plan pracy do podręcznika -...

Plan pracy do podręcznika

Program nauczania

Karolina SzurekKatarzyna Sikora

Plan pracy do podręcznika Ale muzyka!

2

Hasło w podstawie programowej

Numer i temat lekcji Liczba godzin

Treści nauczania(wg podręcznika)

WymaganiaŚrodki

dydaktycznepodstawowe ponadpodstawoweUczeń

Moduł 1 Dobre, bo polskie

Część 1 Nasze nuty

1.3) 1.5) 2.7) 2.8)

Rozdział 1 Muzyka i my1. Muzyka i my – podstawy

zapisu nutowego.2. Muzyka i my – podstawy

notacji rytmicznych.

2 h – zabawy rytmiczne o charakte-rze integracyjnym

– improwizacje rytmiczne– muzyka jako dziedzina sztuki– rola muzyki w życiu dawniej

i dziś– piosenka Kiedy jestem w do-

brym humorze– wartości rytmiczne, gesto-

dźwięki.– metrum i takty

– uczestniczyć w zabawach rytmicznych

– śpiewać piosenkę Kiedy jestem w dobrym humorze w grupie z akompaniamen-tem

– realizować niektóre, proste zapisane rytmy za pomocą gestodźwięków lub klaszcząc

– wypowiadać się na temat muzyki i jej roli

– dostrzegać w swojej okolicy miejsca związane z muzyką

– improwizować w zabawie rytmicznej

– śpiewać piosenkę Kiedy jestem w dobrym humorze samodzielnie z akompania-mentem

– realizować zapisane rytmy za pomocą gestodźwięków lub klaszcząc

– rozpoznać metrum w słucha-nych prostych przykładach muzycznych

podręcznik �płyta �odtwarzacz CD

1.1) 1.3) 2.4) 2.8) 2.9)

Rozdział 2Nuta C to jest szef3. Gama C-dur. 4. Ćwiczenie zapisu nutowego

gamy C-dur.5. Flet podłużny/dzwonki

chromatyczne.

3 h – zabawy ruchowo-muzyczne– pojęcie skali; skala dur-moll,

pentatonika, skala chroma-tyczna

– gama C-dur– podział struny i oktawa– pięciolinia, zasady umiesz-

czania nut na pięciolinii– gra na flecie podłużnym i/lub

dzwonkach– literowe i solmizacyjne na-

zwy nut

– z pomocą nauczyciela okre-ślać ze słuchu kierunek i tempo melodii oraz wskazać dźwięki wysokie i niskie

– śpiewać gamę C-dur– śpiewać Piosenkę o gamie

w grupie z akompaniamen-tem

– zapisać na pięciolinii nuty należące do gamy C-dur

– grać dźwięki d, e, g, a, h na flecie podłużnym, grać poje-dyncze dźwięki na dzwon-kach chromatycznych

– uczestniczyć w pracy grupo-wej (rysunek)

– samodzielnie określać ze słuchu kierunek i tempo me-lodii oraz wskazać dźwięki wysokie i niskie

– śpiewać Piosenkę o gamie samodzielnie z akompania-mentem

podręcznik płyta odtwarzacz CD pianino (lub inny

instrument) flety proste/

dzwonki


3




WymaganiaŚrodki


2.2) 3.1) 3.7)

Rozdział 3Na swojską nutę6. Na swojską nutę. Muzyka

tradycyjna.7. Pieśni tradycyjne – śpiew

grupowy.

2 h – piosenki: Czerwone jabłuszko i Miała baba koguta

– tradycja, muzyka tradycyjna, przekaz ustny

– Oj chmielu, chmielu jako przykład pieśni tradycyjnej

– doskonalenie gry na flecie i dzwonkach, improwizacja

– śpiewać piosenkę Czerwone jabłuszko w grupie z akompa-niamentem

– śpiewać piosenkę Miała baba koguta w grupie z akompania-mentem

– wypowiadać się na temat tra-dycji polskich i regionalnych

– posługiwać się pojęciem mu-zyka tradycyjna

– śpiewać pieśń Oj chmielu, chmielu w grupie z akompa-niamentem

– grać na flecie i/lub dzwon-kach fragmenty melodii Oj chmielu, chmielu lub Miała baba koguta

– śpiewać piosenkę Czerwone jabłuszko samodzielnie z akompaniamentem

– śpiewać piosenkę Miała baba koguta samodzielnie z akom-paniamentem

– śpiewać pieśń Oj chmielu, chmielu samodzielnie z akompaniamentem

– grać na flecie i/lub dzwon-kach melodie Oj chmielu, chmielu oraz Miała baba koguta

– improwizować melodie opar-te na pentatonice

podręcznik płyta odtwarzacz CD pianino (lub

inny instrument) flety proste/

dzwonki

1.3)2.3) 2.4)2.6

Rozdział 4Śpiewające znaki8. Śpiewająceznaki – zasady poprawnego śpiewu.9. Śpiewające znaki – akompaniament do śpiewu.

2 h – zasady poprawnej emisji głosu

– ćwiczenia emisyjno-dykcyjne– śpiew jako podstawowa forma

ekspresji muzycznej– rozwój zapisu muzycznego w

kolejnych epokach– akompaniament – rytmizacja tekstu– utrwalanie umiejętności reali-

zacji rytmu wg zapisu– praca projektowa: recytacja

wiersza z akompaniamentem i tłem dźwiękowym

– śpiewać realizując przynaj-mniej dwie zasady poprawnej emisji głosu

– wykonać ćwiczenia emisyjno--dykcyjne na poziomie pod-stawowym

– dobrać akompaniament ryt-miczny do piosenki

– realizować zapisane proste rytmy przez klaskanie i recy-tację

– z pomocą nauczyciela wskazać odpowiedni zapis rytmiczny do recytowanego tekstu przysłowia

– w grupie realizować pracę projektową: recytacja wiersza z akompaniamentem i tłem dźwiękowym

– śpiewać zgodnie z zasadami poprawnej emisji głosu

– wykonać ćwiczenia emisyjno--dykcyjne

– realizować zapisane rytmy przez klaskanie i recytację

– samodzielnie wskazać odpo-wiedni zapis rytmiczny do recytowanego tekstu przysło-wia

podręcznik instrumenty

perkusyjne


4




WymaganiaŚrodki


2.4)2.5)3.1) 3.5)

Rozdział 5Na folkowo10. Na folkowo. Kultura

tradycyjna.11. Na folkowo. Muzykowanie

grupowe.12. Ćwiczenia w pisaniu nut

i klucza wiolinowego.

3 h – śpiew piosenki Na wirsycku– kultura tradycyjna, folk, folk-

lor– tradycje własnego regionu– polskie zespoły folkowe

i folklorystyczne– pisanie klucza wiolinowego,

znaczenie kluczy muzycz-nych

– doskonalenie gry na flecie i/lub dzwonkach [melodie lu-dowe]

– utrwalanie umiejętności czy-tania i pisania nut.

– wypowiedzieć się na temat muzyki regionalnej

– dzielić się znanymi sobie regionalnymi tradycjami mu-zycznymi (śpiew, taniec i in.)

– z pomocą nauczyciela poznać i rozróżniać muzykę tradycyj-ną oraz inspirowaną tradycją (folkową)

– śpiewać piosenkę Na wirsy-cku w grupie z akompania-mentem

– grać na flecie i/lub dzwon-kach przynajmniej jedną z melodii: Koziorajka, Wele, wele, wetka, Uciekła mi prze-pióreczka

– interpretować i opracować poznane piosenki (dobór akompaniamentu)

– pisać klucz wiolinowy, okre-ślać znaczenie kluczy mu-zyczny

– samodzielnie poznać i roz-różniać muzykę tradycyjną oraz inspirowaną tradycją (folkową)

– śpiewać piosenkę Na wirsy-cku samodzielnie z akompa-niamentem

– grać na flecie i/lub dzwon-kach melodie: Koziorajka, Wele, wele, wetka, Uciekła mi przepióreczka

płyta odtwarzacz CD podręcznik zapisy nutowe

melodii ludowych

flety proste/dzwonki

Część 2 Muzyka patriotyczna

1.3) 2.2) 2.3) 2.4)

Rozdział 1Co to jest patriotyzm?13. Co to jest patriotyzm?14. Znaki chromatyczne.

Pisownia i znaczenie.

2 h – pieśń Rota– cechy pieśni patriotycznej– znaki chromatyczne– pojęcie półtonu– doskonalenie gry na flecie lub

dzwonkach

– poprawnie zaśpiewać w gru-pie z akompaniamentem 2 zwrotki pieśni Rota, nazwać dźwięki z krzyżykami lub bemolami

– napisać na pięciolinii nuty z krzyżykiem lub bemolem

– zagrać na flecie lub dzwon-kach dźwięk z krzyżykiem lub bemolem

– wskazać półton na klawia-turze

– poprawnie zaśpiewać samo-dzielnie z akompaniamentem 2 zwrotki pieśni Rota

podręcznik płyta CD odtwarzacz CD flety proste/

dzwonki


5




WymaganiaŚrodki


2.1) 2.2) 2.3) 2.4) 3.4)

Rozdział 2Hymn15. Mazurek Dąbrowskiego –

nauka śpiewania hymnu.16. Hymn – znaczenie

w kulturze.

2 h – pieśń Mazurek Dąbrowskiego– informacje o hymnie Polski– mazur – polski taniec naro-

dowy– Oda do radości

– poprawnie zaśpiewać 4 zwrotki hymnu w grupie z akompaniamentem (z pa-mięci)

– śpiewać Odę do radości w grupie z akompaniamen-tem

– grać fragment Ody do radości na flecie lub dzwonkach

– poprawnie zaśpiewać 4 zwrotki hymnu samodzielnie z akompaniamentem (z pa-mięci)

– śpiewać Odę do radości samo-dzielnie z akompaniamentem

– grać Odę do radości na flecie lub dzwonkach

płyta odtwarzacz CD podręcznik-

internet

1.3) 2.2) 2.3) 2.5)

Rozdział 3W rytmie marsza17. W rytmie marsza. Kropka

przy nucie.18. Ćwiczenia rytmiczne –

rytmy punktowane.

2 h – informacje o Święcie Niepod-ległości

– kropka przy nucie jako prze-dłużenie czasu trwania war-tości rytmicznej

– pieśń Wojenko, wojenko

– wyklaskać (czasem z pomocą nauczyciela) przykłady ryt-miczne, w których pojawia się kropka przy nucie

– poprawnie zaśpiewać 2 zwrotki pieśni Wojenko, wo-jenko w grupie z akompania-mentem

– wyklaskać samodzielnie po-prawnie przykłady rytmiczne, w których pojawia się kropka przy nucie

– poprawnie zaśpiewać 2 zwrotki pieśni Wojenko, wo-jenko, samodzielnie z akom-paniamentem

podręcznik flety proste/

dzwonki płyta odtwarzacz CD

1.1)2.2) 2.3) 2.6)

Rozdział 4Witaj, majowa jutrzenko!19. Śpiew grupowy: Witaj,

majowa jutrzenko!20. Akompaniament

improwizowany.

2 h – pieśń Witaj, majowa jutrzenko-pojęcie akompaniamentu – pojęcie a cappella

– poprawnie wykonać 2 zwrot-ki pieśni Witaj, majowa jutrzenko w grupie z akompa-niamentem

– stworzyć rytmiczny akompa-niament do utworu muzycz-nego

– poprawnie wykonać 2 zwrot-ki pieśni Witaj, majowa ju-trzenko samodzielnie z akom-paniamentem

podręcznik- pianino

flety proste/ dzwonki

instrumenty perkusyjne

1.1) 2.2) 2.7) 3.1)

Rozdział 5Z czego składa się muzyka?21. Z czego składa się muzyka?

– podstawowe wiadomości na temat elementów działa muzycznego.

1 h – pieśń Pierwsza Kadrowa– pojęcie składników muzyki

i elementów dzieła muzycz-nego

– pojęcia: melodia, rytm, tem-po, harmonia, dynamika, artykulacja, barwa i forma

– poprawnie zaśpiewać Pierw-szą Kadrową

– podczas słuchania poprawnie rozpoznać poszczególne ele-menty dzieła muzycznego

– stworzyć muzyczny akompa-niament

podręcznik płyta odtwarzacz CD


6




WymaganiaŚrodki


Część 3 Muzyczny nastrój

1.7) 3.1) 3.2) 3.4) 3.5) 3.6)

Rozdział 1Frycek22. Frycek – życie i twórczość

Fr. Chopina.23. Frycek – znaczenie

twórczości i postaci Fr. Chopina w kulturze.

2 h – życiorys Fr. Chopina– elementy ludowe w muzyce

Chopina– Chopin we współczesnej kul-

turze muzycznej– przykłady twórczości: słucha-

nie nagrań

– streścić życiorys Chopina, wskazując Warszawę jako miasto, z którym był najsil-niej związany

– scharakteryzować postać i twórczość Chopina

– umieścić postać Chopina w historii Polski

– wskazać inspiracje ludowe i patriotyczne w muzyce Cho-pina

– rozpoznać z pomocą nauczy-ciela brzmienie poloneza As-dur op. 53 i kilku innych przykładowych utworów Chopina

– wskazać inspiracje ludowe i patriotyczne w muzyce Cho-pina

– rozpoznać brzmienie polo-neza As-dur op. 53 i kilku innych przykładowych utwo-rów Chopina

podręcznik płyta odtwarzacz CD internet materiały

plastyczne do narysowania komiksu

1.4) 3.1) 3.2) 3.4) 3.5) 3.6)

Rozdział 2Fortepian – miłośćChopina24. Fortepian – miłość Chopina.

Instrument, jego budowa i charakterystyka.

1 h – historia fortepianu– klasyfikacja fortepianu w gru-

pach instrumentów– opis instrumentu– wirtuozi fortepianu

– opisać budowę fortepianu– wymienić wirtuozów forte-

pianu oraz ważniejsze kon-kursy pianistyczne

– rozpoznać barwę fortepianu z nagrania muzycznego

– rozpoznać barwę fortepianu z nagrania muzycznego

podręcznik pianino płyta odtwarzacz CD internet materiały

plastyczne do wykonania plakatu

2.3) 3.1) 3.2) 3.4) 3.5) 3.6)

Rozdział 3Muzyka w polskich kostiumach25. Twórczośc S. Moniuszki

– Muzyka w polskich kostiumach.

26. Przykłady twórczości St. Moniuszki.

2 h – pieśń Prząśniczka: słuchanie, śpiew

– St. Moniuszko jako twórca opery patriotycznej

– Halka i Straszny dwór – zarys fabuły, fragmenty muzyki

– śpiewać pieśń Prząśniczka w grupie

– scharakteryzować postać i twórczość S. Moniuszki

– podać podstawowe informa-cje o operach Halka i Strasz-ny dwór

– wskazać elementy patriotycz-ne w twórczości Moniuszki

– rozpoznać (z pomocą na-uczyciela) niektóre fragmenty oper Halka i Straszny dwór

− śpiewać pieśń Prząśniczka samodzielnie z akompania-mentem

− rozpoznać niektóre fragmenty oper Halka i Straszny dwór

podręcznik pianino płyta odtwarzacz CD internet materiały

plastyczne do wykonania plakatu

flety proste/ dzwonki


7




WymaganiaŚrodki


1.1) 1.2) 2.2) 2.3) 2.9)

Rozdział 4Czy muzyka może opowiadać?27. Czy muzyka może

opowiadać? Nastrój w muzyce.

28. Akord. Wprowadzenie pojęcia.

29. Oznaczenia dynamiki, artykulacji i agogiki oraz ich realizacja.

3 h – nastrój w muzyce– pojęcie akordu

– wymienić elementy dzieła muzycznego, które budują nastrój w muzyce

– wymienić określenia dyna-miczne, agogiczne i artyku-lacyjne

– wykonać ( czasem z pomocą nauczyciela) utwór muzycz-ny, uwzględniając zmiany dynamiczne, agogiczne i arty-kulacyjne

– wykonać utwór muzyczny, uwzględniając zmiany dyna-miczne, agogiczne i artyku-lacyjne


1.5) Rozdział 5Chodzony30. Chodzony – krok poloneza.31. Rytm poloneza: zapis

i ćwiczenia.

2 h – taniec poloneza– polskie tańce narodowe– rozwój poloneza– polonezy w twórczości Cho-

pina– przykładowe nagrania: polo-

nezy Chopina, Ogińskiego, Wieniawskiego i in.

– rytm poloneza: zapis i ćwi-czenia

– melodie polonezowe [flet, dzwonki]

– tańczyć poloneza w prostym układzie

– opisać historię rozwoju polo-neza z uwzględnieniem roli Chopina

– rozpoznać i wykonać ( z pomo-cą nauczyciela) schemat ryt-miczny typowy dla poloneza

– rozpoznać cechy poloneza w słuchanych przykładach muzycznych

– rozpoznać brzmienie polone-za As-dur op. 53 F. Chopina

– samodzielnie rozpoznać i wykonać schemat rytmiczny typowy dla poloneza

– rozpoznać cechy poloneza w słuchanych przykładach muzycznych

– rozpoznać brzmienie polone-za As-dur op. 53 F. Chopina

– grać przykładową melodię poloneza na flecie lub dzwon-kach

podręcznik płyta odtwarzacz CD flety proste/

dzwonki

1.5) 2.3) 2.5) 3.1) 3.2) 3.4) 3.5)

Rozdział 6W rytmie mazurkowym32. Rytmy mazurków.33. Realizacja i pisownia

rytmów.

2 h – kujawiak, oberek i mazur: przykłady brzmienia i opisy tańców

– wspólne cechy tańców ma-zurkowych

– mazur, kujawiak i oberek jako tańce narodowe; ich wpływ na muzykę Chopina

– rozpoznawanie rytmu mazur-kowego

– rytm mazurkowy: zapis i ćwi-czenia

– przykładowe nagrania: utwory Chopina, Bacewicz, Wieniaw-skiego, Szymanowskiego i in.

– z pomocą nauczyciela roz-różniać oberka, poloneza i mazura

– podać charakterystyczne ce-chy tańców mazurkowych

– podać przykłady mazurków– z pomocą nauczyciela roz-

poznać brzmienie przykła-dowych mazurków Chopina i niektórych innych utworów opartych na mazurze, oberku lub kujawiaku

– wyklaskać rytmy tańców ma-zurkowych (w grupie )

– rozpoznać rytmy mazurkowe– rozróżniać oberka, poloneza

i mazura– rozpoznać brzmienie przykła-

dowych mazurków Chopina i niektórych innych utworów opartych na mazurze, oberku lub kujawiaku

– wyklaskać samodzienie rytmy tańców mazurkowych

– zapisać rytmy punktowane charakterystyczny dla mazu-ra, oberka i kujawiaka


dzwonki


8




WymaganiaŚrodki


1.5) 2.3) 2.5) 3.1) 3.2) 3.4) 3.5)

Rozdział 7Raz, dwa, krakowiak!34. Raz, dwa krakowiak –

charakterystyka krakowiaka35. Polka i krzesany jako

przykłady tańców w metrum trójdzielnym.

2 h – taniec krakowiaka– historia i cechy krakowiaka– polka i krzesany jako przykła-

dy tańców w metrum dwu-dzielnym

– najważniejsze cechy tanecz-nej muzyki góralskiej [skala, rytm]

– Harnasie K. Szymanowskiego jako przykład nawiązań do folkloru Podhala

– Polka: cechy tańca– przykłady brzmienia polki,

krakowiaka i muzyki góral-skiej – utwory tradycyjne, Chopina, Szymanowskiego, Wieniawskiego, Straussa.

– tańczyć krakowiaka w pro-stym układzie

– scharakteryzować krakowiaka jako taniec narodowy

– rozpoznać ( z pomocą na-uczyciela) cechy krakowiaka, polki i tańców góralskich w słuchanych przykładach muzycznych

– grać co najmniej jedną przy-kładową melodię krakowiaka, polkę lub melodię góralską na flecie lub dzwonkach

– podać niektóre cechy tanecz-nej muzyki góralskiej

– wskazać twórczość Szyma-nowskiego, Chopina, Bace-wicz jako przykłady nawiązań do folkloru

– wyklaskać rytm krakowiaka

– rozpoznać cechy krakowiaka, polki i tańców góralskich w słuchanych przykładach muzycznych

– grać co najmniej jedną przy-kładową melodię krakowiaka, polki lub góralską na flecie lub dzwonkach


1.1)1.4) 1.5) 1.8) 2.2) 2.3) 2.4) 2.7) 3.1)

Projekt 1 Koncert Moja Polska36. l Koncert Moja Polska

– opis, haromonogram i podział zadań.

37. l Koncert Moja Polska – przygotowania do występu.

38. l Koncert Moja Polska – przygotowania do występu (ciąg dalszy).

39. l Koncert Moja Polska – występ.


– śpiew jako podstawowa forma ekspresji muzycznej

– zasady poprawnej recytacji– informacje na temat S. Mo-

niuszki i F. Chopina– tworzenie muzycznego akom-

paniamentu– zasady pracy projektowej


– łączyć muzykę z innymi dzie-dzinami sztuki

– wykonać ćwiczenia emisyjno--dykcyjne

– dobrać akompaniament ryt-miczny do piosenki

– realizować zapisane rytmy przez klaskanie i recytację

– wskazać odpowiedni zapis do recytowanego tekstu

– doskonalenie gry na fletach, gra w zespole

– uczestniczyć w zabawach muzycznych

– pracować w zespole nad pro-jektem

– stworzyć akomapniamet– doskonale grać na fletach

podręcznik karty pracy opis, scenariusz

i harmonogram koncertu

płyta odtwarzacz CD flety proste/

dzwonki


9




WymaganiaŚrodki


Moduł 2 Jak to gra?

Część 1 Muzyka dawna

1.4) 2.4) 2.5) 1.6) 3.2)

Rozdział 1Dawne tańce i melodie40. Dawne tańce i melodie.

Taniec towarzyski dawniej i dziś.

41. Faktura wielogłosowa – rozpoznawanie brzmienia.

2 h – taniec integracyjny Książę i dama; stylizacja tańca dwor-skiego

– sztuka i muzyka renesansu, złoty wiek muzyki polskiej.

– renesansowa polifonia a ca-ppella [Mikołaj Zieleński, Wacław z Szamotuł] – słu-chanie utworów

– muzykowanie domowe w róż-nych epokach

– taniec towarzyski dawniej i dziś

– faktura wielogłosowa na przy-kładzie różnych aparatów wy-konawczych [teorban, dudy, fortepian, chór wielogłosowy, zestaw stereo]

– uczestniczyć w tańcu Książę i dama zgodnie z dworskim charakterem zabawy

– wypowiedzieć się na temat kultury renesansowej, od-wołując się do przykładów z kultury polskiej

– podać przykłady polskiego dziedzictwa z epoki renesansu

– określić ramy czasowe rene-sansu w sztuce

– usłyszeć fakturę wielogłoso-wą w przykładach muzycz-nych i krótko omówić brzmie-nie poszczególnych głosów (z pomocą nauczyciela)

– wyszukać wspólne i różne cechy brzmienia w przykła-dowych aparatach wykonaw-czych

– wypowiedzieć się na temat wspólnych i różnych cech kultury renesansowej i współ-czesnej oraz roli tańca

– rozpoznać samodzielnie fakturę wielogłosową w przy-kładach muzycznych i krótko omówić brzmienie poszcze-gólnych głosów

– wyszukać wspólne i różne cechy brzmienia w przykła-dowych aparatach wykonaw-czych


dzwonki

1.3) 1.4) 2.2) 2.6) 3.7)

Rozdział 2A cappella, czyli sam śpiew42. A cappella, czyli sam śpiew.

Śpiew w kanonie.43. Zapis nutowy: pauzy.

2 h – piosenka Śpiewaj razem z nami: śpiew, gesty, kanon

– chór jednogłosowy, chór wie-logłosowy, śpiew a cappella.

– Panie Janie – śpiew kanonu.– zapis nutowy: pauza– doskonalenie gry na flecie

i czytania zapisu nutowego

– śpiewać piosenki Śpiewaj ra-zem z nami oraz Panie Janie jednogłosowo w grupie z akom-paniamentem, oraz w kanonie

– grać na flecie i/lub dzwon-kach przynajmniej fragment melodii Panie Janie

– realizować rytmy ( czasem z pomocą nauczyciela) posłu-gując się zapisem nutowym

– pisać pauzy: całonutowe, półnutowe, ćwierćnutowe i ósemkowe

– śpiewać piosenki Śpiewaj ra-zem z nami oraz Panie Janie jednogłosowo, samodzielnie z akompaniamentem, oraz w kanonie

– grać na flecie i/lub dzwon-kach melodię Panie Janie

– realizować rytmy posługując się zapisem nutowym


dzwonki


10




WymaganiaŚrodki


1.4) 2.2) 2.4) 3.2) 2.9)

Rozdział 3Dinozaury muzyki44. Podział instrumentów.45. Dawne instrumenty dęte.

2 h – podział instrumentów na grupy: strunowe, dęte, per-kusyjne

– instrumenty dęte: zasady powstawania dźwięku, przy-kłady wyglądu i brzmienia.

– funkcjonowanie instrumen-tów dętych drewnianych, blaszanych i miechowych

– instrumenty dęte drewniane i blaszane dawne i współ-czesne.

– akordeon, organy i dudy jako przykłady dętych miecho-wych.

– obecność instrumentów dę-tych w lokalnym środowisku kulturalnym

– doskonalenie gry na flecie– gra w duecie

– wskazać źródło dźwięku w każdej z grup instrumen-tów, podać przykłady omówić funkcjonowanie instrumen-tów dętych drewnianych, blaszanych oraz miechowych i podać przykłady

– rozpoznać brzmienie instru-mentów dętych drewnianych i blaszanych (czasem z po-mocą nauczyciela) połączyć wygląd instrumentu z jego przynależnością do grupy

– wskazać pokrewne instru-menty dęte drewniane i bla-szane dawne i współczesne

– odnaleźć instrumenty dęte w swoim otoczeniu, rozpo-znawać regionalne zespoły lub muzyków

– grać fragment psalmu Nieście chwałę, mocarze Mikołaja Gomółki w opracowaniu na dwa flety

– przygotować elementy projek-tu Gra planszowa

– rozpoznać samodzielnie brzmienie instrumentów dętych drewnianych i blasza-nych, połączyć wygląd instru-mentu z jego przynależnością do grupy

– grać psalm Nieście chwałę, mocarze Mikołaja Gomółki w opracowaniu na dwa flety


dzwonki internet materiały

plastyczne potrzebne do wykonania kart gry z zagadkami

1.4) 2.9) 3.2)

Rozdział 4Stare struny46. Instrumenty strunowe –

charakterystyka.47. Stare struny – dawne

instrumenty strunowe.

2 h – dawne instrumenty strunowe, ich wygląd, miejsce w historii i ich rola w kulturze [lira, cymbały, lutnia, klawesyn, viola, lira korbowa]

– zespoły muzyki dawnej i wykonawstwo historyczne – oglądanie filmu z koncertu zespołu Ars Nova lub in.

– streścić mit o powstaniu liry– rozpoznać kształt liry i wy-

jaśniać jego znaczenie jako symbolu muzyki i poezji

– rozpoznać na ilustracjach lirę, lutnię, cymbały, kla-wesyn, violę i lirę korbową, przyporządkować im odpo-wiednie miejsce w historii lub kulturze, podać przykłady ich występowania

– przygotować elementy projek-tu Gra planszowa

– rozpoznać na ilustracjach lirę, lutnię, cymbały, kla-wesyn, violę i lirę korbową, przyporządkować im odpo-wiednie miejsce w historii lub kulturze, podać przykłady ich występowania

podręcznik płyta odtwarzacz CD internet


11




WymaganiaŚrodki


1.6) 3.5) 3.6)

Rozdział 5Jan Sebastian Bach48. Jan Sebastian Bach – życie

i znaczenie twórczości, przykłady.

1 h – piosenka Jan Sebastian Bach urodził się w Eisenach

– życie J.S. Bacha jako przykład łączenia wielu dziedzin mu-zyki

– przykłady twórczości J. S. Bacha – słuchanie nagrań

– polifonia imitacyjna– doskonalenie gry na fletach,

gra w zespole

– śpiewać piosenkę Jan Seba-stian Bach urodził się w Eise-nach w grupie z akompania-mentem

– umieścić postać J.S. Bacha w kontekście historycznym i kulturowym

– podać przykłady działalności i twórczości J.S. Bacha

– posługiwać się pojęciem poli-fonia imitacyjna

– śpiewać piosenkę Jan Seba-stian Bach urodził się w Eise-nach samodzielnie z akompa-niamentem

– posługiwać się pojęciem po-lifonia imitacyjna i wskazać ten rodzaj polifonii w przy-kładach muzycznych

– grać fragment Toccaty i fugi d-moll J.S. Bacha w opraco-waniu na zespół fletów po-dłużnych


dzwonki materiały

plastyczne potrzebne do wykonania karty do gry planszowej

Część 2 W krainie instrumentów

1.2) 2.7) 3.1) 3.3)

Rozdział 1Czy instrumenty mają duszę?49. Zasady budowy

instrumentów strunowych.50. Najważniejsze współczesne

instrumenty strunowe.

2 h – pojęcie rezonansu– instrumenty strunowe

– znać podstawowe informacje o konkretnych instrumentach strunowych

– rozróżniać barwę instrumen-tów strunowych, słuchając fragmentów nagrań muzycz-nych (czasami z pomocą na-uczyciela)

– rozróżniać barwę instrumen-tów strunowych, słuchając fragmentów nagrań muzycz-nych


3.1) 3.3) 2.7)

Rozdział 2W pracowni pana lutnika51. Skrzypce – charakterystyka

i znaczenie instrumentu. W pracowni pana lutnika.

1 h – lutnik– znani lutnicy– wirtuozi skrzypiec

– wymienić znakomitych lut-ników

– znać wirtuozów skrzypiec– rozróżniać konkretne instru-

menty strunowe, słuchając nagrania muzycznego (czasa-mi z pomocą nauczyciela)

– rozróżniać konkretne instru-menty strunowe, słuchając nagrania muzycznego


3.1) 3.3)

Rozdział 3Nadęte dęte – instrumenty dęte drewniane52. Nadęte dęte – charaktery-

styka instrumentów dętych drewnianych.

53. Najważniejsze współczesne najważniejsze dęte drewniane.

2 h – instrumenty dęte drewniane – przedstawić podstawowe informacje o konkretnych instrumentach dętych drew-nianych

– rozróżniać barwę instrumen-tów dętych drewnianych, słuchając fragmentów nagrań muzycznych (czasem z pomo-cą nauczyciela)

– rozróżniać barwę instrumen-tów dętych drewnianych, słuchając fragmentów nagrań muzycznych



12




WymaganiaŚrodki


3.1) 3.3) 2.9)

Rozdział 4A ja lubię grać na tubie! – instrumenty dęte blaszane54. A ja lubię grać na

tubie – charakterystyka instrumentów dętych. blaszanych.

55. Najważniejsze współczesne instrumenty dęte drewniane.

2 h – instrumenty dęte blaszane– orkiestra dęta

– wymienić podstawowe infor-macje o konkretnych instru-mentach dętych blaszanych

– rozróżniać barwę instru-mentów dętych blaszanych, słuchając fragmentów nagrań muzycznych (czasem z pomo-cą nauczyciela)

– rozróżniać barwę instru-mentów dętych blaszanych, słuchając fragmentów nagrań muzycznych

– rozróżnić skład instrumentów w orkiestrze dętej


3.1) 3.3) 2.4) 2.7)

Rozdział 5Wszystko w rytmie – instrumenty perkusyjne56. Wszystko w rytmie.

Charakterystyka instrumen-tów perkusyjnych.

1 h – instrumenty perkusyjne – przedstawić podstawowe informacje o konkretnych instrumentach perkusyjnych

– wykonać przykład rytmiczny na instrumencie perkusyjnym

– rozróżniać barwę instrumen-tów perkusyjnych, słuchając fragmentów nagrań muzycz-nych (czasem z pomocą na-uczyciela)

– wykonać przykład rytmiczny na instrumencie perkusyjnym

– rozróżniać barwę instrumen-tów perkusyjnych, słuchając fragmentów nagrań muzycz-nych

podręcznik płyta odtwarzacz CD internet instrumenty

perkusyjne

Część 3 Solo czy w towarzystwie

2.4)2.8)

Rozdział 1Muzyka kameralna57. Muzyka kameralna

– wprowadzenie. 58. Muzykowanie w zespole

kameralnym.

2 h – termin kameralny– muzyka kameralna– doskonalenie gry na flecie lub

dzwonkach

– wymienić rodzaje zespołów kameralnych

– rozróżniać zespół kameralny, słuchając fragmentów utwo-rów muzycznych (czasem z pomocą nauczyciela)

– rozróżniać zespół kameralny, słuchając fragmentów utwo-rów muzycznych


perkusyjne flety proste/

dzwonki3.1) 1.4)1.5)

Rozdział 2Pod batutą dyrygenta59. Pod batutą dyrygenta

– charakterystyka orkiestry symfonicznej.

1 h – termin orkiestra– typy orkiestr– sekcje wielkiej orkiestry sym-

fonicznej– dyrygent i jego funkcja

– dopasować nagranie do odpo-wiedniej ilustracji

– uczestniczyć w zabawach muzycznych i improwizacji muzycznej

– wypowiadać się na temat „muzycznych słówek”

– dostrzegać różnice pomiędzy instrumentami i przyrządami muzycznymi

– improwizować w zabawie muzycznej

podręcznik płyta odtwarzacz CD materiały

plastyczne do wykonania kart


13




WymaganiaŚrodki


1.6) 2.9) 3.5) 3.6)

Rozdział 3Papa Haydn60. Papa Haydn. Życiorys

i znaczenie twórczości J. Haydna.

1 h – życiorys Haydna– twórczość Haydna– pojęcia : symfonia, oratorium

– rozpoznać niektóre z poda-nych fragmentów symfonii Haydna z pomocą nauczy-ciela

– wyjaśnić pojęcia: symfonia, oratorium

– rozpoznać niektóre z poda-nych fragmentów symfonii Haydna


1.6) 3.5) 3.6)

Rozdział 4Geniusz Mozart61. Geniusz Mozart. Życie

i znaczenie twórczości W.A. Mozarta, przykłady.

62. Wprowadzenie pojęć homofonii i polifinii.

2 h – wiadomości o życiu i twór-czości Mozarta

– termin– klasycy wiedeńscy– pojęcia: homofonia, polifonia

– omówić twórczość Mozarta– wiedzieć, kim są klasycy wie-

deńscy– rozpoznać niektóre z poda-

nych fragmentów utworów Mozarta z pomocą nauczy-ciela

– rozpoznać niektóre z poda-nych fragmentów utworów Mozarta

podręcznik płyta odtwarzacz CD internet flety proste/

dzwonki

1.6) 3.5) 3.6)

Rozdział 5Ludwig van Beethoven i torcik wiedeński63. Ludwig van Beethoven. Ży-

cie i znaczenie twórczości L. van Beethovena.

1 h – życiorys Beethovena– twórczość kompozytora– doskonalenie gry na flecie lub

dzwonkach

– przedstawić twórczość Beet-hovena

– rozpoznać niektóre z poda-nych fragmentów utworów Beethovena z pomocą na-uczyciela

– rozpoznać niektóre z poda-nych fragmentów utworów Beethovena


dzwonki3.1)3.2)

Rozdział 6Klasyczna sonata64. Klasyczna sonata.

Przykłady klasycyzmu w muzyce i sztuce.

65. Zasady budowy formy sonatowej – teoria i ćwiczenia praktyczne.

2 h – pojęcie klasyczny w różnych dziedzinach i w muzyce

– forma muzyczna– proporcje w muzyce klasycz-

nej– cykl sonatowy: podstawowe

zasady budowy– sonata, sonatina, symfonia,

koncert, kwartet: podobień-stwa w budowie, różnice w wykonaniu

– ćwiczenie umiejętności słu-chania muzyki i błędnie okre-ślania jej formy

– praca projektowa: skompo-nowanie sonatiny na flet prosty wg określonych zasad budowy

– podać najważniejsze zasady budowy cyklu sonatowego

– skomponować sonatiny na flet prosty wg określonych zasad budowy z pomocą na-uczyciela

– wskazać powiązanie między sztuką klasycyzmu i powsta-niem zasad budowy cyklu sonatowego

– rozróżniać w opisie i brzmie-niu formy: sonaty, sonatiny, symfonii, koncertu, kwartetu, podać przykładowe cechy wspólne i różnice

– wskazać kolejne elementy w słuchanych prostych przy-kładach muzycznych

– skomponować sonatiny na flet prosty wg określonych zasad budowy


dzwonki


14




WymaganiaŚrodki


1.3) 2.3) 2.4) 3.1)

Rozdział 7Wariacje66. Wariacje – przykłady

w twórczości wybranych kompozytorów, ćwiczenia.

1 h – W.A. Mozart: Ah, vous direi – je, Maman [Trzy kurki] jako przykład wariacji

– temat z wariacjami: cechy formy muzycznej

– przykłady wariacji z twórczo-ści: J. S. Bacha, W.A. Mozarta, L. van Beethovena, Fr. Schu-berta, W. Lutosławskiego, C. Ives’a, A. Jagodzińskiego – na-grania

– wskazać przykładowe techni-ki wariacyjne w słuchanych utworach (z pomocą nauczy-ciela)

– rozpoznać Ah, vous direi-je, Maman W.A. Mozarta jako przykład tematu z wariacja-mi, podać polski tytuł melo-dii

– wskazać elementy muzyki, które ulegają przekształce-niom wariacyjnym w słu-chanych utworach z pomocą nauczyciela

– grać na flecie lub dzwonkach melodię Trzy kurki

– wskazać przykładowe techni-ki wariacyjne w słuchanych utworach

– wskazać elementy muzyki, które ulegają przekształce-niom wariacyjnym w słucha-nych utworach

– ułożyć własną wariację melo-dii Trzy kurki


dzwonki materiały

plastyczne potrzebne do wykonania pracy plastycznej

1.6) 2.9) 3.1) 3.2)

Rozdział 8Kształty muzyki67. Kształty muzyki – co

to jest forma muzyczna? Wprowadzenie pojęcia.

68. Przykłady form muzycznych.

2 h – formy muzyczne: wokalne, instrumentalne i wokalno--instrumentalne

– motet, oratorium, msza, re-quiem, pasja – podstawowe cechy i przykłady z twór-czości: H.M. Góreckiego, J.S. Bacha, G.F. Haendla

– poemat symfoniczny,: cechy formy, przykłady z twórczości B.Smetany, C. Debussy’ego, M.Karłowicza, P.Dukasa, M. Rimskiego-Korsakowa

– plastyczna interpretacja poe-matu symfonicznego

– rozumieć i objaśniać pojęcie formy muzycznej

– wymieniać przykładowe formy muzyczne wraz z ce-chami budowy i przykładami utworów

– rozpoznać w słuchanych przykładach muzycznych niektóre cechy omawianych form (czasem z pomocą na-uczyciela)

– rozpoznać brzmienie Alleluja z Mesjasza Haendla i wska-zać formę muzyczną

– wykonać plastyczną inter-pretację wybranego poematu symfonicznego

– rozpoznać w słuchanych przykładach muzycznych niektóre cechy omawianych form

– rozpoznać brzmienie niektó-rych innych omawianych utworów i podać tytuł i kom-pozytora, wskazać ich formę i cechy

podręcznik płyta odtwarzacz CD materiały



15




WymaganiaŚrodki


1.6) 2.9) 3.1) 3.7)

Rozdział 9Muzyka XX wieku69. Muzyka XX wieku – ogólna

charakterystyka, przykłady.

1 h – nowe środki wyrazu w muzy-ce XX wieku

– W. Lutosławski, K. Pendere-cki, H.M. Górecki: przykłady twórczości – łuchanie nagrań

– plastyczna interpretacja mu-zyki

– wskazać niektóre ogólne trendy rozwoju muzyki w XX wieku

– wymienić przykładowe nowe środki wyrazu

– wskazać W. Lutosławskiego, K. Pendereckiego i H.M. Góre-ckiego jako polskich kompo-zytorów z XX wieku

– przedstawić plastycznie ich muzykę, omówić niektóre cechy

– przedstawić plastycznie ich muzykę, omówić niektóre cechy


perkusyjne

Część 4 Muzyczna podróż

1.7) 2.4) 2.8) 3.1) 3.3)

Rozdział 1Afryka dzika70. Afryka dzika – przykłady

i charakter muzyki afrykańskiej.

1 h – instrumenty perkusyjne Afry-ki

– instrumenty strunowe Afryki– muzyka afrykańska– doskonalenie gry na flecie lub

dzwonkach

– rozpoznać na ilustracji instru-menty perkusyjne Afryki

– rozpoznać na ilustracji instru-menty strunowe Afryki

– słuchając muzyki afrykań-skiej, rozpoznać niektóre jej charakterystyczne cechy

– słuchając muzyki afrykań-skiej, rozpoznać jej charakte-rystyczne cechy


1.7) 2.4) 3.1) 3.3)

Rozdział 2A gdyby tak naKaraiby?71. A gdyby tak na Karaiby?

Przykłady i charakter muzyki karaibskiej.

1 h – instrumenty Wysp Karaib-skich

– charakterystyczne style i ga-tunki

– wymienić najpopularniejsze instrumenty Afryki

– wymienić popularne style i gatunki muzyki karaibskiej

– słuchając muzyki karaibskiej, rozpoznać niektóre jej cha-rakterystyczne cechy

– słuchając muzyki karaibskiej, rozpoznać jej charaktery-styczne cechy

podręcznik płyta odtwarzacz CD instrumenty

perkusyjne internet

1.7) 3.1) 3.3)

Rozdział 3Gorąca Hiszpania72. Gorąca Hiszpania.

Przykłady i charakter muzyki hiszpańskiej.

1 h – tańce hiszpańskie– gitara – flamenco

– wymienić kilka typowych instrumentów hiszpańskich

– słuchając muzyki hiszpań-skiej, rozpoznać niektóre jej charakterystyczne cechy

– słuchając muzyki hiszpań-skiej, rozpoznać jej charakte-rystyczne cechy


1.7) 2.4) 3.1) 3.3)

Rozdział 4W sąsiedztwie – Rosja73. W sąsiedztwie – Rosja.

Przykłady i charakter muzyki rosyjskiej.

1 h – muzyka w Rosji– instrumenty w muzyce rosyj-

skiej– kompozytorzy muzyki rosyj-

skiej– doskonalenie gry na flecie lub

dzwonkach

– wymienić najważniejsze in-strumenty wykorzystywane w muzyce rosyjskiej

– wymienić najważniejszych kompozytorów muzyki rosyj-skiej

– słuchając muzyki rosyjskiej, rozpoznać wykorzystywane w niej instrumenty


dzwonki internet


16




WymaganiaŚrodki


1.7) 2.4) 3.1) 3.3)

Rozdział 5Na północy – Irlandia 74. Na północy – Irlandia.

Przykłady i charakter muzyki irlandzkiej.

1 h – tańce irlandzkie– instrumenty irlandzkie– doskonalenie gry na flecie lub

dzwonkach

– wymienić kilka nazw instru-mentów irlandzkich

– słuchając muzyki hiszpań-skiej, rozpoznać niektóre jej charakterystyczne cechy

– słuchając muzyki hiszpań-skiej, rozpoznać jej charakte-rystyczne cechy


dzwonki internet

1.1) 3.1) 3.2) 3.6)

Projekt 2 Gra planszowa75. l Gra planszowa – zebranie

i opracowanie pomysłów. 76. l Gra planszowa – zabawa

w klasie

2 h – informacje na temat „muzycz-nych dinozaurów”

– nazwy starych instrumentów strunowych

– twórczość Jana Sebastiana Bacha

– budowa klasycznej sonaty

– uczestniczyć w zabawach muzycznych

– wymyślić zagadki muzyczne– przygotować karty do gry– pracować w zespole nad pro-

jektem

– przygotować karty do gry w bardzo estetyczny sposób

– wykazać się bardzo dużą wie-dzą na temat „muzycznych dinozaurów”, instrumentów strunowych, twórczości Jana Sebastiana Bacha i klasycznej sonaty

podręcznik karty pracy opis gry płyta materiały


Moduł 3 Muzyka w akcji

Część 1 Na scenie operowej

1.4)2.2)2.3)

Rozdział 1Nie zawsze Twój bas dociera do mas, czylio śpiewaniu77. Co to jest głos? 78. Nie zawsze twój bas dociera

do mas, czyli o śpiewaniu. Ćwiczenia emisyjne.

2 h – śpiew piosenki Pewien bas– głos ludzki, budowa narządu

głosowego, głos jako instru-ment

– podstawowe rodzaje głosów i ich cechy [sopran, alt, tenor, bas]

– charakterystyczne sposoby śpiewu [sopran koloraturowy, kontratenor, głos biały, głos jazzowy i in.]

– zasady poprawnego śpiewu

– śpiewać poprawnie w grupie piosenkę Pewien bas

– rozpoznać brzmienie pod-stawowych rodzajów głosów (sopran, alt, tenor bas)

– podać przykłady różnych charakterystycznych rodza-jów głosów

– śpiewać samodzielnie pio-senkę Pewien bas

– rozpoznać niektóre charakte-rystyczne sposoby śpiewu w brzmieniu (sopran koloratu-rowy, kontratenor, głos biały, głos jazzowy i in.)


1.6) 2.9) 3.1) 3.6) 3.7)

Rozdział 2Elementy opery79. Elementy opery.

1 h – Czarodziejski flet W.A. Mo-zarta: zarys treści opery, frag-menty muzyki

– zasady budowy opery– uwertura, recytatyw, aria,

duet, chór – pojęcia i przykła-dy muzyczne z twórczości: W.A. Mozarta, C. Montever-diego, G. Rossiniego i in.

– podać przykłady oper (tytuły i kompozytorów)

– podać niektóre informacje nt. opery Czarodziejski flet W.A. Mozarta

– rozpoznać i określić niektóre przykłady muzyczne pocho-dzące z oper W.A. Mozarta,

C. Monteverdiego, G. Rossinie-go i in. (z pomocą nauczyciela)

– rozpoznać i określić niektóre przykłady muzyczne pocho-dzące z oper W.A. Mozarta, C. Monteverdiego, G. Rossiniego i in.



17




WymaganiaŚrodki


– zasady budowy opery– uwertura, recytatyw, aria,

duet, chór – pojęcia i przykła-dy muzyczne z twórczości: W.A. Mozarta, C. Montever-diego, G. Rossiniego i in.

– wymienić i opisać elementy opery, podać przykłady

31.1)3.6)3.7)

Rozdział 3Po drugiej stronie kurtyny 80. Po drugiej stronie kurtyny.

Opera w kulturze.

1 h – elementy sceny operowej--Wesele Figara W.A. Mozarta: zarys treści opery, fragmenty muzyki

– opera: historia gatunku– opera współcześnie: słynne

teatry operowe i przedstawie-nia operowe w regionie

– utrwalenie melodii z Czaro-dziejskiego fletu Mozarta: gra na flecie i dzwonkach

– wskazać elementy sceny ope-rowej

– podać niektóre informacje nt. opery Wesele Figara W.A. Mozarta

– opisać genezę i rozwój opery– krótko omówić rolę opery

współcześnie, podać przykła-dy teatrów operowych

– wyszukać informacje o przed-stawieniach operowych w swoim regionie

– grać na flecie lub dzwonkach fragmenty melodii z Czaro-dziejskiego fletu Mozarta, rozpoznać te melodie w na-graniach


dzwonki internet

2.9) 3.1) 3.7)

Rozdział 4Za kulisami81. Najważniejsze przykłady

twórczości operowej. 82. Za kulisami – jak powstaje

opera.

2 h – Tosca: G. Pucciniego: zarys treści opery, fragmenty mu-zyki

– etapy powstawania opery– pojęcia związane z powstawa-

niem opery [partytura, libret-to, premiera i in.]

– przykłady brzmień chórów operowych [Verdi, Moniusz-ko]

– podać niektóre informacje nt. opery Tosca G. Pucciniego

– omówić etapy powstawania przedstawienia operowego

– określić rolę kompozytora, re-żysera, dyrygenta i solistów

w przedstawieniu operowym– rozpoznać niektóre fragmenty

muzyki operowej, podając tytuł i kompozytora ( z pomo-cą nauczyciela)

– rozpoznać niektóre fragmenty muzyki operowej, podając tytuł i kompozytora


3. 1) 3.7)

Rozdział 5Na puentach83. Na puentach – balet

klasyczny – omówienie.

1 h – balet jako sztuka tańca– pozycje baletowe – opis i ćwi-

czenie pozycji 1,2, i 3– zarys historii baletu od ba-

roku– balet klasyczny i jego pod-

stawowe zasady i elementy stroju

– omówić balet jako sztukę tańca

– przedstawić zarys historii baletu, wskazując epoki

– jak wykonać pozycje baleto-we ćwiczenie pozycji 1, 2 i 3

– rozpoznać brzmienie nie-których przykładów muzyki baletowej, podając tytuł i kompozytora

– rozpoznać brzmienie nie-których przykładów muzyki baletowej, podając tytuł i kompozytora

– nazywać elementy stroju: paczka (tutu), puenty, trykoty

– rozpoznać i nazwać niektóre elementy przedstawienia baletowego



18




WymaganiaŚrodki


– twórczość Piotra Czajkow-skiego jako przykład roman-tycznej muzyki baletowej

– elementy przedstawienia baletowego

– przykłady muzyki baletowej z twórczości P. Czajkowskiego i S. Prokofiewa

– wskazać cechy tańca klasycz-nego

– nazywać elementy stroju: paczka (tutu), puenty, trykoty

2.7) 3.1) 3.7)

Rozdział 6Balet współcześnie84. Balet współcześnie – cechy

i przykłady, ćwiczenia taneczne.

1 h – cechy baletu współczesnego– rozwój baletu w XX wieku

[Isadora Duncan, Igor Stra-wiński, Wacław Niżyński]

– improwizacja taneczna w stylu typowym dla baletu nowoczesnego

– omówić cechy baletu współ-czesnego

– wskazać Isadorę Duncan, Wacława Niżyńskiego i Igora Strawińskiego

– tańczyć w grupie

– tańczyć w grupie, propono-wać własne figury taneczne podręcznik

płyta odtwarzacz CD internet

Część 2 Muzyka filmowa i rozrywkowa

1.7) 2.9) 3.1)

Rozdział 1Muzyka rozrywkowa85. Muzyka rozrywkowa.

1 h – definicja muzyki rozrywkowej– pojęcia: idol, fan– rodzaje i gatunki muzyki roz-

rywkowej

– wymienić rodzaje i gatunki muzyki rozrywkowej

– wyjaśnić pojęcia: muzyka roz-rywkowa, idol, fan

– rozróżnić niektóre rodzaje i gatunki muzyki rozrywko-wej, słuchając fragmentów utworów muzycznych (cza-sem z pomocą nauczyciela)

– rozróżnić niektóre rodzaje i gatunki muzyki rozrywkowej, słuchając fragmentów utwo-rów muzycznych


1.1)1.3) 2.4) 2.8) 3.1)

Rozdział 2Pieśni i piosenki86. Pieśni i piosenki.

1 h – pojęcia: pieśń, piosenka– formy pieśni– twórcy pieśni– doskonalenie gry na flrecie

lub dzwonkach – zmiany melodii

– rozróżnić zwrotkę i refren– budowę pieśni i piosenek– słynnych twórców pieśni(F. Schuberta, R. Schaumanna, S, Moniuszkę)– zakwalifikować utwór do gru-

py zwrotkowej bądź zwrotko-wo– refrenowej

– zagrać na flecie lub dzwon-kach melodię menueta

– zagrać na flecie lub dzwon-kach melodię menueta

– wymyślić własna formę me-lodii


dzwonki


19




WymaganiaŚrodki


1.7)2.9)3.1)

Rozdział 3Muzyka filmowa – zgodnie z obrazem87. Muzyka filmowa

– w zgodzie z obrazem.

1 h – muzyka filmowa-pojęcia: taperzy, ścieżka dźwiękowa, lejmotyw

– wymienić funkcje muzyki filmowej

– wyjaśnić pojęcia: taperzy, ścieżka dźwiękowa, lajtmo-tyw

– przedstawiać podstawowe in-formacje o muzyce filmowej

– wyjaśnić pojęcia: taperzy, ścieżka dźwiękowa, lajtmo-tyw


1.7) 2.2) 3.1)

Rozdział 4Musical – grać, tańczyć, śpiewać88. Musical – grać, tańczyć,

śpiewać.

1 h – pojęcie musicalu– podstawowe informacje

o musicalu

– wymienić cechy oraz przed-stawić historię powstania musicalu

– wymienić różnice między musicalem a operetką

– wyjaśnić pojęcia: libretto, partytura, wodewil, rewia, operetka

– wymienić kilka nazw musi-cali

– wyjaśnić pojęcia: libretto, partytura, wodewil, rewia, operetka


1.1) 1.4) 1.5) 2.2)2.3) 2.7) 3.1)

Projekt 3Mini-opera89. l Mini –opera – opis,

haromonogram i podział zadań.

90. l Mini –opera – przygotowania do występu.

91. l Mini –opera – przygotowania do występu (ciąg dalszy).




95. l Mini –opera – występ.


– śpiew jako podstawowa forma ekspresji muzycznej

– zasady poprawnej recytacji– zasady pracy projektowej

– łączyć muzykę z innymi dzie-dzinami sztuki


– wykonać ćwiczenia emisyjno--dykcyjne– dobrać akompaniament ryt-

miczny do piosenki– realizować zapisane rytmy

przez klaskanie i recytację– wskazać odpowiedni zapis do

recytowanego tekstu – uczestniczyć w zabawach

muzycznych– doskonali grę na fletach, gra

w zespole– tańczyć w grupie, propono-

wać własne figury taneczne– pracować w zespole nad pro-

jektem

– stworzyć akomapniamet– doskonale grać na fletach

podręcznik karty pracy opis, scenariusz

i harmonogram mini-opery

płyta odtwarzacz CD internet materiały



20

plan pracy do podręcznika -...

Documents