proyecto de trabajo lenguaje musical.docx

PROYECTO DE TRABAJO

Enseñanzas Elementales de Música

Departamento de Lenguaje Musical

ESCUELA MUNICIPAL DE MÚSICA LOS MONTESINOS

Gracia María Martínez Ferrer, 74245306H

Albatera, 10 Julio, 2015

DEPARTAMENTO DE LENGUAJE MUSICAL UNIDAD DIDÁCTICA: CANCIONES DISNEY 4º NIVEL DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES DE MÚSICA

ESCUELA DE MÚSICA MUNICIPAL DE LOS MONTESINOS

Introducción1.1 Enmarcación.Esta unidad didáctica está dirigida para realizarse en el último trimestre del cuarto curso académico 2015/2016 de los estudios reglados de las Enseñanzas Elementales de la Escuela Municipal de Música de los Montesinos, en la asignatura de “Lenguaje Musical”, concretamente finalizando el curso, en el mes de Mayo. ▪Título de la unidad didáctica.El nombre de esta unidad didáctica se le ha proporcionado debido a la selección de canciones extraídas de películas Disney para su elaboración. Con la intención de acercar de una manera amena y divertida a los alumnos al área filmográfica infantil, el principal objetivo se ha convertido en mostrar diversas canciones para que a posteriori sirva de consejo para visualizar películas (con un trabajo musical esmerado por compositores profesionales detrás) en su tiempo libre, pudiendo indagar y conocer en la clase elementos básicos del lenguaje musical, reforzando el objetivo general de las enseñanzas elementales de música establecido en la Resolución de la Dirección General de Formación Profesional y Educación de Adultos, de 28 de junio de 2011 para el desarrollo de las capacidades musicales:– Conocer y comprender los elementos básicos del lenguaje musical, sus características, funciones y aplicarlos en la práctica instrumental y vocal.

El enfoque hacia esta área es interesante porque en los tiempos de continuas revoluciones tecnológicas en los que vivimos, la organización Disney se ha preocupado siempre en crear un método didáctico para los más vulnerables, los niños. En este caso, es atractivo el estudio concienciado musical que tienen las películas, ya que de ahí se ha obtenido la selección de canciones y sus contenidos que se han querido trabajar en cada sesión de una manera original.Las canciones que se han utilizado en esta unidad didáctica han sido escogidas para mostrar que el papel fundamental que ejerce la música Disney sobre los niños es muy llamativo y curioso, consiguiendo crear un factor de enseñanza selecto y entusiasta tanto para el profesor como para el alumno. Son canciones que pueden ser un instrumento muy útil, sencillo, ameno y hasta incluso novedoso para trabajar en el aula.Los alumnos de 9-13 años pasan una etapa en la que empiezan a comprender que cada uno tiene un punto de vista diferente, el cual viene influenciado por las vivencias y experiencias personales, se concentran en los logros materiales, y carecen de flexibilidad en sus juicios.Aunque hablamos de dibujos animados, estos pretenden adaptar los personajes y las situaciones conflictivas a la realidad, a través de estereotipos que sirven para tomar conciencia de situaciones cotidianas, mitológicas, y/o fantásticas, además de las adaptaciones que sufren -debido a que éstas se van contextualizando y adaptando a la época. Puede ser muy interesante analizar películas de hace 50 años y ver cómo la concienciación de la sociedad ha cambiado y como aún así seguimos teniéndolas en nuestro clásico repertorio filmográfico para niños, además de hacerse segundas y terceras partes de estas mismas películas, adaptaciones a “Hight Definition” (para que las generaciones futuras puedan verlas). Se podría llamar “el cine eterno”, ya que pase el tiempo que pase, todos conocemos muchos personajes y canciones de esas películas que en algún momento nos hicieron soñar.

▪Temporalización.La asignatura de ¨Lenguaje Musical¨, que es para la que prevemos esta unidad, se imparte dos veces a la semana con clases grupales de unos 15 alumnos por profesor.Durante un mes, se trabajará una canción de una película diferente en cada sesión, la dinámica de las clases constará de una hora de duración donde se trabajarán los distintos parámetros musicales elegidos para dicha sesión. Siempre se comenzará con una presentación de la película (mediante un texto) que sirva para estimular a los alumnos a adivinar la película a trabajar ese día, a introducir los ejercicios, la canción a cantar ese día, y una posterior vista de la misma. 2Contexto.

Contextualización.Esta unidad está dirigida al cuarto curso de Enseñanzas Elementales de Música de la Escuela Municipal de los Montesinos.

El niño es capaz de centrar su atención en más de una sola cualidad y puede realizar operaciones concretas, pero limitándose a objetos que se encuentren presentes o con los que haya experimentado directamente. El lenguaje y el pensamiento dejan de ser egocéntricos y se vuelven socializados.

Al tratarse de alumnos que ya llevan tiempo en el conservatorio cursando tres años de estudios en esta etapa de enseñanzas elementales (formado por cuatro cursos), contamos con unos conocimientos previos que serán necesarios para superar esta unidad didáctica. Es cierto, que el profesor siempre hará actividades de conocimientos previos, y de repaso, para ser consciente del estado real del alumno. Los contenidos que no encuentre interiorizados en ellos, serán propuestos con actividades de refuerzo y/o actividades para casa, superando el conocimiento que debe tener para un progreso musical adecuado. 3Objetivos.3.1. Objetivos generales 1Compartir vivencias musicales con los compañeros del

grupo, que le permita enriquecer su relación afectiva con la música a través del canto, del movimiento, de la audición y de los instrumentos.

2Demostrar la coordinación motriz necesaria para la correcta interpretación del ritmo, utilizando las destrezas de asociación y disociación correspondientes.

3Utilizar el “oído interno” para relacionar la audición con su representación gráfica, así como para reconocer timbres, estructuras formales, indicaciones dinámicas, expresivas, temporales etc.

4Interpretar de memoria melodías y canciones que conduzcan a una mejor comprensión de los distintos parámetros musicales.

5Vivenciar la acentuación rítmica y las formas musicales a través del movimiento.

6Conocer las normas principales que rigen el sistema tonal, especialmente el sentido de las funciones armónicas dentro de la lógica del discurso musical.

3.2. Objetivos específicos1Cantar con adecuada afinación las canciones Disney:

“When you with upon a star”, “The Aristocats”, “Belle”, “Whistle while you work”, “Heigh-Ho”, “Cinderella”, “Bibbidi-bobbidi-boo”, “Part of your world”, “Under the sea”, “The Bare neccesities”, “Hakunamatata”.

2Reconocer e identificar distintas grafías musicales como: figuras (redondas, blancas, negras, corcheas y sus respectivos silencios), notas, signos de repetición, tresillos (de corcheas y negras),

3Familiarizar y asimilar distintas compases (2/2, 2/4, 4/4.) y los distintos ritmos asincopados, calderones, notas a contratiempo, puntillos, tresillos).

4Admirar las canciones Disney para incentivar una posterior vista de la película en casa.

5Disfrutar y crear un ambiente de aprendizaje musical lúdico.

4.2. Contenidos específicos.1Interpretación vocal correctamente afinada de las

canciones Disney: “When you wish upon a star”, “The Aristocats”, “Belle”, “Whistle while you work”, “Heigh-Ho”, “Cinderella”, “Bibbidibobbidiboo”, “Part of your world”, “Under the sea”, “The Bare neccesities”, “Hakunamatata”.

2Asimilación de distintas grafías musicales como: figuras (redondas, blancas, negras, corcheas y sus respectivos silencios), signos de repetición, tresillos (de corcheas y negras), ritmos asincopados, calderones, notas a contratiempo, puntillos.

3Interiorización de los compases 2/2, 2/4, 4/4 y sus principales grados I, IV y V, en las tonalidades de Do M y Fa M.

4Reproducción escrita de algunos fragmentos melódicos de las canciones Disney.

5Tolerancia hacia las actividades propuestas y participación activa en las mismas.

5Metodología.5.1. Principios metodológicos.La metodológica para encauzar ésta unidad, será mayoritariamente activa y guiada, el modelo de aprendizaje sea imitativo, la mayor parte de las ocasiones, siendo el/la profesor/a el/la guía y que poco a poco los/as alumnos/as comiencen a independizarse en sus propias creaciones. Aunque siempre el/la profesor/a actúa de modelo, ya que en esta etapa infantil los/as niños/as carecen de independencia suficiente para composiciones melódicas o rítmicas, el/la pedagogo/a siempre comenzará dando pautas, para que el grupo prosigan sus improvisaciones después de mostrarles cuál es el objetivo de los ejercicios.Por otra parte, serán necesarios algunos agentes motivadores que serán necesarios para la enseñanza y para la evolución del alumno/a. Estos aspectos se conseguirán apoyando y valorando la participación del

alumno/a, sus ideas y puesta en práctica y la ayuda que ofrezca a sus compañeros. Otros aspectos para motivar a los/as alumnos/as, son los refuerzos verbales, con felicitaciones ya sean generales o específicos para el mejor que realice las actividades.El/la pedagogo/a guiará las vivencias musicales mediante factores amenos como manualidades, juegos y/o canciones, para el desarrollo de las actividades y ampliación de los conocimientos previos. La clase deberá constar de una parte explicativa del profesor/a, lluvia de ideas en la cual deberán de participar los/as alumnos/as y un trabajo en equipo para el aprendizaje.Las vivencias musicales deberán contener en todos los casos las siguientes pautas: explicación, imitación, repetición, improvisaciones libres, repaso de contenidos anteriores y disposición para aprender nuevas cosas. El movimiento, el canto, la dramatización, el ritmo y la instrumentación para desarrollar las actitudes musicales más, un apoyo visual. Como ya hemos dicho, otros recursos serán los juegos, cuentos, dibujos para colorear y otras actividades que son propias de estás edades y que puedan servir de método pedagógico, además de poder ser un medio para enseñarles ciertos nombres o términos importantes.La búsqueda de la diversión y satisfacción con la música, será el primer y más importante objetivo que se intente conseguir en el aula de música, porque así conseguiremos que ellos/as se interesen, quieran conocer y participar en la clase… Es una manera de incentivar el aprendizaje y la participación activa. ▪Pedagogos y metodología de referencia.Para la realización de esta unidad se han consultado distintas técnicas pedagógicas del S.XX de los siguientes expertos: ▪Dalcroze: Este pedagogo establece una conexión

entre el movimiento corporal y el movimiento musical. La improvisación musical está relacionada con la corporal, es por ello que para hacer música,

el cuerpo y los objetos como pelotas que utilizaremos en algunas sesiones son puramente de Dalcroze.

▪Orff: Este pedagogo se asienta en la improvisación y

la creación como pilares fundamentales para la educación musical. El/la alumno/a debe experimentar y probar los distintos recursos que puede utilizar para hacer música, como innovar distintos ritmos, melodías y movimientos que desarrollan su capacidad artística afectiva, y le ayuda a crear su personalidad. La mayor aportación de este pedagogo que se utilizará en esta unidad será los instrumentos de percusión Orff y la utilización del cuerpo como el medio empírico más importante.

▪Kodaly: Este pedagogo se basa en el canto como

elemento fundamental para el aprendizaje musical, instrumento importante que deben asimilar. Aunque los/as alumnos/as aún no han tenido coro, que es la asignatura que los acerca al canto (será el año que viene, en tercero), se hará una aproximación y también se ha utilizado la fononimia en algunas actividades para la entonación de los grados de la canción a trabajar en esa sesión.

▪Willems: Este pedagogo utiliza mucho el estímulo del

oído del alumno/a como método de enseñanza del lenguaje musical mediante las escalas de mayores y menores, la lectoescritura, dictados basados en la memoria musical, la audición interna y la improvisación rítmica y melódica. En nuestra unidad estaremos continuamente aprendiendo mediante el proceso de imitación todas las canciones de cada sesión, y para llegar a mostrarlas y aprenderlas, se crearán improvisadamente ejemplos para facilitar el entendimiento de la materia.

▪Estrategias didácticas.Las diferentes estrategias didácticas para el desarrollo del lenguaje musical para el alumnado, serán imprescindibles:▪La imitación, es necesario que el alumnado tome

como referencia al educador para aprender el contenido musical y que le permita desenvolverse en las actividades con mayor facilidad. Aparte de esta imitación, los alumnos también se imitan entre sí, creando así un aprendizaje común.

▪El hecho de reflexionar después de haber llevado a cabo la práctica hace que se interioricen los conocimientos.

▪La lengua materna, en este caso el español, facilitará el aprendizaje para los contenidos musicales. Es necesario que el/a profesor/a adapte los contenidos de una manera más fácil siempre para una mayor sencillez de asimilación.

▪La repetición variada es otra estrategia fundamental que se lleva a cabo con diferentes dinámicas, ritmos, etc.

▪El piano y la voz que se reforzarán en la clase. Estos dos instrumentos serán fundamentales para el aula de música, ya que sin ellos no podríamos trasmitir lo necesario para una correcta enseñanza musical.

▪Proceso de recapitulación. Repasar al final de cada sesión es fundamental para que el proceso de aprendizaje se complete.

▪El/la profesor/a muestra los contenidos con movimientos comprensibles, para que el alumnado entiendan más fácilmente.

▪Para facilitar su asimilación, el/a pedagogo puede fraccionar las sesiones.

▪Se utiliza un repertorio variado con temáticas interesantes para sus edades y con la posibilidad de crear nuevas letras acorde a sus gustos.

▪Utilización del silencio como condición previa a la realización de cualquier ejercicio de interpretación, ya que favorece un hábito que enriquece lo

artístico.▪Para afianzar los conocimientos se marcan fichas de

trabajo para elaborar en casa.▪El uso de la percusión corporal hace que el alumnado

pueda interiorizar los ritmos utilizados en la unidad.

▪La utilización de instrumentos de pequeña percusión e instrumentación Orff ayudará para llevar a la práctica los contenidos trabajados en la sesión.

▪La grabación y posterior análisis es un momento fundamental de autocrítica y autoevaluación por parte del alumnado.

▪Uso de la estrategia en espejo para la presentación de modelos de ejercicios rítmicos o de movimiento. Tanto ver el reflejo de lo que se está haciendo como imitar directamente al educador, como que el alumnado se imiten entre sí, creará un ambiente favorable de aprendizaje.

Tipología de actividades.▪Actividades iniciales: Comenzaremos siempre la

clase con una introducción textual de las películas, bienvenida que repetiremos en todas las sesiones de esta unidad.

▪Actividades de conocimientos previos: Aparte de descubrir el estado real del alumno, se repasarán los elementos trabajados con anterioridad para afianzarlos y lograr su desarrollo posterior.

▪Actividades de corrección de tareas: Al inicio de cada clase, los alumnos tendrán que corregir las actividades que se han mandado para casa en la sesión anterior.

▪Actividades de desarrollo: Se pondrán en práctica los contenidos de la unidad, cada sesión especifica unas actividades para conseguir los objetivos propuestos en la unidad, estas actividades tendrán la capacidad de introducir los elementos nuevos.

▪Actividades de refuerzo: Estas actividades sólo las haremos en el caso de que notemos que los objetivos que queremos enseñar no han sido

interiorizados por los alumnos, para un mejor desarrollo de las mismas necesitaremos actividades extras que ayudan a su mejor entendimiento.

▪Actividades para casa: Al terminar cada sesión siempre se mandarán actividades para repasar en casa relacionadas con el temario que se ha visto en la clase, para una mayor asimilación y comprobar que han entendido el contenido trabajado.

▪Actividades de cierre: Al terminar cada clase, se resolverán y/o plantearán dudas para que los alumnos lleguen a una puesta en común, donde se termine cada sesión con una recapitulación de lo aprendido y tengan claro tanto lo que se ha trabajado como las actividades para casa.

5.5. Agrupaciones y espacios.Esta unidad didáctica se desarrollará a lo largo de ocho sesiones de 50 minutos cada una en una clase grupal de 15 alumnos por profesor. Está pensada para trabajarla al final del curso ya que es una temática cercana a los niños, y aunque no hayan visto algunas películas, las canciones junto con la imagen ayudarán a crear interés y atención a la unidad, sirviendo como un medio pedagógico divertido. 5.6. Recursos humanos y materiales.Como medio de expresión, utilizaremos todas las posibilidades del cuerpo y la voz, tanto alumno como profesor. El alumno deberá asistir a las clases con ropa cómoda y dispuesto a moverse, cantar, bailar, recitar y llevar a cabo cualquiera de las actividades que se planté en el aula. Para llevar a cabo la clase nos ayudaremos de algunos materiales que son los siguientes:▪Una pizarra pautada.▪Un piano.▪Instrumentos de pequeña percusión de sonido

indeterminado.

▪Instrumentación Orff.▪Un aparato de música.

NÚMERO DE SESIONES ACTIVIDADES DURACIÓN

SESIÓN IPinocho Act. 1. Presentación ¿Cómo estás?Act. 2. Texto introductorio.Act. 3. Pulso y ritmo con balones.Act. 4. Entonando octavas.Act. 5. Dictado melódico.Act. 6. Canción con letra.

5 minutos.10 minutos.5 minutos.15 minutos.10 minutos.10 minutos.

SESIÓN IILos Aristogatos Act. 1. Presentación.Act. 2. Fononímia.Act. 3. Reconocimiento de grados.Act. 4. Pregunta y respuesta.Act. 5. Canción Aristogatos.Act. 6. Percusión Orff.


SESIÓN IIILa bella y la Bestia Act. 1. Presentación.Act. 2. Introducción a las notas.Act. 3. Términos musicales.Act. 4. Lectura.Act. 5. Canon/Sing.

5 minutos.15 minutos.15 minutos.10 minutos.15 minutos.

SESIÓN VIBlancanieves Act. 1. Presentación.Act. 2. Grados.Act. 3. Tipos de compases.Act. 4. “whistle while you work”.Act. 5. Práctica corporal.Act. 6. Descifrar “Heigh ho”.


SESIÓN VCenicienta Act. 1. Presentación.Act. 2. Colorear 1.Act. 3. Síncopa y Lectura.Act. 4. Colorear 2.Act. 5. Tresillo.Act. 6. Pautas “Bibbidi Bibbidi boo”.


SESIÓN VILa sirenita Act. 1. Presentación.Act. 2. Colorear “Part of your world”.Act. 3. “Ligadura” y ritmo.Act. 4. Práctica musical.Act. 5. Colorear “Under the sea”.Act. 6. Lectura y ritmo de las piezas.

5 minutos.10 minutos.10minutos.10 minutos.10minutos.5 minutos.

SESIÓN VIIEl Libro de la Selva Act. 1. Presentación.Act. 2. Dictado melódico.Act. 3. Colorear “The bare necessities”.Act. 4. Cantar cambios de grados.Act. 5. Lectura.Act. 6. Práctica instrumental y vocal.


SESIÓN VIIIRey León Act. 1. Presentación.Act. 2. Vídeo.Act. 3. Ritmo con instrumentos.Act. 4. Colorear “Hakuna Matata”Act. 5. Descifrar y analizar.Act. 6. Práctica musical.


5.7. Atención a la diversidad.En el aula, al igual que en la vida, nos encontramos con la diversidad ya sea cultural, de capacidad o de cualquier otro aspecto. Nosotros como educadores tenemos que tener en cuenta que no todos los alumnos tendrán las mismas facilidades para el aprendizaje, ni todos serán capaces de aprender las cosas con los mismos métodos, por lo que, tenemos que ir adaptándonos a los alumnos que nos encontremos. Eso sí, no debemos de hacer ningún tipo de diferenciación entre los alumnos en el aula, para que no se sientan mal ni mucho menos discriminados. Además tendremos que ser inteligentes y reforzar a aquellos que lo

necesiten, ya sea con refuerzos positivos o intentando que los alumnos se ayuden, sobre todo que aquellos que tienen más facilidades sirvan de modelo o de medio para ayudar a sus compañeros.En la materia de “ Lenguaje musical ”, podremos comprobar las aptitudes musicales de todos los alumnos y teniéndolas en cuenta iremos adaptando las exigencias y reforzaremos los temas importantes. No debemos descartar que pueden existir otros casos contrarios, alumnos con altas capacidades en cuyo caso ampliaremos la materia e incentivaremos para un mayor aprendizaje. Es para nosotros de gran importancia, aprovechar la gran diversidad con la que contamos en las aulas, puesto que sirve para el enriquecimiento personal y cultural de la clase. 6Actividades.6.1. Secuenciación. Objetivos específicos Actividades donde se

desarrollan

Cantar con adecuada afinación las canciones Disney: “When you with upon a star”, “The Aristocats”, “Belle”, “Whistle while you work”, “Heigh-Ho”, “Cinderella”, “Bibbidi-bobbidi-boo”, “Part of your world”, “Under the sea”, “The Bare neccesities”, “Hakunamatata”.

Sesión I: Actividad 4 y 6Sesión II: Actividad 4 y 6Sesión III: Actividad 5Sesión VI: Actividad 2Sesión V: Actividad 2, 4Sesión VI: Actividad 2Sesión VII: Actividad 3Sesión VIII: Actividad 4

Reconocer e identificar distintas grafías musicales como: figuras (redondas, blancas, negras, corcheas y sus respectivos silencios), notas, signos de repetición, tresillos (de corcheas y negras),

Sesión I: Actividad 5,Sesión II: ActividadSesión III: Actividad 2Sesión IV: ActividadSesión V: Actividad 5Sesión VI: ActividadSesión VII: Actividad 4Sesión VIII: Actividad

Familiarizar y asimilar distintas compases (2/2, 2/4, 4/4.) y los distintos ritmos asincopados, calderones, notas a contratiempo, puntillos, tresillos).

Sesión I: Actividad 3,Sesión II: Actividad 3,Sesión III: Actividad 5Sesión IV: Actividad 3Sesión V: Actividad 3Sesión VI: ActividadSesión VII: Actividad 2, 4, 5Sesión VIII: Actividad 5

Admirar las canciones Disney para incentivar una posterior vista de la película en casa.

Sesión I: Actividad 2,Sesión II: Actividad 1Sesión III: Actividad 2Sesión IV: Actividad 1Sesión V: Actividad 1Sesión VI: Actividad 1Sesión VII: Actividad 1Sesión VIII: Actividad 1

Disfrutar y crear un ambiente de aprendizaje musical lúdico. Sesión I: Actividad 1,Sesión II: Actividad 6Sesión III: Actividad 5Sesión IV: Actividad 5Sesión V: Actividad 6Sesión VI: Actividad 4, 6Sesión VII: Actividad 6Sesión VIII: Actividad 2, 3, 6

7Evaluación.

1Reconocer auditivamente el pulso de una obra o fragmento, así como el acento periódico.Con este criterio de evaluación se trata de constatar la percepción del pulso como referencia básica para la ejecución rítmica, así como la identificación del acento periódico base del compás.

2Interpretar vocal, instrumental o bien en forma percutida, estructuras rítmicas de una obra o fragmento. Con este criterio se pretende constatar la capacidad de encadenar diversas formulas rítmicas adecuadas al nivel dentro de un tempo establecido.

3Aplicar un texto a un ritmo sencillo o viceversa. Se trata de evaluar con este criterio la capacidad para asociar ritmos con palabras o frases de igual acentuación.

4Entonar una melodía o canción tonal con o sin acompañamiento. Tiene por objeto comprobar la capacidad para aplicar las técnicas de entonación y justeza de afinación a un fragmento tonal aplicando indicaciones expresivas presentes en la De producirse acompañamiento instrumental, este no reproduciría la melodía.

5Reproducir modelos sencillos, escalas o acordes a partir de diferentes alturas. Se trata de comprobar la destreza para reproducir un mismo hecho melódico desde cualquier sonido, respetando la relación interválica del modelo, y entendiendo la tonalidad como un hecho constante.

6Reproducir por escrito fragmentos musicales escuchados, con expresión de aspectos rítmicos y /o melódico – Este criterio trata de evaluar la capacidad para interiorizar y reproducir imágenes sonoras percibidas.

7.2. Criterios de evaluación generales específicos.1Demostrar una correcta interpretación vocal de las

canciones Disneys: “When you with upon a star”, “The Aristocats”, “Belle”, “Whistle while you work”, “Heigh-Ho”, “Cinderella”, “Bibbidi-bobbidi-boo”,

“Part of your world”, “The Bare neccesities”, “Hakunamatata”.

2 Reconocer e Identificar correctamente las distintas grafías musicales trabajadas como: figuras (redondas, blancas, negras, corcheas y sus respectivos silencios), signos de repetición, tresillos (de corcheas y negras), ritmos asincopados, calderones, notas a contratiempo, puntillos.

3Ser capaz de interiorizar de los compases 2/2, 2/4, 4/4 y sus principales grados I, IV y V, en las tonalidades de Do M y Fa M.

4Comprobar la correcta reproducción escrita de fragmentos melódicos extraídos de las canciones Disney.

5Conseguir entre todos un ambiente de respeto lúdico, donde la tolerancia sea el primer objetivo para el aprendizaje.

7.3.3. Evaluación.▪Inicial: Donde valoraremos positivamente los

conocimientos de los alumnos, pero que a la hroa de la nota final no tendrá nada que ver.

▪Continua: Donde se tomarán notaciones en cada clase del trabajo, la participación, y el comportamiento del alumno.

▪Global: Donde la síntesis de las dos evaluaciones previas determinarán lo aprendido por el alumno y el estado real del mismo.

▪Personalizada: Donde se evalúa las posibilidades del alumno, y se trata de que se sienta realizado con el trabajo y obtenga los mayores conocimientos posibles independientemente de tu suficiencia o

no.Todo esto se llevará a cabo teniendo en cuenta la participación y cómo desarrollen las diferentes actividades que se plantean en cada sesión. Pero no sólo podemos analizar cada sesión como algo individual, sino que tenemos en cuenta cómo van aprendiendo y evolucionando a lo largo de las sesiones. Otros aspectos a tener en cuenta son: la participación, la colaboración con sus compañeros y todo aquello que ayude a la realización de las actividades se tendrá en cuenta.

Audios, partituras.PINOCHO1. When you wish upon a star

<div class="player-unavailable"><h1 class="message">An error occurred.</h1><div class="submessage">Unable to execute Javascript.</h1></div>

LOS ARISTOGATOS2. The Aristocats.


LA BELLA Y LA BESTIA3. Belle


BLANCANIEVES Y LOS SIETE ENANITOS4. Whistle while you work

5. Heigh-h

ecute Javascript.</h1></div>


LA CENICIENTA6. Cinderella

7. Bibbidi-bobbidi-bo

<div class="player-unavailable"><h1 class="message">An error occurred.</h1><di

vLA SIRENITA8. Part of your world

EL LIBRO DE LA SELVA9. The Bare necessities

EL REY LEÓN10. Hakuna matata

0:00

<div class="player-unavailable"><h1 class="message">An error occurred.</h1><div class="submessage">Unable to execute Javascript.</h1></div

proyecto de trabajo lenguaje musical.docx

Documents