Historia del Arte Moderno | Profesora: Marisol Vega20 de marzo de 2015 | Sebastian Vargas JimnezPeriodoSociedadElementos que componen el arte.Caractersticas

PinturaEsculturaArquitectura

Arte RomnicoComenz cerca del ao 1000, bajo una sociedad de gran influencia religiosa que tema a tiempos apocalpticos y por lo que hubo una gran presencia de contenido religioso en todas las expresiones del arte.-Temas religiosos.-Alto grado de moralidad en las obras, esto como forma de control social.-Arte con fines didcticos.

Incluido en la Pintura medieval. No se propuso ningn fin esttico y recre una visin del mundo estratificada y apocalptica. Fue esencialmente religiosa, en el interior de las iglesias y tenan una funcin didctica. Recreaban diversos pasajes de la Biblia. El pintor no tena inters en la realidad, el volumen o la proporcin ideal. La obra fue principalmente como mural en las iglesias. El fresco era la tcnica ms usada. El temple tuvo aceptacin en la Alta Edad Media y hubo gran uso del mosaico en Occidente.Su finalidad fue en gran parte didctica, como una forma de transmitir la doctrina cristiana a un pueblo iletrado. Era ms bien subordinada a la arquitectura, escultura monumental como parte de los relieves en fachadas, capiteles y elementos interiores de los templos. Eran hechas generalmente en madera (a veces cubierta por lminas de metal), piedra y a veces en metal. Eran policromadas. Adems, hay gran presencia de imgenes tales como Cristo y la Virgen Mara.La mayor expresin se dio en iglesias y monasterios, que predominaban en la sociedad rural feudal europea. Gran difusin de la arquitectura militar (Castillos y murallas). La arquitectura no religiosa se compona de ciudades de aspecto desordenado, de no ms de 20 hectreas de extensin en su ncleo y con la iglesia o ayuntamiento como su punto central.

Arte GticoA partir del siglo XII se dio una etapa de prosperidad econmica, lo que llevo a la paz y la expansin demogrfica, surgiendo diversas ciudades nuevas que fueron restndole influencia y poder a los seores feudales en el siglo XIII, lo que permiti a la burguesa el control de las ciudades. Todo esto fue seguido de una crisis en Europa en el siglo XIV, ocasionada por la peste negra, reanudacin de conflictos militares y desajustes econmicos, sin embargo, en el siglo XV, hubo signos de recuperacin.-Humanizacin del arte.-Mayor acceso al arte por parte de la poblacin general.-Continan los temas religiosos cristianos.

El gtico introdujo cambios sustanciales, surgieron con gran relevancia las vidrieras y pinturas sobre tabla (retablos), y apareci la tcnica al leo en el siglo XV. La representacin se alejaba del Dios como juez, resaltando la humanidad de Cristo. Los personajes tienen sentimientos y transmiten indistintamente ternura, dolor, emocin. Hay un gusto por lo trgico, la muerte y el pesimismo. Se alargaba considerablemente la figura y se daba gran importancia al dibujo y la lnea, con contornos muy marcados, que proporcionaban a los personajes mayor expresividad e individualismo y fondos dorados.Las figuras se humanizaron y perdieron la rigidez provocada por la subordinacin al marco arquitectnico, se redujo y simplifico la decoracin en los capiteles, como reaccin a lo que se consideraba excesos ornamentales del arte romnico, la escultura se redujo a simples elementos geomtricos o vegetales en capiteles o molduras. Se dio un especial desarrollo en los retratos mortuorios. Los temas estuvieron nuevamente vinculados a la iglesia cristiana, basada en la Biblia, aunque se realizaron paralelamente representaciones de temtica profana (zodiaco, seres fantsticos, animales y vegetales, etc.). Los retablos tuvieron gran importancia y en ocasiones combinaban partes talladas y partes pictricas; la mayora se realizaban en madera dorada y policromada. Las imgenes exentas (de altar) se realizaban en pequeo formato y se destinaban a iglesias rurales o al culto privado. El tema predilecto era el de la Virgen con el Nio. El Cristo gtico aparece representado en la agona, lleno de dolor. Se emple preferentemente la piedra en exteriores y la madera y marfil para imgenes exentas y sepulcros. En general, las imgenes se alejaron de la esttica romana y humanizaron sus gestos y actitudes, ms expresivas y acentuando la curvatura de sus cuerpos.Se origin en la le de-France, la atencin paso hacia la catedral como el edificio emblemtico de la nueva arquitectura, de dimensiones imponentes y desafiando al cielo con su altura, la fachada fue la parte en la que ms innovaciones se introdujeron, su forma se hizo cuadrada y se dividi en tres bandas horizontales y tres verticales. La ciudad fue el marco principal de desarrollo del nuevo estilo. Surgieron adems diversos avances tcnicos; bveda ojival, abortantes y contrafuentes que permitieron aligerar la descarga del peso en los muros y permitieron que se abrieran amplios ventanales decorados con vidrieras. Los ayuntamientos que surgieron como una dependencia defensiva con fortificaciones, progresivamente adquiri funciones burocrticas. Pronto fue controlado por la burguesa y fue embellecido tanto como la catedral. Surgieron tambin edificios que albergaban nuevas actividades: lonjas de comercio, hospitales, palacios. El castillo evolucion hacia el palacio fortificado; ms cmodo. A partir del siglo XV la arquitectura se dirigi ms por lo ornamental que por lo estructural. Surge el gtico mudjar mezclndose el gtico peninsular con formas artsticas islmicas.

RenacimientoEl Renacimiento inicia en Florencia. En el siglo XV (Quattrocento) se produjeron grandes cambios culturales en Italia, as como una profunda transformacin social, poltica y econmica. Se generaliz una mayor valoracin del artista, que ser considerado un inventor y comenzara a firmar sus obras. La bsqueda de la belleza y el hombro como el centro fueron la principal bandera del Renacimiento. -El hombre como centro. Se convirti en la medida de todas las cosas, en el centro de la creacin.-Bsqueda racional de la belleza.-Colaboracin ciencia-arte.-Gran estudio de las proporciones humanas y su aplicacin en diversos mbitos del arte.-Vitrubio establece la ley de la proporcin urea.-Hallazgo de la perspectiva geomtrica.Surgen dos focos pictricos que aportaron novedades: El gusto por el detallismo y la atencin prestada a la naturaleza y al hombre, que influyo enormemente en el norte de Europa. El uso de la tcnica de pintura al leo generaliz tambin el uso de la tela como soporte, siendo ms barato y fcil de trabajar que la tabla. En Florencia el fresco y la pintura al temple siguen siendo los medios habituales. El dibujo alcanz su plena aceptacin en el Renacimiento, como parte de la necesidad de planeacin caracterstica del Renacimiento. Nace el grabado. Surge un gran inters y uso de la perspectiva geomtrica que hace uso de un punto de fuga y una lnea de horizonte para representar cercana o lejana de los objetos en el cuadro. Tambin se usaron los escorzos: objetos o figuras colocadas de modo oblicuo respecto al observador. Sandro Boticelli como uno de los ms importantes representantes de la pintura del Quattrocento.Durante el renacimiento, la escultura alcanza el pleno naturalismo en la expresin de las figuras. Se volc la inspiracin en los relieves y monumentos de la antigedad clsica romana y en la naturaleza, reapareciendo los retratos ecuestres y los temas mitolgicos. Se utilizan predominantemente el mrmol y el bronce, aunque tambin se utiliza la terracota esmaltada y la madera. Se introduce la perspectiva geomtrica que da lugar a la aparicin del relieve pictrico.Se retoman valores grecorromanos como el horizontalismo, que rompa con la tendencia vertical de la arquitectura gtica. Las columnas recuperaron sus proporciones primitivas y se generalizo de nuevo el arco de medio punto y la bveda de can. Se valoraron las formas simples (cubos, cuadros, crculos) y la pureza de las lneas. Las cpulas se usaron con un simbolismo cristiano, de referencia a lo divino. Vitrubio establece que la figura humana es la base de los clculos de proporcin, y que los edificios se deben disear como si fueran organismos humanos. El palacio-fortaleza es sustituido por uno nuevo, con una fachada simtrica y de desarrollo horizontal.

A lo largo del siglo XVI (Cinquecento) se desarrollan en Italia focos artsticos, destacando Roma. El desarrollo arquitectnico y escultrico alcanza su plenitud. Se introducen por primera vez proyectos cientficos e ideales de planificacin urbana.La pintura del Quinquecento se fij ms en el contenido, rindiendo culto a la belleza. Pierde importancia el dibujo. Surge el claroscuro como un hbil juego de luces y sombras, que junto con el sfumato (esfumado) que es la utilizacin de luz para borrar el perfil del dibujo, se fue consiguiendo de forma natural la sensacin de volumen, abandonndose as la obsesin por plasmar la perspectiva. Leonardo Da Vinci es uno de los mximos representantes de la pintura del Quinquecento.Las esculturas de bulto redondo predominaron sobre los relieves. Destaca Miguel ngel destaca, labrando en mrmol principalmente. Durante la madurez de su trabajo, en algunas de sus obras, dej las figuras con partes solo esbozadas, en contraste plstico con las terminadas, recurso que fue llamado non finito.Proyectos de planificacin urbana, varios de ellos desarrollados por Leonardo Da Vinci. Se condensan los esfuerzos en la construccin de la nueva baslica de San Pedro en Roma.

Arte BarrocoSu apogeo coincidi con los siglos XVII y XVIII. Fue una poca de contrastes: se fortalecieron las monarquas absolutas, y se vio el nacimiento de las primeras democracias parlamentarias. Se presenci el triunfo de la iglesia catlica y al mismo tiempo la difusin de las doctrinas protestantes.- Fue identificado como confuso y desordenado.-nfasis en la ornamentacin y la teatralidad.-El barroco integr en un todo unitario a la arquitectura, la escultura y la pintura con el fin de conseguir mayor efecto emocional en el espectador.-Se vio muy influenciado por la Reforma protestante, que orillo a la iglesia catlica a renovar su liturgia y a que creara medios expresivos adecuados.-Principal herramienta de la Iglesia Catlica para retomar seguidores.La pintura se convirti en un vehculo de las doctrinas catlicas, motivo por el cual la iglesia se erigi en Italia como protectora del arte. La pintura holandesa constituy una vertiente original del Barroco europeo, en la que la clientela eran principalmente los burgueses y artesanos, que decidieron la temtica de estos trabajos. Los pintores dominaron el color, aplicado en pinceladas sueltas y captaron muy bien la luz en todos los gneros pictricos.Surgen representantes importantes como Peter Paul Rubens, con tres caractersticas principales: color, movimiento y pintura de pincelada cargada.Los temas ms habituales son escenas de la vida rural, animales, paisajes, bodegones, interiores de casas, mercados y calles. El retrato alcanza gran relevancia en Holanda, con Rembrandt y Frans Hals como mximos representantes. En Italia surgen dos tendencias paralelas a lo largo del siglo XVII: El clasicismo y el tenebrismo. La pintura barroca espaola se enmarca en el siglo XVJJ, donde fue clasificada como propagandstica por tratar temas poltico-religiosos con ideales de la monarqua espaola.Las esculturas del siglo XVII fueron una contraposicin al equilibrio y simetra del Renacimiento; asimtricas y con mltiples puntos de fuga. Muchas de las esculturas barrocas presentan los ropajes o las cabelleras ondeando, o los brazos extendidos hacia el espectador.Los principales temas escultricos fueron religiosos y reflejan vidas y martirios de diversos santos catlicos.Lorenzo Bernini trabaja por primera vez con varios bloques de mrmol para obtener una mayor ilusin de movimiento, en contraposicin con la idea del Renacimiento de usar uno solo.Surgen las fuentes como uno de los elementos constructivos que en el Barroco sirvieron como plataforma de expresin de diversos grupos escultricos, tratando temas mitolgicos y alegoras.En Espaa se prefiere el uso de madera, con temtica religiosa.En Francia la escultura tuvo auge en el gnero del retrato, un favorito de los reyes y la aristocracia.Las iglesias se adaptaron progresivamente a las exigencias del nmero cada vez mayor de personas que acuda a los templos. El modelo seguido fue la de la iglesia renacentista del Ges, obra de Vignola: Una nica nave de gran capacidad, sin obstculos que impidieran la contemplacin de la ceremonia religiosa, el altar fue elevado del suelo y fue cubierto por un templete que se apoyaba en cuatro columnas salomnicas (helicoidales) que pronto se hicieron comunes en el Barroco. El culto a los sentidos y teatralidad pronto se reflej en las fachadas, de forma caprichosa y muros que se volvieron flexibles y se moldearon a voluntad.Surge tambin gran preocupacin por el urbanismo ante la relevancia adquirida por las ciudades como capitales polticas y sede de los poderes, lo que llevo a la remodelacin y embellecimiento de los cascos antiguos y la construccin de barrios modernos.El nuevo estilo tuvo en los Churriguera a sus seguidores ms notables, el estilo churrigueresco aposto por una decoracin apasionada y artificiosa que se desborda por la fachada. Se usa a Paris como el proyecto ejemplo de lo que se supone deba ser una ciudad.

RococFue el estilo dominante durante la etapa final del Barroco y alcanz su plenitud durante el reinado de Luis XV, surgiendo as en Francia e irradiando a los dems pases.-Es el arte de la aristocracia.-Adquiere un estilo mundano y delicado.-Representa el placer, aventuras amorosas, fiestas.-Tiene un punto de vista pintoresco y frvolo.Utilizan sobre todo temas mitolgicos y de vida cotidiana, con la figura de la mujer como centro de atencin.Se introduce el pastel de colores muy suaves y delicados. Los cuadros son, por lo general, de tamao pequeo.La escultura tuvo su principal funcin y aplicacin como decoracin y embellecimiento del interior de los edificios, con intrincadas formas y detalles que resaltaban a las estructuras arquitectnicas. En la arquitectura se impone la acumulacin de elementos decorativos barrocos desde un nuevo punto de vista con irona. Permanece una apariencia simple en el exterior y un interior con decoracin desbordada en los edificios.