programmazione disciplinare di arte e immagine...

ISTITUTO COMPRENSIVO “CENTRO MIGLIARINA”

SCUOLA SECONDARIA DI PRIMO GRADO “RAFFAELLO MOTTO”

PROGRAMMAZIONE DISCIPLINARE DI ARTE E IMMAGINE CLASSE PRIMA Sez. A –B – C – D - E - F

Docenti : Michele Notarangelo e Arianna Pecchia Ramacciotti

COMPETENZE

OSSERVAZIONE E DESCRIZIONE DELL’OPERA D’ARTE

ABILITA’

Comprendere ed apprezzare le opere d’arte

Leggere e commentare un’opera d’arte

Possedere una conoscenza delle linee fondamentali della produzione artistica dei principali periodi storici del passato e dell’arte moderna e

contemporanea, anche appartenenti a contesti culturali diversi dal proprio.

Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio sapendone individuare alcuni significati.

Ipotizzare strategie di intervento per la tutela, la conservazione e la valorizzazione dei beni culturali.

COMPETENZE

LETTURA, COMPRENSIONE ED INTERPRETAZIONE DEI CODICI ICONOGRAFICI

ABILITA’

Osservare e leggere le immagini

Utilizzare diverse tecniche osservative per descrivere gli elementi formali ed estetici di un contesto reale.

Leggere ed interpretare un’immagine o un’opera d’arte utilizzando gradi progressivi di approfondimento dell’analisi del testo per

comprendere il significato e cogliere le scelte creative e stilistiche dell’autore.

Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nell’opera d’arte e nelle immagini della comunicazione multimediale per individuarne la

funzione simbolica, espressiva e comunicativa nei diversi ambiti di appartenenza (arte, pubblicità, informazione, spettacolo)

COMPETENZE

PRODUZIONE ED ELABORAZIONE DEI VARI MESSAGGI VISIVI

ABILITA’

Esprimere e comunicare

Ideare e progettare elaborati ricercando soluzioni originali, ispirate anche dallo studio dell’arte e della comunicazione visiva.

Utilizzare consapevolmente gli strumenti, le tecniche figurative (grafiche, pittoriche e plastiche) e le regole della rappresentazione visiva per

una produzione che rispecchi le preferenze e lo stile espressivo personale.

Rielaborare creativamente materiali di uso comune, immagini fotografiche, scritte, elementi iconici e visivi per produrre nuove immagini.

Scegliere le tecniche e i linguaggi più adatti per realizzare prodotti visivi seguendo una precisa finalità operativa o comunicativa, anche

integrando più codici e facendo riferimento ad altre discipline.

ALUNNI CON CERTIFICAZIONE DI DISABILITA’

Maturazione di una sufficiente responsabilità e costanza nel lavoro domestico

Allungamento dei tempi di acquisizione dei contenuti disciplinari

Controllo frequente delle abilità acquisite per verificare i progressi

Valorizzazione dell’ordine e della precisione

Acquisizione delle tecniche di studio

Esercitazioni di fissazione/automatizzazione delle conoscenze

Obiettivi minimi

ALUNNI CON DISTURBI DI APPRENDIMENTO

Saranno utilizzate misure dispensative quali:

Lettura ad alta voce

Scrittura in corsivo

Esercizi ripetitivi per il recupero degli errori

Memorizzazione di sequenze

Misure compensative quali:

Uso dello stampato maiuscolo

Lavagna multimediale

Compiti ridotti

Uso di immagini, schemi, mappe

Infine, la valutazione delle prove scritte terranno conto del contenuto più che della forma.

ALUNNI STRANIERI DI I E II ALFABETIZZAZIONE

Alfabetizzazione (Livello 1)

Obiettivi minimi e ridotti


Integrazione sociale e relazionale

PROGRAMMAZIONE CLASSE

DISEGNO Ideazione e progettazione di elaborati ricercando soluzioni creative originali, ispirate anche dallo studio dell'arte e della comunicazione visiva.

L'alunno realizza elaborati personali e creativi sulla base di un'ideazione e progettazione originale.

Conoscenze Ambiti operativi: il paesaggio (superamento dello stereotipo); la natura: osservazione della forma; il mondo delle immagini; la fantasia e la creatività:

realizzazione di immagini disegnate a libera scelta.

Abilità Conoscere ed utilizzare degli strumenti ed i materiali necessari alle varie tecniche grafico-pittoriche e le modalità esecutive della stesse, applicandole

anche in modalità esecutive guidate.

Tradurre graficamente le forme osservate in modo corretto, rappresentando la realtà, applicando delle regole del linguaggio visuale (colore, forma,

volume, ecc.) e rielaborare in modo creativo un soggetto semplice.

EDUCAZIONE VISIVA Uso delle diverse tecniche osservative per descrivere, con un linguaggio verbale appropriato,gli elementi formali ed estetici di un contesto reale.

Padroneggia gli elementi principali del linguaggio visivo.

Conoscenze La comunicazione ed il linguaggio visivo: il punto; il segno; la linea; la superficie (texture); fondamenti della Teoria del colore (la struttura,

caratteristiche fisiche del colore, suoi aspetti espressivi, funzioni, il disco cromatico di Itten).

Abilità Osservare della realtà e conoscere le caratteristiche specifiche dei primi elementi del linguaggio visivo; superare gli stereotipi.

STORIA DELL'ARTE Lettura e commento critico di un'opera d'arte mettendola in relazione con gli elementi essenziali del contesto storico e culturale a cui appartiene.

Legge le opere più significative prodotte nell'arte antica, sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali e riconosce gli

elementi principali del patrimonio culturale, artistico.

Conoscenze Incontro con l'opera d'arte e conoscenza il patrimonio artistico: la Storia dell'Arte dalla Preistoria all'Arte paleocristiana-bizantina, attraverso le

Civiltà mesopotamiche, l'Egitto, Creta e Micene, l'Arte greca, gli Etruschi, l'Arte romana.

Abilità Comprendere ed usare il lessico specifico e relazionare l'opera con le caratteristiche della civiltà che l'ha prodotta; applicare in modo guidato il

metodo di lettura dell'opera d'arte.

CONTROLLO E VERIFICA DEGLI APPRENDIMENTI

a) Verifica diagnostica: prove d’ingresso per la pianificazione del piano di lavoro

b) Verifica formativa: prove frequenti e sistematiche svolte “in itinere” per regolare l’andamento didattico

c) Verifica sommativa: prove finali di accertamento del processo di apprendimento

d) Verifica obiettivi formativi:

osservazione diretta del comportamento nel gruppo e nel lavoro autonomo

esecuzione dei compiti assegnati a casa in modo sistematico, ordinato e completo

rispetto delle regole verso i compagni, il personale e l’ambiente scolastico

TIPOLOGIA DELLE PROVE

▫ test scritti a completamento

▫ test scritti a risposta chiusa

▫ test scritti ad abbinamento

▫ domande aperte scritte

▫ corrispondenze

▫ quesiti vero/falso

▫ quesiti a scelta multipla

▫ completamenti o integrazioni

▫ esercitazioni

▫ test pratici

Livelli di competenza di ARTE IMMAGINE - classe PRIMA

LIVELLO sottolivello

VOTO COMPETENZA DESCRITTORE DI COMPETENZA OBIETTIVI SPECIFICI DI APPRENDIMENTO RAGGIUNTI

LIVELLO INIZIALE

assistenza V<5

Osservazione e descrizione dell'opera d'arte Lettura, comprensione ed interpretazione dei codici iconografici produzione ed elaborazione dei vari messaggi visivi

Espone gli argomenti in modo frammentario

Conosce linguaggio specifico di base in modo lacunoso

Osserva superficialmente senza individuare relazioni

produce messaggi visivi utilizzando una tecnica incerta con scarsa cura degli strumenti

Sa riassumere in modo frammentario e solo se guidato le principali informazioni dalla Preistoria al medioevo

sa trasformare solo se guidato le forme geometriche primarie in volume

sa distinguere con difficoltà e se guidato le tipologie e i materiali interessanti la produzione artistica

sa distinguere se guidato funzioni e caratteristiche degli strumenti proposti per il disegno

conosce in modo lacunoso le possibilità di usare punto, linee e texture in modo non stereotipo

sa produrre se guidato messaggi visivi con l’uso di tecniche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati ma in modo molto elementare e disorganico

sa usare solo se guidato gli strumenti principali del disegno, ma in modo disordinato e poco consapevole

recupero 5≤V<6


Espone gli argomenti in modo ripetitivo ed incerto

Conosce appena il linguaggio specifico di base

Guidato esegue semplici disegni usando tecniche coloristiche approssimative

Guidato osserva opere d'arte, non sempre giunge a conclusioni accettabili

Sa riassumere in modo lacunoso se guidato le principali informazioni dalla Preistoria al medioevo

sa usare se guidato gli strumenti principali del disegno, in modo incerto

sa distinguere con alcune difficoltà le tipologie e i materiali interessanti la produzione artistica

sa distinguere se guidato funzioni e caratteristiche degli strumenti proposti per il disegno

conosce in modo incerto le possibilità di usare punto, linee e texture in modo non stereotipo

sa produrre se guidato messaggi visivi con l’uso di tecniche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati ma in modo molto elementare e non sempre coerenti, usando tecniche coloristiche in modo approssimativo

sa trasformare solo se guidato le forme geometriche primarie in

volume

LIVELLO BASE

essenziale 6≤ V<7


Conosce le basi di nozioni, concetti e procedimenti

Usa il linguaggio specifico in modo sufficientemente corretto

Sa eseguire semplici disegni usando tecniche coloristiche adeguate

Osserva le opere d'arte ne coglie alcuni aspetti caratteristici: differenze, somiglianze e successione temporale

Individua semplici relazioni causa–effetto solo in un percorso guidato

Organizza il proprio intervento in modo semplice ma abbastanza autonomo

sa usare gli strumenti principali del disegno, in modo sufficientemente corretto

sa distinguere con sufficiente pertinenza le tipologie e i materiali interessanti la produzione artistica

sa trasformare piuttosto adeguatamente le forme geometriche primarie in volume

Sa riassumere in modo elementare le principali informazioni dalla Preistoria al medioevo

sa usare sufficientemente punto, linee e texture in modo non stereotipo

sa usare le principali forme geometriche e organiche per costruire messaggi visivi elementari

sa usare mescolanze cromatiche in modo essenziale

sa parzialmente analizzare e leggere opere d’arte attraverso i criteri suggeriti dagli elementi del linguaggio visivo

sa inventare e produrre semplici messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dalla preistoria al medioevo

LIVELLO INTERMEDIO

intermedio 7≤V<8


Conosce adeguatamente nozioni, concetti e procedimenti

Usa un linguaggio specifico adeguato

Rielabora in modo adeguato i contenuti

Osserva e coglie analogie, differenze e successione temporale nelle opere d'arte

produce e rielabora immagini in modo creativo

Usa il colore in modo appropriato

Individua autonomamente semplici relazioni causa–effetto

Organizza il proprio intervento rielaborando informazioni in modo autonomo

sa usare gli strumenti principali del disegno, in modo adeguato al compito

sa distinguere le tipologie e i materiali interessanti la produzione artistica in modo abbastanza soddisfacente

sa trasformare sostanzialmente le forme geometriche primarie in volume

Sa riassumere le principali informazioni dalla Preistoria al medioevo con discreta autonomia

sa usare generalmente punto, linee e texture in modo espressivo e non stereotipo

sa usare le principali forme geometriche e organiche per costruire messaggi visivi semplici ma efficaci

sa usare mescolanze cromatiche con buona competenza

sa analizzare e leggere sostanzialmente opere d’arte attraverso i criteri suggeriti dagli elementi del linguaggio visivo

sa inventare e produrre messaggi visivi adeguati con l’uso di tecniche e diversi materiali collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dalla preistoria al medioevo

avanz/inter 8≤V<9


Conosce bene nozioni, concetti e procedimenti

Usa un linguaggio specifico preciso


Distingue e confronta opere d'arte con osservazioni personali

Formula ipotesi e prospetta soluzioni in modo corretto

Usa adeguatamente tecniche coloristiche e del disegno

Individua autonomamente

sa usare gli strumenti principali del disegno, in modo sicuro

sa distinguere le tipologie e i materiali interessanti la produzione artistica in modo soddisfacente

sa trasformare facilmente le forme geometriche primarie in volume

Sa riassumere in autonomia e correttamente le principali informazioni dalla Preistoria al medioevo

sa usare con disinvoltura punto, linee e texture in modo espressivo e non stereotipo

sa usare le principali forme geometriche e organiche per costruire messaggi visivi ben strutturati

sa usare con disinvoltura mescolanze cromatiche

sa analizzare e leggere in modo soddisfacente opere d’arte attraverso i criteri suggeriti dagli elementi del linguaggio visivo

sa inventare e produrre efficacemente messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi collegate con la tradizione artistica dei

relazioni causa–effetto

Organizza interventi creativi in composizioni figurative

Riunisce gli elementi studiati per articolare un discorso organizzato e coerente

periodi studiati dalla preistoria al medioevo

LIVELLO AVANZATO

avanzato 9 ≤V<10


Conosce con sicurezza nozioni, concetti e procedimenti

Usa con padronanza il linguaggio specifico

Rielabora in modo personale i contenuti

Distingue e confronta criticamente opere d'arte di vari contesti culturali

Formula ipotesi e prospetta soluzioni in modo autonomo

Usa correttamente tecniche coloristiche e del disegno


Ragiona collegando significativamente le nuove informazioni con quanto già conosciuto

sa usare la maggior parte degli strumenti del disegno, in modo sicuro ed autonomo

sa distinguere con sicurezza le tipologie e i materiali interessanti la produzione artistica

sa trasformare agevolmente e precisamente forme geometriche primarie in volume

Sa riassumere correttamente le principali informazioni dalla Preistoria al medioevo con sicurezza, formulando ipotesi

sa usare efficacemente punto, linee e texture in modo espressivo e non stereotipo

sa usare le principali forme geometriche e organiche per costruire messaggi visivi ben strutturati in modo personale

sa usare con efficacia e sicurezza mescolanze cromatiche in applicazioni appropriate

sa analizzare e leggere opere d’arte in modo completo attraverso i criteri suggeriti dagli elementi del linguaggio visivo, facendo collegamenti con le conoscenze apprese

sa inventare e produrre messaggi visivi in modo originale ed efficace con l’uso di tecniche e materiali diversi collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dalla preistoria al medioevo

eccellente V=10

Osservazione e descrizione dell'opera d'arte Lettura, comprensione ed interpretazione dei codici iconografici




sa usare con padronanza quasi tutti gli strumenti del disegno presentati , in modo sicuro ed autonomo


produzione ed elaborazione dei vari messaggi visivi

Osserva e coglie analogie e differenze nelle opere d’arte in modo completo individuando autonomamente relazioni causa-effetto anche in immagini complesse



Agisce creativamente sulle immagini che produce usando consapevolmente regole interiorizzate

Ragiona collegando significativamente le nuove informazioni con quanto già conosciuto per giungere a soluzioni creative in situazioni problematiche

sa trasformare con precisione e competenza forme geometriche primarie in volume

Sa riassumere con stile personale ed efficace le principali informazioni dalla Preistoria al medioevo, formulando ipotesi e facendo collegamenti

sa usare efficacemente punto, linee e texture in modo espressivo e non stereotipo

sa usare le principali forme geometriche e organiche per costruire messaggi visivi complessi e ben strutturati in modo personale

sa usare con efficacia e sicurezza mescolanze cromatiche in applicazioni appropriate e creative

sa analizzare e leggere opere d’arte in modo esauriente attraverso i criteri suggeriti dagli elementi del linguaggio visivo, con spirito critico individuando relazioni di causa-effetto e collegamenti con le conoscenze pregresse

sa inventare e produrre messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi anche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati in modo originale, con stile personale ed efficace dimostrando l'interiorizzazione delle regole

I Docenti: Michele Notarangelo e Arianna Pecchia Ramacciotti



PROGRAMMAZIONE DISCIPLINARE DI ARTE E IMMAGINE CLASSE SECONDA Sez. A –B – C – D - E - F


COMPETENZE


ABILITA’


Leggere e commentare un’opera d’arte mettendola in relazione con gli elementi essenziali del contesto storico e culturale a cui appartiene.



Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio sapendone leggere i significati e i valori estetici,

storici e sociali.


COMPETENZE


ABILITA’


Utilizzare diverse tecniche osservative per descrivere, con un linguaggio verbale appropriato, gli elementi formali ed estetici di un contesto

reale.





COMPETENZE


ABILITA’


Ideare e progettare elaborati ricercando soluzioni originali, ispirate anche dallo studio dell’arte e della comunicazione visiva.


una produzione creativa che rispecchi le preferenze e lo stile espressivo personale.


Scegliere le tecniche e i linguaggi più adeguati per realizzare prodotti visivi seguendo una precisa finalità operativa o comunicativa, anche









Obiettivi minimi










Compiti ridotti









DISEGNO

Uso consapevole degli strumenti, delle tecniche figurative (grafiche, pittoriche e plastiche) e delle regole della rappresentazione visiva per una

produzione creativa che rispecchi le preferenze e lo stile espressivo personale. L'alunno realizza elaborati personali e creativi sulla base di

un'ideazione e progettazione originale, applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo.

Conoscenze

Ambiti operativi: l'ambiente naturale; il volto: proporzioni e dettagli; copia e reinterpretazione personale di un'opera d'arte.

Abilità

Utilizzare ed applicare in maniera autonoma strumenti , tecniche e modalità esecutive, rielaborando in modo creativo un soggetto-messaggio

semplice. Rappresentare la tridimensionalità dello spazio in modo corretto.

EDUCAZIONE VISIVA

Lettura e interpretazione di un'immagine o un'opera d'arte utilizzando gradi progressivi di approfondimento dell'analisi del testo visivo per

comprenderne il significato e cogliere le scelte creative e stilistiche dell'autore. Padroneggia gli elementi principali del linguaggio visivo, legge e

comprende i significati di immagini statiche.

Conoscenze

Il linguaggio visivo: rafforzamento del punto; del segno; della linea e della superficie (texture); la Teoria del colore; lo sguardo sulla realtà e

sull'immagine (la composizione, la simmetria - l'asimmetria, il modulo, il ritmo, il peso visivo); la percezione dello spazio: prospettiva intuitiva,

centrale ed angolare.

Abilità

Osservare e riconoscere gli elementi del linguaggio visivo e le loro caratteristiche specifiche, utilizzandoli modo autonomo.

STORIA DELL'ARTE

Conoscenza delle linee fondamentali della produzione artistica dei principali periodi storici del passato, anche appartenenti a contesti culturali diversi

dal proprio.

Legge le opere più significative prodotte nell'arte medievale-rinascimentale, sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali ;

riconosce gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale del proprio territorio ed è sensibile ai problemi della sua tutela e

conservazione.

Conoscenze

Lettura dell'opera d'arte e conoscenza del patrimonio artistico: la storia dell'arte dal Paleocristiano al Rococò attraverso l'arte dell'Alto Medioevo,

l'arte Romanica, l'arte Gotica, la pittura di Cimabue e Giotto, il Gotico Internazionale, il Rinascimento, la prospettiva, la pittura del '500, Leonardo,

Raffaello e Michelangelo, la pittura Veneta, il Manierismo, il Barocco.

Abilità

Leggere in maniera autonoma un'opera d'arte e collocarla nel tempo attraverso il riconoscimento dello stile e/o della tecnica.














▫ corrispondenze




▫ esercitazioni

▫ test pratici

Livelli di competenza di ARTE IMMAGINE - classe SECONDA



LIVELLO INIZIALE

assistenza V<5






sa riassumere in modo frammentario e solo se guidato le principali informazioni dal Medioevo al Settecento

sa osservare, riconoscere e interpretare con difficoltà gli elementi dell’ambiente circostante


sa riconoscere solo se guidato i contrasti luce-ombra nelle rappresentazioni visive

sa produrre se guidato messaggi visivi con l’uso di tecniche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati ma in modo molto elementare e disorganico

sa classificare con difficoltà i colori e riconoscerne le proprietà

sa sperimentare solo se guidato effetti cromatici facendo uso di colori a tempera ed acrilici

sa produrre solo se guidato messaggi visivi aventi per tema la figura umana in modo scarsamente espressivo ed approssimativo

recupero 5≤V<6





Guidato osserva opere d'arte, non sempre giunge a conclusioni accettabili

sa riassumere in modo lacunoso se guidato le principali informazioni dal Medioevo al Settecento


sa produrre se guidato messaggi visivi con l’uso di tecniche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati ma in modo molto elementare e non sempre coerenti, usando tecniche coloristiche in modo approssimativo

sa sperimentare se guidato effetti cromatici facendo uso di colori a tempera ed acrilici

sa riconoscere se guidato contrasti luce-ombra nelle rappresentazioni visive

sa rappresentare con scarsa autonomia oggetti piani e solidi in prospettiva frontale

sa inventare e produrre messaggi visivi aventi per tema la figura umana in modo iniziale ed approssimativo

LIVELLO BASE

essenziale 6≤ V<7









sa riconoscere i vari casi di contrasti di colore e le sue caratteristiche nella comunicazione visiva e nel design in modo elementare

sa riconoscere e descrivere in modo semplice contrasti luce-ombra nelle rappresentazioni visive

sa riassumere in modo essenziale le principali informazioni dal medioevo al Settecento



sa inventare e produrre semplici messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dalla preistoria al medioevo

sa riconoscere i valori espressivi legati al tema della figura umana nelle interpretazioni degli artisti in modo sufficiente

sa leggere semplici immagini dal punto di vista della spazialità

sa rappresentare semplici oggetti piani e solidi in prospettiva frontale

LIVELLO INTERMEDIO

intermedio 7≤V<8










sa usare gli strumenti principali del disegno, in modo adeguato al compito


Sa riassumere le principali informazioni dal Medioevo al Settecento con discreta autonomia


Sa sperimentare effetti cromatici facendo uso di colori a tempera ed acrilici


sa inventare e produrre messaggi visivi adeguati con l’uso di tecniche e diversi materiali collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dal Medioevo al Settecento

sa rappresentare oggetti piani e solidi in prospettiva frontale e d’angolo

sa riconoscere i principali casi di contrasti di colore e le sue caratteristiche nella comunicazione visiva e nel design

sa leggere semplici immagini dal punto di vista della spazialità

sa riconoscere i valori espressivi legati al tema della figura umana nelle interpretazioni degli artisti

avanz/inter 8≤V<9









sa usare gli strumenti principali del disegno, in modo sicuro


sa rappresentare sostanzialmente oggetti piani e solidi ed ambienti in prospettiva frontale e d’angolo

Sa riassumere in autonomia e correttamente le principali informazioni dal Medioevo al Settecento

sa riconoscere i vari casi di contrasti di colore e le sue caratteristiche nella comunicazione visiva e nel design



sa analizzare e leggere in modo soddisfacente opere d’arte attraverso i criteri suggeriti dagli elementi del linguaggio visivo

sa inventare e produrre efficacemente messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi collegate con la tradizione artistica dei




periodi studiati dal medioevo al settecento


sa leggere le immagini dal punto di vista della spazialità

sa rappresentare oggetti piani e solidi in prospettiva frontale

LIVELLO AVANZATO

avanzato 9 ≤V<10










sa usare la maggior parte degli strumenti del disegno, in modo sicuro ed autonomo


Sa riassumere correttamente le principali informazioni dal Medioevo al Settecento con sicurezza, formulando ipotesi




sa inventare e produrre messaggi visivi in modo originale ed efficace con l’uso di tecniche e materiali diversi collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dal Medioevo al Settecento


sa leggere le immagini dal punto di vista della spazialità

sa rappresentare semplici oggetti piani e solidi in prospettiva frontale

eccellente V=10


Consce con sicurezza nozioni, concetti e procedimenti


Rielabora in modo

sa usare con padronanza tutti gli strumenti del disegno presentati , in modo sicuro ed autonomo



personale i contenuti






sa trasformare con precisione e competenza forme geometriche primarie in volume

Sa riassumere con stile personale ed efficace le principali informazioni dal Medioevo al Settecento, formulando ipotesi e facendo collegamenti


sa usare con efficacia e sicurezza mescolanze cromatiche in applicazioni appropriate e creative


sa inventare e produrre messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi anche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati dal Medioevo al Settecento, in modo originale, con stile personale ed efficace dimostrando l'interiorizzazione delle regole




PROGRAMMAZIONE DISCIPLINARE DI ARTE E IMMAGINE CLASSE TERZA Sez. A –B – C – D - E – F - G


COMPETENZE


ABILITA’


Leggere e commentare criticamente un’opera d’arte mettendola in relazione con gli elementi essenziali del contesto storico e culturale a cui

appartiene.



Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio sapendone leggere i significati e i valori estetici,

storici e sociali.


COMPETENZE


ABILITA’


Utilizzare diverse tecniche osservative per descrivere, con un linguaggio verbale appropriato, gli elementi formali ed estetici di un contesto

reale.





COMPETENZE


ABILITA’


Ideare e progettare elaborati ricorrendo a soluzioni creative originali, ispirate anche dallo studio dell’arte e della comunicazione visiva.


una produzione creativa che rispecchi le preferenze e lo stile espressivo personale.


Scegliere le tecniche e i linguaggi più adatti per realizzare prodotti visivi seguendo una precisa finalità operativa o comunicativa, anche









Obiettivi minimi










Compiti ridotti









DISEGNO

Rielaborare creativamente materiali di uso comune, immagini fotografiche, scritte, elementi iconici e visivi per produrre nuove immagini. Scegliere

le tecniche e i linguaggi più adeguati per realizzare prodotti visivi seguendo una precisa finalità operativa o comunicativa, anche integrando più

codici e facendo riferimento ad altre discipline. L'alunno realizza elaborati personali e creativi sulla base di un'ideazione e progettazione originale,

applicando le conoscenze e le regole del linguaggio visivo, scegliendo in modo funzionale tecniche e materiali differenti anche con l'integrazione di

più media e codici espressivi.

Conoscenze

Ambiti operativi: la figura umana: struttura e proporzioni; disegno dal vero; l'astrazione ed il gesto pittorico.

Abilità

Conoscere ed utilizzare gli strumenti e i materiali necessari per la tecnica e le modalità esecutive della stessa in maniera espressiva e personale.

Produrre messaggi con specifiche funzioni comunicative, adeguati alle situazioni, personali nel contenuto e originali nella forma, rielaborando in

modo creativo un soggetto/messaggio complesso.

EDUCAZIONE VISIVA Riconoscere i codici e le regole compositive presenti nelle opere d'arte e nelle immagini della comunicazione multimediale per individuarne la

funzione simbolica, espressiva e comunicativa nei diversi ambiti di appartenenza (arte, pubblicità, informazione, spettacolo). Padroneggia gli

elementi principali del linguaggio visivo, legge e comprende i significati di immagini statiche e in movimento, di filmati audiovisivi e di prodotti

multimediali.

Conoscenze

Il linguaggio visivo: lo sguardo sulla realtà e sull'immagine; il volume: luce e ombra; la composizione: elementi e struttura.

Abilità

Riconoscere i singoli elementi del linguaggio visivo e le loro specifiche caratteristiche, utilizzandoli per la creazione autonoma e la reinterpretazione

personale e creativa di messaggi visivi .

STORIA DELL'ARTE Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico-artistico e museale del territorio sapendone leggere i significati e i valori estetici, storici e

sociali. Ipotizzare strategie di intervento per la tutela, la conservazione e la valorizzazione dei beni culturali. Legge le opere più significative prodotte

nell'arte moderna e contemporanea, sapendole collocare nei rispettivi contesti storici, culturali e ambientali; riconosce il valore culturale di immagini,

di opere e di oggetti artigianali prodotti in paesi diversi dal proprio. Riconosce gli elementi principali del patrimonio culturale, artistico e ambientale

del proprio territorio ed è sensibile ai problemi della sua tutela e conservazione. Analizza e descrive beni culturali, immagini statiche e multimediali,

utilizzando il linguaggio appropriato.

Conoscenze

Lettura ed interpretazione dell'opera d'arte; conoscenza del patrimonio artistico: la storia dell'arte dal Barocco all'Arte Moderna attraverso il

Settecento, il Neoclassicismo, il Romanticismo, il Realismo, i Macchiaioli, l'Impressionismo, il Post-impressionismo (Cézanne, Van Gogh e

Gauguin), il Puntinismo, il Divisionismo, l'Art Nouveau, i Fauves, l'Espressionismo, il Cubismo, il Futurismo, l'Ecole de Paris, l'Astrattismo, il Dada,

la Metafisica, il Bauhaus, il Surrealismo, la Metafisica, l'Architettura tra le due guerre, la Pop Art ed il Graffitismo.

Abilità

Leggere, analizzare e interpretare un'opera d'arte collocandola nel tempo attraverso il riconoscimento dello stile e della tecnica ed identificando

attraverso le scelte stilistiche l'artista che l'ha eseguita.














▫ corrispondenze




▫ esercitazioni

▫ test pratici

Livelli di competenza di ARTE IMMAGINE - classe TERZA



LIVELLO INIZIALE

assistenza V<5






Sa riassumere in modo frammentario e solo se guidato le principali informazioni dall'Ottocento all'arte contemporanea


sa usare mescolanze cromatiche in modo poco funzionale

sa realizzare composizioni “povere” assemblando materiali e oggetti di scarto con poca coerenza

sa produrre se guidato messaggi visivi con l’uso di tecniche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati, dall'Ottocento all'arte contemporanea, ma in modo molto elementare e disorganico

recupero 5≤V<6

Osservazione e descrizione dell'opera d'arte Lettura, comprensione ed interpretazione dei codici iconografici produzione ed elaborazione dei




Guidato osserva opere d'arte, non sempre giunge a

Sa riassumere in modo lacunoso se guidato le principali informazioni dall'Ottocento all'arte contemporanea

sa realizzare composizioni “povere” assemblando materiali e oggetti di scarto, con scarsa coerenza


sa usare mescolanze cromatiche in mescolanze poco funzionale

vari messaggi visivi

conclusioni accettabili sa produrre se guidato messaggi visivi con l’uso di tecniche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati dall'Ottocento all'arte contemporanea, ma in modo elementare e non sempre coerenti, usando tecniche coloristiche in modo approssimativo

LIVELLO BASE

essenziale 6≤ V<7








sa rappresentare alcune fasi essenziali della progettazione di un oggetto, in rapporto a materiali, colori, destinazione d’uso, funzionalità, qualità


Sa riassumere in modo elementare le principali informazioni dall'Ottocento all'arte contemporanea

sa realizzare composizioni “povere” assemblando materiali e oggetti di scarto con sufficiente coerenza

sa usare le principali forme geometriche e organiche per costruire messaggi visivi elementari



sa inventare e produrre semplici messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dall'Ottocento all'arte contemporanea

LIVELLO INTERMEDIO

intermedio 7≤V<8










sa rappresentare le fasi essenzialidella progettazione di un oggetto, in rapporto a materiali, colori, destinazione d’uso, funzionalità, qualità


sa realizzare semplici composizioni informali materiche, gestuali, segniche

Sa riassumere informazioni dall'Ottocento all'arte contemporanea con discreta autonomia

sa realizzare composizioni “povere” assemblando materiali e oggetti di scarto

sa usare le principali forme geometriche e organiche per costruire messaggi visivi semplici ma efficaci



sa inventare e produrre messaggi visivi adeguati con l’uso di tecniche e diversi materiali collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dall'Ottocento all'arte contemporanea

avanz/inter 8≤V<9









sa rappresentare le principali fasi della progettazione di un oggetto, in rapporto a materiali, colori, destinazione d’uso, funzionalità, qualità


sa realizzare composizioni “povere” assemblando materiali e oggetti di scarto

Sa riassumere in autonomia e correttamente le principali informazioni dall'Ottocento all'arte contemporanea

sa realizzare composizioni informali materiche, gestuali, segniche



sa analizzare e leggere in modo soddisfacente opere d’arte




attraverso i criteri suggeriti dagli elementi del linguaggio visivo

sa inventare e produrre efficacemente messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati dall'Ottocento all'arte contemporanea

LIVELLO AVANZATO

avanzato 9 ≤V<10










sa rappresentare generalmente le fasi della progettazione di un oggetto, in rapporto a materiali, colori, destinazione d’uso, funzionalità, qualità


sa realizzare composizioni “povere” assemblando materiali e oggetti di scarto e intervenendo successivamente con il colore

Sa riassumere correttamente le principali informazioni dall'Ottocento all'arte contemporanea con sicurezza, formulando ipotesi

sa realizzare efficaci composizioni informali materiche, gestuali, segniche




sa inventare e produrre messaggi visivi in modo originale ed efficace con l’uso di tecniche e materiali diversi collegati con la tradizione artistica dei periodi studiati dall'Ottocento all'arte contemporanea

Sa approfondire gli argomenti trattati, in modo personale

eccellente V=10


Consce con sicurezza nozioni, concetti e procedimenti


sa rappresentare tutte le fasi della progettazione di un oggetto, in rapporto a materiali, colori, destinazione d’uso, funzionalità, qualità

sa distinguere con sicurezza le tipologie e i materiali








interessanti la produzione artistica

sa realizzare originali composizioni “povere” assemblando materiali e oggetti di scarto e intervenendo successivamente con il colore

Sa riassumere con stile personale ed efficace le principali informazioni dall'Ottocento all'arte contemporanea formulando ipotesi e facendo collegamenti

sa realizzare complesse composizioni informali materiche, gestuali, segniche


sa usare con efficacia e sicurezza mescolanze cromatiche in applicazioni appropriate ed espressive


sa inventare e produrre messaggi visivi con l’uso di tecniche e materiali diversi anche collegate con la tradizione artistica dei periodi studiati dall'Ottocento all'arte contemporanea, in modo originale, con stile personale ed efficace dimostrando l'interiorizzazione delle regole

sa approfondire gli argomenti trattati, in modo personale


programmazione disciplinare di arte e immagine...

Documents