配乐大师莫里康内魂归“天堂电影院”

曾为《海上钢琴师》《天堂电影院》《美国往事》等影片谱写下无数经典旋律

据外媒报道， 为电影配乐领域作

出巨大贡献的意大利作曲家埃尼奥·

莫里康内于 7 月 6 日去世 ， 享年 91

岁。 被誉为 “电影配乐界莫扎特” 的

莫里康内， 曾为 《海上钢琴师》 《天

堂电影院》 《美国往事》 等影片写下

无数深沉幽远、 极富歌唱性与感染力

的旋律。

当地媒体称， 莫里康内的死因是

意外摔倒， 并在罗马一家诊所不治而

故 。 家人不打算举办公开隆重的葬

礼， 以遵循作曲家低调谦逊的个人风

格。 莫里康内在弥留之际， 感谢家人

的陪伴， 也感谢无数热爱其作品的乐

迷， 为他的创作带来了巨大的鼓舞和

支撑。

莫里康内在半个多世纪的音乐生

涯中， 参与制作的各国电影配乐不下

400 部 。 上世纪 60 年代 ， 他与意大

利导演赛尔乔·莱昂内合作了 “赏金

三部曲” 《一把金币》 《为了多几块

金币》 《黄金三镖客》， 为世界电影

音乐史开创了粗粝、 潇洒的小号主题

和漫不经心的口哨独奏。 之后， 他们

携手完成的 “往事三部曲” 《西部往

事》 《革命往事》 《美国往事》 更是

影史上的三座丰碑。

上世纪 90 年代后， 莫里康内与

导演朱塞佩·托纳多雷合作的 《天堂

电影院》 《海上钢琴师》 《西西里的

美丽传说》 最为著名。 在 《海上钢琴

师》 中担任男主角钢琴演奏 “真身”

的钢琴家吉达·布塔曾与莫里康内合

作超过 40 年， 她曾在接受文汇报记

者专访时 ， 用 “生命不息 ， 奋斗不

止” 评价这位作曲大师。 吉达·布塔

说： “莫里康内先生宝刀未老， 年届

九旬坚持每天早起谱曲， 不用电脑不

靠助手， 只凭一己之力。 相比 ‘天赋

型’ 作曲家， 莫里康内更接近 ‘学习

型’， 会花功夫钻研一些基础的音乐

术语， 他也很喜欢下国际象棋， 保持思

维活跃。”

莫里康内能够自如驾驭古典 、 爵

士、 流行、 摇滚、 电子、 意大利民族音

乐等流派 。 他的音乐充满了浪漫的气

质， 注重内心情感的细腻变化， 与电影

塑造的气氛融合得恰到好处， 极易与影

迷产生共鸣 。 2000 年 ， 莫里康内凭借

《海上钢琴师》 获得第 57 届金球奖最佳

电影配乐奖 ； 2007 年 ， 他被授予奥斯

卡终身成就奖 ； 2016 年 ， 他又凭借为

昆汀·塔伦蒂诺 《八恶人》 所写的音乐

斩获奥斯卡最佳原创配乐奖。

此前曾传出， 由莫里康内的老搭档

朱塞佩·托纳多雷执导的纪录片 《埃尼

奥 ： 大师 》 将在今年上映 。 包括王家

卫、 昆汀·塔伦蒂诺、 贝纳尔多·贝托鲁

奇等知名导演在内， 不少与莫里康内密

切合作过的人物都会出现， 致敬这位备

受尊敬的幕后工作者。 作为莫里康内的

粉丝， 王家卫不仅曾选用他的作品作为

《一代宗师》 的配乐， 还担任 《埃尼奥：

大师》 的监制。 如今， 作曲大师因为意

外魂归 “天堂电影院”， 但他笔下的音

符将不朽。

“有些人觉得电影配乐是隐于画面

后的配角， 但正是依靠音符的串联， 影

片主要人物内心活动和外部环境才得以

彻底表现 。 ” 作为莫里康内配乐作品

“御用” 演奏家， 在吉达·布塔看来， 电

影配乐的主要任务是让观众与虚构世界

融为一体， 作曲家和演奏者要具备极为

深刻的洞察力。 事实上， 包括莫里康内

在内的不少著名配乐大师都善于从巴

赫、 罗西尼、 马勒等古典音乐家身上获

取灵感。

吉达说： “如果没有作曲家笔下那

些迷人的旋律 ， 电影将失去独特的氛

围， 减少画面之外的余韵， 我认为电影

音乐给故事增添了史诗性， 也许百年后

这些作品将被视为不朽经典， 如同当下

的我们怀揣着对古典音乐的敬意那般。”

百老汇佳作为何线上难觅高清摄制

音乐剧《汉密尔顿》电影版在流媒体平台成为爆款，并再度引发话题

现象级音乐剧《汉密尔顿》电影版

上周末在迪士尼旗下流媒体平台

Disney+上线后，迅速成为社交网络中

最具关注度的文艺作品。 集11项托尼

奖、 格莱美奖最佳音乐剧和普利策戏

剧奖于一身的《汉密尔顿》，高清电影

摄制版上线后在多个电影网站中收获

高分好评； 而制作方表示如此重磅级

百老汇当红音乐剧作品上线播出，极

为罕见，“很难复制”。

音乐剧《汉密尔顿》讲述美国首任

财政部长汉密尔顿如何从一个底层出

身的移民后代， 在美国独立战争中站

上时代潮头，并成为美联储的奠基人。

该剧之所以引人瞩目， 重要原因之一

在于其将嘻哈音乐形式大量运用于剧

中，汉密尔顿与杰弗逊、麦迪逊等人在

国会中用“Freestyle”（即兴说唱）互相

“Battle”（较量）的音乐段落，用通俗易

懂的方式向观众科普了历史性议题，

极具新鲜感。 虽然以说唱为主要音乐

形式的音乐剧并非《汉密尔顿》首创，

但《汉密尔顿》第一次使嘻哈在音乐剧中

获得如此巨大的成功， 其自2015年在百

老汇首演后就一票难求， 最佳位置的演

出票一度在二手网站中炒出2000多美元

的天价， 至今已从巡演和驻场演出中获

得超过10亿美元票房。

音乐剧《汉密尔顿》在百老汇大获成

功后， 迪士尼公司斥资7500万美元获得

了版权，并投入1000万美元制作电影高

清摄录版， 本拟于2021年上映。 新冠疫

情后， 迪士尼将其改为通过线上流媒体

发行。 音乐剧词曲作者、 原版主演林·

曼努埃尔·米兰达表示， 电影版本摄录

于2016年6月的两次现场演出， 当时原版

卡司出演剧中角色已有一年 ， 正处于

“巅峰时期”， 电影版也收录了每一首歌

曲结束后， 几乎都会出现的欢呼和掌声。

而如今其中不少演员包括米兰达本人已

经不再继续演出该剧， 观众能通过该版

摄录还原原版演出阵容的盛况， 亦是一

件幸事。

“现场演出是不可替代的， 但 《汉

密尔顿》 电影版可能是最好的高清摄制

音乐剧。” 《汉密尔顿》 上演和摄制的

百老汇剧场理查德·罗杰斯剧院表示 。

电影版本使观众获得了比剧场内 “一排

一座” 更清晰的视角， 尤其是对演员表

演的特写镜头和中景镜头的结合、 演员

脸上滚落的汗水泪珠等细节， 赋予了许

多演唱段落更强的情感冲击力。 由于嘻

哈音乐的歌词节奏较快， 电影版本也使

得观众能够随时暂停、倒带，查看可能遗

漏的细节和台词。 但片中对主演个人表

演的强调，不可避免地带来了“全貌”的

损失， 如果观众想要看到更完整的舞台

效果和舞美编排，恐怕还得走进剧场。

现场演出的电视转播在上世纪五六

十年代的美国相对来说较为普遍， 但如

今的百老汇演出极少进行摄录。 美国媒

体指出， 英国和许多欧洲国家政府资助

扶持的演出， 很多都以摄制高清放映版

本为条件， 以推动高雅艺术惠及更多民

众， 保证艺术资源的公平性、 长久性和

易于获取， 而美国在这方面的投入远远

不及欧洲。 外媒分析可能是由于缺少相

应的政府扶持导致成本高昂， 百老汇版

本演出在美国难以推行高清摄制 。 因

此， 《汉密尔顿》 在流媒体平台的上线

或许很难复制 ， 即使是在疫情的冲击

下， 观众能够在家欣赏到百老汇正当红

演出的高清摄录版本， 机会仍然称得上

“千载难逢”。

■本报记者 姜方海外观察

从工业“锈”场到未来“秀”场，打造文商旅融合活力景观一连推出十余台国际化演出，“上海宋城演艺王国·世博大舞台”将于今秋在黄浦江畔华丽启幕

“这是一座你可以坐轮渡抵达、跑步

时穿越、散着步进入的‘剧园’”，在世博

大舞台已经可见剧场内部雏形的工地

上， 世博发展集团副总裁陈竹眼中看到

的是一座呈现全新业态的“未来剧场”。

今年第三季度 ，“上海宋城演艺王

国·世博大舞台”将以《上海千古情》等十

余台驻场演出隆重启幕。届时，这座可容

纳 6000 名观众的超大型建筑，将醒目地

绽放于黄浦江畔。 与紧靠的滨江休闲步

道、 世博公园及一街之隔的世博文化公

园一起，构成可流动、可呼吸的人文生态

空间，成为“一江一河”城市会客厅中的

生动场景。

记者在现场走访时看到，“上海宋城

演艺王国·世博大舞台” 项目建筑外立墙

脚手架正在拆除，内部装修也在紧锣密鼓

地进行中， 剧院舞台和观众席皆已成形。

此次“更新换代”之后，这座保留上海工业

文明元素与世博珍贵记忆的“文化工厂”，

将以精品演艺迎接四面八方的来客，成为

浦江东岸文商旅结合的全新活力地带。

长三角民企来到黄浦江边， 共同缔造演艺创新模式

作为中国 2010 年上海世博会后保

留的永久性场馆之一， 世博大舞台与中

华艺术宫、梅赛德斯-奔驰文化中心、世

博展览馆等文化地标遥相呼应， 串联起

人们对世博的美好记忆。 世博会举办期

间，各省区市活动周曾在这里举办。改建

前，它曾是上钢三厂轧钢车间，从“锈”场

到“秀”场的华丽转身背后，翻过了城市

日新月异的无数页。

世博会后， 宝钢大舞台正式更名为

世博大舞台， 又举办了数百场精彩的文

化活动，草莓音乐节、爵士音乐节、简单

生活节等都是这里的常客。第三季度，这

片老工业遗存即将迎来它的“3.0”版。 整

个改扩建后的“上海宋城演艺王国·世博

大舞台”建筑面积达到 41200 平方米，拥

有三个室内剧场，可同时容纳近 6000 名

观众，其中包含一个可容纳 2900 人的大

型剧院，驻场秀《上海千古情》就将在此

上演， 展现上海从一个小渔村成长为全

球大都会的风云气象。

“着力打造演艺大世界、向亚洲演艺

之都和世界著名旅游城市不断迈进的上

海， 在综合型驻场秀领域仍有很大的内

容生产和运营空间，换言之，我们想把世

博大舞台打造成一张城市演艺的高端名

片，”陈竹说，“这意味着在文化场馆的改

建、演艺产品的打造、演出市场的探索方

面，都需要一个创新模式。 ”

以“千古情”系列演出不断缔造全

国文旅演艺票房奇迹的宋城演艺，进

入了世博发展集团的视线。运营23年，

宋城演艺的王牌驻演项目 《宋城千古

情》 吸引了8000多万人次的观众走进

剧场， 成为全球观看人数最多的演出

之一。大获成功后，宋城演艺又陆续为

三亚、丽江、九寨沟、桂林、张家界、西

安多地进行“驻场演出”定制，有着强

大的内容生产、 持续造血能力和市场

运营经验。

2015 年 11 月， 上海宋城世博演

艺发展有限公司经合资成立，投资 8.3

亿元打造“上海宋城演艺王国·世博大

舞台”项目。宋城演艺董事长、《上海千

古情》总导演黄巧灵在采访中表示，宋

城演艺与世博发展集团的战略合作，

是一次强强联手， 是江南文化依托上

海国际化大都市平台亮相全球的重要

舞台， 也是上海与长三角一体化旅游联

动协作、 打造合作共赢的开放型旅游新

体系的有益探索。

长三角地区的游客，对 2010 年上海

世博会有着很高的情感认同。当年，他们

纷纷坐着大巴来到上海赴这一场盛会之

约。如今，随着“上海宋城演艺王国·世博

大舞台”的启幕，与世博有关的美好记忆

将再度被调动。 “不止长三角居民，五年

来， 社会各界都对这个项目模式上的创

新产生了浓厚的兴趣，他们很想知道，宋

城演艺第一次在一线城市投入的演出生

产，究竟会迸发出怎样的火花？ ”宋城演

艺常务副总裁商玲霞说。

“文化工厂 ”嵌入 “剧园”，打通全域旅游

“上海宋城演艺王国·世博大舞台”

是宋城演艺目前在全国范围内打造的周

期最长的驻场演艺项目， 光是场馆的建

设方案， 黄巧灵就和设计团队前后设计

了数千稿。

如今一眼望去， 已焕然一新的场馆

外观犹如“超级工厂”，工业风的设计在

滨江沿岸极富个性。 轧钢车间里一些原

始的钢筋、 钢结构和老物件都被完整保

留了下来，虽然增加了改建的难度，却留

下了建筑物的“年轮”，使其成为一件可

阅读的艺术空间， 为城市景观平添一层

厚重与深刻。

上海正在全力打造“一江一河”城市

会客厅。 “上海宋城演艺王国·世博大舞

台”刚好位于滨江浦东地区 22 公里中的

重要一节。 步行一分钟就能从剧场走到

滨江，而世博大道的另一边，就是正在建

设中的世博文化公园和上海大歌剧院。

陈竹用一个词———“剧园”来形容这种演

艺集聚区和自然生态区相辅相生、 互相

交融的城市公共空间形态，“打造全域旅

游，再合适不过了！ ”

值得一提的是，未来去“上海宋城演

艺王国·世博大舞台” 还能考虑水上交

通。浦西游客坐上船，游览浦江后到世博

会曾经使用过的浦东园区码头下船，然

后漫步到“上海宋城演艺王国·世博大舞

台”， 可以在剧场里看一部甚至几部演

出，也可以寻个美食，喝个咖啡聊会儿天

再坐船回到浦西。丰富的文化旅游供给，

让一天的行程充实无比。

大型驻场秀 《上海千古情》 打造了

“水陆空”三大舞台，前沿机械装置和舞

美高科技同样看点十足。 另有 《四行仓

库》《喀秋莎》 等多台不同类型的剧目滚

动上演———“让中国人看了很国际，外国

人看了很中国，老年人看了很怀旧，年轻

人看了很时尚”，全方位地满足上海城市

特点和受众需求， 打开上海文旅消费的

新空间。

“世界著名旅游城市有一个很关键

的衡量指标———‘过夜天数’， 我们一连

推出十多台演出， 也是希望游客们能延

长在沪停留时间，多玩一天”，商玲霞向

记者介绍道。作为一名游客，跋山涉水固

然是了解一座城市历史与文化最传统的

途径， 但还有另一种选择———那就是看

“千古情”演出，这种方式显然更轻松、更

文艺。

通过近几年的电商数据， 商玲霞也

惊喜地发现， 本地观众的复购率也在逐

渐上升， “生活在其中的他们本应是最

了解这座城市的人， 但演艺又会提供给

他们另外一个视角。” 上海有着独特的红

色文化、 海派文化、 江南文化， 题材丰

富， 这无疑给创作者更大的空间和信心。

“‘上海宋城演艺王国·世博大舞台’ 是我

们的旗舰产品， 希望最终的舞台呈现能

够得到观众情感上的认同， 展现既有国

际范又有本土化的上海舞台精品。” 商玲

霞说。

■本报记者 童薇菁 相关链接《上海千古情》：讲述上海波澜壮阔篇章

大型驻场秀 《上海千古情》 立足于上海恢弘的历史长卷， 用高科技国际化的舞台手段 ，

讲述了上海浦江风云 、

波澜壮阔的篇章。

演出分为 《申沪溯源 》 《1921》 《 黄 金 时代 》 《上海人家 》 《风从海上来 》等幕 ，再现了申城 6000 年前的 崧泽遗址到战国时春申君封邑 ， 中国共产党召开第一次全国代表大会的光辉历程 ，上世纪二三十年代十里洋场的风云跌宕 ，更有新世纪世博会的开放大气 ，特别是浦东开发开放 30 年的文化内核 ，

展现上海独特的红色文化 、海派文化和江南文化 ，带给观众视觉冲击和心灵震撼。

“上海宋城演艺王国·世博大舞台 ”还将同时上演 《花想容 》

《喀秋莎》《大地震 》《映山红》《WA！恐龙》《四行仓库》《古堡惊魂》以及 VR 秀、全息秀等多台国际水准的演出。 此外， 还将引进歌剧、舞剧、 话剧等各种国内外优秀演出，举办国际戏剧节、国际狂欢节等具有国际影响力的大型活动。

■本报记者 吴钰

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２０20 年 7 月 7 日 星期二 责任编辑/王 鹏 9文化

为电影配乐领域作出巨大贡献的意大利作曲家埃尼奥·莫里康内于 7 月 6 日

去世，享年 91 岁。 （资料照片）音乐剧《汉密尔顿》高清电影摄制版上线播出后，在多个电影网站中收获高分好评。 图为演出剧照。

今年第三季度 ，

“上海宋城演艺王国·

世博大舞台”将以《上

海千古情》 等十余台

驻场演出隆重启幕 。

届时 ， 这座可容纳

6000 名观众的超大

型建筑， 将醒目地绽

放于黄浦江畔。

荨 “上海宋城演

艺王国·世博大舞台”

效果图。

茛《上海千古情》

演出剧照。

（上海宋城演艺王国·世博大舞台供图）