magic cg

Автор обложки Сергей Сезонов ([email protected])

Любите ли вы «storyboard» так, как люблю его я???Валерий Коваль48

Making of the Ancient TempleДмитрий Глазырин (Glazyrin) Евгений Сидельников (Ujean)38

Corel Draw54

Здание — это вместилище светаМариан Фурникэ24

Создание иллюстрации в Photoshop CS4 и ILLUSTRATOR CS418

Фильм делается для зрителяПавел Андреевич Мунтян10

Паб Пандарийского пивовара: «Золотая» работаМаксим Михеенко6

Оглавление

Создание Анимационного фильмаМонстры против пришельцевDreamWorks Animation SKG62

СлухиГеннадий Пашков102

108

«Суррогаты»Геннадий Пашков80

Анатолий новиков [tolchok] http://www.free-lance.ru/users/tolchokВарвара Горбаш [barbarella]http://www.free-lance.ru/users/barbarellaНиколай Лукьянов [twisty]http://www.free-lance.ru/users/twisty_RAMM _ [MARR]http://www.free-lance.ru/users/MARRАнастасия Еременко [ALABARA]http://www.free-lance.ru/users/ALABARAПавел Скрицкий [Zelen]http://www.free-lance.ru/users/Zelen

Валерий Сухарев [valeryvasilich]http://www.free-lance.ru/users/valeryvasilichНина Сибиряткина [Ninellesi]http://www.free-lance.ru/users/NinellesiНина Слипченко [Slipchenko]http://www.free-lance.ru/users/SlipchenkoАндрей Трошков [toomaan]http://www.free-lance.ru/users/toomaanЕва Воробьева [iveno4ek]http://www.free-lance.ru/users/iveno4ek

Вредные советы от лучших художниковМаксим Михеенко72

CGevent 2009.Зима.98

Интервью от сообщества фрилансеров:

колонка редакции

Дорогие друзья! Перед вами пятый вы-пуск нашего журнала, и мы рады вновь видеть вас здесь. Признаться честно, мы уже соскучились. Работа над данным но-мером заняла чуть больше времени, чем планировалось, – но мы сознательно пошли на задержку выхода журнала, так как считаем, что в первую очередь, важно качество и смысловое содержа-ние. За окном уже вовсю бушует снежная метель, но здесь, сидя за столом с ча-шечкой горячего чая, смеем надеяться, вам приятно погрузиться в мир цифро-вой графики вместе с «Мейджиком».

Этот номер вышел по-настоящему мно-гогранным – внутри вы найдете ин-тервью с эпохальными людьми искус-ства (если вам не говорят ничего такие имена, как Павел Мунтян и Владислав Коваль, – скорее знакомьтесь с их твор-чеством), узнаете много нового о тех, кого зовут гордым именем «фрилансер». Наконец, Magic CG получил долгождан-ный загранпаспорт и отправился в гости к художникам со всего света – в работе редакции сейчас находится полудю-жины интервью и уроков от уважаемых

зарубежных художников, от Японии до Канады. Первая ласточка международ-ного направления – здесь и сейчас - урок от потрясающего румынского художника Алекса Попеску, чья работа украшает Expose 7.

На десерт мы представляем вашему вни-манию первую порцию вредных сове-тов от редакционной комиссии, состоя-щей из лучших художников СНГ. В любом деле важна здоровая щепотка юмора, и, надеемся, наше начинание не оставит вас равнодушными. А в чем-то вы даже, бьемся об заклад, узнаете себя и… улыб-нетесь. Хотя индустрии компьютерной графики еще не исполнилось и пол сто-летия, в ней уже наберется целый сло-варь профессионализмов и невероятное количество интересных, а порой и пи-кантных событий.

Также следует отметить, что свежие но-мера Magic CG с недавнего времени про-сматривают в студиях США и Европы. И хотя русский язык менеджеры по персо-налу зарубежных компаний вряд ли пока выучили, разыскивать свежие таланты

вступление. нОмер пятый. снежный.

4 www.m-cg.ru 2009

колонка редакции

для именитых игровых и пост-продакшен студий языковой барьер вряд ли им ме-шает. Хотя бы потому, что за любого ху-дожника в мире говорит именно и только его работа. Мы в свою очередь с удо-вольствием готовы рассказывать и про-двигать молодые таланты со всего СНГ – для этого нужно лишь иметь уникаль-ное творческое видение и написать нам пару строчек о себе.

Спасибо вам за то, что вы здесь. Спасибо за то, что вы у нас есть, дорогие чита-тели. Приятного вам чтения. До скорой встречи.

Магия рядом – стоит лишь присмот - реться.

Приятного чтения. Творческих вам успехов!

Редакция MAGIC CG

Максим Михеенко e-mail: [email protected] Геннадий Пашков e-mail: [email protected] Валерий Коваль e-mail: [email protected] Олеся Коваль Елена Долгова e-mail: [email protected]

Если вам есть, что сказать интересное (свежее/необычное — нужное слово подчеркнуть) о компьютерной графике, то мы ждем ваши идеи и предложения на почту [email protected].

Создатели авторских материалов:

2009 www.m-cg.ru 5

паб пандарийского пивовара

Паб Пандарийского Пивовара Пинта пятая

Автор: Максим Михеенко Контакты: [email protected]

«Паб, в первую очередь, — это место социализации, общения

и послерабочего веселья», — очень верно вещает нам словарь.

Здесь пиво льется рекой, здесь собираются друзья и коллеги и

в душевной, непринужденной обстановке обсуждают насущные

дела. Заказывай свою пинту пива, дорогой друг, и смело при-

соединяйся к задушевной беседе с Джошуа, потомственным

пандарийским пивоваром.

«ЗОлОтая» рабОта

6 www.m-cg.ru 2009


Многие из нас в ежедневном круго-вороте дел совсем забыли, ради чего когда-то начинали заниматься люби-мым делом. А ведь когда-то проводили бессонные ночи в попытках понять но-вые (не изведанные, а оттого столь ма-нящие) возможности 3ds Max, а первая

Работать на любимой работе и получать за это достойные деньги — пожалуй, это мечта. К счастью, для очень многих спе-циалистов компьютерной гра-фики юношеское хобби быстро стало полноценной работой, а заветная мечта детства превра-тилась в реальность раньше, чем им исполнилось тридцать. Как обычно пишут во вступитель-ных титрах к сиквелам голливуд-ских фильмов, с тех пор прошло много времени…

принятая заказчиком работа рождала в душе примерно те же ощущения, как и первый поцелуй. Вспомни, ведь навер-няка радовался, как дитя, увидев в кино-театре, на экране монитора или на улице города результат своего труда. И пусть тогда это была всего лишь ваза с цветами на балконе итальянского уровня, кото-рую, стоило лишь моргнуть глазом, и не увидишь вовсе, — само осознание того, что это твоя модель в игре, которую уви-дят люди, заставляло сердце стучать в разы быстрее. Пройдет время. И уже че-рез пару-тройку лет даже главный пер-сонаж мирового блокбастера, создан-ный теми же (твоими!) руками, уже пока-жется делом само собой разумеющимся. Компьютерная индустрия и, в частно-сти, цифровая графика, меняется с такой невероятной скоростью, что, пожалуй, только здесь можно, будучи школьником, после уроков играть в Doom III и обо-жествлять разработчиков, а спустя не-сколько лет уже собственноручно рабо-тать над четвертой частью игры-легенды. Казалось бы, о чем еще можно в таком

Паб Пандарийского Пивовара. Пинта пятая.

«ЗОлОтая» рабОта

2009 www.m-cg.ru 7


случае мечтать, но человек — существо своенравное, он очень быстро приспоса-бливается ко всему хорошему…

Я бесконечно уважаю людей, которые на протяжении десяти, а то и двадцати лет работают в, скажем, игровой индустрии и все еще получают настоящее удоволь-ствие от творческого процесса и работы. Думаю, совсем скоро наша отрасль до-растет до того, что мы будем чествовать ветеранов и выдавать заветные плашки «В индустрии компьютерной графики 30 лет». Таких людей, к сожалению, с тече-нием времени остается все меньше, но они еще есть, их легко узнать по озор-ному блеску в глазах и по тембру голоса, которым они рассказывают про новую свою работу. Наверное, здесь не совсем к месту подобное сравнение, но все же такая любовь к работе во многом похожа на семейные отношения: чтобы прожить с любимой девушкой тридцать лет бок о бок и все еще сохранить свежесть, от-крывая в любимой что-то новое, нужно обладать невероятным внутренним ми-ром и очень глубокой любовью.

Но прямо здесь и сейчас вспомни, о чем ты думал, о чем мечтал и чего хотел до-биться, когда только-только делал свои первые робкие шаги в цифровом искус-стве. Мог ли ты знать тогда, как все в итоге обернется (да ведь не мог, конечно же!). И любишь ли ты все еще свое дело так, как прежде, или, быть может, сегодня это стало для тебя ежедневной рутиной?

Как сказал Виталий Наймушин, победи-тель самого первого Dominance War, мы

P. S. Возвращаясь к напечатанному

В четвертом выпуске Magic CG в «Пабе» мы говорили на столь модную сегодня тему грамотного тайм-менеджмента и оптимизации времени в рамках 24 часов в сутках. На почту нам пришел очень ин-тересный ответ — мнение Игоря, цити-руем его здесь:

«Вспоминается начало из книжки «Напутствие вступающему на путь во-ина»: «Самурай должен прежде всего постоянно помнить — помнить днем и ночью, с того утра, как он берет в руки палочки, чтобы вкусить новогоднюю трапезу, до последней ночи старого

живем лишь однажды, так почему бы не попробовать взять все по максимуму. В мире столько всего неизведанного, столько необычного и интересного, что может вдохновить тебя на новые подвиги или даже заставить переосмыслить всю свою жизнь. И нет ничего лучше, нежели постижение чего-то нового! Так дерзай!

С огромным интересом ждем ваших мне-ний и идей по теме сегодняшней колонки. Пишите письма на [email protected] с пометкой «Лучшее пиво в мире». Лучшие советы, пожелания, истории из жизни мы обязательно опубликуем в ближайших выпусках Magic CG.

8 www.m-cg.ru 2009


Мнение колумниста может не совпадать с мне-нием редакции и ни в коем случае не пре-тендует на истину в последней инстанции. Напротив, истина всегда рождается в жарком споре, и редакция Magic CG всегда готова об-суждать и дискутировать на любые темы ком-пьютерного искусства.

Дорогие друзья, присылайте свои мне-ния, идеи, пожелания на [email protected] с пометкой «Паб пандарийского пиво-вара». Смею уверить, все ваши письма найдут отражение в нашем журнале. Спасибо!

года, когда он платит свои долги — что он должен умереть. Вот его главное дело».

Мы здесь не навсегда — наше время кончится когда-нибудь, но отчего-то еще ждем, когда же, наконец, в нас по каплям соберется решимость, чтобы начать набрасывать эскиз или трех-мерную модельку сделать. Словно на-деясь, что работодатель пожалеет, пе-реведут часы на летнее время или что дедлайн нам померещился. Или что жить мы будем вечно. Не надо ждать, не надо надеяться: мы не навсегда здесь, но можем все в своей жизни

прямо сейчас. Спорим, что можем? Вот попробуйте.»

Спасибо Игорю за столь значимые слова, которые лично меня вдохновили не от-кладывать работу на завтра гораздо сильнее, нежели филигранно просчитан-ные речи американских мастеров.

2009 www.m-cg.ru 9

Павел Андреевич Мунтян

интервью

Фильм делается для

Зрителя

10 www.m-cg.ru 2009

Скажите, пожалуйста, какие свойства характера вырабатывает анимация в человеке?

Самое главное, что дает занятие анима-цией человеку — это потрясающее тер-пение, или, как говорят аниматоры, чу-гунную задницу. Работу, требующую большего внимания, кропотливости и концентрации, я даже не могу себе пред-ставить (ну, если только подковывание армии блох). Целая студия, работая с утра до ночи, за месяц делает буквально 3-5 минут видео; или огромный коллек-тив, состоящий из полутора сотен чело-век (а порой и больше), в течение 6 лет кадр за кадром готовит всего лишь 90 минут анимации — только вдумайтесь в эти цифры!

Второе — это предельная вниматель-ность и острый глаз. Для того, чтобы де-лать хорошую анимацию, надо уметь подмечать мельчайшие детали: взмах крыла птицы, удар кирпича о бетон, дви-жение травинки на ветру, дуга полета пылинки в солнечном луче, проявле-ние улыбки на детском лице, образова-ние пламени на только что чиркнувшей спичке и т. д.

Нужно непрерывно впитывать в себя, как что с чем взаимодействует, как что дви-жется, как что работает, как что устроено. Художник-аниматор одновременно дол -жен обладать чувством композиции, по-ниманием цвета, знанием формы, быть художником и волшебником, анатомом и механиком, физиком и актером.

интервью

Как вы считаете, какой ваш проект са-мый удачный?

На настоящий момент это, как ни странно, рекламный сериал, который мы сделали для Лаборатории Касперского. В первую очередь, потому что все пять серий абсо-лютно разные по стилистике, по жанру, по цвету, по техническим и сценарным ре-шениям. Наиболее удачным он кажется не только нам, но и нашим зрителям: де-сятки тысяч просмотров и положитель-ные отзывы говорят сами за себя.

2009 www.m-cg.ru 11

Если бы перед вами стояла необхо-димость выбора стиля, какой бы вы предпочли: высокое качество прори-совки, мягкость линий и переходов или дикий гротеск?

Не все так просто. Объясню почему. Допустим, песня — это очень непростое блюдо, состоящее из сложных ингре-диентов: аранжировка, мелодия, вокал и стихи. Убрать что-либо — значит сде-лать из песни лишь ее подобие, не более того. При этом очень мощный вокал мо-жет оправдать не столь сильные стихи, или яркая мелодия может дать поблажку аранжировке. Но присутствовать должно все. Анимация — это не менее сложный

интервью

пирог, состоящий из массы элементов, которые должны строго взаимодейство-вать друг с другом и находиться в ба-лансе. Дикий гротеск не исключает тща-тельную прорисовку или мягкость линий. Мне нравятся и мягкие по рисунку ани-мации, и кропотливо отрисованные, и гротескные, и импульсивные, но только если это не ради выпендрежа, а по делу и осмысленно. Почти в каждой анима-ции всегда есть моменты, когда надо вы-скочить на мгновение за рамки привыч-ного восприятия и создать визуальный контраст, когда импульсы стоит приту-шить и успокоить взгляд зрителя, когда надо показать детали и сделать на них

12 www.m-cg.ru 2009

акцент. Все это лишь инструменты в ру-ках аниматора.

Какие 5 наиболее важных принципов в анимации вы бы назвали?

1. Самое главное — это тайминг, от ско-рости движения предметов и их свойств зависит, поверит ли зритель картинке или нет.

2. Физику материалов никто не отменял, и, даже нарушая ее, нужно понимать, как и зачем это делается. Чем лучше со-храняется физика (даже в гротеске), тем больше зритель верит картинке.

3. Анатомию тоже никто не отменял, и, даже нарушая ее, нужно очень четко по-нимать, как и зачем это делается.

4. Каждый кадр должен быть самостоя-тельным произведением искусства, а не

интервью

промежуточной картинкой. От целостно-сти каждого кадра зависит и целостность фильма.

5. Движение по дугам — это как 2х2. Любое прямое движение — это недове-рие зрителя. В природе такого не бывает, поэтому и на экране быть не должно.

Кто из классиков анимации вам ка-жется наиболее интересным и акту-альным в данное время?

Наша студия ориентируется в своей ра-боте на Арта Баббитта (наиболее извест-ный фильм — «Кто подставил кролика Роджера») и Ричарда Вильямса (наибо-лее известный фильм — «Белоснежка и семь гномов»). Оба этих художника не только актуальны и по сей день, они создали свои школы (законы и прин-ципы) анимации, зная которые можно

2009 www.m-cg.ru 13

интервью

Анимация — это не менее слож-ный пирог, состоящий из массы элементов, которые должны строго взаимодействовать друг с другом и находиться в балансе.

14 www.m-cg.ru 2009

делать любое самое современное кино. Я могу вполне уверенно заявить, что их подход будет актуальным еще многие десятилетия.

Как вы относитесь к 3d анимации? Возможно, что-то из 3d анимации произвело впечатление в последнее время?

Мне очень нравятся современные аме-риканские 3D фильмы. Многие из них — это настоящие шедевры. Колоссальный труд сотен людей, выверенность до мель-чайших подробностей, гениальные сце-нарии, безупречная анимация, озвучка и проработка персонажей. Я смотрю аб-солютно все анимационные фильмы, ко-торые выходят на большой экран, и ста-раюсь не пропускать и короткие метры,

интервью

появляющиеся в интернете.

Больше всего за последнее время меня впечатлили такие фильмы, как «Кунг-Фу Панда» своим юмором, динамикой, ат-мосферой; «Мадагаскар» — юмором, экспрессией, сценарной работой; «9» — атмосферой, подачей.

Как на ваш взгляд, что должно до-бавляться в современной российской анимации, а что должно беспощадно вырезаться?

Добавлять в современную россий-скую анимацию надо профессиона-лов и фанатов своего дела. У нас никто не хочет учиться, все уже профессора, чуть только их фильм показали на суз-дальском фестивале или на КРОКе. А ведь профессия аниматора — это

2009 www.m-cg.ru 15

как езда на горных лыжах: постоян-ная работа над собой, бесконечные экс-перименты, непрерывное стремление учиться, ежедневная муштра собствен-ных мозгов и т. д. Беспощадно вырезать надо никому не нужное унылое говно, ко-торое сейчас делается по принципу «я художник, я так вижу, и мне не важно, что думает по этому поводу зритель». Фильм делается для зрителя, и абсолютно лю-бую идею можно донести до него так, что она ему (зрителю) понравится. Способов миллион!

А вот если так не получается сделать, значит, танцору что-то явно мешает и это что-то надо укоротить, и «я так вижу» тут ни при чем.

Какой из ваших новых проектов вы-зывает у вас наибольший интерес и почему?

Это коммерческая тайна. Я сейчас просто болею одним проектом, но рассказать про него, к величайшему сожалению, ни-как не могу.

интервью

Как вы считаете, есть ли лицо совре-менной российской анимации? Можно ли описать, что для нее характерно?

Таким лицом был Александр Татарский, человек-мотор, умевший контакти-ровать и с коммерчески заточенными людьми, и с художниками, генератор миллиона идей и участник всех возмож-ных анимационных проектов. Сейчас это место вакантно. Кто его займет, покажет время.

ФИЛьМ дЕЛАЕТСя дЛя ЗРИТЕЛя

Мунтян Павел Андреевич

16 www.m-cg.ru 2009 октябрь

октябрь 2009 www.m-cg.ru 17

Часть вторая

сОЗдание иллюстрации в

PhotoShoP CS4 и ILLUStRAtoR CS4

рубрика от adobe

18 www.m-cg.ru 2009

На чем мы остановились в прошлый раз?

На том, что в Adobe Photoshop собрали общий вид всей композиции и прори-совали общий контур фигуры в Adobe Illustrator. Сейчас перед нами стоит за-дача прорисовать фигуру и окружение.

АНАЛИЗ ОКРужЕНИя

Прежде чем мы начнем делать окру-жение, давайте подумаем из каких об-щих форм оно состоит. Это нужно, чтобы можно было разделить работу на этапы.

При этом заметим, что у нас исполь-зуется основное направление к одной точке схода, а это значит, что все направ-ляющие должны иметь один сход.

Также важно то, что у нас есть похожие повторяющиеся объекты: окна, вывески, плитки на полу и фонарики.

Эту часть работы удобнее будет выпол-нять в Adobe Illustrator, а вот фактуру, различные подтеки и эффекты свечения продолжим делать в Adobe Photoshop.

ПОСТРОЕНИЕ К ОдНОй ТОчКЕ СхОдА

Вставим в Adobe Illustrator набросок че-рез Place, как показано на рисунке 1. Создаем слой Pictures и в его настрой-ках указываем его как Template и слой Illustration. Таким образом, слой с изо-бражением становится слегка видимым, что дает удобную возможность для даль-нейшей работы (рисунок 2).

После этого определяем, где будет точка схода. Для удобства поставив в это ме-сто окружность при помощи Ellipse Tool.


рисунок 2

рисунок 1

2009 www.m-cg.ru 19

Следом создаем направляющие поверх нашего наброска при помощи Line Tool. И обтравливаем некоторые простые объ-екты (рисунок 3). Окна с одной и с другой стороны достачно трудно будет обтрав-ливать таким образом, чтобы все выгля-дело аккуратно и в нужном ракурсе, по-этому нам на помощь придет 3D Rotate.

ИСПОЛьЗОВАНИЕ 3d

Окна на зданиях в нашем рисунке должны быть построены к одной точке схода и при этом они повторяются в несколько ря-дов. При построении к одной точке схода объекты уменьшаются в определен-ной пропорции. При этом нужно учесть, что каждое окно должно быть прорабо-тано, чтобы создать впечатление реали-стичного объема. На такую работу вруч-ную потребуется очень много времени и сил, и в конце концов, если мы захотим внести какие-либо изменения в рисунок всего ряда окон, то потребуется начинать работу заново. Вот тут нам на помощь приходит Symbol и 3D Rotate.

Итак, мы можем создать в черновом виде несколько вариантов окна, чтобы в удоб-ной форме подобрать наиболее подхо-дящий рисунок для нашей композиции (рисунок 4). После этого открываем окно Symbol (Window > Symbol) и перетаски-ваем один или несколько наших объектов на эту панель. Теперь мы можем пользо-ваться библиотекой этих окон, и каждое изменение выбранного нами объекта в окне Simbol будет отражаться на всех остальных предметах (рисунок 5). Таким образом, мы получаем большую свободу

рисунок 3

рисунок 4

рисунок 5


20 www.m-cg.ru 2009

рисунок 6

рисунок 7

рисунок 8

действий, редактируя и дополняя лишь один объект, получаем изменения во всей иллюстрации. Следом перетаски-ваем нужные окна из окна Symbol, и ста-вим в ряд такое количество окон, которое потребуется для всего здания. Выделяем все составленные окна и группируем ctrl+G (Windows) command+G (Mac OS). Затем открываем вкладку Effect > 3D > Rotate. После открытия окна поворачи-ваем наши сгруппированные объекты та-ким образом, чтобы они совпали с ли-ниями построения точкой схода (рису-нок 6). Теперь, чтобы отредактировать или усложнить рисунок окна потребу-ется всего лишь сделать двойной щел-чок по окну в панели Symbol. А после ре-дактирования открывшегося объекта со-хранить его, и все изменения будут при-менены ко всем копиям объекта. Если вы захотите изменить настройки 3D Rotate, то для этого потребуется открыть окно Appearance Window > Appearance, в кото-ром при двойном щелчке можно вызвать и отредактировать эффект применный к группе (рисунок 7).

Далее заполняем нужными элемен-тами всю композицию. Многие объ-екты можно оставить контурными, чтобы их сложность и проработка не отвле-кала от общего вида работы (рисунок 8). Следующим этапом создаем общий цве-товой образ работы. Для этого можем ис-пользовать KULER или Color Guide — для удобной и качественной цветовой пали-тры. А так же прорабатываем отдельные элемены композиции окна, надписи на стенах и дальний план. Для того, чтобы


2009 www.m-cg.ru 21

легче воспринимать работу, можно по-заимствовать на время фигуру девушки и собаки из Adobe Photoshop, сохранив их отдельным файлом и вставив в Adobe Illustrator (рисунок 9).

Теперь, когда общие детали фона сде-ланы и цвет набран, можно перебраться в Adobe Photoshop, чтобы отточить де-тали и добавить фактуру объектам. В ра-боте использовались Adobe Photoshop CS4 и Adobe Illustrator CS4.

рисунок 9

www.adobe.ruПодробнее о Adobe Creative Suite 4www.adobe.com/ru/products/creativesuiteПартнеры Adobe в Россииwww.adobe.ru/purchase


22 www.m-cg.ru 2009

Мариан Фурникэ

интервью

Здание — этО вместилище

света

24 www.m-cg.ru 2009

интервью

Станиславский однажды сказал: "Театр начинается с вешалки". С чего же начина-ется офис? В первую очередь, офис на-чинается с зоны ресепшн. Современные тенденции в оформлении офисных по-мещений отдают предпочтение светлым тонам, большим, не стесненным сте-нами пространствам, яркому освеще-нию. Темные холлы, закрытые коридоры с картинками в буковом багете на стенах, желтое освещение и тяжелая деревянная мебель остались в прошлом. Чтобы пока-зать себя динамичной, молодой и разви-вающейся компанией, выбирают светлые, яркие, насыщенные цвета и градиенты, легкие формы, максимально открытое «воздушное» пространство, светлые бес-текстурные материалы.

Задача, стоявшая перед визуализато-рами Office Solutions в этом проекте, как и в любом другом — фотореализм и максимальное использование доступ-ных инструментов для воплощения всех идей архитектора. Ведь миссия компа-нии — заботиться об атмосфере ком-форта и удобства, создавать вдохновля-ющее рабочее пространство для более

продуктивной работы, приносящей удо-вольствие людям.

Над проектом работал визуализатор Мариан Фурникэ.

— Когда мы начали работу над этим про-ектом, у заказчика уже был архитектор. У него были свои наброски, видение про-странства и объектов в нем. Были даже отстроенные ключевые трехмерные эле-менты. А главное, как это часто бывает — что-то уже было построено и вос-принималось неизменным и, конечно же, не добавляло эстетики проекту. Соответственно, моей задачей фактиче-ски было перенести эти наброски в трех-мерную среду и сделать визуализацию. Приятным было то, что мы могли вносить свои идеи в проект. В данном случае ра-курсы и стилистика самой картинки были отданы на откуп нам.

Мариан Фурникэ — дизайнер-визуализатор компании Office Solutions, авторизованного ди -лера Steelcase, ведущего ми-рового производителя офис -ных решений. Заканчивал Московский Государственный университет Приборостроения и Информатики.

2009 www.m-cg.ru 25

С чего начинается работа над про ек том?

С хорошего настроения!

Ладно, спросим по-другому. Какую ты перед собой ставил задачу, приступая к визуализации данного проекта?

Работая над ракурсами, мы решали не-сколько проблем. При создании вида с входа на колонны и стойку была про-ведена активная работа с простран-ством. Здание — это вместилище света. Поэтому здесь пространство показано максимально открыто. Для этого по-мещения архитектор предложил много

интервью

интересных идей, которые хотелось по-казать.Например, ассоциативное реше-ние по светильникам «Seagull» MOUETTE (пер. с фр. «чайка») перекликается с на-званием бизнес-центра «Sky». Так и кажется, что чайки кружат в облаках. Соответственно, визуализация была по-строена таким образом, чтобы показать и это интересное решение архитектора.

В каком виде к тебе поступил этот проект?

Обычно помимо набросков от руки, я по-лучаю планировки, где все идеи архи-тектора представлены более предметно.

набросок проекта

26 www.m-cg.ru 2009

интервью



2009 www.m-cg.ru 27

интервью

Моя задача — перенести все эти идеи в объемный вид. Дальше начинается тех-ническая часть — моделирование. Так как некоторые элементы, например, све-тильники, уже есть в продаже, то можно с сайта производителя скачать либо мо-дель, либо качественные фотографии и по ним смоделировать объект. Все чаще стали появляться также IES-файлы, что облегчает работу над светильниками. В работе над освещением можно вы-брать два направления. Можно поста-вить то количество и мощность светиль-ников, которое есть на самом деле, для этого потребуется инженерный расчет, а можно поставить «на глаз». К сожале-нию, программы трехмерной графики не

всегда позволяют с точностью проводить инженерные расчеты, в данном случае это не было нашей задачей, поэтому ра-бота будет все же больше художествен-ная, нежели техническая. Тут, наверное, надо сказать, что при отсутствии реально рассчитанного количества светильников визуализатор имеет некий простор для самостоятельного решения по свету, но его задачей должно быть логичное и обо-снованное использование светильников в сцене. Поэтому визуализатору необхо-димо иметь не только художественное видение сцены, но хотя бы общее техни-ческое представление об освещении (в данном случае расчета количества све-тильников в сцене).

28 www.m-cg.ru 2009

На что ты ориентируешься, когда ри-суешь такое яркое, залитое белым по-мещение, с глянцем на стенах, с та-кими перспективными искажениями? Это сейчас модно?

Вообще сейчас чувствуется тенденция к уходу от тяжелых темных тягучих цветов, от темного лакированого дерева, кожи, тяжелых грубых поверхностей и желто-оранжевого освещения.

Этот европейский тренд, думается, обу-словлен возросшей конкуренцией среди увеличивающегося числа производите-лей качественных, современных решений по свету и мебели, а также появившимися

в последние годы на рынке недвижимо-сти офисными пространствами с боль-шой площадью остекления.

Подход продиктован во многом реклам-ными брошюрами и фотоальбомами, где такие яркие фотографии легче вос-принимаются, они более современные, динамичные и приятные глазу. Совсем уж белые бесцветные квартиры, кото-рые я встречаю в каталогах и журналах, мне не нравятся, они для нашего кли-мата не очень подходят. Но с хорошими темными элементами в виде драпировок или теплых тканей или мебели — вот это интересно. Но в любом случае, это при-ятная тенденция. Для архитектурного

интервью

2009 www.m-cg.ru 29

интервью

Миссия Office Solutions:

Создавая эффективную рабочую среду, мы гордимся тем, что ре-ализованные нами решения по-зволяют развивать и наращивать стратегические нематериа льные активы наших клиентов.

30 www.m-cg.ru 2009

визуализатора всегда хорошо стре-миться к свету. Да и для фотографа тоже, ведь даже темный интерьер можно снять с передержкой. Хотя он так и останется темным, все равно будет восприни-маться гораздо легче. Можете судить по фотографиям Романа. Что темный, что светлый интерьер у него снят с неболь-шим пересвечиванием, что сразу облег-чает восприятие. Интерьер в реально-сти зачастую выглядит хуже или, скорее, менее эффектно и выразительно, чем на хорошо проработанной визуализации или фотографии.

А в данном помещении, которое имеет высокий потолок, второй свет, вопрос освещения был основным. Нужно было соблюсти баланс между искусствен-ным освещением, продиктованным

выбранными светильниками, и освеще-нием из окна, которое задает основной объем. Это один из самых сложных мо-ментов — в одном помещении получить глубокий небесный свет, оттенки кото-рого хорошо видны, например, в тенях, и правильный адекватный свет от светиль-ников, который собирается пятнами, но в то же время равномерно и интересно освещает помещение изнутри. Как видно по линии на стенах на уровне светиль-ников, они не очень равномерно осве-щают помещение. Это чисто техниче-ская проблема выбранного мной способа освещения — при помощи имитации са-мосветящегося объекта (для плафона) путем добавления простого ареа све-тильника, который не светит во все сто-роны, как это делала бы объемная светя-щаяся поверхность.

интервью

2009 www.m-cg.ru 31

То есть помещение освещает не по-верхность светильника?

Здесь для получения правильного визу-ального эффекта на поверхность самого светильника нанесен самосветящийся полупрозрачный SSS материал, вну-три же находится еще один светящийся объект. Вся эта конструкция, впрочем, не светит. А вот для получения непо-средственно свечения, для сцены, ис-пользован ареа источник света. Но так как геометрия лампы задает рассеян-ное освещение во все стороны, светиль-ников два — один светит в пол, другой в потолок в той пропорции, которая за-дана в светотехнической спецификации для данной модели. Был другой вариант, скачать IES-файл с сайта производителя,

но свет, который он производил, скорее, осложнял задачу.

Ты каждый раз придумываешь схему освещения с нуля или есть заготовки?

Заготовки у меня, конечно, есть, но так как тут была большая работа с простран-ством, с распределением искусственного и естественного освещения, то я решил начать с нуля. Отталкивался от фото-графий, которые были сделаны на месте стройки этого центра. Освещение подго-нял под реальные значения и в принципе попал. Фотография вообще нужна была для того, чтобы ориентироваться в том, как распределялся заливающий есте-ственный свет с фасада. На тот момент в

интервью

32 www.m-cg.ru 2009

интервью

Открытое пространство имеет огромное влияние на настроение сотрудников. В нашем климате, особенно зимой, при укорочен-ном световом дне, яркий и свет-лый офис поднимает настроение и повышает работоспособность.

2009 www.m-cg.ru 33

этой зоне светили всего 3 люминесцент-ных светильника.

Есть ли какие-то секреты в материа-лах поверхностей, которые ты здесь применял?

Вообще именно в этом проекте основная особенность всех материалов — боль-шая площадь глянцевых поверхностей. Проблема, с которой много времени про-возился — это интенсивность отраже-ния светильников в стенах. Необходимо было предотвратить слияние по ярко-сти контуров самих светильников с их

интервью

отражением. Пришлось прибрать и отре-гулировать силу отражения светильников отдельно от силы отражения окружения. А так, конечно все материалы взяты не из головы, а предоставлены архитектором в виде референсов, и они максимально соответствуют оригиналам по «физиче-ским» параметрам. Кое-где приходится приукрашивать, как уже было сказано, но нечасто.

Как ты выбираешь ракурсы? что ста-вишь во главу угла?

От цели визуализации все зависит. Надо показать либо помещение, либо конкрет-ный элемент сцены. Если перед нами

34 www.m-cg.ru 2009

интервью

2009 www.m-cg.ru 35

интервью

стоит архитектурная задача, касающаяся показа пространств и решений архитек-тора, показа воздушности и объема по-мещения, то это широкий угол камеры, и надо показывать много потолка и делать яркий свет.

Отдельной интересной темой стал ра-курс с турникетов на входную зону. Многослойное остекление фасада созда-вало настоящую кашу из линий.

Помог мой коллега, вытащивший Z-буфер при рендере и в программе композа соз-давший воздушную дымку и фокусное размытие между стеклами, тем самым отделив один план от другого.

Камера виртуального пространства похожа на настоящую по параметрам?

Да, я старался приблизиться к параме-трам реальной камеры. Всю информа-цию я черпаю из EXIF данных кадра, ко-торый делаю прямо на объекте.

Так что я шел от уже известных параме-тров материалов в помещении и параме-тров камеры, далее ориентировался по мощности IES светильников для этой мо-дели лампы, что были скачаны с сайта, и уже потом я добавлял самый неконтро-лируемый (абстрактный, умозритель-ный) параметр — естественный свет неба и солнца.

36 www.m-cg.ru 2009

интервью

Если ты стараешься приблизить к ре-альным условиям камеру, свет, ма-териалы, используешь ли ты, как ин-терьерный фотограф, искусственные светильники для дополнительного освещения?

Да, для акцентирования внимания на объекте в сцене, его более сочной подачи или для подсвечивания теневых участ-ков я использую фейковые искусствен-ные источники, наподобие студийных софтбоксов или спотов. Плюс часто при-меняю фейковые светящиеся геометри-ческие объекты для получения красивых информативных отражений.

Эти объекты ничего не освещают, чтобы не нарушать светового баланса сцены, но создают дополнительные блики на ме-бели и присутствуют в поверхностных отражениях, подчеркивая форму и фак-турность материала.

Еще одно преимущество такого фейка заключается в возможности переносить любой цвет в отражение на объекте, не меняя его материала. Размытое отраже-ние голубого неба на поверхности чер-ного кожаного дивана почти всегда вы-годно смотрится, но всегда ли этот диван стоит у окна?

Ну и напоследок пара технических штрихов. Сколько времени у тебя за-нял этот проект?

Суммарно на все ракурсы ушло два дня. В основном это моделирование, со-гласование формы стойки ресепшн,

и ракурсов, переделки и пререндеры. Некоторые модели, как и материалы, взяты из библиотек, что-то сделано под проект. Рендерится все, как правило, за одну ночь.

© Office Solutions, www.office-solutions.ru

© Мариан Фурникэ, изображения.

© Роман Зеленцов, фотографии и текст интервью.

2009 www.m-cg.ru 37

Авторыдмитрий Глазырин (Glazyrin) Евгений Сидельников (Ujean)

MATTE-PAInTInG / RETOUChInG / DESIGn

http://ujean-glazyrin.com

making of

MAkINg of the ANCIeNt teMPLe

38 www.m-cg.ru 2009

чАСТь ПЕРВАя: РОждЕНИЕ КОНцЕПТА

Сразу оговорюсь, что работа не иде-альна, не эталон, и описание касается лишь некоторых интересных вещей при ее создании.

Задача стояла изобразить Ancient temple (затерянный храм). Мне давно хотелось поработать со льдом и зимними окру-жениями. В данном случае хотелось его нестандартно подать, но в то же время пришлось поработать и с чистым белым льдом (вы это дальше увидите), и было даже немного жаль придавать ему мрач-ную ледяную фактуру.

Изначально хотелось сделать композ (camera mapping), но, как всегда, нехватка времени подвела. Хотелось сделать дви-жение камеры вертикальное — сверху вниз, показывая весь масштаб ледяной глыбы. Глядя сейчас на работу, я понимаю, что если бы у меня было больше времени и можно было бы вернуться назад, то я бы немного изменил композицию. Но в тот

making of

момент я выбрал вертикальный формат и ледяной ландшафт. Храм изначально представлялся в восточном стиле, так уж родилось в голове.

чАСТь ВТОРАя: ЭТАПы СОЗдАНИя

Если вы решили создать действительно хорошую работу, то нужно начинать с идеи. Многие новички берут фотогра-фию, дорисовывают немного, отталкива-ются от нее, получая в итоге работу. Или же создают проект в 3D пакетах, моде-лируют и потом начинают искать ракурс. Я не говорю, что это плохо, но всегда на-ступит момент, когда вы потратите три дня на поиск подходящей фотографии и не найдете. Есть техзадание, но нет ма-териала. Или есть, но не совсем то, что хотелось бы, и в итоге все печально. Или же сделаете хай-поли модели, а потом окажется, что часть моделей уходит на дальний план и излишняя деталировка перегружает сцену. Снова печально.

— Рождение концепта и композиции.

— Этапы создания.

nB! Свободное манипулирование рельефом.

MAkINg of the ANCIeNt teMPLe

2009 www.m-cg.ru 39

Так что рисование скет-чей — очень важный этап работы.

Это не обязательно дол -жен быть красивый конце-пт-арт, я, например, рисую не очень хорошо, поэтому беру бумагу, карандаш и рисую, как могу, в итоге продумываю варианты и набиваю руку постепенно. Конечно, можно рисовать и на планшете, можно продумать композицию, например в Vue, или из примитивов собрать и вы-брать ракурс камеры. Но суть в том, чтобы создать красивую композицию из-начально.

Фото льда

Фото льда

Фото льдаФото льда

making of

40 www.m-cg.ru 2009

Про композицию я напишу в другой раз, в этом нет острой необходимости, по данному вопросу достаточно материала. Вполне подойдет информация по компо-зиции в фотографии и живописи.

Итак, на бумаге нарисован примерный эскиз. Мы приступаем к поиску мате-риала. Основная за дача — найти лед. На ходим несколько вполне интересных кусочков.

Комбинируя и приводя их к единому целому, мы можем получать довольно

большие пласты текстуры льда. К при-меру, вот этот пласт размером более 2000 пикселей.

Очень симпатичный лед. Мне даже жалко потом было его тонировать, так что, воз-можно, с удовольствием создам работу, где лед будет белоснежным.

После этого на стоке я купил фотографию с плы ву щими льдинами. Их тре щины как нельзя лучше отображали водопад, ко -торый я хотел создать. Точнее, путь вы-текающей из него воды.

Комбинирование текстур льда

making of

2009 www.m-cg.ru 41

Затем я начал понемногу компоновать. Подробно описывать сложно, т. к. соб-ственно описывать нечего — собираем кусочки и путем обрезания, подгонки, регулировки трех слоев тонировки (о них ниже) все кропотливо подгоняется.

Вместо ластика я практически в 100 % случаев использую маски, всегда можно вернуть ту или иную часть исходника.

NB!Сейчас я хочу рассказать интересную штуку тем, кто придумал интересный концепт и ищет горы, скалы, льды нуж-ной формы. Мы решаем эту проблему довольно просто: рисуем кистью или шейпами форму нужной нам горы, скалы; создаем текстуру.

стоковая фотография

making of

42 www.m-cg.ru 2009

making of

2009 www.m-cg.ru 43

И через клиппинг маск начинаем заполнять этой текстурой форму, акку-ратно копируя, запол-няя и подгоняя кусочки нужных размеров. Таков один из путей к свободе творчества.

В целом, чем более разви-тыми навыками и количе-ством софта вы владеете, тем шире возможности вашего творчества.

Постепенно подходим к храму и моделируем его в максе. Можно было и лучше его создать, но, во-первых, поджимали сро ки, во-вторых, мои на-выки владения максом на момент написания ста тьи были еще на уров не на-чинающего. Мо дели руем довольно простой, но симпатичный тибетско-восточный храм.

Начинаем вписывать. К со жа лению, все это я делал уже в страшной спешке за пару часов до дэдлайна. Теперь нам нужно обмо-розить наш храм. Снег мы рисуем обычной кистью в режиме нормал при большом увеличении.Впоследствии я сделал на отдельном слое нойз и

making of

44 www.m-cg.ru 2009

наложил так, чтобы остались видны лишь белые частички, подтер через маску кое-где, и получилась общая подмороженая фактура.

NB!Еще одно хочу дополнить. Для каждого из слоев в своей работе я создаю три корректирующих слоя через adjustments clipping mask. Это level, brightnes / contrast, hue / saturation.

Двигаем ползунки в каждом коррек-тирующем слое, пытаясь максимально приблизить все элементы друг к другу по цветовой гамме, но при этом не забы-ваем, что ближние объекты контрастнее и насыщеннее дальних (по принципам воздушной перспективы).

Плавность контраста регулируется тоже маской, добавленной к корректирующему

слою. Так очень просто регулировать каждый слой, что открывает большие возможности для манипуляций.

ЭПИЛОГ

В итоге работа делалась пару дней перед самым дэдлайном, работа не без изъянов и дополнять можно долго, но пришлось оставить ее такой. Таковой ей и остаться, все косяки будут учтены в новых проектах. Если есть какие-то по-желания, чтобы я (Дмитрий Глазырин) или Евгений Сидельников (ujean) рас-сказали более подробно про создание какой-то работы или о каких-то ню-ансах, то ждем ваши предложения на [email protected]. Мы с удовольствием напишем еще мейкинг оф.

making of

2009 www.m-cg.ru 45

MAkING Of The ANCIeNT TeMPLe

Дмитрий Глазырин (Glazyrin) Евгений Сидельников (Ujean)

making of

46 www.m-cg.ru 2009

Автор: Валерий Коваль e-mail: [email protected]

любите ли вы «StoRYBoARD»

таК, КаК люблю егО я???

рубрика Валерия Коваля

48 www.m-cg.ru 2009

Что такое раскадровка (storyboard), пожалуй, лучше Федора Савельевича Хитрука и не скажешь: «Раскадровка» — это рассказ о фильме в серии рисунков, визуальная модель времени. Я всегда работаю так: сначала делаю маленькие, величиной с почтовую марку, рисуночки, в которых конспективно излагаю ход событий, нарастание, развязку. Это позволяет увидеть фильм в целом, разработать первоначальную концепцию монтажа, композицию кадров, мизансцены. На

этапе раскадровки происходит также работа художникапостановщика над образами и стилистикой будущего фильма, определяется характер музыки и шумов к каждому конкретному действию и настроению сцен».

Это определение раскадровки подходит к анимационному, игровому, музыкальному, документальному и даже рекламному фильму. Я раскадровкой профессионально занимаюсь с 1989 года (то есть почти 20 лет). Первый опыт получил сразу по окончании курсов аниматоров на студии «Пилот». Тогда мы начали работу

ЛЮБИТЕ ЛИ Вы «STORY-BOARd» ТАК, КАК ЛЮБЛЮ ЕГО я???Автор: Валерий Коваль e-mail: [email protected]


2009 www.m-cg.ru 49

над первым советскоиспанским анимационным сериалом «МАССАГРАН» — 14 серий по 26 минут. До нас этого никто в СССР не делал, и мы, как первопроходцы, ввязались в бой, набивая на ходу шишки, делая глупейшие ошибки, переделывая по ночам и накапливая самое драгоценное (вовсе не деньги) — опыт. Нам этот сериал дался не легко, потом я узнал, что по общепринятым стандартам в месяц на «правильных» студиях выпускают по одной серии, то есть примерно полтора года на весь сериал, а у нас ушло шесть лет, но каких!!! За это время в стране столько всего произошло!

Как происходит работа над раскадровкой? Обычно это зависит от режиссера, сценариста, оператора и художникапостановщика, но самый важный человек в процессе это, конечно, режиссерище! Он приходит ко мне со стопкой исписанных листов (обычно 6090 страниц) — это режиссерский сценарий, который пишется на основе литературного сценария и отличается тем, что режиссер там излагает свое особое видение данного материала, дополняя его описанием работы камеры, эффектами, диалогами героев и многими другими деталями и нюансами, которые потом должны войти в фильм. Моя цель в кратчайшие сроки превратить буквы в рисунки (это иногда похоже на сумасшествие, но мне нравится). У режиссеров требования бывают самые разные: одни все доверяют оператору, и мне приходится подстраиваться под него и его видение происходящего в кадре, другие сами делают подробнейшую черновую раскадровку всего фильма (с такими работать одно счастье), но таких у нас

мало. Причина, видимо, кроется в том, что сам предмет — «раскадровку», преподают у нас коекак, поверхностно, как вовсе необязательный (а это неправильно), и частенько потом мне приходилось выпускникам ВГИКа с нуля рассказывать, что есть раскадровка и зачем она нужна вообще. У нас принято катить «бочки» на забугорное кино — у них вон, какие бюджеты, гонорары и т.д., я тоже так считал, пока не поработал


50 www.m-cg.ru 2009

вместе с зарубежными киношниками. Там как раз правильно считают, что фильм должен быть готов, разработан и смонтирован в «черне» до начала съемок, и на это уходит пол, а то и полтора года.

И действительно, ведь отрисовать, проиллюстрировать и даже смонтировать будущий фильм, проставив примерный тайминг на статичных картинках, гораздо выгоднее

и эффективней, чем снимать кино и дописывать сценарий прямо на площадке (у нас частенько именно так и происходит), когда задействована куча людей, техники, и все это стоит безумных денег. Силами режиссера и небольшой постановочной группы правильно и выгодно все предварительно разработать на бумаге, а когда материал выверен и проверен десять раз, собрать всю съемочную группу, и за дветри недели снять шикарное кино (так обычно там и работают).

Нашим кинематографистам еще многому нужно поучиться у зарубежных коллег по киноцеху.Как правило, до начала работы над «чистовым» сторибордом, художниксторибордист совместно с режиссером и операторомпостановщиком рисует «черновой» сториборд (предварительные почеркушки, или «огурцы», размером со спичечный коробок), в котором отражают все, что потом хотят увидеть на экране: движение в кадре, наезды, отъезды, переплывы, работа камеры. Все это обычно сопровождается комментариями и заметками на полях. Прежде всего, до начала работы нужно выяснить размер кадра (соотношение сторон). Существует два основных размера кадра: телевизионный — соотношение сторон 3 Х 4 и кинокадр — 9 Х 16. Сториборды делают для рекламных роликов, музыкальных клипов, заставок, анимационных фильмов, художественного и документального кино. Выполняют их обычными графическими средствами (карандаш, тушь, перо, кисточка), как правило, этого бывает достаточно для того, чтобы съемочная группа понимала и видела, что


2009 www.m-cg.ru 51

происходит в кадре. Часто, особенно в рекламных роликах, от сторибордиста требуют исполнения в цвете (и вылизать получше) — на самом деле это задача того, кто создает концепты, эскизы декораций и костюмов.

В этом случае на вас просто хотят сэкономить или положить ваши деньги себе в карман (у нас это распространено). Чтобы такого не случалось, предварительно до начала работ нужно составить и заключить договор с заказчиком, в котором по пунктам будет все прописано: качество, количество, сроки и стоимость работ. Для «парадных» сторибордов часто используется планшет и цифровое перо, но простая бумага и карандаш всетаки более подвижный и неприхотливый материал, который всегда под рукой, а сториборды, если нужны, то, как правило, срочно, обычно «вчера». Самые распространенные ошибки для начинающих сторибордистов — это неумение мыслить кадром, когда в одном рисунке нужно отобразить самое важное, происходящее в кадре, многие впадают в ступор, что рисовать, ведь есть начало, само действо и конец сцены, а все предпочтительно отобразить в одном кадре. Ну и еще не мыслить как художниккомиксист, сториборд и комикс — это разные вещи. В сетях всемирной паутины есть много сайтов, посвященных сториборду, методам работы и средствам,

с обязательными форумами и обсуждениями, к сожалению, самые интересные на английском языке (чуть ниже я представлю ссылки на некоторые из этих сайтов).

Самое большое счастье сторибордиста — это когда твоя работа на сто процентов совпадает с происходящим на экране во время премьеры фильма (у меня это счастье было на премьере фильма «Человек, который знал все» в июле). Чаще всего сториборд дополняется и переделывается в производстве раза тричетыре. Сама работа над фильмом — это живой и творческий процесс, решения приходят прямо во время работы и тут же отображаются на бумаге.


52 www.m-cg.ru 2009

Вот обещанные ссылки на сайты.

Сайт, посвященный проблемам сторибординга, http://karenjlloyd.com/blog/home/

сториборды и лейауты к анимационному фильму «Вверх» http://threefingersholdthepen.blogspot.com/

сториборды к фильму «Фантастическая четверка» http://homepage.mac.com/damaggio/PhotoAlbum23.html

сториборды к фильму «Железный человек» http://homepage.mac.com/damaggio/PhotoAlbum30.html

сториборды к фильмам «Индиана Джонсон 4» «Атака клонов» и еще что-то...

http://homepage.mac.com/damaggio/PhotoAlbum6.html

сториборды ко всем четырем «Терминаторам» http://www.terminatorium.com/storyboards.htm

Мы планируем сделать эту рубрику в журнале постоянной, и если у вас бу-дут возникать вопросы по поводу произ-водства сторибордов и прочего, пишите, спрашивайте, по возможности всем от-вечу и подскажу, что и как делать.

Всех интересующихся и сочувствую-щих приглашаю посетить мой блог http://smf-koval-63.blogspot.com/, где я выкладываю последние три года свои работы для кино, есть у меня еще живой журнал http://63koval.livejournal.com/, там я пишу в основном о новинках ани-мации, выкладываю ссылки на учебники и пособия, блоги интересных мне худож-ников. Буду рад общению и новым дру-зьям.

ЛЮБИТЕ ЛИ Вы «STORYBOARd» ТАК, КАК ЛЮБЛЮ ЕГО я???

Автор: Валерий Коваль e-mail: [email protected]


Storyboard templates http://karenjlloyd.com/blog/free-storyboard-template-downloads

2009 www.m-cg.ru 53

Традиционный ежегодный конкурс World of CorelDRAW – «Symbol 2010», стартовал на днях в России.

Организатор конкурса – интернет-портал POWERCLIP.RU при содействии компании Corel.

В этом году организаторы конкурса пред-лагают всем творческим людям попро-бовать свои силы в теме «Symbol 2010». Эта тема выбрана организаторами кон-курса не случайно. Приближается новый 2010 год, который, мы надеемся, станет куда более богат на интересные события или свершения, чем уходящий 2009-й. Всем участникам конкурса предлагается

с помощью иллюстрации и своего твор-ческого таланта нарисовать то, что, по их мнению, будет являться символом 2010-го года. Это может быть как символ года по восточному календарю, так и любая дру-гая идея, которая, по мнению автора, мо-жет претендовать на это почетное звание.

Жюри конкурса выберет лучшие работы, а победителей наградит ценными призами.

В конкурсе World of CorelDRAW - «Symbol 2010» могут принять участие и профес-сионалы, и просто любители векторной графики. Кроме того, претендовать на по-беду в конкурсе могут даже целые кол-лективы авторов и студии дизайна.

CoReL и PoweRCLIP.RU Объявляют О старте КОнКурса woRLD of CoReLDRAw 2009

конкурс

58 www.m-cg.ru 2009

Главное требование – это использова-ние в творчестве CorelDRAW® Graphics Suite или, особенно если вы использу-ете в своем творчестве планшет, – Corel Painter®. С полным перечнем критериев, которым должны соответствовать работы, можно ознакомиться на сайте POWERCLIP.RU/COREL в разделе «Правила конкурса».

Работы на конкурс принимаются до 20 декабря. Все работы будут рассмотрены и оценены экспертной комиссией, в состав которой вошли специалисты корпорации Corel и POWERCLIP.RU. В процессе отбора будет приниматься во внимание мнения и комментарии посетителей сайта кон-курса, поэтому не забывайте оставлять свои замечания к тем работам, которые вам небезразличны.

Все призеры конкурса получат самые со-вершенные и современные программ-ные продукты для создания и обра-ботки графики – подарочное издание CorelDRAW® Graphics Suite X4 Anniversary Edition и сертификаты на бесплатное по-лучение следующей версии графического пакета CorelDRAW®. Призовой фонд не

ограничивается только этими призами.

Победителей ждут приятные сюрпризы, о

которых мы сообщим 16 декабря. Кроме

того, лучшие работы по традиции попадут

в галерею работ CorelDRAW.

Специальное юбилейное издание

CorelDRAW® Graphics Suite X4 Anniversary

Edition, включает в себя пакет CorelDRAW

Graphics Suite X4, широкоформатный гра-

фический планшет Wacom® Intuos®3 A6

Wide (4х6) и новое программное обеспе-

чение – блокнот эскизов Corel® Painter™

Sketch Pad.

Россия традиционно славится своими та-

лантами. Напомним, что к 20-летию гра-

фического редактора CorelDRAW® компа-

ния Corel проводила грандиозный меж-

дународный конкурс International Design

Contest, где в абсолютной категории по-

бедил наш соотечественник Алексей

Оглушевич с работой «Портрет с розой».

Регистрируйтесь и участвуйте в конкурсе!

ПУСТь И В ЭТОТ РАЗ ПОБЕДЯТ САМыЕ ТАЛАНТЛИВыЕ И ОДАРЕННыЕ АВТОРы!

www.PoweRCLIP.RU/CoReL

конкурс

2009 www.m-cg.ru 59

www.cgtalk.ru

www.dreamworksanimation.com

инструменты для реализации

СОЗдАНИЕ АНИМАцИОННОГО

ФИЛьМА

мОнстры прОтив пришельцев

62 www.m-cg.ru 2009


Путь сверхъестественного: студия Dre am Wor ks использовала Maya и Lustre, чтобы создать Доктора Тараканище, БОБа, Недостающее Звено, Насекомозавра, Гигантику и стереоскопический 3D- эффект в фильме «Монстры против пришельцев».

dreamWorks Animation SkG

(www.dreamworksanimation.com)Анимация и графика

Autodesk® Maya® softwareAutodesk® Lustre® software

сОЗдание анимациОннОгО Фильма «мОнстры прОтив пришельцев»dreamWorks Animation SkG

MONSTeRS VS ALIeNS ™ & © 2009 Dreamworks Animation L.L.C. All Rights Reserved.

2009 www.m-cg.ru 63


О ПРОЕКТЕ

Все та же старая история: парень встре-чает девушку, после чего в нее попадает ядовитый метеорит, и она немедленно вырастает больше, чем на 15 метров, встречает безумных монстров и спа-сает мир от инопланетного вторжения. Таков сюжет последнего анимационного фильма студии DreamWorks «Монстры против пришельцев». Это первый фильм, полностью разработанный и созданный с использованием стереоскопического 3D-эффекта и, по-видимому, не послед-ний. Глава студии Джеффри Катценберг уже объявил, что все будущие картины будут сниматься именно таким образом. А, по словам постановщика стереоэф-фектов Фила Макнелли (Phil «Captain 3D» Mcnally) и художника-постановщика Дэвида Джеймса, это означает, что Autodesk Maya и Autodesk Lustre будут играть значительную роль в производ-ственном конвейере DreamWorks.

ЗАдАчА 1: РАЗРАБОТКА В ТРЕх ИЗМЕРЕНИях

«Разработка в трех измерениях зна-чительно отличается от последующего воплощения задуманного в 3D, — твердо сказал Фил Макнелли. — Когда Джеффри Катценберг дал нам понять, что 3D-разработка станет приоритетом для будущих проектов DreamWorks, мы знали, что нам нужно будет опреде лить, какие инструменты понадобятся для них». Для этого команда аниматоров

Dream Works решила оглянуться на свое не столь отдаленное прошлое. Дина-мичный анимационный фильм «Кун-фу Пан да», номи нированный в 2008 году на «Ос кар» был переработан с использо-ванием стереоскопического 3D-эффекта. По словам Макнелли, «Нам пришлось буквально вернуться к планшету, и во-образить, как фильм мог бы выглядеть, если бы с самого начала разрабатывался в 3D. Затем мы сравнили обе версии, чтобы спланировать возможный подход к «Монстрам против пришельцев». Мы также знали, что для подобной работы


64 www.m-cg.ru 2009


Абсолютно необходимо, чтобы наши худож-ники имели возможность видеть, как объекты должны выглядеть в трехмерном пространстве. Единственное место, где мы смогли бы это сде-лать — внутри Maya.

Фил Макнелли, постановщик сте рео эффектов

студии DreamWorks Anima tion SKG


2009 www.m-cg.ru 65

ЗАдАчА 2: ОСВЕщЕНИЕ В ТРЕх ИЗМЕРЕНИях

У художника-постановщика DreamWorks Дэвида Джеймса задачи в области 3D-разработки несколько отличаются от целей Фила Макнелли, но они не менее впечатляющие. Не забывайте, что, как бы там ни было, это совершенно новый способ работы.

«Это как «Свет, камера, мотор!», — говорит Джеймс. — В нашем производственном конвейере мы сначала снимаем фильм, а потом прорабатываем освещение. Каждый раз делается множество при-готовлений для того, чтобы убедиться, что движение идет в правильном на-правлении. Однако, процесс проработки освещения сочетает в себе творчество, технологичность и многократность и потому требует участия множества ко-манд, чтобы работа была сделана. Эти команды должны действовать как вы-сокопрофессиональные компоновщики, по с та новщики и «цифровые осветители». Когда над проектом работает так много людей, часто случаются несовпадения в освещении от кадра к кадру. К счастью, у нас есть Autodesk Lustre, который по-могает нам полностью отслеживать общие изменения освещения, цветовой коррекции и S3D».

РЕшЕНИЕ 1: AUTOdeSk MAYA

Несмотря на то, что и Макнелли, и Джеймсу очень нравятся их инструменты


в 3D абсолютно необходимо, чтобы наши художники имели возможность ви деть, как объекты должны выглядеть в трех-мерном пространстве. Единствен ное сре дс тво, с помощью которого мы смогли бы это сделать — Maya».

Такая задача впервые возникла в работе над «Монстрами против пришельцев», и к ней прилагалось множество сложных персонажей, которых необходимо было разработать в 3D. Макнелли объясняет: «Если вы хотите, чтобы персонаж вы-глядел в 3D хорошо, а не как картонная фигурка или непропорциональный уродец, вам нужно дать ему достаточно пространства для действия, не подавляя при этом ощущения зрителя. Используя 35-милиметровые трехмерные линзы, вы часто попадаете в ситуации, когда приходится увеличивать глубину кадра, чтобы персонаж выглядел объемным и реалистичным. Это может быть очень не-приятно для человеческого глаза».

Если вы считаете, что все это огромное количество работы проделано только лишь для того, чтобы публика разгля-дела любой возможный ракурс Доктора Тараканище, БОБа, Недостающего Звена и странной Гигантики, вы ошибаетесь. Стереоскопический 3D-эффект (S3D уже не повод для шуток. Разработка в S3D дает возможность изображению разви-ваться в полноценный инструмент разви-тия сюжета. А когда S3D служит сюжету, он с радостью будет принят публикой, а в этом бизнесе, если нечто прини -мается, его ждут.

66 www.m-cg.ru 2009


от Autodesk, оба они намеренно делали многое вручную, чтобы добиться от Maya и Lustre именно того, что им требовалось.

Говорит Макнелли: «Мы разработали в Autodesk Maya инструменты для того, чтобы измерять расстояния в сценах и затем преобразовывать эти расстоя-ния в разделенное стереоизображение. Таким образом стереоэффект создается в кинотеатре. Мы используем многока-нальную систему, которая позволяет вы-делить ключевого персонажа, добавляя ему стереоэффект для более реалистич-ного вида и звучания, но несколько за-глушая остальных героев. Мы берем один стереоканал для главных героев, другой для более незначительных персонажей и элементов и, возможно, третий для фона, после чего собираем их все вместе в сцену, которая становится гораздо более реалистичной и удобной для восприятия человеческим глазом. И, опять же, для того чтобы все получилось, мы должны точно понимать, что делаем в трехмер-ном пространстве. Точно также, если вы хотите вести машину, то вам нужно ви-деть дорогу. Это и есть та информация, которая нам необходима перед началом рендеринга. Единственный инструмент, с помощью которого мы можем ее полу-чить — это 3D-визуализатор в Autodesk Maya».

В частности, сильное различие в раз-мерах героев «Монстров против при-шельцев» означает и различие в пробле-мах, с которыми сталкивается команда Макнелли, работая над их образами.

«Главная задача, которая стояла перед нами — соблюсти размеры, — говорит Макнелли, — Я имею в виду, что один из наших ключевых персонажей — пят-надцатиметровая женщина, а другой — десятиметровое насекомое. Когда ты понимаешь, что при этом остальные герои в общем-то нормальных разме-ров, то осознаешь, что скомпоновать то осознаешь, что построить кадр, снятый из-за плеча огромного персонажа, будет сложной задачей. Но, в конце концов, 3D добавило им глубины. К примеру, есть та-кая сцена с Гигантикой и ее нормального роста парнем, в которой мы смогли ис-пользовать стереоскопический эффект, чтобы отодвинуть героиню на задний план, дав парню больше пространства на экране. Эта сцена отличный пример того, как 3D может действительно расширить представление о том, что происходит в фильме».

РЕшЕНИЕ 2: AUTOdeSk LUSTRe

Выделить элементы так, чтобы на них падало особое внимание также очень важно для Джеймса и его команды художников-постановщиков. С боль-шими командами «осветителей», много-кратно повторяющимся процессом и часто меняющимся графиком большие расхождения в освещении сцен и персо-нажей почти неизбежны. Например, би-рюзового гелеобразного БОБа (сокраще-ние от Бензоат Остилизин Бикарбонат) Джеймс называет «энциклопедией

68 www.m-cg.ru 2009


К счастью, у нас есть Autodesk Lustre, который помогает нам полностью отслеживать общие изменения освещения, цветовой коррекции и S3D.


2009 www.m-cg.ru 69

физики све та», потому что в нем сочета-ется семь или восемь полностью само-стоятельных подходов к визуализации и составных слоев. «Используя четыре доступных в Auto desk Lustre канала, мы можем разделить героев, фон, ма-ски и визуальные эффекты, — говорит Джеймс. — Мы можем легко добавить тени, исправить цветокоррекцию и уси-лить глубину восприятия атмосферы. Это не просто изменения уровня освещен-ности, или цветовой температуры — мы можем работать комплексно, используя маску: изменить всю анимацию разом в реальном времени, переходя от кадра к кадру, чтобы устранить несоответствия персонажей и фона. В Lustre их можно скорректировать, сразу, как только за-метишь. Это очень ценно, особенно в работе над стереоэффектом».

Джеймс также использует Lustre, чтобы убирать «стереоскопических призраков» — проблемы, которые возникают в визу-ально глубоких кадрах, нарисованных с высокой контрастностью, когда независи-мые левые и правые точки изо б ражения пропускают свет друг через друга. Lustre

Autodesk, Maya и Lustre являются либо зарегистрированными товарными знаками, либо то-варными знаками компании Autodesk, Inc. и/или ее дочерних компаний и/или филиалов в США и/или других странах. Все остальные названия и товарные знаки принадлежат соответствую-щим владельцам. Компания Autodesk оставляет за собой право изменять характеристики продуктов в любое время без уведомления, а также не несет ответственности за возможные ошибки в данном документе.

© 2009 Autodesk, Inc. Все права защищены.

Consistent Software Distribution - эксклюзивный дистрибьютер Autodesk направления Media and Entertainment. Подробнее на www.consistent.ru

позволяет вставлять компенсирующую маску позади зон, в которых «призраки» наиболее заметны.

РЕЗуЛьТАТ

Теперь, когда «Монстры против при -шельцев» на экранах, вы, должно быть, думаете, что Макнелли и Джеймс отри-нут прочь свои заботы и горести, но нет отдыха для таланта, даже в условиях ми-рового финансового кризиса. Глава сту-дии DreamWorks Джеффри Катценберг объявил, что разработанные в 3D ани-мационные фильмы будут выпускаться и дальше.

А это означает, что впереди еще много работы для таких людей, как Фил и Дэвид. Студия уже приступила к работе над фильмами «Как воспитать своего дракона» и «Шрек-4», и они оба дадут нам возможность оказаться го-раздо «ближе» к экранам кинотеатров. И, независимо от того, что случится Autodesk Maya и Autodesk Lustre выручат их создателей.


70 www.m-cg.ru 2009

www.cgtalk.ru

вредные советы


Профессиональный состав кафедры Вредности:

Александр Степанчиков, Михаил Иваненко, Дмитрий Паркин, Влад Костин, Эдуард Борисов, Дмитрий Сорокин, Альберт Новиков, Юка Прохорова, Павел Липнягов, Павел Петренко, Вадим «Molotov» Бахлычев, Дэн Фокс, Максим Михеенко и наши друзья, и боевые товарищи

вредные сОветы От лучших худОжниКОв

72 www.m-cg.ru 2009


1 ЗАВАЛИТЕ СРОКИ

Это самый действенный способ потерять клиента надолго. При

заваливании сроков на крайне продол-жительное время можно потерять кли-ента навсегда и испортить себе репута-цию на долгие годы. Поймите, что, если делать свою работу вовремя или даже чуть быстрее, то этот заказчик будет на

ИТАК, САМыЕ ВРЕдНыЕ СОВЕТы ОТ ЛучшИх худОжНИКОВ:

Специально для Magic CG именитые художники обобщили свой опыт, чтобы поделиться с вами всем самым важным. По нашим подсчетам, пе-ред вами наработки более чем 85-летнего (сум-марно) опыта работы в игровой индустрии. Двадцать три Ключевых Вредных Совета, чест-ное исполнение которых гарантирует вам много свободного времени и отличное настроение!

вас молиться и захочет с вами работать много-много и долго-долго. И даже если вы завалите на пару дней сроки, скорее всего, он поругается, но все-таки даст еще задания в будущем. Поэтому надо заваливать сроки четко — вначале клят-венно обещать каждый божий день, что «все, все — уже круто получается, завтра точно пришлю» (применять несколько раз), а потом пропасть на недельку-две,

«Ты все сможешь придумать сам, в том числе и анатомию»

негласные сОветы От прОФессиОналОв игрОвОй индустрии:

2009 www.m-cg.ru 73


выключив/сменив ICQ, телефон и адрес. Эффект гарантирован. Вскоре у вас будет полно свободного времени.

2 ОСТЕРЕГАйТЕСь ИдЕй

Жирные уродские существа вроде монстров из Doom III

всегда будут в моде и всегда крайне вос-требованы в любых играх, где нужно убивать. Чем жирнее, тем востребован-нее для клиента, а значит, и для игрока. Научитесь штамповать их на конвей-ере Zbrush в реальном времени (1 урод = 1 рабочая смена) — и вы всегда смо-жете заработать себе на буханку хлеба. Остерегайтесь крутых необычных идей — только проверенные черепа и кро-вища, обязательно изъеденная червя-ками плоть.

3 НЕ СЛушАйТЕ

Во время работы над проектом никогда не слушайте мнения

других художников и моделеров, пом-ните, они — зло. Они сидят и видят, как бы отобрать у вас этот заказ и забрать его себе. Поэтому все их советы притянуты за уши и направлены на разрушение ва-шей работы, а не на помощь! Любой дру-гой художник — потенциальный конку-рент. Хороший художник — ваш потенци-альный убийца вдвойне. Просят подкор-ректировать анатомию или убрать эти глупые огоньки — всего лишь завидуют оригинальному видению и изящным ар-тистическим решениям, не слушайте их!

4 И НАОБОРОТ

Вашей девушке/маме/бабушке с вами нечего делить на рабо-

чем фронте, поэтому они выскажут ис-кренне все, что думают о вашей работе. Всегда молитесь на «авторитетные» мне-ния друзей, мам, бабушек, соседа Васи, зашедшего взять у вас соль. Плохого они никогда не посоветуют! Слушайте их и вносите все их пожелания в концепт/модель, не оставляя ни одного без вни-мания.

5 БЕЗжАЛОСТНО ЗАИМСТВуйТЕ

Все, что можете — от какой-нибудь прикольной идеи до са-

мой бессовестной ее реализации. Помните, что ничего нового придумать нельзя, все новое — хорошо забытое ста-рое. Поэтому откройте работы классиков, живо сдирайте концепты голливудских фильмов 1975-1990-х годов: там про-сто кладезь уникальных идей, которые принесут вам славу и деньги.

74 www.m-cg.ru 2009


6 СЕРьЕЗНО уВЛЕКИТЕСь АНИМЕ

Потом легко можно будет объ-яснить свои неудачи тем, что

зритель / клиент неадекватен и тен-такль в попе — самая крутая тема из всех возможных в представлении яой-ниндзю-восьмиклассника.

7 дЛя МОдЕЛЕРОВ И ТЕКСТуР-щИКОВ

Всегда растягивайте развертку объекта, как можете. Долой прямые ак-куратные кусочки, ну сколько можно их видеть изо дня в день во всех играх! Красивый checker на модели не показа-тель ее качества, как и классически на-строенный рояль на скучном концерте. Рвите, перемешивайте, разделяйте раз-вертку так, чтобы она напоминала худо-жественное произведение и все буйные страсти в вашей голове. Позже текстур-щик точно не уснет от скуки, разбирая, что где у вашей развертки, словно китай-ский паззл.

8 ЗАБЕйТЕ НА РЕФЕРЕНСы!

Сбор референсов придумали лентяи, которым надо было

как-то оправдать просиженные в интер-нете часы! Вы все сможете придумать сами, в том числе и анатомию, и сверх-инновационные концепты! Зачем копи-ровать внешний вид и строение бочки/здания/самолета из учебников, вы ведь не инженер, а художник. Так творите!

9 НИКОГдА НЕ РИСуйТЕ НА-БРОСКИ

Для своих трехмерных моделей, если вы моделер! Это не ваша специ-альность, пусть рисуют эстеты, которым не хватило сил и труда освоить 3ds max полностью. Вам не нужны бумажки — у вас вся модель в голове, так стройте её сразу полигонами. Сэкономленное время можно потратить на пиво с друзьями.

10 дИСцИПЛИНА НЕ дЛя ТВОРчЕСКИх ЛЮдЕй

А вы творец, не забывайте об этом! Залитая пивом рубашка и гряз-ные носки как ничто другое сближают творческих людей и выделяют их из се-рой толпы! В банк вас работать, конечно, с таким дресс-кодом не возьмут, но зато в ICQ вы всегда можете быть самым кру-тым крутаном на свете.

2009 www.m-cg.ru 75


11 МНЕНИЕ АРТ-дИРЕКТОРА — НИчТО

Клиент выбрал именно вас за вашу индивидуальность и непо-вторимость. Даже если арт-директор го-ворит, что в вашей модели нет ни капли похожего на исходный скетч, не слу-шайте! Это работа у него такая, докапы-ваться до всего на свете. Да он просто за-видует вашим навыкам и таланту!

12 ЗОЛОТОЕ ПРАВИЛО

негласно соблюдаемое всеми успешными худож-

никами в мире (за исключением разве только китайцев и японцев) — для ра-боты нужно Вдохновение! Самый потря-сающий арт создается не долгими ра-бочими днями, а в последнюю ночь пе-ред сдачей его клиенту, когда творец су-дорожно подпирает глаза спичками и вы-пивает тридцать третью кружку кофе.

Знайте, мы работаем не на заводе, и вы творческая натура. Не забывайте напо-минать об этом зажравшемуся клиенту и при плохом результате обязательно все валите на отсутствие Вдохновения (всегда активно приводите в пример А.С. Пушкина).

13 РИСуя ТЕКСТуРы, ПОМНИТЕ

Яркие цвета вроде кислот-но-зеленого или ярко-желтого — ваши лучшие друзья. Совместив в текстуре как можно больше таких сочетаний, вы гарантируете особое внимание к своей модели и эпилептический припадок у арт-директора.

14 МЕСТО дЛя ФАйЛОВ

Старайтесь хранить все свои рабочие файлы в

папке «Мои Документы». Так всегда по-ступают настоящие профи! Каждый раз после формата диска С для переуста-новки Windows у вас будет шанс начать все сначала и отточить свое кунг-фу в очередной раз.

15 БОЛьшЕ КРЕАТИВА!

Примерять законы на-шего мира на тот, что по

другую сторону экрана, где все не как у нас — удел самых черствых ботаников! Колеса в гоночных симуляторах делайте

76 www.m-cg.ru 2009


квадратными (так за землю лучше це-пляются углами, да и полигоны сэконо-мите), а меч — пушистым: не зарубим, так пыль вытрем. Меньше логики, больше креатива!

16 ВАжНый МОМЕНТ

Люди ждут ваших мыслей! Обязательно откоммен-

тируйте каждую работу на любом фо-руме по компьютерной графике, не стес-няйтесь в комментариях и не скромни-чайте, просто пишите все, что думаете. «Ммм гыы отстой! ну я не понял че это такое» или «омг баян какой-то!» — отлич-ный комментарий к свежему концепту из Doom IV.

17 НИКОГдА НЕ ПРИЗНАВАйТЕ Ку-МИРОВ!

Все они такие же люди, как вы сами — из плоти и крови. Да и, пожалуй, вы, навер-ное, все же круче. И да, мы все знаем, что вы бы сделали арт для Gears of War на-много лучше, чем эти лентяи и оболтусы из Epic Games, если бы у вас:

а) был компьютер мощнее;

б) была уйма свободного времени;

в) разумеется, если бы ваша мама не за-прещала сидеть за компьютером до того, как вы сделали домашнее задание по ге-ометрии.

18 НЕ ВОЛНуйТЕСь

Если вы не успеваете сдать задание в срок —

все нормально, просто некомпетент-ный заказчик не смог правильно оценить требуемое время и не учел кучу важных мировых факторов вроде того, что поза-вчера был день рождения у вашего брата Леши, а сегодня вышла «King’s Bounty: Принцесса в доспехах».

19 «С 8 МАРТА, МАМА!»

Знаете о грозном серьез-ном документе под на-

званием nDA, который нужно подписать кровью перед каждой серьезной рабо-той? После чего никакой арт нигде по-казывать нельзя и вообще молчать как рыба. Все это ерунда, разве вы не знали, что он не распространяется на ваших родственников, друзей, соседей — лю-дей далеких от цифрового искусства, но

2009 www.m-cg.ru 77


очень желающих оценить всю глубину вашей крутости?! Помните, очередной сделанный вами монстр отлично смо-трится на открытке «С 8 марта, мама!» и будет очень эффектным и экономичным подарком.

20 ПОМНИТЕ

Самый главный и ответ-ственный процесс — на-

несение последних штрихов на готовую модель. А значит, как только вы сделали сырую болванку для своего персонажа, не тормозите, а сразу начинайте его де-тализировать! Не важно, что руки и ноги выглядят как цилиндры, а голова — это просто сфера. Вы ведь сами знаете, что главное — детали! Закидывайте в Zbrush и доводите модель до предела, начинать рекомендуем с морщин, пор и шрамов!

21 О СОТРудНИчЕСТВЕ

Если вы следуете нашим советам от и до, то следу-

ющего пункта в принципе не может быть, но если вы что-то вдруг упустили или — о Боже! — вы настоящий талант, то вполне можете обнаружить в своем почтовом ящике письмо с предложением о сотруд-ничестве от Blizzard Entertainment или Epic Games. В таком случае строжайше не рекомендуем отвечать им сразу же, а по-дождать для порядка пару недель и по-том ответить на своем родном языке. Вы не должны знать английский, это они должны знать язык, на котором вы

разговариваете. Ведь именно они нужда-ются в вашем гениальном творчестве!

22 НЕТ - ГОРячИМ КЛА-ВИшАМ!

Никогда не назначайте горячие клавиши во время работы. То, что это ускоряет работу — всеобщее за-блуждение, такое же, как, скажем, то, что Эверест — самая большая гора в мире! Намного удобнее пролезать через де-сятки менюшек, чтобы найти заветную команду. Да и заодно память освежите!

И, НАКОНЕц, ГЛАВНОЕ ПРАВИЛО:

23 САМОЕ ВАжНОЕ

Смиритесь с тем, что вы гений! И все остальные

смирятся со временем! Несогласных шлите лесом. Ждем вас на форумах ком-пьютерной графики нашей необъятной страны.

чтобы стать достойным игровым художником, востребованным и уважаемым, получать круп-ные заказы и участвовать в создании самых неанонсированных игр, нужно пройти через очень многое. Опыт, порой даже негативный — тоже опыт. Мы расспросили ведущих отече-ственных разработчиков о том, какие вредные советы они дали бы будущим мастерам пера и планшета. В меру серьезно, в меру с юмо-ром. Все это как минимум интересно и полезно. Возможно, где-то вы даже узнали себя (как и мы сами, не скроем). И очень надеемся, что наши советы помогут вам стать чуточку лучше в профессиональном плане.


78 www.m-cg.ru 2009

перекресток странника

суррОгаты80 www.m-cg.ru 2009

СЮЖЕТ

В 30-е гг. XXI в. в Америке была создана новая технология, позволяющая чело-веку жить в искусственном теле, управ-ляемом дистанционно. Человек ложится в специальное кресло; к его голове подключаются электроды; и сигналы, идущие от мозга, передаются роботу, так называемому «суррогату», который становится альтер эго своего хозяина. Робот оснащен системой датчиков, за-писывающих ощущения, которые мгно-венно передаются хозяину.

Робот изготавливается по специфи-кациям заказчика: если мужчина за-хотел использовать робота-суррогата с

Режиссер: Джонатан Мостоу

Сценарий: Роберт Вендитти, Бретт Уэлделе, Майкл Феррис, Джон Д. Бранкато

Продюсер: Макс Хэнделман, Дэвид Хоберман, Тодд Либерман

Композитор: Ричард Марвин

Киностудия: Touchstone Pictures / Mandeville Films / Road Rebel

В ролях: Брюс Уиллис, Рада Митчелл, Винг Рэймс, Розамунд Пайк, Майкл Кадлитц, Нед Вон, Дженнифер Олден, Джек Нозуорти, Девин Рэтрэй, Джонатан Артур, Тэйлор Коул, Роджер Диллингэм-мл., Мишель Хопкинс, Рэйчел Стерлинг


2009 www.m-cg.ru 81

женской внешностью (и соответствую-щим набором ощущений) — любой ка-приз за ваши деньги.

Первоначально роботы-суррогаты за-думывались как подспорье инвалидам, которые могли бы с их помощью вести полноценную жизнь. Однако к середине ХХI в. 92 % взрослого населения планеты стали владельцами или арендаторами суррогатов. Люди используют суррога-тов не только тогда, когда хотят влезть на опасную скалу без риска для жизни. Они отправляют роботов на работу и дистанционно управляют ими из дома. Они знакомятся и заводят любовников с помощью суррогатов.

Благодаря этому изобретению измени-лось отношение людей к расовым и по-ловым проблемам. Например, к середине ХХI в. в авиации стало гораздо больше женщин, которые работали с помощью суррогатов-мужчин. А в 2042 г. некий политик, баллотирующийся от округа, в котором преобладали афроамериканцы, создал для себя чернокожего суррогата, поскольку сам был белым, — и победил на выборах.


Изменилась и юриспруденция. Число убийств и других преступлений против личности радикально сократилось, и тюрьмы опустели. Ведь люди практиче-ски перестали выходить из домов и везде стали посылать вместо себя суррогатов.

Изменилось отношение к курению и ал-коголю. Хозяева, лежащие в кресле, мо-гут наслаждаться хорошей сигарой или крепким спиртным напитком через сур-рогата, без угрозы для легких и печени. Более того, теперь медицинская и табач-ная промышленность проводят совмест-ные рекламные акции «Ответственный подход к курению — использование суррогата».

82 www.m-cg.ru 2009

Люди стали более разобщены и еще сильнее утратили связь с реальностью. В 2039 г. произошли массовые волнения, так называемые «суррогатные мятежи», но единственное, чего добились мятеж-ники, — того, что всю полицию пере-вели на обязательное использование суррогатов во время патрулирования и оперативно-розыскных работ. И так продолжалось до 2054 г., когда в цен-тре метрополиса Джорджия произошел странный инцидент: некий террорист начал убивать не только суррогатов, но и их операторов.

Выясняется, что это первое убийство в Джорджии за последние 15 лет. Дело поручают агенту Гриру — опытному де-тективу, который, однако, привык рабо-тать через своего суррогата, не выходя из дома.


Дело оказывается опаснее, чем кажется на первый взгляд. Грир настаивает на встрече с руководителями корпорации, производящей роботов, и пытается вы-яснить, каким образом можно убить хо-зяина через его суррогата. И буквально сразу же после этого за ним начинается охота. Суррогат Грира выведен из строя, сам он чудом остается жив, поскольку успевает отключиться в последнюю секунду.

Герою приходится встать с удобного кресла и заняться расследованием по-настоящему. И чем дальше он занима-ется этим делом, тем глубже погружается в паутину интриг и тем больше уверен в том, что конечная цель неуловимого пре-ступника — отключить всех суррогатов и заставить людей самих решать свои проблемы...

2009 www.m-cg.ru 83

РОЖДЕНИЕ ИДЕИ. КОНЦЕПТ

Автор графического романа «Суррогаты» Роберт Вендитти — выпускник универ-ситета Флориды, политолог и специалист по английской литературе. В 2002 г. Вендитти пришел в издательство Top Shelf Productions, специализирующееся на альтернативных комиксах, и пред-ложил им проект «Суррогатов», который, по его уверениям, родился из размыш-лений о том, как люди утрачивают связь с реальностью из-за Интернета: «Если человек искусственно создает себе но-вый имидж и пользуется им в Интернете, ему уже не хочется быть собой. И я начал


размышлять о том, что может случиться, если эти искусственные персоны обретут плоть и кровь».

В марте 2007 г. кинокомпания Disney приобрела права на «Суррогатов», но зато сразу же приступила к разработке проекта экранизации. Сценарий зака-зали кинодраматургам Майклу Феррису и Джону Бранкато, которые раньше рабо-тали над третьим «Терминатором».

К осени 2007 г. проект начал обретать конкретные очертания. На роль главного героя, полицейского агента Грира, студия пригласила Брюса Уиллиса, у которого появилось окно в съемочном графике.

Снимать было решено в Массачусетсе. В 2005 г. в этом штате был принят закон, снижающий налоги для съемочных групп, поэтому создатели фильма присматри-вали натуру в Бостоне и пригородах. В Уорчестере им приглянулось здание бывшего суда, в Тонтоне — старая школа. Местные власти радостно приветство-вали съемочную группу: раньше в их краях работали только телевизионщики да постановщики малобюджетных лент.

В апреле 2008 г. работа закипела. В по-луразрушенном здании старой школы строители декораций создали реали-стичное убежище бунтовщиков — тех, кто считает суррогатов богопротивным явлением и готовит восстание против общества. Отдельно снималась сцена въезда героя на территорию коммуны: статисты в камуфляжной форме с та-туировками и автоматами наперевес стояли перед КПП с объявлениями: «Вход

84 www.m-cg.ru 2009

разрешается только людям» и «Вас бу-дут сканировать». Снимался эпизод, где перед КПП приземляется вертолет.

Через несколько дней в предместье Северный Уэйланд снимали сцену, действие которой происходит в штате Колорадо: все машины, стоявшие на улице во время съемок, были с колорад-скими номерными знаками. Режиссеру приглянулись не только местные кра-соты, но и местные жители: он попросил нескольких человек сыграть самих себя на заднем плане.

Еще через несколько дней в городке Хоупдейл, в 40 км от Бостона, сни-мали несколько сцен-экшен — погоню, взрыв вертолета, столкновение машин. Местные пожарные, тушившие огонь после каждого дубля, потом расска-зали, что им строго-настрого запретили подходить к Уиллису и просить у него


автограф, чтобы не мешать ему. Впрочем, работа была такая трудная и нервная, что всем было не до автографов.

Продюсер Макс Хандельман — большой поклонник комиксов с самого детства. Он выкупил у Вендитти права на экра-низацию истории о суррогатах, найдя ее очень необычной: «История получилась очень динамичная. Фантазия услужливо подсказывает, какой может стать наша жизнь в будущем. Будет ли внедрена у нас суррогатная технология? Наверное, нет. Но суррогаты представляют собой лишь метафору того, как общество все больше и больше рассчитывает на техно-логию вообще и виртуальное общение в частности».

Хандельман принес комикс продюсеру Тодду Либерману, который сотрудничал с продюсером и руководителем студии Mandeville Films Дэвидом Хоберманом.

2009 www.m-cg.ru 85


«Основной идеей «Суррогатов» я считаю определение человеч-ности в безумном технологиче-ском мире, в котором мы живем.

Джонатан Мостоу

86 www.m-cg.ru 2009

СВЕТ. КАМЕРА. МОТОР

Занять режиссерское кресло согласился Джонатан Мостоу. Таким образом вновь воссоединилось трио из Гарвардского университета: сценаристы Джон Бранкато, Майкл Феррис и Джонатан Мостоу уже сотрудничали при работе над «Терминатором-3».

Исследования свели сценаристов с япон-ским ученым Хироши Ишигуро, который использовал пластиковых двойников для проведения лекций по всему миру. При этом ученый даже не покидал своего офиса в Осаке. Бранкато и Феррис нашли обезьяну в Северной Каролине, которая лишь силой мысли заставляла двигаться робота в Киото.

Семимильными шагами продолжает совершенствоваться технология,


нацеленная на помощь обездвижен-ным больным. Сначала ком пьютер. Затем электронная почта, миниатюр-ный мобильный телефон и Интернет. Сегодня сексуальные роботы-суррогаты заменяют своих куда менее привлекательных человекообраз-ных прототипов. У людей пропала не-обходимость выходить в реальный мир самим.

Вопрос в том, не зашла ли технология в «суррогатном» мире слишком далеко?

«Суррогаты позволяют своим пользо-вателям жить полноценной жизнью, не покидая собственных жилищ. В нашем фильме они отождествляются с бес-конечной свободой и от физического ущерба, и от повседневного морального переутомления. Все прелести жизни

2009 www.m-cg.ru 87

становятся доступными при подклю-чении к системе. Некоторым кажется, что суррогатная технология отвергает человечность как таковую, — говорит Мостоу. — В мире, где количество так-тильных контактов сведено к минимуму, не потеряет ли понятие любви всякий смысл? Именно этими вопросами все мы задавались, вчитываясь в сценарий».

«Я в этой истории вижу борьбу техно-логии с человечностью, — говорит про-дюсер фильма Дэвид Хоберман. — Я сам слишком поздно добрался до компью-теров, Интернета, электронной почты и мобильного телефона. До недавнего времени я ничего об этом не знал. Сюжет повествует о том, что было бы, если бы все люди жили в виртуальном мире, если бы их жизни проживались кем-то еще. В фильме также затронут аспект пластиче-ской хирургии. Он заставит задуматься, что многие люди делают со своими телами. Я думаю, в фильме есть много интересных идей для размышления».

Рада Митчелл сыграла напарницу де-тектива, агента Питерс. В утопическом сообществе это первый случай насиль-ственного лишения жизни за многие годы. Именно он становится катализа-тором вопросов об этике суррогатной технологии и будущем человечества.

Розамунда Пайк исполнила роль жены героя, с которой он общается в основ-ном через суррогата. А Винг Рэймс, который раньше снимался с Уиллисом в «Криминальном чтиве», предстал в образе Пророка — лидера культа,


сражающегося против использования суррогатов в повседневной жизни.

Еще один персонаж фильма — доктор Лайонел Кантер, миллионер, технологи-ческий гений. Его революционные экспе-рименты привели к созданию популяции суррогатов. Прикованный к инвалидному креслу, Кантер начал эксперименти-ровать с протезами, еще когда учился в Массачусетском технологическом институте. В результате исследований он создал аппарат, способный декоди-ровать мозговые импульсы. Эти сигналы могли быть переданы синтетическим людям. Удаленно контролируемые «сур-рогаты» отличались от своих прототипов из плоти и крови лишь физическим совершенством.

«Основной идеей «Суррогатов» я считаю определение человечности в безумном технологическом мире, в котором мы живем, — говорит Мостоу. — Я ничего

88 www.m-cg.ru 2009

не имею против технологии. Ее прелесть в том, что она освобождает нам время для творчества и вообще для всего того, на что времени постоянно не хватает. С другой стороны, мы в какой-то степени становимся рабами технологии. Мы прикованы к нашим мобильникам и на-ладонникам. Новые возможности и тех-нологические гаджеты в определенном смысле лишают нас свободы».

Фильм снимался в Бостоне — в кожевен-ном районе, в финансовом районе, на южной окраине города, в Честнат Хилл и в Кембридже. Закрытое здание суда в Уорчестере стало штаб-квартирой ФБР; заброшенный федеральный госпиталь в Таунтоне — резервацией коммуны Пророка; на мануфактурной фабрике в


Хойпдэйле снимались наиболее напря-женные и динамичные сцены фильма.

«Бостон интересен кинематографистам тем, что тут сохранилось много истори-ческих зданий еще с 1800 г., — говорит Хоберман. — Здесь классический аме-риканский стиль «кирпич-и-камень» сосуществует с монолитами из стекла и бетона. И тут эти стили удачно сочета-ются, чего не встретишь ни в одном дру-гом городе по всей стране. Архитектура Бостона дает удивительное чувство стыка прошлого и будущего, мы лишь связываем ниточкой одно и другое».

«Получился мир захватывающий, ин-тересный и вместе с тем грубоватый, — говорит Манн. — Сам комикс очень

2009 www.m-cg.ru 89

атмосферный, в футуристическом фоне преобладают темные тона. В фильме мы постарались передать перенос действия в какой-то параллельный мир. Суррогатная технология — нечто слишком уж новомодное, но по сути своей суррогаты — это орудие. Машины полностью контролируются своими опе-раторами. Точно так же, как вы можете управлять любой другой машиной».

Манн разработал несколько внушитель-ных площадок для фильма, включая демилитаризованную зону (ДМЗ), где скрывались те, кто предпочел гуман-ность и чувствительность технологии и взаимозаменяемости.

Одна из самых захватывающих сцен в фильме снималась в гигантском лабиринте из проржавелых контейне-ров, нагроможденных друг на друга, словно дома после землетрясения. Постапокалиптическую пустыню, рас-тянувшуюся напротив заброшенной ткацкой фабрики, Манн назвал «экстре-мальной пустошью».

«ДМЗ — своеобразное поле боя, которое окружает резервацию, где живут отлу-ченные от общества люди, — добавляет Мостоу. — Оно забито выгоревшими ав-томобилями и запчастями, которые из-гои перерабатывают. ДМЗ и Резервация — две площадки, которые позволили нам развернуться».

Противопоставлением этой мрачной локации стала безмятежность феде-рального госпиталя в Дэвере. Обширный заброшенный медицинский кампус в


90 www.m-cg.ru 2009

южном пригороде Таунтона стал отлич-ной площадкой для Резервации — изо-лированной коммуны Пророка. «Здесь люди жили так, как, возможно, жили в 30-е или 40-е гг., — говорит Хоберман. — Простая жизнь, никаких высоких тех-нологий — люди сами выращивают себе еду».

«В этой местности кажется, что город совсем близко», — добавляет Манн. «Вместе с тем появляется чувство, будто этот участок земли природа отвоевала у людей обратно. Мы закрепили на кры-шах солнечные батареи и построили ги-гантские цистерны, чтобы было похоже, что люди пьют дождевую воду. Кроме


того, мы засадили большую площадь овощами — все говорит о том, что люди здесь питаются тем, что дает природа».

Одним из самых завораживающих изо-бретений Манна стало так называемое «кресло подключения» — устройство, с помощью которого операторы контроли-ровали своих механических двойников. «С креслами пришлось немало повоз-иться, — говорит Манн, — потому что я не хотел, чтобы они выглядели слишком похожими на своих стоматологических коллег. Наши кресла получились ком-фортными, несмотря на обилие дат-чиков, которые улавливали не только волны головного мозга, но и напряжения

2009 www.m-cg.ru 91

многофункциональном контейнере, слу-жащем одновременно и тарой для пере-возки, и устройством для подзарядки робота», — объясняет Мостоу. «В конце дня репликант возвращается домой, ложится в колыбель и подключается к сети, чтобы восстановить потраченную за день энергию».

Роботизация основного актерского со-става и сотен статистов, появляющихся в фильме, стала возможной благодаря усилиям двух отделов, занимавшихся гримом. Основной командой гримеров руководил обладатель премии «Оскар» Джефф Дон («Терминатор-2: Судный день»). Специальная команда, занимав-шаяся дизайном запчастей для роботов, находилась в ведении другого оскаро-носца — Ховарда Бергера («Хроники Нарнии: Лев, Колдунья и Волшебный шкаф»).

«Основной трудностью для гримеров и визажистов, работавших на съемках, стало определение различия между человеком и суррогатом, — говорит Дон. — Суррогаты сделаны из пластика? Выглядит ли заменяющая кожу суб-станция естественно или есть какое-то отличие? Они настоящие Аполлоны и Афродиты? Или простые симпатичные люди? Труднее всего было сделать лю-дей, которые и без того неплохо выгля-дят, еще красивее».

По словам Дона, Уиллис никоим образом не возражал против своего естественного вида, даже когда гримеры добавили не-которые малопривлекательные детали.

мускулов».

«Мы не хотели, чтобы кого-то начали мучить приступы клаустрофобии, поэ-тому невольно пришла мысль о некоем подобии массажного кресла, которое само по себе расслабляет сидящего в нем, — поясняет Мостоу. — Температура тела, нейронные импульсы и движения тела могли бы считываться лазерными устройствами. Единственное, что вам пришлось бы надеть — очень легкую гарнитуру, которая отдаленно напоми-нает Bluetooth. Нужно было создать ра-бочую станцию, за которой человек мог бы провести 16 часов подряд, не особо напрягаясь».

Вдобавок к креслу подключения Манн сконструировал еще одну немало-важную деталь интерьера — колыбель подзарядки. «Когда вы покупаете сур-рогата, он доставляется в специальном


92 www.m-cg.ru 2009


«Грир-человек немного старше, немного сморщеннее, немного потрепаннее», — говорит Дон. — Брюс довольно стойко пережил подобные описания. Когда мне пришлось немного состарить его, доба-вить несколько морщин, бородку с про-седью — он охотно все это принял. Чтобы суррогат Брюса выглядел идеально, его образу был добавлен русый парик и цветные линзы».

«Количество попыток, в ходе которых мы пытались понять схему развития суррогатов, не поддается исчислению, — говорит Бергер. — Чего в них больше — робота или человека? Они сделаны из пластика или металла? Из чего сделана их кожа, если из силикона, то насколько

прочного? Есть ли в них какие-то орга-нические соединения? Используется ли углеродное волокно? Труднее всего было определить, как должен выглядеть эндо-скелет. Чем вообще наполнен суррогат? Мы решили, что он будет полностью син-тетическим — пластик и углеродное во-локно. Полностью механический. Робот».

На некоторых из набросков Бергера был изображен распятый труп суррогата Грира после того, как его разрушили; дырки от пуль открывали взглядам на-чинку робота-двойника. Желе и зеле-новатая жидкость изображали некую субстанцию, омывающую эндоскелет суррогата; можно заметить и восемь аниматронных дроидов, работающих

2009 www.m-cg.ru 93

как камеры слежения и передающих всю информацию в штаб-квартиру ФБР.

Занять свое привычное место у камеры Мостоу пригласил ветерана-оператора Оливера Вуда (трилогия о приключениях Борна). Именно благодаря мастерскому обращению Вуда с камерой Мостоу уда-лось передать напряженную атмосферу в военном триллере «Ю-571», который в 2000 г. принес режиссеру «Оскар». Обладательница премии «Эмми» дизай-нер по костюмам Эйприл Фэрри («Рим» по заказу канала hBO) встречается с Джонатаном Мостоу уже в третьем про-екте. Место в монтажной занял Кэвин Ститт, который в свое время занимался монтажом дебютной работы Мостоу для широкого экрана — картины «Авария».

СПЕЦЭФФЕКТы

«Суррогаты» — высококачественный


94 www.m-cg.ru 2009


коммерческий продукт. Визуальный ряд фильма насыщен яркими красками. В картине графические эффекты использу-ются очень аккуратно, их легко принять за действительность. Все это, а также приятный саундтрек, обязательно при-дутся по вкусу поклонникам добротно сделанных боевиков, не лишенных лю-бопытного содержания..

Превращение Бостона в альтернативную реальность стало настоящим испытанием для гуру в области визуальных эффектов под руководством обладателя (и трижды номинанта) премии «Оскар» Марка

Стэтсона. В 2006 г. Стэтсона отметил сайт hollywood Reporter, назвав его одним из 50 лучших профессионалов Голливуда в области визуальных эффектов.

Сам Стэтсон, работающий по этому про-филю уже 30 лет, называет свою роль в «Суррогатах» второстепенной: «Наша задача состояла в интеграции концепции суррогатов в повседневную жизнь, опи-сываемую в фильме. События картины происходят в наше время, поэтому мы старались внедрить какие-то новей-шие технологии в нашу повседневную жизнь, чтобы это выглядело как можно правдоподобней».

Начальнику отдела по суррогатному гриму Ховарду Бергеру пришлось изучить историю развития суррогатной техно-логии, чтобы сконструировать большой ассортимент запчастей и аниматронных кукол для съемок фильма.

Поскольку большинство актеров изобра-жали и реальных героев, и их суррогат-ных альтер эго, Дону и Бергеру пришлось подключить все свое мастерство, чтобы переходить от идеального суррогата к далекому от совершенства оператору и обратно.

«Трансформация актеров в идеальных роботов — вот это была задачка послож-нее, — добавляет Стэтсон. — Различия между суррогатом и его оператором (со-стоявшие в основном в смене костюма и грима) вносились прямо на съемочной площадке. Что называется, без отрыва от производства. Мы усовершенствовали эти различия при помощи некоторых

2009 www.m-cg.ru 95

технологического воздействия, — гово-рит Розамунда Пайк о своем персонаже. — Салон красоты моей героини скорее напоминает автомастерскую. Мастера куют и шлифуют; этот процесс мы на-зываем «индустриальным марафетом».

«В одной из сцен в салон приходит оча-ровательная женщина, чтобы сменить лицо, — рассказывает гример Ховард Бергер. — Мы сделали манекен по об-разу и подобию актрисы. Лицо у него можно было отвернуть. Кожа, сделанная из тончайшего силикона, крепилась на металлическом черепе. «Клиентка» по-палась болтливая и говорила даже во время процедуры. Марк Стэтсон немало потрудился, чтобы склеить сцены, когда на робота натягивают новую кожу и сцену, в которой живая девушка продол-жала болтать о чем-то своем».

Официальный сайт: открыть

ИТОГ

Всем поклонникам высокой фантастики посвящается. Поклонники таланта Брюса Уиллиса тоже не будут разочарованы.

визуальных эффектов, сочетая двухмер-ную композицию с трехмерной компью-терной графикой».

Место, куда направлялись суррогаты, чтобы сделать очередную подтяжку лица, нашлось в кожевенном районе Бостона. Здесь нашлась мебельная фабрика, которая в фильме была преоб-ражена в салон красоты Мэгги.

«По сценарию Мэгги работает в салоне красоты, а красота в том мире требует

интервьюперекресток странника

96 www.m-cg.ru 2009

Выступления в главном зале на CG Событии 8-9 декабря 2007 г.

Нефотореалистичный рендеринг в анимаци-онном кино

“Бритва Оккама” для компьютерной графики

Эффективное построе-ние системы мышц для персонажа

Гудини для тех, кому хочется большего!

Advanced RenderMan для самоваров

RenderMan для чайни-ков

Работа в линейном и нелинейном цветовом пространстве

Выступления в главном зале CGEVENT 17-18 мая 2008 г.

Выступления на Art User Meeting 17-18 мая 2008 г.

Мастекласс: Python в графике, и в Maya в частности

Мастекласс: MAYA API или ПРО ЭТО

Мастекласс: Houdini для тех, кто хочет еще большего

Мастекласс: Практиче-ская Maya

Выступления в Главном зале на CG Событии 29-30 ноября 2008 г.

5D-Блок на CG Событии 29-30 ноября 2008 г.

Мастеркласс: Разра-ботка и производство спецэффектов

Мастеркласс: CG на Rythm&Hues от А до Я

Мастеркласс: Гудини для тех, кто хочет драматически большего. Окончание

Мастеркласс: «Композ. История одного Шота»

приобрести на DVD видеоматериал с конференции многое другое вы можете в интернет-магазине конференции www.cgevent.ru/shop/index.php?numkatalog=001

http://cgevent.ru/shop/index.php?numkatalog=001

Седьмая Конференция по компью-терной графике CG Event 2009

Уникальное событие в области рос-сийского цифрового искусства, Седьмая Конференция по компью-терной графике CG Event 2009 прой-дет 12-13 декабря 2009 года в Москве, в Центре международной торговли на Красной Пресне.

Какие технологические новинки поя-вились в области post production, чем удивили российские кинопроизводи-тели за последнее время, какие под-водные камни есть при производстве полного метра и как реализовать

анимационный проект в установлен-ные сроки и в нужном объеме, в чем секрет управления производством в области компьютерной графики, как бороться с дефицитом кадров в ин-дустрии – множество самых различ-ных вопросов и ответы на них на зим-нем CG Event 2009. Мы откровенно поговорим об успехах и проблемах отрасли.

На CG Event 2009 cтудия Walt Disney совместно со студией Cinemateka расскажет о создание уникаль-ных спецэффектов для кинофильма «Книга Мастеров». Зарубежные го-сти в лице калифорнийской студии

событие

98 www.m-cg.ru 2009

Rhythm&hues расскажут о послед-них трендах в голливудской инду-стрии спецэффектов. Также на CG Event 2009 ожидается появление ре-жиссера Тимура Бекмамбетова с его новыми совместными проектами с Universal Pictures и, в частности, с фильмом «Черная Молния». При под-держке партнера конференции, ком-пании Wacom, состоится 2D-Блок, ко-торый представят ведущие анима-торы и CG-художники России, ближ-него и дальнего зарубежья с интерес-ными докладами, скетч-турнирами, настоящими, живыми натурщицами. Тематика конференции невероятно

широка - от рождения персонажа до правильных принципов общения с за-казчиком. Технологические новинки будут представлены ведущими про-изводителями программного и аппа-ратного обеспечения: Intel, Autodesk, nVIDIA, Adobe. Самые яркие проекты в области компьютерной графики, презентации и мастер-классы веду-щих российских и зарубежных сту-дий и специалистов, круглые столы и специальные секции для обмена зна-ниями и практическим опытом, кон-курсы для дизайнеров и художников – все это в течение одного weekend’a на зимнем CG Event 2009.

событие

2009 www.m-cg.ru 99

Впервые CG Event проводился в 2006 году, и за свою недолгую историю эта конференция стала событием нацио-нального масштаба в области ком-пьютерной графики. Конференция традиционно является местом встр е чи и общения представителей CG-индустрии из России, Украины, Белоруссии и других стран.

Сергей Цыпцын, организатор Конфе-ренции по компьютерной графике CG Event, отмечает: «После каждого CG-События мы получаем множе-ство откликов о том, что подобные мероприятия нужны и должны про-водиться чаще, чем дважды в год.

Специалисты в области компьютер-ной графики нуждаются в общении и обмене опытом с ведущими пред-ставителями индустрии. Мы прило-жили максимум усилий, чтобы в ходе зимней конференции не просто осве-тить все интересные и острые темы в области компьютерной графики, но и собрать самую последнюю, свежую, и отчасти даже секретную информа-цию о жизни индустрии».

Подробную информацию о кон-ференции, докладчиках и усло-виях участия можно получить на официальном сайте мероприятия (www.cgevent.ru).

событие

100 www.m-cg.ru 2009

WWW.CGeVeNT.RU/ShOPКупить билет

событие


НОВыЕ ФИЛьМы ПО ЗВ-1

И АТЛАНТИдЕ

Исполнительный продюсер сериала «Звездные Врата: Вселенная» Роберт Си Купер написал сценарии к будущим полнометражным фильмам по ЗВ-1 и Атлантиде, но сказал, что, возможно, пока придется подождать разрешения на съемки.

«Мы готовы, — сказал Купер в эксклю-зивном интервью в Пасадене на летнем пресс-туре Ассоциации телевизион ных критиков, где он представлял свой новый сериал. — Мы лишь ждём подходящей возможности. Хотим, чтобы всё получи-лось. Студия хочет того же. Но в данный момент сезон не подходящий, я имею в виду финансовую ситуацию».

Тираж двух предыдущих полнометраж-ных фильмов, сразу выпущенных на DVD («Ковчег Истины» и «Континуум»), отлично разошёлся, но при нынешнем экономическом спаде выпуск новинок на DVD невыгоден.

«Поверьте, ведь первые два фильма имели успех, — сказал Купер. — Но с тех пор в экономике произошли изменения. DVD уже не так продаются, как это было всего год-полтора назад».

Новая подборка серий «Атлантиды», ото-бранных фанатами, выйдет в формате

Геннадий Пашков

Blu-ray 4 августа. Туда будут включены дополнительные материалы к пилоту «Пробуждение» и вырезанный фрагмент из серии «Враг у ворот». Но это не помо-жет Куперу в выпуске новых фильмов.

«Ясно, как день, что они уже отсняты. И издание их на DVD или Blu-ray — совсем не то же, что затраты на выпуск фильма с нуля».

Если новые фильмы выйдут на DVD, будут ли их истории независимы от основной линии грядущего «Звёздные Врата: Вселенная»? «Они будут стоять особняком, — сказал Купер. — Действие фильма по «Атлантиде» будет проис-ходить сразу после 5-го сезона. А фильм по ЗВ-1 станет связующим звеном между концовкой «Континуума» и началом но-вого сериала».

Двухчасовой премьерный показ состо-ится на Syfy 2 октября, в пятницу.

PIRATeS Of The CARIBBeAN:

ON STRANGeR TIdeS

Сегодня студия Walt Disney Pictures объявила о том, что четвертая часть «Пиратов Карибского моря» выйдет ле-том 2011 года и будет называться Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides. Как быстро выяснилось, автор Тим Пауэрс

слухи


написал книгу с аналогичным названием — On Stranger Tides. И она даже изда-валась у нас под именем «На странных волнах». Без описания сюжета дело не обойдется.

Кукловод Джон Шанданьяк отправляется на Ямайку, чтобы отомстить своему дяде, похитившему отцовское наследство, но оказывается в плену у джентльменов удачи, и скоро сам становится одним из них — капитаном Джеком Шенди. Главный герой открывает для себя но-вый мир, где постоянно скрещиваются клинки, корабли топят друг дружку в море почем зря, а на суше колдуны вуду занимаются своими черными де-лишками. Легендарный пират Черная Борода собирает пиратский флот для путешествия к мифическому Фонтану

Юности, и Джек Шенди должен пустить в ход магию, искусство фехтования и даже кукловодства, чтобы спасти себя и лю-бимую девушку от сверхъестественного харассмента Черной Бороды.

Все очень хорошо укладывается в окончание «Пираты Карибского моря: На краю света», когда капитан Джек Воробей и Барбосса отправляются на поиски Фонтана Юности. Барбосса реквизирует «Черную жемчужину», а у Джека оказывается важная часть карты.

НЕВОЗМуТИМыЕ

Завершились съемки боевика «Невоз-мутимые» («The Expendables»), в ко-тором режиссер и исполнитель одной из главных ролей Сильвестр Сталлоне задействовал почти всех самых извест-ных звезд боевиков, включая Арнольда Шварценеггера, Брюса Уиллиса, Дольфа Лундгрена, Микки Рурка, Джейсона Стэтхэма и Джета Ли.

«Моей целью было найти тех актеров, которые никогда не работали вместе, и собрать их воедино. Это как команда мечты», — объяснил Сильвестр Сталлоне.

По сюжету нового боевика группа наем-ников прибывает в некую латиноамери-канскую страну для свержения местного диктатора. «Я хотел сделать фильм о людях, которые просто делают то же, что мы делали в фильмах 1980х — 90-х годов», — заявил Сильвестр Сталлоне, имея в виду, в частности, снятую в тот

слухи


интервью

период знаменитую картину «Рэмбо: Первая кровь» и ее сиквелы «Рэмбо 2» и «Рэмбо 3».

КРАСНый РАССВЕТ

Джеффри Дин Морган, известный зри -телям по роли Комедианта в фильме «Хранители», сыграет в римейке фильма «Красный рассвет», в котором рассказы-вается о вторжении российско-китайских войск в США.

Как уточняет Variety, актеру доста-лась роль командира подразделения

спецназа, которое пробивается за линию фронта, чтобы помочь группе подрост-ков, ведущих борьбу с оккупантами. В картине также снимаются сын Тома Круза Коннор, актеры Крис Хемсворт, Джош Пек и Андриан Палики.

Съемки фильма, постановщиком кото-рого является Дэн Брэдли, уже начались в Мичигане. Премьера состоится 24 сен-тября 2010 года.

Оригинальная картина Джона Милиуса вышла на американские экраны в 1984 году. Актеры Патрик Суэйзи (Patrick Swayze), С. Томас Хауэлл (C. Tomas howell) и Чарли Шин (Charlie Sheen) сыграли школьников, сформировавших партизан-ский отряд для борьбы с вторгнувшимися на территорию США советскими воинами.

хЭНКОК

Шарлиз Терон и Уилл Смит подтвердили свое участие в сиквеле фильма «Хэнкок». Об этом сообщил в интервью MTV режис-сер первой серии Питер Берг.

Однако в продолжении они уже не будут единственными из оставшихся в живых бессмертных богов, которые теряют силу в присутствии друг друга. К ним при-соединится еще один.

Берг отказался уточнить детали сюжета, равно как и назвать актера, которому он предполагает поручить роль третьего бога. «У нас есть кое-кто на примете. Очень известный человек. Но я вам не назову его», — сказал режиссер.

слухи


интервью

В планах у Берга не только съемки сик-вела «Хэнкока», но и создание картины по мотивам настольной игры «Морской бой». К какому из проектов режиссер приступит в первую очередь, пока не сообщается.

Напомним, что релиз «Хэнкока», картины о пьющем супергерое, состоялся летом 2008 года. Фильм с бюджетом в 150 миллионов долларов собрал в прокате 624 миллиона долларов.

АКИРА

Экранизации игровой манги «Акира» снова дан «зеленый свет».

Новый сценарий постапокалиптического боевика напишут авторы «Железного человека» и «Дитя человеческого» Марк Фергюс и Хок Остби, сообщает WorstPreviews.

Разговоры об активной подготовке к съемкам полнометражной «Акиры» шли еще в феврале прошлого года. Тогда студия Warner Bros. наняла для на-писания сценария Гари Уитту. Главные

роли в картине должны были исполнить Леонардо Ди Каприо и Джозеф Гордон-Левитт. Режиссером экранизации был назначен Руаири Робинсон («Безмолвный город»).

Но производство было «заморожено», и три месяца назад Робинсон покинул его. Warner Bros. признала проект «Акиры» «мертвым».

Новая информация вселяет новую надежду в киноманов и любителей аниме. Место действия будущей кар-тины — Манхэттен, несмотря на то, что по версии оригинальной манги «Акира» 1988 года выпуска все происходит в постядерном Новом Токио 2019 года. Над одним из членов банды подростков-мотоциклистов проводят правитель-ственный эксперимент, который вы-являет его скрытые способности. Лидер банды должен найти способ остановить неминуемый хаос и разрушение.

Если сценарий будет утвержден, то съемки фильма начнутся в следующем году, а премьера состоится в 2011.

СЛухИ

Автор: Геннадий Пашковe-mail: [email protected]

слухи


авторы проекта:

Анотолий Новиков сайт: http://anatolnovikau.come-mail: [email protected]

яна Клочкова [CUBALIBRe]блог: http://brainpowder.livejournal.come-mail: [email protected]

в этом номере:

Анатолий новиков [tolchok] http://www.free-lance.ru/users/tolchokВарвара Горбаш [barbarella]http://www.free-lance.ru/users/barbarellaНиколай Лукьянов [twisty]http://www.free-lance.ru/users/twisty_RAMM _ [MARR]http://www.free-lance.ru/users/MARRАнастасия Еременко [ALABARA]http://www.free-lance.ru/users/ALABARAПавел Скрицкий [Zelen]http://www.free-lance.ru/users/ZelenВалерий Сухарев [valeryvasilich]http://www.free-lance.ru/users/valeryvasilichНина Сибиряткина [Ninellesi]http://www.free-lance.ru/users/NinellesiНина Слипченко [Slipchenko]http://www.free-lance.ru/users/SlipchenkoАндрей Трошков [toomaan]http://www.free-lance.ru/users/toomaanЕва Воробьева [iveno4ek]http://www.free-lance.ru/users/iveno4ek

интервью От сООбщества иллюстратОрОв


http://www.free-lance.ru/users/tolchok

АНАТОЛИй НОВИКОВ [TOLChOk]

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно иллюстрацией?

Анатолий Новиков, пока я дизайнер, но хочу в будущем позиционировать себя как иллюстратор. Вообще рисую с дет-ства, а непосредственно иллюстрации — чуть больше полугода. Летом 2008 года

нашел таки свой стиль в иллюстрации, чему безмерно рад. Нарисовал мало ра-бот, но делаю их по строгому плану, хотя это, наверное, неправильно — я имею в виду планирование в такой эмоцио-нальной дисциплине, как иллюстрация. В свободное время люблю вырезать что-нибудь из бумаги, разукрашивать вещи из быта, писать статьи, фотографировать, смотреть фильмы — все, что делает нор-мальный человек.

Расскажите про свои работы, прис-ланные для размещения в нашем журнале.

Ралли. В детстве болел за эту команду, толком не разбираясь в технических тон-костях Лянчии. Просто, видимо, надо было за что-то или кого-то болеть. Эта картинка как воспоминания о детстве. Давайте посчитаем. Это первая моя

Зенит Славы

фриланс


фриланс

более или менее доделанная иллюстра-ция. На работе делал дизайн детской книги «Давайте посчитаем». В процессе постоянно думал: «А как выглядела бы эта книжка, только для взрослой аудито-рии?». Эта работа положила начало буду-щей книге.

Зенит Славы. Тоже работа-воспоминание. У моего друга детства был фотоаппарат, очень похожий на этот. Историй с дан-ным аппаратом не было, но помню, как мы с другом играли в настольный теннис, как он лучше всех играл в футбол, как мы следили за девчонками.

Несколько лет назад друг детства умер, но воспоминания о нем живы. 09:15. Это

работа-тренировка. Хотел порисовать часы с множеством всяких циферок, чер-точек, стрелочек. На работу ушло девять часов пятнадцать минут.

Франк Мюллер. Любимая марка часов. Не мог их не нарисовать.

Расскажите про стиль, в котором ра бо таете.

Свой стиль называю «кривульками», так как рисую кривыми линиями все, что хочу видеть.

что вам ближе: растр или вектор?

Что касается иллюстрации, мне ближе

Ралли


09:15

Давайте посчитаем

фриланс


рисование вручную. Пока ничего не об-рабатываю, сканирую и все.

Охарактеризуйте своего идеального заказчика.

Раньше задумывался, но не мог сформу-лировать более точно. А недавно такой появился, хотелось бы назвать его имя и фамилию, но боюсь, вам это ничего не скажет. Из переписки: «Давай делать так, как ты видишь». Или: «В общем, я отдаю инициативу и жду твоих указаний». Или «Я хочу сделать все по твоему видению».

что вам нравится в сообществе ил-люстраторов на free-lance.ru, а что не нравится?

Нравится, что оно вообще есть, можно объединиться со своими собратьями по цеху и что-нибудь специфическое обсу-дить. Не нравится, что мы медленно друг с другом знакомимся, но это дело вре-мени, так что недовольство временно. Еще нравится, что когда меня банят в общих блогах, это не распространяется на сообщество и тут я могу продолжить общение.

чего ждете или какие ожидания оправдались за время пребывания в сообществе?

Думал, народ будет только обсуждать свои работы, а тут еще и работы миро-вого уровня выставляют, среди которых бывают работы в моем любимом стиле, а появление новых кумиров — дело благое.

Необычным стало назначение меня ад-министратором сообщества. Яне надо было на некоторое время отлучиться, и часть полномочий она передала мне. Стараюсь вести себя хорошо, чтобы не отобрала.

Публикуете ли вы свои работы в со-обществе, голосуете ли за обложку недели, ставили ли минус или плюс сообществу?

Да, да, да.

Anatol Novikau [tolchok]http://www.free-lance.ru/users/tolchok

Франк Мюллер

фриланс



Меня зовут Варя, я живу в городе Омске, это на юге Западной Сибири.

Я рисую, как и все, наверное, с детства. Училась в художественной школе, в ин-ституте… всё совершенно обычно.

Потом пошла работать дизайнером. Мне тогда даже в голову не приходило, что всё это рисование может быть востребовано.

Как-то вечером ко мне приехала сестра (она тогда была абитуриенткой) и сказала, что ей надо рисовать наброски и зани-маться живописью. Я решила, что неплохо бы было тоже размяться; с портретом еще как-то справилась, но когда дело дошло до набросков, оказалось, что дело совсем плохо. Руки были как каменные. Я не могла даже замкнуть контур и провести

хоть сколько-нибудь внятную линию. И это я? Я, которая гордилась своим рисунком, таким живым и легким? Я была в шоке. Отдышавшись, я взялась за ум. То есть за ручку.

Уже четыре года, как я снова рисую. Кажется, мне никогда не было так легко и спокойно. Я чувствую свой рост и раз-витие, и это очень здорово.

Расскажите про свои работы, при-сланные для размещения в нашем журнале.

Если честно, я не помню, какие работы прислала... Для меня всегда мучительно выбрать несколько работ для какой-нибудь выставки.

Это всё мои дети, хоть и неказистые местами, но, тем не менее, любимые. И почему-то всеобщими любимцами ста-новятся работы, к которым я достаточно

http://www.free-lance.ru/users/barbarella

ВАРВАРА ГОРБАш [BARBAReLLA]

фриланс


прохладно отношусь. Лучше всего, когда удается поймать моё внутреннее состояние и выразить его максимально точно. Я вообще художник ощущений и состояний, а не сюжетов и действий.

Я для себя его охарактеризовала как «современное art nouveau» — это очень эклектичный стиль, соединяющий в единое целое сложные линии и пятно, плоское и объемное; отказ от прямых линий и углов в пользу более есте-ственных, «природных» линий; проработка деталей. Но я совершенно не стремлюсь

к прямым цитатам из Мухи, например. То, что я рисую, идет из меня самой и со-бирается в такой общий стиль.


Растр. Я люблю мягкое, естественное, рукотворное пятно и сложную живую линию. Вектор слишком четкий и ровный для меня. Слишком правильный, что ли...


Думаю, тут все будут единодушны: этот мифический заказчик уважает испол-нителя, доверяет ему и платит много и регулярно.

фриланс


фриланс



Даже не знаю, что и ответить. Вроде всё нормально.Какие мы, такое и сообщество. Тут же всё просто: не нравится то, что есть сейчас — сделай лучше. Я стараюсь регулярно присылать работы для заставок и комментировать работы, выставленные на обсуждение.


Да, да, да.

Варвара Горбаш [barbarella] http://www.free-lance.ru/users/barbarella

фриланс


фриланс

Представьтесь, расскажите вкратце о себе. Почему вы занялись именно ил люстрацией?

Всем привет! Меня зовут Нико Лукьянов. Являюсь студентом одного университета в Германии. Дело в том, что моя мама

художница, пошёл по ее стопам, так сказать.

Расскажите про свои работы, прис-лан ные для размещения в нашем журнале.

Иллюстрации отображают позитив, так что все бодрячком!

Расскажите про стиль, в котором ра ботаете.

А какие стили вообще бывают?


Вектор.

Охарактеризуйте своего идеального за казчика.

Это миф!

http://www.free-lance.ru/users/twisty

НИКОЛАй ЛуКьяНОВ [TWISTY]


фриланс


фриланс


Душа радуется видеть новые идеи, свежие иллюстрации!


Ждём, что pdf-журнал перерастёт в мега-раскрученный глянцевый журнал.



Редко публикую. У меня много работ на бумаге, а сканировать и обрабатывать руки не доходят. Ставил плюс, за обложки не голосую.

Николай Лукьянов [twisty] http://www.free-lance.ru/users/twisty

фриланс


фриланс


Здравствуйте, уважаемые читатели, я RAMM (в обычной жизни Рамиль). Родился в октябре 1975 года в городе Владимир.

Учился в детской художественной школе. В школе был назначен ответственным за оформление событий (рисовал плакаты и стенды, портреты учителей). Закончив училище, стал свободным художником, участвовал во множестве выставок, потом пошел в дизайнеры. Начал работать по-мощником дизайнера и вскоре многому научился.


«newYear». Как-то подвернулась мне

работа расписывать на новогоднюю тему всякие игрушки, думал, как нарисовать Деда Мороза и его соратников, и черкал на бумажке.

«Смерть иллюстратора». Решил изо-бразить смерть не в прямом смысле, а смерть иллюстратора как творческой личности, в связи с переориентацией на сугубо коммерческую работу. Чаще всего коммерческая работа — это шаги по вы-работанным эталонам и стандартам.

«Икона прошения к Жизни Иной». Идея работы пришла в Индии, когда я там ходил по буддийским монастырям. Лама сказал мне: «Верь в какого хочешь Бога, главное — чтобы в твоем сердце было добро». На стенах монастыря были изображены божества с нимбами, как у наших святых на иконах. Так в голову пришла мысль: это можно нарисовать как некие гермошлемы, меня позабавило это. То есть святость

http://www.free-lance.ru/users/MARR

_RAMM _ [MARR]


фриланс

(изображение нимба) — это будто бы некая атмосфера внутри человека, в ко-торой он пребывает.

«Мой город — Химки». Дома, беспоря-дочно настроенные повсюду, и машины по всем тротуарам, мусорные баки и люди, как муравьи. Любя это место, я рисовал настроение и ощущение самих мусорных контейнеров и их ближайших друзей — бездомных кошек, которым опостылела такая жизнь, и они решили уйти. То есть всегда было пренебрежительное отно-шение людей и к мусору и к грязи и т. п. но оказалось, что у самих баков с мусором аналогичное отношение образовалось к людям. Работа символизирует мое

newYear

желание устраниться куда либо.

«Коктейль «Химпром». Стоял я на вокзале и видел проходящие мимо цистерны с нефтью и мазутом, и такие они были все в подтеках и ржавчине, и с нанесенной на них маркировкой — хорошая тема для банки коктейля, — подумал я.

Расскажите про стиль, в котором работаете.

Я в поиске стиля, поэтому все работы слегка разные по стилистике. Но в целом можно назвать experimental art. Смесь сюр-реализма с социалкой, подобной иде ям райтеров, граффитчиков.


фриланс

Икона прошения к Жизни Иной

Коктейль Химпром



Нормальный человек, с хорошим чув-ством юмора и без надуманностей и фальшивых масок.


Нравится все, только хотелось бы видеть больше грамотных работ.


Жду, что увижу тех, с кого надо будет брать пример.


фриланс

Публикую, но редко, голосую, поставил.

_RAMM _ [MARR]http://www.free-lance.ru/users/MARR

Смерть иллюстратора

Мой город - Химки


фриланс


Меня зовут Анастасия, по специальности я художник.

Мой творческий путь начался с кучи из-рисованных тетрадок и альбомов, потом были персональные выставки, высшее образование по специальности, сотруд-ничество с дизайн-студиями. Все это еще раз убедило меня в том, что иллюстриро-вание — это не только мое хобби, но и моя любимая работа.

http://www.free-lance.ru/users/ALABARA

АНАСТАСИя ЕРЕМЕНКО [ALABARA]

Сонька наигралась


фриланс

В предвкушении встречи Зимняя любовь

Поэтому карандаш и блокнот всегда хра-нятся в моей маленькой сумочке, и с ними полет на самолете, дорога в поезде или автомобильная пробка становятся пре-красной возможностью создать новую ил-люстрацию. Также я занимаюсь декором интерьеров, играю в волейбол и учусь танцам.


«Я подумаю». «В предвкушении встречи». «Зимняя любовь». Эти иллюстрации были созданы для журнала «Серебряный кофе». Я подумаю


фриланс

«Сонька наигралась». А этого маленького котенка я придумала зимним вечером. Для меня мои персонажи — живые су-щества, у них есть характер, повадки, имена. У них своя жизнь на бумаге, и их истории продолжаются!

«До весны рукой подать». Один вариант рисунка в мартовский номер журнала «Серебряный кофе», к рубрике «Гороскоп». Такая весенняя девушка-Овен.

Расскажите про стиль, в котором работаете.

Стиль… как же его назвать? Наверное, стиль книжных и журнальных иллюстраций.


На данный момент предпочитаю рас-тровую графику.Охарактеризуйте своего идеального заказчика.

Ответственный, добропорядочный, до- ве ряющий моему творческому про- фессионализму.

До весны рукой подать



Нравится активное общение людей с общими интересами. Любопытно, когда выкладываются ссылки на сайты инте-ресных иллюстраторов.


Жду только самого интересного, а так все само собой хорошо развивается.

фриланс


Работы не выкладывала, являюсь посто-янным читателем.

Анастасия Еременко [ALABARA]http://www.free-lance.ru/users/ALABARA

До весны рукой подать


фриланс

http://www.free-lance.ru/users/Zelen

ПАВЕЛ СКРИцКИй [ZeLeN]

самом деле меня и эта работа не устраи-вает. А еще я имею привычку оставлять работы недоделанными, ибо перескаки-ваю на другие.

Работа называется «Все будет хорошо». Вдохновил меня на работу статус во «Вконтакте» моей хорошей знакомой, любовные дела, в общем. Основная мысль: «Почему нормальным девчонкам, добрым и красивым, достаются всякие моральные уроды, а они все равно готовы верить и все простить им». Ни когда этого не понимал. Так и появилась эта работа.


У меня еще нет стиля, все, что у меня сейчас есть — это большое количество просмотренных чужих работ. А моя ра-бота — результат интерпретации всего


Звать меня Павел, в сети известен как Zelen.SUn, Зеленое Солнце.

К рисованию испытываю любовь с дет-ства, но так сложилось, что был до не-давнего времени технарем, и вот только сравнительно недавно я все бросил и на-чал заниматься CG.

В свободное время не против баночки пивка, люблю побродить по ночному го-роду или старым развалинам. Старые за-воды и стройки вообще самый шик.


Я очень критичен к своим работам, на


фриланс


фриланс

увиденного мной. Но вообще моя тема — это атомные монстры, мир после ядер-ной войны и т. д. Но ничего еще не нари-совал из этого, чтобы можно было людям показать.


Растр, но на самом деле я ничего этого не разделяю, для меня есть CG, я ста-раюсь совмещать 3D, растр и вектор, в каждой технологии есть свои плюсы, но вместе они позволяют достичь более вы-соких результатов.


Тот, который либо знает, чего хочет, и четко это оговаривает, и тут мы либо ра-ботаем, либо нет. Либо тот, который не вмешивается в процесс и соглашается со всем, что ему делают. На последний счет можно даже привести пример из фильма «99 франков». Ты ведь не указываешь стоматологу, как лечить твой рот, ты про-сто приходишь к нему и говоришь о своей проблеме.


Сообществом полностью доволен, это одно из мест, где я всегда что-то для себя узнаю.


Если честно, то ничего не ждал сверхъе-стественного. Классное сообщество, не жалею, что вступил.


В сообществе работы не публикую, их мало по профилю сообщества, но обя-зательно буду со временем. Поставил +, если бы была еще возможность поста-вить +, поставил бы еще.

Павел Скрицкий [Zelen] http://www.free-lance.ru/users/Zelen


фриланс

ВАЛЕРИй СухАРЕВ [VALeRYVASILICh]


Родился я в Москве за три года до смерти Сталина. Жили мы тогда на окра-ине Москвы. Вокруг ничего не было. Наверное, от безделья в детстве на-чал рисовать и лепить из пластилина. Потом были ИЗО-кружки, ИЗО-студии. Поступил в художественное училище.


Случайно я попал на работу, где делали дизайн упаковок для игрушек, тогда понял, что этим хочу заниматься всю жизнь. В Союз дизайнеров России я по-ступал именно как специалист по ди-зайну упаковки.

http://www.free-lance.ru/users/valeryvasilich


фриланс


фриланс

Поэтому не считаю себя иллюстратором, хотя приходится рисовать для конкрет-ной работы. Но иллюстрации привет-ствую и с интересом смотрю.


Если я делаю иллюстрацию, то обяза-тельно в фотошопе.


В сообществе иллюстраторов мне все нравится. Хорошее дело. Желаю удачи этому сообществу.

Валерий Сухарев [valeryvasilich] http://www.free-lance.ru/users/valeryvasilich


фриланс

http://www.free-lance.ru/users/Ninellesi

НИНА СИБИРяТКИНА [NINeLLeSI]


Меня зовут Нина, мне 22 года, я художник-дизайнер. Чуть более года я

занимаюсь иллюстрацией, до этого ра-ботала в рекламном агентстве, разраба-тывала упаковку для косметики и многое другое — в общем, перепробовала до-статочно. Но, наверное, все тянется из детства, так как моим хобби было иллю-стрировать книги, которые я читала, осо-бенно те, которые меня потрясли. Мне это приносило удовольствие и создавало гармонию с самой собой. Пока из се-рьезных работ у меня только три книги, но я знаю, что это только начало. Хотя этот путь совсем не легкий, мне впервые по-настоящему хорошо, ощущение, как будто я дома.


«Хрюша», «Тигр» и «На озере» — это три иллюстрации из большого проекта Девочка с собачкой


фриланс

— серии книг для детей от 3 до 5 лет. Маленькие дети учатся узнавать жи-вотных, и родители читают им милые стишки-загадки. «Подводный мир» — это скетч для веб-сайта. По заданию это дол-жен был быть фэнтези мир с мрачными обитателями.

«Девочка с собачкой» — это вообще мое первое «творение», ее я сделала на пробу для одного издательства, хотя проект позже закрыли.


Мой стиль, наверное, ближе к дет-скому; по крайней мере, нарисовать космические войны будет для меня

проблематично, а вот наивных персона-жей — всегда, пожалуйста. Фэнтези мне тоже нравится. В общем, хочется, ко-нечно, развиваться в разных жанрах.


Наверное, ближе растр.


Нет «идеального заказчика», потому что я его не могу себе представить. Наверное, важно, чтобы проект был для меня инте-ресен, а со стороны работодателя — ува-жительное отношение и, конечно, своев-ременная оплата.

На озере


фриланс

Тигр

Хрюша


фриланс


Мне нравится в сообществе, что это ме-сто, которое объединяет многих очень разных и талантливых людей. Мне ка-жется, полезно смотреть разные работы, выполненные в разных стилях — это раз-вивает. Не очень нравится, что некоторые люди ведут себя достаточно заносчиво в сети, но это больше человеческий фак-тор. А вообще надо иллюстраторам быть более коллективными.


Я жду, что сообщество перерастет в более

тесное общество людей, которые рабо-тают в одном направлении.


К сожалению, я мало бываю там, но хочу это исправить.

Нина Сибиряткина [Ninellesi]http://www.free-lance.ru/users/Ninellesi

Подводный мир


фриланс

http://www.free-lance.ru/users/Slipchenko

НИНА СЛИПчЕНКО [SLIPCheNkO]


Я Слипченко Нина, в данный момент учусь, поступаю в институт. Работаю ил-люстратором около 5 лет. Почему именно иллюстрация? Честно говоря, я заня-лась ей изначально в возрасте 13 лет. На тот момент я не имела больше никаких представлений о творческом развитии. И мой первый опыт работы был в редакции. Немаловажной стороной личности я счи-таю духовное развитие. Фраза, которая идет со мной по жизни: «Не сдаваться!» Хоть это иногда и безумно сложно.


Начать можно с груши и апельсина. Не совсем понятно происхождение груши,

но апельсин должен был быть «не со-ображающим фруктом»; так вот, таким для меня является апельсин на голубом фоне.

Два психоделических плаката: нечто за-штрихованное. Смысл в том, что мы стоим на месте, а мир бежит и кружится вокруг нас. Второй более радужный, глаза выражают мысль, что мы всегда видим не то, что нужно, и то, что хотим видеть.

Инопланетяне — это мое видение того, что никогда не стоит слишком кому-то доверять. Больно не тогда, когда ранят физически, а когда обманут. Так что наи-лучший вариант названия этой работы — «Обман».

В образе молодого человека, сидящего в затопляемой квартире 8-ого этажа, я по-пробовала показать, как будет выглядеть стихийное бедствие глазами попавших в него людей.


фриланс

Ну и, конечно же, наверно, моя самая любимая работа — «Могила мира». По-моему, этого достаточно для того, чтобы понять ее смысл.


Стиль — это выражение моей индиви-дуальности. Его обязательная функция — изображение моих мыслей и чувств. Большинство моих работ было создано под влиянием какого-то очень сильного впечатления или переживания. Сложно дать четко охарактеризовать сти-листику моих работ, так как я люблю как аккуратность, так и незаконченность. Я считаю, что каждый сам должен завер-шить мысль художника, пусть даже и по-своему.


Ближе, скорее всего, растровая графика. Но приемлю и векторную.


Идеальный заказчик тот, кто понимает, чего хочет, и грамотно пишет ТЗ. Вроде


фриланс

Инопланетяне


фриланс

так. Хотя даже не задумывалась над этим вопросом.


Нравятся иллюстраторы, не нравится куча сообщений, закидывающая почту. Просто лень снять галочку с рассылки.


Буду публиковать, буду ставить, буду голосовать!

Нина Слипченко [Slipchenko]http://www.free-lance.ru/users/Slipchenko

Могила мира


фриланс

АНдРЕй ТРОшКОВ [TOOMAAN]


Трошков Андрей. Не знаю почему, но графика для меня всегда была понят-нее и естественнее, чем живопись. Вот так и случилось, что иллюстрацией за-нимаюсь очень давно, и потому что инте-ресно, и потому что пытаюсь заработать. Но никогда не удавалось заработать до-статочно денег на иллюстрировании, по-этому занимаюсь и дизайном.


Рис. 1-2. Детская история про семейство собак. Требовалась максимальная есте-ственность и симпатичность персонажей. Для лучшего результата я постарался со-брать самый подробный «материал»,

какой только возможно. Познакомился на птичьем рынке с собачниками, поехал в гости в питомник и сделал кучу сним-ков щенков и взрослых собак. Это само по себе было приключением. Модель я выбирал сам — это кавказская овчарка. Собаководы меня очень сильно обере-гали и охраняли. В результате меня не сожрали дикие «кавказики» и я смог за-кончить эту работу. Заказчики вроде до-вольны. Материал: гуашь, бумага.

Рис. 3. Детская игровая энциклопедия про животных. Гуашь, бумага. Много мелкого рисования разных животных в их естественной среде

Рис. 4. Векторный рисунок для глянце-вого женского журнала. Тема: «Дневной дозор». Демонстрационный рисунок для утверждения концепции. В дальней-шем рисованные фигуры заменялись фэшн-сьемкой.

http://www.free-lance.ru/users/toomaan


фриланс

Рис. 1-2


фриланс

Рис. 5. Векторный рисунок для реклам-ного модуля Konzept.


Занимаюсь книжной и журнальной ил-люстрацией. Для книг чаще всего при-ходится делать «науч-поп»: доступный и приятный натурализм для детских энци-клопедий и пр.

Для журналов в основном векторные ри-сунки — иллюстрации к статьям.


Не выделяю для себя предпочтения между растром и вектором. Они раз-ные и используются для разных задач. Интересны для меня обе техники, но

чаще всего вектор заказывают для жур-налов, и, значит, тема рисования не всегда очень интересная. Но сам вектор — отличный инструмент с очень бога-тыми возможностями.


Идеальный заказчик тот, кто готов зака-зывать и готов платить. И еще привет-ствую адекватность.


В сообществе самое важное — это «среда». Много очень интересных ху-дожников и замечательных работ, все это приносит много вдохновения.

Рис. 3


фриланс


Мои ожидания от сообщества оправды-ваются. Больше всего мне интересно по-смотреть, что делают другие.


Свои работы пока не публиковал. Но на-деюсь сделать это.

Андрей Трошков [toomaan]http://www.free-lance.ru/users/toomaan

Рис. 4

Рис. 5


фриланс

ЕВА ВОРОБьЕВА [IVeNO4ek]


Мне очень нравится рисовать.


Честно говоря, уже не помню все, что я присылала. А можно заменить работу? У меня самая сильная любовь всегда к по-следней работе.


Мне очень нравятся работы художников эпохи Возрождения, по духу мне бли-зок классицизм, романтические картины прерафаэлитов.

Мой собственный стиль только-только начинает вырисовываться.


Однозначно растр — наверное потому,

http://www.free-lance.ru/users/iveno4ek

Raven


фриланс

что это больше напоминает традицион-ное рисование.


Заказчик, который готов покупать именно мои работы; тот, кто доверяет моему ви-дению и вкусу. Такие существуют?


Нравится то, что люди активны, по-стоянно есть новые темы, интересно почитать.

Sleeping

Melancholia


фриланс

Obsidian queen 2009 www.m-cg.ru 149

фриланс


Хотелось бы видеть больше ссылок на ин-тересных иллюстраторов.


Да, плюс, конечно же.

Ева Воробьева [iveno4ek]http://www.free-lance.ru/users/iveno4ek

Touch

Water nymph


Партнеры

БЛАГОДАРНОСТИРедакция благодарит всех авторов, которые создали материалы для номера. Мы выражаем благодарность:Марии СкотниковойСергею Цыпцыну Татьяне Зиновьевой Елене Пузановой Леониду Козиенко Максиму Михеенко Геннадию Пашкову Марии Трепалиной «Ketka» Фредерику Хультквисту (Fredrik hultqvist), Иванову Дмитрию «id» Артему ТагировуОсобая благодарность российскому представительству Adobe, российскому представительству Corel, компании 1C и представительству Wacom в России.

Журнал о современном искусстве, для современного человека.


magic cg

Documents

adobe illustrator place

adobe creative suite

magic cg email

symbol window symbol

appearance window appearance

line tool

ellipse tool

dreamworks animation