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PROYECTO:

“HACIA LA CONSTRUCCIÓN DE POLÍTICAS CULTURALES PARA

JUNÍN”

I. PRESENTACIÓN

La ciudad de Huancayo es, tradicionalmente, el eje articulador de la Macro Región

Centro: zona geográfica que abarca los departamentos (o regiones) de Junín, Ayacucho,

Huancavelica y Pasco. Es en esta ciudad que se han venido modulando, hacía los últimos años,

algunos procesos de construcción de espacios de reflexión sobre el quehacer cultural, quedando

en evidencia, en la mayoría de ellos, la necesidad de construcción de políticas públicas hacia la

consolidación de un camino común para el desarrollo cultural de nuestras localidades.

Así pues, artistas, intelectuales y gestores culturales de nuestra región, han generado

iniciativas para fortalecer institucionalmente la cultura en nuestra localidad; prueba de ello

fueron las jornadas de trabajo en pro del Consejo de la Cultura de Junín que presidiera el escritor

Nicolás Matayoshi. Del mismo modo, el Gobierno Regional de Junín, bajo la orientación de la

Sub Gerencia de Desarrollo Humano, planteó jornadas de trabajo para la consolidación de

políticas culturales de la región articuladas a los gobiernos locales. También fueron importantes

las mesas de trabajo iniciadas por el Centro Cultural de la Universidad Continental de Ciencias e

Ingeniería (UCCI) sobre la problemática de los Gestores Culturales y los Centros Culturales,

haciendo dialogar y debatir a los más importantes representantes del sector cultural de nuestra

localidad. Y no debemos dejar de lado el denodado trabajo del profesor Eduardo Valentín, desde

su columna de opinión en un conocido medio de prensa escrita. Lamentablemente estas

iniciativas no tuvieron eco en la institucionalidad oficial.

Enmarcado en este proceso, el proyecto “Hacia la construcción de políticas culturales

para Junín” propone realizar ocho jornadas de reflexión temáticas, en las que se reúnan los más

importantes y representativos actores culturales de nuestra región, tomando para ello como base

la separación temática de los grupos constituidos en el proyecto AECID – INC “Perú Cultura y

Desarrollo”. La mesa final nos propondrá entregar los resultados de todas las jornadas a los

candidatos a los principales cargos en los gobiernos locales y el gobierno regional.

II. JUSTIFICACIÓN

En un año electoral es importante garantizar que los candidatos al gobierno regional y a

los gobiernos locales contemplen en su plan de gobierno el establecimiento de políticas

culturales claras y reales para nuestra región. En tal sentido el proyecto “Hacia la construcción de

políticas culturales para Junín” propone que el sector político de nuestra región haga suyas las

iniciativas, sugerencias y demandas del sector cultural para modelar o incorporar en sus planes

de gobierno políticas culturales coherentes con las necesidades de los actores culturales de

nuestra región y de nuestra diversidad cultural.

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III. OBJETIVOS

Objetivo General:

Promover la consolidación de políticas culturales para nuestra localidad y/o región,

mediante mesas de reflexión con actores culturales y políticos.

Objetivos Específicos:

Generar un espacio de debate sobre la realidad cultural de nuestra región.

Definir las políticas culturales prioritarias para la agenda de desarrollo cultural en nuestra

región

IV. POSIBLE CONTRIBUCIÓN O IMPACTO

Nuestro país está en la búsqueda de establecer políticas culturales nacionales, tarea ardua

y titánica debido a la imponente e importante diversidad cultural que goza nuestro país.

Establecer políticas culturales desde espacios más homogéneos como nuestra región o nuestra

localidad puede ser una importante iniciativa que dote de una metodología estratégica para

algunos espacios similares al nuestro.

Además, las actividades de trabajo realizadas constituirán en un modelo para poder ser

aplicados en otras localidades de nuestro país y contrastadas con otras realidades. Asimismo, el

producto obtenido podrá servir como un valiosísimo insumo para trazar políticas culturales

nacionales.

V. METODOLOGÍA DE TRABAJO

Cada mesa de trabajo tendrá la siguiente metodología:

a) Presentación:

Espacio en el que se hará una breve introducción sobre el tema a tratar, estará a cargo de

un representante del Centro Cultural de la Universidad Continental de Ciencias e Ingeniería.

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b) Diagnóstico:

Aquí los actores culturales que forman parte de la mesa de trabajo tendrán una primera

participación en la que presentarán un diagnóstico del tema a tratar. Cada uno de ellos contará

con un espacio de 7 a 10 minutos.

c) Participación de público:

El público dará sus apreciaciones, preguntas, aportes a lo manifestado en el diagnóstico por parte

de los actores culturales integrantes de la mesa.

d) Conclusiones y propuestas:

Después del análisis anterior los actores culturales integrantes de la mesa plantearán propuestas

con respecto al tema tratado. Dichas propuestas serán registradas y consideradas en la agenda

para el desarrollo cultural de la región.

VI. ESTRATEGIAS

Equipo e instituciones.

Alianzas con instituciones culturales.

Manejo de medios de comunicación (opinión pública) VII. CRONOGRAMA Mesa Nº Fecha Tema

1 18 de mayo Museos y patrimonio material

2 10 de junio Lectura, libro e industria editorial

3 13 de julio Artes escénicas

4 22 de julio Producción de contenidos y sentidos (cine, radio y TV)

5 10 de agosto Culturas vivas I: Pueblos, prácticas y patrimonio inmaterial

6 24 de agosto Culturas vivas II: Música y danza

7 02 de septiembre Artes plásticas

8 16 de septiembre Entrega de resultados a los candidatos y mesa con representantes

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INFORME DEL PROYECTO

“HACIA LA CONSTRUCCIÓN DE POLÍTICAS CULTURALES

PARA JUNÍN”

DESARROLLO Y SÍNTESIS DE LAS MESAS DE TRABAJO

Desde el Centro Cultural de la Universidad Continental, iniciamos en mayo el proyecto

denominado: “Construcción de políticas culturales para Junín”, con el objetivo de insertar

propuestas en los planes de gobierno de los candidatos a los gobiernos distritales, provinciales y

regional. Durante estos meses hemos desarrollado mesas temáticas, todo ello con el fin de

recoger aportes importantes de los propios actores culturales para la mejora y el desarrollo de sus

actividades. Las mesas fueron: 1) Museos y comunidad, 2) El libro y la industria editorial, 3)

Artes escénicas, 4) Producción de contenidos, 5) Culturas vivas: danza y arte popular, 6)

Culturas vivas: música y 7) Artes plásticas y fotografía. Estas jornadas estuvieron animadas por

los intelectuales y artistas más representativos de la región, quienes, después de realizar un

diagnóstico de los problemas, plantearon propuestas para la construcción de políticas culturales.

A continuación proponemos esquemáticamente los diagnósticos y las propuestas de cada

mesa.

I. PRIMERA MESA DE TRABAJO: MUSEOS Y COMUNIDAD

(18-05-10)

Esta mesa, realizada el 18 de mayo, abordó la problemática de los museos y del

patrimonio cultural material de nuestra región. Los principales actores de la región dieron cuenta

sobre la carencia presupuestal de los museos que tienen a su cargo. Comentaron la mesa:

María Dianderas Vizurraga, Directora Regional de Cultura de Junín – Instituto Nacional

de Cultura.

R.P. Jorge Cajo Rodríguez, responsable del Museo del Convento de Santa Rosa de

Ocopa.

Roberth Arroyo Huaman, responsable del Museo de Sitio de Wariwillka.

Armando Carrasco Coronado, responsable del museo del Colegio Salesiano “Santa

Rosa”.

Henoch Loayza Espejo, representante del Museo del Centro de Estudios Histórico-

Sociales “Julio Espejo Núñez” de Jauja y del Museo de la “Casa del Caminante”.

Felix Galván Canchanya, representante de la Universidad Nacional del Centro del Perú.

Manuel F. Perales Munguía, docente de la Universidad Continental de Ciencias e

Ingeniería

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Problemas identificados:

1. Incumplimiento de la normatividad del sector por parte de la gran mayoría de museos y

colecciones públicas y privadas: de los 24 museos de la región, sólo tres están

reconocidos por ley; y únicamente otros dos están inscritos adecuadamente en el Sistema

Nacional de Museos del Estado.

2. Existe, entre los museos de la región, carencia de investigaciones científicas que sirvan

de base para la conformación de fondos museográficos (o colecciones).

3. Existe carencia de infraestructura adecuada y segura para los fines propios que debe

cumplir un museo.. Ello va de la mano con la ausencia de un trabajo profesional en el

montaje de las exposiciones, expresado en la ausencia de guiones museográficos

adecuados, entre otros elementos..

4. Hay una falta notable de capacitación especializada del personal que está a cargo de la

mayoría de museos de la región, principalmente en campos como gestión y

administración de museos, montaje de exposiciones, conservación de materiales, manejo

de fondos museográficos, entre otros aspectos.

5. Se evidencia una desarticulación existente entre el museo y la comunidad debido a la

ausencia de estrategias institucionales de proyección e integración de los museos hacia el

público, uso de lenguajes y recursos museográficos inapropiados, falta de capacitación de

educadores como guías y carencia de departamentos educativos en la organización

interna de los museos.

6. Falta de continuidad en las políticas de gestión y administración por parte de las

instituciones que tienen a su cargo museos y colecciones en la región. No hay

proyecciones a largo plazo.

7. No se observa apoyo ni asignación de recursos económicos para los museos y

colecciones de la región por parte de las instituciones públicas y privadas en su conjunto.

8. Existe ausencia de diálogo y de apoyo inter-institucional entre los museos de la región.

Además se evidencia la exclusión de la diversidad cultural y natural en la currícula

escolar oficial.

9. Existe una legislación inadecuada y centralismo administrativo excesivo en relación a la

conservación y gestión de los sitios arqueológicos y monumentos históricos de la región.

10. Hay carencia de presupuestos y financiamiento para los proyectos de investigación,

conservación y puesta en valor de los sitios arqueológicos y monumentos históricos de la

región.

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11. Exclusión y falta de tratamiento adecuado a los proyectos de investigación, conservación

y puesta en valor en el Sistema Nacional de Inversión Pública (a nivel de formulación,

ejecución y evaluación de proyectos)

Propuestas:

1. Gestionar la modificación de reglas y normas legales del sector (I.N.C., gobiernos) para

adecuarlas a la realidad de los museos de la región y que de esta forma su cumplimiento

sea accesible para éstos (reconocimiento oficial, registro de fondos museográficos, etc.)

2. Alentar y promover el desarrollo de investigaciones científicas en diferentes campos del

conocimiento con la finalidad que los materiales recuperados por las mismas sirvan de

base para nuevos fondos museográficos y que sus resultados mejoren los criterios para el

montaje de las exposiciones de los museos ya existentes.

3. Participar activamente en los espacios destinados a la identificación de proyectos para su

formulación y financiamiento (e.g. talleres de presupuesto participativo) y de esta forma

lograr que se considere en dichos proyectos la construcción y mejoramiento de

infraestructura para los museos de la región. Asimismo buscar canales alternativos de

financiamiento para tales fines.

4. Solicitar a las instancias correspondientes la capacitación especializada y continua para el

personal a cargo de los museos de la región, así como generar espacios y condiciones

para ello.

5. Promover la elaboración de planes, guiones y otras herramientas de gestión para los

museos de la región, así como crear departamentos educativos dentro de la organización

interna de los museos, para la elaboración y evaluación permanente de los guiones

museográficos y las políticas de integración del museo hacia la comunidad.

6. Exigir a las diferentes instancias del gobierno la disponibilidad de presupuestos para

dotar de infraestructura adecuada a los museos de la región, así como recursos para

capacitación y asistencia especializada de su personal en los campos de conservación,

gestión de fondos museográficos y administración de museos.

7. Promover la participación de la empresa privada y otras instituciones no estatales en la

inversión en infraestructura para museos y en los otros puntos señalados en la mesa..

8. Crear una institución que agremie a todos los museos de la región con la finalidad de

propiciar el diálogo y apoyo entre ellos, así como para tener presencia en los diferentes

espacios de la esfera pública en la región y exigir la solución a los problemas

identificados. Asimismo, se sugiere crear otros espacios alternos como Mesas

Multisectoriales de la Cultura.

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9. Exigir a las instancias gubernamentales del sector educación la inclusión efectiva de la

historia y la geografía regional en las currículas oficiales, base para el desarrollo de una

verdadera educación intercultural.

10. Renovar el concepto de museo en nuestra región. Dicha renovación considera un nuevo

museo, educador, didáctico y democrático, que resguarde la memoria de nuestros pueblos

y que, por ende, sirva de columna vertebral para la construcción, consolidación y

recreación de nuestras identidades.

11. Elaboración de un nuevo marco normativo sobre la conservación y gestión de los sitios

arqueológicos y monumentos históricos de la región, que permita una administración y

gestión descentralizada de los mismos (vg. conformación de una Comisión Regional

Técnica de Arqueología y Arquitectura que asuma las funciones que cumplen dichas

comisiones en Lima)

12. Inclusión de presupuestos destinados a la investigación, conservación y puesta en valor

de los sitios arqueológicos y monumentos históricos en las partidas del gobierno regional

y gobiernos locales.

13. Creación de dependencias encargadas de la protección y conservación de los sitios

arqueológicos y monumentos históricos en el gobierno local y los gobiernos locales (vg.

sub-gerencias de patrimonio arqueológico e histórico) que deberían desarrollar acciones

coordinadas con las entidades de todos los sectores para cumplir con el objetivo de

garantizar la preservación del patrimonio material.

14. Modificación del marco normativo del Sistema Nacional de Inversión Pública que

permita la inclusión y tratamiento adecuado del patrimonio cultural material en los

procesos de formulación, ejecución y evaluación de los proyectos vinculados a él.

15. Capacitación de los profesionales vinculados a la gestión del patrimonio cultural material

en la formulación, ejecución y evaluación de proyectos en el marco del Sistema Nacional

de Inversión Pública

16. Establecimiento de lazos de cooperación inter-institucionales entre el gobierno regional y

los gobiernos locales con instituciones vinculadas a la conservación del patrimonio

cultural material en el país y el extranjero para la formulación y ejecución de proyectos

de puesta en valor de los monumentos arqueológicos e históricos de la región.

17. Contratación de consultorías a cargo de especialistas en temas de patrimonio cultural

material (monumentos arqueológicos e históricos) en las oficinas formuladoras y

evaluadoras de proyectos de inversión pública en el gobierno regional y gobiernos

locales, así como en las dependencias del sector educación para el mejoramiento de la

malla curricular escolar en toda la región.

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18. Creación de fondos editoriales dentro las estructuras organizativas del gobierno local y

gobiernos regionales que apoyen económicamente en la publicación de los resultados de

investigaciones en torno al patrimonio arqueológico e histórico de la región.

II. SEGUNDA MESA DE TRABAJO: EL LIBRO, LA LECTURA

Y LA INDUSTRIA EDITORIAL

Esta segunda mesa de trabajo se realizó el 10 de junio y propuso la creación de un órgano

que garantice la institucionalización de la cultura y principalmente el desarrollo de la industria

editorial. Tuvo como protagonistas a los siguientes personajes de nuestra región:

Sandro Bossio Suárez, escritor, catedrático y periodista.

Jorge Salcedo Chuquimantari, director de Bisagra editores.

Nicolás Matayoshi estudioso, director de la editorial Punto Com.

Marx Espinoza Soriano, miembro del grupo literario Dosamarus, animador de la feria del

libro Presencia Xausa.

Jair Pérez Brañez, director del Centro Cultural de la Universidad Continental de Ciencias

e Ingeniería y director cultural de la II FELIZH.

Problemas identificados:

1. No existe una difusión adecuada de los libros de autores de la región y el incentivo de la

lectura en la población es casi nulo.

2. Los actores de la industria editorial y de la cultura carecen de cursos en gestión o

administración en temas culturales.

3. La municipalidad y el gobierno regional no tienen un fondo editorial que apoye a la

producción de los escritores de la región. Por ende, el presupuesto que se destina a ello es

bajo.

4. No se ejecuta un programa de desarrollo de políticas de gobierno en torno al

mantenimiento, conservación y construcción de bibliotecas. Nuestras bibliotecas están en

un estado deplorable.

5. Las ferias de libro han sido organizadas por empresas y sin ningún apoyo de los

gobiernos municipales. Existe la necesidad de instituir y apoyar estas iniciativas valiosas

que aportan al desarrollo social y cultural de la región.

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6. Las instituciones educativas no promueven la lectura regional, y tampoco hay una

agremiación de la industria editorial.

7. La legislación correspondiente a los impuestos a las editoriales no están direccionados en

beneficio del escritor y a la industria editorial. Por ende, los libros tienen precios altos y

son considerados objetos de lujo.

8. La piratería es un problema que afecta a los autores de la región y a la producción

editorial, por lo que se convierte en un competidor desleal de los escritores y la industria

editorial.

9. Las universidades de nuestra región no difunden sus libros, investigaciones y

publicaciones, pues sus fondos editoriales no están activos.

10. Las políticas de los Depósitos Legales no funcionan.

11. No hay apoyo ni incentivo por parte de las diferentes instancias del Estado para publicar

obras importantes de nuestra región, las mismas que son fundamentales en la

construcción de nuestra identidad.

12. Existe una competencia desleal entre las empresas editoriales de Lima y las

transnacionales y las editoriales locales.

13. No existe un mercado de lectores. Por lo tanto,existe la necesidad de crear ese mercado,

crear hábitos de lectura. Esto no depende de un gobierno ni de las coyunturas históricas,

más bien es parte de un proceso mucho más complejo.

Propuestas:

1. Crear un patronato de la cultura adscrito al gobierno regional o local que garantice

conseguir los fondos necesarios para publicar textos regionales y llevar a cabo otros

proyectos culturales. Este patronato debe tener como componente central, primero, la

presencia de los estamentos de las universidades; segundo la presencia de representantes

del Instituto Nacional de Cultura; tercero, de los escritores e intelectuales de la región;

cuarto, del sector de educación.

2. Ser considerados (como miembros culturales) agentes locales en el presupuesto

participativo, e incluir la creación de un fondo editorial de los gobiernos locales y

regionales para que prioricen la formación de un fondo editorial para la publicación de

libros de la región. Esto puede estar administrado por el patronato.

3. Proponer en la currícula de la región la lectura de textos de escritores regionales.

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4. Articular las iniciativas privadas en temas editoriales con las necesidades del sector

público y viceversa, con propuestas en planes de desarrollo concertados para el desarrollo

de una industria cultural.

5. Garantizar una competencia justa con las grandes editoriales de Lima y las

transnacionales, priorizando la obra del escritor regional en la currícula de las

instituciones educativas de la región.

6. Crear una red regional de bibliotecas que pueda articular las necesidades de los

estudiantes y de los lectores.

7. Promover la creación de una gran biblioteca regional que permita salvaguardar el archivo

bibliográfico y hemerográfico de nuestra región.

8. Dotar a las bibliotecas de especialistas en bibliotecología que rediseñen el

funcionamiento de las mismas y su adecuación a las TIC`s.

9. Crear e institucionalizar una serie de concursos literarios (desde los gobiernos locales y el

gobierno regional) que permitan descubrir nuevos talentos y dinamizar el mercado

editorial.

10. Reconocer la obra de escritores consagrados para su publicación o reedición.

III. TERCERA MESA DE TRABAJO: ARTES ESCÉNICAS

La tercera mesa “Artes escénicas” tuvo como protagonistas a los más importantes

dramaturgos de nuestra región, quienes coincidieron, como en las dos anteriores mesas, en la

urgencia por contar con infraestructura adecuada para el desarrollo de las artes, en especial el

arte dramático. Participaron de esta jornada:

María Teresa Zúñiga, dramaturga y directora del grupo de arte Expresión.

Eduardo Valentín Muñoz, director y dramaturgo, fundador de Barricada teatro.

José Oregón Morales, director del grupo de arte Tuky.

Marco Ríos, actor de teatro.

Problemas identificados:

1. No existen espacios adecuados para la ejecución de obras teatrales. Los espacios

existentes (las conchas acústicas) tienen acceso restringido y se encuentran en el

abandono por parte de las autoridades de la ciudad y la región.

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2. Los festivales escolares y universitarios de teatro cada vez tienen menos participación

porque las instituciones comprometidas con ellos no cuentan con el presupuesto, ni

existen las condiciones técnicas para desarrollarse.

3. Los artistas no tienen financiamiento para implementar un proyecto teatral a nivel

profesional en nuestra ciudad.

4. No existe la responsabilidad por parte del Estado de darle apoyo y continuidad al trabajo

de los artistas y en particular al de los artistas del teatro.

5. No existe un teatro municipal, de fácil acceso al público, que se dedique específicamente

a presentar obras de teatro.

6. Los artistas que han dedicado la mayor parte de su vida a las artes escénicas desde

siempre y durante muchos años no han sido reconocidos, pues no se conoce sobre ellos ni

sus obras. De esta forma su intento por aportar a la cultura se queda en el olvido.

7. El nivel de la enseñanza de las artes escénicas no es el adecuado. Son pocas las

instituciones educativas que se dedican a darle prioridad a esta enseñanza.

Propuestas:

1. Crear escuelas y talleres de teatro, donde los maestros con experiencia en las artes

escénicas enseñen a los jóvenes y se conformen elencos de teatro en la región.

2. Aprovechar el potencial que tienen las artes escénicas para crear identidad, revalorarla e

insertarla en toda la población, con la convicción que es nuestro pueblo al que

pertenecemos y valoramos. Por esto, se debe convertir en un proceso de desarrollo

permanente del teatro.

3. Subvencionar la investigación en el arte dramático y garantizar su publicación, pues en

nuestra región se han desarrollado obras importantes que merecen un estudio

pormenorizado y su respectiva difusión. La mayoría de ellas goza de reconocimiento a

nivel mundial pero son desconocidas en nuestra región.

4. Crear un inventario de la actividad cultural de la región.

5. Se debe agrupar a la sociedad, juntas vecinales u otras organizaciones, para enseñar y

difundir obras de teatro pequeñas con aportes en relación a valores y que sirvan como una

forma de enseñanza a toda la población sobre la estética del arte. Al mismo tiempo, se

deben elaborar políticas para impulsar el financiamiento de proyectos teatrales.

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6. Canalizar los presupuestos para destinar una infraestructura y logística a los artistas,

actores, músicos, vestuario y todos los elementos que requiere una obra de teatro, con la

finalidad de lograr un desarrollo profesional tanto a nivel de recursos humanos y técnicos.

7. Organizar e incentivar festivales institucionales de teatro a nivel regional, nacional e

internacional que tengan gran convocatoria y difusión. Asimismo, fortalecer las

dinámicas dentro de las instituciones educativas como los festivales de teatro escolar,

secundario y universitario.

8. Otorgar reconocimiento a los artistas de la región que, con su trayectoria, han ganado un

espacio importante y han conseguido reconocimientos a nivel nacional e internacional.

IV. CUARTA MESA DE TRABAJO: PRODUCCIÓN DE

CONTENIDOS Y SENTIDOS: CINE, RADIO, TELEVISIÓN

La región Junín tiene una tradición muy bien lograda en cuanto a la producción de

contenidos. Los medios de comunicación son los principales difusores de éstos. Esta mesa

considera como uno de los problemas gravitantes la ausencia de profesionalización y educación

en la región Junín. Por ello urge crear instituciones que puedan educar a los mediadores de

contenidos. Comentaron la mesa:

Daniel Núñez, actor, productor, realizador de la película Madre.

José García, comunicador social, productor audiovisual, diseñador.

Manuel Maraví, productor en televisión y radio (programas juveniles).

Wilber Huacasi, comunicador social y periodista, fundador de la Revista Crónika, becario

de la fundación de periodismo Gabriel García Márquez.

José Soriano, comunicador social, conductor del programa Parada 4, ex periodista del

diario Correo, colaborador de la revista Crónika.

La difusión de un tema cultural es importante porque es el registro de un

momento, un personaje, un conocimiento para la historia de una

sociedad.

Problemas identificados:

1. No existe presupuesto para la producción de contenidos y sentidos. Los realizadores y

medios se sostienen con publicidad y, por ende, los dueños de empresas que sostienen

dichos medios no apuestan por difundir cultura debido a que, aparentemente no les es

rentable. De esta forma los proyectos de programas de difusión cultural presentados a las

entidades públicas tienen siempre una respuesta negativa con el argumento de que la

cultura “no vende”.

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2. Han desaparecido los suplementos culturales que recopilaban información sobre el folclor

de nuestra región. En medios, los pocos espacios culturales en la actualidad no difunden

temas de nuestra región.

3. Existe un distanciamiento notable entre los medios de comunicación local y la cultura.

Algunos de ellos pretenden suplir estos contenidos culturales con temas de farándula, lo

cual es equívoco porque el periodismo cultural es uno de los géneros más ricos a nivel de

contenido.

4. Se percibe una indiferencia inminente en la prensa en relación a la difusión cultural. Los

diarios y revistas se han dedicado a informar sobre otros temas, pero sabemos que en

nuestra región hay mucho que decir y contar en relación a hechos culturales.

5. En todos los medios hay una ausencia considerable de difusión de valores sociales y

culturales. Esto se suma al tratamiento prioritario que se otorga a la violencia, que invade

todos los medios y por ende es la generadora de la opinión pública.

6. No existe un lenguaje con identidad en producción audiovisual. Los productores quieren

imitar modelos del exterior cuya adaptación no demuestra originalidad para mostrar la

riqueza del elemento cultural andino. Esto se puede extender a la tecnología y la

aplicación en los nuevos medios, por los que también se difunde cultura.

7. La formación en las universidades no considera el periodismo especializado, como lo es

el periodismo cultural, tan importante como el policial, político, económico, etc.

8. El cine regional presenta una visión influenciada del exterior, sin identidad, pues no

existe un lenguaje audiovisual definido que muestre adecuadamente los elementos

culturales de la región. Además, carece de estética visual para que pueda llegar a

concursar en festivales nacionales e internacionales.

Propuestas:

1. Mostrar a través de los medios toda la riqueza cultural del valle del Mantaro y así

transmitir identidad y cariño hacia lo nuestro. Asimismo, adquirir mejor tecnología y

manejo del leguaje de los nuevos medios (Internet). Esta propuesta abarcaría prensa, cine,

radio, televisión e internet.

2. Crear campañas de comunicación alternativa de concientización para difundir e

incentivar las actividades artísticas y culturales en toda la ciudad.

3. Institucionalizar concursos y programas de periodismo cultural como: el reportaje, el

corto, el programa televisivo que más aportó a la cultura y otros. Así también, premiar a

los periodistas culturales que trabajaron durante todo el año en temas que aportaron a la

difusión cultural.

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4. Destinar presupuestos para la realización de programas culturales y capacitar a los

periodistas en temas culturales, con la finalidad de prepararlos para manejar e informar

con una visión más certera y con identidad, generando con ello otro tipo de opinión.

5. Todos los medios deberían tener una agenda cultural en sus programas de radio,

televisión y prensa.

6. Otorgar más espacios en los medios a los artistas y actores culturales, para que puedan

dar a conocer su trabajo.

V. QUINTA MESA DE TRABAJO: CULTURAS VIVAS

PUEBLOS, PRÁCTICAS Y PATRIMONIO INMATERIAL

(DANZAS Y ARTE POPULAR)

La Mesa de Trabajo “Culturas Vivas: pueblos, prácticas y patrimonio inmaterial”, se

orientó principalmente hacia los aspectos de las danzas y el arte popular. Para tal fin se invitaron

a destacadas personalidades en este campo, entre quienes figuran:

Juan Carlos Cóndor Ames, antropólogo, representante de la Universidad Nacional del

Centro del Perú

José Oregón Morales, investigador de folklore, director del Grupo de Arte Tuky

Pedro Gonzáles Paucar, artista popular, investigador de las artes populares de la región

Luis Cárdenas Raschio, investigador y cultor del folklore regional

Oscar Rojas de la Torre, folklorista, docente de la Universidad Peruana Los Andes

Javier Rojas León, antropólogo, representante de la Dirección Regional de Cultura Junín

– Instituto Nacional de Cultura

Problemas identificados:

1. Carencia total de políticas culturales en la región y el país orientadas hacia el estudio,

documentación y sistematización y rescate de las creaciones artísticas y literarias

populares.

2. Desaparición de la lengua quechua en la región Junín y de otras lenguas nativas en la

selva.

3. Persistencia de la exclusión de las comunidades campesinas y nativas (y de sus culturas)

en las políticas del gobierno central, gobierno regional y gobiernos locales.

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4. Las manifestaciones culturales populares sólo se fomentan con fines lucrativos por parte

de las instituciones públicas y privadas en la región.

5. Existencia de un proceso de marcado declive de la artesanía regional (en sus 22 líneas de

expresión) en la actualidad, en relación a nuevos polos como Ayacucho.

6. Carencia de apoyo a la artesanía por parte de instituciones públicas y privadas,

incluyendo instituciones académicas como las universidades.

7. Aislamiento del valle del Mantaro de los grandes circuitos turísticos nacionales,

generándose migración de los artistas populares a Lima y descenso en la producción de la

calidad artesanal.

8. Pérdida y desaparición de muchas danzas tradicionales en el valle del Mantaro, a

consecuencia de su exclusión y discriminación generalizada por parte de instituciones y

población en general.

9. Carencia de espacios e infraestructura para el cultivo de las danzas tradicionales de

nuestra región.

Propuestas:

1. Implementación de programas de investigación, documentación, sistematización y rescate

de las manifestaciones artísticas y literarias populares de la región, principalmente a

cargo de instituciones académicas (universidades) y políticas (gobierno regional y

gobiernos locales).

2. Implementación y fortalecimiento de programas de Educación Intercultural Biligüe en la

región, orientadas a recuperar y preservar la diversidad cultural y lingüística de nuestros

pueblos.

3. Implementación de planes y programas para la investigación, sistematización y

preservación de los saberes tradicionales de los pueblos andinos y amazónicos en la

región Junín, en el marco de políticas interculturales de inclusión social de los mismos.

4. Institucionalización de un Plan Cultural Regional, de carácter multisectorial y

participativo, para la implementación de los puntos mencionados en el presente

documento.

5. Establecimiento de una enseñanza adecuada de la artesanía y el folklore en general en los

centros educativos de la región, considerándola como parte esencial dentro del Plan

Curricular Regional.

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6. Desarrollo de alianzas estratégicas con instituciones extranjeras para la materialización de

las propuestas señaladas en el presente documento, lideradas por los gobiernos de la

región.

7. Establecimiento de programas de capacitación dirigido a los artistas y actores culturales

en general en el campo de la formulación, ejecución y evaluación de Proyectos de

Inversión Pública en el marco del SNIP.

8. Institucionalización de concursos regionales de artesanía para el estímulo al

mejoramiento de la calidad en la producción de las artes populares, de la mano con la

institucionalización de Comisiones de Fomento de la Artesanía en la región.

9. Institucionalización de espacios de capacitación a los artistas populares y artesanos en

aspectos académicos vinculados a la línea de su producción, fomentados por los

gobiernos locales y gobierno regional, con el apoyo de las universidades.

10. Reactivación del Ferrocarril Central como atractivo turístico para estimular la afluencia

de visitantes y alentar la constitución de un mejor mercado para la producción artesanal

en la región.

11. Construcción y equipamiento de infraestructura adecuada para el cultivo y fomento de las

artes populares, la danza y el folklore en general (Ej.: el proyecto del Palacio del Arte y la

Cultura)

12. Construcción y equipamiento de un Museo Regional de Arte Popular.

13. Establecimiento de dispositivos que garanticen que los cargos públicos relacionados a la

cultura (vg. Direcciones de las Casas de Cultura) en los gobiernos locales y el gobierno

regional, sean ocupados por personas idóneas, profesionales o especialistas en el

quehacer cultural.

14. Fomento del reconocimiento y declaración de las manifestaciones culturales populares

como Patrimonio Cultural de la Nación y Patrimonio Cultural de la Humanidad.

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VI. SEXTA MESA DE TRABAJO CULTURAS VIVAS: MÚSICA

La Mesa de Trabajo “Culturas Vivas: música”, desarrollada el 24 de agosto de 2010, se

orientó hacia la problemática de la música en la región. Para tal fin se invitaron a destacadas

personalidades en este campo, entre quienes figuran:

Flavio Gutiérrez Yucra, Promotor de la Escuela Superior de Formación Artística

“Richard Wagner”

Pío Altamirano Melgarejo, músico destacado y profesor universitario, integrante del Dúo

Encuentros

Richard Valera Panduro, Director titular de la Orquesta Sinfónica Infantil Juvenil de

Junín y promotor de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Peruana Los Andes

Frank Villavicencio, antropólogo y músico, integrante del Colectivo de Rock “Ruido

Wanka”

Problemas identificados:

1. La producción musical en la región es empírica y no conduce a la formación del intelecto

en las personas.

2. La enseñanza de la música en los centros educativos de la región es mecánica y no

conduce a la formación de la personalidad y de la condición humana en los estudiantes.

3. Falta de apoyo a jóvenes talentos que son excluidos del mercado musical.

4. Carencia de formación musical académica de calidad y deficiencia en el número de

centros de formación académica en el campo de la música.

5. Carencia de espacios institucionalizados para la formación musical de niños y jóvenes en

la región.

6. Uso inadecuado de los recursos de internet para la formación musical entre los niños y

jóvenes de la región.

7. Carencia de apoyo económico para la realización de conciertos y la organización de

colectivos musicales.

8. Falta de presupuestos e infraestructura destinados a fomentar las artes musicales entre la

población de la región en general.

18

Propuestas:

1. Mejoramiento de la enseñanza de la música entre los niños y jóvenes de la región,

academizándola y convirtiéndola en un recurso para la formación humana.

2. Mejoramiento de los servicios de apoyo a la música brindados por las dependencias de

los gobiernos locales (Casas de la Cultura) mediante dotación de presupuestos y

facilidades para tal fin.

3. Sistematización de la experiencia de los cultores de la música en la región, expresada en

documentos, estudios y publicaciones serias que hagan accesible ese conocimiento al

público en general.

4. Formación de un Conservatorio Regional de Música que permita elevar el nivel de la

producción musical de la región y proponga el perfil de un nuevo ser humano mediante el

cultivo de la música.

5. Construcción e implementación de infraestructura adecuada (vg. un anfiteatro) para el

cultivo y fomento de la producción musical regional.

6. Implementación de programas de fomento a la producción musical por parte del gobierno

regional y los gobiernos locales, orientado a brindar apoyo a los jóvenes valores.

7. Implementar mecanismos que permitan garantizar la continuidad en la gestión pública en

el plano cultural entre los diferentes gobiernos regionales y locales.

8. Fundación de una institución que agremie a los músicos de la región para luchar por la

mejora en sus condiciones de vida como la seguridad social, beneficios sociales,

vivienda, salud, etc., los mismos que deberían ser reconocidos y brindados por el

gobierno regional y gobiernos locales.

9. Implementación de planes orientados hacia la democratización de los espacios destinados

a la música y apoyo a los géneros musicales menos favorecidos por la economía de

mercado.

10. Creación de más instituciones de formación musical que permitan elevar la calidad de la

producción musical regional.

11. Establecimiento de políticas que permitan brindar apoyo económico para la producción

musical y difusión de las creaciones de los artistas de la región por parte del gobierno

regional y los gobiernos locales.

19

VII. SÉPTIMA MESA DE TRABAJO ARTES PLÁSTICAS:

PINTURA, ESCULTURA, FOTOGRAFÍA

La última mesa de trabajo, Artes plásticas: pintura, escultura y fotografía, fue un espacio

de diálogo con pintores y fotógrafos de nuestra región, donde, coincidentemente con muchas

mesas, se abordó sobre la necesidad de concretar la formación de instituciones para la enseñanza

del Arte. Comentaron la mesa:

Josué Sánchez, reconocido pintor, escultor, artista plástico.

Rubén Alania, fotógrafo, docente, comunicador social.

Problemas identificados:

1. No existe una escuela de Bellas Artes. Éste es el principal problema que se identifica,

pues, siendo Huancayo una de las ciudades más importantes del Perú merece una escuela

que sea gestionada y administrada por artistas de la región. La escuela anterior se anexó a

la Universidad Nacional del Centro del Perú y desapareció por gestiones deficientes de

los encargados.

2. Los proyectos de creación de una escuela de Bellas Artes no se han aceptado, por ello no

se pueden ejecutar. Los alumnos más interesados en las artes tienen que migrar a Lima a

estudiar en instituciones especializadas.

3. Las autoridades le dan muy poca y casi nula importancia a las bellas artes (pintura,

escultura, fotografía). Es así que ningún municipio, ni el gobierno regional, tiene una

galería de exposiciones donde se difundan estas artes. El salón de la Municipalidad de

Huancayo se ha convertido en un depósito. A esto se agrega que en las actividades que

conmemoran aniversarios y celebraciones de las instituciones se consideran a los artistas

como un “relleno” de su programación.

4. En las instituciones educativas se ha reducido el tiempo de enseñanza de las artes

plásticas a una hora a la semana. Sólo algunos de ellos desarrollan talleres de dibujo,

pintura, escultura, y uno de los principales motivos es que cuando hay convocatorias para

docentes, se les destinan pocas horas, las que no cubren y no son suficientes para

desarrollar los temas en beneficio de los alumnos y los artistas.

5. Las exposiciones de arte se realizan a costo de los mismos artistas o empresas privadas

que las organizan y subvencionan.

20

Propuestas:

1. Ejecutar el proyecto de la Escuela de Bellas Artes de Junín conformando un equipo con

los artistas de la región.

2. Enriquecer la currícula de las instituciones educativas con más horas y/o talleres de arte,

en las que los alumnos puedan aprender mejor y estimular el arte en los alumnos.

3. Construir galerías de arte y exposición a disposición de los artistas, donde se pueda

difundir sus obras.

CONCLUSIONES O EJES TEMÁTICOS

Consideramos que el proyecto “Hacia la construcción de políticas culturales para Junín”,

subdividido en siete mesas temáticas, posee importantes insumos para el desarrollo del arte y la

cultura en nuestra región. Sin embargo subyacen cinco ejes transversales que pueden ser tomados

en cuenta y que agrupan a toda la escena cultural de nuestra región, ellos son los siguientes:

I. SOCIEDAD CIVIL ORGANIZADA Y MARCO NORMATIVO:

Creación de un espacio institucional de carácter multisectorial, encargado de

coordinar el establecimiento de un nuevo marco normativo a nivel regional orientado

a la construcción de políticas culturales para Junín. Debería estar respaldado de

manera oficial por el Gobierno Regional de Junín, gobiernos locales e instituciones

públicas vinculadas al sector (Ministerio de Cultura).

II. FORMACIÓN Y CAPACITACIÓN PARA LA PRODUCCIÓN Y GESTIÓN

CULTURAL

Creación y fortalecimiento de programas, organismos e instituciones orientados a la

enseñanza, fomento, promoción y capacitación de los actores culturales de la región

en los campos de la producción y gestión cultural (conservatorios, escuela de bellas

artes, programas de estudios en gestión cultural, etc.).

III. CULTURA Y EDUCACIÓN

Mejoramiento de la lectura y la enseñanza de las artes y el Patrimonio Cultural de la

región en las instituciones educativas de nuestro ámbito, sean éstas de nivel inicial,

primaria, secundaria y superior, considerando en las diferentes mallas curriculares la

diversidad cultural de su entorno y propiciando la creatividad y el respeto a los

derechos culturales.

21

IV. INFRAESTRUCTURA

Construcción de infraestructura adecuada y digna para la investigación, conservación

y promoción del Patrimonio Cultural de la región (auditorios, teatros, bibliotecas,

museos, etc.).

V. INVERSIÓN Y PRESUPUESTO

Financiamiento de proyectos y programas orientados a la investigación, conservación,

promoción y difusión del Patrimonio Cultural de la región, incluyéndolos

adecuadamente en el marco del Sistema Nacional de Inversión Pública, además de

contar con el compromiso y participación del sector privado.

Huancayo, 16 de septiembre de 2010

EQUIPO ENCARGADO DEL PROYECTO:

Centro Cultural de la Universidad Continental de Ciencias e Ingeniería

Jair Pérez Bráñez

Manuel Perales Munguía

Katerine Retamozo Antonio

22

ANEXO:

NICOLÁS MATAYOSHI SOBRE POLÍTICAS CULTURALES

Es para mí, un motivo de legítimo orgullo poder contribuir en algo por lo que he luchado

todos estos años: el hombre y su cultura. Aquí, en estas tierras yacen las memorias de mis

ancestros e innumerables amigos de quienes aprendí a ser humano. Todavía percibo las huellas

queridas de estas personas que depositaron en mí parte del fuego de sus espíritus. Sin importar

credos ni dogmas, posición social o situación económica. Entre ellos, Félix Ortega, Guillermo

Forero, Saúl Muñoz, Sergio Quijada Jara, Severo Zenteno, Edmundo Pizz, Teófilo Hinostroza y

otros tantos, pero especialmente, al huanca, Manuel Jesús Baquerizo Baldeón.

Para tratar de entender la importancia de la acción cultural, repasemos definiciones ya

conocidas. De todas las obras del hombre, la más intangible y necesaria, se encuentra dentro del

término genérico de “Cultura”, que es lo que nos distingue de los animales y que, por las

características específicas de su desarrollo, lo nacional nos singulariza en el concierto de las

naciones; pero en cuyo trasfondo encontramos, también, aquello que constituye el legado común

del desarrollo de la humanidad. Esto es, que somos herederos de una tradición cultural que se

remonta a los orígenes de la civilización, confluencia de un fecundo mestizaje y encuentro de

diversas matrices culturales: lo nativo, lo europeo, lo africano y lo asiático se amalgamaron en el

crisol de nuestra nacionalidad y, por extensión, de nuestra particular identidad cultural, que ahora

tenemos el deber de alimentarlo y fortalecerlo, para dejarles en herencia a las generaciones que

vendrán.

Dice el diccionario de la Real Academia que “Cultura”, cuya raíz viene de “cultivar”, es

el “Cultivo general, especialmente el de las facultades humanas. Asimismo, es el Conjunto de

hábitos, costumbres y conocimientos científicos, literarios y artísticos de una persona, un pueblo,

una época, etc.”

Y es, sobre esta definición léxica, que queremos señalar lo siguiente:

En nuestro medio, cuando hablamos de “Cultura”, la hemos reducido a actividades

relacionadas con el arte, el folklore y el turismo. Dejamos de lado los otros componentes de la

cultura que tienen que ver con el desarrollo de la ciencia, la filosofía, la ética, la tecnología, la

educación, los hábitos sociales, las tradiciones, nuestra memoria histórica, etc y donde también

debemos incluir el sentido del humor que es, lo que finalmente, nos acerca a la divinidad.

En la conformación de nuestro Estado, hemos invertido los roles, hemos puesto, por

ejemplo, el desarrollo de la “Educación”, por encima del desarrollo de la “Cultura”, cuando se

privilegia otros sectores imprescindibles del Estado, como las Fuerzas Armadas y Policiales, nos

olvidamos que es más importante cimentar nuestra conciencia ciudadana, de sentirnos parte de

este territorio llamado Perú y que tenemos un pasado común para construir en paz nuestro futuro

23

como una comunidad civilizada, fortaleciendo nuestra realización humana y nuestro legítimo

derecho a la libertad y la alegría, porque como dijera José Martí: La felicidad existe sobre la

tierra; y se la conquista con el ejercicio prudente de la razón, el conocimiento de la armonía del

universo, y la práctica constante de la generosidad... (ya que) ...Ser bueno es el único modo de

ser dichoso. Ser culto es el único modo de ser libre.”

Es por eso, que la Cultura representa el eje central para el desarrollo de una visión

moderna para construir la nueva sociedad. Lamentablemente, hasta hoy, el Estado y por

extensión, los gobiernos locales, no ha tenido una política coherente de protección de nuestro

patrimonio cultural: Nuestros restos arqueológicos se destruyen, nuestras costumbres se

extinguen inexorablemente, nuestra calidad de vida se empobrece cada día, nuestra educación

resulta cada vez más obsoleta, etc. Por ejemplo, no se fomenta el establecimiento de

“Academias”, - como sucede con la “Academia de la Lengua Española”, para que investiguen,

preserven, custodien, desarrollen y promuevan nuestros valores culturales: de idiomas como el

quechua huanca, taruma, amuesha, etc., las tradiciones culturales, las danzas, las tradiciones

orales, las costumbres, la culinaria, etc. Todos estos valores culturales se distorsionan

aceleradamente, así como también, otras no sabemos proteger lo nuestro y cualquier capitalista

pirata se apropia de nuestros aportes científicos, tecnológicos y técnicos, etc; para después

reclamar sus derechos de autor; como se sabe, el derecho internacional consagra la propiedad

intelectual registrada, las “patentes” de invención o de fábrica, implica que nadie puede hacer

uso de aquello que está patentado, porque sólo el que tiene la propiedad del registro puede

comercializarlo.

Por otro lado, no existen políticas de Estado para proteger efectivamente nuestras

riquezas naturales: recientemente hemos sido despojados legalmente de nuestros derechos sobre

las especies nativas: ya no nos pertenecen los germoplasmas de la uña de gato, el kamu kamu, el

yacón, la chirimoya, la chinchilla; etc. Y ante la avasalladora presencia de la rapiña intelectual

internacional, hemos tenido que hacer un enorme esfuerzo para que se reconozca la “peruanidad”

de nuestros aportes culturales, recordemos que han sido escandalosos los reclamos por los

derechos de autor del “Cóndor Pasa” o la etiqueta de “pisco” al aguardiente de uva. Algo similar

sucede con todos aportes alimenticios surgidos en los Andes, en todo el mundo se consume la

papa andina, pero incluso, en muchas naciones no reconocen su origen, como en China, Europa o

África, que se les considera productos nativos de esos países. Al esfuerzo histórico de

domesticación de alimentos como la quinua, la kiwicha, el tomate, el maní, etc. no se le reconoce

autoría alguna. Por eso, cada vez más nos alejamos de nuestro derecho de ser reconocidos como

un pueblo culto.

Este tercer milenio nos trae un nuevo reto: si en el primer milenio, lo importante era la

propiedad de la tierra y el trabajo esclavo y en el segundo milenio era la propiedad industrial y

financiera; en este tercer milenio, la base de la riqueza es la propiedad cultural. Es bueno e

integrador que en nuestras escuelas ahora se enseña el inglés, porque el español o el quechua son

prescindibles para acceder a la gran comunidad del conocimiento, al gran mercado del saber, que

antes se propagaba a través del latín; pero si olvidamos nuestro ser cultural, aquello que nos

particulariza como pueblo, mientras más nos despersonalicemos, seremos mas esclavos de

24

quienes se hallan en la cúspide del poder globalizado; en este sentido, Martí tenía razón, tenemos

que ser cultos porque es el único modo de ser libres.

Entre nosotros, discutimos mucho acerca de la “pureza” y “riqueza” de nuestras

tradiciones culturales, la política nacional está centrada en “preservar la autenticidad” de nuestro

patrimonio cultural, sin embargo, no existe una política coherente de cultivo y promoción del

desarrollo de dichas manifestaciones.

Hablamos de proteger y desarrollar nuestra nacionalidad, para ello, nos dicen que es

necesario la “puesta en valor” de nuestra tradición cultural, la memoria de nuestros ancestros;

restos arqueológicos, obras de arte, literatura, danzas, canciones, festividades, lugares históricos,

etc. deben convertirse en elementos de atracción turística, revalorarlas como mercancías y

promover el turismo, la llamada “industria sin chimenea”.

En estos tiempos el llamado trabajo cultural se reduce a exponer toda nuestra

espiritualidad y nuestros tesoros culturales para ser distorsionados o saqueados impunemente,

que nuestras obras de arte sean robadas y vendidas en el extranjero sin mayores problemas. En

el Cuzco, templos y casonas históricas son desfigurados sin escrúpulos ni remordimientos, para

convertirlos en hospedajes para turistas que no les importa ni nuestro patrimonio cultural ni

nuestra espiritualidad, el turismo, lamentablemente, no necesariamente es un peregrinaje de

aprendizaje cultural, de compartir valores entre pueblos que se hermanan a través de su cultura.

En el caso de nuestros paradigmas nacionales: el histrionismo veja la memoria de

nuestros próceres, convierten fantoches teatrales a nuestros prohombres regionales; no se trata de

rescatar el mensaje sublime de sus gestas heroicas, se trata de hacer circo con su memoria.

Tampoco rendimos homenaje a nuestros ilustres intelectuales con la publicación de sus obras;

sólo recordamos el nombre de nuestros más grandes escritores, artistas y científicos, cuando hay

necesidad de adornar discursos: ya nos hemos olvidado de Daniel Alcides Carrión, ya no

conocemos el pensamiento de Ramiro Prialé, ni siquiera sabemos qué hicieron. No conocemos

las pinturas de Guillermo Guzmán Manzaneda, las esculturas de Carlos Galarza o de Ismael

Pozo, tampoco recordamos a Gustavo Allende Llavería, José Gálvez, Wenceslao Hinostroza,

Pedro S. Monge, Oscar Chávez, Ricardo Tello, etc. Hoy por hoy, hemos reducido nuestra visión

de la tradición cultural del pueblo huanca a unos cuantos asuntos folklóricos, que si bien son

importantes, no representan la totalidad de nuestra espiritualidad.

¿Y para quiénes se debe trabajar el desarrollo de la cultura? La visión de las políticas de

desarrollo cultural desde el Estado y los gobiernos regionales y locales, se reduce a frases

declarativas rimbombantes y vacías. Desde los conceptos de hacer política, quienes se dicen

políticos ofrecen electoralmente un listado interminable de construcciones, carreteras, etc.

convirtiéndose en potenciales contratistas constructores y ofrecen etiquetas de promoción de la

cultura, basados en esa famosa “puesta en valor” al servicio del turismo.

¿Qué significa la “puesta en valor” de la cultura? Construir “Casas de la Juventud y la

Cultura” para alquilar sus ambientes o para arrinconar en las penumbras del olvido la promoción

cultural. Por ejemplo, en Huancayo tenemos una magnífica “Concha acústica”, en el “Cerrito de

25

la Libertad” que no sirve para nada, una “Casa de la Juventud y la Cultura” que ha

mercantilizado la promoción cultural; unas salas de exposiciones de pintura que sirven como

depósitos, enormes ambientes como el sótano de la Plazuela Bolognesi de El Tambo, que sólo

sirve para guardar las penas, mientras que los jóvenes tienen que apropiarse de las plazas

públicas para ensayar danzas típicas, acudir a algunos ambientes particulares como la taberna

“Imaginarte” para hacer promoción cultural permanente.

En principio, pensamos que el protagonismo de los jóvenes en la construcción de la

nueva sociedad, impone que todas las políticas de desarrollo cultural municipal y regional

debieran ser diseñadas y propuestas por los mismos jóvenes, una pequeña “ventana” de

participación infantil y juvenil a través del diario “Correo”, “La mochila escolar”, nos indica la

gran potencialidad de educar al pueblo con presupuestos modestos. Por ello, sentimos que los

gobiernos locales deben priorizar el gasto social en la cultura y promover una mayor

participación juvenil, que evidentemente no cuentan con dinero para pagar el alquiler de equipos,

salas, propagandas, etc.

En términos reales, sería más económico y provechoso abrir los ambientes municipales

para la promoción cultural que tener que contar con más efectivos de serenazgo, realizar

imposibles campañas de moralización y erradicación de bares, discotecas y lupanares

clandestinos, si los jóvenes pudieran ocuparse en desarrollar arte, ciencia, deporte, etc. Si los

gobiernos locales realizaran y promovieran festivales, encuentros, concursos, publicaciones de

libros, eventos de divulgación científica, apoyo a la investigación, etc.

Nuestro país invierte ingentes sumas de dinero para educar a los hijos del pueblo. Los

más brillantes de ellos, migran fuera del país para buscar otras oportunidades económicas y de

desarrollo intelectual, y lo invertido por nuestro país se pierde, sus mejores hijos, dejan la patria

para beneficiar a otros países que no han invertido un solo centavo en su educación y

entrenamiento, que se dan el lujo de escoger a los mejores y más capacitados.

Para qué tanto esfuerzo, si no sentamos las bases que protejan este precioso patrimonio

nacional: Manuel Gonzáles Prada decía, “Los viejos a la tumba y los jóvenes a la acción”. A esta

frase habría que añadir, la acción sí, pero “en el Perú y por el Perú”.

Esto debiera obligar a las instancias de decisión política la creación de oportunidades

económicas para los jóvenes, el impulso a la investigación y experimentación tecnológica, que

nuestros jóvenes puedan hacer empresa con sus propuestas tecnológicas, que se proteja la autoría

intelectual.

Finalmente, permítanme señalar un primer requisito, para poder iniciar esta cruzada por

la dignidad del país: Cómo desarrollar cultura si en nuestras ciudades, en nuestros pueblos, no

existen casas de la juventud, museos, consejos locales de desarrollo cultural, brigadas cívicas de

protección del patrimonio cultural. Cómo construir las bases de la esperanza, si el mismo INC no

tiene un local propio aparente.

26

Para no quedarnos en el tono quejoso, proponemos una sola medida para Huancayo, una

casona histórica como la “Casa Peñaloza”, vivienda y cuna de prohombres huancas; frente al

Centro Cívico de Huancayo, hoy convertida en una galería comercial, debiera ser adquirido por

el gobierno regional o local para convertirlo en un santuario que honre la memoria de los héroes

victoriosos de la Campaña de la Breña y de las gestas de la Independencia, creando el museo

etnográfico, histórico y científico regional, un lugar donde se traslade la Biblioteca Municipal y

se desprenda del lugar donde actualmente se encuentra; pues, su tesoro bibliográfico es

constantemente saqueado por las autoridades de turno y allegados. Un lugar donde los actores

culturales puedan reunirse libremente para perfilar una política de desarrollo cultural que se nutra

de este suelo con la participación de artistas, intelectuales y científicos, propios o foráneos,

conjugando esfuerzos con los diversos centros educativos, universidades, institutos y las diversas

Academias, que deben crearse para velar y cautelar nuestro patrimonio cultural. Un lugar donde

puedan fluir los más diversos pareceres, sin censuras ni mordazas. Donde nuestros jóvenes y

nosotros mismos aprendamos a amar esta nuestra región, este nuestro país. Todos ellos, como se

puede ver, se requiere de amplios espacios culturales donde los jóvenes de hoy sueñen y se

preparen para construir el país del mañana.

Poner a disposición – no “puesta en valor”- de las Casas de la Cultura, la Casa de la

Cultura y la Juventud al servicio de los jóvenes, que hagan de esos ambientes un lugar de

encuentro, recreación y realización personal. Todo ello parte de asignar a la cultura el rol de

verdadero motor de desarrollo, el rol de gestor de una cultura de paz, ética y proyectada hacia el

futuro. Esa es la tarea que debemos iniciar y comprometernos, esa es la gran concertación de

todos los credos y todas las generaciones, porque trabajar para lograr ser cultos, es trabajar para

alcanzar nuestra verdadera libertad y nuestro derecho a la felicidad.

27

Políticas culturales de Junín: camino al desarrollo

Sandro Bossio Suárez

La cultura está empezando a ser demasiado importante

y por ello debe trabajarse con las políticas culturales

Eduard Miralles

De legítima valía es la iniciativa del Centro Cultural de la Universidad Continental por alcanzar a la

ciudadanía una propuesta de política cultural regional, puesto que a partir de esta línea promovida en la

Jornada Hacia las Políticas Culturales de Junín se podrá formalizar una plataforma seria y sólida para

continuar con el establecimiento de lo que buscamos en cuanto a cultura regional.

Como sabemos, poner en marcha un plan de políticas culturales involucra muchos retos para su adecuada y

próspera ejecución. En ese sentido, es vital la propuesta de las políticas públicas destinadas a la cultura para

establecer parámetros y lineamientos a largo plazo. Es justo destacar la labor que viene cumpliendo el Centro

Cultural de la Universidad Continental, pues, con la labor que viene desempeñando a favor de un desarrollo

sostenible de la cultura regional incidiremos en una mejora sustancial de la promoción de la identidad cultural,

la protección de la diversidad cultural, el fomento de la creatividad y la consolidación de la participación

ciudadana.

Teniendo en cuenta la Politica Cultural del Estado Peruano, afirmamos que la cultura se refiere a las formas de

ser, sentir, pensar y actuar de los seres humanos, se deduce que la cultura es la interacción entre personas y

entre éstas y su entorno. Es decir, se trata del comportamiento de los seres humanos consigo mismos y de la

forma como su actividad afecta al territorio que ocupan.

Por otro lado, la cultura tiene también un rol importante en cuanto al desarrollo. “Si la cultura es la manera

como el ser humano se comporta consigo mismo y con el medio que habita, una de sus características será, en

el Perú, la diversidad regional y local. Esa diversidad es el resultado de la manera particular como cada

población crea y maneja los medios que permiten la optima utilización de sus recursos naturales, lo que se

expresa en las múltiples formas de vida que conocemos a lo largo de su historia”, dice nuestra política

cultural. Sobre ese punto, el concepto de desarrollo es de amplio espectro y alude sobre todo al mejoramiento

de la calidad de vida, algo que encontramos ostensiblemente en esta propuesta.

Así, concordamos perfectamente con el documento motor de las políticas culturales peruanas cuando se dice

que una política cultural multirregional hace posible someter al juicio de la diversidad los códigos y cánones

de la globalización, lo que no ha ocurrido con las imposiciones del proyecto colonial y criollo, cuya desigual

distribución afectó sólo parcialmente a las mayorías, beneficiando a las elites urbanas, cuyo paradigma

ultramarino no se pudo ni podrá nunca satisfacer. Es sin duda, la fuente de la eventual competitividad del

Perú, de cara a un mercado globalizado.

Estamos seguros que con estas jornadas emprendidas por el Centro Cultural de la Universidad Continental

hemos dado un gran plazo en nuestro anhelo por conseguir verdaderas políticas culturales regionales.