víctor mira · 2014-11-04 · vientrematerno,ellugarmilagrosodedonde surgelavida....

víctor mira bachcantatasoctubre ‘08 _ enero ‘09

GALERÍA ZARAGOZA GRÁFICALEGADO VÍCTOR MIRADon Jaime I, 14, 3º dcha.50001 Zaragoza (España)Tff.: [34] 976 293 285 _ 658 028 921www.zaragozagrafica.comwww.victormira.com

GALERÍA ZARAGOZA GRÁFICA

En la Edad Media el arte-Música estaba supe-ditado al principio del número, según el cual, elequilibrio determinado de las notas así comolos ritmos estaban causados por números queprevalecían ante la rapidez del fluir de lasnotas. Debido a esta estructura numérica lamúsica se creaba para reflejar el cosmos y acer-carse a Dios. En el siglo XVI Martin Luteroentroncó con esta misma idea en su obra Enco-mion Musices: “no hay nada (…) sin el númerosonoro” y esta concepción llegó hasta la épocade Bach aunque discretamente modificada den-tro del ámbito protestante.

A través de la música barroca Dios presentabasu divina sabiduría y siempre debía componer-se para su Gloria y el deleite del alma. Era con-siderado, por tanto, un don para el que el hom-bre no era más que un mero instrumento divino,por lo que no debía mal utilizarse en composi-ciones indecentes que lo convirtieran en algodiabólico. La palabra y la música eran un todoya esta última era un medio especial de anun-ciar la palabra del Señor.

Bajo todos estos preceptos debía componerJohann Sebastian Bach, por lo que lógicamentesus composiciones no debían ser más que unvehículo para extender La Palabra y alabar a

Dios. En el caso de las cantatas, compuestasen su mayoría durante su estancia en Leipzig(1723-1750), siguen la estructura de la homilíaen el sermón luterano, es decir, la enseñanzateológica seguida de un consejo práctico ymoral. Por lo que se podría decir que la canta-ta pasó a ser un sermón musicado, a diferenciade la antigua figura del motete que era unapieza musical que se interpretaba antes de lalectura del Evangelio. El compositor además deseguir la estructura de la homilía del día, debíaentender el significado de cada una de laspalabras que luego recitaría la coral, ya que deeso dependía que llegase a los fieles en cadamomento preciso toda la fuerza del texto, por loque esta musicalización se concebía a partir dela imagen. Es decir, el fiel debía escuchar ypoder ver en su interior todo aquello que se leexplicaba en el texto con ayuda del “discursosonoro”.

Este trinomio palabra-música-imagen es el hiloconductor de la serie Bachcantatas de VíctorMira, para ello su trabajo se centrará principal-mente, en trece Cantatas Sacras producidas enel 1º, 3º y 4º ciclo anual compositivo de la igle-sia de Santo Tomás en Leipzig (1723-1729).Estas Cantatas tratan de temas tan diversoscomo pueden ser el orgullo, el destino incierto

“a la música el primer lugar y la mayor gloria después de la teología”D. Martin Luthers Werke, Tischreden, vol.6, Weimar 1921

Cantatas o el arte Divino ESTER ROMERO FAJARDOBarcelona, septiembre 2008

del hombre, el egoismo, la humildad, la sober-bia, la lucha del bien contra el mal…todos ellospecados o bien obstáculos terrenales quepodrán superarse por medio de la fe en Dios yen la seguridad que la vida es un tránsito hastallegar a la muerte, que no es más que la desea-da redención. Mira fija su trabajo en estas can-tatas de tipo sacro para rechazar las profanaso bien otro tipo de composición como podríanser las piezas orquestales o la música de cáma-ra, ya que la cantata sacra representa el expo-nente máximo de la música dentro de la iglesiaprotestante y consecuentemente a su propiocreador que no es otro que Johann SebastianBach.

Todo este intenso contenido que representa lacantata en si misma Mira lo recogerá en su pin-tura, que será al igual que las cantatas unmedio de proyección de esta melodía de Dios.Para transmitir toda la intensidad de este artemusical empleará unos extensos azules a mododel eterno cielo celestial que cobija al ser huma-no o bien intensos rojos como la sangre que noshumaniza, y materializará en densos negros lospecados junto con cruces que en algunos casosse hundirán hasta las entrañas de la misma tie-rra. El uso de las cruces nos conduce de modoinconsciente a los poemas figurativos de la

autora Catharina Regina von Geiffenberg queen el siglo XVII exigía a los lectores que vierancon sus ojos internos y para ello escribía poe-mas en forma de cruz para que se pudiera lle-gar a la visión en si misma del Cristo crucificado.

A tenor de lo explicado a simple vista podríaparecer, en el caso de Mira, que la conexiónpalabra-música-imagen desapareciese para darpaso al binomio imagen-música, pero si anali-zamos que dentro de la imagen de la cantatase encuentra la propia palabra veremos queMira nos lleva también a imaginar el contenidodel cántico coral o del aria y por tanto, esa ima-gen interior que tanto gustaba que se lograse entodas las liturgias luteranas, es decir, nos lleva aescuchar en imagen la palabra del Señor.

¿Por qué te turbas, corazón mío?¿Te preocupas y dolorido vasSólo por los bienes terrenales?

(…)

¡Dios no puede ni quiere abandonarte,Él sabe bien lo que soportas,El cielo y la tierra Suyos son!

Cantata BWV 138, ¿Por qué se aflige mi cora-zón?, coro y recitativo, Leipzig, 1723.

Cuando llegué al European Ceramics WorkCenter en S'Hertogenbosch, tras aceptar la invi-tación que me había hecho su director artísticoXavier Toubes, acababa yo de dar fin a unalarga serie de pinturas, esculturas y dibujosdedicados a las cantatas de Bach, y habíacomenzado ya algunos trabajos sobre la 5ª sin-fonía de Beethoven, otra serie que se desarro-llaría a lo largo de varios años y que incluye unlibro de grabados en colaboración con HerbertBlomsted, por aquel entonces director de laOrquesta Sinfónica de San Francisco. Bach yBeethoven eran mi gran díptico alemán. Por unlado, Bach como padre de poderosa arquitec-tura estabilizadora al que se acude en busca deconsuelo, y, por otro, Beethoven, el hermanoque te comenta sus cuitas, con el que se puedehablar de asuntos íntimos y encontrar en él unverdadero corazón. Dos voces que se sucedenen diálogo cotidiano.

A lo largo de mi vida siempre había hechoesculturas sin preocupación alguna por lo quepudieran durar aquellas construcciones. Recuer-do, por ejemplo, la exposición de esculturas alaire libre que hice con mi amigo Ramón CruzCortés en Zaragoza. Para mí todos los materia-les estaban igualmente vivos en su estructuramaravillosa y yo era el artista que mejor podíacomprenderlo porque trabajaba de una maneravagabunda y no jerarquizada, explorando todoen desmesura imaginativa.

Había hecho hasta entonces esculturas en hie-rro, madera y en todo tipo de materiales, pero

en el año 1992 –gracias a una generosa invi-tación de la familia Fischer, mis buenos amigosde Frankfurt–, pude por primera vez modelar elbarro durante una corta estancia en la ciudadespañola de Valencia. Allí, desde un principio,dejé que la cerámica fuera la única protagonis-ta, pues yo no quería ser el artista caprichosoque se empeña en tener razón y somete albarro hasta convertirlo en una escultura u obje-to aburrido. Al contrario, para mí el barro eracomo un amigo que esperaba pacientemente aque yo aprendiese su lenguaje para que pudié-ramos empezar a dialogar.

Conceptualmente, mis primeros trabajos no sealejaron de la pintura, ya que eran pequeñasplacas que yo "decoraba" con mi propia icono-grafía. Luego, aunque aún se tratase sobre todode las formas mismas de mi pintura a las que yodaba volumen, fueron surgiendo los primerostrabajos modelados, seguidos muy pronto porobras verdaderamente tridimensionales.

Al trabajar con la cerámica me sentí siempre enuna verdadera comunicación con la naturaleza,sin verme a mí mismo en ningún momento como"artista", es decir, como algo diferente de aque-llo que contemplaba o creaba.

Dos años después, en S'Hertogenbosch, miidea fue empezar desde el principio, o sea, tra-bajar desde el recuerdo de las primeras cosasque había hecho a partir del material materno.Porque el barro estaba para mí en relaciónestrecha con la madre, con lo femenino. Com-prendí que el barro era la casa receptora, el

a través del barro VÍCTOR MIRA

Keramik Magazin, 1998

vientre materno, el lugar milagroso de dondesurge la vida.

Lo primero que hice con el barro fue lo que tam-bién debió hacer el hombre primitivo, es decir,recrear el vientre materno mediante la realiza-ción de vasijas, en un viaje al interior de lamadre tierra. Alejándome de toda fantasía, mearrodillé para estar cerca de la tierra y hundirmis manos en ella, que siempre me había ali-mentado. Hundí las manos en el barro y recu-peré, de pronto, la visión olvidada del rostromaterno primitivo. Esa había sido la primeraexperiencia de todo ser humano. En la embria-guez del reencuentro olvidé el tiempo pasado,largo y tenebroso, y hasta hice, lo confieso,algunas vasijas en pasatiempos infantiles deensuciarse los dedos obsesivamente.

Luego, con el barro, con esa tierra que poseeuna energía indiferenciada que todo lo impreg-na, di forma a una vasija capaz de convertir laenergía en estado bruto en energía espirituali-zada, una plataforma de transformación y deretorno a la tierra a través de la puerta delorgasmo.

En el barro así transfigurado en verbo, en luz,en semen coagulado, la energía comenzaba asepararse de la escoria, de la verdad incontes-table de las cenizas.

La fría y calculada razón es insuficiente paraexplicar la variedad de la naturaleza del barroy el constante fluir de estados, que podríamosllamar anímicos, que en él se aprecian. Preci-samente su carácter íntimo es lo que hace que

el barro lo contenga casi todo, que en él sehagan evidentes las tensiones del alma y seavive la imaginación en un diálogo cotidiano.

Si mis primeros trabajos habían consistido enalgunas vasijas, recuerdo del lugar milagrosodonde surge la vida, allí donde vida y creaciónse confunden como forma de expresión artísti-ca, lo siguiente que hice fue modelar mi prime-ra Bachcantata. Para ello creé un cordero comoestructura espiritual que contrarrestase la ten-dencia de la materia hacia la tierra. Un corde-ro como cosa que viene de arriba, como ani-mal que tiene su punto de apoyo en lo espiri-tual. Cordero de barro en el prado celestial,imagen de lo prometido, pero también estadode la mente y del alma. La docilidad del artis-ta, como la de la oveja, simboliza la pacifica-ción lejos de las fuerzas del mal.

Las Bachcantatas se me aparecían como frag-mentos espirituales abarcables en una sola pin-tura o en una escultura de cerámica, y capacesde frenar la angustia cotidiana con su alegría,en su azul final, que es el aleluya de la reden-ción. En un equilibrio entre el propio barro y laescultura entendida como llama que arde sinconsumirse, las Bachcantatas son como colum-nas de tierra ascendida, columnas de cerámicaque se elevan impetuosas hasta su brusco final.Si se contemplan una a una, nos ofrecen unagran riqueza de invención en sus rítmos inespe-rados, y si las vemos en conjunto, su carenciade ornamentos refleja a la perfección toda labelleza de la austera alma aragonesa.

catálogo

Cantata del aliento herido, 1990 Óleo sobre lienzo200 x 200 cm

Bachcantata, 1990 Óleo sobre lienzo200 x 200 cm

Bachcantata, 1990-91 Óleo sobre lienzo200 x 200 cm

Bachcantata (díptico), 1992 Óleo sobre lienzo200 x 400 cm


Bachcantata, 1992-94 Óleo sobre lienzo y collage195 x 130 cm




Cantata herida, 1990 Óleo sobre lienzo100 x 81 cm

Bachcantata, 1992 Óleo sobre cartón38 x 25 cm






Grupo de Bachcantatas, 1994Cerámica, diferentes medidas

Bachcantata, 1993Técnica mixta/madera38 x 55 x 25 cm

Bachcantata, 1991Técnica mixta/madera92 x 45 x 60 cm

Bachcantata, 1991Técnica mixta/madera

105 x 90 x 80 cm

Bachcantata, 1990Técnica mixta/madera

118 x 74 x 35 cm

Bachkantaten1989-90Carpeta13 grabadosAguafuerte y carborundumTextos originales de las Cantatasde Johan Sebastian Bach69 x 49 cm

1949 Nace en Zaragoza.

1968 Realiza su primera exposición que es, también, la pri-mera exposición de escultura al aire libre que se celebraen la ciudad de Zaragoza.Primera exposición individual, Galería N’Art, Zaragoza.

1969 Primer viaje a Madrid.

1971 Estancia en Madrid frecuentando asiduamente Aleadonde conoce a Luis de Pablo.

1972 Asiste a los Encuentros de Pamplona donde conoce aJohn Cage.

1973 Primera exposición individual, Galería Pol Verdié,Madrid.

1974 Ana María Canales publica su libro Víctor Mira, eres mipintor preferido, Madrid.

1975 Viaja a Heidelberg donde reside durante cinco meses.Regresa a Madrid efectuando frecuentes viajes a Ale-mania.Publica El libro de las dos hojas.

1976 Comienza en Alemania a trabajar en sus series Spanis-che Haltung y Manos.

1977-78 Deja Madrid para irse a vivir a Barcelona, dondecomienza su ciclo de pinturas Interiores catalanes contomate.Publica su libro Estética Kebrada Aragonesa.

1979 Publica su primer libro de poemas El bienestar de losdemonios.Primera exposición individual, Galería Tanit, Munich,Alemania.Empieza a trabajar en su libro Tierra.George Staempfli le visita en su taller de Barcelona.

1980 Primera exposición individual, Galería George Staemp-fli, New York.Primera exposición individual, Galería Artema, Barcelo-na, donde se muestra una selección de trabajos delciclo Interiores catalanes con tomate.

Inicia los trabajos preparatorios para el libro de graba-dos, Cien imágenes de Africa, que se publicará final-mente en 1996 con un texto de Barry Walker, curatordel Museum of Fine Arts, Houston, USA.

1981 Fred Jahn Gallery, Munich, publica In Buchstaben liegtdas Feuer, su primer libro en alemán.Participa en Prespktive’81 a invitación de la Feria deArte de Basel, Suiza.Galería Dobloug, Oslo, Noruega.Realiza 51 pinturas basadas en la Máquina del Gorjeode Paul Klee, ciclo que se expone en la Thomas Galleryde Munich.

1982 Galerie Tanit, Munich, Alemania.Publica Situación en Barcelona, su segundo libro depoemas.Realiza sus primeros grabados en los talleres de XavierCorberó, Barcelona.Galerie Stähli, Zurich, Suiza.Realiza la portada para el libro de Francisco DomingoMoreno, El hombre ante la muerte, Universidad Centralde Bayamón, Puerto Rico, Ed. Cruz Ansata.

1983 Primer viaje a USA invitado por el Meadows Museumde Dallas.Meadows Museum, Dallas, USA.Trabaja en los talleres de grabado de la SouthernMethodist University, Dallas, USA.Viaja a New York donde permanece durante cincomeses. Comienza a escribir una serie de historias cor-tas, reunidas bajo el título Desde fuera del universo emo-cional paterno.Realiza en Barcelona sus primeras series de esculturasen hierro, Cultura del arco y Mediodías.Primera exposición en la Galerie Lang, Viena, Austria.Galerie Thomas, Munich, Alemania.Primera exposición de obra gráfica, grabados y xilo-grafías, editados por Fred Jahn, Galerie Fred Jahn,Munich, Alemania.Comienzan los preparativos del libro El asesino entra enla ciudad.

víctormira

1984 Realiza en Barcelona sus primeras esculturas en bronce.Staempfli Gallery, New York.Hastings Gallery, The Spanish Institute, New York.Printshop Gallery, en cuyos talleres realiza la Suite degrabados El tiempo es una flecha parada en el aire,Amsterdam, Holanda.Galería Eude, Barcelona.Sala Campzar, Zaragoza.

1985 Comienza su serie Estilitas.La revista Extrema Presión le invita a participar en unaedición objeto, donde se publica su libro de poemasMadre Zaragoza.Galería Joan Prats, Barcelona.Participa en Art Cologne 24 con la Galería Joan Prats,Köln, Alemania.Realiza el libro de xilografías Baselitzbeuys.

1986-87 Se traslada a Zurich, Suiza.Galerie Thomas, Munich, Alemania.Publica el poster Así soy - Así me quiere España en revis-tas internacionales.Galerie Thomas, Munich, Alemania.Galerie Thomas, Munich, Feria de ARCO, Madrid.Se publica el libro de bibliofilia Tierra.Galerie Eric Frank, Ginebra, Suiza.Publica el libro de grabados El asesino entra en la ciudad.Se traslada de nuevo a Barcelona.

1988 Samuel Dorsky le visita en su estudio de Barcelona.Galerie Bel’Art, Estocolmo, Suecia.Realiza sus primeros trabajos fotográficos.Galerie EricFrank, Ginebra, Feria ARCO, Madrid.Dorsky Gallery, New York.Galería Joan Prats, Barcelona.Galería Miguel Marcos, Madrid.Comienza a trabajar en el libro de grabados Estilitas, elsilencio de los labios.A finales de año se traslada a vivir a Munich, sin aban-donar su taller de Barcelona.

1989 Vera List hace donación de la pintura San Sebastián ala Christ Church, Greenwich, Connecticut, USA.Realiza la cubierta para la primera edición americanade los poemas de Salvador Espriu.Galerie Dobloug, Oslo, Noruega.Art Frankfurt, Galería Carles Taché-Barcelona, Frankfurt,Alemania.Comienza a trabajar en su serie Bachkantaten.You can’t sleep in Spain, Dorsky Gallery, New York.

Galerie Hans Mayer, Düsseldorf, Alemania.Galerie Eric Frank, Ginebra, Suiza.Galería Carles Taché, Barcelona.

1990 Viaja a Colombia para su primera exposición en Bogo-tá, Galería Fernando Quintana.Publica su segundo póster, Arte o prostitución, en revis-tas internacionales.Es entrevistado en TV con motivo de la primera exposi-ción oficial en España, Madre Zaragoza, Palacio deSástago, Zaragoza; Lonja de Alcañiz y Castillo de Val-derrobles, Teruel; Diputación de Huesca.Galería Miguel Marcos, Zaragoza.Galerie Zellermayer, Berlín, Alemania.Dorsky Gallery, New York.

1991 Publica su tercer póster Like Van Gogh en revistas inter-nacionales.Primera exposición en México, organizada por Mont-serrat Galí Boadella, Museo del Chopo, México D.F.The silence of the lips, Lirik Kabinett, Munich.Galería Miguel Marcos, Feria de ARCO, Madrid.Viaja a New York para su exposición en la DorskyGallery.El hedor de la virtud, Galería Miguel Marcos, Madrid.Retrospectiva y libros, Galerie Zimmermann & Franken,Mönchengladbach, Alemania.Publica sus tres libros de grabados Imágenes para ena-morados, Bachkantaten y Estilitas, el silencio de loslabios.Escribe el texto para el catálogo de la primera exposi-ción del artista austríaco Arnulf Rainer en España.

1992 A petición de Elias Canetti, realiza la cubierta para laprimera edición de su libro Die Fliegenpein, Hanser Ver-lag, Alemania.Galerie Zellermayer, Berlín, Alemania.Bachkantaten, Musée d’Art Moderne de Colliure, FranciaBachkantaten, Festival Van Vlaanderen, Stadt Aalst deBélgicaInvitado por P.K. Fischer, realiza sus primeras cerámicasen Valencia.

1993 Publica su cuarto póster, A Mere Crisis is Not Enough,en revistas internacionales.Es invitado a participar con una seleción de Bachcan-tatas en la Bachwoche de Ansbach, Alemania.La Galeria Miguel Marcos conmemora su 10 aniversa-rio con la exposición, Suite Aragón, Zara-goza.

Bachkantaten, Galerie Hans Mayer, Düsseldorf, Alema-nia.Realiza el cartel para la Ökomesse de Zurich, Suiza.

1994 Publica en Barcelona el libro de ensayos, Trepitjans lesflors, Ed. Llibres del Segle.Galerie Zellermayer, Berlín, Alemania.Bachkantaten, Galerie Peter Bäumler, Regensburg, Ale-mania.Es invitado a trabajar en los talleres de grabado de laFundación Joan Miró, Palma de Mallorca. Allí realizalos grabados de su libro Beethoven Fünfte Symphonie.Styliten un Bachkantaten, Hospitalhof, Sttutgart; GalerieAngelika Harthan, Stuttgart, Alemania.El European Ceramic Center de Holanda le invita a tra-bajar en sus talleres. Permanecerá allí durante cuatromeses,realizando sus primeras esculturas de Antihéroes.Publica su libro de xilografías dedicado a la sardana LaNina Encantada de E. Morera.Realiza la portada para el libro de Josep M. Reguant,Radiografía d’una ruptura, Ed. Llibres del Segle.

1995 Ediciones Libertarias, Madrid, publica su libro de poe-mas Poeta Muerto.Antihéroes, esculturas, Künstler Haus, Bregenz, Austria.La editorial de arte Beck & Eggeling, Leipzig, publica ellibro de grabados Beethoven Fünfte Symphonie, acom-pañado por textos del director de la Filarmónica de SanFrancisco, Herbert Bloomstedt.Pinturas y esculturas, Galerie Michael Beck, Leipzig,AlemaniaEl silencio de los labios, Verein für Original Radierung,Munich, Alemania.Esculturas y objetos, Galería Carles Poy, Barcelona.Bachkantaten, Centre d’Estudis Contemporanis LaCaixa, Lleida.

1996 El artista Antonio Saura le invita a participar en la expo-sición conmemorativa del 250 aniversario del naci-miento de Goya, La Lonja, Zaragoza.Publica el libro 100 imágenes de África, con una intro-ducción de Barry Walker.Galerie Denise van de Velde, Aalst, Bélgica.Antihéroes, Kunstraum Ruedi Tobler, Basilea, Suiza.Galerie Lang Wien, Viena, Austria.Galerie Michael Beck, Leipzig, Alemania.El quinto perro, Galería Miguel Marcos, Zaragoza;Sala Ignacio Zuloaga, Fuendetodos, Zaragoza.

1997 Es invitado a participar en la Art Biennale de NuevaYork por la curator Amy Chaiklin.Dorsky Gallery, New York.Kunstmarkt Desden, Munich, Alemania.

1998 Publica su libro y cartel The Two Most Clever Sons ofSalvador Dalí.The Two Most Clever Sons of Salvador Dalí, Kulturkon-zept Sprengel, Munich, Alemania.Beethoven Fünfte Symphonie, Gewandhaus, Lepzig,Alemania.Beethoven Fünfte Symphonie und Peteneras, GalerieMichael Schultz, Berlín, Alemania.The mistery of sexuality, Kunstraum Ruedi Tobler, Basel.Las huellas del caminante, Galería Zaragoza Gráfica,Zaragoza.Kunstmarkt Desden, Munich, Alemania.Materia. Espíritu, Galería Miguel Marcos, Barcelona.Galerie Mirko Mayer & Kunsthandel, Colonia, Alemania.Kultur Kozepte Sprengel, Munich, Alemania.Cave Canis publica Un cop un altre cop, su primeraobra de treatro, otoño-invierno 98, Barcelona.

1999 Primera exposición individual de fotografías en The Pho-tography Show 99, Mayer & Mayer, New York.La revista Blind Spot de New York publica una selecciónde sus fotografías.Exposición de sus trabajos fotográficos, Robert MannGallery, New York.El Parlamento de Aragón edita un grabado de Miracomo homenaje al pintor Antonio Saura, recientementefallecido.Bachkantaten, Kapelle der Katholische Hochschul-gemeinde, Regensburg, Alemania.El coleccionista P.K. Fischer publica un catálogo com-pleto de sus cerámicas.

2000 La Diputación de Zaragoza inaugura la colección Bal-tasar Gracián publicando su libro Humus.Escribe en Munich, Antihéroes, su segunda obra de teatro.Publica en alemán el primer volumen de su autobiogra-fía El insomnio de la adolescencia.Presentación de su autobiografía en la Kunst Köln2000, Köln, Alemania.El monje junto al mar bien temperado, LeonhardiMuseum, Dresden, Alemania.Su escultura en bronce, Estilita, expuesta en la muestraFigur 2000, Regensburg, es adquirida y queda instala-da en el Gewerbepark, Regensburg, Alemania.

Publica Axiomas, libro con nueve grabados a color degran formato y textos de diferentes autores.Víctor Mira. Años 80, Galería Arsnova XIX, Madrid.El Kunstraum Ruedi Tobler, Basel, publica el libro Good-bye Series, una colección de 62 dibujos. Primer volu-men de la trilogía Éxtasis de un solista.Mira completa su serie de 47 monotipos Good and EvilCoexist in a Delicate Balance Easly Upset.Retrospektive, Galerie Baumgartl, Munich, Alemania.

2001 La Editorial Electa/Mondadori publica su libro Caperu-cita Roja. Viaje de una Generación.El libro Axiomas se presenta en la Galería Druck &Buch, Tübingen, Alemania.El Kunstraum Ruedi Tobler, Basel, publica Good and EvilCoexist in a Delicate Balance Easily Upset, segundovolumen de la trilogía.Su libro de ensayos y artículos, En España no se puededormir, es publicado por la Galería Miguel Marcos,Barcelona.El primer volumen de su autobiografía, Die Schlaflosig-keit der Adoleszenz, se presenta en la Literatur Haus,Basel, en colaboración con Der Kunstraum Ruedi Tobler.La galería La Caja Negra, Madrid, expone la serie degrabados Axiomas y una retrospectiva de su obra grá-fica 1983-2000.Realiza el cartel para la plaza de Toros de Zaragozaen la Feria del Pilar, Zaragoza.El periódico Der Tagespiegel, Berlín, Alemania, publicael proyecto de Mira Short Cuts.

2002 El Kuntraum Ruedi Tobler, Basel, publica su segundaobra de teatro Antihéroes junto con un epílogo de laDra. Ulrike Keller T.Se realiza la primera performance de Antihéroes enStuttgart, bajo la dirección de Ulrike Tritschler, y encolaboración con la Sociedad Hispano-Alemana.Antihéroes, pinturas, objetos y esculturas, Centro Zapa-ta, Stuttgart.Axiomas, Galería Zaragoza Gráfica, Zaragoza.Apología del éxtasis, retrospectiva, comisariada por elProf. Dr. Fernando Castro Flórez, Museo Pablo Serrano,Zaragoza.Apología del éxtasis, retrospectiva, Galería MiguelMarcos, Barcelona y Zaragoza.Antihéroes se representa bajo la dirección de Ulrike Trits-chler, en el Rheinterrassen Museum, Düsseldorf, Alemania.La galería gráfica La Caja Negra, Madrid edita la seriede 12 grabados El monje junto al mar.

El monje junto al mar bien temperado, Beck & Eggeling,Düsseldorf, Alemania.Realiza en Barcelona 14 grabados para el libro de Tau-romaquia, Oratorio Taurino.Escribe su tercera obra de teatro El cielo de las mujeres.Se publica el libro de bibliofilia, El camino que recorrióel chino Mira, Barcelona.

2003 El Gobierno de Aragón en colaboración con la GaleríaMiguel Marcos presenta en la feria de ARCO, Madrid,un proyecto escultórico en homenaje al agua, Medita-ción acerca del agua dulce, junto con la publicación deun libro del mismo título. Así como el estreno por pri-mera vez en España de Antihéroes, bajo la dirección deFélix Martín y la compañía de teatro aragonesa Luna deArena.La galería gráfica La Caja Negra, presenta la serie degrabados El Monje junto al mar, ARCO, Madrid.Recibe el premio al mejor artista español vivo ARCO2003.Monje junto al mar, Galerie Peter Bäumler, Regensburg,Alemania.El Kunstraum Ruedi Tobler, Basel, publica el libro Geniu-ses Out, colección de 51 dibujos y último volumen quecompleta la trilogía Éxtasis de un solista.Antihéroes, Teatro, dirigida por Félix Martín, MuseoPablo Serrano, Zaragoza. Festival de Teatro de Huesca,Huesca.El Kuntsraum Ruedi Tobler, Basel, publica la obra de tea-tro El cielo de las mujeres con epílogo de la Dra. UlrikeKeller T.El Monje junto al mar, Galería Zaragoza Gráfica, Zara-goza.Se publica el libro de grabados, Oratorio Taurino, contextos de J.A. Ruiz-Espartaco.Víctor Mira fallece en el mes de noviembre en Seefeld(Alemania).

2004 Himmel der Frauen, obra de teatro en un acto, Deuts-che-Guggenheim Museum, die lange Nacht der BerlinerMuseen, Berlín, Alemania, dirigida por Ulrike Tritschler.Antihéroes, Teatro, dirigida por Félix Martín con la com-pañía Luna de Arena. Inauguración del escenario delTeatro Romano de Zaragoza, dentro del ciclo “En laFrontera”.Antihéroes, Galería Zaragoza Gráfica, Zaragoza.Antihéroes, Sala Antonio Saura, Diputación de Huesca,Huesca.

2005 Vom Solo zum Quintett, libro escrito por la Dra. UlriqueKeller con ilustración en la cubierta y dibujos en interiorde Víctor Mira.Ciclo de poesía, “Voz al ojo de Víctor Mira” en Voz alojo. Ciclo coordinado por Javier Codesal. Intervienen:Montse Rodríguez Garzo, Chus Tudelilla y Javier Code-sal. Organiza: Centro Municipal Puertas de Castilla,Ayuntamiento de Murcia, Murcia.Encuentro fugaz con Víctor Mira, libro escrito por laDra. Ulrique Keller con ilustración en la cubierta y dibu-jos en interiores de Víctor Mira.Teatro completo de Víctor Mira, libro editado por elCentro Dramático de Aragón con ilustración en lacubierta e interior de David Navarro.El Cielo de las Mujeres, Teatro, dirigida por Félix Mar-tín con la compañía Luna de Arena. Estrenada por pri-mera vez en España en el Teatro de Bellas Artes deTarazona, Zaragoza. Feria de Teatro y Danza de Hues-ca, Huesca. Teatro Principal de Zaragoza.El viaje de regreso a casa, Galería Zaragoza Gráfica,Espacio Víctor Mira. Zaragoza.

2006 CDAN. Centro de Arte y Naturaleza. Fundación Beu-las. Huesca.Catarsis. Rituales de purificación, ARTIUM. Vitoria.Vanguardia y modernidad en la colección de las Cortesde Aragón, Palacio de la Aljafería. Zaragoza.10 años de la Sala Zuloaga, Sala “Ignacio Zuloaga”de Fuendetodos. Zaragoza.Arte español del siglo XX en la colección BBVA. Palaciodel Marqués de Salamanca. Madrid.

Cielos inhabitables. Moods - Binoculares, Galería Zara-goza Gráfica, Espacio Víctor Mira. Zaragoza.El mundo interior de Víctor Mira, Fundación Alcort.Binéfar. (Huesca).Víctor Mira. Retrospectiva, Palacio Montcada. Fraga(Huesca).Monje frente al mar, Galería Zaragoza Gráfica, Espa-cio Víctor Mira. Zaragoza.Víctor Mira. Cien imágenes de África, Centro Joa-quín Roncal Fundación CAI-ASC. Zaragoza.

2007 Caperucita roja. Viaje de una generación, GaleríaZaragoza Gráfica, Espacio Víctor Mira. Zaragoza.Oratorio para el quinto perro, Juanjo Javierre,CDAN. Centro de Arte y Naturaleza. Fundación Beu-las. Huesca.Estilitas, Galería Zaragoza Gráfica, Espacio VíctorMira. Zaragoza.Victor Mira. Obras 1973-1998, Galería Beck &Eggeling, Düsseldorf, Alemania.

2008 Hilaturas, Galería Zaragoza Gráfica, Espacio VíctorMira. Zaragoza.El teorema del arquitecto. Demarcación de Zaragoza.Colegio Oficial de Arquitectos de Aragón. Zaragoza.Víctor Mira. Rretrospectiva, Pabellón de las Artes.EXPO ZARAGOZA 2008. Zaragoza.Bachcantatas, Galería Zaragoza Gráfica, EspacioVíctor Mira. Zaragoza.

Biblioteca Nacional, Madrid • Museo el Sedo, Santander • Neue Gale-rie der Stadt, Linz, Austria • Kunstmuseum, Basel, Suiza • Museum amOstwall, Dormund, Alemania • Museum of Modern Art, New York, USA• Toledo Museum of Art, Toledo, USA • Museo de Bellas Artes, Vitoria •Graphotek, Stuttgart, Alemania • Bayerische Staatsbibliothek, Munich,Alemania • Christ Church, Greenwich, Connecticut, USA • DiputaciónProvincial de Zaragoza, Zaragoza • Staatliche Graphische Sammlung,Munich, Alemania • Herzog August Bibliothek, Wolfenbüttel, Alemania •Städtlisches Kunstmuseum, Reutlingen, Alemania • Collection Dobermann,Chef du Pont, Francia • Colección Instituto de Crédito Oficial, Madrid •Colección Argentaria, Madrid • Gobierno de Aragón, Zaragoza • Dipu-tación de Huesca, Huesca • Albertina Museum, Viena, Austria • Col.lec-ció Testimoni, la Caixa, Barcelona • Cortes de Aragón, Zaragoza • Kup-fertich-Kabinett, Dresden, Alemania • Kunstsammlung Deutsche Bank,Munich, Alemania • Graphische Sammlung in der Staatsgalerie, Stuttgart,Alemania • Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid • Kuns-treferat der Diözese, Würzburg, Alemania • The University of Iowa Libra-ries, Special Collections, Iowa, USA • Colección de esculturas, RENFE.• Museo El Patio Herreriano, Valladolid.

Museos y colecciones públicas

Libros

Libros de bibliofilia

El bienestar de los demonios, Poemas, 1979 • Situación en Barcelona,Poemas, 1982 • Madre Zaragoza, Poemas, 1985 • Trepitjan les flors,Antología de textos, 1994 • Poeta muerto, Poemas, 1995 • Un cop unaltre cop, Teatro, 1998 • Humus, Antología de textos, 1999 • Die Schla-flosigkeit der Adoleszenz, Autobiografía, 2000 • Good-Bye Series,2000 • Caperucita Roja. Viaje de una generación, 2001 • Good andEvil Coexist in a Delicate Balance Easily Upset, 2001 • En España no sepuede dormir, Antología de textos, 2002. • Antihéroes, Teatro, 2002 •Geniuses Out, 2003 • El cielo de las mujeres, Teatro, 2003.

El libro de las dos hojas, 1974-1975 • Estática Kebrada Aragonesa,1977 • Im Buchstaben liegt das Feuer, 1979 • Baselitzbeuys, 1985 •Tierra, 1979-1986 • El asesino entra en la ciudad, 1983-1987 • 16Sonetti lussuriossi di Pietro Aretino, 1989 • Estilitas, el silencio de loslabios, 1988-1991 • Imágenes para enamorados, 1984-1991 • Bach-kantaten, 1991 • La Nina Encantada, 1994 • Beethoven Fünfte Sympho-nie, con textos de Herbert Bloomstedt, 1995 • 100 Imágenes de Africa,con una introducción de Barry Walker, 1979-1996 • The two most cle-ver Sons of Salvador Dalí, 1979-1998 • Axiomas, 1994-2000 • Elcamino que recorrió el chino Mira, 1978-2002 • Oratorio Taurino, contextos de J.A. Ruiz-Espartaco, 2003.

EditaGalería Zaragoza Gráfica

TextosEster RomeroVíctor MiraDiseño gráficoDavid Navarro. SempriniFotografíasDavid NavarroDaniel SalvadorImágenes catálogo© Ester RomeroImpresiónconotrocolorDepósito LegalZ-3.744/08

exposición

TítuloBachcantatas

Períodooctubre ‘08 / enero ‘09

EspacioGalería Zaragoza Gráfica

D. Jaime I, 14 3º, dcha 50001 Zaragoza.Tff.: [34] 976 293 285 / 658 028 921

OrganizaGalería Zaragoza GráficaDirector: José Navarro Casaús

CoordinaciónPaquita BorqueEster Romero

Idea espacialAndrés Navarro

MontajeSemprini

catálogo

víctor mira · 2014-11-04 · vientrematerno,ellugarmilagrosodedonde surgelavida....

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