art

Forgotten Memories

A CLOSE-UP OF

“ALBERO ALLO

ZENIT”, 2005BRONZE

PARTICOLARE DI

“ALBERO ALLO

ZENIT”, 2005BRONZO

�рагментскульптуры«�ерево взените». 2005 г.�ронза

by Chiara Todeschini

“NUVOLE”, 2003BRONZE

“NUVOLE”, 2003BRONZO

«Облака». 2003г. �ронза

L U X U R Y S t y l e o f L i f e

“IL CHERUBINO E

L’ALBERO” 2004BRONZE

“IL CHERUBINO E

L’ALBERO” 2004BRONZO

«�ерувим идерево». 2004 г.�ронза

That deep state of consciou-sness between sleep and wa-

kefulness, where intimatethoughts are kept in the humanmind, was defined by Gaston Ba-cherlard with the term “reverie”.“Paolo Delle Monache alwaysworks with the reverie. He digsaround in it and builds landscapesand architecture with fragmentsof arms, bodies and heads thatappear to come out of nothing,out of the non-matter of oblivion.. .,” says art critic Alessandro Ri-va. These are fragments that cha-racterize the whole artistic pro-duction of the sculptor. RobertRosenblum, another art critic,

sees this choice to express every-thing in one part of the body asan “inclination towards retroac-tion”, a typical characteristic ofmodern artists who are inspiredby great artists of the past. PaoloDelle Monache emulates OdillonRedon and Medardo Rosso.“Their works often carry on thefascination that Rodin had foranatomical fragments,” writes Rosenblum. In the work onthe myth of Daphne, Delle Mona-che conveys the metaphoricalmagic of dreams by revisiting theclassic tale of Ovidio. Even the na-mes of the singular works (Mne-mosine, Crepuscolo, Sogno) are

an attempt to capture the elusivepresences of our past. The task ofresearching and expressing fee-lings through works of art wassummarized very nicely in a re-cent review written by AlessandroRiva. “The sculptures of PaoloDelle Monache are face, andbody, and landscape. They arethe landscape of a humanity anda history that belongs to us (…)That face, that body, today is alandscape combined with nature.It’s both fragment and complete-ness…it’s the stuff dreams aremade of: air, solid material, fee-ling, light, substance.” And allthis shows in one specific feature.

67

The work of sculptor Paolo Delle Monache hingeson the concepts of remembering and forgetting

L U X U R Y S t y l e o f L i f e

I due cardini su cui si basa l’opera dello scultore Paolodelle Monache sono ricordo e oblio

Memorie dal profondo

Q uello stato profondo tra sonno eveglia, dove si svelano i pensieri

più intimi dell’essere umano, è definitoda Gaston Bacherlard con il termine ré-verie. “Sulla réverie Paolo delle Mona-che lavora da sempre, ci scava intorno ecostruisce paesaggi e architetture conframmenti di braccia, corpi, teste cheemergono dal nulla, dalla non-materiadell’oblio…”, scrive il critico d’arte Ales-sandro Riva. Sono i frammenti infatti iltratto caratterizzante di tutta l’opera diricerca interiore dello scultore. RobertRosenblum, altro critico d’arte, vede inquesta scelta di esprimere il tutto in unaparte “un’inclinazione alla retroazione”tipica degli artisti moderni, che si rifan-no ai giganti del passato. Che per PaoloDelle Monache sono Odillon Redon,quintessenza del simbolismo ma soprat-tutto Medardo Rosso, “il cui lavorospesso prosegue il fascino di Rodin per i

frammenti anatomici”, scrive Rosen-blum. Nell’opera che interpreta il mitodi Daphne, Delle Monache comunica lamagia metaforica dei sogni rifacendosialla memoria del racconto classico diOvidio: gli stessi nomi dati alle opere(Mnemosine, Crepuscolo,Sogno), cerca-no di catturare le elusive presenze delnostro passato. Ma il lavoro di ricerca edi espressione delle sensazioni attraver-so l’opera d’arte è riassunto egregia-mente nella recensione che AlessandroRiva dedica allo scultore: “Le sculture diPaolo Delle Monache sono volto, e cor-po, e paesaggio. Sono il paesaggio diun’umanità e di una memoria che ci ap-partiene (…) Quel volto, quel corpo, og-gi è paesaggio e natura insieme, è fram-mento e totalità…è la materia aerea eallo stesso solida di cui sono fatti i so-gni: è tatto, forma, luce, materia”. E’ iltutto che si palesa in un particolare.

68

�амять сердца �стоки творчества скульптора�аоло делле �онаке - память изабвение.

�отаённое состояние между сном и бодрствованием,когда проявляются самые сокровенные мысли

человека, $астон �ашерлар называет забытьём. «�аолоделле �онаке всегда исходил из забытья. �ытаясьпонять это состояние, он создаёт пейзажи, композициииз фрагментов рук, тел, голов, появляющихся изнеоткуда, из нематериального забытья…», - пишетискусствовед Алессандро /ива. �менно это отличаетискания скульптора. �ругой искусствовед /оберт/озенблюм в таком решении выразить всё в однойчасти видит «тяготение к обратной связи», характерноедля современных художников, которые обращаются кгигантам прошлого. �ля �аоло делле �онаке таковымистали Одилон /едон, квинтэссенция символизма, и вособенности �едардо /оссо, чьи работы, по словам/озенблюма, «в анатомических фрагментах так жеочаровательны, как у /одена». 1 работах,воплощающих миф о �афне, �елле �онакеметафорически передаёт магию снов, вспоминаясказания Овидия: те же названия произведений(«�немозина», «7умерки», «7он»), пытающихсязадержать ускользающие образы нашего прошлого.9ворческие поиски скульптора и его стремлениевыразить ощущения в произведении искусстваполучили достойное толкование в рецензии Алессандро/ива: «7кульптуры �аоло делле �онаке – и лицо, итело, и пейзаж. Это пейзаж жизни человечества инашей памяти… <ицо, тело из прошлого сегодня естьпейзаж и природа вместе, это фрагмент и целое… этовоздушная и вместе с тем твёрдая материя, из которойсотканы сны: осязание, форма, свет…». Это всё, и всёпроявляется в одной детали.

TOP, “ALBERO ALLO

ZENIT”, 2005 BRONZE.FACING PAGE, “TRA

L’ISOLA E LA LUNA”,2004 BRONZE AND

“ALBERO DELLA NOTTE

E DEL DÌ”, 2004 BRONZE

IN ALTO, “ALBERO ALLO

ZENIT”, 2005 BRONZO.PAGINA A FIANCO, “TRA

L’ISOLA E LA LUNA”,2004 BRONZO E

“ALBERO DELLA NOTTE

E DEL DÌ”, 2004 BRONZO

1верху: «�ерево взените». 2005 г.

�ронза. =а соседнейстранице: «�ежду

островом и луной».2004 г. �ронза;

«�ерево ночи и дня».2004 г. �ронза

L U X U R Y S t y l e o f L i f e69

�нформация

/аботы скульптора демонстрируются с 28 октября по 10 декабря в галерее�онтеверди, виа �етрарка, 8, �арма9ел. 0039.0521.287104 – www.galleriamonteverdi.it1ыставка подготовлена при участии студии Cопернико, �илан.

InfoIn esposizione dal 28 ottobre al 10 dicembre alla Galleria Monteverdi, via Petrar-ca 8, Parma Tel. 0039.0521.287104 – www.galleriamonteverdi.itLa mostra è realizzata in collaborazione con lo Studio Copernico, Milano

InfoThe exposition is from October 28 to December 10 at the Galleria Monteverdi, via Petrarca 8, Parma Tel. 0039.0521.287104 – www.galleriamonteverdi.itRealized in collaboration with the Studio Copernico, Milano