del pre-cine a la animaciÓn

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I.E.S. INFANTE DON JUAN MANUEL (MURCIA)

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Page 1: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

I . E . S . I N F A N T E D O N J U A N M A N U E L ( M U R C I A )

Page 2: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

EL PRE-CINE, LOS JUGUETES ÓPTICOS

Page 3: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

LINTERNA MÁGICA. ATHANASIUS KIRCHER, XVII

- La linterna mágica es una cámara oscura con un juego de lentes y un

soporte corredizo en el que se colocaban transparencias pintadas sobre

placas de vidrio. Estas imágenes se iluminaban con una lámpara de aceite.

- Es el precedente más singular del proyector de diapositivas y del

cinematógrafo.

Page 4: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

PERSISTENCIA RETINIANA

La persistencia retiniana es una característica de nuestro ojo

que provoca que las imágenes que observamos no se borren

instantáneamente. Gracias a esto, nuestro cerebro es capaz de

darle continuidad y movimiento a dos o más imágenes estáticas.

Page 5: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

TAUMATROPO, JOHN AYRTON. 1824

Consiste en un disco con dos imágenes diferentes en ambos lados y un

trozo de cuerda a cada lado del disco. Ambas imágenes se unen estirando la

cuerda entre los dedos, haciendo girar el disco y cambiar de cara

rápidamente. El rápido giro produce la ilusión de que ambas imágenes están

juntas.

Page 6: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

FENAQUITOSCOPIO, PLATEAU. 1829

Consiste en varios dibujos de un mismo objeto, en posiciones ligeramente

diferentes, distribuidos por una placa circular. Cuando esa placa se hace

girar frente a un espejo, se crea la ilusión de una imagen en movimiento.

Poco después de su invención, Plateau descubrió que el número de imágenes

para lograr una ilusión de movimiento óptima era 16, lo que con

posterioridad aplicarían los primeros cineastas usando 16 fotogramas por

segundo para las primeras películas.

Page 7: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

ZOOTROPO, WILLIAM GEORGE HORNER. 1834

Es un tambor circular con unas pequeñas ranuras distribuidas en su parte superior

y debajo de estas, en el interior del tambor, se encuentra una tira de imágenes que

muestran un movimiento cíclico. Al girar el tambor, si se mira a través de una de las

ranuras, se obtiene la sensación de movimiento.

http://www.flickr.com/photos/cefolaf/3533419826/

Page 8: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

PRAXINOSCOPIO, EMILE REYNAUD.1877

- Es un juguete similar al zoótropo.

- El espectador mira por encima del tambor, dentro del cual hay una

columna interior con unos espejos que reflejan unas imágenes dibujadas

sobre tiras de papel situadas en las pared interior del tambor.

Page 9: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

FLIPBOOK, JOHN BARNES LINNET. 1868

Las imágenes que se van sucediendo en cada página crean sensación de movimiento

cuando pasamos las hojas rápidamente.

Page 10: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

¿CÓMO EMPEZÓ TODO?

Page 11: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

CINEMATÓGRAFO, LOS HERMANOS LUMIERE. 1894

- Fue la primera máquina capaz de grabar películas y proyectarlas.

- Es el antecedente del proyector de películas de cine.

- Las películas que siempre veían eran hechas sobre momentos cotidianos, sobre la vida laboral o familiar.

http://www.youtube.com/watch?v=2Gr5KOe9PcU

Page 12: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

«EL REGADOR REGADO» LUMIERE. 1895

Page 13: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

GEORGES MÉLIÈS, FUNDÓ EN 1896 LA 1ª

PRODUCTORA CINEMATOGRÁFICA, LA

"STAR FILMS"

Méliès es el primer inventor de la ciencia-

ficción. "Viaje a la Luna" (1902). Utilizaba

la sobreimpresión de una imagen sobre

otra, las dobles exposiciones o el uso de

maquetas.

A principios del siglo XX, el cine ya es una

industria y se extiende por todo el mundo.

Las películas eran mudas y unos

rótulos en medio de las escenas iban

explicando la acción o los diálogos.

«CHAPLIN»

CINE MUDO: Años 20

Page 14: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

LA ÉPOCA

SONORA

En 1927 sucede un

hecho

revolucionario para

la historia del cine:

¡comenzaba a

hablar! "El cantor

de jazz", de Alan

Crosland, dejaba

escuchar al actor

Al Jolson

cantando.

http://www.youtube.com/watch?v=24sB2hxrU3g

Page 15: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

EL CINE EN COLOR, 1935

Hasta que aparecieran las películas en color en 1937, los fotogramas eran

pintados a mano.

El cine en color llega en 1935 con la película "La feria de las vanidades", de

Rouben Mamoulian, aunque artísticamente su plenitud se consigue en el film

de Victor Fleming, "Lo que el viento se llevó" (1939).

Page 16: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

AÑOS 80: "E.T"

AÑOS 70 "La guerra de las galaxias" (1977)

AÑOS 90: Pesadilla antes de navidad

LAS ÚLTIMAS

DÉCADAS

Page 17: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

¿QUÉ Y CÓMO

CONTAR UNA

PELÍCULA?

GUIÓN LITERARIO:

- Por escenas se narra

los acontecimientos que

suceden.

- Aparecen los diálogos

entre personajes y las

descripciones del

entorno.

Page 18: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

GUIÓN TÉCNICO

Es la descripción técnica del guión literario. En un guión técnico vamos a

empezar a decidir qué tipo de encuadre usamos, qué plano, qué

movimientos de cámara, el sonido, las transiciones, etc.

Page 19: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

STORYBOARD

- Es un guión visual de tu proyecto, una secuencia de imágenes

dibujadas que ilustra los planos que tendrá el corto.

- La apariencia de un storyboard es similar a la de cualquier cómic.

Page 20: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

¿CÓMO MOSTRAR LOS MOVIMIENTOS DE CÁMARA EN UN STORY?

Los movimientos de cámara laterales (travelling,

paneo) o verticales (tilt) se indican con una flecha

dirigida hacia donde va el movimiento.

Zoom se indican con cuatro flechas

dibujadas dentro de la viñeta, todas dirigidas hacia

donde va el movimiento (hacia dentro de la imagen

o desde dentro de la imagen).

Las transiciones por disolvencia entre una imagen y

otra se indican con dos líneas cruzadas en X.

Page 22: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

¿QUÉ TIPOS DE PLANO SON

LOS SIGUIENTES?

Page 23: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

PLANO AMERICANO

PLANO PANORÁMICO PLANO GENERAL

PLANO DE CONJUNTO PLANO ENTERO

Page 24: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

PLANO DETALLE

PLANO MEDIO PRIMER PLANO

PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO

Page 25: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

Es el conjunto de imágenes que constituyen una misma toma.

PLANO

ESCENA

Conjunto de planos que se dan en un mismo lugar.

SECUENCIA

Es un conjunto de escenas que guardan una coherencia temática. Unidad

narrativa.

Page 26: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

UNA OPCIÓN MÁS PARA

VUESTRO CORTO

Page 27: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

ANIMACIÓN

La animación es un proceso utilizado para dar la sensación de movimiento a

imágenes o dibujos.

Los 6 fotogramas se muestran aquí a

10 fotogramas por segundo.

Animación tradicional: dibujos animados se crean dibujando cada fotograma.

Stop motion: consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos con una

sucesión de fotografías.

Animación en 3D: es creada por ordenador gracias a programas específicos de 3D.

Page 28: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

STOP MOTION

El stop motion es una técnica de animación que consiste en

aparentar el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie

de imágenes fijas sucesivas. Son animaciones creadas tomando

imágenes directamente de la realidad.

Page 29: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

LA VENGANZA DEL CAMARÓGRAFO, STAREWICZ. 1912.

Page 30: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

¿PARA QUÉ SE UTILIZA EL STOP MOTION?

Page 31: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

LOS MUNDOS DE CORALINE, HENRY SELICK. 2009

Page 32: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

MAKING OFF DE «LOS MUNDOS DE CORALINE»

Page 33: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

VIDEOCLIP: COLDPLAY, STRAWERRY SWING

Page 34: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

PUBLICIDAD

Page 35: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

OTROS

Page 36: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

¿CÓMO SE HACE UN CORTO CON STOP MOTION?

¿Qué necesitas?

- Una cámara de fotos. La cámara debe estar lo más estática posible.

- Windows Live Movie Maker.

Paso 1: Tomar las fotografías con leves diferencias en cada imagen.

La fluidez del movimiento, dependerá de cuantas fotos utilicemos por

segundo y de la precisión del movimiento.

CINE: 24 fotogramas por segundo.

ANIMACIÓN: 12 fotogramas por segundo.

Paso 2: Importar las imágenes a Movie Maker.

http://www.arturogoga.com/2010/01/04/tutorial-crear-un-video-en-stop-

motion-con-windows-live-movie-maker-videotutorial/

MOVIE MAKER:

- Herramientas – opciones – opciones avanzadas (reducir los segundos

en la duración de la imagen y la transición, 0.20 segundos).

- Editar – duración 0.20 segundos.

Page 37: DEL PRE-CINE A LA ANIMACIÓN

BIBLIOGRAFÍA

http://cinecam.wordpress.com/1-lenguaje-audiovisual/lenguaje_4/

http://www.solosequenosenada.com/2011/02/14/tipos-de-planos-cinematograficos-ejemplos-con-fragmentos-de-peliculas/

http://www.talleranimacion.com.ar/2010/01/juguetes-opticos_07.html

http://ideariochinin.blogspot.com/

http://www.youtube.com/watch?v=9y3TVQcfT88

http://meco.blogia.com/temas/u05-la-imagen-en-movimiento.php

http://juegos-y-hobbies.practicopedia.com/como-hacer-una-animacion-con-stop-motion-2443

http://www.slideshare.net/marmotilla/stop-motion-sandra-gmez-carmona-patricia-moreno-garca-power-point

http://plasticayvisualcmarias.blogspot.com/2011/01/stopmotion-act9-ud2-3-eso.html

http://damealgo.es/wp-content/uploads/2009/07/inmovil_story_0002.jpg

http://es.wikipedia.org/wiki/Animaci%C3%B3n#Pixelaci.C3.B3n

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