий Яковлев[email protected]тел +7 921 3434565

арт-директор Мария Заборовская[email protected]

технический директор Никита Литвинов[email protected]

координатор международных проектов Галина Тарасова[email protected]

связи со сми Катя Дресвянина[email protected]

фирменный стиль Мария Кузык

дизайн и верстка: Настя Бахчина, Ульяна Кожевникова, Илья Финн, Сергей Нотик, Мария Заборовская

Переводы: Кася Денисевич, Олеся Щукина

Web-поддержка Алексей Огибин

Отдельное спасибо за помощь в организации фестиваля Санкт-Петербургскому комикс-комьюнити.

Все права на используемые в выставках и каталоге комиксы принадлежат их авторам или представляющим их компаниям.

Концепция и оформление – Международный фестиваль рисованных историй «БУМ комиксов», 2008г.

органиЗаторы фестиВалЯ

56

Партнеры фестиВалЯ

Комитет по культуре Правительства Санкт-Петербурга

www.boomfest.ru

boomfest 2008

Documents