Państwowa Szkoła Muzyczna I stopniaim. Karola Szymanowskiego w Kole

PROGRAM NAUCZANIAGRY NA AKORDEONIEdla cyklu 6 – letniegooraz cyklu 4 – letniegoszkoły muzycznej I stopnia

opracowanie:mgr Waldemar Jednoróg

PAŃSTWOWA SZKOŁA MUZYCZNA I STOPNIA W KOLE

WPROWADZENIE:Niniejszy program nauczania stanowi propozycję doboru materiałów oraz metod dla realizacji celów kształcenia gry na akordeonie w publicznym szkolnictwie artystycznym.Nadrzędnym celem programu jest :1.Rozbudzenie zamiłowania ucznia do muzyki i jego zainteresowania nauką gry na instrumencieRozwijanie zainteresowań i uzdolnień ucznia, kształtowanie jego wrażliwości estetycznej, wyobraźni oraz poczucia piękna.2. Opanowanie techniczno-wykonawczych podstaw gry na instrumencie3. Kształcenie umiejętności organizowania samodzielnej pracy nad wyznaczonymi zadaniamiWdrażanie ucznia do systematycznego ćwiczenia na instrumencie, kształtowanie umiejętnościćwiczenia efektywnego oraz samodzielnego przygotowania łatwych utworów.4. Przygotowanie do występów publicznych.Jego przeznaczenie dla klas I-III cyklu 6-letniego oraz I-II cyklu 4-letniego należy traktować dosłownie i szczegółowo jako etap budowania i ugruntowywania podstaw związanych z grą na akordeonie. W drugim etapie kształcenia dla ucznia mniej uzdolnionego nadal może stanowić zbiór szczegółowych metod. W przypadku ucznia uzdolnionego ma być elementem rozwoju świadomego muzykowania. W obu przypadkach ma prowadzić ucznia tak, aby jego rozwój był harmonijny i komplementarny, gdzie uczeń na koniec kształcenia:

• szanuje dziedzictwo kulturowe swojego i innych narodów;• przestrzega zasad kultury, etyki i prawa autorskiego;• posiada wiedzę niezbędną do rozwijania gry na instrumencie i do świadomego uczestnictwa w życiu muzycznym;• zna i stosuje zasady dotyczące występów publicznych, ze szczególnym uwzględnieniem zachowania i stroju;• wykazuje wrażliwość artystyczną w kreatywnym realizowaniu zadań;• rozwija pasję muzyczną poprzez podejmowanie inicjatyw artystycznych;• publicznie prezentuje swoje dokonania;• podczas gry na instrumencie prawidłowo operuje aparatem gry;• czyta nuty ze zrozumieniem, potrafi wykonać a vista proste utwory muzyczne;• wykorzystuje wiedzę ogólnomuzyczną oraz umiejętności niezbędne dozrozumienia i wykonywania utworów;• świadomie wykorzystuje słuch muzyczny w działaniach praktycznych;• realizuje wskazówki wykonawcze ze zrozumieniem;• ocenia jakość wykonywanych zadań;

• pracuje w zespole pod nadzorem osoby odpowiedzialnej za realizację projektu oraz bierze• współodpowiedzialność za efekt tej pracy;• integruje się i współpracuje z członkami zespołu;• buduje relacje oparte na zaufaniu;• wykazuje się w działaniu aktywną postawą;• organizuje swoją indywidualną pracę;• systematycznie rozwija swoje umiejętności;• wykorzystuje technologię informacyjną i komunikacyjną;• przewiduje skutki podejmowanych działań;• jest przygotowany do kontynuowania nauki;• potrafi skutecznie radzić sobie ze stresem, w szczególności z tremą.

CELE KSZTAŁCENIA – WYMAGANIA OGÓLNE

1. Rozbudzenie zamiłowania ucznia do muzyki i jego zainteresowania nauką gry na instrumencieRozwijanie zainteresowań i uzdolnień ucznia, kształtowanie jego wrażliwości estetycznej, wyobraźnioraz poczucia piękna.Uczeń:1) zdobywa wiedzę ogólnomuzyczną, niezbędną do nauki gry na akordeonie;2) poznaje podstawową literaturę akordeonową – oryginalną i transkrybowaną.

2. Opanowanie techniczno-wykonawczych podstaw gry na instrumencie.Uczeń:1) zdobywa wiedzę na temat ogólnej budowy instrumentu, prawidłowej postawy podczas gryoraz zasad prawidłowego prowadzenia i zmian miecha;2) zapoznaje się z podstawowymi sposobami wydobywania i kształtowania dźwięku naakordeonie.3. Kształcenie umiejętności organizowania samodzielnej pracy nad wyznaczonymi zadaniamiWdrażanie ucznia do systematycznego ćwiczenia na instrumencie, kształtowanie umiejętnościćwiczenia efektywnego oraz samodzielnego przygotowania łatwych utworów.

4. Przygotowanie do występów publicznych.Uczeń:1) kształtuje umiejętności koncentracji i panowania nad tremą oraz różnych sposobów zapamiętywaniautworów;2) przyswaja podstawowe elementy obycia scenicznego;3) zdobywa umiejętności dokonywania właściwej samooceny występu publicznego;4) rozwija psychiczną gotowość do występów publicznych;5) poszerza liczbę utworów w swoim repertuarze.

5. Przygotowanie do aktywnego uczestnictwa w różnych formach życia artystycznego.Uczeń:1) uczestniczy jako solista i kameralista w różnych formach muzykowania zespołowego;2) jest świadomym odbiorcą kultury jako słuchacz koncertów, spektakli operowych i teatralnych;3) czynnie uczestniczy w domowym muzykowaniu.

CELE SZCZEGÓŁOWE – TREŚCI NAUCZANIA.

1) posiada podstawową wiedzę z zakresu zasad muzyki (notacja muzyczna, główne pojęcia i terminy muzyczne) niezbędną do gry na instrumencie;

TREŚCI NAUCZANIA:znaki repetycji, główne oznaczenia agogiczne i dynamiczne, oznaczenia regestracji w prawej i lewej ręce, znaki kierunku miechowania i artykulacji miechowo-palcowej, nazwy manuałów

METODY:a) Wskazywanie odpowiednich oznaczeń w utworze i ich obrazowe wyjaśnianie z uwzględnieniem przykładów pozamuzycznych.b)Posługiwanie się metronomem do objaśniania oznczeń agogicznych.c) Przykładowa realizacja oznaczeń miechowania przez nauczyciela, ich szczegółowe objaśnienie oraz kotrola realizacji przez ucznia.d) Manuał Dyszkantowy, Manuał Basowy, Manuał Melodyczny.e)Omawianie budowy i historii akordeonu.

2) zna repertuar akordeonowy – oryginalny i transkrybowany w zakresie szkoły muzyczne I stopnia;

TREŚCI NAUCZANIA:oryginalne utwory na akordeon dostsosowane do możliwości ucznia, wybitne utwory transkrybowane do-stosowane do możliwości ucznia, utwory uznanych polskich kompozytorów na akordeon, światowa litera-tura akordeonowa, utwory ludowe w opracowaniu na akordeon w poczatkowym okresie kształcenia, utwory rozrywkowe o szczególnej charakterze i stylu, pedagogiczne utwory fortepianowe i organowe w opracowa-niu na akordeon z manuałem melodycznym.

METODY:-Realizacja repertuaru w zakresie minimum 3 zróżnicowanych utworów na semestr.-Realizacja utworów krótkich 8-16 taktów w początkowym okresie kształcenia.-Relizacja utworów długich i wieloczęściowych od II klasy, dla uczniów realizujących biegle krótkie utworyw zakresie powyżej 6 na semestr.-Realizacja fragmentów wiekszych utworów.-Realizacja utworów charaktersystycznych dla akordeonu pod względem brzmienia, stylu i repertuaru.- Pogadanki o muzyce, historii muzyki, stylach muzycznych w kontekscie pracy nad utworem.- Kształtowanie wyobraźni muzycznej poprzez odniesienia pozamuzyczne.- Odsłuchiwanie i omawianie ciekawych wykonań muzyki akordeonowej.

3) czyta zapis nutowy w kluczu wiolinowym i basowym;

TREŚCI NAUCZANIA:zapis nutowy, rodzaje kluczy, nuty dodane dolne, nuty dodane górne, oktawy, skala dla prawej ręki, skala dla lewej ręki.

METODY:- etapowe rozszerzanie skali znajomości skali dźwięków :a) M.D. – c1d1e1, M.B.- cGb) M.D. – c1defg1, M.B. – cGc) cdefga, cGFd) cdefgahc, cGFAe) itd.- wspólne rysowanie nut z uczniem w zeszycie nutowym.- objaśnianie i słuchowe wyodrębnianie skali akordeonu w MANUALE BASOWYM- objaśnianie odczytywania nut i ich realizowania na M.B.- czytanie utwórów bez instrumentu.

4) samodzielnie odczytuje tekst ze zrozumieniem;

TREŚCI NAUCZANIA:Podstawowa wiedza z zakresu notacji muzycznej,Samodzielne i bezbłędne odczytywanie tekstu muzycznego z uwzględnieniem frazowania, dynamiki i ago-giki.Sposoby prawidłowego odczytywania łatwych utworów z uwzględnieniem precyzji rytmicznej.

METODY:• Zapoznanie ucznia z notacją, ćwiczenia czytania i grania a vista łatwych utworów w wolnym tempie,• Stopniowe zwiększanie trudności w odczytywaniu utworów,• Dostosowywanie tempa utworu do możliwości ucznia.• Zabawy i Quizy utrwalające znajomość notacji w orientowanie się na klawiaturze.

5) wykorzystuje zdobytą wiedzę ogólnomuzyczną w pracy nad utworem.

TREŚCI NAUCZANIA:Podstawowa wiedza z zakresu historii muzyki, stylów tanecznych i technik wykonawczych.Sposoby realizacji oznaczeń artykulacyjnych.Sposoby realizacji oznaczeń frazowania.Metrorytmika

METODY:• Wspólne omawianie z uczniem problemów zawartych w utworze,• Zadawanie krótkich i łatwych utworów do samodzielnego opracowania w domu w początkowym okresie nauczania, kontrola realizacji, omawianie elementów do poprawy.• Stopniowe wprowadzanie utworów o utrudnionej koncepcji muzycznej.• Zachęcanie ucznia do przygotowania własnych propozycji i interpretacji danego utworu,• Dobór ciekawej literatury muzycznej zachęcającej ucznia do pracy nad utworem.

OPIS OSIĄGNIĘĆ UCZNIA NA ZAKOŃCZENIE ETAPU EDUKACYJNEGO.

1) posiada podstawową wiedzę z zakresu zasad muzyki (notacja muzyczna, główne pojęciai terminy muzyczne) niezbędną do gry na instrumencie;2) zna repertuar akordeonowy – oryginalny i transkrybowany w zakresie szkoły muzycznejI stopnia;3) czyta zapis nutowy w kluczu wiolinowym i basowym;4) samodzielnie odczytuje tekst ze zrozumieniem;5) wykorzystuje zdobytą wiedzę ogólnomuzyczną w pracy nad utworem.

Formy sprawdzania osiągnięć:Występ ucznia na koncercie klasowym ( popisie) – 1 raz w roku.Wykonanie przez ucznia kilku utworów podczas przesłuchań i egzaminów klasowych. Utwory powinny być wykonane z pamięci.Występ ucznia na koncercie.

CELE OGÓLNEII. Opanowanie techniczno-wykonawczych podstaw gry na instrumencie

CELE SZCZEGÓŁOWE:

1) zna ogólną budowę instrumentu, potrafi nazwać poszczególne części akordeonu i określić ich rolę w procesie powstawania dźwięku;

TREŚCI NAUCZANIA:• Historia instrumentu, jego budowa,• Elementy budowy akordeonu.

METODY:• Lekcja o budowie instrumentu i jego historii,• Nazywanie poszczególnych części instrumentu na przykładzie rozmontowanego instrumentu,• Włączenie ucznia w czynności związane z rozmontowywaniem instrumentu w zakresie nie zagra-żającym uszkodzeniu instrumentu.

2) Znajomość podstawowych zasady prawidłowej eksploatacji akordeonu;

TREŚCI NAUCZANIA:• Historia instrumentu, jego budowa,• Zasady konserwacji.

METODY:• Praktyczne zademonstrowanie sposobów konserwacji,• Włączenie ucznia w czynności związane z rozmontowywaniem i konserwacją instrumentu w zakre-sie nie zagrażającym uszkodzeniu instrumentu.

3) zna i stosuje podstawowe sposoby artykulacji akordeonowej: palcowej, miechowej i miechowo-palcowej;

TREŚCI NAUCZANIA:• Elementy techniki gry – legato, portato i staccato, będące podstawą dla właściwej interpretacji wykonywanego utworu w zależności stylu i charakteru,• Techniki prowadzenia miecha,• Wydobywanie dźwięku miechem jednokierunkowym i zmiennym,• Techniki gry oburącz• Oznaczenia artykulacji miechowej.• Oznaczenia artykulacji palcowejMETODY:• Demonstracja przez nauczyciela, porównanie prawidłowego i nieprawidłowego prowadzenia mie-cha,• Realizacja gry w układzie linia melodyczna – prawą ręką, akompaniament basowo- akordowy lewą ręką,• Realizacja gry w układzie równorzędności wszystkich manuałów,• Beznutowe ćwiczenia imitacyjne nauczyciel-uczeń w celu osiągnięcia prawidłowego efektu dźwię-kowego.• Realizacja literatury pedagogicznej o szczególnym nacisku na rozróżnienie artykulacji portato-legato.• Realizacja zróżnicowanych sposobów zakończeń łuków.• Ćwiczenia w czytaniu oznaczeń artykulacyjnych palcowych i miechowych.• Ćwiczenia słuchowe – odczytywanie artykulacji ze słuchu.

4) zachowuje prawidłową postawę podczas gry na instrumencie;

TREŚCI NAUCZANIA:• Wykresy i opracowania na temat prawidłowej postawy, prawidłowego aparatu gry,• Wykresy i opracowania na temat trzymania instrumentu w tym prawidłowe zapięcie pasków,• Wykresy i opracowania na temat ułożenie rąk,• Anatomiczne predyspozycje

METODY:

• Demonstracja prawidłowej swobodnej postawy gry i jej wpływ jakość gry,• Demonstracja nieprawidłowej postawy i objaśnienie jej skutków• Ćwiczenia prawidłowego ułożenia rąk – demonstracja przez nauczyciela i powtarzanie przez ucznia,• Korygowanie wszelkich napięć mięśniowych podczas gry.

5) prawidłowo prowadzi i zmienia miech;

TREŚCI NAUCZANIA:• Oznaczenia miechowania,• techniki i sposoby prowadzenia miecha.

METODY:• Ćwiczenia prawidłowego prowadzenia miecha – demonstracja przez nauczyciela i powtarzanie przez ucznia.• Beznutowe ćwiczenia imitacyjne nauczyciel-uczeń w celu osiągnięcia prawidłowego efektu.

6) posługuje się prawidłowo ukształtowanym aparatem gry;

TREŚCI NAUCZANIA:- pojęcie aparatu gry, elementy prawidłowej postawy i technik gry.

METODY:- Systematyczne korygowanie aparatu gry z komentarzem.- Systematyczne omawianie prawidłowych odruchów związanych z grą na akordeonie z komentarzem.- Systematyczne korygowanie wad postawy i technik ataku dżwięku z komentarzem.

7) jest wrażliwy na jakość i estetykę dźwięku;

TREŚCI NAUCZANIA:

- pojęcie dźwięku, elementy akustyki, zjawisko dudnienia, stroik, miechowanie.

METODY:

- Cwiczenia imitacyjne nauczyciel-uczeń demonstrujące dolną dolną i górną granicę właściwego natężenia dźwięku.- Demonstrowanie sposobów wydobywania dźwięku i ich podział na właściwy i niewłaściwy.- Systematyczne korygowanie gry z komentarzem pod kątem jakości dźwięku.- Realizacja prawidłowgo zaczynania i kończenia dźwięku- Ćwiczenia i odruchy prawidłowgo zaczynania i kończenia dźwięku- Systematyczne korygowanie technik ataku dżwięku z komentarzem.

8) poprawnie wykonuje utwory muzyczne o łatwym i średnim stopniu trudności, wyko-rzystując zdobyte umiejętności techniczne i ogólnomuzyczne.

TREŚCI NAUCZANIA:- repertuar muzyki akordeonowej, techniki gry na akordeonie, zagadnienia ogólnomuzyczne.

METODY:- Systematyczne korygowanie aparatu gry z komentarzem.- Systematyczne omawianie prawidłowych odruchów związanych z grą na akordeonie z komentarzem.- Systematyczne korygowanie wad postawy i technik ataku dżwięku z komentarzem.- Systematyczny komentarz do prezentacji ucznia pod kątem poprawności.

OPIS OSIĄGNIĘĆ UCZNIA NA ZAKOŃCZENIE ETAPU EDUKACYJNEGO.

Uczeń:1) zna ogólną budowę instrumentu, potrafi nazwać poszczególne części akordeonu i określićich rolę w procesie powstawania dźwięku;2) zna podstawowe zasady prawidłowej eksploatacji akordeonu;3) zna i stosuje podstawowe sposoby artykulacji akordeonowej: palcowej, miechowej i miechowo-palcowej;

4) zachowuje prawidłową postawę podczas gry na instrumencie;5) prawidłowo prowadzi i zmienia miech;6) posługuje się prawidłowo ukształtowanym aparatem gry;7) jest wrażliwy na jakość i estetykę dźwięku;8) poprawnie wykonuje utwory muzyczne o łatwym i średnim stopniu trudności, wykorzystujączdobyte umiejętności techniczne i ogólnomuzyczne.

Formy sprawdzania osiągnięć:Test klasowy wiedzy o akordeonie i sposobach jego konserwacji.Występ ucznia na koncercie klasowym ( popisie) – 1 raz w roku.Wykonanie przez ucznia kilku utworów podczas przesłuchań i egzaminów klasowych. Utwory powinny być wykonane z pamięci.Występ ucznia na koncercie.

CELE OGÓLNE:III.Kształcenie umiejętności organizowania samodzielnej pracy nad wyznaczonymi zadaniami

CELE SZCZEGÓŁOWE:1) zna cele i sposoby efektywnego ćwiczenia;2) samodzielnie pracuje w domu nad zadaniami wyznaczonymi przez nauczyciela;3) świadomie ćwiczy i koryguje własne błędy;

TREŚCI NAUCZANIA:rytmiczne sposoby ćwiczenia, aplikatura, rozbiór notacji muzycznej, avista, budowa formalna,frazowanie,

METODY:1) Ćwiczenia w grze a’vista poprzez szukanie części współnych, podobieństw i analogii.2) Podział utworów na fragmenty zgodnych z ich budową formalną i frazowaniem a następnie wyzna-czanie ich do nauczenia etapami.3) Rozbiór notacji muzycznej na prostszą rytmicznie.4) Zastosowanie sposobów rytmicznych na pokonanie trudnych miejsc.

5) Omawianie z sposobów ćwiczenia oraz etapów realizacji utworu na każdej lekcji.6) Kontrola i komentarz do przebiegu samodzielnej pracy ucznia w domu.

CELE SZCZEGÓŁOWE:4) opracowuje pod względem techniczno-wykonawczym łatwe utwory (wstępne opracowanie aplika-tury, zmian miecha, regestracji).

TREŚCI NAUCZANIA:aplikatura, frazowanie, regestracja

METODY:1) Systematyczne wprowadzanie i omawianie zasad regestracji z uwzględnieniem dyspozycji po-szczególnych akordeonów, ich skali oraz regestrów transponujących w realizowanych utworach. 2) Systematyczne ustawianie, objaśnianie i korekta aplikatur w utworach w realizowanych utworach.3) Systematyczne ustawianie, objaśnianie i korekta miechowania w utworach w realizowanych utwo-rach.

OPIS OSIĄGNIĘĆ UCZNIA NA ZAKOŃCZENIE ETAPU EDUKACYJNEGO.

Uczeń:1) zna cele i sposoby efektywnego ćwiczenia;2) samodzielnie pracuje w domu nad zadaniami wyznaczonymi przez nauczyciela;3) świadomie ćwiczy i koryguje własne błędy;4) opracowuje pod względem techniczno-wykonawczym łatwe utwory (wstępne opracowanieaplikatury, zmian miecha, regestracji).

Formy sprawdzania osiągnięć:Systematyczna kontrola zadań domowych.Występ ucznia na koncercie klasowym ( popisie) – 1 raz w roku.Wykonanie przez ucznia kilku utworów podczas przesłuchań i egzaminów klasowych. Utwory powinny być wykonane z pamięci.Występ ucznia na koncercie.

CELE OGÓLNE:IV. Przygotowanie ucznia do występów publicznych.

CELE SZCZEGÓŁOWE:1) zna sposoby uczenia się utworów na pamięć;3) wykonuje wybrane utwory z pamięci;

TREŚCI NAUCZANIA:metody treningu pamięci, budowa formalna utworów, metody ułatwiające zapamietywanie.

METODY:- Kończenie etapu rozczytywania utworu przez ucznia zachętą do gry z pamieci.- Opracowywanie charakterystycznych miejsc w utworach jako elementów wspomagających opanowanie pamięciowe.- Zachęcanie ucznia do czytania ksiązek.- Wspólne pogłebianie wiedzy z dziedziny treningu pamięci.- Wspomaganie pedagogiczne pamięci mechanicznej.- Wspólne z uczniem badanie budowy formalnejj utworu, szukanie anaogii i części wspólnych.- Etapowe nauczanie utworów na pamięć zaczynajac od krótkich i łatwych.

CELE SZCZEGÓŁOWE:2) przygotowuje utwory do wykonania estradowego;4) bierze udział w audycjach i koncertach szkolnych, przesłuchaniach oraz innych formachprezentacji artystycznej.

TREŚCI NAUCZANIA:zasady obycia estradowego, przygotowanie publicznego występu.

METODY:- W początkowym okresie nauczania zachęcanie ucznia do urządzania prezentacji własnych osiągnięć dla rodziny.

- Od pierwszej klasy zachęcanie do udziału w audycjach klasowych oraz koncertach.- Realizacja repertuaru dostosowanego do możliwości ucznia, dającego możliwość swobodnego realizowa-nia podczas audycji i koncertów szkolnych.- Omawianie przed i po występie ucznia zasad obycia estradowego.

OPIS OSIĄGNIĘĆ UCZNIA NA ZAKOŃCZENIE ETAPU EDUKACYJNEGO.

Uczeń:1) zna sposoby uczenia się utworów na pamięć;2) przygotowuje utwory do wykonania estradowego;3) wykonuje wybrane utwory z pamięci;4) bierze udział w audycjach i koncertach szkolnych, przesłuchaniach oraz innych formachprezentacji artystycznej.

Formy sprawdzania osiągnięć:Występ ucznia na koncercie klasowym ( popisie) – 1 raz w roku.Wykonanie przez ucznia kilku utworów podczas przesłuchań i egzaminów klasowych. Utwory po-winny być wykonane z pamięci. Występ ucznia na koncercie.

CELE OGÓLNE:V. Przygotowanie do aktywnego uczestnictwa w różnych formach życia artystycznego

CELE SZCZEGÓLOWE:1) Wiedza o życiu kulturalnym środowiska, korzystając z wiedzy ogólnomuzyczneji aktualnych informacji multimedialnych;2) czynnie uczestnictwo w życiu szkoły i środowiska lokalnego, występując jako solista lubmuzykując w różnych zespołach;

3) aktywnym uczestnik muzykowania domowego w różnych formach życia rodzinnego;4) podstawowe przygotowanie do uczestnictwa w kulturze.

TREŚCI NAUCZANIA:Święta Państwowe, Święta lokalne, folklor lokalny, rys historyczny okolicy zamieszkania, wiedza o kulturze,

METODY:- Pogadanki i prezentacje multimedialne dotyczące życia kulturalnego lokalnego środowiska.- Realizacja repertuaru o charakterze adekwatnym do charakteru obchodów lokalnych rocznic.- Relizacja repertuaru patriotycznego w podstawowym zakresie (hymn państwowy lub pieśń patriotyczna) i jego systematyczne ugruntowywanie.- Przygotowanie ucznia do koncertu na rzecz lokalnego środowiska.- Planowanie niedzielnych koncertów ucznia dla rodziców.- Objaśnianie zjawisk zachodzacych w kulturze współczesnej językiem zrozumiałym dla percepcji ucznia.- Planowanie i konsultowanie z rodzicami zamierzeń koncertowych ucznia.- wspierania wszelkich form aktywności muzycznej ucznia poza szkołą.

OPIS OSIĄGNIĘĆ UCZNIA NA ZAKOŃCZENIE ETAPU EDUKACYJNEGO.Uczeń:1) poznaje życie kulturalne środowiska, korzystając z wiedzy ogólnomuzyczneji aktualnych informacji multimedialnych;2) czynnie uczestniczy w życiu szkoły i środowiska lokalnego, występując jako solista lubmuzykując w różnych zespołach;3) jest aktywnym uczestnikiem muzykowania domowego w różnych formach życia rodzinnego;4) posiada podstawowe przygotowanie do uczestnictwa w kulturze

FORMY SPRAWDZANIA OSIĄGNIĘĆ:Udział czynny w koncercie dla lokalnego środowiska.Obecność ucznia na imprezach szkolnych.Omawianie z rodzicami występów niedzielnych bądź rodzinnych.Pogadanka o kulturze.

IV. WARUNKI NIEZBĘDNE DO REALIZACJI PROGRAMU NAUCZANIA

Do realizacji zadań zawartych w programie niezbędne są estetyczne pomieszczenia z dobrą akustyką, właściwym oświetleniem oraz stałą temperaturą. Sale powinny być wyposażone w pomoce dydaktyczne, m.in. pulpity, krzesła, lustro. Szkoła powinna posiadać odpowiednie instrumentarium niezbędne do realizacji treści zawartych w programie ( różnej wielkości akordeony, najlepiej guzikowe z manuałem melodycznym). Uczeń powinien posiadać instrument do ćwiczeń. Niezbędna jest także biblioteka szkolna zaopatrzona w odpowiedni i szeroki repertuar nutowy (w miarę możliwości aktualizowane o nowe utwory literatury akordeonowej) oraz publikacje metodyczne.

REPERTUAR:

W. Kulpowicz - Szkoła na akordeon, C. Czerny z. I,II, III, IV - Etiudy na akordeon, J. Fedyczkowski - Abecadło akordeonisty, J. Fedyczkowski - Elementarz akordeonisty I i II, proste utwory ludowe, Szkoła na Akordeon – Czerwińscy, F. Rybicki – Zaczynam Grać, Kanadyjska Szkoła gry na akordeon z manuałem melodycznym, W.L Puchnowski - Szkoła Miechowania i Artykulacji, B. Dowlasz -Utwory Polifoniczne.Utwory pedagogiczne współczesnych kompozytorów polskich i zagranicznych, przede wszystkim;Bogdan Dowlasz, B.K Przybylski, Łukasz Woś, Krzysztof Olczak, Julian Kwiatkowski, Krzysztof Naklicki, Jerzy Mądrawski, Mirosław Niziurski. Utwory we własnych opracowaniach oraz kompozycje nauczyciela w celu dostosowania do szczególnych predyspozycji ucznia.