cinquecento pintura

Download CINQUECENTO PINTURA

Post on 15-Mar-2016

48 views

Category:

Documents

1 download

Embed Size (px)

DESCRIPTION

CINQUECENTO PINTURA. LEONARDO DA VINCI RAFAEL MIGUEL ANGEL LA ESCUELA VENECIANA: TIZIANO. Caractersticas Generales:. Se generaliza el uso del leo Composiciones geomtricas Idealizacin de las representaciones Predominio del dibujo Desarrollo del paisaje. Leonardo da Vinci 1452-1519. - PowerPoint PPT Presentation

TRANSCRIPT

  • CINQUECENTOPINTURALEONARDO DA VINCIRAFAELMIGUEL ANGELLA ESCUELA VENECIANA: TIZIANO

  • Caractersticas Generales:Se generaliza el uso del leoComposiciones geomtricasIdealizacin de las representacionesPredominio del dibujoDesarrollo del paisaje

  • Leonardo da Vinci1452-1519

  • MODERNIDAD", ruptura con los usos pictricos del momento que permiten clasificarle como un pintor adelantado a su tiempo.

  • CIENTFICO que aporta a la pintura el espritu de la investigacin, la observacin de los fenmenos y la percepcin del mundo a travs de los sentidos. Fue seguramente el mejor anatomista y un cientfico sin igual en muchas ramas del conocimiento, como botnica, geologa e incluso principios de aeronutica

  • ARTISTA cuyo trabajo fundamental sera la copia de la naturaleza por un lado y la INVENCIN" por otro, entendiendo por este trmino el ALEJAMIENTO DE MODELOS ANTERIORES, el no seguir al pie de la letra los esquemas estticos al uso.

  • Su obra fundamental se recoge en miles de apuntes y dibujos sobre estos y otros temas, y de sus pinturas apenas se conservan unas quince, algunas daadas sin posible arreglo.

  • Formado en el taller de Andrea Verrochio, desde muy pronto de desmarca del estilo del maestro.Junto a las encorsetadas figuras centrales, en primer plano, un ngel arrodillado de rostro dulce y pelo minuciosamente dibujado, vestido con una tnica de pliegues impecablemente realistas parece observar el conjunto con cierto escepticismo. El Bautismo de Cristo

  • Los delicados rasgos del rostro, las mejillas cuidadosamente dibujadas, ese ojo de contorno difuminado que da movilidad a la expresin y que preludia el "sfumato" que popularizar Leonardo, no hay modelos claros a los que se pueda remitir para clasificar esa expresin. Constituyen verdaderas "invenciones", creacin de nuevos cdigos.

  • Del mismo modo, los paisajes, sumidos en esa curiosa bruma crepuscular, ofrecen al espectador una solucin diferente y personal, una vez ms a medio camino entre la "invencin" y la copia fidedigna a la naturaleza. En nada se asemejan a los ms usuales de la pintura del cuatrocientos en los que solan representarse colinas redondeadas con rboles simtricamente colocados.

  • Este paisaje o el de otras obras iniciales del autor como "La Virgen con el Nio y un jarrn" (h.1475), preludian ya los futuros paisajes leonardescos, azulados a medida que se aleja la mirada -norma de composicin que sistematizar el maestro-, salpicados por rocas misteriosas y una gran profusin de detalles naturalistas impensables para los convencionalismos de la poca.

  • En "La Anunciacin es posible observar una perspectiva construida por un principiante, muy alejada del uso libre de la perspectiva que determinar el trabajo del maestro en su madurez.

  • Sin embargo, es tambin una puesta en prctica de lo que ms tarde escribir en su "Tratado de la pintura" acerca de la naturaleza, de la botnica: las plantas como seres vivos que pueden y deben ser observados y representados de manera realista, y que nada tiene que ver con el modo mecnico en que los contemporneos (Botticelli en su "Primavera", por ejemplo) van colocando flores y plantas sobre una imaginaria alfombra.

  • Por otra parte, las alas del ngel son producto del estudio detallado de las de un ave y son muy distintas de las convenciones de plumas que casi todos los pintores del siglo XV ponen a sus ngeles.

  • Asimismo, es obvio que el vestido de la Madonna se ha copiado de un trozo de tela real. En el siglo XV esto era un procedimiento revolucionario, ya que la mayora de los artistas pintaba los pliegues del vestido segn su imaginacin. En ambos casos es evidente que ya demostraba aquella pasin por la realidad y la curiosidad por la apariencia de la naturaleza que iban a constituir su principal caracterstica.

  • Ya alejado del taller de Verrocchio, acometi sin acabarlos dos grandes cuadros de mayor ambicin espacial y tcnica: "La Adoracin""San Jernimo"

  • En La Adoracin utiliza el esquema piramidal y centralizado, dentro de un espritu "clsico" que, sin embargo, contrasta con el resto de la escena en la que muestra un grupo de caballos.

  • Se expresa en esta obra otra idea fundamental de la pintura leonardesca: la del "transcurso": un instante que parece detenido en la escena principal mientras el resto del mundo contina su marcha sin preocuparse de ese acontecimiento concreto.

  • El "San Jernimo" nos muestra otra faceta de Leonardo, su "teora de la expresin", observar a las gentes sin que se sepan observadas, y, a partir de ah, captar el dolor, clera, alegra en las representaciones humanas, lo que le lleva tambin a sus numerosos dibujos de mscaras, personajes grotescos, etc...

  • ETAPA MILANESA (Desde 1482)Se ofrece a Ludovico Sforza como ingeniero militar, hidrulico, arquitecto, escultor, inventor, y pintor. El duque le confa la estatua ecuestre de su padre, Francesco Sforza, que, tras 16 aos de estudio, dej sin fundir al no satisfacerle el movimiento dado al caballo.

  • Mientras tanto, realiza dos obras maestras: "La Virgen de las Rocas" (h. 1483-86)."La ltima cena" (h.1498). Estas obras suelen verse como el inicio del concepto que se ha dado en llamar Alto Renacimiento o Clasicismo, el perodo en el que supuestamente las formas del arte adquieren el grado mximo de madurez.

  • En La Virgen de las Rocas" (dos versiones) Leonardo perfecciona:la composicin piramidalel sfumato, la tcnica que consiste en sombrear las figuras y diluirlas mediante claroscuros en el espacio.sus investigaciones y observaciones sobre la superacin de la perspectiva cientfica quattrocentista mediante la denominada "perspectiva area", basada en la importancia que adquiere la atmsfera, y simplificada en la frmula: "cuanto ms nos alejamos de un lugar, las formas se harn menos ntidas y los colores ms azules".

  • "ltima Cena", pintada para el refectorio del convento de Sta. M. delle Grazie.Tcnica: Fresco modificado para superar los inconvenientes del fresco tradicional, rapidez de ejecucin e imposibilidad de retoque, y posibilitar su planteamiento de la obra de arte como un proceso intelectual.El resultado del experimento fue desastroso y la pintura "llena de majestad y belleza" que vieron los contemporneos, est actualmente desvanecida.

  • Leonardo, siguiendo las leyes de la perspectiva, agranda pticamente el muro frontal del refectorio con un comedor fingido. Las lneas de fuga convergen hacia las tres ventanas abiertas a la espalda de Cristo, que confieren profundidad y luz a la estancia.

  • EN EL PLANO COMPOSITIVO rompe con las reglas anteriores:Rechaza el esquema al uso en el que la lnea de los apstoles se rompe con Judas sentado al otro lado de la mesaElimina de la obra toda superficialidad que pueda apartar la atencin de la escena principal: no hay apenas elementos decorativos, ni mrmoles trabajados, slo Cristo en el centro rodeado por dos grupos de hombres que se definen a partir de sus propios gestos, de sus diferentes actitudes.

  • EN EL PLANO ICONOGRFICO:No recurre al momento ms habitual en su tiempo, el de la eucarista, sino que opta por el ms dramtico, aquel en que Cristo verbaliza la traicin, despertando esos sentimientos enfrentados entre los que le acompaan.Cada apstol vive el momento trgico con una actitud diferenciada: algunos buscan el perdn, otros aparecen mentalmente alejados de la escena, como huyendo del momento angustioso que ha decidido plasmar Leonardo.

  • FLORENCIA (1500)Se dedic a la continuacin de sus estudios de anatoma que le haban ocupado en Miln y donde haba empezado un libro sobre el tema; Es evidente que los dibujos anatmicos de Leonardo estaban tomados de disecciones reales, desde una visin mdica y no como experimento y ayuda para su pintura.

  • En 1503 la Signoria de Florencia le encarg para una de las paredes de la Gran Cmara del Concejo una pintura de la victoria florentina en la "Batalla de Anghiari", que hiciera pareja con la Batalla de Cascina de Miguel ngel.

  • Leonardo eligi la descripcin del clmax de la propia batalla: una furiosa mezcolanza de hombres y caballos en una masa enfrentada, los caballos luchando con tanta ferocidad como los hombres, en un intento por describir lo que el mismo denominaba la locura bestial de la guerra.

  • Pero, al igual que en La ltima cena, la novedosa tcnica utilizada cera- result inservible y destructiva, y slo conocemos algunas copias y dibujos.

  • "Santa Ana, la Virgen y el NioLeonardo recurre otra vez al esquema piramidal, dando una impresin final de un conjunto de personajes que no slo aparecen unidos fsicamente, sino, sobre todo, unidos psicolgicamente, con unos lazos invisibles.

  • Tambin pone en prctica algunas de sus ideas sobre el claroscuro -las luces y las sombras- (cabezas sombreadas cuya matizacin deja en la penumbra muchos de los rasgos).

  • Una vez ms todo parece estar en un equilibrio inestable y suspendido en el tiempo, transcurriendo mientras en el paisaje al fondo, azulado y rocoso, las cosas siguen sucediendo sin apercibirse de la escena principal.

  • Una de las obras ms delicadas de Leonardo y que mejor recoge algunos de los ejes fundamentales de su estilo:Belleza melanclica que, con naturales cambios, va a estar presente en Monna Lisa. Luces y sombras que sirven para modelar un rostro que lo domina todo.RETRATOS"Ginevra de Benci" (h.1474).

  • Paisaje leonardesco utilizado como fondo "psicolgico" de la composicin.

  • Modelado suave, tmido sfumato, que esconde los rasgos fundamentales, los amortigua contrariamente a lo que sucede con algunos de sus contemporneos.

  • No obstante, si bien ese difuminado de los rasgos bor