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Luca Raimondi - Paesaggio “en plein air”

LUCA RAIMONDI PAESAGGIO “EN PLEIN AIR”

TESTO DI FLORIANA SPANÒ

a cura di Floriana Spanò

con il patrocinio istituzionale del Comune di Palermo e della Regione Sicilia

organizzazione Monica Schiera, Bobez Arte

Bobez Arte, Palermo, Ottobre 2014

Luca Raimondi - Paesaggio “en plein air” 2

PAESAGGIO “EN PLEIN AIR”

di Floriana Spanò

Il paesaggio nasce dall’interazione tra lo sguardo

dell’osservatore e l’ambiente che lo circonda. E’

proprio questa interazione a definirlo. Senza di

essa esisterebbe solo una muta visione d’insieme

fine a se stessa, senza alcuna implicazione senti-

mentale o psicologica.

Il pittore ci mostra con i suoi occhi ciò che lo cir-

conda, attraverso la sua sensibilità’ e la sua espe-

rienza dal vivo, penetrandone il senso profondo

attraverso le proprie sensazioni , il proprio modo

di percepire la realtà, il senso di una propria inda-

gine psicologica e sentimentale.

L’artista diviene una sorta di pioniere che indaga

la natura per poi mostrarcela così come da lui vie-

ne percepita.

THE LANDSCAPE “EN PLEIN AIR”

Floriana Spanò

Nature and observer interact, the landscape arises.

This communication make the landscape, without

it there would be only a view.

The painter shows us what he sees with his eyes,

through his sensitivity and a live experience,

searching for a deeper meaning through his own

feelings, his own way of perceiving reality, the

sense of his own psychological and emotional in-

vestigation.

He becomes a kind of pioneer who explores the

nature and then show it the way he perceive it.

Trying to leave out the excess, he paints on canvas

a synthesis of '"impression" that nature has pro-

voked in him.


Narrare lo scorrere del tempo e delle stagioni at-

traverso l’uso del colore e lo studio della luce, tra-

duzione immediata di un’emozione del momento.

L’artista trascura il superfluo, dipinge sulla tela una

sintesi dell’ “impressione” che uno stimolo esterno

ha suscitato in lui.

Non esistono linee di contorno; il disegno lascia

spazio a pennellate non studiate, date per tocchi,

picchiettature, macchie.

La parola d'ordine è "en plein air", dipingere

all’aria aperta, abbandonando la pittura in studio,

secondo il modello accademico; concentrandosi

invece sui paesaggi reali, immersi nella luce, se-

guendo la rapida traiettoria del colore; dissolvenze

in accostamenti di colore puro.

Quella di Luca è una pittura che, richiamando la

tecnica impressionista, aspira a trasmettere

l’immediatezza dell’immagine, dando alle proprie

opere un tocco estremamente riconoscibile,

The painter doesn’t

paint anymore in the

studio but outdoors, “en

plein air”, abandoning

the old academic

method , so concentrat-

ing on real landscapes,

bathed in lights, searching for combinations of

pure and complementary colors.

Luca’s painting recalls the technique of impres-

sionist, aims to communicate the immediacy of

the image, his works are extremely recognizable,

making them attractive for his way to represent,

rather than the object of the representation.

The same landscape can be represented by a

painter in a different way according to his sensitiv-

ity, experience, technique used and by the way to

represent space.


rendendole affascinanti

per il personale modo

di rappresentare, più

che per l’oggetto stesso

della rappresentazione.

E’ dalla propria perso-

nale sensibilità ed esperienza, oltre, ovviamente,

alla tecnica adottata ,la conoscenza prospettica e

la propensione a rappresentare lo spazio, che na-

sce la differente riproduzione di uno stesso pae-

saggio.

Ne è un esempio la duplice versione pittorica del

celebre stabilimento lungo la Senna “La Grenouil-

lère” di Monet e Renoir, che nel 1869, pur collo-

cando i propri cavalletti uno accanto all’altro, in

poche ore realizzarono ciascuno la propria Gre-

nouillère scegliendo una personale risoluzione per

la resa espressiva dell’opera; il primo attraverso

una serie di pennellate grasse e strutturate, il se-

condo liquide e soffuse.

One example is the dual version of the famous

painting made along the Seine "The Grenouillère"

by Monet and Renoir, who in 1869, while placing

their easels side by side, in few hours realized their

personal Grenouillère, choosing a personal way to

express their own work; the first through a series

of fat and structured strokes, the second with light

and soft marks.

Luca Raimondi, born in 1977, has observed and

studied for long time nature with the purpose of

give us a personal image, trying to express feel-

ings that the landscape suggests him through col-

ors and scents, but also driven by the curiosity to

be able to "stop" even for a moment the move-

ment of the waves always moving.

His works convey peace, bliss, silence, solitude and

remoteness.


Luca Raimondi, classe 1977, ha osservato e studia-

to a lungo la natura allo scopo di riprodurla, la-

sciandosi trasportare dalle sensazioni che il pae-

saggio gli suggerisce come i colori, ed i profumi,

ma anche dalla curiosità di poter “fermare” anche

solo per un momento il movimento delle onde

sempre diverso.

Le sue opere trasmettono pace, estasi, silenzio,

ma anche solitudine e lontananza.

Immergersi nella natura e’ per Luca un modo per

concentrarsi su di essa, soffermarsi a godere di

ciò’ che lo circonda e trovare modi e soluzioni per

essere sempre più sintetico, chiaro, diretto nel

rappresentarla.

E’ per questo motivo che Luca dipinge “alla pri-

ma”. Attraverso un contatto immediato con la na-

tura, esegue pennellate veloci per avere un richia-

mo diretto e semplice con ciò’ che sta rappresen-

tando.

Luca “immerge himself”

in nature as a way to

focus on it, taking a

break, enjoying what

surrounds him, find

ways and solutions to

show it us in a more

concise, clear, direct way.

For this reason Luca paints "alla prima". Through

the direct contact with the nature, he makes quick

strokes to get a straight impression of it.

The impression, the primary imprinting, this make

us recognize an object as such. Robert Henri said

that “Every stroke carry a message whether you

want it or not. The stroke is just like the artist at

the time he makes it. All the certainties, all the un-

certainties, all the bigness and the littleness of his

spirit are in it”.

The idea assimilated by the mind, rolls on the

hands and on the brush, giving free room to crea-

tivity.


E’ l’impressione,

l’imprinting primario,

ciò’ che dalla vista arriva

dritto alla nostra mente

e che ci consente rico-

noscere un oggetto

come tale.

Robert Henri diceva che “Le pennellate mandano

un messaggio che si voglia o no. Una pennellata è

il riflesso dell’artista nel momento in cui è fatta.

Tutte le certezze, le insicurezze, tutti gli alti e bassi

del suo spirito sono in esse.”

L’idea assimilata dalla mente dell’artista scorre

energeticamente sulle mani ed il pennello, lascian-

do libero sfogo alla creatività’. L’artista utilizza la

tecnica che i francesi, per primi, chiamarono “en

plein air” e che indica l’abitudine di dipingere il

paesaggio all’aperto, cioè portandolo a finitura

direttamente sul luogo, senza interventi successivi

in studio.

The artist uses the technique that the French, for

the first time, called "en plein air" and indicates

the habit of painting outdoor, finish a painting

directly on the site, without subsequent correc-

tions in studio.

This approach to painting was born a few years

before Impressionism , by the Barbizon painters,

but later was adopted regularly by Monet and Re-

noir, and then by Sisley and Pissarro, though, in

reality, what these painters make outdoor was, in

general, an initial sketch, later completed in stu-

dio.

During outdoors sessions, the Impressionists are

able to grasp the more subtle transitions of light

and tone, perceive the color value of the shadows

and refine their technique based on touches of

pure color, so that the reconstructed image on the

canvas cannot lose intensity and richness of color.


Pratica pittorica, nata alcuni anni prima dell'Im-

pressionismo, ad opera dei pittori di Barbizon, ma

utilizzata successivamente con regolarità da Mo-

net e Renoir, prima, e Pissarro e Sisley poi, anche

se, in realtà, ciò che questi pittori realizzavano

all’aria aperta era, in genere, una stesura iniziale,

un motivo sul quale lavorare poi in studio per rifi-

nire e portare a compimento l’opera.

Nelle sedute all'aperto, gli Impressionisti riescono

a cogliere i più sottili trapassi di luce e di tono,

percepiscono il valore cromatico delle ombre e

affinano la loro tecnica basata su tocchi ravvicinati

di colore puro, in modo che l'immagine ricompo-

sta sulla tela non perda l'intensità e la ricchezza

cromatica dell'approccio diretto.

Questa scelta è dettata dalla volontà di cogliere

con immediatezza tutti gli effetti luministici della

visione diretta. Una successiva prosecuzione del

quadro in studio potrebbe mettere in gioco la me-

moria, alterare la sensazione immediata di una

visione.

This choice is dictated

by the desire to catch

instantly all the light

effects given by direct

look. Retouching the

painting in the studio

could alter the immedi-

ate feeling of a vision.

Luca says about his painting: "when you paint out

there you're in deep contact with nature. Sounds

and colors are endless information that couldn't

be otherwise accessed. This experience force you

to be quick, to take risks: I have not too much

time to reflect and I can access my instinct, giving

spontaneity to my paintings.

It’s another way to paint, out of the comfort of a

warm studio you are in front of the fragility of

yourself, exposed to the elements: you are in the

game.


Luca dice a proposito della sua pittura:

“Quando dipingi fuori sei in contatto con la natu-

ra. Accedi ai suoni ai colori e una infinita serie di

informazioni altrimenti non sperimentabili. Pratichi

la velocità e il rischio: hai poco tempo per riflettere

ed eserciti l’istinto, l’immediatezza. Fai continuo

accesso alla memoria visiva, nel momento stesso

in cui abbassi lo sguardo e lo rialzi tutto è cambia-

to. E’ un altro approccio: passi dal comfort di uno

caldo studio alla fragilità di te stesso di fronte agli

elementi: ti metti in gioco.

Alleni anche l’umiltà: ciò che hai di fronte è così

immenso da essere inafferrabile: devi usare sem-

plicità ed economia; essere veloce e rapido. I colo-

ri che usi non possono replicare esattamente ciò

che osservi; puoi dare solo l’illusione, e ti devi a-

doperare per trovare strategie e mezzi espressivi

per poter avvicinarti alla Natura, per catturarne

l’essenza.”

E’ quindi l’immediatezza la base della pittura e-

spressiva di Luca, associata al continuo rimando di

sensazioni e percezioni di ciò’ che lo circonda.

Then you realize that what is in front of you is so

immense and elusive: you have to be simple and

concise; be fast and quick.

The colors you use can’t replicate exactly what you

observe; you can only give the illusion, and you

must use them in order to find strategies and

means of expression, trying to get closer to na-

ture, to capture its essence. You need to remem-

ber what you've seen because every minute every-

thing changes. “

Directness is the base of the expressive language

of Luca, and his paintings are rooted with feelings

and perceptions of what have surrounded him in

that specific place, at that particular time.


OPERE


GOLFO DI TINDARI, ULTIME LUCI

olio su tavola, cm 35x25, 2014

TINDARI GULF, LAST LIGHTS

oil on wood panel, cm 35x25, 2014


ISOLE DELLE FEMMINE, ULTIME LUCI


ISOLE DELLE FEMMINE, LAST LIGHTS,



LA CALA DI PALERMO, NOTTE


PALERMO HARBOR, NIGHT



MARE, PRIMO POMERIGGIO


EARLY AFTERNOON, SEA



OMBRA DI ALBERO


TREE SHADOW



LUCE NOTTURNA


NIGHT LIGHT



IL PORTO DI PALERMO

olio su tela, cm 40x30, 2014

PALERMO HARBOR

oil on canvas, cm 40x30, 2014


MENFI VERSO SERA


LATE EVENING, MENFI



PINETA SULLA SPIAGGIA AL TRAMONTO


PINEWOOD ON THE BEACH AT DAWN



MONDELLO CON CIELO NUVOLOSO


CLOUDY DAY AT MONDELLO



SCOGLI A SFERRACAVALLO #3


SFERRACAVALLO ROCKS #3



RITRATTO DI ONDA SULLE ORME DI HARRISON


PORTRAIT OF A WAVE, ISPIRED BY ALEXANDER HARRISON



MONDELLO, PRIME LUCI


MONDELLO , FIRST LIGHTS



ONDE, PRIME LUCI


WAVES , FIRST LIGHTS OIL ON WOOD PANEL

cm 60x40, 2014


SCOGLI, ULTIME LUCI


ROCKS, LAST LIGHT



LA SPIAGGIA DI TINDARI, FINE POMERIGGIO


TINDARI BEACH, LATE EVENING



MARE, PRIMO POMERIGGIO #3


EARLY EVENING, SEA #3



ALBERI, POMERIGGIO


TREES, AFTERNOON



SERA


NIGHT



MENFI, MEZZOGIORNO


MENFI, MIDDAY



STUDIO PER VILLA TRABIA


STUDY FOR VILLA TRABIA



NUVOLE E MARE, TRAMONTO


SEA AND CLOUDS, SUNDOWN



MENFI, ULTIME LUCI


MENFI, LAST LIGHTS



ONDE #2


WAVES #2



ONDE AL TRAMONTO


WAVES AT SUNDOWN



ONDE #1


WAVES #1



LUNA CRESCENTE


MOONRISE



ALBERI, VILLA TRABIA


TREES, VILLA TRABIA



MONTEPELLEGRINO, POMERIGGIO


MONTEPELLEGRINO, AFTERNOON



VILLA TRABIA, PRIMO POMERIGGIO


VILLA TRABIA, EARLY AFTERNOON



ISOLE DELLE FEMMINE AL TRAMONTO


ISOLE DELLE FEMMINE AT SUNDOWN



ALBERI, CIELO COPERTO


TREES. CLOUDY DAY



MARE PRIMO POMERIGGIO #2


EARLY AFTERNOON, SEA #2



Luca Raimondi è nato nel 1977, da padre palermi-

tano e madre milanese.

Si è formato secondo un rigoroso metodo tipico

degli atelier classici, basato sul disegno, lo studio

dei colori e della luce, e la conoscenza tecnica dei

materiali.

Ha studiato con Marc Dalessio, uno dei più affer-

mati paesaggisti contemporanei, e Nathan Sowa,

istruttore alla Florence Academy of Art in Svezia.

Lavora dipingendo oggetti quotidiani nel suo stu-

dio e viaggiando e dipingendo la natura “en plein

air”.

I suoi lavori ed esperienze sono documentati al

sito www.lucaraimondi.net

Luca Raimondi (1977) is a young artist born in Pal-

ermo, Italy.

He followed a rigorous approach based on a clas-

sic atelier like approach: drawing, color and light

study and deep knowledge of materials.

He studied with Marc Dalessio, an established

landscape painter, and Nathan Sowa, instructor at

the Florence Academy of Art in Sweden.

He works from life, painting ordinary objects in his

studio, and travelling and painting the nature “en

plein air”.

His works and experiences can be seen at

www.lucaraimondi.net

http://www.lucaraimondi.net

http://www.lucaraimondi.net


Mostre / Main Exibitions

Group Show – “I colori del paesaggio” – Galleria Web Art - settembre 2012, Treviso

Solo Show – “Opere Recenti, 2010 – 2012″, 2012, Country Club, Palermo

Solo Show – “Per luci, per frutti” – Galleria Elle Arte , 2012, Palermo

Group Show – “Opere Recenti” Caltagirone, Kennel, Raimondi, Triolo, Chiesa di San Giovanni Decollato, 2013, Palermo

Auction - Wheat Field, olio su tela, 50x 70 cm , 2012, venduta all’asta per AMREF – Casa d’aste Babuino, Roma Solo

Show Galleria Bobez Arte, Palermo, 2014

Pubblicazioni/ Press

“Per luci, per frutti” con testo di Aldo Gerbino, 2012, Elledizioni (collana Rosa dei venti ),

Casa d’Asta Il Babuino,“opere di arte contemporanea a sostegno di AMREF, 100 artisti per AMREF“, lotto 558, 2012, Ro-

ma

101 cose da fare in Sicilia almeno una volta nella vita, “Regalarsi un tranquillo weekend di pittura a Palermo”, Daniela

Gambino, Newton Compton Editori, 2014

Citazioni su: Corriere della Sera, Repubblica, Giornale di Sicilia, LiveSicilia.it e vari blog

Zoe Magazine, Intervista all’artista Luca Raimondi, 2013

Nel mio studio!: 70 principi per studiare, comprendere e semplificare la pittura ad olio, Luca Raimondi, Amazon – Crea-

tespace, 2013, isbn 1490551409

Esperienze di insegnamento / Teaching

Fondatore atelier on line pitturaolio.com

Residenza di Artista, Borgo Santo Pietro, Chiusdino, Toscana, agosto 2013, selezionato come artista in residenza e istrut-

tore di pittura di paesaggio

Lezioni private, escursioni di paesaggio en plein air

http://www.premioceleste.it/ita_artista_news/idu:18628/idn:15964/

http://www.astebabuino.it/pdf/3_114.pdf

http://www.bobezarte.com/

http://www.lucaraimondi.net/about/www.astebabuino.it/pdf/3_114.pdf

http://www.amazon.it/Sicilia-almeno-volta-eNewton-Manuali-ebook/dp/B00KMHV7QC

http://www.lucaraimondi.net/about/www.zoemagazine.net/2104-intervista-allartista-luca-raimondi

http://www.amazon.it/Nel-mio-studio-comprendere-semplificare/dp/1490551409

http://pitturaolio.com/

http://www.borgosantopietro.com/it/

http://www.lucaraimondi.net/corsi-di-pittura/

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