FACULTAD CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN Y COMUNICACIÓN

LICENCIATURA EN DISEÑO GRÁFICO Y PUBLICIDAD

-TALLER DE DISEÑO 2-

TEMA:APLICACIONES DE LOS FUNDAMENTOS DEL

DISEÑO

INTEGRANTES:MARITZA CAMACHO

MARGARITA CHONILLOJANINA CORTEZ

GORBI FILIAN

DOCENTE: RENEÉ TOVAR, MSc.

Grupo 1

APLICACIONES DE LOS FUNDAMENTOS

DEL DISEÑO

ÁREAS DEL DISEÑO

El diseño editorial es la rama del diseño gráfico dedicada a la maquetación y composición de publicaciones tales como revistas, periódicos o libros.

El diseño tipográfico se emplea para designar al estudio, diseño y clasificación de los tipos (letras) y las fuentes (familias de letras con características comunes), así como al diseño de caracteres unificados por propiedades visuales uniformes.

El diseño Fotográfico Capaz de percibir, analizar y crear imágenes fotográficas, mediante la comprensión y aplicación de los principios estéticos, compositivos, simbólicos, tecnológicos y conceptuales implicados en el proceso fotográfico.

El diseño de Ilustración Se dedica a al dibujo o imagen que adorna o documenta el texto de un libro, Estampa, grabado o dibujo que adorna o documenta un libro. Componente gráfico que complementa o realza un texto.

Identidad Gráfica: el público en general percibe y entiende una compañía. Refiere a la imagen que se forma en la mente del cliente potencial cuando piensa en una determinada empresa. Los pequeños emprendedores deben ser conscientes de que la creación de una imagen corporativa es el primer paso decisivo cuando se trata de que una institución adquiera prestigio y personalidad.

El diseño de Señalización Diseño didáctico

Diseño digital: comunica visualmente, informaciones, hechos, ideas y valores útiles al hombre mediante una actividad en la cual se procesan y sintetizan: factores sociales, culturales, perceptivos, estéticos, tecnológicos y ambientales para obtener formas visuales auténticamente comunicantes.

Diseño de Publicidad Se entiende por éste la creación y maquetación de publicaciones impresas tales como trípticos, flyers, revistas, libros y periódicos.La publicidad, no importa su clasificación, es crucial para que la compañía obtenga una buena aceptación del bien producido en el mercado

El campo del diseño gráfico abarca cuatro áreas fundamentales que son:

Diseño para información: incluye el diseño editorial.Diseño para persuasión: Es el diseño de comunicación destinado a influir sobre la conducta del público. Incluye la publicidad y la propaganda. Diseño para educación: Incluye el material didáctico.Diseño para administración: pieza que sea susceptible de falsificación

Áreas de la práctica profesional 

FORMATOEl formato es la forma y el

tamaño del trabajo realizado. Cuando hablamos de

formato de un archivo, hacemos referencia al tamaño en el que será presentado e impreso.

Factores importantes en el formato

• Utilizar el tamaño adecuado, para atraer a la clase de público o personas receptoras de nuestro diseño.

• Si queremos atraer la atención de los espectadores, destacaremos el elemento más importante diseñándolo, más grande y el menos importante, lo colocaremos más pequeño.

• Los títulos son generalmente el elemento más grande en una página, mientras que los subtítulos y el texto del cuerpo, son más pequeños.

Distintos formatos ISO de papel.

• La serie de formatos establecidos por el ISO (International Organization for Standardization). Estas normas también las encontramos en tamaños DIN.

Los formatos DIN.• DIN A4 (de 297 x 210 mm), es igual que un

folio y el papel de uso más corriente.DIN A3 (de 420 x 297 mm), se usa normalmente para dibujos, pequeños posters, etc.

• Existen otros formatos de papel, por ejemplo, para un diseño de carteles y trabajos de dimensiones grandes, se puede usar un 4 A0 (2378 x 1682 mm, esto es igual a 4 m2), en otros diseños más pequeños un DIN C10 (de 28 x 40 mm).

Imagen diseñada y utilizada para identificar convencionalmente algo en particular. Dentro de los símbolos pueden mencionarse las señales de tránsito, que se diseñaron para ser interpretadas por todas las personas que viven en una comunidad.

Signos lingüísticos y no lingüísticos• Los lingüísticos son los sistemas

verbales de carácter natural o tradicional, (las lenguas o idiomas).

• Los no lingüísticos o signos, se oponen a los verbales (base de todo el proceso de la comunicación humana), se dividen en, señales, símbolos e iconos

Son objetos materiales que representan ideas abstractas.

Funcionan por alegorías o metáforas, y van dirigidos a los sentidos.

Su representación ha de tener un cierto significado para que puedan interpretarse bien. Ejemplos de símbolos son (la Cruz) que representa al Cristianismo o el de un centro sanitario (a Media Luna) que presenta al Islamismo

Funcionan de acuerdo con el principio de semejanza y en él pueden incluirse toda clase de imágenes, dibujos, pinturas, fotografías o esculturas.

Reproduce algunas condiciones de la recepción del objeto, seleccionadas por un código visual y anotado a través de convenciones gráficas.

Ofrecen al receptor real con toda la naturalidad de cada uno de ellos representándose a sí mismos.

El medio a través del cual se ha de interpretar este el signo, ha de encontrarse familiarizado con el receptor para comprender el mensaje del signo, propiamente dicho. Los signos se clasifican en:

Sintácticos: Estudian el singo según la forma percibida.

Semánticos: Estudian la forma en que el significado se encuentra conectado con el significador, la relación entre la forma y lo que significa la forma.

Pragmáticos: Por su utilización e uso, el resultado de estos, los efectos del mismo.

ILUSTRACIÓNSe denomina ilustración al

dibujo o imagen que adorna o documenta el texto de un libro.

Las ilustraciones son imágenes asociadas con

palabras. Pues conllevan un mensaje.

Definición de ilustración.

Cualquier obra dibujada con acuarela, tinta china, óleo, aerógrafo con características similares a las del cartel y el cómic”.

La influencia del cartel es muy clara: los dos están destinados al mundo de la comunicación y del consumo.

Las formas aparecen de un modo maravillosamente exagerado, rozando la fantasía, se fuerza el cromatismo, la luminosidad y el mensaje icónico.

La composición está ordenada armoniosamente para que los distintos elementos presenten una rápida lectura.

Campos de actuación.

• Ilustración científica: Son imágenes realistas • Ilustración literaria: se permite la caricatura, la

historieta, los dibujos infantiles y fantásticos.• Ilustración publicitaria: se aplica a las

etiquetas de los envases y de productos variados, ofrecen una rápida información sobre el producto.

• Ilustración editorial: Es la empleada en periódicos, revistas, páginas web.

TIPOGRAFÍA Es el arte o técnica de reproducir la comunicación

mediante la palabra impresa, transmitir con cierta habilidad, elegancia y eficacia, las palabras.  

El medio de transmisión de ideas por excelencia es la palabra escrita. La esencia del buen diseño gráfico consiste en comunicar ideas por medio de la palabra escrita, combinada a menudo con dibujos o con fotografías.

Además de su componente significativo, cada letra de una palabra es por sí misma un elemento gráfico, que aporta riqueza y belleza a la composición final.

(Un pictograma es un signo que representa esquemáticamente un símbolo, objeto real o figura.)

Jeroglífico, sistema de escritura inventado y utilizado por los antiguos egipcios para comunicarse.

 En los primeros signos de escritura, cada signo nos expresa una idea, un concepto o una cosa; estos signos se combinan entre sí para comunicar ideas más complejas. Estos sistemas de escritura son los pictogramas, jeroglíficos e ideogramas. (ver  gráficos)

Diagramación:◦ La maquetación, también llamada a veces diagramación, es un oficio del diseño editorial que se encarga de organizar en un espacio, contenidos escritos, visuales y en algunos casos audiovisuales (multimedia) en medios impresos y electrónicos, como libros, diarios y revistas.

Estrictamente, el acto de maquetar tan solo se relaciona con la distribución de los elementos en un espacio determinado de la página, mientras que el diseño editorial incluye fases más amplias del proceso, desde el proyecto gráfico, hasta los procesos de producción denominados pre-prensa (preparación para impresión), prensa (impresión) y post-prensa (acabados).

PROGRAMAS PARA PROGRAMAS PARA DESARROLLAR DIAGRAMACIONDESARROLLAR DIAGRAMACION CorelDRAW es una aplicación informática de manejo

vectorial, poderosa e intuitiva y sencilla de usar que es la principal aplicación del paquete de aplicaciones CorelDRAW Graphics Suite está diseñada para suplir de forma rápida y fácil múltiples necesidades, como el dibujo, la maquetación de páginas para impresión y/o la publicación web.

Adobe Illustrator para ilustración, Adobe InDesign para maquetación y Adobe Dreamweaver o Microsoft Expression Web para publicación en internet, de los cuales el precio de adquisición es sumamente mayor en comparación con el las aplicaciones de la marca de Corel más aun al evaluar el costo - beneficio.

MEDIOS IMPRESOSMEDIOS IMPRESOSEl diseño en los medios impresos es lo que les recrea

vida a los mismos, el porqué, se debe a que se diagramaran según sea su estructura (periódico o revistas), de acuerdo a eso se comienza a trabajar en función del tamaño y las medidas que posea el medio impreso a diagramar. Por ejemplo:

El formato de las revistas es medio tabloide con unas medidas de 26,5 por 20 centímetros, estándar para todas las publicaciones de ese estilo.

MEDIOS IMPRESOSMEDIOS IMPRESOS En cuanto a los periódicos se manejan otros formatos como:

◦ Tabloide: es un tipo de periódico con dimensiones menores que las del estándar, contiene fotograbados informativos, usualmente su formato es de 43 cm por 27 cm.

◦ Medio tabloide: es el formato tamaño carta de 21cm por 29.7.

◦ Estándar: es la estructura es de página entera y mide aproximadamente 40 cm por 60 cm. Es uno de los formatos más usados por la mayoría de los periódicos.

◦ Europeo o Berlinés: más alto que el tabloide y más estrecho que el  estándar, con 47 cm por 31.5 cm. 

El buen diseño de un medio impreso no se relaciona con el uso complicado de sus elementos y aspectos, si no del diseño sencillo, bien formulado, de esta manera será mucho más convincente crear ideas nuevas partiendo de estructuras que ya funcionaban.