dans i bærum kulturhus

regionalt kompetansesenterfor dans

vår 2015

Innhold

/ leder / dans i Bærum Kulturhus / dans for barn/ masterclass / før- & ettersnakk / lokale danseskoler / om dans i Bærum Kulturhus / turnéproduksjon

Tekst og design Bærum Kulturhus. Vi tar forbehold om feil og endringer.

FOTO

: VOJ

TECH

BRT

NICK

Y

Hva er dans? Eller bedre; hvordan ser vi på dans? Er dans en uoppdaget kunstform for folk flest?Dans har tradisjonsrike kulturelle røtter, og har over tid utviklet seg til å bli en mangfoldig og særegen kunstform. Men hvorfor oppsøker vi denne kunstformen? Og hva er det som skaper nysgjerrighet og lyst til å velge akkurat den forestillingen?

Svarene er nok like mange som utvalget av utrykk. Overskriften for våren 2015 er variasjon og allsidighet - det finns et hav av kunstneriske muligheter. Må vi putte det i en kategori? Eller kan vi la oss bli henført, utfordret og berørt av selve opplevelsen? La Veronal, et av Europas mest fremadstormende og

dynamiske kompanier, åpner sesongen i Bærum Kulturhus med forestillingen «SIENA». Den spanske koreografen Marcos Morau skaper dans i skjæring-spunktet mellom ulike sceniske uttrykk. Film, teater, billedkunst og litteratur er viktige inspirasjonskilder. Resultatet er ofte kraftfull dans i høyt tempo plas-sert i et teatralt miljø.

To av vårens forestillinger tar for seg terror og det å være på flukt. Temaer som er skremmende, men like fullt altfor aktuelle. «The Wolf Project» og «Sniper’s Lake» utfordrer, og kan skape ubehag, men gir oss mulighet til å reflektere over vårt samfunn. For å gi større dybde og bakteppe til tematikken, har vi invitert forfatter og forsker på høyreekstreme miljøer Øyvind Strømmen til en ettersnakk.

Hip hop danset til klassisk musikk er kanskje ikke en naturlig sammen-setning for de fleste? Med inspirasjon fra ballroom dancing og musikk av Brahms, Bach, Biber og Connesson utfordrer Anne Nguyen, Frankrikes hip hop stjerneskudd, våre grenser om av hva og hvordan vi oppfatter dans og klassisk musikk.

Denne våren er vi stolte over å co-produsere to urpremierer av henholdsvis Spitfire Company(CZ) med «Sniper’s Lake» og en todelt helaften med AROUNIDANCE og Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia (NO) med verkene «One Theme on a Beautiful Thing / LINKED». Vår nye scene Underhuset har gitt oss en etterlengtet mulighet til å produsere, presentere og promotere dans av høy kunstnerisk kvalitet. Den utvider vår kapasitet til å arrangere møter mellom kunstnerne og publikum.

Barna – fremtidens publikum, kan glede seg til forestillinger hvor lek er tema. Hip hop, dans, sang og akrobatikk viser at gleden ved å leke gjør oss både smarte og kreative.

Vi kan love en kraftfull og eksplosiv vår som appellerer til både hodet og sansene!

Siri Leonardsen Morten WalderhaugLEDER, REGIONALT KOMPETANSESENTER FOR DANS KULTURHUSSJEF

"en kraftfull og eksplosiv vår som appellerer til både hodet og sansene"

{leder}

FOTO

: JES

ÚS R

OBIS

CO

En kvinne sitter i et museumsgalleri og observerer et bilde. Nær døren står en mann og ser på. Dette er starten på SIENA. Vi blir tatt med til den Italienske byen Siena, og forestillingen innleder en refleksjon om forståelsen av den menneskel-ige kroppen. SIENA er en oppdagelse i Italiensk kunsthistorie. En reise som begynner i Renessansen, når menneske-heten oppdager sin selvbevissthet, og avsluttes i den moderne verden.

Hva er kunst undrer det spanske kompaniet La Veronal. Eller; hvordan ser vi på kunst? La Veronal er et av Europas mest fremadstormende og dynamiske kompanier. Den spanske koreografen Marcos Morau har i nært samarbeid med danserne utviklet et særegent og svært oppfinnsomt bevegelsesspråk. Resulta-tet er ofte kraftfull dans i høyt tempo, her plassert i et teatralt miljø. Forestillingen er et storslagent verk med ti dansere og musikk av bl.a. Händel, Bach og Schubert.

Å skape en verden på scenen som likner virkeligheten, men vist fra en annen vinkel, er den spanske koreografens prosjekt. Ved å endre perspektivet får publikum se livet på en annen måte, gjerne også mer surrealistisk. Dette forsterkes gjennom hans lek med motsetninger - mellom det konkrete og det abstrakte. Morau skaper dans i skjæringspunktet mellom ulike sceniske uttrykk, ofte med en personlig vri på det klassiske. Film, teater, billedkunst og litteratur er viktige inspirasjonskilder.

Morau ble i 2013 tildelt den spanske National Dance Award, og med sitt kompani har han på kort tid gjort seg bemerket på scener som Théâtre National de Chaillot i Paris, Venezia-biennalen, Dansens Hus i Stockholm og Sadler’s Wells i London.

Regi: Marcos Morau / Koreograf: Marcos Morau i samarbeid med danserne / Tekst and dramaturgi: Pablo Gisbert – El Conde deTorrefiel i samarbeid med Roberto Fratini / Dansere: Inma Asensio, Laia Duran, Cristi-na Facco, Cristina Goñi, Anna Hierro, Ariadna Montfort, Lorena Nogal, Manuel Rodríguez, Marina Rodríguez and Sau-Ching Wong / Regiassistent: Tanya Beyeler / Prøveleder: Cristina Facco / Scenografi og lysdesign: La Veronal & Enric Planas / Foto: Jesús Robisco, Edu Pérez & Quevieneelcoco / Kostyme: Octavia Malette / Tekstlesing: Victoria Macarte & Benjamin Nathan Serio / Oversettelse: Laura Cosme / Produksjonssjef: Juan Manuel Gil Galindo / Siena er en coprodusjon av La Veronal, Mercat de les Flors (Barcelona) og Hellerau European Center for the Arts (Dresden). I samarbeid med El Graner Barcelona, LaCaldera, Centro de Artes Performativas do Algarve Faro (Portugal), Duncan Dance Center Athens (Greece), Dance Ireland

NORGESPREMIERE: STORE SAL 5. & 6. FEBRUAR

La Veronal (ES)SIENA

{dans i bærum kulturhus}

BÆRUM KULTURHUS, STORE SAL 5. & 6. FEB KL 19:30ETTERSNAKK 6.FEB MED MARCOS MORAU & PER SUNDNESKR 350 + BILL AVG / RABATTER: A-KORT / STUDENT / VARIGHET CA 70 MIN U PAUSE

«Siena is among the beauty of Anne Teresa De Keersmaeker and discursive power of DV8. Watching is like enjoying a Kieslowski’s film, sitting quietly, wait-ing for the explosion of a visual and nar-rative festival we will never forget. This is art: the emotion» TIME OUT BARCELONA

25. mars 1949 ble Külli Roosnas bestemor deportert til Sibir sammen med titusenvis av andre fra Estland. Mange overlevde ikke. Roosnas minner om-kring denne hendelsen er ikke en hvilken som helst kløktig skrevet fiksjons-roman, men egne erfaringer av å leve under et undertrykkende regime. I en tid preget av ensomme ulvers terrorisme og en oppblomstring av gamle ekstremismer i nye uniformer, har Roosna & Flak skapt en danseforestilling

om erfaringene med å leve under presset fra totalitære idéer.

Kan man bekjempe monstre uten å bli et selv? Og hva er ett enkelt liv verdt i de store sammen-henger, når horrible midler rett-ferdiggjøres av et tilsynelatende nobelt mål? The Wolf Project er

et kjølig, fysisk dokument som utforsker en historie av terror og undertryk-kelse, av krefter som lurer i skyggen av vårt tilsynelatende velbegrunnede demokrati, krefter som aldri er lenger unna enn en stor idé.

«The effort of building an ideal society always leads to violence, often to very ex-tensive violence. Because, whether we like it or not, it is not possible to create an ideal society with imperfect people. And this, unfortunately, we are. So the main purpose for Nazism as well as for Communism was to create a ‘new person’. In or-der to make room for it, the world needed to be rid of its non-perfect models» MART LAAR, 2008

Koreografi og dans: Kenneth Flak og Külli Roosna / Musikk: Yann Coppier / Lysdesign: Thomas Dotzler / Kostymedesign: Asalia Khadjé / Dramaturgi: Thomas Falk

The Wolf Project er en Korzo produksjon, co-production av STÜ/Estland og er skapt med støtte fra Norsk Kulturråd, Nederlands Undervisningsdepartement, Fond for lyd og bilde og Eesti Kultuurkapital.

UNDERHUSET 26. & 27. FEBRUAR

Kenneth Flak & Külli Roosna (NO/EST) THE WOLF PROJECT


BÆRUM KULTURHUS, UNDERHUSET 26. & 27. FEB KL 19 ETTERSNAKK 26.FEB MED KENNETH FLAK, KÜLLI ROOSNAS & ØYVIND STRØMMENKR 230 + BILL AVG / RABATTER: A-KORT / STUDENT / VARIGHET CA 55 MIN U PAUSE

«Forestillingen er både eksplosiv og utadvendt, den er hurtig, og har en klar utvikling…The Wolf Project appellerer til både hodet og sansene» AFTENPOSTEN, CHARLOTTE MYRBRÅTEN

FOTO

: ROB

ERT B

ENSC

HOP

Minner fra Sarajevo, og den konstante krigstilstanden i Midtøsten. Om man ikke flykter, flytter på seg, så dør man...I Sniper's Lake utforsker kompaniet temaer som det å være på flukt, konstant frykt og opplevelse av usynlige trusler, sett gjennom flyktningenes egne opplevelser.. Hvordan kjennes det fysisk å være et menneske på flykt? Hvordan (over)lever man med denne uroen?

Etter de kritikkerroste forestillingene "One Step Before the Fall", og "Animal Exitus", avslutter Spitfire Company triologien om grensen man møter når


URPREMIERE: STORE SAL 26. MARS

Spitfire Company (CZ) SNIPER’S LAKE

« A small but sure theatrical knock-out» (om kompaniet) THE TIMES UK

vi må kjempe for å bevise vår verdighet. Til verket har kompaniet samlet to norske og tre tsjekkiske utøvere, som sammen utforsker et nytt bevegelses-språk basert på løping og fysisk utmattelse. Musikken er komponert av komponisten Sivan Eldar.Spitfire tar utgangspunkt i dans og teater, og har de siste årene utmerket seg internasjonalt. De er en av Aerowaves’ Top 20 Priority Companies 2014. Det mest karakteristiske ved kompaniets arbeid er deres fysiske uttrykk, og søken etter et nytt bevegelsesspråk i hvert enkelt verk.

Regi og koreografi: Mirenka Cechova / Konsept og dramaturgi: Petr Bohac / Scenografi: Petr Bohac / Kostymer: Petra Vlachynska / Utøvere: Cecile Da Costa, Marketa Vacovska, Jiri Bartovanec, Amy Margaret Pender, Katja Henriksen Schia / Komponist: Sivan Eldar / Lyddesign: SKETY - a-cappela jazz sextet / Lysdesign: Martin Spetlik / Produsenter: Tereza Havlickova, Ludmila Vackova, Marianne Bilger / Co-produsenter: Bezhlavi o.s (Spitfire Company), Bærum Kulturhus - Regionalt Kompetansesenter for dans, Tanec Praha/PONEC - The Dance Venue / Samarbeidspartnere: DIOD Jihlava, Papirny Plzen / Sniper's Lake prosjektet er støttet av EØS midler*, Det Tsjekkiske Kulturdepartementet, Praha Kommune.

BÆRUM KULTURHUS, STORE SAL 26.MAR KL 19:30 / ETTERNSNAKK 26.MAR KR 275 + BILL AVG / RABATTER: A-KORT / STUDENT / VARIGHET 60 MIN U PAUSE


FOTO

: VOJ

TECH

BRT

NICK

Y

AROUNIDANCE / Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia

FOTO

: CRI

STOP

HER

ARO

UNI

«I saw grief drinking a cup of sorrow and called out, "It tastes sweet, does it not?" "You've caught me," grief answered, "and you've ruined my business, how can I sell sorrow when you know it's a blessing?» JALALUDDIN RUMI

Forestillingen spør seg hvordan et menneske kan anvende sorgprosesser som noe funksjonelt. Gjennom å skape et eller flere soloritual i form av handlinger og bevegelser, vil forestillingen forsøke å gjøre sorgprosesser til et verktøy, i steden for en tilstand.

Christopher Arouni er en av Norges mest markante og spennede koreografer med en distinkt stil og en skarp sans for estitikk. AROUNIDANCE ble etablert i 2009.

KOREOGRAFI/IDE/KOSTYME: Christopher Arouni / DANSER: Jon Filip Fahlstrøm / MUSIKK: Anne Lise Frøke-dal / LYSDESIGN: Martin Myrvold / SCENOGRAFI: Kaja von Kwetzinsky-Stetzenkow / LYDTEKKNIKER: Morten Pettersen

URPREMIERE: UNDERHUSET 17. & 18. APRIL

Arounidance (NO)ONE THEME ON A BEAUTIFUL THING

Verdensledende norske dansere inntar Underhuset i en todelt helaften i et intimt format. Bærum Kulturhus har gjennom flere sesonger presentert storslagne verk av den prisbelønnede koreografen, Sidi Larbi Cherkaoui. Tre av hans dansere er norske. Det er derfor en glede å presentere urpremiere av One Theme on a Beautiful Thing & LINKED hvor publikum vil komme tett på noen av Norges mest markante og profilerte dansere.

Etter flere års samarbeid og sist med suksessprosjektet, Ut i Scenekunsten, vil huskoreograf Christopher Arouni lage en soloforestilling for Jon Filip Fahlstrøm. Duoen Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia koreograferer selv sitt aller første verk som de også danser i.


Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia (NO)LINKED


BÆRUM KULTURHUS, UNDERHUSET 17. & 18. APR KL 19ETTERSNAKK 17.APR MED KOREOGRAFENE/DANSERNE OG PER SUNDNES KR 230 + BILL AVG / RABATTER: A-KORT / STUDENT / VARIGHET 120 MIN MED PAUSE

LINKED er en forestilling som illustrerer to personers reise gjennom en verden fylt av det store teatrets magi. En verden som er fremmed og velkjent på samme tid, enkel og kompleks, fredfull og voldsom, vakker og stygg. Som i en fornøyelsespark, eller et sirkus, der karusellen foreløpig spinner, men som blir tom og forlatt når lyset går av.

For å iscenesette en verden full av eventyr, som skal representere de store oppsetningenes magiske verden, vil scenograf og lydkunstner Timon Botez og hans scenografi være et sentralt element.

KOREOGRAFI/IDE/DANS: Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia / LYDKUNSTNER/SCENOGRAF: Timon BotezLYSDESIGN: Martin Myrvold / PRODUSENTER: Guri Glans og Siri Leonardsen

Co-produsenter: Bærum Kulturhus - Regionalt Kompetansesenter for dans, Den Norske Opera & Ballett, Dansearena nord, DansiT, Dans i Nord Trøndelag, Fjelldansen - regionalt kompetansesenter for dans.

Anne Nguyen, Frankrikes hip hop stjerneskudd, har skapt en revolusjoner-ende forestilling. Åtte dansere spesialisert i popping*, opptrer akkompagnert av 5 klassiske musikere. Nguyen dekonstruerer hip hop-dansebevegelsene

og skaper en ny form for pardans. Resultatet er en melankolsk og vakker forestilling, - et hypnotisk mekanisk ball.

Med inspirasjon fra ballroom dancing og musikk av Brahms, Bach, Biber og Connesson, utfordrer koreografen våre grenser om av hva og hvordan vi oppfatter dans og klassisk musikk.

Anne Nyguen er tilknyttet det anerkjente dansescenen Théatre National de Chaillot i Paris som huskoreograf.

Forestillingen er Bærum Kulturhus bidrag til markeringen av Dansens Dager 2015.

Koreografi: Anne Nguyen / Dansere: Sonia Bel Hadj Brahim, Pascal Luce, Claire Moineau, Blondy Mota-Kisoka, Sacha Négrevergne, Jessica Noita, Matthieu Pacquit, Rebecca RhenyMusikere: Juliette Adam, Boris Blanco, Alexandre Pascal, Raphael Jardin, Alexis Derouin / Musikk: Im-provisation for one clarinet on «Disco-Toccata» by Guillaume Connesson - Johann-Sebastian Bach – “Allegro” from Sonata nr 2 for one violin BWV 1003 - Heinrich Ignaz Franz von Biber – Rosary Sonata nr 16 “The Guardian Angel” – Passaglia in G minor for one violin / violin - Johannes Brahms – Quintet for clarinet and strings in B minor – opus 115 / Lysdesign: Ydir Acef

*Popping er en dansestil som blir danset til hiphopmusikk, og som har utviklet seg som en del av hiphopkulturen. Dansen er basert på teknikken å «poppe» musklene på et bestemt sted i musikken.

NORGESPREMIERE: STORE SAL 29. & 30. APRIL

Anne Nguyen (FR) Compagnie Par TerreBAL.EXE


BÆRUM KULTURHUS STORE SAL 29. & 30. APR KL 19:30 ETTERSNAKK 29.APRKR 350 + BILL AVG / RABATTER: A-KORT / STUDENT / VARIGHET: CA 60 MIN U PAUSE

«Fullstendig fascinerende» DANSER CANAL HISTORIQUE, THOMAS HAHN

FOTO

: AGN

ÈS G

RAM

ARD

{dans for barn}

En spenstig og fartsfylt danseforestilling om det å leke, basert på hip hop, moderne dans og akrobatikk. De tre utøverne fra Absence og Oslo Danse Ensemble, skaper et nytt uttrykk ved å blande de rå og eksplosive bevegelsene fra breaking med myke og dynamiske bevegelser fra den moderne verden.

Hvorfor har digitale ting som tv-spill, iphone apps og data tatt over barns hverdag? Hva skjedde med å faktisk gå ut i gaten og leke med vennene sine? Bakgårdsskattene er en forestilling som minne barna på hvor gøy det faktisk er å leke, og at fantasien er det morsomste vi har.

Med fengende musikk, sjokkerende myke ledd, paradishopping på henda og akrobatikk i mors klesvask tar Bakgårdsskatter kjente leker til et nytt nivå.

Koreografi: Andreas Roksvåg & Ane Evjen Gjøvåg / Utøvere: Andreas Roksvåg, Ane Evjen Gjøvåg, Daniel Grindeland

DANS FOR BARN: UNDERHUSET 24. JANUAR

BakgårdsskatteneANDREAS ROKSVÅG & ANE EVJEN GJØVÅG (NO)

BÆRUM KULTURHUS UNDERHUSET 24. JAN KL 14KR 115 + BILL AVG / RABATTER: BUDSTIKKAKORT / VARIGHET: CA 30 MIN U PAUSEANBEFALES FRA 5 - 12 ÅR

LALA POP er en forestilling i et musikalsk univers med utgangspunkt i barnas første verbale språk satt inn i et kunstnerisk utrykk. I forestillingen møter vi en musiker og to vesener Lala og Pop. De er spontane og umiddelbare i sin utforskning og lek med sitt fysiske og verbale språk. De er oppfinnsomme, lekende, og nysgjerrige. Lala og Pop kommuniserer med hverandre gjennom bevegelse, babling og vokale lyder, som etter hvert utvikler seg til å bli ord, sang og dans. Komiske og absurde situasjoner oppstår i deres paralellek, noe som bringer dem inn i stadig nye oppdagelser og utfordringer i deres magiske og underlige fantasiverden.

Ide/koreografi/regi: Inger Cecilie Bertràn de Lis /Dramaturgi og Regi: Robert Skjærstad /Komponist og Musiker: Vidar Løvstad /Dansere: Stian Danielsen og Irene Theisen /Scenografi: Gisle Harr og Inger Cecilie Bertrán de Lis /Utforming av scenografi og rekvisitter: Gisle Harr og Jannicke Lie / Kostymer: Signe Vasshus og Inger Cecilie Bertrán de Lis / Lysdesign: Daniel Kolstad Gimle / Produsent: ICB Produksjoner / Samproduksjon: Dansens Hus Forestillingen er støttet av: Norsk Kulturråd, Fond for Lyd og Bilde og Fond For Utøvende Kunstnere.

Forestillingen vises også for barnehager i Bærum. Etter forestillinger i Bærum Kulturhus reiser LALA POP til Asker Kulturhus. Turneen er produsert av Bærum Kulturhus – Regionalt kompetansesenter for dans.

DANS FOR BARN: UNDERHUSET 6.-7. FEBRUAR

Lala PopINGER CECILIE BERTRAN DE LIS (NO)

BÆRUM KULTURHUS UNDERHUSET 6.-7 FEB / KR 115 + BILL AVGRABATTER: BUDSTIKKAKORT / VARIGHET: CA 40 MIN U PAUSE / ANBEFALES FRA 0-3 ÅR

«Et kompakt, lite drops av en forestilling» VÅRT LAND

FOTO

: ODD

REI

NHAR

DT N

ICOL

AYSE

N

{dans for barn}

{dans for barn}

En nydelig islandsk danseforestilling for barn, om gleden i lek, og det å bygge opp og rive ned. Møt søstrene Twist og Tangle: sammen bygger de en even-tyrlig verden av former, farger, bevegelser og musikk. Etter forestillingen får barna mulighet til å møte søstrene og leke i scenografien på scenen.

Gruppen The Bird and the Bat ble dannet i 2011 rundt forestillingen Skyjaborg som har turnert i Norge og ble vist i Bærum Kulturhus i 2013. Twist and Tangle har blitt meget godt motatt og er nå på turne i Norge og Sverige.

Koreografi: Tinna Gretarsdottir / Lysdesign: Ólafur P. Georgsson / Komponist: Sólrún Sumarliðadóttir / Scenografi og kostymer: Guðný Hrund Sigurðardóttir / Utøvere: Inga Maren Rúnarsdóttir og Snædís Lilja Ingadóttir / Bilde: Steve Lorenz

Forestillingen vises også for barnehager i Bærum. Etter forestillinger i Bærum Kulturhus reiser TWIST AND TANGLE til Asker Kulturhus. Turneen er produsert av Bærum Kulturhus – Regionalt kompetansesenter for dans.

DANS FOR BARN: UNDERHUSET 6.-7. MARS

Twist and TangleTINNA GRETARSDOTTIR (IS)

BÆRUM KULTURHUS UNDERHUSET 6.-7.MARSKR 115 + BILL AVGRABATTER: BUDSTIKKAKORT / VARIGHET: CA 40 MIN U PAUSEANBEFALES FRA 1-5 ÅR

FOTO

: STE

VE L

OREN

Z

{masterclass / før- & ettersnakk}

NYHET: MASTERCLASS OG FØR- / ETTERSNAKK

MasterclassVåren 2015 arrangerer vi tre Masterclass for profesjonelle dansere i forbindelse med våre internasjonale gjestespill. Dette gir det norske dansemiljøet en unik mulighet til å komme tett på markante og anerkjente koreografer/kompanier.

STORE SAL, 6. FEBRUAR 11 - 13

MARCOS MORAU (ES) koreograf, La Veronal

UNDERHUSET, 7. MARS 11 - 13

MIRENKA CECHOVA (CZ) koreograf, Spitfire Company

UNDERHUSET, 30. APRIL 11 - 13

MAGALI DUCLOS (FR) prøveleder/danser Compagnie Par Terre

KR 285 + BILL AVG – TILBUDET INKLUDERER WORKSHOP OG FORESTILLING. SE WWW.BAERUMKULTURHUS.NO/DANS FOR MER INFORMASJON OG PÅMELDING.

Før- og ettersnakkVi ønsker å øke forståelsen for og kjennskapen til dans. Vi arrangerer før- og ettersnakk i forbindelse med våre gjestespill.

6. FEBRUARMarcos Morau (La Veronal) i samtale med Per Sundnes (NRK)

26. FEBRUARKenneth Flak & Kulli Roosna i samtale med bl.a. forfatter og forsker på høyreekstreme miljøer Øyvind Strømmen.

26. MARSMirenka Cechova & Petr Bohac (Spitfire Company) i samtale med blant annet forfatter og forsker Øyvind Strømmen.

17. APRILGuro Nagelhus Schia & Vebjørn Sundby/ AROUNIDANCE i samtale med Per Sundnes (NRK).

29. APRILUtøvere i Compagnie Par Terre

GRATIS ADGANG

CIRK

US K

GB

DA KLOKKA KLANG

KGB dans & ballettBÆRUM KULTURHUS STORE SAL, 10. – 12. APRILKR. 250,- + AVGIFT/ARR. KGB DANS & BALLETT

HAPPY ON STAGE - 10-ÅRSJUBILEUM

Den norske ballettskoleSANDVIKA TEATER, 2. – 3. MAIKR. 195,- + AVGIFT/ARR. DEN NORSKE BALLETTSKOLE

BAJAZZ FEIRER 20 ÅR

Bajazz BallettstudioBÆRUM KULTURHUS STORE SAL, 7. - 10. MAI, KL. 18KR. 230,- + AVGIFT/ARR. BAJAZZ BALLETTSTUDIO

SOMMERFORESTILLING

Step StudioSANDVIKA TEATER, 9. – 10. MAIKR. 170,- + AVGIFT/ARR. STEP STUDIO AS

JUBILEUMSFORESTILLINGER I KLASSISK BALLETT

Den norske ballettskole BÆRUM KULTURHUS STORE SAL, 23-24. MAIKR. 195,- + AVGIFT/ARR. DEN NORSKE BALLETTSKOLE

CIRKUS KGB

KGB dans & ballettSANDVIKA TEATER, 29. – 31. MAIKR. 210,- + AVGIFT/ARR. KGB DANS & BALLETT

ELEVFORESTILLINGER VÅR 2015

Lokale danseskoler

{forestillinger på bærum kulturhus scener i regi av lokale danseskoler}

{om dans i bærum kulturhus}

GJESTESPILLBærum Kulturhus formidler norske og utenlandske gjestespill avhøy kunstnerisk kvalitet. Gjestespillserien er fundamentet i vår virk-somhet i forhold til å bygge interesse for dans. Årlig presenteres 6 - 7 forestillinger i Store sal. I tillegg vil vi presentere 4 -5 forestillinger i vår nye sal Underhuset. En rekke av disse produksjonene støttes av tilstøtende arrangement som: før- eller ettersnakk, workshops, åpne prøver og samarbeid med Den Kulturelle Skolesekken.

SCENEKUNST FOR BARNBærum Kulturhus har som mål å formidle profesjonell scenekunst forbarn som appellerer til barnas store fantasi og undring. Barn fortjenerstor kunst, de er morgendagens publikum. Etableringen av Barn iBærum Kulturhus har blitt en stor og gledelig suksess. I tillegg tilbyr vi forestillinger til barnehager i Bærum og har utviklet et regionalt turnésamarbeid med Asker Kulturhus om scenekunst for barn.

TURNÉPRODUKSJONBærum Kulturhus har tatt initiativ til å etablere og koordinere et turnénettverk bestående av utvalgte kulturhus i Norge, med et ønske om å presentere profesjonell scenekunst av høy kunstnerisk kvalitet landet rundt. Bærum Kulturhus er også en del av et nytt Nordisk turnénettverk initiert av Keðja, en plattform for nordisk-baltisk moderne samtidsdans.

Bærum KulturhusREGIONALT KOMPETANSESENTER FOR DANS

Som regionalt kompetansesenter for dans er vår ambisjon å være en synlig aktør som legger til rette for kunstnerisk utvikling, produksjon og formidling av nasjonal og internasjonal dans. I det norske dansefeltet fremstår Bærum Kulturhus som en av landets mest aktive scener med tydelige kunstneriske ambisjoner og et blikk for kvalitet. Virksomheten er omfattende og består av følgende tiltak og initiativ:

SPIT

FIRE

COM

PANY

"SNI

PERS

LAK

E"

PRODUKSJON OG PROSJEKTLEDELSE Bærum Kulturhus har vært prosjekt- og produksjonsansvarlig for Ut i Scenekunsten, et danseprosjekt hvor formålet er å produsere en forestilling på høyt kunstnerisk nivå for og med unge profesjonelle dansekunstnere. Prosjektet har som mål å gi de involverte et spring-brett inn i et krevende yrkesliv nasjonalt og internasjonalt, og er unikt i norsk sammenheng. Første prosjekt ble produsert i 2011 med forestillingen No no & Jericho. Siste prosjekt ble produsert i 2013med forestillingen Red One & Heaven or Tel Aviv.

Bærum Kulturhus ledet også EU-prosjektet FRAGILE mellom 2011 og 2013 – et prosjekt om dans og synshemmede, i samarbeid med organisasjoner i Portugal, Estland og England.

Våren 2015 er vi produsent og prosjektpartner i EØS-prosjektet SNIPER’S LAKE. Det ledet av det tsjekkiske kompaniet Spitfire Company og resulterer i en ny forestilling med urpremiere 26. mars i Store Sal.

Vi er også produsent og kunstnerisk veileder for AROUNIDANCE/ Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia som har urpremiere 17.april i Underhuset.

CO-PRODUKSJONSom Regionalt kompetansesenter for dans ønsker Bærum Kulturhus å være en bidragsyter til utviklingen av ny Norsk og internasjonal dans. Vi er opptatt av å være et levende hus som gir koreografer tid og rom til å fordype seg i sine kreative prosesser. Koreografer som har vært hos oss er bl.a. Inger Cecilie Bertran de Lis, Christo-pher Arouni, Sidi Larbi Cherkaoui, Alan Lucien Øyen, Kari Hoaas, Ina Christel Johannessen, Gunhild Bjørnsgaard/Company B. Valiente og Karstein Solli.

Våren 2015 er vi co-produsent for Spitfire Company, AROUNIDANCE, Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia.


WORKSHOPS /MASTERCLASSMed utgangspunkt i gjestespill arrangerer Bærum Kulturhus work-shops for amatører og profesjonelle dansere. Vi samarbeider med landets høgskoleutdanninger innen dans (Kunsthøyskolen i Oslo og Norges Dansehøyskole) samt de lokale ballett- og danseskolene.

Denne våren arrangeres workshop for Norges Dansehøyskole (NDH) med La Veronal, Anne Nguyen og Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia.

Vi lanserer et nytt tilbud for det profesjonelle dansemiljøet. I forbindelse med våre internasjonale gjestespill arrangere vi Master-class i Bærum Kulturhus. Dette gir det norske danse-miljøet en unik mulighet til å komme tett på markante og anerkjente koreografer. Våren 15 tilbyr vi klasser med Marcos Morau (La Veronal), Mirenka Cechova (Spitfire Company) og Anne Nguyen (Compagnie Par terre).

KOMPETANSEHEVENDE TILTAK /PUBLIKUMSUTVIKLING Vi ønsker å øke forståelsen for og kjennskapen til dans. Vi arrangerer før- og ettersnakk, workshops, seminarer, åpne prøver og samarbeid med barnehager og Den Kulturelle Skolesekken. Utvalgte forestill-inger presenteres for barnehager og skoler regionalt og nasjonalt.

Med Underhuset har vi fått nye muligheter til å arrangere åpne prøver i forbindelse med co-produksjoner. Samarbeidet gir fremtidige dansekunstnere en unik mulighet til å observere og følge en profes-jonell kunstnerisk prosess fra idé til ferdig forestilling.

Denne våren vil Norges dansehøyskole, Kunsthøgskolen i Oslo og Rud videregående skole (danselinje) ta del i åpne prøver med AROUNID-ANCE, Vebjørn Sundby & Guro Nagelhus Schia og Spitfire Company.

STUDENTBILLETTER Studenter får våren 2015 kjøpt billetter til utvalgte forestillinger arrangert av Bærum Kulturhus for kun kr 150,-

Bærum Kulturhus har status som Regionalt kompetansesenter for dans og er støttet av Akershus fylkeskommune og Norsk kulturråd


Vi arbeider aktivt for at dansekunstens rike og varierte uttrykksform skal oppleves av flest mulig både i vår egen region og landet forøvrig. Som ledd i det strategiske arbeid har vi tatt initiativ til å etablere og koordi-nere et turnénettverk med kulturhus og arrangører som egner seg spesielt godt for dans. På denne måten utvikles kompetanse og større kjennskap til kunstformen. Vi arbeider også for at Den Kulturelle Skolesekken (DKS) knyttes opp mot turnénettverket slik at scenekunst av ypperste nivå kan formidles til barn og unge i skolen.

VÅR 2015LALA POP (Inger Cecilie Bertran de Lis)Bærum Kulturhus, 6. og 7. februar / Asker Kulturhus, 8. og 9. februar

TWIST & TANGLE (Tinna Gretarsdottir)Bærum Kulturhus, 6. og 7. mars / Asker Kulturhus, 8. og 9. mars

Høsten 2015 planlegges turné med 4 ulike produksjoner.

TOTALT 2010 - 201421 turneer med nasjonale og internasjonale kompanier3 egne produksjoner på turné nasjonalt og internasjonalt (Ut i Scenekunsten 2011/2013 og Fragile 2013) Samarbeid med 10 kulturhus Samarbeid med 11 DKS fylker (Akershus, Buskerud, Hedmark, Vestfold, Telemark, Aust og Vest Agder, Rogaland, Oppland, Østfold og Troms)Totalt 234 forestillinger

Bærum Kulturhus har produsert turnéer for bl.a. Cullbergballeten (SE), Cirkus Cirkör (SE), Eastman/Sidi Larbi Cherkaoui (BE), Batsheva (IL), Dansk Danseteater (DK), Race Horse Company (FI), dybwikdans (NO), Karstein Solli Produksjoner (NO), Inger Cecilie Betran de Lis (NO).

BÆRUM KULTURHUS REGIONALT KOMPETANSESENTER FOR DANS

Turnéproduksjon

{turnéproduksjon}

Bærum Kulturhus har status som Regionalt kompetansesenter for dans og er støttet av Akershus fylkeskommune og Norsk kulturråd

Vi takker for verdifull støtte fra

TINN

A GR

ETAR

SDOT

TIR,

"TW

IST

& TA

NGLE

"

www.baerumkulturhus.no/dans / tlf 815 11 777

LA V

ERON

AL "S

IENA

"

dans i bærum kulturhus

Documents